Xalq ijodiyotini hisobga olgan holda, biz xususiyatlariga alohida e'tibor qaratamiz xalq ijodiyoti mahalliy olimlar, san'atshunoslar tomonidan qayd etilgan. Shunday qilib, V.M. Vasilenko ta'kidlaydiki, xalq amaliy san'atining barcha buyumlari har bir ob'ektni boshidan oxirigacha o'zi yasagan usta qo'llari bilan yaratilgan. Shuning uchun, bu erda aniq takrorlash mumkin emas. Bir oz o'xshash, bir-biriga yaqin bo'lgan, lekin "har doim o'ziga xoslik jozibasi bilan ajralib turadigan" narsalar yaratilgan. Usta ularni nafaqat amaliy, balki dekorativ va badiiy foydalanishni ham topishga harakat qildi.

Xalq ijodiyotida ona tabiat hamisha o‘z aksini topgan. Bolalikdan barchaga tanish bo‘lgan gul va o‘tlar, hayvon va qushlar, quyosh va osmon, yer va suv tasvirlari rassom tasavvurida o‘zgarib, buyumda yorqin, ifodali bezakka aylandi. Xalq ijodiyotining tabiatga yaqinligi uning asarlarining quvonchli, optimistik xarakterini belgilaydi.

O'tmish xalq amaliy san'atining eng yorqin belgilariga muayyan tasvirning g'ayrioddiy aniq, o'ylangan va haqiqatga mos keladigan, katta ekspressivlik bilan berilgan xususiyatlari kiradi va xalq ustasi o'z fikrini qo'yish shakli hamisha nihoyatda ixchamdir. Ikkilamchi hamma narsa tashlanadi, asosiy narsaga yo'l beradi, bu ayniqsa aniq namoyon bo'ladi. Xalq ijodiyotidagi obrazning bunday badiiy talqini uni ayniqsa tushunarli va idrok etish uchun qulay qiladi.

Xalq amaliy san'ati asarlarining yana bir o'ziga xos xususiyati rang-baranglik va bezaklilikdir. Qalin, ko'pincha o'ziga xos rang kombinatsiyalari xalq ustasining asarlarini ajratib turadi va ularni g'ayrioddiy jozibali qiladi.

Rus xalq amaliy san'ati tadqiqotchisi M.N. Kamenskaya ta'kidlaganidek, xalq ustalarining amaliy san'atida tasvirning ikki turi aniq ajralib turadi - hikoya va bezak.

Syujetli obrazlar orasida, birinchi navbatda, hayvon va qushlarning obrazlarini alohida ta’kidlash lozim. Ko'pincha bu tasvirlar ramziy ma'noga ega edi. Ramz muayyan aloqa modelidir. Simvolizmning muqaddas ma'nosi insoniyat tarixining merosi bo'lib, odamlar o'z fikrlarini, dunyoqarashini shartli belgilar orqali ifoda eta boshlaganlarida.

Arslon, leopard va burgut kuch-qudrat, lochin jasorat va jasorat timsoli, yosh qiz timsoli bahor timsoli va hokazo. .

Oqqushlar (o'rdaklar) shimolda osmon, quyosh va suv elementi bilan bog'liq bo'lgan eng hurmatli qushlardir. Juftlashgan oqqushlarning tasvirlari san'atda juda barqaror: odamlarning baxtli nikoh haqidagi g'oyalari ular bilan bog'liq edi va shimolda bu qushlarga bo'lgan hurmatning qoldiqlari 20-asr boshlarigacha saqlanib qoldi.

Doira (quyosh) ko'pincha naqshning asosiy motividir. Quyosh, mashhur g'oyalarga ko'ra, solih va pok, har qanday yomon, nopok narsalarga qarshi edi. U katta tozalash va himoya kuchi bilan hayot manbai sifatida hurmatga sazovor bo'lgan. Unga unumdorlik va farovonlik uchun ibodatlar bilan murojaat qilindi. U aylana, gul shaklida tasvirlangan. Ba'zan aylana o'rtasiga olti yoki sakkiz bargli gul qo'yilgan. Yorqin yoki gulli ramkaga ega bo'lgan doira (ba'zan romb yoki olti burchakli) motivi Shimoliy rasmlardan yaxshi ma'lum.

