Nok madaniyatining sirlari

1949 yilda Londonda "Britaniya koloniyalarining an'anaviy san'ati" ko'rgazmasining ochilishi e'lon qilindi. O'sha paytda Afrika san'ati allaqachon Evropada yaxshi tanilgan va munosib e'tirofga sazovor bo'lgan. U dunyoning barcha yirik muzeylarida keng namoyish etilgan, unga ko'plab kitoblar, albomlar, maqolalar bag'ishlangan, uni o'rganish klassik va klassikalarni o'rganish bilan bir qatorda o'quv dasturlariga kiritilgan. zamonaviy san'at. Shuning uchun, garchi bunday ko'rgazmalar odatda o'ziga jalb qiladi katta raqam tashrif buyuruvchilar, ular shunga qaramay, kutilmagan hech narsa va'da qilmaydi.

Biroq, bu safar bunday emas edi ...

Ko'rgazma zallaridan o'tib, tashrif buyuruvchilar ushbu ko'rgazmaning ko'plab eksponatlaridan farqli o'laroq, g'alati terakota haykaliga ega stend oldida hayratda to'xtashdi. Jigarrang pishirilgan loydan yasalgan g'ayrioddiy ifodali bosh qora, chuqur burg'ulangan ko'zlari bilan keng ochilgan ko'zlari bilan gipnozga o'xshardi. Ulkan osilgan gumbazli peshona, baland qosh tizmalari, mayda naqshinkor tekis burun, mo'ylov, tor mo'ylov chizig'iga aylangan soqol - bu boshning har bir tafsiloti va umuman haykalning fonida g'alati taassurot qoldirdi. oddiy an'anaviy niqoblar va haykalchalar.

Terakota haykali Nok

Sirli terakota haykali havaskorlar va rassomlar orasida katta hayrat uyg'otdi va mutaxassislarni jiddiy hayratda qoldirdi. Izohda haykal Shimoliy Nigeriyadan kelgani aytilgan. Biroq, bu haykalning uslubiga o'xshash narsa hali ham Nigeriyada ham, boshqa joylarda ham topilmagan. Uning yoshi ham g'ayrioddiy edi - miloddan avvalgi 1-ming yillikning boshlari. e. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, g'alati terakota boshi eng qadimgi Ife bronza va terakota haykallaridan ming yildan ortiqroqdir!

Birinchi topilmalar topilgan joy (Nigeriya shimolidagi Nok vodiysi va qishlog'i) nomi bilan atalgan haykal juda g'ayrioddiy sharoitlarda topilgan.

Shimoliy Nigeriyaning janubiy hududlarida qalay konlari yarim asrdan ko'proq vaqt davomida mavjud bo'lib, ularning rivojlanishi ochiq usul bilan amalga oshiriladi. 1943-yilda shaxtalardan birida sakkiz metrlik tog‘ jinsi qatlami ostidan keramika parchalari olinib, mutaxassislar e’tiborini tortdi. Bu yerda ingliz arxeologi B.Fag tomonidan olib borilgan tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, ularning rivojlanishi davomida yer yuzasiga ko'plab qiziqarli narsalar, jumladan, noyob san'at asarlari: terakota boshlari, haykalchalar, turli xil bezaklar va boshqalar uloqtirilgan. narsalarni ruda konlariga kiritishga majbur qildimi? Bu jarayon quyidagicha izohlanadi: «Eradan avvalgi 1-ming yillikning ikkinchi yarmida. e. Nigeriyadan Keniyagacha bo'lgan o'rta Afrikada "ho'l faza" (geologlar buni Keniyadagi Nakuru shahridan keyin "nakuru" deb atashadi) boshdan kechirdi. Bu vaqtda, Markaziy Nigeriyaning baland qismida, keng tarqalgan daryo tizimi, u orqali yomg'ir suvi Benue vodiysiga, so'ngra quyi Niger orqali Benin ko'rfaziga oqib o'tdi. O'sha kunlarda daryolar markaziy Nigeriya xalqlari hayotida hozirgidan ko'ra muhimroq rol o'ynagan va mamlakat landshafti zamonaviydan juda farq qilgan. Katta tuproq massalari, ko'rinishidan, tez eroziyaga uchragan va suv bilan olib ketilgan bu parchalanish mahsulotlari allyuvial qatlamlarga cho'kilgan; og'irroq mineral jinslar daryolarga engilroqlarga qaraganda tezroq cho'kdi. Kassiteriumga ("qalay yer") boy bo'lgan bu kuchli yog'ingarchilik Nigeriyada zamonaviy qalay qazib olish sanoati uchun zamin yaratdi.

Ammo odamlar yashaydigan joylar ham eroziyaga uchragan. Ko'plab qirg'oq qishloqlari aholisi shoshilinch ravishda uylarini tark etishga va uylarini suv elementiga qurbon qilishga majbur bo'ldi. Natijada allyuvial qatlamlar nafaqat foydali qazilma konlariga, balki muqaddas uylar tashlandiqdan keyin daryoga tushgan sayqallangan tosh boltalar, marosim buyumlari, taqinchoqlar kabi turli mahsulotlarga ham boy. Deyarli istisnosiz, ularning barchasi bo'laklarga bo'lingan, ammo, xayriyatki, terakota figuralarining boshlari, xuddi inson bosh suyagi kabi, sharsimon shaklga ega bo'lganligi sababli, qolgan figuralarga qaraganda yaxshiroq saqlanib qolgan, ayniqsa ular tushib ketgan hollarda. daryoning tubidagi tabiiy boshpanalar."

Shunday qilib, sof tasodif tufayli qalay rudasi konlarida qadimgi Afrika haykaltaroshligining bebaho asarlari saqlanib qolgan. Nok qishlog'i yaqinidagi konlardan topilgan yuqori texnik mahorat va tayyor uslubdagi san'at buyumlari arxeologlarga uzoq vaqtdan beri mavjud bo'lgan noma'lum madaniyatni kashf etish baxtiga erishganligidan dalolat beradi va uni hududiy jihatdan cheklab bo'lmaydi, deb taxmin qilish tabiiy edi. bir yoki ikki nuqta.

Qo'shni qalay va oltin konlarida o'tkazilgan tadqiqotlar shuni ko'rsatdi yangi material, bundan tashqari, turli xil va ko'pincha bir-biridan uzoq nuqtalarda topilgan badiiy mahsulotlar ilgari topilgan haykaltaroshlik bilan aniq uslubiy o'xshashlikni ko'rsatdi.

Xos (Nigeriya) muzeyida saqlanayotgan terakota haykallarining boshlari va parchalari uslubi ularning bir xil madaniyatga mansubligining inkor etib bo'lmaydigan dalilidir: “Birinchi navbatda, ular birlashtirilgan hayratlanarli xilma-xil shakllar bilan hayratda qoldiradilar. Uslubning chuqur birligi bilan, bu ularni aniq bir "badiiy maktab" ga bog'lash imkonini beradi, garchi parchalardan biri biz naturalistik uslub deb ataydigan narsaga yaqinlashsa, ikkinchisi undan shunchalik uzoqda bo'lishi mumkin. faqat zo'rg'a tasviriy san'at sifatida tasniflanadi ... va umumiy rasmiy xususiyatlari juda oddiy; birinchi navbatda, bu odatda uchburchak yoki yarim doira shakliga, shuningdek burun va quloq teshiklariga (ba'zan og'iz) yaqinlashadigan ko'zlarning maxsus talqini.

Agar biz texnik usullar haqida emas, balki ushbu haykalning plastik shakllari haqida gapiradigan bo'lsak, masalan, burg'ulash (ko'z qorachig'i, quloq va boshqalar shaklini aniqlaydi), shuni ta'kidlash kerakki, aynan shu xilma-xillik. Bu yerda butunlay boshqacha, o‘ziga xos, o‘tkir ifodali obrazlar yaratishga intilgan ijodkorning niyatiga ziddek namoyon bo‘ladigan uslubiy o‘xshashlik xususiyatlari emas, birinchi navbatda ko‘zni tortadi. Misol uchun, eng kam o'zgaruvchan bo'lib ko'rinadigan boshning shakli kutilmagan tarzda o'zgaradi. U turli shakllarda bo'lishi mumkin: uchi yuqoriga yoki pastga bo'lgan konus yoki to'p yoki silindr. Ba'zan faqat kichik chuqurchalar bilan belgilangan quloqlar, boshqa hollarda g'alati shaklga ega bo'lib, juda katta o'lchamlarga etadi (hatto "uzun quloqli boshlar" ning maxsus pastki uslubi ham ajralib turadi).

Deyarli barcha Nok boshlarini faqat bitta tashqi xususiyat birlashtiradi - ko'zlar shunday tasvirlangan. Ta'kidlanishicha, ko'pchilik terakota boshlarining ko'zlari chuqur burg'ulangan ko'z qorachig'i, tekis yuqori ko'z qovog'i va pastki qismi yarim doira yoki teng yonli uchburchak shaklida. Shuni qo'shimcha qilish kerakki, to'qilgan dantel shaklida tepaga o'rnatilgan kamar qoshlarini talqin qilishda bir xil birlik saqlanib qolgan. Ushbu tafsilotlarning bir xilligi yanada hayratlanarli, chunki ko'zlar an'anaviy Afrika plastik san'atining elementi bo'lib, ular eng xilma-xil talqin qilinadi.

Ko'zning shunga o'xshash shakli Afrikada zamonaviy xalqlardan faqat bittasi - yoruba san'atida uchraydi.

Nok san'ati bilan yanada kattaroq stilistik parallelliklar qadimgi, ammo tarixiy jihatdan ko'proq uchraydi kech san'at xuddi shu mamlakat - Ife san'atida. Ife haykaltaroshligida, masalan, fil kasalligi bilan og'rigan odamlarning tasviri, turli xil mayda buyumlar va bezaklar kabi mavzulardan tashqari, Nok haykallari orasida o'z tengdoshlarini topgan butun haykallar mavjud.

Ulardan biri, Jemaada topilgan boshsiz terakota figurasi, Ife an'analarida (Beninda topilgan) yasalgan bronza haykalga juda o'xshaydi. Bu haykallarning o‘lchamlari va nisbati aynan bir xil. Yana diqqat bilan qarasangiz, nafaqat nisbatlar, balki modellashtirishning tabiati, masalan, oyoqlar va boshqa tafsilotlar barcha tafsilotlarda takrorlanganligini ko'rishingiz mumkin. Biri erkak, ikkinchisi ayol bo‘lgan ikkala figuraning tanasida kamar va bo‘yinbog‘ ko‘rinishidagi bir xil bezaklar bor. Agar ikki madaniyatni bir-biridan ajratib turuvchi 1000 yillik ulkan vaqt oralig'i bo'lmaganida, ular bir-biri bilan bog'liq deb aytish mumkin, masalan, qadimgi davrdagi Yunoniston haykali va Phidias davri haykali.

Nok figuralarining haykali va parchalarining nisbati ham ularning zamonaviy Afrika haykaltaroshligiga stilistik yaqinligidan dalolat beradi. An'anaviy afrikalik yog'och haykaltaroshlikning o'ziga xos xususiyatlaridan biri shundaki, haykallarning boshlari gavdaga nisbatan ancha kattalashgan va odatda balandligi bo'yicha butun figuraning uch yoki to'rtinchi qismini egallaydi. Omon qolgan to'liq Nok haykalchalarining bir nechtasi asosiy qismlarning nisbati bir xil. Boshqa o'xshashliklar ham mavjud: masalan, Nokda topilgan Yanusning boshi bu erda Gvineyadan Kongogacha bo'lgan ko'plab xalqlar orasida uchraydigan an'anaviy Afrika haykaltaroshligining odatiy tasvirlaridan birini aks ettiradi. Bunday to'g'ridan-to'g'ri o'xshashliklar kam bo'lsa-da, ular yangi kashf etilgan haykalni mahalliy badiiy an'analar bilan solishtirish uchun etarli asoslar beradi.

Bu madaniyat o'zining tashqi ko'rinishi uchun kimga qarzdor va Afrika xalqlari san'atida uning o'rni qanday?

Kashfiyot muallifi, ingliz arxeologi Bernard Fagg va uning ukasi san'atshunos Uilyam Fagg Nok madaniyatining yaratuvchilari Nigeriyaning markaziy hududlarida yashovchi qabilalarning ajdodlari ekanligiga ishonishgan.

Nok madaniyati konlarida metall buyumlarning mavjudligi, shuningdek, ba'zi organik qoldiqlarning, shu jumladan, po'stlog'idan tozalangan daraxt tanasining topilmalari radiokarbonli aniqlash orqali sanaga imkon berdi. bu madaniyat miloddan avvalgi III asrga to'g'ri keladi. e. (buyumlar topilgan pastki qatlam miloddan avvalgi 900 yilga tegishli; ularni qoplagan qatlam II asr).

Hali tugallanmagan tadqiqotlar shuni ko'rsatadiki, ushbu madaniyatning tarqalish maydoni juda katta, uning umumiy maydoni g'arbdan sharqqa 500 km va shimoldan janubga 360 km dan oshadi.

Nok madaniyatining keng tarqalishi, uning yoshi (ikki ming yildan ortiq) va eng muhimi, uning to'liq, etuk uslubi tarix g'oyasini o'zgartirdi. tasviriy san'at Afrika xalqlari nafaqat qadimgi, balki so'nggi bir yoki ikki asrning keyingi yog'och haykaliga bo'lgan munosabatni qayta ko'rib chiqishga majbur bo'ldi.

Yaqin vaqtgacha bu haykalga nisbatan juda ko'p turlicha qarashlar mavjud edi: ba'zilar uni evolyutsiya mahsuli deb hisoblashadi, go'yo u Afrikaga Yevropadan olib kelingan naturalistik san'at namunalariga asoslangan; boshqalarga ko'ra, Afrika plastik san'atining o'ziga xos uslublari faqat Afrika xalqlariga xos bo'lgan maxsus diniy va falsafiy tushunchaning ifodasi - ma'lum bir "hayot kuchi" ning timsolidir; Ba'zilar Afrika haykaltaroshligini yagona haqiqiy san'at deb bilishadi, so'zlashuvchi til Evropa haykaltaroshligining "adabiy" tilidan farqli o'laroq plastik belgilar, boshqalari - afrikalik niqoblar va haykalchalar umuman san'at asari emas, chunki ular har doim ma'lum bir "foydali" maqsadga ega va hokazo.

Afrika haykaltaroshligining shartli, ramziy tabiatini, unga bizning ko'z o'ngimizda sirli, mistik rang berishni faqat badiiy shakllar evolyutsiyasining ketma-ket bosqichlari nuqtai nazaridan, o'sha bosqichma-bosqich o'zgarishlar nuqtai nazaridan to'g'ri tushunish mumkin. kech an'anaviy plastmassalarning o'ziga xos uslublarining paydo bo'lishi. Afrika san'ati haqidagi adabiyotlar bilan to'ldirilgan qorong'u va paradoksal bayonotlarning aksariyati qisman materialning etishmasligi, qisman so'nggi ikki asrdagi Afrika haykaltaroshligining janrlari va uslublari ta'siri ostida ma'lum bo'lgan tarixiy omillarga e'tibor bermaslik bilan izohlanadi. shakllangan va shakllangan.

Natijada, Afrika haykaltaroshligi tomonidan qo'llaniladigan ramzlar va plastik ideogrammalar tili ba'zan o'ziga xos, o'ziga xos madaniyatning mahsuli sifatida qabul qilinadi.

Biroq, bu oq dog'lar doimiy ravishda qisqaradi. Yaqin-yaqingacha faqat so'nggi bir-ikki asrdagi qabila deb ataladigan, an'anaviy san'at nisbatan yaxshi ma'lum edi. Mashhur san'at markazlari - Ife va Benin bilan bir qatorda G'arbiy Tropik Afrikaning turli qismlarida, xususan, San'at va Nok madaniyatlarida kashf etilgan yangi markazlar qo'shildi, ular san'at rivojlanishining dastlabki davrlarini yoritib beradi. Afrika qit'asi.

Ife sirlari

Ehtimol, ko'pchilik Aleksey Tolstoyning Aelitadagi Atlantislarning Yerdan Marsga ko'chishi haqidagi fantastik hikoyasini eslaydi. Tashlab qo‘yilgan marslik uydan ixtirochi Mus atlantaliklarning izlarini – “shakli va naqshi bo‘yicha etrusk amforalarini g‘alati tarzda eslatuvchi yelimlangan vazalar” va oltin niqob topadi. “Bu keng yonoqli, ko'zlari xotirjam yumilgan odam yuzining tasviri edi. Oyday og'iz jilmayib qo'ydi. Burun o'tkir, tumshug'i bor. Peshonada va qoshlar orasida kattalashgan ninachi ko'zi shaklida shish paydo bo'ladi ... Elk hayajon bilan hayajon bilan gugurt qutisining yarmini yoqib yubordi. Erni tark etishidan biroz oldin u Afrikaning o'sha qismida Niger qirg'oqlari bo'ylab gigant shaharlar xarobalari orasida yaqinda topilgan shunga o'xshash niqoblarning fotosuratlarini ko'rdi, bu erda endi yo'qolgan sirli irq madaniyati izlari mavjud.

Bu parchada faqat Marsga parvoz yozuvchi tasavvurining mahsulidir. Afrika niqoblari, ularning Atlantis va etrusklar bilan aloqasi - bu taniqli nemis arxeologi va etnografi Leo Frobeniusning G'arbiy Afrikaning eng yuqori va o'ziga xos qadimiy tsivilizatsiyalaridan biri - Ife madaniyatining kelib chiqishi haqidagi ilmiy farazining badiiy talqini. Yorubada - Yoruba xalqi mamlakati (Janubi-g'arbiy Nigeriya).

XIX asrning birinchi choragida. Ingliz Xyu Klapperton va aka-uka Landerlar ko'p sonli yoruba xalqi bo'lgan Nigeriyaning ichki qismiga borishga muvaffaq bo'lishdi. narxda o'z hayoti ular Afrika qit'asining ilgari borish qiyin bo'lgan hududlarini o'rganishdi va u erda mamlakatning eng shimoli-sharqida joylashgan poytaxti nomi bilan atalgan bir vaqtlar qudratli davlatning xarobalari topildi. Afsonalarga ko'ra, Oyo hukmdorlari bir vaqtlar deyarli butun Nigeriyani, shuningdek, zamonaviy Dahomey va Togoni o'z ichiga olgan ulkan hududga bo'ysungan. Unda yashovchi xalqlardan birining nomi bilan Oyo ham yoruba deb atalgan.

Ife shahridan dengiz xudosi Oloqunning boshi

Yoruba afsonalarida aytilishicha, bir vaqtlar er o'rnida suv bo'lgan. Dunyoni yaratishga qaror qilib, Olorun xudosi osmondan zanjirni uloqtirdi, u orqali yoruba xalqining afsonaviy ajdodi Oduduva erga tushdi. Ife shahriga asos solib, unda hukmronlik qila boshladi. Uning o'rniga o'g'il keldi - buyuk jangchi Oranyan, uning son-sanoqsiz avlodlari bor edi. Shunday qilib, Ife shahri insoniyatning tug'ilgan joyiga aylandi.

Yoruba mamlakatida savdo va hunarmandchilik rivojlangan. Oyo hunarmandchiligi, ayniqsa gazlamalar uning chegaralaridan tashqarida ham mashhur edi. Biroq, bularning barchasi uzoq o'tmishda.

Evropalik sayohatchilar shtatni allaqachon chuqur tanazzulga uchragan holatda topdilar. Ular qirq, oltmish, yuz ming aholi istiqomat qiladigan ulkan mustahkam shaharlardan o'tib, odamlar o'zlarining avvalgi mahorat va yutuqlarini deyarli unutganliklariga ishonch hosil qilishdi. Saxta qal'a devorlari vayron bo'lgan, qal'a ariqlari o't va butalar bilan o'ralgan, qul ovchilari otryadlari karvon yo'llarini aylanib chiqishgan.

