Dezvoltare activitate creativă elevi

METODE SI TEHNICI DE DEZVOLTARE

ACTIVITATEA CREATIVĂ A ELEVILOR LA LECȚII

Profesia de cadru didactic este în mod inerent creativă. Schimbările în ideologia educației în condiții moderne se exprimă în crearea unei poziții orientate spre personalitate de autodeterminare și autodezvoltare, auto-îmbunătățire. Această poziție strategică obligă profesorul să definească prioritățile activităților educaționale într-un mod diferit, punând pe primul loc, în primul rând, dezvoltarea personală a elevilor.

Motto-ul fiecărui profesor de astăzi să fie cuvintele lui Emile Zola, referitoare la toate sferele vieții noastre: „Singura fericire în viață este lupta constantă înainte...”

Este bine cunoscut faptul că activitatea creativă a elevilor poate fi dezvoltată de profesori care lucrează creativ. Interacțiunea lor creativă și cooperarea creativă este necesară. Înțelegem cooperarea creativă ca un proces de interacțiune între profesori și elevi în atingerea unui scop comun. În activitățile comune, abilitățile și capacitățile creative ale participanților la activitate (parteneri) sunt cel mai pe deplin realizate: completându-se reciproc, ei ating un nivel de dezvoltare calitativ nou.

La elaborarea structurii unei lecții, a unei activități extracurriculare, este necesar să se țină cont de faptul că

· dezvoltare activitatea creativă a elevilor depinde de impactul educațional asupra acestuia de la profesor, tovarăși, părinți, precum și experienta personala elevul însuși;

· surse activitățile creative pot fi:

o procesul de învățare, care acționează ca un proces de organizare a activității cognitive a elevilor,

o rezerve ale personalității elevului și profesorului;

· forme manifestările activității creative în clasă sunt:

o independență,

o creativitate individuală;

· conditii formarea activității creative sunt:

o încredere maximă pe activitatea mentală activă a elevilor,

o desfășurarea procesului educațional la nivelul optim de dezvoltare a elevilor,

o atmosferă emoțională de învățare, tonul emoțional pozitiv al procesului educațional.

Rezultatul final al eforturilor profesorului este de a transpune activitatea special organizată a elevului în propria sa, adică strategia profesorului ar trebui să fie reorientarea conștiinței elevilor: predarea din obligația cotidiană ar trebui să devină parte a unei cunoștințe generale cu lumea exterioară. .

De mare importanță pentru dezvoltarea activității creative a elevilor este utilizarea competentă de către profesor a următoarelor trucuri:

crearea unei situații în care elevul trebuie să își justifice opinia, să dea argumente, fapte în apărarea sa, să folosească cunoștințele și experiența dobândită;

crearea unei situații care să încurajeze elevul să pună întrebări profesorului, tovarășilor, să clarifice cele neclare, să înțeleagă mai profund cunoștințele;

revizuirea testelor, eseurilor, lucrărilor creative, care este asociat cu sfaturi, corecții, căutare activă a principalului lucru;

Asistență tovarășilor în caz de dificultăți, explicație neclară;

· îndeplinirea sarcinilor-maxime, concepute pentru citirea literaturii suplimentare, a surselor științifice și a altor activități de căutare;

· motivația de a căuta diferite modalități de rezolvare a problemei, de a considera problema din diferite puncte de vedere;

crearea unei situații de liberă alegere a sarcinilor, în principal de căutare și creație;

crearea de situații de schimb de informații între elevi;

crearea unei situații de autoexaminare, analiza propriilor cunoștințe și abilități practice.

Lecții non-standard

Lecțiile non-standard sunt abordări extraordinare ale predării disciplinele academice. Scopul lor este extrem de simplu: să reînvie plictisitul, să captiveze prin creativitate, să intereseze obișnuitul, deoarece interesul este catalizatorul tuturor activităților educaționale. Lecțiile non-standard sunt întotdeauna vacanțe când toți elevii sunt activi, când toată lumea are ocazia să se dovedească într-o atmosferă de succes și clasa devine o echipă creativă. Aceste lecții includ întreaga varietate de forme și metode, în special, cum ar fi învățarea bazată pe probleme, activitățile de căutare, comunicările inter-subiect și intra-subiect, semnale de referință, note și multe altele. Tensiunea este atenuată, gândirea este însuflețită, interesul pentru subiect în ansamblu este entuziasmat și crescut.

Tipuri de lecții non-standard:

1. Lecții – jocuri. Nu opoziția jocului față de muncă, ci sinteza lor - aceasta este esența metodei. În astfel de lecții, se creează o atmosferă informală, jocurile se dezvoltă intelectual și sfera emoțională elevi. Particularitățile acestor lecții sunt că scopul învățării este ca o sarcină de joc, iar lecția este supusă regulilor jocului, entuziasmul și interesul obligatorii pentru conținut din partea școlarilor.

2. Lecții – basme, lecții – călătorii bazați-vă pe imaginația copiilor și dezvoltați-o. Dirijarea lecțiilor - basme este posibilă în două versiuni: atunci când un basm popular sau literar este luat ca bază, al doilea este compus de însuși profesorul. Însăși forma unui basm este apropiată și de înțeles copiilor, în special de vârstă mai mică și mijlocie, dar elevii de liceu răspund cu interes la o astfel de lecție.

3. Lecții – concursuri, chestionare se desfășoară într-un ritm bun și vă permit să testați cunoștințele practice și teoretice ale majorității studenților pe tema aleasă. Jocuri - competițiile pot fi inventate de un profesor sau pot fi un analog al competițiilor populare de televiziune.

Lecție de genul „Ce? Unde? Când?"

Un grup de elevi a fost împărțit în trei grupe în prealabil, s-au împărțit temele, s-au pregătit numerele de echipă, fișe de înregistrare cu numele jucătorilor pentru căpitani. Jocul este format din șase etape.

1. Discurs introductiv al profesorului.

2. Încălzire - repetarea tuturor întrebărilor cheie ale subiectului.

3. Stabiliți timpul pentru a vă gândi la întrebare și numărul de puncte pentru răspuns.

4. Jocul „Ce? Unde? Când?".

5. Rezumând.

6. Cuvântul final al profesorului.

Lecții - jocuri de afaceri

O astfel de lecție este mai convenabil de condus atunci când se repetă și se generalizează subiectul. Clasa este împărțită în grupe (2 - 3). Fiecare grup primește o sarcină și apoi își spune soluția. Sarcinile sunt schimbate.

Lecții precum KVN

1. Salutarea echipelor (teme).

2. Încălziți-vă. Echipele își pun întrebări reciproc.

3. Teme pentru acasă(Verifică filmul cu cod).

4. Realizarea a 3 - 4 sarcini de către membrii echipei la tablă.

5. Sarcini pentru căpitanii de echipă (pe cartonașe).

6. Rezumând.

4. Lecții bazate pe imitarea activităților instituțiilor și organizațiilor. Lecție - instanță, lecție - licitație, lecție - schimb de cunoștințe si asa mai departe. Elevilor li se dau sarcini de căutare a problemelor, li se dau sarcini creative, aceste lecții joacă și un rol de orientare în carieră, se manifestă arta școlarilor, se manifestă originalitatea gândirii.

Lecție - licitație

Înainte de începerea „licitației”, experții determină „valoarea de vânzare” a ideilor. Apoi ideile sunt „vândute”, autorul ideii, care a primit cel mai mare preț, este declarat câștigător. Ideea merge la dezvoltatori care își justifică opțiunile. Licitația poate avea loc în două runde. Ideile care au trecut în turul doi pot fi testate în probleme practice.

5. Internet – lecții se țin la cursuri de informatică. Elevii îndeplinesc toate sarcinile direct de pe ecranul computerului. Forma este aproape de vârsta școlară medie și superioară.

6. Cântec la o lecție de engleză. Utilizarea materialului cântec stimulează motivația și deci contribuie la o mai bună asimilare a materialului de limbaj datorită acțiunii mecanismelor de memorare involuntară, care permit creșterea volumului și a forței materialului memorat.

7. Cinema educațional în lecții de engleză. Dezvolta abilitățile și abilitățile de percepție și înțelegere a vorbirii străine după ureche, ceea ce necesită efort și timp considerabil din partea profesorului și a elevilor.

8. Lecția „pentru masa rotunda»

Sunt selectați un lider și 5 - 6 comentatori pe problemele subiectului. Introducere de către profesor. Se selectează direcțiile principale ale subiectului, iar profesorul oferă elevilor întrebări, a căror rezolvare depinde de soluționarea întregii probleme. Facilitatorul continuă lecția, dă cuvântul comentatorilor, atrage întreaga clasă la discuție.

Discuția colectivă obișnuiește cu independența, activitatea, sentimentul de apartenență la evenimente.

9. Lecție – seminar

Lecțiile acestui formular se țin după finalizarea subiectului, secțiunilor. Întrebările seminarului sunt date în prealabil, reflectând materialul acestei secțiuni și legătura interdisciplinară. După ascultarea răspunsurilor exhaustive la întrebările puse de seminar, profesorul rezumă lecția și își propune elevul să se pregătească pentru lecția - test pe această temă.

10. Lecție - test

Poate fi realizat în diferite moduri. Primul este atunci când examinatorii sunt profesori care nu au lecții. Al doilea - examinatorii sunt studenți mai erudici, bine învățați, legătura fiecărei verigi. Există un rezumat la sfârșitul lecției. Există și o metodă de învățare în grup. De exemplu, rezolvarea de exerciții cu verificare reciprocă ulterioară. Clasa este împărțită în mai multe grupuri, este numit un consultant. Fiecare grup primește carduri - sarcini. Primul exemplu este rezolvat și explicat de către consultant, iar restul elevilor se desfășoară pe cont propriu. Consultanții coordonează și țin evidența. Profesorul supraveghează munca tuturor.

11. Utilizare programe de calculator pe lecții. Se caracterizează prin individualizarea antrenamentului și intensificare muncă independentă elevilor, crescând activitatea cognitivă și motivația.

12. Lecții bazate pe forme, genuri și metode de lucru cunoscute în practica socială: cercetare, inventare, analiza surselor primare, comentariu, brainstorming, interviu, raportare, recenzie.

„Atacul cerebral”

Lecția este similară cu o „licitație”. Grupul este împărțit în „generatori” și „experți”. Generatorilor li se oferă o situație (de natură creativă). Pe anumit timp Elevii oferă diferite opțiuni de rezolvare a problemei propuse, fixate pe tablă. La sfârșitul timpului alocat, „experții” intră în luptă. În timpul discuției sunt acceptate cele mai bune propuneri și echipele își schimbă rolurile. Oferirea elevilor oportunitatea de a oferi, de a discuta, de a face schimb de idei în sala de clasă nu numai că îi dezvoltă gândire creativăși crește nivelul de încredere în profesor, dar face și învățarea „confortabilă”.

13. Lecții bazate pe organizarea netradițională a materialului educațional: o lecție de înțelepciune, revelație, o lecție „Substudy începe să acționeze”.

14. Lecția – excursie în vremea noastră, când legăturile dintre diferite țări și popoare se dezvoltă din ce în ce mai larg, cunoașterea cu cultura națională devine element necesar procesul de învățare a unei limbi străine. Studentul ar trebui să fie capabil să efectueze un tur al orașului, să spună oaspeților străini despre originalitatea culturii.

15. O formă eficientă și productivă de educație este lectie de performanta. Pregătirea spectacolului este o muncă creativă care contribuie la dezvoltarea abilităților de comunicare lingvistică ale copiilor și la dezvăluirea abilităților creative individuale ale acestora. Acest tip de muncă activează activitatea mentală și de vorbire a elevilor, le dezvoltă interesul pentru subiect.

16. O formă foarte interesantă și fructuoasă de a conduce lecții este lecție de vacanță. Această formă de lecție extinde cunoștințele elevilor despre tradițiile și obiceiurile popoarelor.

17. Lecția – interviu. Lecția-interviul este un fel de dialog pentru schimbul de informații. Acest tip de lecție necesită o pregătire atentă. Elevii lucrează independent la sarcină în conformitate cu literatura recomandată de profesor, pregătesc întrebări la care doresc să obțină răspunsuri.

18. Eseu de lecție. Dicționarul de termeni literari succinti interpretează conceptul de „eseu” ca un fel de eseu, în care rolul principal este jucat nu de reproducerea unui fapt, ci de imaginea impresiilor, gândurilor, asociațiilor. Această formă de lecție dezvoltă funcțiile mentale ale elevilor, logice și gandire analitica.

19. Lecție în două perechi (integrată).

Lecțiile de acest tip sunt susținute imediat de 2 - 3 profesori. De exemplu:

matematică, fizică și informatică

· matematicieni, profesori de desen, pregătire industrială.

Algoritmii pentru rezolvarea problemei sunt compilați folosind cunoștințe de matematică, fizică etc.

Principalul avantaj al unei lecții în două perechi este capacitatea de a crea un sistem de cunoștințe pentru elevi, care să ajute la prezentarea relației dintre subiecte. Lecțiile în două perechi necesită activitatea fiecărui elev, așa că clasa trebuie să fie pregătită pentru conduita lor: să ofere literatură pe tema lecției, să sfătuiască să rezumă experiența practică. Ele ajută la unirea personalului didactic, le stabilesc sarcini comune, la dezvoltarea acțiunilor și cerințelor comune.