Ma'lum bir ramziylik rasmlarda aks etgan butun o'simlik dunyosi bilan bog'liq edi. Oq qayin - ba'zida bu kelinning qiyofasi, ular uchun eman - kuyov. Kalina ko'pincha qizlikni ramziy qildi, xuddi shu narsa gilos uchun ham qo'llaniladi. Shirin mevalar va rezavorlar sevgi tasvirlari. Daraxtlar, rezavorlar shoxlari, meva va rezavorlar bo'lgan o'simliklar ma'lum darajada farovonlik ramzi edi.

Rasmlarda qushlar va hayvonlar bilan o'ralgan "daraxt" tasviri keng tarqalgan. Daraxtlar tasvirlarida tojlar, tanalar, ba'zan romblar va xochlar bilan belgilangan ildizlar ta'kidlangan. Qushlar bilan daraxt - "hayot daraxti" rus xalq san'atining sevimli syujetlaridan biriga aylandi: tabiat kuchlarining kuchi, insoniyat farovonligi va uning baxti g'oyasi. u bilan bog'liq.

O'tmish xalq amaliy san'atida ornamentatsiya katta taraqqiyotga erishdi. Ornament - ataylab yaratilgan naqsh bo'lib, uning elementlari ritmik tarzda takrorlanadi.U asosan turli xil o'simlik shakllaridan iborat bo'lib, ularda ko'pincha hayvonlar va qushlar tasvirlari mavjud. Gulli bezaklar dekorativ jihatdan shartli. Turli xil narsalar va mahsulotlarning sirtini erkin to'ldirish, bezak, qoida tariqasida, deyarli hech qanday fon qoldirmaydi. Gulli bezak bilan bir qatorda geometrik naqsh ham mavjud. Konsentrik doiralar, romblar, rozetlar, yulduzlar shaklida bir-biri bilan har xil tarzda o'ralgan eng oddiy geometrik shakllar xalq amaliy san'atining barcha turlarida tarqalgan.

Ornament noyob badiiy hodisadir. U o'tmishni hozirgi bilan birlashtiradi. Ornament ham yozuv kabi tarixiy davr, xalq madaniyatining o‘ziga xos xususiyatlari, dunyoga munosabati haqida hikoya qiladi. Qadim zamonlarda odamlar bezaklarni o'qishni bilishgan, hayot haqidagi, boshqa dunyo haqidagi, abadiy haqiqatlar haqidagi g'oyalarini ramzlar shaklida shifrlashgan. Xalq san'atiga ramzlar o'tmishda Qadimgi Rossiya hududida yashagan butparast slavyanlardan kelgan, ular Quyoshni ilohiy qilib, yerdagi ne'matlarni olib, uni doira, rozet yoki romb shaklida tasvirlagan. Qadim zamonlardan beri rus dehqoni yer bilan yashagan. Yer, rus dehqonlari nazarida, insoniy xususiyatlar bilan ta'minlangan. U yerni, unumdorligini ona timsoli bilan bog‘lagan. U ayol qiyofasidagi bezaklarda tasvirlangan. Ayol qiyofasi - tug'adigan er va ayol - oilaning davomchisi haqida g'oyalarni ifodalagan xudo.

Bu tasvir turli yo'llar bilan chaqiriladi: erning buyuk ma'budasi, unumdorlik, nam erning onasi Makosh, bu "yaxshi hosilning onasi" degan ma'noni anglatadi.

Keyinchalik, o'zining asl butparastlik ma'nosini yo'qotib, bu an'anaviy shakllarning barchasi geometrik naqshga kirdi va unda qabul qilindi. keng foydalanish. DA zamonaviy dunyo ornament - ma'no yukini ko'tarmasdan uy-ro'zg'or buyumlarini bezab turuvchi naqsh. Biz uchun kozokdagi olmoslar shunchaki olmos, doiralar esa faqat doiralar.

Xalq o'yinchog'i asl ko'rinishida kult va marosim haykaltaroshligi, sehrli asbobdir. Bu estetik va kult tamoyillari birlashgan xalq ijodiyoti hodisasidir.