1825 yilda Klapperton ekspeditsiyasining deyarli barcha a'zolari, shu jumladan o'zi ham Niger daryosiga yurish paytida tropik kasalliklardan vafot etdi. Sayohatchilarning faqat eng kichigi, 21 yoshli Richard Lender o'z vataniga qaytishga muvaffaq bo'ldi. 1829 yilda uning ikki jildli "Klappertonning so'nggi Afrika ekspeditsiyasining materiallari" va birozdan keyin "Afrika bo'ylab Nigerni o'rganish uchun sayohat" uch jildli inshosi nashr etildi. Bu ishlar Yevropada Qora qit'ani o'rganishga yanada katta qiziqish uyg'otdi.

1910 yilda nemis olimi Leo Frobenius Nigeriya bo'ylab yangi sayohatga chiqdi. Mamlakatga kelishidan ancha oldin u begona yurtga olib ketilgan g'arbiy afrikalik qullardan qirollik shahri Ife haqidagi afsonalarni eshitgan.

Nigeriyada Frobeniusga nihoyatda omad kulib boqdi. Birinchi qadamlardanoq u ajoyib kashfiyotlar qilishga muvaffaq bo'ldi, ular orasida afsonaviy Ife ham bor edi. Frobenius mahalliy hukmdorning vayronaga aylangan saroyining orqa hovlisida birinchi bo'lib yerda yotgan odam yuzi tasvirlangan qizil-jigarrang terakotadan yasalgan singan haykal parchalarini ko'rdi. Keyingi kunlarda ekspeditsiya afrikaliklardan yana bir nechta terakota buyumlarini topdi yoki almashtirdi. Frobenius mahalliy aholi qadimgi ziyoratgohlardan o'zlari topib olgan haykallar bilan osongina ajralib turishini payqadi. Loydan yasalgan haykalchalar haqida u shunday dedi: “Bular juda qadimiy va go‘zal san’atning izlari edi. Ular simmetriyaning timsoli va shaklning nozikligi edi, ular o'xshash edi Qadimgi Gretsiya va ... yuqori mavjudligiga ishora qildi qadimgi sivilizatsiya».

Boshqasi muhim topilma- bronza, shubhasiz, juda qadimiy va go'zal haykal - nemis ekspeditsiyasi a'zolari tomonidan yoruba dengiz xudosi Olokunga bag'ishlangan bog'da yasalgan. Frobenius shunday deb esladi: "Bizning oldimizda mo''jizaviy tarzda bronzadan yasalgan, hayotiyligi bilan chinakam, to'q yashil patina bilan qoplangan ajoyib go'zallik boshi yotardi. Bu Olokunning o'zi, Atlantika Afrikasining Poseydoni edi."

Boshqa xaridlar qatorida, bronza idishlarni bezatgan, gagged haykalli boshlar eng g'alati tuyuldi.

Nemis ekspeditsiyasining natijalari Evropaning ilmiy va hatto adabiy va san'at doiralarida kuchli taassurot qoldirdi. Bunda Leo Frobeniusning o'zining ajoyib kitoblari muhim rol o'ynadi - "Va Afrika gapirdi" va "Atlantika yo'llari". Familiya tasodifiy emas, lekin bu haqda keyinroq.

Shunday qilib, 1990-yillarning boshlarida. oldin akademiya Ife jumbog'i paydo bo'ldi. O'zining mukammalligi va to'liqligi bilan go'zal, bronza va terakotadan yasalgan haqiqiy haykaltarosh erkak va ayol portretlari deyarli real o'lchamda. Ular qadimiylarga yaqin uslubda, lekin Ife haykallarining yuz xususiyatlari odatda Negroiddir. Ularni kim va qachon yaratgan?

Bronza haykallarni yasash texnikasi Ifeda qanday paydo bo'lgan? Mahalliy aholi bu savollarga qoniqarli izoh bera olmadi. Arxeologlar va san'atshunoslar ularning kelib chiqishi sirini bilishdan bosh tortishdi. Bizning davrimizda ko'pchilik olimlar haykallar mahalliy xudolar, podshohlar yoki saroy a'yonlari tasvirlangan va, ehtimol, ular ajdodlarga sig'inishda sajda qilingan qurbongohlarda turganiga ishonishadi.

Shubhasiz, qadimgi Ifeda ular ajdodlar figurasi keyingi hayot va tirik odamlar o'rtasida vositachi bo'lib xizmat qiladi, deb ishonishgan. Leo Frobenius Nigeriyada kashf etilgan G'arbiy Afrikaning qadimiy tsivilizatsiyasining kelib chiqishi haqidagi o'z gipotezasini ilgari surdi va hozirgacha hech kim tomonidan tasdiqlanmagan yoki rad etilmagan.

1913 yilda Ife shahrida olib borilgan arxeologik tadqiqotlardan so'ng, "Men tasdiqlaymanki, Yoruba o'zining yam-yashil tropik o'simliklari bilan, Yoruba qirg'og'idagi ko'llar zanjiri bilan. Atlantika okeani, Yoruba, kimning xususiyatlari Aflotun asarida juda aniq tasvirlangan - bu Yoruba Atlantis, dengiz xudosi Poseydonning merosxo'rlarining tug'ilgan joyi, ular Oirkun deb atashgan, odamlarning mamlakati Solon: ular o'z kuchlarini Misrgacha cho'zganlar. va Tirren dengizi.

Qizig'i shundaki, Frobenius yoruba madaniyati va qadimgi etrusklarning O'rta er dengizi madaniyati o'rtasidagi "aniq o'xshashlik" ni ko'rdi, chunki ularning ikkalasi ham xuddi shunday badiiy uslubda qilingan shunday mukammal ijroga ega terakota haykallarini topdilar. Bundan tashqari, Frobenius butun G'arb tsivilizatsiyasi Britaniyadan Liviyagacha bo'lgan atlantiyaliklarning tsivilizatsiyasi ekanligini ta'kidladi. Yoruba va etrusklarga kelsak, bu buyuk xalqlarning ajdodlari vatani qayerda joylashganligi hozircha noma'lum, shuning uchun bu haqiqatan ham yo'qolgan Atlantida yoki oqibatda Yer yuzidan yo'q bo'lib ketgan boshqa erlar bo'lishi mumkin. ning tabiiy ofatlar.

Qadimgi Aksum

1-asr boshlarida va bizning davrimiz, buyuk davlatlar bilan bir qatorda qadimgi dunyo, Rim, Misr va Hindiston qirolliklari boshqa, hozir kam ma'lum bo'lgan, lekin o'sha kunlarda ulug'langan, Afrikaning Aksum davlati gullab-yashnagan. U Sahroi Kabirdan Qizil dengiz qirg'oqlarigacha bo'lgan ulkan hududlarni va hatto Arabistonning qarama-qarshi qirg'og'ida joylashgan yerlarni bosib oldi.

Mahalliy folklor Aksumning ko'rinishini Bibliya davrida joylashtiradi. O'sha paytda Sheba mamlakatida ulkan ajdaho - despot va zolim hukmronlik qilgan. An’analarda aytilishicha, u o‘z qo‘l ostidagilardan cheksiz chorva va bokira nazr qilishni talab qilgan. Zolimning qurboni bo‘lishi kerak bo‘lgan baxtsiz qizlar orasida negadir mard yigit Og‘aboz sevgan go‘zal ham bor edi. O'z sevgilisini qutqarish uchun u taxtda o'tirgan yirtqich hayvonni o'ldirdi va qutqarilgan odamlar uni shoh deb e'lon qildilar. Agabozning oʻrniga uning qizi, Sheba malikasi goʻzal Makeda taxtga oʻtirdi. Muqaddas Kitobda Sheba malikasi sifatida tanilgan aqlli, ma'rifatli va qiziquvchan hukmdor.

Hozir markaziy maydon Aksum (Efiopiya), shovqinli bozorning o'rtasida, ko'rimsiz yog'och uylar bilan o'ralgan, ulkan bazalt obelisklari ko'tariladi yoki yo'l bo'ylab changda yotadi - bu ularning avvalgi buyukligining ikki ming yildan ko'proq vaqt oldin qolgan yagona guvohlari. Ikki yuzdan ortiq monolitlar, bir-biriga o'xshamaydigan ulkan tosh ustunlar mavjud.

Aksumdagi tosh stelalar

Ba'zilari juda nozik, mukammal sayqallangan, boy bezatilgan, boshqalari ataylab ibtidoiy va qo'poldir. Ba'zilarining balandligi o'ttiz metrdan oshadi. Eng kichik stelaning uzunligi besh metrni tashkil qiladi.

Obelisklarning (yoki stelalarning) kelib chiqishi va ularning maqsadi hanuzgacha sir bo'lib qolmoqda. Ularning yaratuvchilari bu ko'p tonnali toshlarni uzoqdan tashish va o'rnatish uchun qanday texnikadan foydalangani aniq emas. Aksumit masonlarining san'ati yanada hayratlanarli, chunki barcha stelalar ko'k bazaltning qattiq bloklaridan - eng qattiq toshlardan o'yilgan.

Uzoq vaqt davomida stellar shunchaki erga qazilgan deb ishonishgan. 30-yillarda. Nemis-Efiopiya arxeologik ekspeditsiyasi to'satdan ularning ba'zilari o'yilgan bazalt plitalardan yasalgan ulkan, uzunligi 120 metr va kengligi 80 metrgacha bo'lgan platformalarga asoslanganligini aniqladi. Ma'lum bo'ldiki, stelalar faqat erning arzimas qatlami ostida yashiringan, haqiqatan ham ajoyib o'lchamdagi tuzilmalarning yuqori, toj qismlari edi. Afsuski, 1938-yilda Italiyaning Efiopiyaga qarshi tajovuzi avjida fashistik samolyotlar mahobatli binolar xarobalarini bombardimon qildi. Bizgacha faqat ushbu inshootlarni qisman o'rganishga muvaffaq bo'lgan arxeologlarning xotiralari saqlanib qolgan. Ular ularni Aksumiy hukmdorlari - Najoshiylarning saroylari deb bilishgan. Saroylardan birida mingdan ortiq zal va karavot bor edi. Ulardagi pollar yashil va oq marmar plitalar, maun va atirgulning noyob navlari bilan qoplangan; devorlari sayqallangan qora va quyuq marmar bilan qoplangan, relyefi zarhal qilingan bronza naqshli. Barelyeflar deraza va eshiklarni bezatadi. Bronza haykaltaroshlik va sir bilan qoplangan va murakkab bezaklar bilan bo'yalgan kulolchilik saroyning ichki qismini yakunlagan.

Ba'zi tadqiqotchilar Najoshiy saroylari 4 dan 14 qavatgacha bo'lgan deb hisoblashadi! Ular, shuningdek, stelalardagi barelyef tasvirlari qirollik uyining barcha tafsilotlarini qisqartirilgan miqyosda etkazganligini ishonchli tarzda aytishadi. Taxminlarga ko'ra, haqiqiy qavatning balandligi 2,8 metr bo'lgan, shuning uchun 14 qavatli saroyning balandligi taxminan 40 metr edi.

Aksum haqidagi birinchi yozma ma'lumotlardan biri, xuddi Sharqiy Afrikaning ko'pgina shaharlari kabi, biz mashhur "Eritreya dengizining periplusida" - qadimgi dunyo dengizchilarining eng qadimgisi, bizgacha etib kelgan. eramizning 60-yillari atrofida. e. Lotning nomi o'zi uchun gapiradi. Eritreya dengizi Hind okeanining qadimiy nomi, Eritreya (zamonaviy Efiopiya hududi) komponent Aksumit davlati.

1-asrda Efiopiya najoshiy qirollari nasroniylikni qabul qildilar va Aksum dunyodagi birinchi va eng kuchli nasroniy kuchga aylandi. Aksum xo'jayinlari nasroniylikda turli qabilalar va tillar mamlakatini birlashtirishga qodir kuchni ko'rdilar. Ular xochlar bilan bezatilgan ko'plab saroylar va ibodatxonalar qurdilar.

Zamonaviy Aksumda ulardan biri saqlanib qolgan - Efiopiya nasroniylarining asosiy ziyoratgohlaridan biri bo'lgan Muqaddas Bibi Maryamning ibodatxonasi. Kvadratchali bino maydalangan somon bilan aralashtirilgan loy bilan birlashtirilgan kulrang toshlardan qurilgan. Taxminan yarim ming yil oldin qurilgan ma'bad kichik zarhal gumbaz bilan bezatilgan.

Cherkovning ichki qismi oddiy: qurbongoh rangli parda bilan qoplangan, ustunlar rasmlari bilan tuvallar bilan bezatilgan. Muqaddas Kitob. Zamin to'shak bilan qoplangan, namoz va qo'shiqlar paytida musiqiy jo'r bo'lib xizmat qiladigan yog'och nog'oralar ham mavjud.

III-IV asrlarda. Najoshiy xristian Vizantiyasi bilan yaqin siyosiy va iqtisodiy aloqalarni saqlab turdi. Sayohatchilardan biri, Vizantiya imperatori Yustinianning elchisi, yunon Nonnosi Aksumit xo'jayinida ziyofatning tavsifini qoldirdi: shoh boy kiyimda, oltin bilaguzuklar va tojda fillar tomonidan chizilgan oltin bilan bezatilgan aravada o'tirgan edi. . Uning qo'lida ikkita oltin nayza va oltin bilan bezatilgan qalqon bor edi. Podshoh huzurida bo‘ysungan jirafalar ovqatlanar, saroy qo‘shiqchilari qo‘shiq aytishardi.

Aksumdagi nasroniy monarxlar oʻz tangalarini zarb qilib, barcha mamlakatlarga savdo kemalari va karvonlarini joʻnatgan. Rimliklar, vizantiyaliklar va arablar Aksumiylar qirolligini qudratli, boy va ma'rifatli davlat sifatida tasvirlashgan.

XVIII asr o'rtalarida. Efiopiya yevropaliklar tomonidan “qayta kashf qilindi”. Birinchi haqiqiy tadqiqotchi qadimiy mamlakat Shotlandiya sayohatchisi Jeyms Bryus

O'sha paytda Efiopiya hukmdorlari izolyatsiya siyosatiga qat'iy amal qilganlar. Xuddi shu dindagi yunon savdogarlaridan tashqari, chet elliklar ham mamlakatga kiritilmagan. DA oxirgi marta, 1699 yilda frantsuz shifokori Charlz Pens u erga tashrif buyurdi va yuz yildan kamroq vaqt o'tgach, 1769 yilda Bryus Efiopiyaning Massava portiga keldi va bir yildan so'ng Bryus mamlakat poytaxti Gondarga keldi.

Uni iliq kutib olishdi, deb aytish mumkin emas, lekin Bryus qirollik oilasiga shifokor tavsiyalarini taqdim etdi va qirolicha ona va uning nevaralarini chechak kasalligidan davoladi, bu juda yaxshi taassurot qoldirdi. Bundan tashqari, u arab tilidan tashqari mahalliy til va lahjalarni ham bilgan. Qadimgi aristokratlar oilasining farzandi bo'lgan Jeyms Bryus London va Efiopiya sudlari o'rtasida unchalik katta farqni ko'rmadi. Faqat tashqi ko'rinishlar unga vahshiy bo'lib tuyuldi: feodal nizolar va urushlar; mag'lubiyatga uchragan dushmanlarning ichaklari bilan bezatilgan nayzalar bilan uyga qaytgan askarlar; tirik qoramoldan go'sht bo'laklarini o'yib olishning shafqatsiz usuli.

Bryusning sayohatlarining orzu qilingan maqsadi Nilning manbai edi va 1770 yilda Efiopiya armiyasiga ergashib, Moviy Nil ko'ldan oqib o'tadigan Tis-Isat sharsharasiga etib bordi.

1774 yilning yozida Bryus Londonga qaytib keldi. Afrikadagi sarguzashtlari va u erda qilingan ajoyib kashfiyotlar haqida u uch jildlik "Nil manbalariga sayohatlar" asarini yozdi. Bu kitob Bryusni butun dunyoga mashhur qildi, chunki geografik kashfiyotlardan tashqari, sayohatchi. U Efiopiyadan apokrifik "Xano'x kitobi" ning to'liq qo'lyozmasini olib kelganligi, shu paytgacha qaytarib bo'lmaydigan darajada yo'qolgan deb hisoblangan. Xristianlik tarixi uchun eng qimmatli topilma tasodifiy emas edi, chunki Bryus muqaddas yodgorliklarni qidirish uchun Efiopiyadagi barcha turdagi cherkovlar va monastirlarni aylanib chiqdi va aynan Aksumda, Muqaddas Bibi Maryamning qadimiy ibodatxonasida topdi. koinotdan Yerga kelganidan keyin sodir bo'lgan voqealar haqida hikoya qiluvchi qo'lyozma "tushgan farishtalar" va ular bilan bog'liq Injil patriarxi Xano'xning "ajoyib vahiylari".

Ehtimol, Bryusning qiziqishiga nafaqat uning dindorligi sabab bo'lgan. U o'tmishning sirli sirli ta'limotlariga murojaat qilgan qadimgi Shotlandiya mason lojasining a'zosi edi va Xano'x kitobi uning barcha umidlarini eng yaxshi tarzda oqladi va nasroniylarning bir necha avlodi uning muqaddasligi haqida o'ylashdi. shundan beri ma'nosi.

Bu kashfiyot shov-shuvga sabab bo'ldi, chunki uning ahamiyati O'lik dengizdagi Qumran o'ramlarining topilishi yoki bundan tashqari, Injilning shu paytgacha noma'lum bo'lgan boshqa qismi bilan solishtirish mumkin.

4-modda

3-modda

2-modda

1-modda

Madaniyat huquqlari deklaratsiyasidan parchalar

Matn № 15

Ushbu Deklaratsiyada madaniyat deganda inson tomonidan yaratilgan moddiy va ma'naviy muhit, shuningdek, insonni yuksaltirish va jamiyatni insonparvarlashtirishga yordam beradigan normalar va qadriyatlarni yaratish, saqlash, tarqatish va ko'paytirish jarayoni tushuniladi. Madaniyat quyidagilarni o'z ichiga oladi:

a) madaniy va tarixiy meros insoniyatning umumiy ma'naviy tajribasini (til, ideallar, an'analar, urf-odatlar, marosimlar, bayramlar ... shuningdek, tarixiy va madaniy ahamiyatga ega bo'lgan boshqa ob'ektlar va hodisalar) birlashtirish va uzatish shakli sifatida;

b) ijtimoiy institutlar va ma'naviy va moddiy qadriyatlar(fan, ta'lim, din, kasbiy san'at va havaskorlik ijodiyoti, an'anaviy xalq madaniyati, ma'rifiy, madaniy va dam olish faoliyati va boshqalar);

v) madaniy infratuzilma - madaniy qadriyatlarni yaratish, saqlash, namoyish etish, efirga uzatish va ko'paytirish, madaniy hayot va ijodni rivojlantirish uchun shart-sharoitlar tizimi (muzeylar, kutubxonalar, arxivlar, madaniyat markazlari, ko'rgazma zallari, ustaxonalar, madaniy hayotni boshqarish va iqtisodiy ta'minlash tizimi).

Madaniyat - bu shaxs va jamiyat ijodiy salohiyatini ro'yobga chiqarishning hal qiluvchi sharti, xalqning o'ziga xosligini tasdiqlash shakli va millat ruhiy salomatligining asosi, inson va tsivilizatsiya rivojlanishining gumanistik yo'riqnomasi va mezoni. . Madaniyatdan tashqarida xalqlar, etnik guruhlar va davlatlarning buguni va kelajagi o‘z mazmunini yo‘qotadi.

Katta-kichik har bir xalqning madaniyati o‘zining o‘ziga xosligini, o‘ziga xosligini saqlashga haqli. Xalqning moddiy va ma’naviy madaniyati hodisalari va mahsullarining yig‘indisi uzviy birlikni tashkil etadi, uning buzilishi butun milliy madaniyatning uyg‘un yaxlitligini yo‘qotishga olib keladi.