20. Lecție muzicală contribuie la dezvoltarea competenței socio-culturale și la familiarizarea cu culturile țărilor vorbitoare de limbă engleză. Avantajele metodologice ale compoziției de cântece în predarea unei limbi străine sunt evidente. Se știe că în Grecia antică multe texte s-au învățat cântând, iar în multe școli din Franța acest lucru se practică acum. Același lucru se poate spune despre India, unde în prezent alfabetul și aritmetica se învață cântând în școala elementară. Lecția muzicală contribuie la educația estetică și morală a școlarilor, dezvăluie mai pe deplin abilitățile creative ale fiecărui elev. Datorită cântării musicalului la lecție, se creează un climat psihologic favorabil, se reduce oboseala. În multe cazuri, servește și ca o descărcare care reduce stresul și restabilește capacitatea de lucru a elevilor.

21. Metoda proiectelor câștigă din ce în ce mai mulți susținători în ultimii ani. Se urmărește dezvoltarea gândirii independente active a copilului și învățarea acestuia nu doar să memoreze și să reproducă cunoștințele pe care i le oferă școala, ci să le poată aplica în practică. Metodologia proiectului se distinge prin natura cooperantă a îndeplinirii sarcinilor atunci când se lucrează la un proiect, activitatea care se desfășoară în același timp este în mod inerent creativă și axată pe personalitatea elevului. Implică un nivel ridicat de responsabilitate individuală și colectivă pentru executarea fiecărei sarcini de dezvoltare a proiectului. Munca comună a unui grup de studenți la un proiect este inseparabilă de interacțiunea comunicativă activă a elevilor. Metodologia proiectului este una dintre formele de organizare a activității cognitive de cercetare, în care elevii iau o poziție subiectivă activă. Atunci când alege un subiect al proiectului, profesorul trebuie să se concentreze pe interesele și nevoile elevilor, capacitățile acestora și semnificația personală a lucrării viitoare, semnificație practică rezultat al proiectului. Proiectul finalizat poate fi prezentat cel mai mult forme diferite: articol, recomandări, album, colaj și multe altele. Diverse sunt și formele de prezentare a proiectului: un reportaj, o conferință, un concurs, o vacanță, un spectacol. Principalul rezultat al lucrării la proiect va fi actualizarea cunoștințelor existente și dobândirea de noi cunoștințe, abilități și abilități și aplicarea lor creativă în condiții noi. Lucrarea la proiect se desfășoară în mai multe etape și de obicei depășește activitățile de învățare din clasă: alegerea unei teme sau a unei probleme de proiect; formarea unui grup de interpreți; elaborarea unui plan de lucru pentru proiect, stabilirea termenelor limită; repartizarea sarcinilor între elevi; îndeplinirea sarcinilor, discutarea în grup a rezultatelor fiecărei sarcini; înregistrarea unui rezultat comun; raportul proiectului; evaluarea implementării proiectului. Munca conform metodologiei proiectului presupune ca studenții să aibă un grad ridicat de independență în activitatea de căutare, coordonarea acțiunilor lor, cercetare activă, interacțiune performantă și comunicativă. Rolul profesorului este de a pregăti elevii pentru proiect, de a alege o temă, de a-i ajuta pe elevi în planificarea lucrării, de a supraveghea și consilia elevii pe parcursul derulării proiectului în calitate de complice. Așadar, ideea principală a metodei proiectului este de a muta accentul de la diferite tipuri de exerciții la activitatea mentală activă a studenților în cursul muncii creative comune.

22. Tutorial video - a stăpâni competența de comunicare în limba engleză, nefiind în țara limbii studiate, este o chestiune foarte dificilă. Prin urmare, o sarcină importantă a profesorului este să creeze situații reale și imaginare de comunicare într-o lecție de limbi străine folosind diverse metode de lucru. Folosirea unui film video ajută, de asemenea, la dezvoltarea diferitelor aspecte ale activității mentale a elevilor și, mai ales, a atenției și a memoriei. În timp ce vizionați în clasă, există o atmosferă de activitate cognitivă comună. În aceste condiții, chiar și un elev neatent devine atent. Pentru a înțelege conținutul filmului, elevii trebuie să depună un efort.

Modernizarea educației nu poate fi imaginată fără utilizarea tehnologiilor informației și comunicațiilor (TIC).

Dezvoltarea rapidă a societății, răspândirea tehnologiilor multimedia și de rețea fac posibilă extinderea posibilităților de utilizare a TIC în sala de clasă într-o școală modernă.

Utilizarea TIC în predarea elevilor discipline de învățământ general la şcoală duce la o creştere a calităţii educaţiei. Practica arată că copiii

Ei stăpânesc materialul educațional cu mare succes dacă TIC este inclusă în lecție;

Rolul TIC în ceea ce privește dezvoltarea intelectuală și estetică a elevilor devine din ce în ce mai semnificativ;

Se formează cultura lor informațională, atât de necesară elevului pentru viitoarea lui sociologizare;

Orizonturile spirituale, sociale, culturale ale copiilor se extind.

V.G. Belinsky a spus: „Fără a te strădui pentru ceva nou, nu există viață, nu există dezvoltare, nu există progres”. Aceste cuvinte au fost rostite de foarte mult timp. La vremea aceea nimeni nu se gândea nici măcar la tehnologiile informatice. Dar, mi se pare, aceste cuvinte sunt despre un profesor modern care este gata să stăpânească tot ce este nou, inovator și să îl aplice cu succes în practica muncii sale.

În prezent, TIC-urile au venit în ajutorul profesorului, care fac posibilă animarea lecției, trezirea interesului pentru materie și stăpânirea mai bine a materialului.

Introducerea TIC în clasă permite profesorului să implementeze ideea dezvoltării educației, să mărească ritmul lecției, să reducă la minimum pierderea timpului de lucru, să crească volumul de muncă independentă, să facă lecția mai luminoasă și mai mult captivant.

Construcția de diagrame, tabele în prezentare vă permite să economisiți timp, să aranjați mai estetic materialul educațional. Sarcinile urmate de verificare și autoexaminare activează atenția elevilor, formează vigilența ortografiei și a punctuației. Folosirea cuvintelor încrucișate (uneori elevii vin cu ele), testele de pregătire, trezesc interesul pentru lecție, fac lecția mai interesantă și vă permit să începeți pregătirea pentru CT și examene.

Utilizarea TIC în fiecare lecție, desigur, nu este realistă și nu este necesară. Un calculator nu poate înlocui un profesor și un manual, așa că aceste tehnologii trebuie folosite împreună cu alte instrumente metodologice disponibile profesorului. Trebuie să înveți cum să folosești suportul computerizat în mod productiv, adecvat și interesant. Tehnologiile informaționale nu numai că facilitează accesul la informație, deschid posibilitatea unor activități de învățare variate, individualizarea și diferențierea acesteia, dar și permit organizarea procesului de învățare în sine într-un mod nou, la un nivel mai modern, construindu-l astfel încât elevul să fie un membru activ și egal al acestuia.

Profesor modern trebuie să învețe să lucreze cu mijloace didactice noi, fie și doar pentru a asigura unul dintre cele mai importante drepturi ale elevului - dreptul la o educație de calitate.

Dezvoltarea activității creative a copiilor rămâne una dintre problemele psihologice și pedagogice ale timpului nostru. Au fost create tot felul de jocuri care vizează dezvoltarea fizică și psihică, îmbunătățirea aparatului senzorial, dar educatorii acordă în mod tradițional o atenție insuficientă jocului. Uneori, acest lucru se întâmplă din cauza lipsei de profesionalism a educatorului însuși sau a unei atitudini formale față de muncă. Dar motivul principal, cel mai probabil, este că o persoană care gândește creativ nu a fost solicitată în țara noastră de mulți ani, prin urmare, s-a acordat foarte puțină atenție dezvoltării activității creative a copiilor. Să spunem că nu a fost considerată o prioritate. teorie pedagogicăși practici. Totodată, în țara noastră au fost efectuate studii, al căror subiect a fost problema dezvoltării individualității copiilor în jocurile creative. Adesea au avut loc și discuții pe tema chestiunii în discuție.

Specialiștii, în special, au ajuns la concluzia că antrenamentul și dezvoltarea creativității copiilor merg în unitate și interacțiune. Dovedind acest lucru, E.A.Flerina, de exemplu, a criticat „teoria declinului” a creativității copiilor care a avut loc, care constă în faptul că creativitatea preșcolarilor este determinată inconștient de stimuli instinctivi, moșteniți.

Flerina a demonstrat că recesiunea poate veni din lipsă de antrenament sau din antrenament prost; cu îndrumare și instruire adecvată, creativitatea copiilor atinge un nivel relativ ridicat.

Calea spre dezvoltarea personală este dobândirea de abilități. Cu toate acestea, nu ar trebui să credeți că mai întâi trebuie să învățați un copil să deseneze sau să sculpteze și apoi să îi dezvoltați abilitățile creative. „Creativitatea pătrunde în procesul de învățare.”

Pentru a aprofunda ideile copiilor, pentru a le trezi interesul pentru jocul artistic, pentru desen, modelaj, pentru a evoca anumite emoții, observațiile vieții trebuie completate cu imagini artistice. În senior la varsta scolara carte, imaginea devine o sursă importantă de creativitate în joc. Bogăția ideii lor, ingeniozitatea în căutarea mijloacelor pentru cea mai bună realizare a acesteia depinde de cât de emoțional percep copiii aceste imagini literare și artistice, cât de profund realizează ideea operei.

Pentru a dezvolta capacitatea de a trece de la gând la acțiune, este necesar să se dezvolte scopul activității copilului. Scopul este ce să joace, ce să desenezi. Dacă există un obiectiv, copiii pot fi învățați cu ușurință să se gândească la jocul care urmează, să pregătească materialul necesar. Scopul este cel mai important element al structurii activitate artistică.

Pentru dezvoltarea activității creative a copiilor este necesară prezența atât a condițiilor obiective, cât și a celor subiective.

Conditiile obiective sunt urmatoarele:

• a) surse de informații artistice variate care îmbogățesc experiențele copiilor, activități, distracție, vacanțe la grădiniță, numeroase situații de viață în jurul copilului;
• b) condițiile mediului material, permițând copiilor să-și extindă activitățile și să-i dea un caracter sau altul, să aleagă un fel de practică artistică;
• c) natura și tactica conducerii profesorului, acțiunile sale indirecte, complicitate, manifestate în exprimarea atitudinii sale față de activitatea artistică, în remarci încurajatoare care creează o atmosferă favorabilă.

Condițiile subiective includ:

• a) interesele artistice ale copiilor, selectivitatea, stabilitatea acestora;
• b) încurajarea copiilor, determinând activitatea lor independentă pe baza dorinței de a-și exprima impresiile artistice, de a aplica experiența artistică existentă sau de a o îmbunătăți și de a se angaja în relații cu copiii.

Întrucât orice activitate, inclusiv jocul, constă în acțiuni finalizate subordonate unui scop comun, structura ei trebuie luată în considerare în legătură cu procesul său: apariția unei idei, desfășurarea activității în sine și încheierea acesteia. O analiză a literaturii de specialitate arată că structura activităților arată astfel:

• 1. Apariția ideilor (scopurilor) ca manifestare a intereselor copilului, dictate de motive interne și datorită experienței artistice existente. În exterior, acest lucru se poate exprima în alegerea copilului asupra unuia sau altui tip de activitate, găsirea unei forme de organizare a acesteia, atragerea colegilor pentru a participa, stabilirea de relații și distribuirea rolurilor, pregătirea conditii materiale la implementarea acestuia.
• 2. Implementarea ideii, a cărei calitate depinde de capacitatea de a transfera experiența existentă în condiții noi.
• 3. Autocontrolul acțiunilor, dorința de a se apropia de scop. Se exprimă în îmbunătățirea de către copil a acțiunilor sale în cursul desfășurării activității de joc, în ipotezele făcute cu privire la cursul și sfârșitul acesteia ulterioare.

În același timp, în pedagogia și psihologia străină și autohtonă se discută pe larg problema necesității de a ghida activitățile artistice ale copiilor. Arta în teoriile moderne este interpretată din diverse poziții - existențialism, neopragmatism, behaviorism etc. Eterogenitatea abordării artei nu ne permite să vorbim despre direcții comune. Cu toate acestea, domină ideile despre artă ca fenomen independent și pur intuitiv. În teoria educației, această prevedere conduce și ea, prin urmare, în mod firesc, îi conduce pe susținătorii săi la concluzia că există o atitudine negativă față de conducerea pedagogică.

Multe lucrări subliniază că arta nu este o reflectare a vieții, ci doar o modalitate de a dezvălui experiențele personale, aceasta este esența activității artistice a copiilor.

O serie de studii, care recunosc însă că activitatea independentă începe la inițiativa copiilor, concluzionează că acest proces nu este spontan, ci condiționat pedagogic. Condiţionalitatea pedagogică depinde de stabilirea corelaţiei corecte a cauzelor subiective şi obiective. Interesele copiilor formate din adulți, impresii acumulate - toate acestea au ca rezultat încercări de a-și „autoidentifica” experiențele. Adultul acționează ca un lider folosind interesele subiective ale copilului. Această activitate a unui adult este indirectă și îi cere să:

• - îmbogățirea conștiinței copiilor cu impresii;
• - crearea unui mediu de subiect care să le permită să navigheze cu ușurință și să acționeze cu materiale artistice; o atitudine binevoitoare care dispune copiii la activități;
• - stabilirea corelaţiei corecte între diversele forme de organizare a activităţilor copiilor;
• - dezvoltarea abilităților lor pedagogice, care vor ajuta profesorii să-și formeze creativ și tacticos modalitățile de acțiuni independente ale copiilor.

Experiența domestică existentă în dezvoltarea activității creative a copiilor în joc arată că este necesară îndrumarea metodologică pentru dezvoltarea activității de joc independentă. Este necesar să se planifice o temă aproximativă a jocurilor pentru copii, schiță tehnici de management. Toate acestea contribuie la menținerea unui interes constant al copiilor față de activitățile artistice.