Ayol haykalchasi buyuk ma'buda "Tabiat" ni ifodalaydi. Ayollik tamoyili yaxshi kuchlarning belgisini o'z ichiga oladi: Ona - hamshira, Bahor, Kupava, Bereginya, Lada va boshqalar. Ayiq - xalq ertaklarining bosh qahramonlaridan biri - tabiatning uyg'onishini bashorat qilgan, kuch ramzi edi. Kiyik - muvaffaqiyatli nikoh, iliqlik va unumdorlikni tasvirlaydi. Ot - Quyoshning xizmatkori hisoblangan. Butparast Rossiya san'atida ot himoya ma'nosiga ega bo'lib, quyosh va suvga sig'inishni anglatadi. Xalq ijodiyotida ot - vaqt, yorug'lik, qahramonlik kuchi. Qushlar tabiatning tirilishi, yerning uyg'onishi, tong otishi, yaxshi hosil, baxtli oila belgisidir. Ular ma'buda Onaning xabarchilari - er va ayol tasvirlarining majburiy hamrohlari. Sigir quvnoq kuch, unumdorlik va kuchni ramziy qildi. Bu syujetlarning barchasida dehqonning yaxshilik va yomonlikka sodda ishonchi, inson farovonligi, baxt va farovonlik bog'liq bo'lgan tabiat kuchlarining she'riy jonlantirilishi aks etgan.

Yuqoridagi xususiyatlar tufayli dekorativ san'at tushunarli va odamlarga va hatto eng kichik - maktabgacha yoshdagi bolalarga ham tushunarli va ularning dunyoqarashiga mos keladi.

Muqaddima

Hozirgi vaqtda milliy madaniyatning ma'naviy o'ziga xosligini eroziyasining kuchayib borayotgan jarayonlari asta-sekin alohida hududlar, shaharlar va tumanlarning tarixiy-madaniy o'ziga xosligini yo'qotishga olib kelmoqda. Madaniy hayotning tijoratlashuvi xalq urf-odatlari va an'analarini xorijiy modellar bo'yicha doimiy ravishda birlashtiradi, buning natijasida milliy-madaniy o'ziga xoslikni yo'qotadi va madaniy individuallikni yo'q qiladi. darajasini pasaytirish badiiy madaniyat aholining an'anaviy san'at va hunarmandchilik vositalariga talabning yo'qligi badiiy rivojlanish shaxsiyat, badiiy ijodga ham, umuman san'atga ham qiziqishning pasayishi. Yuqorida aytilganlarning barchasi xalq hunarmandchiligi texnologiyalarini, badiiy ijodning an’anaviy shakllarini yo‘qotishga, xalq amaliy san’ati mahsulotlarining turli ommaviy suvenirlarga aylanishiga olib keladi.

Taklif etilayotgan qo'llanma muallifi badiiy hunarmandchilik bo'yicha ko'plab materiallarni tizimlashtirish orqali yuqoridagi muammolarni hal qilishga harakat qilmoqda. Mazkur nashr aholining turli toifalarida jahon sanʼati va hunarmandchiligining eng yaxshi namunalaridan namuna sifatida foydalangan holda badiiy madaniyatni shakllantirish, tarixiy ong va anʼanaviy madaniyat qiyofasi bilan oʻzlikni anglash tuygʻusini tarbiyalashga qaratilgan. Kitobda taqdim etilgan ko'plab ma'lumotli ma'lumotlar va ko'plab rasmlar o'quvchini san'at va hunarmandchilik asoslari bilan tanishtiradi, ular orqali odamlar turli tarixiy davrlarda go'zallik haqidagi g'oyalarini ifoda etib, atrofdagi makonni uyg'unlik qonunlariga muvofiq o'zgartirishga harakat qilishgan. va go'zallik.

Petryakov Petr Anatolievich,

Pedagogika fanlari doktori, professor, pedagogika kafedrasi mudiri

texnologiyalar va hunarmandchilik, NovGU.

1. Madaniyatning qadriyatlar tizimida xalq amaliy san’ati

lotincha so'z bezashsifatida tarjima qilinadi"bezatish".Bu kontseptsiyaning ildizidir."dekorativ", ya'ni "bezatilgan". Shuning uchun, atama"dekorativ san'at"so‘zma-so‘z ma’nosini bildiradi"bezak mahorati".