Har bir xalqning madaniyati o‘z tilini millatning ma’naviy-axloqiy o‘ziga xosligini, milliy o‘ziga xosligini ifodalash va saqlashning asosiy vositasi, madaniy me’yorlar, qadriyatlar, ideallar tashuvchisi sifatida saqlashga haqli.

Madaniy hayotda ishtirok etish har bir fuqaroning ajralmas huquqidir, chunki inson madaniyatning yaratuvchisi va uning asosiy yaratuvchisidir. Bepul kirish madaniy joylar maqomiga ko‘ra butun insoniyat mulki bo‘lgan qadriyatlar esa siyosiy, iqtisodiy va bojxona to‘siqlarini bartaraf etuvchi qonunlar bilan kafolatlanishi lozim.

1. Matnda ta'kidlangan madaniyatning uchta asosiy tarkibiy elementini ayting. (Matnning tegishli qismini to'liq qayta yozish o'rniga, sarlavhalarni yozing.)

2. Matnda madaniy qadriyatlarni yaratuvchi, saqlaydigan va uzatuvchi ijtimoiy institutlar nomlanadi. Ikkalasini nomlang va har biri bilan ishlaydigan qiymatlarga misol keltiring.

3. Matn insonning madaniyatga munosabatini tavsiflaydi. Ijtimoiy hayot faktlaridan, shaxsiy ijtimoiy tajribadan foydalanib, quyidagi fikrni ikkita misol bilan ko'rsating: a) shaxs madaniyat ijodkori; b) shaxs madaniyat yaratuvchisidir.(Toʻgʻri toʻliq javobda jami toʻrtta misol boʻlishi kerak).

4. Matn, ijtimoiy fan bilimlari va ijtimoiy hayot faktlaridan foydalanib, milliy tilni saqlash va milliy o'zlikni saqlash o'rtasidagi bog'liqlikka ikkita izoh bering.

5. Deklaratsiyaning quyidagi moddasining har biriga nom bering.

6. Deklaratsiya madaniyat millat ruhiy salomatligining asosi ekanligini tasdiqlaydi. Ijtimoiy fanlar bilimi va shaxsiy ijtimoiy tajribadan foydalanib, bunga ikkita dalil keltiring.

Matn № 16

Birinchi Afrika haykallari Evropaga kelganida, ularga qiziqish uyg'otdi: nomutanosib ravishda katta boshlar, o'ralgan qo'llar va qisqa oyoqli g'alati hunarmandchilik. Osiyo va Afrika mamlakatlariga tashrif buyurgan sayohatchilar ko'pincha mahalliy aholi musiqasining uyg'un emasligi haqida gapirishgan. Mustaqil Hindistonning birinchi bosh vaziri D. Neruni yorqin qabul qilgan Evropa ta'limi, Yevropa musiqasini birinchi marta eshitganida, bu unga qushlarning qo'shig'i kabi kulgili tuyulganini tan oldi

Bizning davrimizda etnik musiqa G'arb madaniyatining ajralmas qismiga aylandi, shuningdek, dunyoning ko'plab mamlakatlarida an'anaviy kiyimlar o'rnini bosgan G'arb liboslari. XX-XXI asrlar oxirida. Afrika va Osiyo bezaklarining kuchli ta'siri aniq.

Biroq, noan'anaviy falsafiy qarashlar va dinlarning tarqalishi ancha muhimroqdir. Ularning barcha ekzotizmlariga qaramay, ularni qabul qilish ko'pincha moda bilan bog'liq bo'lishiga qaramay, ular jamiyat ongida etnik madaniyatlarning ekvivalentligi g'oyasini tasdiqlaydilar.Mutaxassislarning fikriga ko'ra, kelgusi o'n yilliklarda o'zaro kirib borish tendentsiyasi kuchayadi. madaniyatlarni boyitish davom ettiriladi, bu esa axborotni olish va tarqatishning qulayligi bilan yordam beradi. Ammo buning natijasida xalqlarning birlashishi yuz beradimi, sayyoramiz aholisi yagona yerlik etnik guruhga aylanadimi? Bu masala bo'yicha har doim turli xil fikrlar mavjud.

20-asr oxiri – 21-asr boshlaridagi etnik guruhlarning ajralib chiqishi va milliy davlatlarning shakllanishi bilan bogʻliq siyosiy voqealar yagona insoniyatning shakllanishi juda uzoq va illyuziya istiqbol ekanligini koʻrsatadi.

1. Qadimgi davrlarda yevropaliklarning boshqa madaniyatlar asarlariga munosabati qanday edi? Bizning davrimizda nima bo'ldi? Matndan foydalanib, madaniyatlarning o'zaro kirib borishi va o'zaro boyitish tendentsiyasini saqlab qolish sababini ko'rsating.

2. Sizningcha, sayyoramiz aholisini yerliklarning yagona etnosiga aylantirish istiqboli realmi? Fikringizni tushuntiring. Ushbu istiqbolni amalga oshirishning xavfi nimada?

3. Matnda madaniyatlarning o‘zaro kirib borishining qanday ko‘rinishlari berilgan? (To'rtta ko'rinishni sanab o'ting.)

4. Ba'zi davlatlar xorijiy madaniyatlarning tarqalishiga to'siqlar o'rnatadilar. Boshqa qanday qilib etnik guruh o'z madaniyatini saqlab qolishi mumkin? Ijtimoiy fan bilimlaridan, ijtimoiy hayot faktlaridan foydalanish uchta yo'lni ko'rsatadi.

5. Matnni rejalashtirish. Buning uchun matnning asosiy semantik qismlarini ajratib ko'rsating va ularning har biriga nom bering.

6. Olimlarning fikricha, texnologiya va texnologiya taraqqiyoti madaniyatlarning o‘zaro kirib borishiga yordam beradi. Shaxsiy ijtimoiy tajriba va ijtimoiy hayot faktlariga asoslanib, ushbu fikrni uchta misol bilan izohlang.

Matn № 17

Insonning axloqiy hayotining asosiy namoyon bo'lishi - bu boshqalarga va o'ziga nisbatan mas'uliyat hissi. Kishilarning o`zaro munosabatlarida yo`l-yo`riq ko`rsatish qoidalari axloq normalarini tashkil etadi; ular o'z-o'zidan shakllanadi va yozilmagan qonunlar sifatida harakat qiladi: hamma ularga kerak bo'lganidek bo'ysunadi. Bu ham jamiyatning odamlarga qo'yadigan talablarining o'lchovidir, ham ma'qullash yoki qoralash ko'rinishidagi xizmatlariga ko'ra mukofot o'lchovidir. Talab yoki mukofotning to'g'ri o'lchovi adolatdir: jinoyatchining jazosi adolatli; insondan bera oladiganidan ko'proq narsani talab qilish adolatsizlikdir; odamlarning qonun oldida tengligidan tashqari adolat yo'q.

Axloq nisbiy iroda erkinligini nazarda tutadi, bu ma'lum bir pozitsiyani ongli ravishda tanlash, qaror qabul qilish va qilingan ish uchun javobgarlik imkoniyatini ta'minlaydi.

Biror kishi boshqa odamlar bilan muayyan munosabatlarda bo'lgan joyda o'zaro majburiyatlar paydo bo'ladi. Shaxs o'z burchini bajarishga boshqalarning manfaatlarini va ular oldidagi majburiyatlarini bilishi sabab bo'ladi. Bilimdan tashqari axloqiy tamoyillar ularni boshdan kechirish ham muhimdir. Agar inson odamlarning baxtsizligini o'zinikidek boshdan kechirsa, u nafaqat bilish, balki o'z burchini ham boshdan kechirishga qodir bo'ladi. Boshqacha qilib aytganda, burch - bu qonuniy sabablarga ko'ra emas, balki axloqiy jihatdan bajarilishi kerak bo'lgan narsadir. Axloqiy nuqtai nazardan, men ham axloqiy harakatni bajarishim kerak, ham tegishli sub'ektiv fikrga ega bo'lishim kerak.

Axloqiy kategoriyalar tizimida muhim o'rin shaxsning qadr-qimmatiga tegishli, ya'ni. uning ijtimoiy ahamiyati va jamoatchilik hurmati va o'zini o'zi hurmat qilish huquqini anglash.

(Maktab o'quvchilari uchun entsiklopediya materiallariga ko'ra)

1. Muallif axloq normalarini qanday tavsiflaydi? (Uchta xususiyatni keltiring.)

2. Gazetada fuqaro S. obro‘sini kamsituvchi haqiqatga to‘g‘ri kelmaydigan ma’lumotlar chop etilgan. Fuqaro Sning harakatlarini tushuntiring.Tushuntirishga yordam berishi mumkin bo‘lgan matnni bering.

3. Matnda axloqiy tamoyillarni bilish bilan bir qatorda ularni boshdan kechirish ham muhimligi qayd etilgan. Matnga, o'zingizning ijtimoiy tajribangizga, olingan bilimlarga asoslanib, axloqiy tuyg'ular nima uchun muhimligini tushuntiring (ikkita sababni ayting).

4. Matnni rejalashtirish. Buning uchun matnning asosiy semantik qismlarini ajratib ko'rsating va ularning har biriga nom bering.

Matn № 18

Madaniyat ko'pincha "ikkinchi tabiat" deb ta'riflanadi. Madaniyat mutaxassislari odatda madaniyatni inson tomonidan yaratilgan hamma narsa deb atashadi. Tabiat inson uchun yaratilgan; u tinmay mehnat qilib, “ikkinchi tabiat”, ya’ni madaniyat makonini yaratdi. Biroq, muammoga bunday yondashuvda nuqson bor. Ma'lum bo'lishicha, tabiat inson uchun u o'zini namoyon qiladigan madaniyat kabi muhim emas.

Madaniyat, eng avvalo, tabiat hodisasidir, chunki uning yaratuvchisi inson biologik mavjudotdir. Tabiatsiz madaniyat ham bo'lmaydi, chunki inson tabiiy landshaftda yaratadi. U tabiat resurslaridan foydalanadi, o'zining tabiiy imkoniyatlarini ochib beradi. Ammo agar inson tabiat chegarasidan o'tmaganida edi, u madaniyatsiz qolar edi. Demak, madaniyat tabiatni yengish, instinkt chegarasidan tashqariga chiqish, tabiat ustiga qurish mumkin bo‘lgan narsani yaratish harakatidir.

Inson ijodi dastlab tafakkurda, ruhda vujudga keladi va shundan keyingina belgilar va narsalarda gavdalanadi. Va shuning uchun, aniq ma'noda, ijod sub'ektlari qancha madaniyatlar mavjud. Binobarin, makon va zamonda turli madaniyatlar, turli shakl va madaniyat markazlari mavjud.

Inson ijodi sifatida madaniyat tabiatdan ustun turadi, garchi uning manbai, materiali va harakat joyi tabiatdir. Inson faoliyati tabiat tomonidan to'liq berilmaydi, garchi u tabiatning o'zida beradigan narsalar bilan bog'liq. Insonning bu aqliy faoliyatsiz ko'rib chiqiladigan tabiati faqat hissiy idrok va instinktlar qobiliyatlari bilan chegaralanadi. Inson tabiatni o'zgartiradi va tugatadi. Madaniyat - bu faollik va ijodkorlik. Tarixining kelib chiqishidan to kun botishigacha faqat “madaniy shaxs”, ya’ni “ijodkor shaxs” bo‘lgan, mavjud va bo‘ladi.

(P.S. Gurevichga ko'ra)

1. Yozuvchi o‘z zamondoshlari hayoti haqida roman yaratishga qaror qildi. Dastlab u bir necha oy davomida asosiy hikoya chizig'ini qurdi. Yozuvchi o‘z qahramonlarining obrazlari haqida qaror qabul qilgach, ishga kirishdi va bir yildan so‘ng romani chop etildi. Ushbu harakatlar ketma-ketligini matnning qaysi qismi tushuntiradi? Ushbu misolda san'atning qaysi turi tasvirlangan?

2. Matnni rejalashtirish. Buning uchun matnning asosiy semantik qismlarini ajratib ko'rsating va ularning har biriga nom bering.

3. Matnda madaniyat tushunchasiga qanday yondashish haqida gap boradi? Muallifning fikriga ko'ra, bu yondashuvning kamchiliklari nimada?

4. Muallif inson tabiati va uning faoliyati o‘rtasidagi munosabatni qanday tavsiflaydi? Uning fikricha, faoliyatning mazmuni va natijasi nimadan iborat?

5. Nega, muallifning fikricha, “tabiatsiz madaniyat bo‘lmaydi”? Muallifning ikkita javobini bering va har bir javobni misol bilan ko'rsating.

6. Muallif “Madaniyat odami” iborasini keng ma’noda ishlatgan. Sizningcha, zamonaviy sharoitda qanday insonni madaniyatli inson deyish mumkin? Sizningcha, ota-ona farzandining madaniyatli bo‘lib voyaga yetishi uchun nima qilishi kerak? (Ijtimoiy fanlar bilimlari va shaxsiy ijtimoiy tajribaga asoslanib, har qanday o'lchovni ko'rsating va fikringizni qisqacha tushuntiring.)

Hozirgacha qoyatosh sanʼatining asosiy tarqalish yoʻnalishlarida faqat bir nechta haykaltaroshlik namunalari topilgan. Tropik Afrikada mavjud bo'lgan shaklda haykal deyarli hech qachon harakatchan turmush tarzini olib boradigan xalqlar orasida topilmaydi. Bu zamonaviy Fulbe, Tuareg va boshqa ko'chmanchi chorvadorlar - savanna aholisi orasida mavjud emas ( Lekin ular shugʻullanayotgan amaliy sanʼatning bezakli turlarida (charm va gazlamalarga badiiy ishlov berish, toʻqish va boshqalar) juda qadimiy grafik va tasviriy anʼanalar saqlanib qolgan.). Janubiy Afrikaning cho'l va yarim cho'l mintaqalarida ko'chmanchi bo'lgan bushmenlar bu ma'noda dalolat beradi. Ularning qoyatosh rasmlari va uy-ro'zg'or buyumlarini bezab turgan polixrom rasmlari rivojlangan badiiy an'analardan dalolat beradi, ammo bushmenlar orasida haykaltaroshlik umuman yo'q.

Chorvachilik uchun nihoyatda noqulay boʻlgan tropik oʻlkalarning tabiiy-iqlim sharoiti xoʻjalik faoliyatining boshqa shakllarining rivojlanishini belgilab berdi.

Bu yerda iqtisodiyotning asosiga aylangan dehqonchilik tegishli ijtimoiy tuzilma va butun qabila moddiy-ma’naviy majmuasining shakllanishini belgilab berdi. Agar Sahroi Kabirda tasviriy san'at rangtasvir va petrogliflar bilan ifodalangan bo'lsa, boshqa sharoitlarda haykaltaroshlik tasviriy san'atning asosiy turiga aylanadi. Bu erda haykaltaroshlikning ustun rivojlanishi yumshoq yog'ochlarning ko'pligi (ko'pchilik Afrika niqoblari va haykalchalari yaratilgan) bilan emas, balki qishloq xo'jaligiga hamroh bo'lgan kulolchilikning keng tarqalishi bilan bog'liq deb o'ylash mumkin. Nima qadimiy haykal Hozirgi vaqtda ma'lum bo'lgan Tropik Afrika, olovli loydan qilingan, ehtimol bu materialning nisbatan chidamliligi tufayli emas.

Tropik Afrikada haykaltaroshlikning tarqalish xaritasi odatda uning etnik geografiyasiga mos keladi, chunki haykaltaroshlik bu erda hamma joyda mavjud edi. An'anaviy haykaltaroshlik maktablari guruhlangan aniq belgilangan konturlar Gvineya janubidagi g'arbiy qirg'oq va Niger va Kongoning quyi oqimining ko'plab irmoqlari bilan mos keladi. Haykalning tarqalishining shimoliy chegarasi Nigerning yuqori egilishiga to'g'ri keladi (shimolda - faqat Bambara), sharqiy chegara Buyuk ko'llar mintaqasidan, janubiy chegarasi esa Angola hududi orqali o'tadi. Eng ixcham guruhni Niger va Benue daryolarining quyi oqimida yashovchi janubiy Nigeriya xalqlarining badiiy maktablari tashkil qiladi.

An'anaviy haykaltaroshlikning asosiy qismini yog'ochdan yasalgan buyumlar - haykalchalar, niqoblar va amaliy san'at tashkil etadi. Tropikdagi daraxt juda cheklangan vaqt saqlanib qolganligi sababli, tropik Afrikaning ma'lum hududlarida, ba'zan maqsadli qidiruvlar natijasida, lekin ko'pincha tasodifan topilgan tosh, bronza va terakota haykallari stilistik tahlil uchun alohida ahamiyatga ega. Ularning tarixi, afsuski, kam sonli kashfiyotlar dalolat beradi, chunki u fikr beradi qiyin muammolar bunday topilmalar natijasida.

"Afro-Portugal" plastmassasi

Qadimgi yodgorliklar orasida, xususan, "Afro-Portugal" - plastik - yevropaliklar uchrashgan birinchi Afrika haykalchasi. Ayni paytda "Afro-Portugal" plastmassalarining eng katta kolleksiyasi (yigirmadan ortiq mahsulot) Britaniya muzeyida. Shaxsiy buyumlar Kluni muzeyida (Parij), Nigeriya muzeyida (Lagos), Drezden etnografik muzeyida, Portugaliya milliy muzeyida (Lissabon) va shaxsiy kolleksiyalarda saqlanadi. Olifantlarning nusxalari (fil suyagi quvurlari) Ermitaj kolleksiyasida. Ushbu haykalni tahlil qilganda, u odatiy an'anaviy mahsulotlarga tegishli emasligini va, ehtimol, G'arbiy Afrikaning o'rta asr davlatlaridan birining sud san'atining qo'shimcha mahsuloti ekanligini hisobga olish kerak. Evropa uchastkalarining ko'pligi, ushbu mahsulotlarning maqsadi va maxsus shakli ular portugal savdogarlarining buyurtmasi bilan eksport uchun qilinganligini ko'rsatadi. Shu bilan birga, o'sha davr san'atiga xos bo'lgan bezak elementlari va hatto individual tasvirlarni topish mumkin. Bunday tafsilotlar nisbatan kam bo'lsa ham, ular katta ahamiyatga ega, chunki bu Afrika san'atining tarixiy yodgorliklari bilan shug'ullanadigan kamdan-kam holatlardan biridir (19-rasm).

Guruch. 19. Tuzli idish. Fil suyagi. "Afro-Portugal" plastmassasi. Britaniya muzeyi, London

Dastlabki nashrlar (260, 210) bu haykalning Benin kelib chiqishiga shubha qilmaydi. 1959 yilga kelib Britaniya muzeyi kolleksiyasi chuqur oʻrganilib, toʻliq hajmda V. Fagg, V. va B. Forman (195) albomida nashr etildi. Kirish maqolasida W. Fagg "Afro-Portugaliya" haykaltaroshligi va Syerra-Leone ("nomoli")dagi steatit haykalchalari o'rtasidagi ba'zi stilistik parallelliklarga ishora qiladi. Ushbu haykalning boshqa mumkin bo'lgan kelib chiqishi sifatida Fagg Kongoning og'zida joylashgan Loango hududini, shuningdek, Lagos (Nigeriya), Porto-Novo va Uida (sobiq Dahomey, hozir) shaharlarini nomlaydi. Xalq Respublikasi Benin), uning yoruba haykaltaroshligiga ham uslubiy yaqinligini haqli ravishda ta'kidlagan ("gelede maskalari", "ibeji" egizak haykalchalari). Shu bilan birga, Fagg "afro-portugal" Ibenin haykali o'rtasida hech qanday o'xshashlik ko'rmaydi. Fagg, xususan, ushbu mahsulotlarning Beninlik bo'lmagan kelib chiqishi to'g'risidagi xulosasini u "Beninda topilmaydigan biron bir narsa, biron bir parcha ham ..." topa olmaganiga asoslanadi (195, XX) . Biroq, Benin sud san'atining hozirda ma'lum bo'lgan barcha buyumlari 1897 yilda Evropaga eksport qilingan, bu haykal 16-asrda portugal savdogarlarining buyurtmasi bilan qilingan va, ehtimol, butunlay Evropa tovarlariga almashtirilgan. Yoruba san'ati bilan stilistik o'xshashliklarga kelsak, bu holat, eng yaxshi holatda, Ife va Benin shtatlarining gullagan davrida Bini va Yoruba o'rtasidagi taniqli aloqalarni yana bir bor eslatishi mumkin. Biroq, shu bilan birga, Fagg tomonidan qayd etilgan stilistik parallelliklarning sezilarli xronologik tafovutini ham unutmaslik kerak: bir holatda bizda 16-asr fil suyagidan amaliy san'atning ajoyib asarlari bor, ikkinchisida oldimizda yog'ochdan yasalgan niqoblar mavjud. va 19-20-asrlarga oid haykalchalar.