Profesorul poate folosi un întreg grup de metode pentru a dezvolta activități independente de joc. Aceasta este organizarea de observații intenționate, conversații, întrebări.

Cu ajutorul acestor metode, profesorul contribuie la formarea ideii (alegerea unui obiect, conținutul viitoarei compoziții), la selectarea materialului (hârtie, vopsea, creioane), la implementarea ideii (găsirea mijloace de exprimare pentru cea mai bună realizare a conținutului desenului, modelare), evaluarea produsului activității.

Studiul influenței artelor plastice, de exemplu, asupra dezvoltării creativității în desenele copiilor de vârstă preșcolară mai mare a arătat că în ideile copiilor, sub influența expunerii materialului ilustrativ, imaginile sunt concretizate, îmbogățite. prin utilizarea și combinarea detaliilor văzute, a proprietăților obiectului; se manifestă o atitudine emoțională pronunțată față de erou și complot; atenția este îndreptată către alegerea mijloacelor de transmitere a imaginii evenimentului reprezentat.

O analiză a desenelor confirmă faptul că materialul ilustrativ îl ajută pe copil să găsească diverse modalități de a-și transmite ideea: expresivitatea apare în imaginile desenelor; a folosit culoarea ca mijloc de exprimare a conținutului; sunt date diferite soluții compoziționale.

Un adult poate participa activ la jocuri de rol, dramatizare, divertisment, poate juca rolul de gazdă, spectator sau interpret.

Copiii nu sunt indiferenți dacă profesorul vede ceea ce fac, dacă își observă jocul. Sunt foarte sensibili la reacția lui, iar dacă le susține, aprobă acțiunile lor, activitatea lor crește, remarcile prietenoase, sugestiile sunt luate de la sine înțeles.

Activitatea experimentală a specialiștilor a arătat că tocmai în procesul de îndrumare pedagogică în dezvoltarea activităților de joc independente ale copiilor cresc inițiativa lor, activitatea de vorbire, capacitatea de a aplica abilitățile dobândite în antrenament în condiții noi, precum și oportunitățile creative. dezvăluit. În special, N.S. Karpinskaya, care a studiat dezvoltarea abilităților artistice ale copiilor în procesul jocurilor de dramatizare, a scris că „în afara procesului de educație specială, jocurile de dramatizare pentru copii, transmiterea textului basmelor sunt lipsite de culoare, expresivitate” Vygotsky L.S. Studii psihologice selectate. M., 1956. 519 p.

Printre principalele metode care determină eficacitatea conducerii au fost identificate: planificarea sistematică, crearea unui mediu educațional, organizarea vacanțelor, divertismentul, utilizarea unor metode specifice de influență pedagogică Royak A. A. Conflictul psihologic și caracteristicile dezvoltării individuale a personalitatea copilului. M., 1988. 113 p.

Dar munca unui educator în dezvoltarea preșcolarilor nu ar trebui să se limiteze la influența pedagogică directă asupra copiilor. În activarea activității creative și dezvoltarea inițiativei, în îmbogățirea acestora cu impresii artistice imaginative, un rol important joacă și condițiile din familie. Pentru a familiariza părinții cu sarcinile psihologiei creșterii copiilor, experții recomandă organizarea de întâlniri părinți-profesori. Ei trebuie să ofere o descriere detaliată a creativității copiilor, a muncii care se desfășoară în clasă. O atenție deosebită trebuie acordată necesității unei relații strânse între copil preşcolar si familii pentru dezvoltarea artistică copii. Nu numai la grădiniță, ci și acasă, copilul ar trebui să aibă condiții favorabile pentru dezvoltarea inițiativei sale creative și personale.

R.I. Zhukovskaya subliniază că jocurile creative contribuie la trecerea curiozității copiilor în curiozitate; educația observației, dezvoltarea imaginației, ingeniozitatea, ingeniozitatea, memoria vorbirii.

Important este ca profesorul să poată intra cu pricepere în joc, în societatea copiilor. Această abilitate este o mare calitate a unui profesor. V. G. Belinsky a scris: „Sunt oameni care iubesc societatea copiilor și știu să o țină ocupată cu o poveste, o conversație și chiar un joc, participând la ea; copiii, la rândul lor, îi întâlnesc pe acești oameni cu bucurie zgomotoasă, îi ascultă cu atenție și îi privesc cu sinceră credulitate, de parcă le-ar fi prieteni.

Astfel, rolul profesorului în gestionarea jocului este destul de mare și necesită calități și abilități deosebite de la el.

Personalitatea unui copil este cu mai multe fațete și cele mai izbitoare trăsături de personalitate, nuanțele sale se pot manifesta și se pot dezvolta cel mai bine în jocuri. Cu toate acestea, formarea inițiativei creative la fiecare copil este un proces lung și în mare măsură depinde încă de nivelul intereselor cognitive și creative.

Sarcina profesorului este să evalueze în timp util și să dirijeze corect abilitățile creative ale copilului.

Concluzia este evidentă: există o relație directă între învățare și orice joc.

Fără îndoială, problema dezvoltării activității creative a preșcolarilor și a dezvoltării personalității sale în ansamblu, în jocuri necesită un studiu mai aprofundat.

Ar trebui să fiu atent nu numai corectitudinii formulărilor din punct de vedere matematic, ci și din punct de vedere al gramaticii, sintaxei, limbii materne și, mai târziu, al limbii ruse.

Sarcinile concepute pentru a lucra cu construcțiile verbal-logice ale limbajului matematic contribuie la formarea logicii vorbirii elevilor mai tineri în limba lor maternă. Baza pentru astfel de sarcini poate fi formularea proprietăților operațiilor aritmetice, definiția concepte matematice. Exemple de sarcini de acest tip sunt următoarele:

Stabiliți adevărul afirmațiilor;

Găsiți erori etc.

Sarcinile de această natură influențează eficient dezvoltarea vorbirii elevilor mai tineri în limba lor maternă și contribuie la o mai bună asimilare a acestora a materialului matematic. Formarea calităților comunicative de bază ale vorbirii matematice în limba maternă (osetiană) în rândul școlarilor mai mici la etapa inițială servește ca fundație pentru implementarea unei predari bilingve cu drepturi depline a matematicii în clasele 3-4.

Astfel, formarea calităților comunicative ale vorbirii matematice este servită de complex sarcini de învățare privind dezvoltarea vorbirii matematice a elevilor mai tineri:

Sarcini concepute pentru a lucra cu terminologie, simboluri, diagrame, imagini grafice;

Sarcini cu construcții verbal-logice ale limbajului matematic.

Lista bibliografică

1. Zhurko V.I. Fundamente metodologice de evaluare a calităţii învăţământului în învăţământul superior // Izvestia RSPU im. A.I. Herzen. - 2010. - Nr 5. - S. 23-25.

2. Zembatova L.T. Implementarea principiului multilingvismului în procesul studierii matematicii în școala națională. // Jurnalul European de Științe Sociale. - 2011. - Nr 3. - S. 44-48.

3. Zimnyaya I. A. Aspecte psihologice ale predării vorbirii într-o limbă străină / I. A. Zimnyaya. - M.: Iluminismul, 1985. - 160 p.

4. Comenius Ya. A. Lucrări pedagogice alese. În 2 volume / Ya. A. Comenius.- M .: Pedagogie, 1982. - T. 2. - 576 p.

5. Ushinsky KD Lucrări pedagogice selectate. În 2 volume / K. D. Ushinsky. - M.: Pedagogie, 1974. - T. 1. - 584 p.

A.M. Kasimov

DEZVOLTAREA ACTIVITĂȚII CREATIVE A COPIILOR PREȘCOLARI CA PROBLEMĂ PSIHOLOGICĂ ȘI PEDAGOGICĂ

Rezumat: articolul tratează problema dezvoltării activității creative a unui preșcolar, care se realizează cu activitatea și independența copilului în activitatea transformativă.

Cuvinte cheie: creativitate, activitate, arte și meserii, creativitate artistică, artă populară, tradiție, estetică.

© Kasimova A.M., 2013

Dezvoltarea activității creative a preșcolarilor în procesul de familiarizare cu artele și meșteșugurile le permite copiilor să deschidă, să studieze și să stăpânească diverse tehnici de activitate artistică și creativă. Nu se poate decât să fie de acord cu opinia celebrului psiholog sovietic D.B. Elkonina: „Dacă ținem cont că la o vârstă fragedă percepția obiectivă a copilului este încă insuficient divizată și că culoarea, forma, mărimea și alte proprietăți nu există pentru copil izolat de obiectele care le posedă, atunci semnificația deosebită. a acestor tipuri de activitate pentru dezvoltarea percepţiei devine clară.şi gândirea la copil. În același timp, trebuie menționat că impactul pozitiv al dezvoltării activității creative a preșcolarilor depinde de metodele de îndrumare pedagogică adecvată. Dar înainte de a vorbi despre dezvoltarea activității creative a preșcolarilor ca o problemă psihologică și pedagogică, considerăm că este oportun să ne oprim pe scurt asupra trăsăturilor vârstei preșcolare.

Formarea unei personalități active, creative conține o serie de întrebări cu privire la identificarea surselor activității umane, a tiparelor manifestării lor individuale în diferite tipuri de activitate. Rezolvarea acestor probleme a fost tratată de profesori precum P.P. Blonsky, N.Ya. Bryusova, E.T. Rudneva, S.T. Shatsky și alții.Acesta din urmă a remarcat că preșcolarii simt acut nevoia de experiențe spirituale și de a-și exprima impresiile. Sarcina educatorului, potrivit cercetătorului, a fost să creeze condiții „pentru cea mai completă dezvăluire a potențialului creativ... pentru că începuturile puterii creatoare există aproape în toată lumea, la oameni mici și mari - trebuie doar să creați un lucru adecvat. condiţiile pentru manifestarea ei”. Pentru a ne rezolva problema, prevederile dezvoltate în studiile psihologilor L.S. Vygotsky, N.N. Volkova, E.I. Ignatieva, Ts.I. Kireenko, B.M. Teplova, P.M. Yakobson și alte naturi psihologice ale creativității copiilor, dezvoltarea acesteia prin intermediul artei.

Ca toate celelalte calități ale unei personalități, activitatea creatoare ia naștere și se dezvoltă în procesul activității creatoare, prin ceva din lumea exterioară sau printr-o anumită construcție a minții sau a sentimentului, care trăiește și se manifestă numai în persoana însăși. În acest sens, una dintre cele mai importante probleme ale pedagogiei și psihologiei copiilor L.S. Vygotsky a considerat „chestiunea creativității la copii, dezvoltarea acestei creativități și semnificația muncii creative pentru dezvoltare generală si formarea copilului.

Există multe modalități și direcții pentru dezvoltarea activității creative a preșcolarilor, de exemplu, lucrul cu diferite materiale, inclusiv tipurile de creare a imaginilor de obiecte din țesătură, hârtie și material natural. Continuând această gândire, se cuvine să reamintim declarația proeminentului profesor rus V.N. Soroka-Rosinsky, care a remarcat că „nimic nu contribuie la formarea și dezvoltarea personalității, la activitatea sa creatoare, ca un apel la tradițiile populare, ritualurile, arta populară”. Iar celebrul critic de artă N.D. Bartram a spus un punct interesant, bazat pe observație, că cea mai bună jucărie pentru un copil este cea pe care a făcut-o cu propriile mâini. „Un lucru făcut de copilul însuși”, a scris el, „este legat de el printr-un nerv viu și tot ceea ce se transmite psihicului său pe această cale va fi nemăsurat mai vioi, mai intens, mai profund și mai puternic decât ceea ce trece prin. invenție a altcuiva, de fabrică și de foarte multe ori mediocră. » .

Problema dezvoltării activității creative, care include procesul creativ, în urma căruia o persoană creează ceva care nu exista înainte, a fost tratată de psihologi. Potrivit lui V.V. Davydova, A.N. Leontiev, Ya. A. Ponomareva și alții Principala sursă a activității creative este nevoia, adică dorința de

identificarea și dezvoltarea mai completă a posibilităților creative, care încurajează o persoană să-și arate activitatea creatoare.

Ce este activitatea creativă? Potrivit lui G.S. Arefieva, acesta este „cel mai înalt nivel al activității umane”. A.M. Korshunov consideră că activitatea creativă este o formă specială de activitate umană, caracterizată prin originalitatea și noutatea produsului. Potrivit lui V.F. Ovchinnikov, „activitatea creativă este una dintre manifestările unei personalități, care demonstrează individualitatea sa strălucitoare, capacitatea de a propune soluții nestandardizate”. Cercetătorul A.I. Krupnov notează că activitatea, pe de o parte, este înțeleasă ca o măsură a activității, nivelul procesului de interacțiune sau ca potențialul de interacțiune al subiectului, pe de altă parte, este caracterizată ca un set de acțiuni de inițiativă ale subiectului. , datorită contradicțiilor sale interne mediate de influențele mediului.

Activitatea personalității este considerată de psihologi ca „un grup de calități personale care determină nevoile interne, tendințele individului către desfășurarea efectivă a activităților externe, spre autoexprimare în raport cu lumea exterioară”. Problema activității personalității în cercetare psihologii moderni precum B.F. Lomov, K.K. Platonov. D.B. Bogoyavlenskaya și alții, se dezvăluie în diferite aspecte, structura și dinamica dezvoltării activității intelectuale, creative a individului la nivel universal și de vârstă sunt studiate în detaliu.