Xalq amaliy sanʼati (NDPI) badiiy madaniyatning ajralmas qismi bo‘lib, o‘z qonuniyatlari asosida rivojlanadi. Xalq amaliy san’ati ustalari tomonidan yaratilgan asarlar xalqning badiiy an’analari, dunyoqarashi, dunyoqarashi va badiiy tajribasini aks ettiradi, tarixiy xotirani saqlaydi, ma’naviy va moddiy qiymat, go'zalligi va foydaliligi bilan farqlanadi.

Xalq amaliy san’ati ustalari o‘z asarlarini turli materiallardan yaratadilar. Ular texnik ko'nikmalarni avloddan-avlodga o'tkazadilar. Shu sababli, asrlar davomida saqlanib qolgan an'ana faqat eng yaxshi ijodiy yutuqlarni tanlaydi.

Xalq amaliy san’atining eng keng tarqalgan turlari badiiy kulolchilik, to‘quvchilik, to‘rdo‘zlik, kashtachilik, naqqoshlik, yog‘och yoki tosh o‘ymakorligi, zarbchilik, quyish, o‘ymakorlik, quvish kabilardir. Bularning barchasi, asosan, tartib asosida yaratilgan. kundalik hayotda foydalana olish.

NDPI asarlarini bezashda nafaqat ob'ektni (narsani) bezatibgina qolmay, balki uning strukturaviy elementi bo'lgan, balki qadimiy mifologik ildizlarga ega bo'lgan semantik yukni ham ko'taradigan bezakka ko'p narsa beriladi. Ko‘zani naqshlar bilan bo‘yash, kesish taxtasini o‘ymakorlik bilan bezash, to‘rli salfetka to‘qish, matoga naqsh to‘qish – bularning barchasi katta mahorat talab qiladi. Bunday bezakli mahsulotlar katta ahamiyatga ega, bu ajoyib go'zallikni yaratish uchun qo'l yasash zarurligidadir.

Berilgan mahsulot san'at va hunarmandchilik asari yoki yo'qligini qanday aniqlash mumkin? Ba'zan ular shunday bahslashadilar: agar vaza chiroyli shaklga ega bo'lsa-da, lekin u hech narsa bilan bezatilgan bo'lmasa, u dekorativ san'at asari emas, lekin agar siz unga qandaydir naqsh qo'ysangiz, u darhol asarga aylanadi. san'at. Bu unday emas. Ba'zan vazoni bezab turgan bezaklar uni baxtsiz soxta qiladi, uni kitschga aylantiradi. Aksincha, sof loydan yoki yog'ochdan yasalgan idish o'zining mukammalligi bilan shunchalik hayratlanarli bo'lishi mumkinki, uning badiiy qiymati yaqqol namoyon bo'ladi.

Xalq amaliy san’ati va kasbiy amaliy san’at asarlari o‘rtasidagi o‘xshashlik va farqlar qanday? Vaza yoki gilam xalq yoki professional dekorativ san'at asari ekanligini qanday tushunish mumkin?

Ba'zan buyumni yasash usuli, bu jarayonda qo'l mehnatining ulushi va ommaviy muomalasiga ko'ra amaliy san'at asarlarini xalq yoki professional dekorativ san'atga kiritishga harakat qilinadi. Buni qilish nihoyatda qiyin, chunki xalq amaliy sanʼati buyumlari baʼzan fabrikalarda, professional rassomlarning bezak ishlari esa bir nusxada yaratiladi.

Xalq hunarmandlari, xuddi yuz yil avval bo'lgani kabi, bugungi kunda ham badiiy narsa, asosan, qo'lda ishlaydi. Shu bilan birga, usta yakka holda ham, jamoada ham, tashkil etilgan ustaxonalarda va hatto an'anaviy xalq amaliy san'ati markazlaridagi fabrikalarda ham ishlashi mumkin.

Qoida tariqasida, san'at va hunarmandchilik asarlari san'at sanoati korxonalari yoki ustaxonalari rassomlari tomonidan yaratiladi. Ular ommaviy muomalada ishlab chiqarilgan bezak buyumlarini ishlab chiqarishda ham, alohida mualliflik namunalarini yaratishda ham ishtirok etadilar. Professional rassomlar o'z ijodida jahon badiiy madaniyati tasvirlariga tayanishi, xalq amaliy san'ati an'analarini o'ziga xos tarzda aks ettirishi yoki faqat o'ziga xosligi va tasavvuriga to'liq amal qilishi mumkin.