Ife san'ati

Bizning asrning boshlarida hozirgi mashhur Ife san'atining kashfiyoti ko'plab turli farazlarni keltirib chiqardi. O'sha paytda ma'lum bo'lgan hech narsa bilan taqqoslanmaydigan tabiiy uslub va bronza quyishning mukammalligi qandaydir izolyatsiya qilingan va begona madaniyatdan dalolat berardi. Shu bilan birga, bronza va terakota portretlarida gavdalangan mahalliy etnik tip faqat u yoki bu darajada tashqi ta'sirlarni boshdan kechirgan mahalliy madaniyat haqida gapirish mumkinligini ko'rsatdi. Bu ta'sirlarning mumkin bo'lgan agentlari sifatida portugallar, kartagenliklar, nubiyaliklar va boshqalar nomlandi.Frobenius Ifeni qadimiy qudratli imperiya - afsonaviy Atlantidaning markazi deb hisoblagan, u bilan bog'langanidan keyin xotiralari afsonalar shaklida saqlanib qolgan. tashqi dunyo butunlay uzilib qoldi. Frobenius davrida Ife san'atining nisbatan kam sonli yodgorliklari ma'lum edi. O'shandan beri, yoruba xalqining qadimiy tarixi haqidagi tushunchamizni sezilarli darajada kengaytirgan bir qator topilmalar tufayli ma'lum bo'ldi. gaplashamiz Niger deltasining shimoliy va sharqiy qismidagi ulkan hududlarga sezilarli ta'sir ko'rsatgan haqiqatan ham kuchli madaniyat markazi haqida. Qo'shni hududlarda yashovchi xalqlar orasida yoruba diniy e'tiqodlari, ularning badiiy an'analari va ijtimoiy tuzilishining elementlarini hali ham uchratish mumkin.

Taxminan 16-asrdan boshlab Ife o'zining siyosiy ta'sirini yo'qotdi. Biroq, bugungi kungacha bu shahar Yoruba mamlakatining muqaddas markazi hisoblanadi. Yorubalarning mifologik g'oyalariga ko'ra, Ife erning markazi bo'lib, u qaerdan kelib chiqadi. Afsonalarga ko'ra, bu erda hamma narsaning yaratilishi shaharning asoschisi va Ife hukmdorlari sulolasining asoschisi bo'lgan qudratli xudo Odudua tomonidan boshlangan.

Ife san'atining Evropada ko'rilgan birinchi asarlaridan biri 1896 yilda Britaniya muzeyiga olib kelingan kvartsit taxti edi. Benin boshliqlarining yog‘och o‘rindiqlariga o‘xshagan bu taxt e’tiborni o‘ziga tortmasdi. Mutlaqo yangi hodisa sifatida Ife san'ati faqat 1905 yilda, terakota boshlaridan birining gipsi Britaniya muzeyida namoyish etilgandan so'ng muhokama qilindi (kasal. 72, 73).

Ife san'atini o'rganish 1910 yilda Frobenius ekspeditsiyasidan so'ng boshlandi, uning davomida terakotadan yasalgan kallalar va torsolar va hozir Oloqun boshi sifatida tanilgan katta bronza bosh topildi. Bundan tashqari, ekspeditsiya kvarts san'ati, timsoh haykalchalari, turli buyumlar- katta najaslardan oqlangan ishlangan tutqichlargacha. Keyingi yirik kashfiyot 1931 yilda Ife yaqinidagi muqaddas Invirin bog'ida qilingan: sakkizta terakota boshi va o'nlab haykal parchalari. 1938 yilda Ife hukmdori Oni saroyi o'rnida yana o'n etti bronza kalla va bronza haykal topilgan.

1949 yilda Ife shahridan o'n besh kilometr uzoqlikda joylashgan Abiri shahrida B. Fagg yangi haykal topdi. Bu safar terakotadan yasalgan haykallar orasida odatiy Ifa realistik portreti bilan birga nihoyatda sxematik antropomorfik tasvirlar ham bor edi. Bundan tashqari, bitta qabrda topilgan ettita kallaning to'rttasi juda o'zboshimchalik bilan (ko'z va og'izning sxematik tasvirlari zo'rg'a chizilgan konus va silindr) va uchtasi juda realdir. Xuddi shu qazishmalar paytida o'ralgan ilon va qo'chqor boshi tasvirlari topilgan.

1953 yilda Ife mintaqasida olib borilgan tizimli qazishmalar natijasida sopol qoplama qoldiqlari bilan bir qatorda ko'plab bezaklar, haykaltaroshlik parchalari va bir nechta terakota boshlari topildi. Eng qimmatli topilmalardan biri 1957 yilda Ita-Iemuu mintaqasidagi Ife shahrida topilgan. Bu yerda bronzadan yasalgan boshqa buyumlar qatorida yaxshi saqlangan Oni Ife figurasi topilgan. tantanali kiyimlar(20-rasm, 68-bet).

70-yillarning boshlariga kelib, Ife san'atining oltmishdan ortiq asarlari ma'lum edi. Birinchi toifadagi bronza va terakotadan yasalgan haykallar to'plamiga Ife hukmdorlarining real o'lchamdagi portretlari, haykallar va yarim figuralar, tayoqlar, kreslolar va hayvonlarning figuralari kiradi. (Ifedagi kashfiyotlar tarixi - qarang: 18.)

Ife qadimiy san'ati yodgorliklari orasida muqaddas Ruda tog'idan yasalgan tosh haykallar alohida o'rin tutadi. Bu to‘qay shahar markazidan bir kilometr uzoqlikda joylashgan. Unga vertikal tik turgan tosh bloklar bilan o'ralgan yo'l olib boradi. Yo'l haykallar joylashgan kichik bo'shliqlarga olib boradi. Ulardan biri - qo'lini qorniga bog'lab qo'ygan belbog'li bir cho'zilgan figura; boshqa, kichikroq, bir xil poza va uslubda, mittiga o'xshaydi; uchinchisi - tiz cho'kkan, qo'llar ko'kragiga bosilgan, biroz boshqacha uslub - oldingi ikkitasidan kechroq deb hisoblanadi. Bu haykallar Ife san'ati bilan bog'liq holda juda kam tilga olinadi. Ularning yaratilish vaqti noma'lum, kelib chiqishi bahsli. Mahalliy mutaxassislar - nigeriyalik arxeologlar va etnograflar, ular Ifening barcha ma'lum yodgorliklaridan oldin yaratilgan deb hisoblashadi va ularning mualliflari, ehtimol, yorubalar emas, balki qadimgi mahalliy aholi - igbolardir. Boshqa bir taxminga ko'ra, ular birinchi yoruba ko'chmanchilari tomonidan yaratilgan bo'lishi mumkin. J.Delanj bu tosh haykallarning uslubi G‘arbiy Afrikada topilgan terakotadan yasalgan haykalchalar uslubiga o‘xshash deb hisoblaydi (123, 83).

Qadimgi Nigeriya san'ati ansambllari orasida kichik bronza plastmassa sir bo'lib qolmoqda, bu haqda faqat uning kelib chiqish joyi Niger daryosining quyi oqimi ekanligi ma'lum. Osilgan antropomorf qo'ng'iroqlar, niqoblar tasvirlangan bilaguzuklar, marosim zoomorfik haykalchalar, shishalar, qadahlar, niqoblar va boshqa san'at ob'ektlari uslublari jihatidan juda xilma-xildir, ammo ular nafaqat mahsulotning tabiati, materiali, quyish texnikasida umumiy narsaga ega. , balki haqiqiy badiiy xususiyatlarda ham. 1959-1960 va 1964 yillarda Nigerning chap qirg'og'ida, Ukvuning Igbo qishlog'ida olib borilgan qazishmalardan topilgan bronza buyumlar guruhi ham umumiy stilistik xususiyatlarni ochib beradi: bronza idishlar va zargarlik buyumlarini bezashda "barokko" turi. murakkab bezak va maxsus to'qimalarni yaratish uchun eng yaxshi don va guruch simidan keng foydalanish. Quyi Niger haykali taxminan 8-12-asrlarga to'g'ri keladi. n. e.

Ife va, ehtimol, Benin san'at majmuasiga ulashgan, Benindan 100 km va Ifedan 110 km uzoqlikda joylashgan Ovo shahridan terakota haykali. Bu yerda birinchi marta 1969 yilda nigeriyalik arxeolog Ekpo Eyo tomonidan olib borilgan qazishmalar natijasida qiziq materiallar, jumladan, haykaltaroshlikning ajoyib namunalari topilgan. Ovo haykaltaroshlik qismlarining aksariyati Ife terakota haykaltaroshligi uslubiga shubhasiz o'xshaydi, boshqalari esa Benin san'atiga xos xususiyatlarni ochib beradi; ba'zi narsalar - masalan, soqolli odamning boshi - ifodasi, ajoyib o'ziga xosligi bilan ajralib turadi.

Ovo haykali taxminan 15-asrga tegishli.

1934 yilda ( Boshqa manbalarga ko'ra - 1933 yilda. Bu kashfiyot katolik missiyasi o'qituvchisi G. Ramshou tomonidan qilingan. Birinchi marta 1938 yilda nashr etilgan (258)) Ife shahridan oltmish besh kilometr shimolda, Eziye qishlog'i (Ilorin viloyati) yaqinida sakkiz yuzdan ortiq tosh kallalar va haykalchalar topilgan. O'rmon bo'shlig'ida topilgan bu stetit haykalining barchasi hozirda maxsus qurbongohda saqlanmoqda va mart oyida, dala ishlari boshlanishidan oldin, mahalliy aholi bu erda mahalliy hamjamiyatning homiy ruhlari sharafiga har yili bayramlarni tashkil qiladi. Garchi bu yodgorliklar bajarilish jihatidan teng bo'lmasa-da va bir nechta ustalarga tegishli bo'lsa-da, ular monolit stilistik guruhni - va Tropik Afrikadagi tosh haykaltaroshlikning eng katta guruhini ifodalaydi. Ushbu yodgorliklarning yoshi va kelib chiqishi noma'lum. V.Fagg, J.Delanj va boshqalarning fikricha, uning mualliflari Islom dinini majburan qabul qilishdan oldin bu haykalni yaratgan Nupe bo'lishi mumkin. D. Polmning yozishicha, uning yoshi uch asrdan oshmaydi, boshqa manbalarga ko‘ra klassik Ife davri (eramizning XII – XIV asrlari) bilan zamondoshdir. Garchi Eziye haykalini aniq biron bir ma'lum yodgorlik doirasiga kiritish mumkin bo'lmasa-da, uning Ife madaniyati bilan bog'liqligini ko'rib chiqish uchun etarli asoslar mavjud. Bundan tashqari, o'xshashlik nafaqat klassik bronza va terakota haykalida, balki Rudali bog'dagi tosh haykallarda ham mavjud. Ushbu haykalni bajarish texnikasiga kelsak, shuni ta'kidlash kerakki, Faggning uning yog'och o'ymakorligi bilan bog'liqligi haqidagi fikri ishonarli emas. O'tirgan figuralarning yumshoq, shishgan shakllari, yuz xususiyatlarining talqini - ko'zlar, burun, og'iz - va ayniqsa, bilaguzuk va marjonlarning filigran shakllari (qarang: 143, p. 74-76) xuddi shunday texnikaga yaqin. Ifa bronza quyish va ta'qib qilish, shuningdek, terakota haykalini modellashtirishga Nok (22-rasm, 69-rasm, 21-rasm).

Haykal Nok

Ikkinchisining ingliz arxeologi B. Fagg tomonidan kashf etilishi Afrika san'ati tarixini o'rganishga qo'shgan eng katta hissa sifatida tan olinishi kerak. Nok madaniyatining kashf etilishi bilan Afrika haykaltaroshligining xronologik retrospektsiyasi butun ming yil davomida chuqurlashdi.

1911 yildan boshlab Nigeriya shimolidagi qalay konlarida (Bauchi platosi) turli xil qadimiy asboblar topilgan. Bunday tasodifiy topilmalar natijasida Jos shahrining mahalliy muzeyida sayqallangan tosh bolta va mikrolitlarning mustahkam kolleksiyasi to‘plangan. Birinchi haykallar 1931 yilda topilgan, ammo faqat 1944 yil bahorida (Nok qishlog'i yaqinida) tizimli qazishmalarning boshlanishi bo'lgan kashfiyot qilingan. Endi, ko'p yillik arxeologik tadqiqotlar natijasida, temir asrining boshidanoq rivojlangan noma'lum madaniyat haqida gapirilayotganligi aniqlandi ( Sub-Saxara Afrikasi (Nubiya va Mavritaniyadan tashqari) bronzani chetlab o'tib, to'g'ridan-to'g'ri toshdan temirga o'tdi. Nok madaniyati tarqalgan mintaqada temirga o'tish miloddan avvalgi 3-asrdan kechiktirmay sodir bo'lgan.).

Kengaytirilgan tadqiqotlar, so'nggi ma'lumotlarga ko'ra, umumiy maydoni g'arbdan sharqqa qariyb besh yuz kilometrni tashkil etadigan ulkan hududda mavjud bo'lgan ushbu madaniyatning tarqalish chegaralarini aniqlashtirishga imkon berdi. shimoldan janubgacha uch yuzdan ortiq. Shimoliy Nigeriyaning janubiy qismida birinchi marta topilgan Nok madaniyatining tipik namunalari boshqa ko'plab joylarda topilgan.

Bir nechta istisnolardan tashqari, ochiq konlarda terakota haykallari va boshqa buyumlar topilgan. Konlardan uloqtirilgan toshni sinchiklab o‘rganish shuni ko‘rsatdiki, konlar o‘zlashtirila boshlaganidan buyon yer bilan birga ko‘plab bebaho san’at asarlari ham yer yuzasiga tashlangan. Afsuski, ularning juda kichik qismi to'liq saqlanib qolgan: haykalning asosiy qismini haykallar va boshlarning parchalari tashkil etadi. Haykallar va ayniqsa boshlari ixcham dumaloq shakli tufayli nisbatan yaxshi saqlangan (kasal. 70, 71).

Bu kashfiyotlarning ilmiy ahamiyati, ayniqsa, Nok haykali topilgan konlarni C-14 usulidan foydalangan holda aniq belgilash mumkinligi sababli oshdi, chunki haykal joylashgan qatlamda qobig'idan tozalangan daraxt tanasi topilgan. ; uning radiokarbon tahlili sanani berdi - miloddan avvalgi 900 yil. e. Haykal topilgan konlarni qoplagan qatlam milodiy 200 yilga to'g'ri keladi. e. Ushbu holatlarni hisobga olgan holda va G'arbiy Afrikada temirning paydo bo'lish vaqti, shuningdek, mahalliy geologik jarayonlarning ayrim xususiyatlarini hisobga olgan holda, Nok madaniyati miloddan avvalgi 500 yilga to'g'ri keladi. e. 200 yil oldin e (23-rasm).

Shunday qilib, Nokning terakota boshlari va figuralari G'arbiy Afrikaning hozirgi vaqtda ma'lum bo'lgan eng qadimgi haykaltaroshlik yodgorliklari hisoblanadi. Butun ming yillik ularni Ife san'atidan va ikki ming yillik an'anaviy plastmassa namunalaridan bugungi kungacha ajratib turadi. Vaqt o'rtasidagi bunday ta'sirli bo'shliq Nok va Ife haykallarining qiyosiy uslubiy tahlilini umidsiz qiladi, ammo bu unday emas.

Ma'lum haykaltaroshlik uslublari bilan to'g'ridan-to'g'ri o'xshashliklar mavjud bo'lmaganda, Nok terakotalari kechki an'anaviy haykaltaroshlikka xos bo'lgan juda muhim xususiyatlarga ega. Birinchidan, bu hayratlanarli darajada boy arsenal badiiy texnikalar. O'nlab boshlar, haykalchalar va turli xil haykaltaroshlik parchalarini sinchkovlik bilan o'rganib chiqsak, Nok haykalini boshqasidan shubhasiz ajratib ko'rsatishga imkon beradigan stilistik birlikka qaramay, u, masalan, Benin haykalini belgilaydigan trafaretdan mahrum ekanligini ko'rish mumkin.

Katta Nok boshi hashamatli soch turmagi, keskin aniqlangan yonoq suyaklari va haddan tashqari keskinlikni bildiruvchi yuz ifodasi bilan ajralib turadi. Ikkinchisi, Jemaadan, bir xil darajada ifodali va real uslubda, baland, ko'zga ko'ringan peshonasi, katta va keng odamni tasvirlaydi. ochiq ko'zlar va xarakteristikasi, go'yo og'izning pichoq chizig'i bilan o'yilgan. Sochlar mahkam taqilgan parikga o'xshaydi, kuchli ko'tarilgan yuqori lab burunning pastki qismida joylashgan. Bir oz boshqacha uslub - Kagara yaqinida topilgan soqolli odamning boshi. Uslub va texnikada boshqa, shuningdek, "uzun quloqli" deb ataladigan guruhga tegishli kichik terakota boshlari. Ularning modellashtirish yumshoqroq, silliq o'tishdir. Dumaloq qavariq peshona yuzning yarmini egallaydi, burun qisqa va yassilangan, og'zi tumshug'iga o'xshash kichik va iyagi zo'rg'a. Umuman Afrika haykaltaroshligining xususiyatlaridan biri bo'lgan yuqoridan pastgacha nisbatlarning bunday pasayishi Nok haykaltaroshligining barcha kichik uslublariga xos bo'lib, nafaqat yuzni modellashtirishda, balki inson figuralarida ham kuzatiladi. masalan, Abujalik tiz cho'kkan odamning haykalchasi (bosh o'lchami bu haykalning yarmidan ko'pini tashkil qiladi va yuzning nisbati "uzun quloq" guruhidagi bosh bilan bir xil).

Boshlarning o'lchamlari ularning shakli kabi farq qiladi - ular bir necha santimetrdan hayotiy o'lchamgacha. Ehtimol, boshlar haykallarning bo'laklari. Kichkina, to'liq saqlanib qolgan haykalchalarning nisbati kamayib borayotganiga qarab, yuqoridan pastga qarab, bunday haykallarning o'lchami bir metrga yetishi mumkin edi. (Qismlarga bo‘linib qayta tiklangan figuralardan biri aynan shunday balandlikda bo‘lib chiqdi.) U.Fagg to‘g‘ri ta’kidlaganidek, “boshning o‘lchamini bo‘rttirib ko‘rsatish tendentsiyasi – hayotiylikning asosiy o‘chog‘i sifatida – mustahkam o‘rnatilgan edi. Afrika san'atida ikki ming yil oldin paydo bo'lgan va bu haqiqat Afrika haykalining o'ziga xosligi va oq musofirlarning ta'siriga hech qanday aloqasi yo'q degan nuqtai nazarni tasdiqlaydi" (143, 23).

Nok haykalining an'anaviy Afrika haykaltaroshligi bilan mashhur o'xshashligi, yuqorida aytib o'tganimizdek, tasvirlarning turli xil plastik talqinida namoyon bo'ladi, ular realistikdan o'ta sxematikgacha o'zgarishi mumkin.Inson boshi shar, silindr, konus; spiral shaklida o'ralgan juda noodatiy haykallar ham mavjud (qarang: 146, 8-9) (75-bet).