În ciuda faptului că procesele decorative și aplicate și artistice și creative sunt caracterizate de psihologi ca întruchipare a activității gândirii umane, factorii constitutivi sunt imaginația asociată cu o percepție obiectivă a realității, intuiția bazată pe caracteristicile subiective ale personalității inerente în fiecare individ dotat creativ, inspirație, care duce la realizarea maximă și autoexprimare în procesul creativ. O componentă mentală importantă a activității creative este percepția realității externe, realitatea obiectivă, dezvoltarea memoriei, a atenției, a reprezentării, a gândirii în procesul muncii și a dezvoltării mentale a preșcolarilor, care activează activitatea creativă. „Orice activitate de artă și meșteșuguri începe cu percepția realității înconjurătoare și formarea de idei despre aceasta.”

Principalele componente și proprietăți ale percepției realității înconjurătoare sunt obiectivitatea, integritatea, constanța acesteia. Una dintre trăsăturile definitorii ale percepției ca proces fiziologic și psihologic poate fi considerată dependența acesteia de experiența trecută și de sarcina activității desfășurate, de caracteristicile socio-psihologice ale subiectului. Aici ne referim la detalii, înclinații, interese, motivația activității, stare emoțională subiect în momentul îndeplinirii unei sarcini practice în procesul de activitate vizuală. În acest sens, opinia E.I. Ignatiev, care a remarcat că „în majoritatea studiilor despre arta copiilor, se ia în considerare doar rezultatul activității vizuale, iar procesul de creare a unei imagini nu este studiat”. Adică, în astfel de lucrări, dezvoltarea activității creative este considerată ca un proces spontan care nu depinde de condițiile de viață, de creștere și de formare, ceea ce nu este în întregime adevărat, deoarece copilul nu numai că are în mod constant mostre de decorative și aplicate. arta in fata ochilor sai, ceea ce nu le scade din valoarea artistica si estetica, dar si cu prospetimea sa caracteristica a perceptiei, invata tehnicile prin care sunt create aceste mostre. „Dezvoltarea mentală a copilului”, a scris A.N. Leontiev, - nu poate fi considerat izolat de dezvoltarea sa mentală

în general, din bogăția intereselor copilului, a sentimentelor sale și a tuturor celorlalte trăsături care formează aspectul său spiritual.

Activitatea artistică și creativă se caracterizează, în primul rând, prin acele grupe generale de componente de activitate care caracterizează latura subiect-operațională și includ în cunoștințele practice ale individului despre anumite obiecte și fenomene ale realității sociale și deprinderile și abilitățile corespunzătoare acestora. , și, în final, componentele care determină specificul activității sociale și măsura severității acesteia (inițiativitatea, independența, perseverența ca capacitate de stres prelungit, depășirea dificultăților). O evaluare originală a creativității artistice este dată de V.S. Kuzin. „Este o activitate”, scrie el, „în urma căreia artiștii creează noi lucrări originale cu semnificație socială”.

„Înarmați” cu declarațiile unor oameni de știință reputați, ne putem exprima și punctul de vedere cu privire la activitatea creativă, care are propriile surse și parametri. Formarea activității creative este asociată cu viața umană, cu conștientizarea factorilor care influențează formarea formelor, metodelor și mijloacelor de influență educațională, în acest sens, eficacitatea muncii de educare a unei personalități creativ active depinde de rezolvarea problemelor legate de la identificarea forțelor motrice, a surselor de activitate umană, a modelelor de cunoaștere a manifestării lor individuale. Dorința copilului de a căuta în mod independent o soluție la problemă, manifestarea intereselor cognitive este cheia activității creative. Stimularea activității creative impune educatoarea-profesor să creeze astfel de condiții de învățare care să trezească copilului interesul pentru învățare, nevoia de cunoaștere și, în final, asimilarea lor conștientă.

Dezvoltarea activității creative a unui preșcolar asigură manifestarea maximă posibilă a individualității, care se realizează prin activitatea și independența copilului în activitate transformatoare. Trebuie să înțelegem că astăzi principalul scop al educației este formarea unei noi generații, capabilă nu să repete ceea ce s-a făcut înainte, ci să creeze una nouă, adică formarea unei persoane creative, inventive. Fiind o caracteristică complexă a personalității, activitatea creativă dezvăluie formațiuni personale mai profunde, cum ar fi nevoile, abilitățile și orientările valorice.

Principalul lucru cu o astfel de secvență este aspectul motivațional, adică orientarea personalității, a obiectivelor, a atitudinilor. În același timp, cel mai înalt nivel de activitate se manifestă într-o atitudine conștientă față de activitate, întrucât conținutul acesteia acționează ca o valoare în sine, stimulând interesul față de latura sa de conținut. Se poate presupune că activitatea creativă a unui preșcolar este orientarea individului de a rezolva probleme în mod independent, de a căuta noi modalități originale de activitate care exprimă dorința individului de a transforma mediul obiectiv înconjurător. „La toți copiii, din momentul în care apare dorința pentru o varietate de activități, este necesar să se formeze un început artistic și figurativ, care este o condiție indispensabilă pentru creativitatea productivă”.

Problema dezvoltării calităților creative ale unei persoane în activitatea artistică și estetică a atras atenția multor specialiști. De exemplu, S.V. Didenko consideră activitatea evaluativă estetică ca un mijloc de modelare a activității creative a copiilor ca persoană, cu condiția ca procesul educațional să fie orientat spre crearea unui sistem de situații educaționale emoționale și evaluative care să includă copiii în diverse tipuri de activitate artistică și să se concentreze pe evaluarea estetică a realității înconjurătoare.

N.V. Diaghileva a studiat etapele dezvoltării independenței creative a copiilor în artele vizuale. În aceste studii și în alte studii, activitatea creativă este interpretată ca activitate a unei persoane într-un anumit domeniu de activitate, iar conceptul însuși de „activitate creativă” este dezvăluit prin concept general"creare". Majoritatea autorilor (G.A. Davydova, V.T. Kudryavtseva, Ya.N. Ponomareva, A.G. Spirkina, O.N. Tikhomirova și alții) interpretează creativitatea ca o activitate a individului, constând în producerea a ceva nou și original. O serie de specialiști, printre care D.B. Bogoyavlenskaya, consideră creativitatea ca depășind limitele cunoștințelor existente și definește creativitatea ca o activitate nestimulată situațional, manifestată în dorința de a depăși problema dată, din care rezultă că activitatea la nivelul acțiunii creative este o bază comună, o unitate, nu numai intelectuală, ci și orice fel de activitate creativă.

Gândul lui L.S. Vygotsky că „numim activitate creativă o astfel de activitate umană care creează ceva nou, indiferent dacă este creată de activitatea creatoare, ceva din lumea exterioară sau o construcție binecunoscută a minții, sau un sentiment care trăiește și se găsește numai în persoana însăși” este destul de în concordanță cu problema studiului nostru. Activitatea creativă deschide oportunități bune de utilizare a elementelor de arte și meșteșuguri populare, care sunt și un factor educațional. În același timp, această activitate stă la baza formării unei personalități culturale, bogate din punct de vedere spiritual, activ creativ.

Activitatea creativă contribuie dezvoltarea fizică, formarea experienței, dezvoltarea mecanismelor psihicului și a trăsăturilor pozitive ale personalității individuale, cum ar fi abilitățile, interesele și înclinațiile. Mai mult, dezvoltarea acestor proprietăți are loc în activitatea creativă a preșcolarilor, în care se pot remarca trei etape: 1) dezvoltarea deprinderilor și abilităților practice inițiale, 2) formarea cunoștințelor, 3) dezvoltarea activității mentale în procesul de rezumare a experienței acumulate.

Deci, definim activitatea creativă la vârsta preșcolară ca o caracteristică integrală a unei personalități, care implică dorința copilului de a căuta în mod independent o soluție la o problemă și include componente precum motivaționale, volitive, semnificative, operaționale și productive.

Lista bibliografică

1. Arefieva G.S. Societate, cunoaștere, practică / G.S. Arefieva. - M., 1988. - S. 138.

2. Bartram N.D. Muzeul Jucăriilor / N.D. Bartram. - M., 1928. - S. 170.

3. Bogoyavlenskaya D.B. Psihologia abilităților creative / D.B. Epifanie. - M., 2002. -S. 24.

4. Vygotsky L.S. Psihologia artei / Comun. ed. V. V. Ivanova, comentariu. L.S. Vygotski, V.V. Ivanova, intra. Artă. UN. Leontiev. - Ed. a 3-a. - M.: Art, 1986. - S. 48.

5. Vygotsky L.S. Psihologia artei / Comun. ed. V. V. Ivanova, comentariu. L.S. Vygotski, V.V. Ivanova, intra. Artă. UN. Leontiev. - Ed. a 3-a. - M.: Art, 1986. - S. 52.

6. Davydov V.V. Probleme de dezvoltare a educației / V.V. Davydov. - M., Pedagogie, 1986.

7. Didenko S.V. Formarea activității creative a școlarilor mai mici în contextul organizării activităților de evaluare estetică: autor. dis. ... cand. ped. Științe. - Kiev: 1987. - S. 13.

8. Diaghileva N.V. Dezvoltarea independenței creative a școlarilor mai mici / N.V. Diaghilev. - M., 2006. - S. 76.

9. Ignatiev E.I. Psihologia activității vizuale a copiilor / E.I. Ignatiev. - Ed. a II-a. completat. - M., 1961. - S. 6.

10. Korshunov A.M. Viața umană: determinare și libertate socio-culturală // Problema omului în filosofie. - M., 1998.

11. Krupnov A.I. Probleme psihologice ale cercetării activității umane // Questions of psychology. - 1984. - Nr. 3. - S. 29.

12. Kuzin V.S. artăși metodele de predare a acesteia în clasele primare / V.S. Kuzin. - M., 1984. - S. 127.

13. Leontiev A.N. Activitate. Constiinta. Personalitate / A.N. Leontiev. - Ed. a II-a. - M., 1977. - S. 63.

14. Leontiev A.N. Probleme de dezvoltare a psihicului / A.N. Leontiev. - M., 1981.

15. Mordkovich V.G. Activitatea ca categorie filosofică // Activitatea socio-politică a muncitorilor. - Sverdlovsk, 1970. - S. 18.

16. Ovchinnikov V.F. Activitatea reproductivă și productivă ca factor în dezvoltarea creativă umană / V.F. Ovchinnikov. - M., 1984. - S. 121.

17. Ponomarev Ya.A. Psihologia creației. - Voronej, 1999.

18. Radjabov I.M., Pechersky Yu.V. Arta decorativa si aplicata ca mijloc de dezvoltare a activitatii creative a scolarilor / I.M. Radjabov, Yu.V. Pechersky. - Makhachkala, 2004. -S. 28.

19. Sokolnikova N.M. Arte vizuale și metode de predare în școala elementară: un manual pentru studenții de la educație. universități / N.M. Sokolnikov. - M., Academia, 1999. - S. 121.

20. Soroka-Rosinsky V.N. Orfelinat. De la constrângere la voluntariat / Eseuri pedagogice. - M., 1991. - S. 134.

21. Shatsky S.T. Eseuri pedagogice în 4 volume / S.T. Shatsky. - M., 1959. - T. 2. - S. 450.

22. Elkonin D.B. Psihologia copilului / D.B. Elkonin. - M., 1960. - S. 183.

PE. Kolesnikova

MODELE DE INTERACȚIUNE A AUTORITĂȚILOR STATULUI ȘI STRUCTURILOR SOCIETĂȚII CIVILE

Adnotare: articolul tratează problemele interacțiunii dintre instituțiile și organele societății civile puterea statului. Sunt analizate diverse abordări și modele de interacțiune între societatea civilă și stat, inclusiv în diferite stadii de dezvoltare istorică.

Cuvinte cheie: activitate civică, cooperare, organe de stat, instituții ale societății civile, modele de interacțiune.

Cooperare instituţiile statului cu societatea civilă, inclusiv prin dialog cu o gamă largă de organizatii publice, este important pentru menținerea stabilității, reducerea tensiunilor sociale și succes politici publice, inclusiv reformele sociale.

Una dintre confirmările că astăzi statul este interesat de formarea și consolidarea instituțiilor societății civile din țară, precum și de asigurarea funcționării efective a acestora, este crearea și activitățile Camerei Publice a Federației Ruse, instituția Comisarului. pentru Drepturile Omului în Federația Rusă, diferite consilii sub președintele Rusiei (de exemplu, , privind dezvoltarea instituțiilor societății civile și drepturile omului, privind codificarea și îmbunătățirea legislației civile, privind

© Kolesnikova N.A., 2013

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

postat pe http://www.allbest.ru/

activitate creativă potenţialul copiilor

Introducere

2.2 Analiza rezultatelor

Concluzie

Lista literaturii folosite

Aplicații

Introducere

Scopul principal al educației este pregătirea tinerei generații pentru viitor. Creativitatea, creativitatea este modalitatea prin care se poate realiza eficient acest obiectiv.

În școala modernă se pune în continuare accent pe asimilarea de către elevi a informațiilor gata făcute, educația fiind înțeleasă ca transmiterea elevului a cunoștințelor gata făcute sub forma unei experiențe sociale special selectate, care nu contribuie la îmbogățire. a sferei semantice, însuşirea valorilor, normelor şi tradiţiilor culturale şi istorice. Atribuirea externă primează în scopurile, conținutul și tehnologia educației, ceea ce duce la o slăbire a motivației interne a elevilor, la lipsa cererii pentru potențialul lor creativ.

Vârsta școlii primare, fiind sensibilă la dezvoltarea creativității, a sensului personal, permite stabilirea unor temeiuri favorabile dezvoltării personalității în ansamblu, autodezvăluire, autorealizare, autoperfecționare, adaptare flexibilă la condițiile de viață în continuă schimbare, autosuficiență și toleranță. Mulți cercetători notează că sistemul tradițional de învățământ, care este încă cel mai răspândit în școli, acordă o atenție insuficientă dezvoltării activității creative.