U yoki bu narsaning qaysi san’at turiga mansubligini aniqlashda eng muhimi, u qaysi badiiy an’anada yaratilganligi, muayyan hunarmandchilikning tasvir tipi belgilari va materialga ishlov berish texnologiyasi kuzatilganligini aniqlashdir.

Xalq hunarmandlari va amaliy san’atkorlar ijodini barcha unsurlarning o‘ychanligi, maqsadga muvofiqligi va uslubiy birligi birlashtiradi.

Xalq-dekorativ san’atda badiiy narsa tasvirining ifodali vositalarini tahlil qilish qobiliyati ularning har birida umumiy va xususiylikni his qilish va yaxshiroq tushunishni o‘rganish uchun zarurdir.

Barcha asosiy qanday ko'rish juda qiziq badiiy vositalar tasviriy san’at tilining xalq amaliy san’atida yangicha ohang va o‘ziga xoslik kasb etadi. Shu nuqtai nazardan, eng muhim masalalardan biri bezak ishlarida tasviriy va grafika munosabatlari, ularda obrazlilik yoki plastika ustunlik qiladi. Masalan, Xoxloma va Jostov bezaklarida asosiy narsa manzarali boshlanish, Kubachi va Balxoro ustalarining bezaklari asosan grafikdir.

Dekorativ san'atda plastik va tasviriy tamoyillarning murakkab o'zaro ta'siri haqida gapirish kerak. Ba'zi mahsulotlarda plastmassa go'zallikning boshlanishini o'z ichiga oladi - Skopinskiy keramikasi, Kargopol, Filimonov, Dymkovo o'yinchoqlari. Boshqalarida go'zallik plastmassaning boshlanishini o'z ichiga oladi: Jostovo, Gorodets va Polxov-Maydan freskalari, Pavlovo Posad ro'mollari, Vologda dantellari.

Qism va butunning sintezi xalq ustasi uchun uning palitrasi qanchalik kengaymasin, nima ustun bo'lishidan qat'i nazar - tasviriy yoki bezakli boshlanish majburiydir.

Dekorativ san’atning har bir turidagi chiziq, siluet, ritm, rang, nisbat, shakl, makonning ifodaliligi ko‘p jihatdan foydalanilgan materiallarga va ularni qayta ishlash texnologiyasiga bog‘liq.

Xalq hunarmandlari yoki san'atkori o'z ishida materiallarning estetik fazilatlarini eng yaxshi tarzda ko'rsatishga intiladi: yog'och, to'qimachilik, metall, kulolchilik, shisha, qog'oz, suyak, charm, tosh va boshqalar.

dekorativ xalq amaliy sanʼatida goʻzallikni ifodalashning asosiy vositasi boʻlsa, ayni paytda u boshqa sanʼat turlariga xos xususiyatdir (1, 2-rasm).

1-rasm. Turli xil bezaklardagi dekorativ tasvir. 2-rasm. Ko'ndalang tikuv kashtalarida dekorativ tasvir.

Shuni hisobga olish kerakki, har bir san’at turida badiiy obraz o‘ziga xos tuzilishga ega bo‘lib, bir tomondan, ma’naviy mazmunni ifodalashning o‘ziga xos xususiyatlari bilan, ikkinchi tomondan, tasvirning texnologiyasi, tabiati bilan belgilanadi. ushbu tarkib mujassamlangan material. Xalq amaliy san’atida badiiy obraz umumiy va o‘ziga xos xususiyatlarga ega.

Dekorativ tasvir birlik emas, balki umumiy - "tur", "umumiy" (barg, gul, daraxt, qush, ot va boshqalar) ifodalaydi. Dekorativ tasvir badiiy va obrazli fikrlashni, voqelikka mifopoetik munosabatni talab qiladi.

Shuning uchun xalq amaliy san'atida xalqning mifologik va estetik g'oyalarini aks ettiruvchi an'anaviy san'at va hunarmandchilik mahsulotlarining tasvir turlarini ajratib ko'rsatish odatiy holdir. Masalan, qush, ot, hayot daraxti, ayol obrazi, yer, suv, quyosh belgi-ramzlarini turli badiiy materiallarda: kashtachilik, to‘quv, to‘r, yog‘och va metallga bo‘yash, yog‘ochda ko‘rish mumkin. o‘ymakorligi, kulolchilik va boshqalar.Bu tasvirlarning barqarorligi va an’anaviy tabiati ko‘p jihatdan xalq amaliy san’ati asarlarining yuksak badiiy va estetik qiymatini belgilaydi.