Shaxsiy tafsilotlarni talqin qilish ham xilma-xildir. Masalan, quloqlar ko'pincha ozgina chuqurchaga ega bo'lib, ba'zida g'alati, cho'zilgan shaklga ega bo'lib, juda katta hajmga etadi. katta o'lchamlar. Faqat bitta qattiq tashqi xususiyat deyarli barcha Nok boshlarini birlashtiradi - ko'zlar shunday tasvirlangan. Terakota boshlarining ko'zlari chuqur teshilgan ko'z qorachig'i, ko'proq yoki kamroq tekis yuqori ko'z qovog'i va yuqori ko'z qovog'i bilan birgalikda teng yonli uchburchak hosil qiluvchi pastki qovoqqa ega. Xuddi shu birlik qoshlarning talqinida saqlanib qoladi, go'yo o'ralgan shnur shaklida tepaga o'rnatilgan. G'arbiy Afrikada faqat bitta zamonaviy san'at maktabi mavjud bo'lib, uning san'atida bu hodisaga o'xshashlik mavjud - yoruba xalqining an'anaviy haykaltaroshligi. Bir tomondan, Nok haykaltaroshligi, ikkinchi tomondan, oʻrta asr va anʼanaviy Nigeriya sanʼatining ayrim markazlari oʻrtasidagi oʻxshashliklarni B. Fagg (275) qayd etgan. Ikkita haykalni solishtirish natijasida ajoyib natijalarga erishildi, ulardan biri bronza Beninda (Ife uslubiga mansub), ikkinchisi terakota, Jemada (Nok madaniyati) topilgan. Bu raqamlarning o'lchamlari va nisbati bir xil bo'libgina qolmay, balki modellashtirishning tabiati va individual tafsilotlarni talqin qilish. Hatto kamar va bo'yinbog' ko'rinishidagi bezaklar ham ikkala haykalda deyarli bir xil.

G'arbiy Afrika xalqlaridan qaysi biri Nok madaniyatiga mansub degan savol ochiqligicha qolmoqda. Topilmalar muallifi B.Faggning fikricha, bu haykalni yaratuvchilar “hozirda Nigeriyaning markaziy mintaqasida yashovchi qabilalarning ajdodlari” bo‘lgan. Nok sanʼatining markaziy Nigeriya tepaliklarida yashovchi zamonaviy xalqlar sanʼati bilan yaqinligini qayd etib, V.Fagg bu xalqlar singari Nok madaniyatining yaratuvchilari ham dehqon va ovchi boʻlganligini va bu madaniyat joylashgan butun hududda yashaganligini taʼkidlaydi. keng tarqalgan. «Ehtimol, — deb yozadi V.Fagg, — ko‘pgina zamonaviy qabilalar nok madaniyati davrida gullab-yashnagan bir xil dinni, qabilalarning afsonaviy ajdodlariga sig‘inishni saqlab qolgan bo‘lib, ular hayotiy kuchning asosiy manbai sifatida taqdim etilgan. Bu kuch tiriklarga tarqatilgan vositachilar sifatida Nok terakota haykalchalari xuddi Nok madaniyatining avlodlari bo'lishi mumkin bo'lgan ajdodlarning yog'och (va ba'zan terakota) haykalchalari bilan bir xil funktsiyani bajargan deb taxmin qilish uchun etarli asosimiz bor " (143, 24).

Konlardan terakota boshlaridan tashqari turli oʻlchamdagi bezaklar bilan bezatilgan figuralar, hayvonlar tasvirlari (jumladan, filning boshi, choʻkkalab oʻtirgan maymun haykalchasi), qoʻl va oyoq bilaguzuklar, marvarid taqinchoqlar, sayqallangan tosh boltalar va zarblar topilgan. Nok madaniyati. (Hatto bitta terakotadan yasalgan haykalcha ham bor tosh bolta tutqichga o'rnatilgan.) (24-rasm, 71-rasm).

Ko'rinishidan, Nok haykalini asl deb hisoblash mumkin emas. Uning nafaqat ibtidoiy naturalizm, badiiy mahorat va yuqori darajadagi konventsiyadan juda uzoq bo'lgan uslubi, balki tuzilishi, devor qalinligi va pishirish sifati xususiyatlarida namoyon bo'lgan ajoyib texnik mukammalligi ham bundan oldin uzoq rivojlanish davrini ko'rsatadi. bu madaniyatning ko'rinishi.

Hozirgi vaqtda 19-asrgacha yaratilgan an'anaviy san'at yodgorliklarining juda cheklangan soni ma'lum bo'lganligi sababli, bardoshli materiallardan yasalgan haykaltaroshlikning barcha guruhlari - tosh, metall, terakota e'tiborga loyiqdir.

Yuqoridagilardan tashqari, Tropik Afrikada eski tosh haykalning yana bir qancha turlari mavjud. Bular Gvineyadagi pomdolar, Syerra-Leonedagi nomoli, Zairdagi mintadi (Matadi tumani), sharqiy Nigeriya va Kamerun chegarasidagi akvanchi (ekoy yodgorliklari).

pomdo

Pomdolar kichik, asosan, yumshoq toshdan oʻyilgan antropomorfik haykalchalar boʻlib, ular Kisi va Mende dehqonlari tomonidan dalalarni oʻstirishda tuproqdan topiladi. Individual haykalchalar shunchalik tabiiyki, kiyim va qurollarning turli detallariga asoslanib, ular 16-asrga tegishli bo'lishi mumkin. Boshqalar juda stilize qilingan va sof geometrik shakllarga yaqin. Ba'zan haykalcha to'rtburchaklar stenddagi oddiy silindrdir. Kisi va Mende bu figuralarni qurbongohlarga qo‘yib, o‘z marosimlarida ishlatishadi. Kisilar ularni o‘liklar diyoridan qaytgan ajdodlar, mendeliklar dala homiylari deb hisoblaydi. Bu haykalning umumiy xususiyati uning vertikal shakli va arxaik tabassumidir (25-rasm).

Nomoli

Syerra-Leonedagi Nomolilar bu haykalning eng yaqin qarindoshlari hisoblanadi. Ular pomdodan ko'proq yumaloq, yumshoq shakllarda farqlanadi. Agar pomdo figuralari, qoida tariqasida, silindrga to'g'ri keladigan bo'lsa, unda nomoli shakli sharsimonga yaqinroq bo'ladi va kompozitsiyaning o'qi gorizontal tomonga tortiladi. Yuzlar qalin lablar va keng burunlar bilan ajralib turadi. Pozalar xilma-xil, ko'pincha figuralar dam olish holatida tasvirlangan: ular iyagini yuqoriga ko'tarib o'tirishadi, oyoqlarini kesishadi. Pomdo singari, bu haykal ham o'tmishdan meros bo'lib qolgan. Ehtimol, bu haykalchalarni uy qurbongohlarida saqlaydigan va o'rim-yig'im yomon bo'lsa, bu haykalchalar buzilgan taqdirda qurbonlik qiladigan zamonaviy Sherbrosning ajdodlari tomonidan qilingan. V.Faggning fikricha, bu haykal bilan “afro-portugal” haykalchasi o‘rtasida qandaydir uslubiy o‘xshashlik bor. J.Delanj bitta figurani Ifening bronza haykallari bilan taqqoslaydi va uning bezaklari ushbu haykallarning boy bezaklariga o'xshashligini aniqlaydi (26-rasm, 77-rasm).

mahan yafe

Nomoli doirasiga Syerra-Leoneda, Kono yashash joyidagi konlar hududida topilgan tosh boshlar va figuralar (mahan yafe deb ataladi) kiradi. Bu haykalni o‘rgangan K. Dittmer, u yuqorida tavsiflangan haykalchalardan oldin bo‘lib, nomoli uslubining rivojlanishining dastlabki bosqichidir, deb hisoblaydi. Mahan yafening taxminiy sanasi - milodiy XIII asr. e. (130) (kasal. 76).

Mintadi (ntadi)

17-asrning oxirida katolik missioneri Iesuit Afanasius Kircher Afrikadagi tosh haykallar to'plamini (mintadi) to'pladi, u hozirda Rimda, Luidji Pigorini muzeyida saqlanadi. Ushbu kollektsiyaning to'rtta haykalchasi 1695 yilda Kongodan olingan. Pomdo va nomoli singari, mintadi yumshoq toshdan o'yilgan - steatit. Nomoli singari, ular dam olish holatini etkazishadi. Ko'pincha, figuralar qo'lda bir oz egilgan boshini suyab, oyoqlarini kesib o'tirishadi. Biroq, Mintadi va Nomoli o'rtasida stilistik o'xshashlik yo'q. Mintadi uslubi o'zining burchakliligi, shakllarning aniq, quruq qirralari bilan ajralib turadi. Proportionlar o'zboshimchalik bilan, boshni qo'llab-quvvatlovchi qo'l g'ayritabiiy tarzda cho'zilishi mumkin, oyoqlari qisqartiriladi. An'anaviy haykaltaroshlikda odat bo'lganidek, barcha e'tibor boshga qaratilgan. Ammo, ikkinchisidan farqli o'laroq, kompozitsiya assimetrik, statik buziladi. Antropomorfik fetishlarga faqat bir oz o'xshashlik bor. Ehtimol, bu o'xshashlik ma'lum darajada raqamlarning funktsiyalari bilan belgilanadi. Agar fetishlar turar-joy va ekinlarning qo'riqchisi rolini o'ynasa, mintadilar turar-joy va qabrlarning qo'riqchilaridir ("n" tadi "kikongo tilida - "qo'riqchi") va bir vaqtning o'zida - o'lgan rahbarlarning tasvirlari (kasal. 78, 27-rasm).

Hozirgi vaqtda bir necha yuz mintadi haykalchalari ma'lum. Ular taxminan 16-19-asrlarda Angolaning shimoliy chegarasi yaqinida, Kongo daryosining quyi oqimidagi Loango hududida yashovchi Mbomba xalqi va boshqa Bakongo xalqi tomonidan yaratilgan. Ularni ishlab chiqarish an'anasi, aftidan, mavjudlik davriga borib taqaladi qadimgi davlat Kongo (qarang: 4-ilova).

Akvanchi

Tropik Afrikadagi tosh haykaltaroshlikning asosiy kashfiyotlaridan biri sharqiy Nigeriya va Kamerun chegarasida joylashgan Xoch daryosining bosh qismida qilingan. Bu yerda uch yuzga yaqin monumental bazalt haykallari topilgan. Fallik shaklidagi tosh bloklarga o'yilgan antropomorfik tasvirlar (akvanchlar), aftidan, ekoy rahbarlarining qabr toshlari. Rahbar vafotidan keyin yodgorlik o'rnatish odati bu erda 19-asr oxirigacha saqlanib qolgan. Eng qadimgi qabr toshlari, ehtimol, uch-to'rt asr oldin o'rnatilgan. Hozirgacha nashr etilgan materiallar bizga kamida ikki turdagi tasvirlar mavjudligini qayd etish imkonini beradi. Ulardan biri dumaloq haykalga yaqin, ikkinchisi - kichik relyef va relyefga qarshi. Rölyef texnikasida yasalgan yodgorliklar odatiyroqdir, lekin ular aylana an'anaviy haykalning asosiy naqshini aniq takrorlaydi, sxematik, deyarli grafik jihatdan yuz xususiyatlarini, o'tkir soqolini, bo'yinini, elkasini, tatuirovkasini, qo'llarini oshqozonga o'ralgan. Ushbu haykalni an'anaviy haykaltaroshlik bilan solishtirish ikkinchisining ayrim prototip elementlarini aniqlash imkonini beradi (kasal. 79, 80, 28-rasm).

sao haykali

Qadimgi san'at yodgorliklarining ko'pligi va xilma-xilligi jihatidan eng muhimlaridan biri bu Chad ko'li hududida arxeologlar tomonidan topilgan murakkab madaniy majmuadir. Ko'lning janubiy qirg'og'idagi tadqiqotlar 1920-yillarda ingliz arxeologlari tomonidan boshlangan va 1936 yildan boshlab J.-P boshchiligidagi frantsuz arxeologik guruhi tomonidan davom ettirilgan. Leboeuf. Ko'lning janubiy va janubi-sharqiy qirg'oqlaridagi past tepaliklar ostida, zamonaviy aholi har yili boshlanish marosimlarini o'tkazadigan joyda, afsonaviy Sao xalqining qadimiy shaharlari xarobalari topilgan. Sao - so'nggi ma'lumotlarga ko'ra, bu hududda miloddan avvalgi V asrdan beri yashab kelgan turli negroid xalqlariga berilgan nom. e. Chad ko'lining janubi va janubi-sharqidagi hudud. Koʻp yillik qazishmalar davomida bu yerdan topilgan mis, bronza, temir, tosh, suyak, marvarid va terakotadan yasalgan turli buyumlar alohida ilmiy ahamiyatga ega, chunki obʼyektlarning koʻpchiligi radiokarbonli danislash usuli bilan aniqlangan. Hozirda Sao madaniyati materiallari uch xil davrga tegishli ekanligi aniqlangan. Shartli ravishda San I deb ataladigan birinchi davr bu erda miloddan avvalgi 10-asrdan kechiktirmay paydo bo'lgan qadimgi ov qabilalarining turar-joylariga to'g'ri keladi. e. Ikkinchisi (Sao II) 11—14-asrlar oraligʻini oʻz ichiga oladi va baliqchilarning manzilgohlari bilan bogʻliq. Ayrim joylarda bu davr 18-asrgacha davom etgan. Sao madaniyatining yuqori qatlamlarida topilgan, oxirgi, eng qisqa davrga tegishli buyumlar 19-asrga tegishli.

San'at san'ati asosan terakota haykaltaroshligi bilan ifodalanadi, shartli ravishda ikki guruhga bo'linadi - inson tasvirlari va hayvonlar tasvirlari. Biroq, hatto bunday oddiy bo'linish ham etarli darajada aniq bo'lishi mumkin emas, chunki haykalning aksariyati zoomorfik inson tasvirlari yoki antropomorfik hayvonlar tasvirlari. Hayvon va odamning xususiyatlarini farqlab bo'lmaydiganlar ham bor. Tasvirning tabiatidan qat'i nazar, butun haykal bosh va haykalchalarga bo'lingan (kasal. 81-84).

Ushbu noodatiy haykalning uslubi va umumiy xarakterini tushunishga uni Nokning terakota haykali bilan taqqoslash yordam beradi. Nokdan farqli o'laroq, Sao haykallari orasida juda kam naturalistik tasvirlar mavjud, garchi aks holda uning uslubiy xilma-xilligi nafaqat Nok haykaltaroshligidan kam emas, balki undan sezilarli darajada oshadi.

Sao terakota boshlarining ko'pchiligi o'ziga xos sxematik uslubda yaratilgan bo'lib, uni shartli ravishda dekorativ deb atash mumkin. Burun, og'iz va ko'zlar tekis yoki bir oz qavariq plastinka ustiga qo'yilganga o'xshaydi, ko'pincha oval shaklga ega. Peshona deyarli yo'q, ko'zlar burun ko'prigiga siljiydi, og'izning shakli kengaytirilgan shaklda ko'zlarning talqiniga xos bo'lgan "qahva loviya" shaklini takrorlaydi. Bazaga o'tadigan yuzning pastki qismi - haykalning stendi hech qanday tarzda rivojlanmagan. Geometrik bezak yoki kesmalar ko'rinishidagi grafik va shlyapa dekorativ elementlar ko'pincha yuzning yuqori qismida to'plangan va, ehtimol, tatuirovka dizaynini takrorlaydi. Tuxum, disk, uchburchak shaklidagi boshlar boshning pastki qismining to'g'ridan-to'g'ri davomi bo'lib xizmat qiladigan kichik plintusga tayanadi. Yuzning tafsilotlari tekislikka yopishtirilgan yoki bo'yalgan, bu grafik va, ehtimol, tasviriy an'analarning mavjudligini ko'rsatadi. Shu nuqtai nazardan, Tago qishlog'idan kelgan bosh juda qiziq. Uning silliq qavariq yuzasida qoliplash izlari deyarli yo'q. Burunni peshonaning yuqori qismidan og'iz bo'shlig'ini ko'rsatadigan ko'ndalang yoriqgacha kesib o'tgan ikkita chuqur kesilgan chiziq ko'rsatadi. Haqiqiy joylashuvidan ancha past bo'lgan ko'zlar engil bo'rtiqlar bilan zo'rg'a tasvirlangan. Ularning ustidagi ikki marta kesilgan oluklar burun chizig'i bilan birgalikda o'q shakliga o'xshash naqsh hosil qiladi.

Kamroq sxematik tasvirga misol sifatida xuddi shu Tago qishlog'ida topilgan ilohiylashtirilgan ajdodning boshini keltirish mumkin. Boshning talqini haqiqiy haykaltaroshlikka yaqinroqdir. Trident shaklidagi soqol qisqa bo'yinni yashiradi, ulkan og'iz yuzni quloqdan quloqqa kesib o'tadi; peshonaning tor chizig'i ostida yopiq ko'z qovoqlari yonida bo'sh qora yoriqlar mavjud. Bu "qahva loviya" ko'z shakli ko'pchilik sao haykallarida uchraydi. Shunday qilib, bu erda, xuddi Nok haykalida bo'lgani kabi, ko'zlar boshqa, kamroq ifodalangan rasmiy xususiyatlar bilan bir qatorda, sao haykalining ba'zi umumiy stilistik xususiyatlarini aniqlashga imkon beradigan yagona birlashtirilgan elementdir.

Sao boshlarini Nok boshlari bilan solishtirsak, bittasini ko'rish mumkin qiziqarli xususiyat: agar Nok boshlarining peshonasi yuzning qolgan qismiga nisbatan nomutanosib ravishda katta bo'lsa, u holda sao haykallarida peshona ko'p hollarda deyarli yo'q, lekin yuzning qolgan qismi nomutanosib ravishda kattalashgan va maksimal darajada e'tibor beriladi. uning modellashtirish.

"Loy madaniyati" ning eng yuqori gullab-yashnagan davri XII - XVIII asrlarga to'g'ri keladi. Bu davr sanʼatida alohida oʻrinni katta uch choraklik haykallar egallaydi. Alohida topilmalarga ko'ra, bu haykallar qo'riqxonalarga joylashtirilgan. Ushbu qo'riqxonalardan birining bir qismi asl ko'rinishida saqlanib qolgan. Qurbongohdagi markaziy o'rinni uchta yirik figura egallagan, Leboeufning so'zlariga ko'ra, ular shahar asoschisi va uning avlodlari tasvirlari sifatida hurmatga sazovor bo'lgan va birinchi rahbarlarning qudratini anglatadi. Shakllardan biri aniq erkak, qolgan ikkitasi ayol bo'lishi mumkin.

Raqamlar nozik elenmiş loydan qilingan, ularning tuzilishi ehtiyotkorlik bilan qayta ishlanadi. O'tkir asbob bilan ho'l loy yuzasiga zigzag bezak qo'llaniladi. Ko'krak va qorin markazidagi bezak va mayda bo'rtiqlar bundan mustasno, figuraning tanasi hech qanday modellashtirishdan mahrum. Aslini olganda, bu plintus - haykaltaroshlik stendidir. Shaklning qo'llari qisqa, noqulay jarayonlar bilan zo'rg'a ko'rsatilgan, yelkalari juda keng, kvadrat, boshga nisbatan nomutanosib ravishda katta, ularni talqin qilishda haykaltarosh shaxsning shakli va holatini aniq belgilaydigan qat'iy kanonga amal qiladi. qismlar. Yuzda hech qanday ishora yo'q individual xususiyatlar aniq shaxs. Uning xususiyatlari oddiygina sanab o'tilganga o'xshaydi va rassom tomoshabinning har bir tafsilotni tanib olishini osonlashtirish bilan shug'ullanganga o'xshaydi. Yuzni to'g'ri burchak ostida kesib o'tadigan qalin lablar kuchli oldinga suriladi. Xuddi shu chiqadigan kvadrat massa iyakning holatini belgilaydi. Uzun, tekis burun og'iz va iyak bilan bir xil tekislikda yotadi; faqat peshonaning tor chizig'i tomoshabinga bir oz burchak ostida buriladi. "Qahva loviya" shaklidagi ko'zlarda rozetkalar yo'q va ularning tabiiy joylashuvi bilan tizimli ravishda bog'liq emas. Bo'yin qismida ilonning bezakli tasviri rel'efda ajralib turadi, bu aftidan ramziy ma'noga ega (29-rasm).