Cu cât este mai urgentă nevoia societății pentru inițiativa creativă a individului, cu atât mai acută este nevoia dezvoltării teoretice a problemelor creativității, studiul naturii și formelor de manifestare a acesteia, a surselor, stimulentelor și condițiilor sale.

Problema dezvoltării potențialului creativ al școlarilor în educația casnică a rămas mult timp în umbră: evoluțiile științifice privind dezvoltarea creativității școlarilor mai mici s-au intensificat doar în ultimii ani, dar și pe acest moment majoritatea nu sunt disponibile pentru aplicare pe scară largă din cauza lipsei de finanțare specializată, a capacității profesorilor de a lucra cu ei, precum și a introducerii neprevăzute a unor astfel de evoluții în plan academicşcoala elementară din cauza supraîncărcării sale.

În studiile experimentale ale R. M. Granovskaya, V. N. Druzhinin, B. B. Kossov, A. A. Leontiev, T. N. Kovalchuk, N. E. Vishneva, G. V. Terekhova, N. F. Vishnyakova și colab., discută despre dezvoltarea abilităților creative ale elevilor, caracteristicile formării lor în activități educaționale și extracurriculare.

Ţintă cercetare: să studieze creativitatea ca categorie pedagogică și să identifice modalități și mijloace de desfășurare a activității creative a copiilor de vârstă școlară primară.

Ipoteză: utilizarea unui sistem de sarcini creative în timpul lecției are un efect pozitiv asupra dezvoltării activității creative a copiilor de vârstă școlară primară.

Un obiect cercetare: activitatea creativă a şcolarilor juniori.

Subiect cercetare: dezvoltarea activității creative a elevilor din ciclul primar în procesul de învățământ.

Wadachi:

1. Să studieze și să analizeze starea problemei cercetării în teoria și practica pedagogică.

2. Precizați conceptele de „creativitate”, „creativitate”, „creativitate”.

3. Determinați trăsăturile dezvoltării activității creative la vârsta școlii primare

4. Dezvoltarea și implementarea unui sistem de sarcini creative axate pe dezvoltarea activității creative a elevilor mai tineri.

5. Să dezvăluie eficacitatea sistemului specificat de sarcini creative pentru dezvoltarea activității creative a copiilor de vârstă școlară primară.

Metode cercetare: analiza teoretică a literaturii despre problema cercetării, observației, chestionării, experimentului pedagogic.

În literatura psihologică și pedagogică, categoria creativității în general și creativitatea copiilor în special este extrem de ambiguă. Într-adevăr, pe de o parte, creativitatea este o caracteristică a activității: tipul ei special (activitate creativă - artă, literatură, știință) sau orice activitate dacă vorbim despre dezvoltarea, îmbunătățirea, trecerea la un nou nivel.

Pe de altă parte, problema este legată de caracteristicile psihologice ale creativității și, prin urmare, este asociată cu problema abilităților. Binecunoscutul concept al creativității ca mecanism de dezvoltare a activității leagă în mare măsură aceste două laturi ale problemei.

De asemenea, se încearcă identificarea principalului Componente creativitate. Există, în special, componenta perceptivă (observare, concentrare deosebită a atenției); intelectual (intuiție, imaginație, vastitatea cunoștințelor, flexibilitate, independență, viteza de gândire etc.); caracterologic (dorința de descoperiri, de deținere a faptelor, capacitatea de a fi surprins, instantaneu).

Deci, natura creativității este complexă și contradictorie. Majoritatea cercetătorilor, în opiniile lor despre creativitate, sunt de acord cu următoarele: creare- un fenomen specific uman, o caracteristică generică, esenţială a unei persoane.

Creare- o formă de activitate umană care îndeplinește o funcție transformatoare.

Subliniind rolul creativității în modelarea personalității unui copil, Vygotsky L.S. constată că creativitatea este un însoțitor normal și constant al dezvoltării copilului.

Formarea și dezvoltarea creativității copiilor este una dintre problemele urgente ale pedagogiei moderne, care este deosebit de acută pentru profesorii care lucrează cu elevii mai tineri. La urma urmei, la această vârstă copiii își dezvoltă capacitatea de a gândi, de a raționa și de a aborda în mod creativ rezolvarea problemelor.

Psihologii au descoperit că 37% dintre copiii de șase ani au un potențial ridicat de activitate creativă, la copiii de șapte ani această cifră scade la 17%. Doar 2% dintre indivizii activi creativ au fost identificați printre adulți.

Potrivit lui Kovalchuk T.N., creativitatea este un proces al activității umane care creează materiale și valori spirituale noi calitativ. Capacitatea copiilor de a fi creativi este înțeleasă ca un set de trăsături de personalitate și calități necesare realizării cu succes a activităților creative, căutarea unor soluții originale, nestandardizate în diferitele sale tipuri. O persoană creativă este o persoană capabilă de activitate creativă și inovatoare și de auto-îmbunătățire.

Principal constituenți creativ personalitati:

1. orientare creativă (orientare motivațional-nevoie spre autoexprimare creativă, ținte pentru rezultate semnificative personal și social);

2. potențial creativ (un ansamblu de cunoștințe, deprinderi și abilități intelectuale și practice, capacitatea de a le aplica atunci când se pun probleme și se găsesc soluții bazate pe intuiție și gândire logică, talent într-un anumit domeniu);

3. originalitate psihologică individuală (trăsături de caracter cu voință puternică, stabilitate emoțională în depășirea dificultăților, autoorganizare, autoevaluare critică, experiență entuziastă a succesului dobândit, conștientizarea de sine ca creator de valori materiale și spirituale care satisfac nevoile) a altor persoane.

Abilitățile creative ale elevului se manifestă în cât de neconvențional abordează rezolvarea anumitor probleme, refuză tipare general acceptate, își diversifică activitățile, dă dovadă de inițiativă, activitate și independență.

Un indicator al dezvoltării creative este creativitate.

În ciuda istoriei lungi a studierii creativității, analiza abordărilor științifice străine ale acestei probleme a scos la iveală ambiguitatea înțelegerii acesteia, care poate fi urmărită în neobehaviorism (A. Bandura, J. Rotter, B.F. Skinner, E. Tolman), unde un loc se acordă factorilor de mediu (modele de comportament creativ și încurajarea socială a manifestărilor creative), în psihologia gestaltă (M. Wertheimer, K. Dunker, F. Perls), unde atenția principală este în special, în psihanaliza (A.Adler). , Z.Freud, K.Jung), unde cea mai semnificativă este componenta motivațională a conștiinței ca determinant probabilistic al creativității, în psihologia umanistă (A.Maslow, K.Rogers, N.Rogers), care consideră că creativitatea este imanent. implicate în fiecare individ ca o modalitate de exprimare a autoactualizării, totuși, factorii sociogenici contaminează această trăsătură de personalitate, blocând trecerea de la potențial creativ. rcheskogo la starea de creație reală.

În stadiul actual, esența creativității este definită cel mai adesea alternativ: ca o dinamică formală sau caracteristică de conținut a unei persoane sau a zonelor sale individuale (perceptive, cognitive, emotive), ca o proprietate a psihicului.

Deci, creativitatea în cercetarea psihologică și pedagogică se referă la un complex de intelectuali și trăsături de personalitate individual, contribuind la promovarea independentă a problemelor, la generarea unui număr mare de idei originale și la rezolvarea lor neconvențională. Este necesar să se considere creativitatea ca un proces și un complex de caracteristici intelectuale și personale ale unui individ, inerente multor personalități.

Originalitatea creativității constă în faptul că ea constituie aspectul creativ, estetic al conștiinței individuale a individului, care constă într-o analiză critică a experienței anterioare proprii și ale altora; înțelegerea și dezvoltarea ideilor noi; capacitatea de a vedea problema în care totul este clar pentru ceilalți; capacitatea de a abandona rapid și cu îndrăzneală un punct de vedere infirmat de circumstanțe; dezvoltat intuiția și simțul estetic al perfecțiunii rezultatului obținut.

Comparând definițiile „creativității” și „creativității”, se poate observa că acestea sunt departe de a fi identice. Dacă conceptul de „creativitate” se limitează la probleme specific psihologice, și anume, elucidarea tiparelor activității mentale productive și a caracteristicilor funcționării calităților personale, atunci conceptul de „creativitate” include multe aspecte care depășesc domeniul de aplicare. de probleme psihologice și se referă la competența de sociologie, estetică, critică de artă etc.

Prin urmare, creativitatea este prezentată ca o capacitate creativă universală pentru activitatea productivă și constituie un caz „special” de creativitate în sens larg, ca activitate de creare a unui nou, original, necunoscut anterior.

Calitățile (deprinderile) creative, creative se formează în procesul de activitate.

Astfel, creativitatea este un stil (caracteristică calitativă) de activitate, iar creativitatea este o combinație de caracteristici psihologice individuale ale unei persoane creative. De aici și necesitatea de a separa aceste concepte, de a clarifica subtilitățile semantice și curbele logice ale formulărilor.

Când se discută problema activității creative a individului, creativitatea, în primul rând, se pune problema criteriilor lor.

Pentru a determina nivelul de creativitate, J. Gilford a evidențiat 16 abilități intelectuale ipotetice care caracterizează creativitatea. Printre ei:

fluența gândirii - numărul de idei care apar pe unitatea de timp;

flexibilitatea gândirii - capacitatea de a trece de la o idee la alta;

originalitate - capacitatea de a produce idei care diferă de opiniile general acceptate;

curiozitate - sensibilitate la problemele din lumea înconjurătoare;

capacitatea de a dezvolta ipoteze;

irealitatea - independența logică a reacției față de stimul;

Fantastic - izolarea completă a răspunsului de realitate în prezența unei legături logice între stimul și reacție;

capacitatea de a rezolva probleme, adică capacitatea de a analiza și sintetiza;

capacitatea de a îmbunătăți un obiect prin adăugarea de detalii etc.

E.P. Torrens identifică patru criterii principale care caracterizează creativitatea:

ușurință - viteza de execuție a sarcinilor text;

flexibilitate - numărul de treceri de la o clasă de obiecte la alta în cursul răspunsurilor;

originalitate - frecvența minimă a unui răspuns dat unui grup omogen;

· acuratețea îndeplinirii sarcinilor.

În vremea noastră, societatea trece prin schimbări rapide. O persoană este forțată să le răspundă, dar adesea nu este pregătită pentru asta. Pentru a supraviețui într-o situație de schimbări constante, pentru a le răspunde adecvat, o persoană trebuie să-și activeze potențialul creativ, să-și descopere originalitatea, unicitatea.

În urma analizei și generalizării materialului studiat, am determinat structura și conținutul conceptului de „creativitate”.

Sub structura creativ capacitate G. S. Samigullina înțelege totalitatea elementelor și componentelor sale principale, reflectând în integritatea și interconectarea lor natura creativității și principalele caracteristici ale activității. Include elemente în structura potențialului creativ (cunoștințe teoretice, focalizare pe creativitate, natura de cercetare a activității); componente (motivaţional-valoric, teoretico-analitic, reflexiv-proiectiv).

Gradul de dezvoltare a anumitor componente ale potenţialului creativ determină ierarhia niveluri dezvoltare creativ capacitate:

teoretic,

Reproductivă și creativă

O persoană care se află la nivelul teoretic de dezvoltare a potențialului creativ se distinge prin dorința de a dobândi cunoștințe despre esența teoriei creativității. La nivel reproductiv și creativ (realizarea directă a potențialului creativ), abilitățile creative sunt dezvoltate la nivel reproductiv individual. Procesul de dezvoltare intenționată și sistematică a potențialului creativ este caracteristic nivelului creativ-reproductiv de dezvoltare a potențialului creativ; dezvoltare holistică şi sistemică – la nivelul autorului. Tranziția de la un nivel de dezvoltare a potențialului creativ la altul se realizează pe baza pregătirii (psihologice, științifice, pedagogice și practice) pentru ca o persoană să stăpânească un nivel superior de dezvoltare a potențialului creativ.

Ca urmare a analizei și generalizării materialului studiat, am sintetizat definiția conceptului de „creativitate”. Creativ potenţial- un fenomen integrator complex care include elemente (cunoștințe teoretice; focus pe creativitate; natura de cercetare a activității); componente (motivațional-valoare, teoretico-analitice, reflecto-proiectare), care își găsesc expresia integrală în nivelul corespunzător de dezvoltare a potențialului creativ (teoretic, reproductiv-creativ, creativ-reproductiv și de autor), de tip (reproductiv, constructiv, inovator). , creativ) și poziția creativă a individului (observator, participant, analist, cercetător); determinarea holistică a pregătirii individului pentru o activitate eficientă.

1.2 Trăsături ale dezvoltării activității creative la vârsta școlii primare

Când studiem creativitatea ca abilitate generală universală pentru creativitate, ar trebui să ținem cont de specificul manifestării sale la diferite etape de vârstă și de dinamica dezvoltării sale legate de vârstă la o persoană, de exemplu. Este necesar să se acorde atenție aspectului ontogenetic al acestei probleme. Ontogenia studiază dezvoltarea psihicului individului de-a lungul vieții individului. Sfera de aplicare a ontogenezei creativității include studiul caracteristici de vârstă dezvoltarea individualității creative și dezvăluirea tiparelor unui individ în procesul activității creative.

Vârsta școlii primare este o perioadă sensibilă pentru dezvoltarea activității creative, deoarece copilul este activ și curios din fire. Prin urmare, problema dezvoltării activității creative a elevilor ca cel mai înalt nivel al tuturor tipurilor de activitate la vârsta școlii primare este de mare importanță. În școala elementară se formează cel mai eficient capacitatea de a lucra în afara cutiei.