Shu bilan birga, san'atdagi obraz turlarining universalligi turli xalqlar dunyo tabiiy va ijtimoiy hodisalarni estetik bilish jarayoniga yondashuvlarning umumiyligi bilan bog'liq birligini ko'rsatadi.

Professional dekorativ sanʼatdagi obrazlar ham u yoki bu odamlarning goʻzallik haqidagi gʻoyalarini aks ettiradi. Ular, shuningdek, ko'pincha tabiiy yoki geometrik naqshlar asosida yaratilgan, ammo bu erda tasvirlarni talqin qilishda katta erkinlikka ruxsat beriladi. Tarixiy syujetlar yoki mavzular zamonaviy hayot amaliy san’at asarlarida faol foydalaniladi.

Endi “badiiy obraz”, “ramz” va “belgi” tushunchalarining o‘xshash va farqli tomonlarini xalq bezak san’ati asarlari misolida ko‘rib chiqing. "Badiiy tasvir" tushunchasi eng keng qamrovli va ko'p qirrali bo'ladi. Ba'zi hollarda ramz tasvirning organik va bitmas-tuganmas noaniqligi bilan ta'minlangan belgidir. Boshqalarida ramz ekvivalent emas badiiy tasvir, lekin, eng muhimi, u har doim badiiy qiymatga ega bo'lishi kerak. Demak, badiiy obraz har doim ham ramziy ma’noga ega bo‘lavermaydi, timsol esa har doim ham obrazli ifodali bo‘lavermaydi. Belgi tasviri, qoida tariqasida, hech qanday majoziy va ramziy ahamiyatga ega emas, garchi xalq ijodiyotida ko'pincha barcha belgilar ramz, ba'zan esa tasvirlardir.

3-rasm O'yilgan aylanuvchi g'ildirakning pichog'ida quyosh, ekilgan dala va o'simliklarning ramzlari.

Masalan, Gorodets rasmidagi yoki Gjhel keramikasidagi qush boshqa tasvirga ega. Agar biz umuman qush haqida gapiradigan bo'lsak, unda bu ma'lum bir qushning tasviri emas, hatto biron bir hunarmandchilik an'analaridagi qushning tasviri emas, balki belgiga yaqin tasvir bo'ladi (3, 4-rasmlar). ). Shu bilan birga, xo'rozning dekorativ tasviri quyoshning ramzi bo'lishi mumkin. Boshqa tomondan, bir qator belgilar bir emas, balki bir nechta ma'noga ega bo'lishi mumkin. Shunday qilib, quyoshning ramzi nafaqat xo'roz, balki ot ham bo'lishi mumkin. Bunday ramziy-poetik tizim tabiiy xudolarga sig'inish bilan bog'liq belgi-ramzlardan kelib chiqadi.

4-rasm Turli texnikalarda xo'rozning dekorativ tasviri.

Muayyan xalq yoki professional dekorativ sanʼat asarining badiiy fazilatlarini tahlil qilar ekanmiz, uning materialning oʻziga xos xususiyatlarini, shakl va nisbatlarning ifodaliligini, rang sxemasini, oʻzaro bogʻliqligini hisobga olgan holda uning obrazli yechimiga eʼtibor qaratish lozim. mahsulotning shakli, buyumning plastik, tasviriy yoki grafik xususiyatlari bilan bezatilgan bezak. Bunda uning obrazli yechimiga ritmik takrorlar, bezak qurilishining kompozitsion xususiyatlari va umuman olganda qanday ta’sir etishini ta’kidlash lozim.

Agar siz biron bir badiiy tizimda tasvirni yaxshi tahlil qilishni o'rgansangiz, badiiy va ekspressiv vositalarning o'zaro bog'liqligini ochish uchun eng boy imkoniyatlar ochiladi.

Xalq va kasb-hunar amaliy san’ati inson ehtiyojlariga xizmat qiladigan va ayni paytda uning estetik ehtiyojlarini qondiruvchi, go‘zallikni jonlantiradigan san’at turlari sifatida talqin etiladi.