Muqaddas maskandan ilohiylashtirilgan ajdodlar tasvirlangan bu figuralardan tashqari niqobli raqqosalar siymosi hisoblangan uch choraklik haykallar topilgan. Bu raqamlar avvalgilaridan biroz farq qiladi. Xuddi shu tekis torso, lekin bu safar torroq egilgan elkalari bilan; yuzni talqin qilishda bir xil sxematik, faqat iyak oldinga chiqmaydi, lekin echki soqqasi kabi to'g'ri burchak ostida pastga tushiriladi; quloqlari esa odamnikidan ko'ra hayvonning quloqlariga ko'proq o'xshashdir. Yuqorida aytib o'tganimizdek, bu zoomorfizm o'rta asrlar soborlari ximeralarini eslatuvchi hayoliy mavjudotlar tasvirlangan terakota boshlarining kichik plastikligida ham namoyon bo'ladi. San-terrakotaning xilma-xilligini va ular orasida eng rivojlangan stilistik shakllarning mavjudligini hisobga olgan holda, san-terrakotaning ayrim guruhlari primitivizmi kult haykaltaroshlikning qadimgi shakllarini saqlab qolish natijasidir, deb taxmin qilish mumkin.

Ma'lumki, yevropaliklar tropik Afrikada paydo bo'lishidan ancha oldin G'arbiy Sudan, Gvineya ko'rfazi va Kongoning turli qismlarida boshqa vaqt ozmi-koʻpmi keng tarqalgan davlat tuzilmalari mavjud edi. Afsuski, bizda ularning badiiy madaniyati haqida faqat parcha-parcha ma’lumotlar mavjud. Ashanti va Baule, Kongo va Krinjabo, Mali va Gana shtatlarining san'atini faqat tarqoq yodgorliklarga qarab baholash mumkin. Bizda 18-19-asrlardagi Dagomeya saroy sanʼati toʻgʻrisida toʻliqroq tasavvurga egamiz. Ammo faqat yuqorida aytib o'tilgan Ife san'ati va ayniqsa Benin, Afrikaning dastlabki sinflari san'ati kabi maxsus hodisani tahlil qilish va tushunish uchun keng material beradi.

Benin va Ife saroy san'ati Tropik Afrikada san'at rivojlanishining ma'lum bir bosqichini yoritadi, markazlashtirilgan dunyoviy yoki diniy hokimiyat ostida badiiy evolyutsiyaning ba'zi umumiy qonuniyatlarini aniqlashtirishga yordam beradi.

Benin san'ati

Benin san'ati asosan 14-19-asrlarning bronza haykallari bilan ifodalanadi. Bu haykallarning barchasi - boshlar (uhuv-elao), dekorativ relyeflar (ama), jangchilar, musiqachilar, saroy a'zolari, hayvonlar haykalchalari va boshqalar - xuddi Ife haykali kabi yo'qolgan mum modelining texnikasida qilingan. Bronza haykaltaroshlikdan tashqari, relef tasvirlari oʻyilgan tishlar, mayda niqoblar - fil suyagidan yasalgan kulon, bilaguzuklar va boʻrtma va haykaltaroshlik tasvirlari bilan bezatilgan boshqa buyumlar saqlanib qolgan. Benin hukmdori Oba saroyidan olingan yuzlab mahsulotlar 1897 yil fevral oyida ingliz jazo ekspeditsiyasi tomonidan Benin mag'lubiyatga uchraganidan keyin Evropaga olib kelingan. Ularning eng yaxshilari Britaniya muzeyida va General Pitt Riversning shaxsiy kolleksiyasida topilgan, ba'zi buyumlar nemis muzeylari va xususiy kolleksiyachilarga sotilgan. Hozirgi vaqtda Benin haykali dunyoning ko'plab muzeylarida. Mavzu jihatidan xilma-xil va uslubiy jihatdan bir xil bo'lgan ushbu hayratlanarli san'at majmuasi olti asr davomida saroy san'ati evolyutsiyasini kuzatish imkonini beradi.

Beninning Evropada mavjudligi XV asrdan beri ma'lum. Benin Gvineya qirg'oqlarida yevropaliklar bilan doimiy savdo aloqalarini o'rnatgan birinchi davlat edi. 16-17-asrlarda Beninga tashrif buyurgan portugallar va gollandlar bir necha kilometr uzunlikdagi keng ko'chalari, yog'och va taxta uylari bo'lgan katta shaharni tasvirlaydilar. Uylar bir necha xonalardan va hovlisi va suvni oqizish uchun hovuzi bo'lgan yopiq galereyalardan iborat edi. Keng markaziy ko'cha shaharni ikki teng bo'lmagan qismga bo'ldi. Kichikroq, janubi-g'arbiy qismida Oba saroyi bor edi. Shahar taxminan qirq chorakdan iborat bo'lib, unda qirollik saroyiga xizmat qilgan turli hunarmandlar to'plangan. "Temirchilar to'rt-besh massivda yashagan, ularning ustaxonalari butun ko'chalarni egallagan. Ular turli xil asboblar, qurollar: nayzalar, o'qlar, qilichlar, xanjarlar, shuningdek, chiroqlar, zargarlik buyumlari ... (kasal. 88))

Yog'och va fil suyagidan yasalgan haykal Jgbesamva kvartalidagi hunarmandlar va óba saroyida xizmat qilgan boshqalar tomonidan o'yilgan. Ilgari barcha fil suyagi qirolga tegishli bo'lib, deyarli barcha haykallar saroy uchun mo'ljallangan edi ... Chorakda bronza haykal yasagan ustalar yashagan. Bronza yetkazib berish va tarqatish Oba buyrug'i bilan amalga oshirilgan» (192, 11).

Shunday qilib, Benin san'ati Afrika sud san'atining odatiy namunasi bo'lib xizmat qilishi mumkin. U metall quyish, quvish, zarb qilish va hokazo texnikasida yuksak mukammallikka erishganligi va shu bilan birga syujet va stilistik jihatdan nisbatan cheklanganligi bejiz emas. Beninlik hunarmandlar o'z ishlarida bir xil turdagi qat'iy kanonizatsiyalangan mahsulotlarni ishlab chiqarishdan iborat bo'lgan tor vazifani bajarish bilan bog'liq bo'lib, bu kasbiy texnik ko'nikmalarni rivojlantirishga hissa qo'shgan, ammo shu bilan birga rivojlanishni falaj qilgan. ijodiy jarayon. Shunisi e'tiborga loyiqki, Benin san'atining rivojlanishi asosan badiiy emas, balki texnik usullarning o'zgarishi bilan belgilanadi. Garchi bu oʻzgarishlar pirovard natijada tasviriy shakllar tabiatida namoyon boʻlsa va haykaltaroshlik uslubining bosqichma-bosqich oʻzgarishida ifodalangan boʻlsa ham (XLIV, ill. 86, 87).

XIII asrning oxirida Beninda bronza quyishning rivojlangan an'analari hali ham mavjud emas edi. Afsonaga ko'ra, o'sha paytdagi beninliklardan birining vafotidan keyin portreti Ife shahrida yaratilgan bo'lib, u erga marhum qirolning boshi shu maqsadda yuborilgan. Xuddi shu og'zaki an'analarga ko'ra (272, 129) bronza quyish san'ati Beninning oltinchi hukmdori Oba Oguol davrida Ifedan olingan. Afsonaga ko'ra, ikkala Oguola ham Ife hukmdoriga mahalliy hunarmandlarni bronza quyish bo'yicha o'rgatish uchun usta yuborishni so'rab murojaat qilgan, chunki u Ifedan olgan asarlarga o'xshash asarlar yaratmoqchi edi. Ushbu iltimosga javoban Oni Ife Beninga Igwe Iga (yoki Jgueghae) ismli usta jo'natdi. Ushbu hisobot, yaqin vaqtgacha Benin quyish korporatsiyasining merosxo'r rahbari har yili belgilangan kunda Igve Iga sharafiga qurbonliklar keltirganligi bilan mustahkamlanadi. Bundan tashqari, marosim o'tkaziladigan qurbongohda, afsonaga ko'ra, Igve Iga Benin ustalarini tayyorlagan terakota boshlari bor edi (192, 16).

Shunday qilib, afsona ikkala badiiy an'anani bog'lab, tadqiqotchilarni Benin san'atini yanada qadimiy va, aytganda, "aniqroq" Ife san'atining davomi sifatida ko'rishga undaydi. Shuni ta'kidlash kerakki, Benin haykaltaroshligining bizgacha saqlanib qolgan bir nechta dastlabki asarlari uslub va texnikasi jihatidan keyingilariga qaraganda Ife bronza haykaliga yaqinroqdir (30-rasm).

Benin san'atining eng qadimiy an'anasi bronza boshlarini yasash an'anasidir. Bir qator memorial portretlar stilistik evolyutsiyaning mahalliy xususiyatlarini aniqlash uchun yaxshi material beradi. Saroy devorlarini bronza bo'rtma bilan bezash odati, aftidan, allaqachon etarlicha rivojlangan saroy marosimi va hokimiyat egalarining shaxsiy obro'si g'oyasi boylik, hashamat va hashamat bilan bevosita bog'liq bo'la boshlaganda paydo bo'lgan. dekorativ bezak. Benin san'atidagi dekorativ elementlar, ularning soni va tabiati nisbiy davrlashtirishni aniqlashtirish uchun qo'shimcha qo'llanma bo'lib xizmat qilishi mumkin. Birinchi marta F. fon Luschan (217) tomonidan taklif qilingan va uning shogirdi B. Shtruk (271) tomonidan ishlab chiqilgan Benin san'atining xronologiyasi bir necha bor qayta ko'rib chiqilgan. Yaqinda u V. Fagg tomonidan takomillashtirildi. Bronza quyish uslubi va texnikasidagi farqlarga asoslanib, u Benin sanʼatida uchta davrni ajratib koʻrsatadi (V, 85-bet).

Birinchi davr 13-asr oxiri - 14-asr boshlarida boshlanib, 16-asrgacha davom etadi. Bu davr haykaltaroshligi tabiatga nisbatan yaqinlikni saqlab qoladi. Taxminan bir yarim asr davom etgan ikkinchi davr, 16-asrning oxiridan boshlab, yanada an'anaviy uslub, shuningdek, yanada massiv quyish (devorlarning qalinlashishi) va ichiga o'yilgan fil tishlarining ko'rinishi bilan ajralib turadi. bronza boshlarning yuqori qismidagi teshiklar. (Qo'shimcha qilamizki, xuddi shu vaqtdan boshlab xuddi shunday uslub va texnikada ishlangan relyeflar paydo bo'lgan.) 19-asrgacha davom etgan so'nggi davr, pasayishdan dalolat beruvchi ko'plab bronza buyumlarni taqdim etadi. badiiy madaniyat va texnik mahoratni yo'qotish (IV).

Benin madaniyati va san'atini o'rganish asosan ingliz va nemis mutaxassislari tomonidan amalga oshirildi. Lushan va Fagg tadqiqotlaridan tashqari R. E. Bredberi, F. Dark, A. Gudvinlarning asarlarini ham qayd etish mumkin. Antropologiya va etnografiya muzeyi kollektsiyalaridan Benin san'at yodgorliklarining batafsil tahlili D. A. Olderogge (55) ishida keltirilgan.

Dahomey san'ati

Dahomey san'ati - Tropik Afrikadagi sud san'ati bilan tanishish uchun Benin materialiga qimmatli qo'shimcha. Dahomey shakllanishi taxminan anglatadi XVII asr. 19-asrda Gezo va Glele qirollari davrida aholisi yarim million kishidan oshmagan bu kichik davlat Gvineya sohilidagi eng qudratli davlatga aylanadi. Dagomeyadagi barcha hokimiyat katta va yaxshi tashkil etilgan armiyaga tayangan monarxga tegishli edi. Dagomey hukmdori "barcha boylik egasi" va "hayot otasi" unvoniga ega edi. Benindagi kabi, mamlakatdagi barcha hunarmandchilik va badiiy faoliyat sud nazorati ostida bo'lib, uning ehtiyojlariga xizmat qilgan. Dagomey san'atining o'ziga xos xususiyati shundaki, uning deyarli barchasi tarixiy mavzularga asoslangan. Qadimiy poytaxt Abomey shahridagi qirollik saroylari devorlariga loydan chizilgan relyeflar u yoki bu monarxlar hukmronligi davridagi mamlakat tarixidagi eng muhim voqealar haqida so‘zlab berdi. (Har bir yangi hukmdor o'zi uchun saroy qurgan, uning jabhasi xuddi shunday relyeflar bilan bezatilgan.) Yog'ochdan yasalgan, bo'yalgan yoki yupqa mis yoki kumush choyshablar bilan qoplangan haykallarda qirollarning kelib chiqishi haqidagi mifologik afsonalarga muvofiq, yirtqichlar sifatida tasvirlangan. ajdodlar.

Inson muzeyida (Parij) Bexanzin va Glele tasvirlangan ikkita bo'yalgan yog'och haykal mavjud: birinchisi - akula shaklida, ikkinchisi - sherning boshi bilan.

Dagomey san'atining o'ziga xos turini ifodalovchi ilovalar, shuningdek, releflar Dagomey tarixining epizodlarini tasvirlaydi. Ilovalar qirol Agonglo hukmronligi davrida, Dagomeya kvartallaridan birida soyabon, ayvon, hamak, gilam va hokazolar uchun matolar ishlab chiqaruvchi hunarmandlar korporatsiyasi tashkil etilganda yaratila boshlandi. Ularning aksariyati ilovalar bilan bezatilgan. . Ramziy va bezakli motivlar, odamlar va hayvonlarning real figuralari, butun sahnalar tarixiy syujetlarni tasvirlaydi yoki marosim qo'shig'idan so'z yoki satr hosil qiladi.

Abomeyning maxsus kvartallarida joylashgan temirchilar, zargarlar va zargarlar turli xil qurol-yarog'lar, marosim buyumlari, qirol saroyi uchun bezaklar yasadilar: hokimiyat obro'si va saroyning boyligini anglatuvchi taxtlar va rekadlar (marosim boltalari), asens. - Fa ga sig'inish uchun ishlatiladigan voronka yoki patnis ko'rinishidagi pommelli uchli igna shaklida ko'chma temir qurbongohlar (folbinlik xudosi har bir insonning taqdirini boshqaradigan kuch). Dahomey soxta haykallari orasida Tropik Afrikaning eng yirik temir haykali urush xudosi va temir Gu haykali hisoblanadi. Dahomeyning metalldan yasalgan kichik plastik san'ati - ovchilar, musiqachilar va boshqalarning haykalchalari hali ham afrikaliklar orasida katta talabga ega. Bu haykalchalar soxta haykallar shakllarini takrorlab, miniatyura shaklida qirollik chiqishlarini, turli tantanali va bayram yurishlarini aks ettiruvchi butun yurishlarni tashkil qiladi (89-92-y. kasal).

Ma'lumki, o'rta asrlarda G'arbiy Sudan hududida ulkan imperiyalar - Gana, Mali, Sonxay (33) mavjud edi. Musulmon madaniyatining kuchli ta'sir manbai 14-asrda Sankore masjidida tashkil etilgan Timbuktudagi universitet ham edi. Ko'rinishidan, aynan shu musulmon ta'siri, hech bo'lmaganda, G'arbiy Sudanning o'rta asr davlatlari san'ati haqida tasavvur beradigan badiiy yodgorliklar yo'qligini qisman tushuntiradi.

Mali Respublikasi hududida Djenne, Mopti va boshqa hududlarda topilgan kichik terakota haykalchalari noyob istisno hisoblanadi. Taxminan 12-asrga oid bu kichik haykalchalar uslubi jihatidan farq qiladi. T. Mono tomonidan Djenndan uncha uzoq boʻlmagan joyda topilgan, oʻtirgan ayol tasvirlangan haykalcha anʼanaviyligi boʻyicha Nok haykaliga ancha yaqin; boshqalar, ancha ibtidoiy, Mopti dan, shunga o'xshash sao raqamlarga ma'lum bir uslubiy o'xshashlik bor. Agar bu haykalchalarning 12-asrga tegishliligi tasdiqlansa, ularni san'at yodgorliklari deb hisoblash mumkin edi. erta davr Mali davlati. Qanday bo'lmasin, Jennning tiz cho'kib o'tirgan figurasi saroy san'atining taniqli namunalariga yaqin, Mopti haykalchalari, shuningdek, Bamako yaqinidagi qabristondan topilgan figuralarni xalq an'analari merosi deb hisoblash mumkin. O'tmishdagi mavjudlik davlat tuzilmalari Gvineya qirg'og'ida, G'arbiy va Markaziy Kongoda Ashanti, Anya, Baul, Baluba, Bakuba, Chokve va boshqalar san'atida sezilarli iz qoldirgan (31-rasm, 93-rasm).

Davlatchilik davridan saqlanib qolgan nisbatan kam sonli qadimiy yodgorliklar xalq anʼanalari bilan chambarchas bogʻliqlikni saqlab qolgan saroy sanʼatining alohida turini ifodalaydi. Aristokratik elita tendentsiyalari bu erda hali kanonik shakllarga aylanmagan va asosan sudning an'anaviy uslubda diniy buyumlar va zargarlik buyumlari yasalgan qimmatbaho metalga egalik qilishning mutlaq huquqida namoyon bo'ladi, ammo ma'lum bir murakkablik bilan. dekorativ elementlar va kuchning turli xil atributlari. Sud san'atining stilistik evolyutsiyasiga ta'sir ko'rsatadigan eng muhim moment, pirovard natijada individual portret yaratish maqsadiga ega bo'lgan (an'anaviy xalq san'atida umumiy, etnik xususiyatlarni belgilashdan farqli o'laroq) tasvirlarni timsollashtirish tendentsiyasi sifatida tan olinishi kerak. Umuman olganda, markazlashgan hokimiyatning shakllanishi ko'pincha tabiatshunoslik tendentsiyalarining kiritilishi bilan birga keladi (qarang: Ife, Benin, Bakuba, Dahomey). Vaqt o'tishi bilan naturalistik shakllar stilize qilinadi, tobora shartli bo'lib, lakonik, osongina takrorlanadigan va idrok qilinadigan plastik ideogramma yo'nalishida rivojlanadi (qarang. Benin haykaltaroshligi evolyutsiyasi). Ushbu stilize qilingan shakllar ma'lum darajada kanonizatsiya qilinishi mumkin va ba'zan shtamp xarakterini oladi. Biroq, bunday transformatsiya etarlicha uzoq vaqtni talab qiladi.

Ashanti

Ashanti badiiy an'anasi kasbiy san'at evolyutsiyasi haqida ma'lumot beradi. G‘olibning qilichiga osilgan, mag‘lubiyatga uchragan va qatl etilgan yetakchilarning boshlari tasvirlangan oltin miniatyura stilize qilingan niqoblar, qopqog‘ida haykaltaroshlik kompozitsiyalari tushirilgan bronza va oltin idishlar (kuduo) - marhum ajdodlar ruhi uchun idishlar, turli xil ko‘rinishdagi og‘irliklar. bronza haykalchalar, uzuklar, bilaguzuklar va boshqa bezaklar, sopol marosim vazalari va qabr haykallari 17—19-asrlar mahalliy saroy sanʼati taraqqiyotining turli bosqichlarini aks ettiradi. Biroq, bu mahsulotlar Ashanti qirollari saroyida saqlangan badiiy xazinalar haqida juda qo'pol tasavvur beradi. Mamlakat inglizlar tomonidan bosib olingandan so'ng (1896-1900) san'at yodgorliklari, asosan, oltin buyumlar sotildi, yo'qoldi, eritildi. Faqat bir nechta buyumlar saqlanib qolgan, jumladan, shoh Osay Tutuning oltin kuduosi va shoh Kofi Kalkali (1867-1874) xazinasidagi mashhur oltin osilgan niqob (kasal 94).