Potrivit lui L.I. Bozhovich, sensul întregii dezvoltări ontogenetice constă în faptul că copilul devine treptat o personalitate. Dintr-o ființă care asimilează experiența umană acumulată, el se transformă în creatorul acestei experiențe, creând acele valori materiale și spirituale care cristalizează în sine noile bogății ale sufletului uman.

Formarea unei personalități trebuie considerată ca obținerea libertății a unui individ, ca transformarea lui într-un subiect al activității sale de viață. Modul de formare a personalității copilului este de a-l elibera treptat de influența directă a mediului și de a-l transforma într-un transformator activ atât al acestui mediu, cât și al propriei personalități.

Vârsta școlii primare include copiii din clasele I-IV de la 6 la 10 ani. După cum sa menționat deja, fiecare etapă de vârstă este caracterizată de o poziție specială a copilului în sistemul de relații sociale. În acest sens, viața copiilor de diferite vârste este plină de conținut specific: relații speciale cu oamenii din jurul lor și o activitate specială care conduce pentru această etapă de dezvoltare - joacă, învățare, muncă. La fiecare etapă de vârstă, există și un anumit sistem de drepturi de care se bucură un copil și de îndatoriri pe care trebuie să le îndeplinească.

Copiii de vârstă școlară primară au dorința clar exprimată de a lua o poziție nouă, mai adultă în viață și de a desfășura o activitate nouă care este importantă nu numai pentru ei, ci și pentru cei din jur. Aceasta se realizează în eforturile pentru poziţia socială a elevului şi pentru învăţare ca activitate nouă semnificativă din punct de vedere social.

Contactul constant al copiilor de această vârstă cu tot felul de concepte ale lumii adulte și atitudinea psihologică de asimilare și studiu duc la o atitudine naivă și jucăușă foarte caracteristică față de unele cunoștințe. În general, ei nu tind să se gândească la dificultăți și dificultăți. Ei se raportează ușor și neglijent la tot ceea ce nu are legătură cu treburile lor imediate. Alăturându-se sferei cognitive, ei continuă să joace, iar asimilarea multor concepte este în mare parte externă, formală.

Caracterul de joc naiv al cunoașterii, caracteristic organic copiilor de această vârstă, dezvăluie în același timp posibilitățile formale enorme ale intelectului copilului. Având în vedere insuficiența experienței de viață și doar copilăria proceselor teoretico-cognitive, forța psihică a copiilor, dispoziția lor deosebită la asimilare, iese deosebit de clar.

La vârsta de școală primară, copiii stăpânesc surprinzător de ușor aptitudini și comportamente mentale foarte complexe (citire, aritmetică mentală), ceea ce indică uriașele rezerve de susceptibilitate a copiilor și marile posibilități ale unei abordări formale, ludice, a mediului.

Unii cercetători notează existența unei contradicții în dezvoltarea psihică a școlarilor mai mici: o discrepanță între ceea ce li se învață copiii și gradul de maturitate mentală și morală a acestora. Acest lucru se manifestă prin faptul că copiii vin la școală cu o anumită experiență de viață, dar încep să se alăture culturii umane de la bun început. Ei stăpânesc limbajul scris, în timp ce sunt complet fluent în limba vorbită.

O astfel de discrepanță între manifestările intelectului copiilor în conversații și jocuri, pe de o parte, și la orele de scris și numărare, unde abia încep să stăpânească instrumentele activității mentale, pe de altă parte, indică lipsa de o legătură suficientă între conţinutul lecţiilor şi posibilităţile reale ale copiilor.

Elevii mai tineri se caracterizează prin prudență, capacitatea de a trage concluzii, dar, de regulă, această reflecție le este străină. Combinația în caracteristicile mentale ale școlarilor mai mici a corectitudinii, distincția formală a judecăților și, în același timp, unilateralitatea extremă și, adesea, irealitatea judecăților, i.e. prezența unei atitudini naiv-lucăușe față de mediu este o etapă necesară a dezvoltării vârstei, care permite să se alăture fără durere și distracție vieții adulților, fără teamă și fără a observa dificultățile.

Stima de sine a unui elev mai tânăr depinde în mare măsură de evaluările profesorului și ale părinților. Este specific, situațional și dezvăluie o tendință de supraestimare a rezultatelor și oportunităților obținute.

La această vârstă, motivele sociale largi - datorie, responsabilitate, precum și motive personale înguste - bunăstarea, prestigiul sunt de mare importanță. Printre aceste motive domină motivul „Vreau să iau note bune”. În același timp, se întărește legătura dintre motivația de a obține succes și motivația de a evita pedeapsa, dorința pentru tipuri mai ușoare de muncă educațională. Motivația negativă de „evitare a necazurilor” nu ocupă un loc de frunte în motivarea unui elev mai tânăr.

Dezvoltarea mentală în această perioadă trece prin trei etape: prima este asimilarea acțiunilor cu standarde pentru a identifica proprietățile revendicării lucrurilor și a construi modelele acestora; a doua este eliminarea acțiunilor detaliate cu standarde și formarea acțiunilor în modele; a treia este eliminarea modelelor și trecerea la acțiuni mentale cu proprietățile lucrurilor și relațiile lor.

Se schimbă și natura gândirii copilului. Dezvoltarea gândirii creative duce la o restructurare calitativă a percepției și memoriei, la transformarea lor în procese arbitrare, reglementate. Este important să influențezi corect procesul de dezvoltare, deoarece Multă vreme s-a crezut că gândirea unui copil este, parcă, gândirea „subdezvoltată” a unui adult, că odată cu vârsta copilul învață mai mult, devine mai inteligent și devine iute la minte. Și acum psihologii nu se îndoiesc de faptul că gândirea unui copil este diferită calitativ de gândirea unui adult și că este posibil să se dezvolte gândirea numai pe baza cunoașterii caracteristicilor fiecărei vârste. Gândirea copilului se manifestă foarte devreme, în toate acele cazuri când o anumită sarcină ia naștere înaintea copilului. Această sarcină poate apărea spontan (pentru a veni cu un joc interesant), sau poate fi oferită de adulți special pentru dezvoltarea gândirii copilului.

Potrivit lui Kravtsova E.E., curiozitatea copilului este în mod constant îndreptată către cunoașterea lumii din jur și construirea propriei imagini despre această lume. Copilul, jucându-se, experimentând, încearcă să stabilească relații cauzale și dependențe. Este forțat să opereze cu cunoștințe, iar când apar unele probleme, copilul încearcă să le rezolve, încercând și încercând cu adevărat, dar poate rezolva și problemele în mintea lui. Copilul își imaginează o situație reală și, parcă, acționează cu ea în imaginația sa.

Se obișnuiește să se atribuie analiza, planificarea și reflecția, formarea operațiunilor specifice și tranziția la dezvoltarea structurilor operaționale formale și dezvoltarea intensivă a activității creative numărului de neoplasme psihologice în gândirea unui student mai tânăr.

Vygotsky L.S. credea că vârsta școlii primare este perioada de dezvoltare activă a gândirii. Această dezvoltare constă în primul rând în apariția unei activități intelectuale interne independente de activitatea externă, a unui sistem de acțiuni mentale propriu-zise. Dezvoltarea percepției și memoriei are loc sub influența decisivă a proceselor intelectuale emergente.

Acumulare în funcție de vârsta școlii primare experiență grozavă acțiuni practice, un nivel suficient de dezvoltare a percepției, memoriei, gândirii, cresc sentimentul de încredere al copilului în sine. Acest lucru se exprimă în stabilirea unor obiective din ce în ce mai diverse și complexe, a căror realizare este facilitată de dezvoltarea reglării volitive a comportamentului.

După cum arată studiile lui Gurevich K.M., Selivanova V.I., un copil de 6-7 ani se poate strădui spre un obiectiv îndepărtat, menținând în același timp un stres volițional semnificativ pentru o perioadă destul de lungă.

Una dintre cele mai importante sarcini pedagogice ale acestei perioade este de a-i învăța pe elevii mai tineri să învețe ușor și cu succes. Valoarea principală a pregătirii nu este în acumularea unui corp de cunoștințe, ci în asimilarea acestor cunoștințe și în îmbunătățirea abilităților de muncă. Elevii mai tineri sunt de cele mai multe ori interesați nu de conținutul materiei și de metodele de predare a acesteia, ci de progresul lor în această materie: sunt mai dispuși să facă ceea ce fac bine.

Din acest punct de vedere, orice subiect poate fi făcut interesant dacă copilului i se oferă un sentiment de succes.

Vârsta școlii primare este o perioadă de absorbție, de acumulare de cunoștințe, o perioadă de asimilare prin excelență. Condițiile importante pentru dezvoltarea mentală în acești ani sunt:

imitarea multor acțiuni și declarații;

Impresibilitate crescută, sugestibilitate;

Accentul activității mentale este de a repeta, de a accepta în interior.

Fiecare dintre aceste proprietăți acționează în principal ca latură pozitivă, care este favorabilă îmbogățirii și dezvoltării psihicului.

Cursurile servesc ca o nouă sursă de creștere a forțelor cognitive ale elevilor mai tineri. De mare importanță este efectuarea acțiunilor „față de sine”, în planul intern. În plus, se dezvoltă calitățile voliționale, se manifestă nu numai trăsăturile activității, ci și autoreglarea emergentă.

Pentru elevii din ciclul primar, alături de începutul pregătirii teoretice, concretețea și imaginea cunoștințelor sunt de o importanță capitală. Este important să folosiți imaginația vie și emoționalitatea inerente copiilor de această vârstă pentru a îmbogăți psihicul.

Trăsăturile considerate ale vârstei de școală primară au un impact semnificativ asupra abilităților cognitive ale copiilor, determină cursul ulterioar al dezvoltării generale și sunt factori în formarea creativității ca abilitate generală universală de a fi creativ.

1.3 Modalități și mijloace de dezvoltare a activității creative a elevilor mai tineri

A. G. Aleinikov susține că creativitatea poate și ar trebui predată încă din copilărie. Trebuie remarcată o părere destul de comună că abilitatea de a fi creativ este un „dar al lui Dumnezeu” și, prin urmare, este imposibil să predați creativitatea. Cu toate acestea, un studiu al istoriei tehnologiei și invențiilor, viața creativă a oamenilor de știință și inventatorilor remarcabili arată că, împreună cu un nivel ridicat (pentru timpul lor) de cunoștințe fundamentale, toți posedau și un depozit special sau un algoritm de gândire, precum și cunoștințe speciale reprezentând metode și tehnici euristice. Mai mult, acestea din urmă au fost adesea dezvoltate de ei înșiși.

Orientarea școlii moderne spre dezvoltarea versatilă a individului presupune necesitatea unei îmbinări armonioase a activităților educaționale, în cadrul cărora se formează cunoștințe, deprinderi, abilități, cu activități creative asociate cu dezvoltarea înclinațiilor individuale ale elevilor, a mentalității acestora. activitate.

Acest lucru poate fi realizat folosind metode moderne de predare, care implică nu numai reproducerea, dar contribuie și la dezvoltarea învățării active și interactive.

Metodele de învățare activă sunt metode care includ elevii în procesul de „dobândire a cunoștințelor” și de dezvoltare a gândirii. Ei permit:

stimularea activității mentale a elevilor;

dezvăluie-ți abilitățile

câștigă încredere în sine;

Îmbunătățiți-vă abilitățile de comunicare;

Oportunitatea de a dezvolta gândirea creativă a elevilor.

Pentru dezvoltarea gândirii creative și a imaginației creative a elevilor, este necesară dezvoltarea capacității de a rezolva probleme creative care implică transformarea sistematică și consecventă a realității, conectarea incompatibilului, mizând pe experiența subiectivă a elevilor, care formează baza sistemelor sistemice, gândirea dialectică, imaginația arbitrară, productivă, spațială, utilizarea metodelor euristice și algoritmice de organizare a activității creative a elevilor.

Dezvoltarea activității creative a elevilor se realizează în procesul diferitelor activități creative în care aceștia interacționează cu realitatea înconjurătoare și cu alte persoane.

Activitatea creativă este o formă productivă a activității elevului care vizează însușirea experienței creative de cunoaștere, creare, transformare, folosire într-o nouă capacitate a obiectelor de cultură materială și spirituală în procesul activităților educaționale organizate în colaborare cu un profesor.

Orice activitate, inclusiv cea creativă, poate fi reprezentată ca îndeplinirea anumitor sarcini. Aderăm la punctele de vedere ale lui I. E. Unt, care notează astfel de caracteristici ale sarcinilor creative cum ar fi „cererea de activitate creativă de la elevi”, în care elevul trebuie să „găsească o modalitate de a rezolva, de a aplica cunoștințele în condiții noi, de a crea ceva subiectiv (uneori obiectiv) nou" .

Rezolvarea oricărei probleme de cercetare presupune alegerea unei strategii teoretice și metodologice, care poate fi o abordare metodologică a cercetării. Problema dezvoltării activității creative este în prezent în curs de rezolvare din punct de vedere al abordărilor sistem-funcționale, integrate, orientate spre personalitate, individual creative și alte abordări.

Abordarea de sistem, care a constituit baza științifică generală a studiului, potrivit lui G. V. Terekhova, este una dintre cele mai eficiente metode moderne de cunoaștere științifică, deoarece vă permite să analizați, să explorați, să dezvoltați un obiect ca un sistem integral, unificat. În studiu, o abordare sistematică ne permite să luăm în considerare în unitate totalitatea diferitelor tipuri de sarcini creative și metode de implementare a acestora; determinați raportul dintre diferitele tipuri de activitate creativă, ceea ce asigură eficacitatea dezvoltării activității creative a elevilor.