Biroq, bu san'at turlari o'rtasidagi sezilarli farqlarni ham bilish kerak. Voqelikni o'zgartiruvchi xalq amaliy san'ati zamonaviy san'atshunoslar tomonidan badiiy ijodning o'ziga xos turi sifatida ko'rib chiqiladi, uning o'ziga xos belgilari: jamoaviy boshlanish va an'analar, mavzu va tasvirlarning barqarorligi, barcha xalqlar uchun tushunarli tilning universalligi. dunyo, ma'naviy qadriyatlarning universalligi. San'atning barcha bu xususiyatlari dunyoni yaxlit idrok etish bilan belgilanadi.

Xalq ijodiyoti yaxlit hodisadir, chunki uning asosini odamlarning hayoti va hayoti, olam haqidagi tasavvurlari, mehnat faoliyati, marosim va bayramlar tashkil etadi. Xalqning obrazli tafakkuri xalq ijodiyoti buyumlarida moddiylashadi.

Xalqning badiiy va ijodiy faoliyati natijalari uning hayoti, qarashlari, ideallarini aks ettiradi, shuning uchun xalq amaliy san'ati asarlarida axloqiy tuyg'ular, bilim va xulq-atvor tajribasi mavjud. Betakror va mazmunan boy tajriba xalq ijodiyotiga shaxsni axloqiy-estetik tarbiya vositasi sifatida o‘ziga xos qadriyat beradi. Shuning uchun u xalq pedagogikasi kabi ijtimoiy hayotning muhim sohasini tashkil etadi. Xalq amaliy san’atining serqirraligi uni shaxs va jamiyatga ta’sir etuvchi ulkan kuch sifatida qarashga imkon beradi.

Xalq amaliy san’ati, eng avvalo, xalqning ulkan ma’naviy tajribasi olami, uning badiiy g‘oyalari madaniyatning ajralmas qismidir. Xalq amaliy sanʼati xalqning ijodiy faoliyatiga asoslanib, uning oʻzligini, tarixiy xotirasini aks ettiradi. Asrlar davomida shakllangan axloqiy va estetik g‘oyalari bilan xalq amaliy san’ati bilan muloqot katta tarbiyaviy rol o‘ynaydi. Xalq amaliy san’atining insonga jozibadorligi, uning intellektual va hissiy-sezgi sohalariga ta’siri an’anaviy xalq amaliy san’ati mahsulotlaridan ta’lim tizimida foydalanish uchun katta imkoniyatlar ochadi.

Muayyan hududning xalq badiiy an’analarining shakllanishi va rivojlanishi tabiiy-geografik, madaniy va ijtimoiy-iqtisodiy omillar ta’sirida kechdi. Asrlar davomida olib borilgan an'ana zamonaviylik tuyg'usining namoyon bo'lishiga xalaqit bermaydi. Xalq amaliy sanʼatida u zamonning tashqi belgilarida emas, garchi, albatta, ular ham roʻy bersa-da, balki bugungi kun talablariga anʼanaviy shaklda javob bera olishda namoyon boʻladi. Bu, birinchi navbatda, dunyoni idrok etishda, go'zallik g'oyasida aks etadi.

Xalq amaliy san’ati o‘zining metaforasi va ramziyligi bilan jonli ijodkorlik(5-rasm) va bir vaqtning o'zida tarixiy tirik xotira, madaniyatning kelib chiqishi xotirasi. Bu dunyoni bilish tajribasini olib keladi. Xalq amaliy san’atining badiiy tuzilma sifatida yaxlitligi uni anglashning kalitidir. An'ana unday bo `lsa - ijodiy usul.

An'anaviy xalq amaliy san'atida quyidagi jihatlar muhim bo'lgan tizim shaklida namoyon bo'ladi: insonning tabiat bilan aloqasi, milliylikni ifodalash, xalq amaliy san'ati maktabi (milliy, mintaqaviy, mintaqaviy, individual hunarmandchilik maktabi). ).

5-rasm Shimoliy Dvina rasmlarida Sirin qushining tasviri.