Ashanti va ularning qo'shnilari Anyalarning sopol boshlari va haykalchalari Krinjabo davlati (XVIII asr) mavjud bo'lgan davrga oid sopol boshlari va haykalchalari kamroq tabiiy, ammo portretlardir. Taxminan bir yuz ellik yil oldin, bunday haykal biron bir zodagon shaxs yoki qirol oilasining a'zosi dafn etilishi munosabati bilan qilingan va o'limdan keyin marhumning rafiqasi tomonidan tabiatdan qilingan. Anya haykalchalari ham, Ashanti boshlari ham uslub jihatidan bir xil va ba'zi bir takrorlanuvchi elementlarga ko'ra, ko'proq yoki kamroq qat'iy kanonga mos keladi; shu bilan birga, ular nafaqat umumiy xususiyatlarni (soch turmagi, tatuirovka) va ijtimoiy xususiyatlarni (bezatish, kiyim elementlari), balki individual, portret xususiyatlarini ham takrorlaydi. Shaklning umumiy tarkibini, boshning holatini va ko'zning shaklini saqlab qolgan holda, yuzning oval shakli, og'iz, burun, qosh tizmalari va boshqalar bir tasvirdan ikkinchisiga sezilarli darajada o'zgaradi. mukammal realistik portretlarni ifodalovchi mutlaqo kanonik bo'lmagan tasvirlar (masalan, E. Anspash kolleksiyasidan terakota boshi: 32-rasm).

1720-1730 yillarda qirollik taxtining Ashanti merosxo'rlaridan biri Aura Poku mamlakatni tark etib, hozirgi Kot-d'Ivuar sohilida yangi davlat o'rnatdi. Ashantidan Aura Poku bilan birga ajralib chiqqan guruh Baule nomi bilan tanildi. Ashanti singari, Baule ham oltin zargarlik buyumlarini yasagan: osilgan miniatyura niqoblari, qo'chqor boshining stilize qilingan tasvirlari (xudo Nyamiye), baliq shaklidagi marjonlarni, ilonlar, odamlar va hayvonlarning figuralari ko'rinishidagi og'irliklar va boshqalar. Bu mahsulotlarning barchasi bir xil Ashanti sud san'atidan farq qiladi.

Baule yog'och haykali ko'proq mashhur. Afsonaga ko'ra, yog'och o'ymakorligi san'atini Baule qo'shnilari Guro va Senufodan qabul qilgan. Umuman olganda, baulning yog'och haykali mahalliy xalq an'anaviy madaniyatining mahsulidir, ammo bir qator haykalchalar, ehtimol, saroy san'ati bilan bog'liq bo'lishi kerak. Ular orasida - yalang'och ayol figurasi (P. Langlois, Parij kolleksiyasidan); J. Laudning so'zlariga ko'ra, u Aura Pokuning o'zini tasvirlaydi (199,99).

Bakuba

Kongo havzasida mustamlakachilikdan oldingi davrda mavjud bo'lgan davlatlar orasida Bakuba (Bushongo) davlati katta qiziqish uyg'otadi, chunki u bir vaqtning o'zida Kongoning eng qadimgi yodgorliklari bo'lgan sud san'atining juda qimmatli namunalarini taqdim etadi. san'at va Afrika yog'och haykaltaroshligining eng qadimgi asarlaridan biridir. Afsonaga ko'ra, Bakuba VI asrda Sankuru daryosi qirg'og'iga kelgan. Bu vaqtda ularning shohi Minga Bengala edi. Bakuba davlati 17-asrda toʻqson uchinchi hukmdor Shamba Bolongongo (1600-1620) davrida oʻzining yuksak choʻqqisiga chiqdi. Afsonaga ko'ra, Shamba Bolongongo tipik mifologik madaniy qahramon sifatida tavsiflanadi. U turli yangiliklar, jumladan, gazlama toʻqish texnikasini kashf etish, oʻsimlik moyi olish, manikot isteʼmol qilish va hokazolarga katta hissa qoʻshgan. Shuningdek, u shohlar – Boku hukmdorlarining memorial haykaltarosh portretlarini yasash odatining joriy etilishi bilan bogʻliq. ba. Ko'rinishidan, bu odat uzoq vaqt saqlanib qolgan. Bakuba shohlarining o'n to'qqizta katta yog'och haykallari ma'lum, shu jumladan Shamba Bolongongo haykali (Britaniya muzeyida saqlanadi). Ushbu "portretlar"ning yuzlari ularning modellariga qanchalik mos kelishini aytish qiyin. Biroq, haykaltarosh, shubhasiz, tasvirlanganlarning individual xususiyatlarini abadiylashtirish vazifasiga duch keldi. Qirollik haykallari an'anaviy Afrika xalq haykaltaroshligining xususiyatlarini saqlab qoladi - frontallik, ieratik pozalar, yuqoridan pastgacha bo'lgan nisbatlar, bosh o'lchamlari kattalashgan, ammo ular yangi xususiyatlarni - naturalistik shakllarni (ayniqsa, yuzlarni talqin qilishda) va bir xil naturalistik syujetni oladi. An'anaviy haykaltaroshlikka xos bo'lgan plastik ideogramma o'rniga u yoki bu monarxning yangiliklarini namoyish qiluvchi aniq ob'ektlarning bevosita tasviri mavjud (kasal. 96).

Qirollik saroyida ishlagan rassomlar maxsus, imtiyozli kastani tashkil qilganlar. Ular matolar, qurollar, idish-tovoqlar, mebellar yasadilar. San'at bilan bezatilgan quvurlar, qutilar, yog'ochdan yasalgan antropomorfik qadahlar va boshqa hashamatli buyumlar hozirgi kunda ma'lum bo'lgan bakuba san'ati mahsulotlari orasida sud san'ati sifatida tasniflanishi mumkin. Ehtimol, zarb qilingan temir va fil suyagidan yasalgan bir nechta noyob haykalchalar, shuningdek sefalomorf terakota idishlari (kasal. 98) bir xil buyumlar qatoriga kiradi.

Kelajakda arxeologik tadqiqotlar Baluba, Batek, Bakongo va boshqa xalqlarning saroy san'ati haqida ma'lumot olish imkonini beradi, deb umid qilish uchun asos bor. 1957 yilda arxeologlar J. Nanken va J. Xyerno Shimoliy Katangadagi Manonodan uncha uzoq boʻlmagan Kisale koʻli sohilida ulkan qabristonni topdilar. Qabrlardan keramika, zargarlik buyumlari va Katang xochlari topilgan. Kisali qabristonlarining nafis nisbatlari, ajoyib dekorativ qoliplari 7—8-asrlarga oid nomaʼlum, yuksak darajada rivojlangan badiiy madaniyatdan dalolat beradi. Yana bir sir - Uele daryosi (Shimoliy-sharqiy Kongo) hududida olib borilgan qazishmalar paytida topilgan vulqon tüfidan yasalgan real portret namunasi (kasallik 101, 34-rasm).

Kichik tarqoq an'anaviy jamoalardan farqli o'laroq, o'rta asrlardagi Afrika davlatlari uzoq mamlakatlar bilan aloqa o'rnatish uchun katta imkoniyatlarga ega edi. Ma'lumki, G'arbiy Sudanning ko'pgina davlatlari Sahroi Karvon savdosi yordamida O'rta er dengizi sohillari bilan muntazam aloqada bo'lgan. Bundan oldinroq, Karfagen va Rim davrida qullar evaziga Sahroi Kabir orqali oltin va fil suyagi, mis, gazlamalar, zargarlik buyumlari olib kelingan. Hozirgi Chad va Darfur hududi orqali sharqdan, Nil vodiysi va Efiopiyadan karvonlar o'tgan. Bu aloqalar nafaqat yirik davlat tuzilmalarining mavjudligi tufayli mumkin bo'ldi, balki o'zlari Sudan hududida va Atlantika okeani sohillarida davlatlarning paydo bo'lishi va gullab-yashnashiga hissa qo'shgan muhim omillardan biri edi.

Agar Finikiyaliklar, Karfageniyaliklar, Rimliklarning uzoq dengiz reydlari, Evdoks ekspeditsiyalari kabi tez-tez bo'lmasa, ular Atlantika qirg'og'i va G'arbiy Afrika xalqlari madaniyatida, doimiy quruqlik haqida gapirmasa ham, ba'zi izlarni qoldirishi mumkin edi. 9—15-asrlarda Gʻarbiy Sudan mamlakatlari bilan tashqi dunyo oʻrtasidagi aloqalar, ayniqsa trans-saxara savdosi qizgʻin boʻlgan davrda. Ilk Afrika davlatlarining berberlar va arablar bilan savdo-sotiq, harbiy va madaniy aloqalari faqat islom ta’siri bilan cheklanib qolmagan. Shimoliy Afrika savdogarlari nafaqat Yaqin Sharq madaniyatining tashuvchilari, balki Evropa sivilizatsiyasi markazlari va G'arbiy Tropik Afrikaning rivojlangan xalqlari o'rtasida vositachilar bo'lgan.

15-asrdan boshlab, portugallar Gvineya qirg'oqlari va Kongo mamlakatlari bilan savdo aloqalarini o'rnatgandan so'ng, bilvosita Evropa ta'sirining to'g'ridan-to'g'ri manbalari qo'shildi, xususan, yangi tasviriy mavzularning paydo bo'lishida o'z aksini topdi. Evropaning ta'siri bu bilan cheklanmagan deb o'ylash mumkin. Dekorativ matolar, bezaklar, qurollar va boshqalarning importi texnologiya, hunarmandchilik va mahalliy badiiy madaniyatning rivojlanishida o'z aksini topishi kerak edi. Savdogarlar, sayohatchilar va birinchi missionerlar bilan, xristianlik va islomning tarqalishi bilan nafaqat diniy g'oyalar va dunyo haqidagi yangi g'oyalar, balki ma'lum darajada yangi san'at shakllari: sharqdan, arablardan - mavhum, hunarmandchilik bezaklari ko'rinishidagi bezak; shimoldan, Evropadan - naturalistik, badiiy mahsulotlar bilan beton, ayniqsa diniy ob'ektlar ko'rinishida (Xudo Onasining suratlari, xoch mixlari) , va boshqalar.). Mahalliy sanʼat yodgorliklari oʻziga xos stilistik va syujetli amalgamni ifodalovchi maʼlum: musulmon sanʼati va meʼmorchiligiga xos boʻlgan sudan niqoblarining bezakli ochiq ish shakllari, matolar va uylar devorlaridagi geometrik naqshlar, shuningdek, shifokorlar va missionerlar tasvirlangan haqiqiy yogʻoch haykalchalar, zamonaviy tsement qabr toshlari tabiiy bo'yalgan haykallar (katolik cherkovining ta'sir zonasida), qadimgi yog'och va mis xochga mixlangan, ularda Masihning qiyofasi ajdodlarning an'anaviy haykalchalaridan farq qilmaydi yoki bas. -Abomean saroyining relyefi, karavela kemasida xochli ruhoniy tasvirlangan (kasal. 102, kasal. .103).

Agar dastlabki davrda savdo aloqalari va yangi g'oyalar oqimi Afrika mamlakatlarida hunarmandchilik va badiiy madaniyatning rivojlanishiga foydali ta'sir ko'rsatgan bo'lsa, keyinchalik, 19-asrda sanoat mahsulotlarining ommaviy importi halokatli bo'ldi. mahalliy hunarmandchilik va an'anaviy san'at. Turli xil idishlar, diniy va uy-roʻzgʻor buyumlari yasagan xalq hunarmandlari, tabiiyki, Yevropa sanoati bilan raqobatlasha olmas edi; Islom o'zini o'rnatgan joyda tobora ortodoksal bo'lib, mujassamlanish g'oyasini rad etdi. badiiy tasvirlar; Xristian missionerlari eski yodgorliklarni yo'q qilish va mahalliy badiiy an'analarni bostirish uchun ko'p ish qildilar. Kimga kech XIX asrda, Tropik Afrikaning ba'zi hududlarida missionerlarning faoliyati natijasida haykaltaroshlik ishlab chiqarish butunlay to'xtatildi (Angolaning shimolida - o'tgan asrning 70-yillari o'rtalaridan, Bena Lulua yaqinida - 1880 yilda va boshqalar). (VI va VII ga qarang).

Afrika mamlakatlariga import qilinadigan san'at mahsulotlarining aksariyati qirollik sudlari tomonidan sotib olingan. Amaldagi Sharq va Yevropa sanʼati namunalari qirollik oilalari va oliy martabali kishilar saroy hunarmandlarining ko'z o'ngida edi. Bunday hunarmandlarning sud buyurtmalarini bajaradigan maxsus ixtisoslashtirilgan ustaxonalarga tashkil etilishi, shuningdek, sud san'atining nisbatan dunyoviy va yarim professionalligi yangi shakllar, uslublar va syujetlarning yanada uyushqoq va keng joriy etilishiga yordam berdi. Darhaqiqat, yuqoridagi misollardan tashqari

yangi mavzular (portugal askarlari, savdogarlari, kemalari, yevropa kiyimlari va boshqalar tasvirlari) allaqachon "afro-portugal" plastmassasida, Benin va Dahomey san'atida, alohida elementlar - Syerra-Leone tosh haykalida (nomoli) topilgan. va Gvineya (pomdo); aniqroq - Kongo qirolligi (XIV-XVIII asrlar) va Bakuba san'atida (qabr toshlari (mintadi) va Bakuba shohlarining yog'och portret haykallari, aftidan, tashqi impulslarga ma'lum bir moyillikdan dalolat beradi).

Xulosa qilib, biz sud san'atining asosiy xususiyatlarini qisqacha sanab o'tamiz. Bu san'at doimo professional ustalarning ishi. U nisbatan dunyoviy va obro'li xususiyatga ega bo'lib, u amaliy va dekorativ san'atning turli turlarining rivojlanishi, hashamatli buyumlarning paydo bo'lishi va qimmatbaho materiallardan foydalanish bilan bog'liq. Diniy haykaltaroshlikning diniy ideoplastiyasi asta-sekin hikoyaviy syujetlarga o'z o'rnini bosmoqda, kult ramzlari monarxning kuch va shaxsiy qudrat belgilari bilan almashtiriladi.

Saroy san'atining o'ziga xos shakllari tegishli marosim bilan bog'liq bo'lib, hukmronlik g'oyalarini - kuch, boylik, hokimiyatning muqaddas tabiatini o'zida mujassam etgan. Bular taxtlar, tayoqlar, tayoqchalar, fanatlar, rekadlar, amaliy san'at ob'ektlari bo'lib, ko'pincha an'anaviy ramzlardan mahrum va sof dekorativ ahamiyatga ega. Kundalik hayotda ishlatilmaydigan va sof amaliy maqsadlardan mahrum bo'lgan bu narsalarning barchasi murakkablik, shakllarning nafisligi, shuningdek, oddiy narsalar bilan bir qatorda bardoshli va qimmatbaho materiallardan - bronza, oltin, fil suyagidan foydalanish bilan ajralib turadi.

Stilistik jihatdan, bu san'at an'anaviy xalq san'atidan ko'ra tekisroq, aniqroq va tabiiyroqdir va ta'kidlash kerak bo'lgan narsaga ko'proq mos keladi. tashqi ta'sirlar. Biroq, bu ta'sirlarni ortiqcha baholamaslik kerak, chunki ular oxir-oqibat abadiy elementda erigan. xalq ijodiyoti. Yangi shakllar va mavzular qayta ko'rib chiqildi, mahalliy didlar, ehtiyojlar, sharoitlarga moslashtirildi: Xudo onasining g'oyasi va qiyofasi, masalan, onalik va tug'ilishning an'anaviy qiyofasi bilan birlashtirildi va Evropa san'atining naturalistik tushunchalari faqat o'z-o'zini his qilishni kuchaytirishi mumkin edi. u allaqachon mavjud bo'lgan shunga o'xshash tendentsiya. (Bakuba qirollari portretlarida aks ettirilgan shaxslashtirish g'oyasini solishtiring.) Stilistik va funktsional tahlil yot ta'sirlar spektridan (ular mavjud bo'lgan joyda) faqat mahalliy badiiy rivojlanishning etakchi tendentsiyalarini chuqurlashtiradigan ta'sirlar qanday ekanligini ko'rsatadi. ya'ni ular bilan nafaqat mos keladigan, balki ikkinchisining biroz rivojlangan shaklini ham ifodalaydi. Qolganlari badiiy amaliyotda hech qanday iz qoldirmaydi. Sahna parametrlariga to‘g‘ri kelmaydigan, ma’lum bir bosqichda va etnik majmuada nafaqat san’at sohasida, balki madaniyatning boshqa sohalarida ham kuch bilan tatbiq etilgan barcha narsalar qanday qilib rad etilganiga tarix misollar keltiradi. vaqt yoki o'ziga xos tarzda qayta o'ylangan.

Hatto begona madaniyatning eng ommaviy, ko'p asrlik ta'siri ham moslik vaqti kelgunga qadar badiiy evolyutsiya yo'nalishini sezilarli darajada o'zgartira olmaydi. Tashqi madaniy ta'sirlar hech qachon Afrika san'ati tarixida keskin burilishlarga sabab bo'lmagan. Madaniyatning boshqa barcha sohalarida bo'lgani kabi Afrika san'atida ham bizning ko'z o'ngimizda sodir bo'layotgan keskin o'zgarishlar Evropaning ko'plab tadqiqotchilari va mahalliy san'atning "G'arb modellari" badiiy madaniyatining ta'siri natijasida amalga oshirilmagan. Tanqidchilarning fikriga ko'ra, "Afrika uslubi" ning pokligi uchun kurashmoqda, ammo bu an'anaviy ijtimoiy-iqtisodiy tuzilmaning qulashi va barcha iqtisodiy va ijtimoiy tuzilmalarning modernizatsiyasi, jamiyatning yangi davlatga keskin o'tishining tabiiy natijasidir. hozirgi kunda hamma joyda joriy etilayotgan zamonaviy professional san’atning shakl va turlariga mos keladi.

ILUSTRATSIYALARGA

V.Mirimanov “ASLLARGA QAYTISH”

VA AN'anaviy AFRIKA HAYKALLIGI

Maskalar, oh Maskalar.

O'lchovli, qizil, oq va qora niqoblar ...

Maskalar, men sizni jimgina salomlayman ... "

Ushbu jild Tropik Afrika xalqlari tomonidan ikki ming yildan ko'proq vaqt davomida: miloddan avvalgi birinchi asrlardan to hozirgi kungacha yaratilgan mashhur "Negro haykali" namunalarini aks ettiradi. e. (terrakota Nok boshlari) 19-20-asrlarga (yog'och niqoblar va haykalchalar). Bu tanlov tasodifiy emas. Va nafaqat Afrika haykaltaroshligi hozir Afrikaning "eng katta va eng chiroyli hissasi" deb hisoblanadi. jahon madaniyati. U bilan tanishish niyatlarni aniqroq tushunishga yordam beradi zamonaviy shoirlar Afrika va birinchi navbatda ishi eski folklor an'analari bilan chambarchas bog'liq bo'lganlar. Niqoblar va haykalchalar sinkretik badiiy majmuaning faqat bir qismidir; ular uchun she'riy muhit - bu tabiiy muhit, bu erda ular tirik va o'zlari haqida muzey eksponatlaridan ko'ra ko'proq gapirishadi, hatto ular eng yuqori darajaga ega bo'lsalar ham.

Zamonaviy Afrika san'ati namoyandalari ushbu yodgorliklarda qayta tiklanadigan milliy madaniyatning asosiga aylanishi mumkin bo'lgan asosiy manbalarning timsolini ko'rishadi. Qabila hayoti tasvirlari, "yalang'och yuzli niqoblar", "ularning tiniq tiniqligi" (L.-S. Senghor) ko'z o'ngida yanada qat'iyat bilan namoyon bo'ladi. zamonaviy rassom, shoir, sozanda bo'lsa, u ulardan professional ijod yo'lidan qanchalik uzoqlashsa.