Abordarea personal-activitate în studiu implică dezvoltarea activității creative a elevilor mai tineri în procesul de activitate, timp în care profesorul nu limitează libertatea de alegere (căutare) a metodei de îndeplinire a sarcinilor creative, încurajează construirea personalului produse creative de către fiecare elev, ia în considerare experiența subiectivă creativă a elevilor, trăsăturile psihologice individuale ale elevilor mai tineri, care se realizează prin conținutul și forma sarcinilor creative, prin comunicarea cu elevul.

Activitatea creativă la clasă din școala elementară ar trebui să fie supusă unui singur sistem de sarcini creative, prin care au loc stăpânirea, înțelegerea detaliilor specifice, conceptelor și formarea deprinderilor.

Sub sistem creativ sarcinile este înțeles ca un ansamblu ordonat de sarcini creative interconectate, construite pe baza unor metode de creativitate construite ierarhic și axate pe cunoașterea, crearea, transformarea și utilizarea obiectelor, situațiilor, fenomenelor într-o nouă calitate, care vizează dezvoltarea activității creative a tinerilor; elevilor în procesul de învățământ.

Grupurile de sarcini creative identificate fac posibilă reprezentarea conținutului sistemului de sarcini creative sub forma unor grupuri interconectate de sarcini creative care îndeplinesc funcții de dezvoltare, cognitive, orientative, practice care contribuie la dezvoltarea componentelor abilităților creative. a elevilor mai tineri. Funcția de dezvoltare este de natură decisivă, strategică și are un impact pozitiv asupra dezvoltării activității creative a elevilor mai tineri. Funcția cognitivă are ca scop extinderea experienței creative, elevii învățând noi moduri de activitate creativă. Esența funcției de orientare este de a inculca un interes constant pentru activitatea creativă și, împreună cu funcția cognitivă, este baza, susținătoare pentru întregul sistem de sarcini creative. Funcția practică are ca scop obținerea de produse creative de către studenții mai tineri în diverse tipuri de activități practice.

Sistemul sarcinilor creative, în opinia noastră, afectează semnificativ gândirea, vorbirea, imaginația și activitatea copilului. Sarcinile creative fac posibilă baza pe scară largă pe experiența subiectivă a copilului și sunt destul de în acord cu conceptul de învățare centrată pe elev. Este important ca și sarcinile creative să se dezvolte în natură.

Sarcinile creative ar trebui, de fapt, să pătrundă întreaga lecție de la început până la sfârșit, indiferent de tema lecției și de scopurile și obiectivele stabilite pentru aceasta.

Astfel, după analizarea literaturii psihologice și pedagogice privind problema dezvoltării activității creative a individului, ajungem la următoarele concluzii:

1. Cu aparenta asemănare fenomenologică a conceptelor de „creativitate” și „creativitate”, există un motiv și necesitatea de a le distinge ca nu coincid în conținut. Creativitatea este un stil (caracteristică calitativă) de activitate, iar creativitatea este o combinație de caracteristici psihologice individuale ale unei persoane creative.

2. Vârsta școlii primare este o perioadă sensibilă pentru dezvoltarea activității creative, deoarece copilul este activ și curios din fire. Caracteristicile vârstei de școală primară au un impact semnificativ asupra abilităților cognitive ale copiilor, determină cursul ulterioar al dezvoltării generale și sunt factori în formarea creativității ca abilitate generală universală de a fi creativ.

3. Succesul în predarea și educarea unei persoane creative depinde nu numai de asimilarea solidă a cunoștințelor faptice deja cunoscute și de volumul acesteia. Creativitatea presupune dezvoltarea liberă a personalității, iar în această dezvoltare școala ocupă unul dintre locurile centrale. Dar o astfel de școală ar trebui să fie construită pe principii netradiționale de organizare a procesului educațional. Creativitate și abordare non-standard în construcții şcolarizare sunt strâns interconectate.

4. Dezvoltarea activității creative a copiilor de vârstă școlară primară ar trebui să aibă loc în fiecare lecție: la lecția de matematică, limba și lectură rusă, retorică, științe sociale etc.

2. Studiu experimental al problemei dezvoltării activității creative a copiilor de vârstă școlară primară

2.1 Diagnosticarea nivelului de creativitate al elevilor mai tineri

Pentru a identifica eficiența utilizării sarcinilor creative în lecția pentru dezvoltarea activității creative a elevilor mai tineri, am efectuat studiu pilot care s-a desfăşurat în trei etape. La prima etapă de constatare a experimentului, am diagnosticat nivelul de creativitate la copii.

A doua etapă a experimentului – formativă – a constat în desfășurarea lecțiilor cu elevii folosind un sistem de sarcini creative pentru a dezvolta activitatea creativă la copii.

La a treia etapă - control - am determinat nivelul final de creativitate al elevilor mai tineri și am analizat rezultatele.

Asa de, poartă experiment: dezvăluirea eficienței sistemului de sarcini creative pentru dezvoltarea activității creative la copii.

Studiul a implicat 28 de elevi din clasa a 2-a „A” din Codul de procedură penală „Școala-grădina nr. 6” din Brest. Pentru comoditatea procesării rezultatelor experimentului, fiecărui elev i s-a atribuit un număr de serie conform listei alfabetice (Anexa 1).

În prezent, pentru a evalua nivelul de creativitate, testele Torrens de gândire creativă sunt cele mai utilizate - o versiune adaptată realizată de Tunik E.E., o baterie de teste creative create pe baza testelor Guilford și o versiune adaptată a Chestionarului Johnson Creativity. , care vizează evaluarea și autoevaluarea caracteristicilor unei personalități creative .

În lucrarea cursului, am folosit Chestionarul de creativitate J. Renzulli.

Inventarul creativității este o listă obiectivă, cu zece articole, de caracteristici ale gândirii și comportamentului creator, concepută special pentru a identifica manifestările creativității care sunt accesibile observației externe. Completarea chestionarului durează 10-20 de minute, în funcție de numărul de persoane evaluate și de experiența persoanei care completează chestionarul.

Fiecare item este evaluat pe baza observațiilor experților asupra comportamentului persoanei de care suntem interesați în diverse situații (în clasă, în clasă, la o întâlnire etc.) Acest chestionar vă permite să efectuați o evaluare expertă a creativității prin diverse persoane: profesori, psiholog, părinți, muncitori sociali, colegii de clasă etc., și stima de sine (de către elevii din clasele 8-11).

Fiecare item al chestionarului este evaluat pe o scară care conține patru gradații:

4 - în mod constant,

3 - adesea,

2 - uneori,

1 - rar.

Scorul total pentru creativitate este suma punctelor pentru zece itemi (scorajul minim posibil este 10, maxim 40 de puncte).

Creativ caracteristici:

1. Extrem de curios într-o varietate de domenii: pune în mod constant întrebări despre orice și orice.

2. Aduce în discuție un număr mare de idei sau soluții diferite la probleme; oferă adesea răspunsuri neobișnuite, non-standard, originale.

3. Liber și independent în a-și exprima opinia, uneori fierbinte într-o dispută; încăpăţânat şi persistent.

4. Capabil să-și asume riscuri; întreprinzător și hotărât.

5. Preferă sarcini legate de „jocul minții”; fantezează, are imaginație („Mă întreb ce se va întâmpla dacă...”); manipulează ideile (le schimbă, le dezvoltă cu atenție); îi place să aplice, să îmbunătățească și să schimbe reguli și obiecte.

6. Are un simț subtil al umorului și vede amuzant în situații pe care alții nu le par amuzante.

7. Este conștient de impulsivitatea sa și o acceptă în sine, este mai deschis la percepția neobișnuitului în sine (manifestarea liberă a intereselor „tipic feminine” pentru băieți; fetele sunt mai independente și mai persistente decât semenii lor); manifestă sensibilitate emoțională.

8. Are simțul frumosului; acordă atenție caracteristicilor estetice ale lucrurilor și fenomenelor.

9. Are propria sa opinie si este capabil sa o apere; nu-ți este frică să fii diferit de ceilalți; individualist, neinteresat de detalii; se referă calm la dezordinea creativă.

10. Criticați constructiv; nu sunt înclinați să se bazeze pe opinii cu autoritate fără evaluarea lor critică.

Tratament date: fiecare item este evaluat și înregistrat într-o fișă specială de răspuns (Anexa 2).

Nivel de creativitate

În etapa de constatare a experimentului, am obținut următoarele rezultate:

tabelul 1

Rezultatele etapei de constatare a experimentului

Deci, din Tabelul 1 rezultă că subiecții au diferite niveluri de creativitate:

· majoritatea studenților - 13 persoane, adică 46,4%, au obținut de la 21 la 26 de puncte, ceea ce indică un nivel mediu de creativitate;

· 1 elev (3,5%) a obținut doar 13 puncte - are un nivel foarte scăzut de creativitate;

· 5 subiecți fiecare (17,8%) au niveluri ridicate (de la 27 la 33 de puncte) și scăzute (16-20 de puncte) de creativitate;

4 elevi (14,2%) au un nivel foarte ridicat - au punctat de la 34 la 40 de puncte.

Descriere formativ etapă experiment

În cadrul etapei formative a experimentului, bazat pe o abordare sistematică și personal-activitate, am dezvoltat un sistem de sarcini creative axate pe dezvoltarea activității creative a elevilor mai mici în procesul de învățământ. Rezultatul funcționării sale ar trebui să fie un nivel ridicat de dezvoltare a gândirii creative, imaginației creative, aplicarea intenționată a metodelor creative de către elevi în procesul de îndeplinire a sarcinilor (Anexa 3).

Succesul și încrederea în învățare depind de modul în care profesorul poate ajuta la descoperire abilități individuale, calitățile și talentele fiecăruia. Aici, copiii se pot ajuta singuri dacă știu mai multe despre ei înșiși, despre trăsăturile atenției, memoriei și abilității lor de a comunica. În rezolvarea acestei probleme, profesorul poate folosi eficient un set de sarcini creative, a căror implementare necesită o soluție individuală, capacitatea de a-și realiza „eu”.

Astfel de sarcini creative pot fi îndeplinite la clasele de retorică, lectură, științe sociale („Omul și lumea”).

Diverse tipuri de sarcini creative contribuie la îmbogățirea vocabularului elevilor mai tineri, care continuă să fie limitat, în special, în vocabularul relațiilor umane. Asimilarea cuvintelor acestui grup are o mare importanță în educarea normelor corecte de comportament. Motivul principal oferta insuficientă de idei morale și nivelul de generalizare a acestora, după părerea psihologilor, constă în faptul că aceasta grup tematic este asimilat de şcolari în mod spontan, empiric, fără îndrumarea profesorului.

Tipuri de muncă care contribuie la dezvoltarea activității creative a elevilor mai tineri:

1. gesturile și expresiile faciale ca mijloace non-lingvistice de expresivitate a vorbirii orale;

2. scriere creativă;

3. eseu;

4. lucrul cu un dicționar;

5. jocuri educative-sarcini;

6. cuvinte înaripate;

7. poezie.

Va fi eficient dacă metodologia tuturor lucrărilor la clasă este concepută ca o afacere interesantă care necesită creativitate din partea studenților și, bineînțeles, a profesorului. Dorința de a preda ceva serios într-un mod fascinant explică selecția materialului textual distractiv, stabilirea unor probleme de natură problematică la introducerea unei noi sarcini, utilizarea tehnicilor de joc, povești amuzante cu ajutorul cărora elevii devin participanți activi la o anumită situație de vorbire.

Am încercat să selectăm materialul pentru lecții în așa fel încât să ne concentrăm pe dezvoltarea gândirii, abilitățile creative ale elevilor, interesul acestora pentru materie.

Am folosit o formă nestandard de lecții: lecții de călătorie, lecții de basme, lecții de competiție, lecții KVN, lecții Brain Ring. Considerăm productivă în sistem metoda alternării sarcinilor rezolvate în moduri diferite, comparând sarcini, diverse transformări care duc la simplificare și complicare. A creat situații problematice care să orienteze elevii către căutare. Ca urmare, studentul acționează ca un cercetător, descoperind noi cunoștințe. Copiilor le place să lucreze independent, să nu le fie frică să greșească răspunsul, pentru că. ei înțeleg că profesorul este întotdeauna gata să-i ajute.

Să ne oprim doar asupra unor tehnici folosite în lecțiile de matematică pentru a spori activitatea mentală creativă a elevilor. Dezvoltarea gândirii creative la elevii în procesul de studiere a matematicii este una dintre sarcinile urgente cu care se confruntă profesorii dintr-o școală modernă. Principalele mijloace de astfel de educație și dezvoltarea abilităților matematice ale elevilor sunt sarcinile.

Funcțiile sarcinilor sunt foarte diverse: predare, dezvoltare, educare, control. Fiecare sarcină propusă de rezolvat elevilor poate servi multor obiective specifice de învățare. Și totuși scopul principal al sarcinilor este de a dezvolta gândirea creativă a elevilor, de a-i interesa de matematică, de a duce la „descoperirea” faptelor matematice. Am acordat o mare importanță în lecțiile de comunicare elev-elev (lucru în perechi, în grup). Copiii sunt fericiți să vină cu puzzle-uri, puzzle-uri, jocuri:

Jocul „Aflați numerele”

- Introduce în ambasadorvicii ratat titluri numere:

1. ... măsura o dată - ... tăiat (șapte, unu)

2. Nu ai ... ruble, dar ai ... prieteni (o sută)

3. ... în câmp nu este un războinic (unul)

4. Suflet ... și dorințe ... (una, mie)

5. ... zilele de vorbărie nu valorează o singură ispravă (o mie)

6. ... o persoană este cunoscută - toată lumea va recunoaște ... (trei, treizeci)

7. ... rândunica de primăvară nu (singura)

Sarcini în versete „Numără în mintea ta, nu pe degete”

18 răsaduri rânduri

plantat elevilor îngrădină,

Aici Căpșună Cu lungmustață

Va creste pe 9 lucruri înrând

eu vrei, astfel încât rapid tuconsiderată

mână a ridica, OMS gata.

Cum s-a întâmplat Acolorânduri?

Fiecare zi urs - croitor

Shil 3 pălării, 7 capace

DAR 15 zile va trece -

Cum el de lucruri a coase?

Sarcini propuse chiar de copii:

1. Sunt 10 degete pe mâini. Câte degete sunt pe 10 mâini? (cincizeci)

2. Erau 7 vrăbii în grădină. O pisică s-a strecurat până la ei și a apucat una. Câte vrăbii au rămas în grădină? (0)

3. Ce număr are în numele său atâtea litere câte numere? (o sută)

4. Care este produsul tuturor cifrelor? (0)

5. Masa unei jumătăți de pâine este o jumătate de kilogram și o jumătate de pâine. Care este masa întregii pâini? (1 kg).

6. Pentru a intra în teatru doi tați și doi fii vor avea nevoie de doar trei bilete de intrare. Cum poate fi aceasta? (bunic, tată, fiu).

7. Cum să faci șase din trei meciuri fără a le sparge? (VI)

8. Numiți cinci zile fără a numi numărul și numele zilelor conform calendarului (alaltăieri, ieri, azi, mâine, poimâine).

O ghicitoare este o întrebare dificilă care necesită un răspuns. Ghicitorile îl fac pe copil să se gândească cu atenție la fiecare cuvânt, să compare cu alte cuvinte, să găsească asemănări și diferențe în ele. Elevii își dezvoltă capacitatea de a evidenția principalul lucru, principalul lucru într-un anumit concept. De exemplu, la lecțiile de matematică, am folosit următoarele ghicitori:

Iubiri toate ea este leneş,

DAR a ei leneş - Nu! (egalitate de puncte)

Lejer Timoshka

Aleargă pe îngust urmări

A lui urme - ta lucrări (creion)

Deşi nu pălărie, A Cu câmpuri,

Nu floare, A Cu rădăcini

vorbind Cu ne

Toata lumea de inteles limba(carte)

locui în dificil carte

Dodgy fratilor

Zece lor, dar fratilor aceste

Numara toate pe ușoară(numerele)

Ca urmare a schimbărilor repetate și a devenirii exercițiilor mai complexe, mintea copilului devine mai ascuțită, iar el însuși devine mai plin de resurse și mai iute la minte. Copiii își schimbă abordarea în rezolvarea problemelor, devine mai flexibilă, mai ales se dezvoltă abilitatea de a rezolva probleme care au mai multe soluții, sarcini pentru acțiuni combinate.

Raționamentul elevilor devine consistent, bazat pe dovezi, logic, iar discursul devine clar, convingător și argumentat. Interesul pentru subiect crește, se formează originalitatea gândirii, capacitatea de a analiza, compara, generaliza și aplica cunoștințele în situații non-standard.

La urma urmei, nu există victorii ușoare într-o căutare creativă, prin urmare, se dezvoltă perseverența în atingerea obiectivelor și, ceea ce este foarte valoros, se dezvoltă abilități de autocontrol și stima de sine.

Interesul cognitiv este factor importantînvățături și în același timp este un factor vital în formarea personalității. Interesul cognitiv contribuie la orientarea generală a activității elevului și poate juca un rol semnificativ în structura personalității acestuia. Influența interesului cognitiv asupra formării personalității este asigurată de o serie de condiții:

nivelul de dezvoltare de interes (putere, profunzime, stabilitate);

caracter (multilateral, interese largi);

locul de interes cognitiv printre alte motive și interacțiunea acestora;

originalitatea interesului pentru procesul cognitiv;

legatura cu viata.

Aceste condiții oferă, de asemenea, profunzimea influenței interesului cognitiv asupra personalității elevului.

Activitatea profesorului în implementarea sistemului de sarcini creative pe fondul complexului identificat de condiții pedagogice a fost împărțită condiționat în patru domenii, fiecare dintre acestea asigurand progrese în dezvoltarea activității creative a elevilor în conformitate cu nivelurile. de complexitate a sistemului de sarcini creative.

Prima direcție - implementarea unui sistem de sarcini creative centrate pe cunoașterea obiectelor, situațiilor, fenomenelor, a contribuit la acumularea experienței creative în cunoașterea realității prin studiul obiectelor, situațiilor, fenomenelor pe baza trăsăturilor selectate ( culoare, formă, dimensiune, material, scop, timp, ...

Documente similare

Esența conceptului și fundamentele psihologice și pedagogice pentru dezvoltarea activității creative a copiilor. Studiul condițiilor de eficacitate a utilizării jocului ca mijloc de dezvoltare a activității creative a elevilor mai mici în procesul de învățământ.

lucrare de termen, adăugată 29.05.2016


Caracteristicile activității creative ca trăsătură de personalitate. Tipuri de activități extracurriculare, direcțiile sale principale în școala modernă. Analiza eficacității utilizării activităților extrașcolare la disciplina muzicală în educația activității creative a copiilor.

teză, adăugată 26.05.2015


Fundamente psihologice și pedagogice pentru dezvoltarea activității creative în școala elementară modernă. Conceptul de activitate creativă. Aplicația și importanța ei în școala elementară modernă. Studiul activității creative a școlarilor mai mici la lecția de tehnologie.

teză, adăugată 24.09.2017


Conceptul de „activitate creativă” în literatura psihologică și pedagogică. Tehnologiile de joc ca factor în dezvoltarea activității creative a copiilor. Studiul utilizării tehnologiilor de joc cu studenții mai tineri în procesul de muncă creativă la lecțiile de tehnologie.

teză, adăugată 09.08.2017


Întrebări teoretice ale psihologiei supradotației școlarilor mai mici. Definiția conceptului de abilitate. Problema supradotației la vârsta școlii primare. Cercetarea activității creative a școlarilor juniori.

teză, adăugată 11.12.2002


Aspecte teoretice dezvoltarea activității creative a adolescenților în procesul pedagogic. Studiul formării sale la elevi adolescent. Aprobarea condițiilor pedagogice pentru dezvoltarea activității creative a școlarilor adolescenți.

teză, adăugată 10.09.2012


Esența activității creative la copiii de 7-9 ani, caracteristicile lor psihofizice care contribuie la dezvoltarea acesteia. Dansul aerobic ca formă de dezvoltare a activității creative. Mijloace de aerobic de dans pentru dezvoltarea activității creative a școlarilor.

lucrare de termen, adăugată 23.02.2014


Studiul activității creative a școlarilor mai mici ca problemă pedagogică. Posibilitățile învățământului primar în dezvoltarea activității creative a elevilor mai mici la clasă lectură literară(conform programului profesorilor R.N. Rudnev și E.V. Buneeva).

lucrare de termen, adăugată 04.04.2013


Experienta in formarea activitatii creative a elevilor de clasa a V-a in conditiile propedeuticii conceptelor geometrice initiale la orele de cerc origami. Dezvăluirea nivelului de activitate creativă a elevilor, determinarea modalităților de desfășurare a acestuia.

articol, adăugat 15.11.2013


Rolul tehnologiei jocurilor în dezvoltarea activității creative a claselor elementare. Diagnosticarea caracteristicilor individuale și a nivelului de educație a școlarilor. Condiţii didactice de selectare a conţinutului materialului educaţional. Utilizarea instrumentelor tehnologice de joc.

Subiect: „Dezvoltarea abilităților creative ale elevilor”.

Vorbitor: profesor Gorchunova G.S.

Astăzi, problema dezvoltării abilităților creative ale studenților în teoria și practica predării este deosebit de relevantă, deoarece studiile recente au relevat faptul că studenții au mult mai mult decât se credea până acum capacitatea de a învăța material atât în ​​situații obișnuite, cât și în situații non-standard. .

În psihologia modernă, există două puncte de vedere asupra creativității.

1. Orice gândire este creativă.

2. În B.S.E. Creativitatea este definită ca activitate umană care creează noi valori materiale și spirituale care au semnificație socială. Acest criteriu este aplicabil evaluării muncii unor oameni de știință remarcabili, artiști care creează produse semnificative din punct de vedere social. Dar elementele de creativitate se manifestă și la copii în joc, muncă, activități educative, unde există o manifestare de activitate, independență de gândire, inițiativă, originalitate a judecăților, imaginație creativă. Prin urmare, a doua definiție nu este tocmai potrivită pentru definirea creativității.

Gândirea este întotdeauna creativă în natură, deoarece are ca scop descoperirea de noi cunoștințe. (De exemplu: acolo unde nu există model, iar elevul însuși găsește ceva nou, de exemplu, o modalitate de a rezolva o problemă, atunci apare gândirea creativă.)

Este adesea considerat principalul criteriu al creativității - originalitatea gândirii - capacitatea de a da răspunsuri care se abat departe de cele obișnuite.

Originalitatea exprimă gradul de diferență, non-standard, neașteptat al soluției propuse printre alte soluții standard.

Natura creativă a gândirii se manifestă în calități precum flexibilitatea, originalitatea, fluența, profunzimea gândirii (lipsa constrângerii, lipsa stereotipurilor), mobilitatea.

Toate aceste calități caracterizează o persoană creativă. Calitățile opuse sunt inerția, stereotipul, gândirea superficială. Sunt foarte importante în viață, deoarece vă permit să rezolvați rapid sarcini standard. Cu toate acestea, inerția psihologică este foarte dăunătoare în creativitate și în dezvoltarea abilităților creative.

Abilitățile creative se bazează pe abilitățile mentale generale.

Dar nu este necesar ca un nivel ridicat de dezvoltare a abilităților intelectuale să implice abilități creative bine dezvoltate.

Metoda asociată cu căutarea și descoperirea independentă a anumitor adevăruri de către elevi este metoda de învățare bazată pe probleme. Esența sa constă în faptul că elevilor li se oferă o problemă, o sarcină cognitivă, iar ei, cu participarea directă a profesorului sau în mod independent, explorează modalități și mijloace de rezolvare a acesteia. Elevii construiesc ipoteze, argumentează, argumentează, demonstrează.

Învățarea bazată pe probleme îi învață pe copii să gândească independent, creativ și formează în ei abilități elementare de cercetare.

Activitatea cognitivă este de mare importanță pentru dezvoltarea activității de căutare. Și asta înseamnă nevoia de noi informații, noi impresii, adică. în emoții pozitive de bucurie, interes. Interesul contribuie la apariția creativității și a inițiativei în dobândirea de sine a cunoștințelor.

A dezvolta abilitățile creative ale unui copil înseamnă a-și dezvolta imaginația.

Procesul de învățare poate continua cu o aplicare diferită a forțelor, a activității cognitive și a independenței elevilor. În unele cazuri este de natură imitativă, în altele este exploratorie și creativ. Este natura procesului educațional care afectează rezultatul final al acestuia - nivelul de cunoștințe, abilități și abilități dobândite.

În teoria și practica predării, problemei dezvoltării abilităților creative ale elevilor nu i s-a acordat încă atenția cuvenită, dar un lucru este clar că dezvoltarea abilităților creative ale elevilor nu poate avea loc fără stabilirea și rezolvarea unei game largi de sarcini.

Sarcina este începutul, legătura inițială a procesului cognitiv, de căutare și creativ, în ea se exprimă prima trezire a gândirii.

Nu este necesar să pregătiți personal teme creative pentru cei mai capabili studenți. Acest mod de individualizare pune copiii în condiții inegale și îi împarte în capabili și incapabili. Sarcinile de natură creativă ar trebui acordate întregului grup. Când sunt finalizate, doar succesul este judecat.

Omul de știință american Rosenthal a susținut că într-o situație în care profesorul se așteaptă la succese remarcabile de la copii, aceștia realizează cu adevărat aceste succese, chiar dacă anterior erau considerați ca nu foarte capabili.

Nivelul de dezvoltare al abilităților creative depinde de conținutul și metodele de predare. Folosind o varietate de metode de predare, inclusiv jocuri, dezvoltăm mobilitatea și flexibilitatea gândirii la copii, îi învățăm să raționeze, să nu se înghesuie, ci să gândească, să tragă singuri concluzii, să găsească noi abordări originale, dovezi etc.

De mare importanță pentru dezvoltarea abilităților creative este nivelul de dezvoltare a atenției, memoriei, imaginației. Aceste calități, potrivit psihologilor, stau la baza dezvoltării gândirii productive, a abilităților creative ale studenților și sporesc activitatea creativă și de căutare.

Întrebările profesorului joacă un rol important. Se recomandă utilizarea sistemului de întrebări de nivel, fondat de psihologul american Benjamin Bloom, i.e. întrebări groase (complexe) care necesită răspunsuri detaliate:

„Dă 3 explicații – „de ce?”

"De ce crezi…?"

" Care este diferența…?"

"Explică de ce…?"

"De ce crezi…?"

„Ghici dacă va exista…?”

" Este adevarat…?"

"Sunteți de acord…?"

" O sa…?"

Psihologul Alexei Mihailovici Matyushkin ne atrage atenția asupra folosirii întrebărilor deschise (adică teste) care stimulează gândirea creativă, deoarece studenților li se oferă posibilitatea de a-și alege răspunsul.

Stimulați elevii și sarcinile creative pentru alcătuirea întrebărilor.

Fiecare copil are abilități și talente. Copiii sunt în mod natural curioși și dornici să învețe. Pentru ca ei să-și arate talentele, este nevoie de o îndrumare adecvată.