"Aslga qaytish" harakati Afrika san'atining professional arboblarining katta qismini birlashtiradi.

Biroq, zamonaviy Afrikada eski va yangi o'rtasidagi tafovut ba'zan tasavvur qilinganidan ancha katta.

Afrika jamiyati tuzilmasini tubdan o'zgartirayotgan chuqur ijtimoiy-iqtisodiy siljishlar hozirgi kunda madaniyat va san'at sohasida kechayotgan jarayonlarni ham oldindan belgilab berdi.

Urbanizatsiya jarayonining o‘ziyoq dunyoning barcha burchaklaridagi shaharlar aholisiga ma’lum bo‘lgan zamonaviy san’atning barcha turlari Afrikada ham ma’lum bo‘lishi uchun ko‘p ishlarni amalga oshirdi. Agar biz an'anaviy san'atning juda kam uchraydigan, so'nib borayotgan cho'ntaklarini chetga surib, zamonaviy professional afrikalik rassomlar va yozuvchilarning ijodiga murojaat qilsak, ularning barchasini hozirgi zamonda hamma joyda mavjud bo'lgan tur va janrlarga muvofiq tasniflash mumkinligi ayon bo'ladi. jahon san'ati.

O'zidan oldingidan farqli o'laroq, zamonaviy afrikalik rassom o'z hunarining to'liq egasiga aylandi, uning ishi endi aniq cheklangan mavzular va syujetlar, kodlangan belgilar tizimi bilan bog'liq emas. Endi u nafaqat kollektiv, balki individual printsipning ham so'zchisi. Texnik vositalar arsenali o'zgardi va to'ldirildi. San'at kasbga aylandi. Binobarin, badiiy ijod mahsullari tovar qiymatiga ega bo'lib, xalqaro bozor, xususiy yoki davlat buyurtmachisi ta'siriga duchor bo'ldi va bu badiiy ijodni shaxsiylashtirish va qalbakilashtirish uchun odatiy shart-sharoitlarni yaratdi. Yangi sharoitlar san'at an'anaviy jamiyatda mavjud bo'lgan sharoitlardan keskin farq qiladi.

Ushbu jarayonning mohiyati sinkretik an'anaviy madaniy majmuaning alohida elementlarga bo'linishidan iborat bo'lib, ulardan biri bugungi kunda individual mehnat faoliyatining mustaqil turi sifatida qaraladigan san'atdir.

Bu jarayon qaytarilmasdir. Zamonaviy professional san'at va adabiyot tom ma'noda "asliga qayta olmaydi", ularning bevosita uzviy davomi bo'la olmaydi.

Bu anʼanaviy sanʼatni “inkor, harakatsizlik, inertsiyani oʻzida mujassamlashtirgan toshboʻron qoldiqlari” deb hisoblash kerak degani? An'anaviy madaniyatning bunday qarashi uni to'liq tiklashga urinishlarga nisbatan adolatli bo'lishi mumkin, ammo bu an'anaviy badiiy ijodning rasmiy yutuqlari haqida gap ketganda emas. tasvir shakllari, Afrika haykaltaroshligida badiiy tasvirlarni plastik talqin qilish usullari.

Buni Afrika sanʼatining Yevropada kashf etilishi tarixi va uning P.Pikasso, J.Brak, Matiss, P.Deren kabi rassomlar ijodiga, shoirlar G.Apolliner, B.ga qilgan taʼsiri tasdiqlaydi. Cendrars, P. Reverdy, M Jacob va boshqa ko'plab, aniqrog'i, ikkala yarim sharda rassomlarning butun avlodi uchun, ba'zi yirik afrikalik rassomlar bundan mustasno.

Afrika haykaltaroshligining kashf etilishi va Pikasso ijodida “negr davri” deb ataladigan davrning boshlanishi davrida san’at va adabiyotda paydo bo‘lgan yangi yo‘nalish hozir “kubizm” nomi bilan mashhur. 1910-1925 yillar oralig'ida kubizm va u bilan bog'liq keyingi harakatlar tasviriy san'at, adabiyot, she'riyat va dramaturgiyani hamma joyda qamrab oldi. Pikassoning so‘zlariga ko‘ra, “bu davr rassomlar va shoirlar bir-biriga ta’sir qilgan davr edi”. Adabiyot va san'atning so'nggi yo'nalishlari bilan bir xil darajada bog'langan Giyom Apolliner shunday deb yozgan edi: "Kubizmni oldingi rasmdan ajratib turadigan narsa shundaki, u taqlidga asoslangan san'at emas, balki ijodga ko'tarilishga intiladigan kontseptsiyaga asoslangan". Ushbu tendentsiyaning yana bir yirik vakili rassom Xuan Grisning so'zlariga ko'ra, "Kubizm o'z oldiga ob'ektlardagi eng kam beqaror narsani kashf qilishni va uni tasvirlash yo'lini topishni maqsad qilib qo'ydi". Taqliddan xoli, ob’ekt arxitektonikasini mahorat bilan ochib bergan Afrika haykaltaroshligi ana shu talablarga to‘liq javob berishini ko‘rish qiyin emas. “Afrika haykaltaroshligining inkor etib bo‘lmaydigan ifodaliligi, ta’sirchanligi, – deydi mashhur fransuz afrikalik san’atshunos J. Laud, – bevosita vizual tasvir, taqlid yoki tavsif bilan bog‘liq emas, balki shakllarning g‘ayrioddiy qurilishi, aniq plastik naqsh bilan, jildlarning almashinishi... bir so‘z bilan aytganda, ritm bilan».

1930-yillarning boshidan, Evropada Afrika san'atining umumjahon e'tirofi va ishtiyoqi o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqqanida, Afrika san'atining barcha turlari uchun ritmning o'ziga xos roli yaqqol namoyon bo'lganda, ritm g'oyasi eng to'liq va yorqin timsol sifatida paydo bo'ldi. afrikaliklarning o'z ongida sof "afrika" boshlanishi chuqurroq ildiz ota boshladi. Milliy badiiy an'analarni tiklash g'oyasi bilan birgalikda bu asta-sekin haqiqiy "ritm kulti" ni yaratishga olib keldi.

Va agar biz eng ko'p aniqlashga harakat qilsak xarakter xususiyatlari zamonaviy Afrika she'riyati, oyat tuzilishini tahlil qilish, eng xarakterli rasmiy qurilmalar, keyin bunday xususiyatlar orasida birinchi o'rin, albatta, ritm bo'ladi. Bu zamonaviy Afrika she'riyati an'anaviy san'atni qamrab olgan o'ziga xos uzluksiz ritmning bevosita timsolidir degani emas. Ammo ritm g'oyasi (biz ta'kidlaymizki, an'anaviy jamiyatda mavjud emas edi) hozir hamma joyda hukmronlik qilmoqda. Bu nafaqat folklor she'riy janrlarining o'lchamlarini takrorlash, mashhur tom-tomlar va marosim raqslari ritmini she'riyat tiliga tarjima qilish urinishlarida, balki har qanday ob'ekt va hodisaning ritmini aniqlashga qaratilgan aniq tendentsiyada ham namoyon bo'ladi: "bemaqsad ritmi" dan "bir-biriga bog'langan quchoqlar ritmi" (L .-S. Senghor). “Hamma narsa ritmga singib ketgan o'sha davrlarning nafasi” (L. Diaxate) rassom va shoirlarni, musiqachilar va xoreograflarni ilhomlantiradi.

Ammo shuni ta'kidlash kerakki, bizgacha yetib kelgan qadimgi an'anaviy san'at namunalari ko'lami deyarli faqat tasviriy san'at yodgorliklari bilan chegaralangan, chunki og'zaki xalq amaliy san'ati, musiqa va raqs san'atidan saqlanib qolgan narsalarning o'ziga xosligi tufayli. ushbu janrlarning o'ziga xos xususiyatlariga ko'ra, so'nggi o'n yilliklarda bizning ko'z o'ngimizda sezilarli o'zgarishlarni boshdan kechirdi.

Tasviriy san'at yodgorliklari va birinchi navbatda, mashhur Afrika haykaltaroshligi hozirda "asl nusxalar" ning eng haqiqiy timsoli va ayni paytda Afrika ritmlarining eng vizual plastik ifodasidir.

O'tgan asrning o'rtalarida Tropik Afrika aholisining katta qismi bo'lgan ijtimoiy-iqtisodiy rivojlanishning shunga o'xshash ibtidoiy-jamoa darajasi, madaniyatning asl, eng keng tarqalgan elementlarining o'xshashligini aniqlaydi. Afrika folklorining turli xil arxaik shakllari, niqoblar, haykalchalar va boshqalar, garchi biz eng kichik xalqning ham o'ziga xos afsonalari, an'analari va afsonalari borligini unutmasligimiz kerak va niqoblar va haykalchalar har bir holatda faqat odamlarga xos bo'lgan ma'lum e'tiqodlar bilan bog'liq. bu odamlar va o'ziga xos uslub xususiyatlariga ega. Faqatgina so'nggi yuz yildan bir yuz ellik yil ichida yaratilgan yog'och Afrika haykali bitmas-tuganmas stilistik boylikni ochib beradi. Bu erda naturalistik illyuzionizmdan sof sxematik abstraksiyagacha barcha soyalar taqdim etilgan, bundan tashqari, niqob va haykalchalarning ritmik tarzda tashkil etilgan shakllari u yoki bu rassomning tasavvurining erkin o'yinlari natijasi emas: ularning barchasi qat'iy ravishda kanonizatsiyalangan. , aniq maqsadga ega va o'zboshimchalik bilan o'zgartirilishi mumkin emas, chunki ma'lum plastik ideogrammalar rolini o'ynaydi.

Haykaltaroshlik va san'atning boshqa turlari, yuqorida aytib o'tilganidek, an'anaviy madaniyatning alohida sohasi emasligi ham muhimdir: madaniy faoliyat bu erda ajralmas birlikni tashkil qiladi. har xil turlari Badiiy ijod doimiy uzviy ta’sirda. Demak, masal va matallar haykaltaroshlikda, kalava rasmlarida, applikatsiyalarda ko'rinadigan shaklga ega bo'ladi. Xalq hikoyachilarining rivoyatlari - griotlar nasriy va she'riy matnlarning musiqa va qo'shiq bilan uzviy birikmasidir. Ushbu yagona badiiy majmuada hamma narsa bir-biriga bog'langan: musiqiy zarbalar, plastika, she'riy va raqs ritmlari - hamma narsa yagona manbaga ega ... An'anaviy haykaltaroshlikning mavjudligini afsonalardan tashqarida tasavvur qilib bo'lmaydi, tasvirlari o'zida mujassam. boshqa tomondan, afsonalar paydo bo'lishini tasavvur qilish qiyin, chunki bu haykal haqiqatning aksi sifatida emas, balki haqiqatning o'zi sifatida qabul qilinadi; Afrikalik nuqtai nazardan, asosiy narsa nima ekanligi savol bo'lib qolmoqda: ma'lum tasvirlarni o'z ichiga olgan afsona yoki tantanali marosimlarda paydo bo'ladigan diniy niqoblarda aks ettirilgan bir xil tasvirlar. Bunday niqoblarning aniq ritmik shakllari ularning tashqi ko'rinishiga hamroh bo'lgan musiqa va raqs ritmini plastik ravishda takrorlaydi ...

Afrika haykaltaroshligining eng qadimgi yodgorliklari Nok madaniyati deb ataladigan terakota haykalchalarining parchalari (Nigeriya, miloddan avvalgi IX asr - eramizning II asrlari). Ularning nafis uslubi antik davrga oid ancha rivojlangan badiiy an'analar haqida gapiradi; texnik ijroning ba'zi xususiyatlari shuni ko'rsatadiki, o'sha paytda materialning mo'rtligi tufayli saqlanib qolmagan yog'och haykal ham mavjud edi. Zamonaviy terminologiyadan foydalangan holda, ushbu haykalning uslubi odatda ibtidoiy ekspressionistik elementlar bilan realistik deb ta'riflanishi mumkin. Bu ikki tendentsiya keyingi ikki guruh yodgorliklarida: Ife va Sao sanʼatida yanada rivojlangan.

Haykal Ife (Nigeriya) - bronza va terakotadan yasalgan ajoyib portretlar seriyasidir. Ushbu haykalning aniq realistik uslubi ko'p jihatdan Ifan boshlari va haykallari asosan yoruba xalqining ilohiylashtirilgan shohlarining haykaltarosh tasvirlari - "ular", ya'ni aniq tarixiy shaxslarning portretlari ekanligi bilan bog'liq.

Chad ko'li yaqinidagi qirg'oq mintaqalarida yashovchi zamonaviy qabilalarning ajdodlari bo'lgan afsonaviy Sao xalqining san'ati butunlay boshqacha manzarani taqdim etadi. Nok san'atida qayd etilgan "ekspressionistik" elementlar bu erda faqat kechki an'anaviy haykaltaroshlik uslublari bilan solishtirish mumkin bo'lgan o'ziga xos zoomorfik uslubga aylanadi. Va bu tasodif emas, chunki bu haykal ajdodlarga sig'inish bilan bog'liq yoki xuddi niqoblar kabi turli xil ko'rinmas va kuchli ruhlarni o'zida mujassam etgan.

G'arbiy Afrikadagi san'at markazlari orasida san'at alohida o'rin tutadi o'rta asr davlati Benin (Nigeriya). Beninning bronza boshlari, bo'rtmalari va o'yilgan fil tishlari yevropaliklar uchrashgan Afrika san'atining birinchi asarlaridir. Benin haykali bir necha asrlar davomida - 14-15-asrlardan 19-asrning ikkinchi yarmigacha yaratilgan. Bu yerdagi haykaltaroshlik taniqli bosh va relyeflardan tashqari, stilize qilingan, boy naqshlangan baliq, qushlar, ilonlar, yirtqichlar, jangchilar, musiqachilar va saroy a'yonlarining kichik haykalchalari bilan ifodalangan. Ushbu san'atning asosiy maqsadi qirol hokimiyatining obro'sini saqlab qolish, fuqarolarni qo'rqitish, Benin qirolining qudrati va boyligini namoyish qilish edi - ikkalasi ham. Benin saroy san'atining bu tor yo'nalishi uning uslubining tabiatini aniqlaydigan aniq, qat'iy qonunlarning rivojlanishiga olib keldi. Ushbu san'atning stilistik rivojlanishi bronza boshlarning bosqichma-bosqich evolyutsiyasida o'z aksini topdi - yumshoq modellashtirishdan, qaysidir ma'noda Ifa portretlarini eslatuvchi, har qanday individual xususiyatlardan mahrum bo'lgan qat'iy va qat'iy sxemagacha.

Texnologiya sohasida - quyma va bo'rttirma - sud san'ati sezilarli muvaffaqiyatlarga erishdi, ammo tasviriy vositalari nuqtai nazaridan u xalq an'anaviy haykaltaroshligiga qaraganda kambag'al va cheklangan.

Ushbu haykalning shartli ramziy tabiati plastika tilida to'g'ridan-to'g'ri ko'rsatib bo'lmaydigan murakkab g'oyalar va tushunchalarni ifodalash uchun mo'ljallangan. Bu til butunlay shular tufayli ijtimoiy funktsiyalar haykaltaroshlik tomonidan amalga oshiriladi: har qanday niqob, haykalcha, an'anaviy san'atning har qanday ob'ekti kabi, shaxsiy, individual emas, balki jamoaviy qarashlarni aks ettiradi, umumiy dunyoqarashning timsolidir.

Shu bilan birga, ularni folklor bilan bir qatorda ta'limning universal vositasi sifatida ko'rish mumkin, bu holda turli xil bilimlarni mustahkamlash va uzatishning yagona yo'li. Ajdodlar haykallari bir vaqtning o'zida qabila yodgorliklari bo'lib, oila, urug', qabila nasl-nasabini eslatuvchi, totem belgilari, turli timsollar va boshqalar bajaradigan vazifaga o'xshash vazifani bajaradi. Xuddi shu haykalchalar "ruhlar ombori" o'lgan ajdodlar", bor va boshqalar ijtimoiy ahamiyatga ega, haqiqiy mavjud ijtimoiy tuzilmani aks ettiradi, chunki ruhlar olamining ierarxiyasi erdagiga mos keladi.

Niqoblar va raqs bosh kiyimlarining kelib chiqishi qadimgi totemik g'oyalar bilan bog'liq bo'lib, ularga ko'ra har bir qabila u yoki bu hayvonning shaxsida o'z homiysiga ega va undan kelib chiqadi. Maskalar ikki maqsadga xizmat qiladi. Ulardan ba'zilari - yashirin birlashmalarning niqoblari, qabila zodagonlari - yoshlarni boshlash marosimlarida ishlatilgan, boshqalari kamroq an'anaviy uslubda qilingan, ajdodlarga sig'inish bilan bog'liq. Ushbu haykalning ekspressiv energetik shakllari og'zaki ekvivalentiga ega bo'lmagan va to'g'ridan-to'g'ri, intuitiv ravishda idrok etilishi kerak bo'lgan aniq, o'qilishi oson plastik belgilarni hosil qiladi. Qolaversa, tashabbuskorlar, bu qabila vakillari uchun bu plastik ramz-ideogrammalar xorijliklar uchun yopiq bo'lgan ozmi-ko'pmi o'ziga xos mazmun bilan to'ldirilgan. Muayyan animistik g'oyalarga asir bo'lgan afrikalik, eng yaqin qo'shnilarining niqoblari va haykalchalarini qadrlashga qodir emas edi, masalan, yevropalikdan ko'ra, ularda faqat umumiy tomonlarini ko'radi, ya'ni ularning badiiy tuzilishi. va ularni faqat san'at asari sifatida qabul qiladi.

Tropik Afrikada o'ziga xos madaniyatga ega bo'lgan bir necha yuzlab qabilalar mavjudligini eslasak, Afrika haykaltaroshligining boyligi va rang-barangligini tasavvur qilish mumkin. Taniqli san’atshunos, afrikalik olim, Britaniya muzeyi kuratori V.Fagg bu borada to‘g‘ri ta’kidlaydi: “Ko‘pchilik afrikaliklar Afrikada tarixiy rivojlanishning o‘ziga xos xususiyatlari natijasida tillar o‘rniga ko‘plab tillar mavjudligidan afsuslanishlari mumkin. bir nechta yoki hatto bitta, bu ularni ingliz yoki frantsuz tillarida o'ylashga va gapirishga majbur qiladi; Afrikaning folklor merosi ham xuddi shu sabablarga ko'ra o'zining beqiyos boyligi bilan bog'liq. Mahalliy haykaltaroshlik shakllarining xilma-xilligi jahon san'ati uchun qanchalik qadrliroq edi! Shubhasiz, Afrika jahon madaniyatiga o'zining eng katta va eng go'zal hissasini aynan shu sohada qo'shgan, bu G'arb mashhur musiqasiga ta'siridan ham chuqurroq va uzoqroqdir.

Darhaqiqat, yuqorida aytib o'tilganidek, asr boshlarida evropalik rassomlar tomonidan an'anaviy yoki o'sha paytda "ibtidoiy" haykaltaroshlikning kashf etilishi san'at va adabiyotda yangi yo'nalishlarning shakllanishiga jiddiy ta'sir ko'rsatdi. Bu, shuningdek, jahon san'atiga, jumladan, yangi Afrika musiqasi va she'riyati, rasm va haykaltaroshligi - zamonaviy Afrika san'atiga yangi oqim kiritgan, hozirgi kunda jahon badiiy madaniyatining ajralmas qismiga aylangan o'sha yuqumli "Afrika ritmlari" ning kashfiyoti edi.

Chang ko'ylagida:

Niqob. Batek xalqi (Kongo). Bo'yalgan daraxt. Yog'ochdan o'yilgan eshik. Senufu xalqi (Kot-d'Ivuar).