An’analar uzluksizligi hududning badiiy xalq madaniyatini shakllantiradi, xalq hunarmandchiligining yuksak kasbiy mahoratini qo‘llab-quvvatlaydi. Aynan shu sifat u yoki bu maktabning ijodiy jamoa sifatidagi xususiyatlarini ajratib ko'rsatishga imkon beradi. Faqat maktab an’analar mavjudligi bilan belgilanadigan madaniy davomiylik sifatida xalq amaliy san’atini o‘z vaqtida jonlantiradigan, badiiy hunarmandchilikni rivojlantirish imkonini beradigan shunday badiiy asosni bera oladi.

Badiiy hunarmandchilikning asosiy shaxsi xalq ustasi, o‘lka xalqi, madaniyati, tabiati bilan ma’naviy bog‘liq bo‘lgan o‘ziga xos ijodkor shaxs, an’analar va jamoa tajribasi tashuvchisidir.

Usta qo‘llarining yaratilgan narsaga har bir tegishida xalq idrokining ichki tuzilishiga xos bo‘lgan go‘zallik tuyg‘usi yashaydi. Xalq og‘zaki ijodida milliy temperament, milliy xarakter o‘z ifodasini topgan. Ular ko'p jihatdan xalq amaliy san'ati shakllarining xilma-xilligini belgilaydi.

Xalq ijodiyotida badiiy mahorat, texnik mahorat, ish usullari, motivlar ustadan shogirdga o‘tadi. Badiiy tizim birgalikda ishlab chiqilgan.

Dehqon sanʼatining asosi hunarmandchilik edi. Ekspressiv vositalarning lakonizmi, tejamkorligi va ijro texnikasining nafisligi usta ishini tavsiflaydi. Materialni his qilish, uning ekspressiv xususiyatlarini bilish, eng oddiy asboblar yordamida qo'lda ishlov berish shaklni badiiy umumlashtirishga olib keladi. Ko'pincha xalq ustasi o'z asarlarini tabiiy shakllar asosida yaratadi (6-rasm).

6-rasm a - Skopkar(Yog'ochga Permogorsk rasm); b - o'rdak(Yog‘ochga xo‘xloma rasmi).

Narsaning badiiy qiyofasini yaratish uchun uni qayta ishlash materiali, usullari va tabiati muhim ahamiyatga ega. Tabiiy materiallardan foydalanish xalq amaliy san'atining asosiy an'analaridan biridir.

Har bir maktabda ishlab chiqilgan mehnat texnikasi tizimi, birinchi navbatda qayta ishlanayotgan materialning xususiyatlariga asoslangan texnologiya mavjud edi. Ustaning san'ati materialning qayta ishlash uchun noqulay bo'lgan xususiyatlarini ham narsalarning badiiy fazilatlariga aylantirish edi. Shunday qilib, masalan, loyning turli xil xususiyatlari uni qayta ishlash usullarining o'ziga xosligini va tasvirning estetik echimini aniqladi. Juda yumshoq va plastik oq loy Filimonovo o'yinchog'ining maxsus cho'zilgan siluetini yaratishga yordam berdi.

"Mahorat" tushunchasi ijodiy qobiliyatlarning mavjudligini va ishni to'g'ri tashkil etish qobiliyatini, badiiy narsani yaratishning ma'lum bir ketma-ketligini kuzatishni o'z ichiga oladi: kontseptsiya, texnologiyani ishlab chiqish, materialda ishlab chiqarish, pardozlash, o'zini o'zi qadrlash. Magistrning ijodiy qobiliyatlari asosan maktab an'analari doirasida o'zgaruvchanlik va improvizatsiya qilish qobiliyati bilan belgilanadi. Qayta ishlangan materiallarning xususiyatlarini bilish muhimdir, yuqori daraja asboblar va ishlov berish texnikasiga ega bo'lish.

Mahoratning rivojlanishi xalq ijodiyotining asosiy tamoyillari - takrorlash, variatsiya va improvizatsiya asosida amalga oshiriladi. Masalan, rasmni o'rganish, qoida tariqasida, quyidagicha amalga oshiriladi: birinchidan, usta o'quvchilarni o'z atrofiga joylashtiradi va ularni bezak elementlarini qat'iy takrorlashga majbur qiladi.

Ularni o'zlashtirgandan so'ng, talabalar o'zlarining sevimli rasm naqshlarini o'zgartirish imkoniyatiga ega bo'ladilar. Va faqat olingan tajriba asosida ular o'zlarining kompozitsiyalarini yaratib, rasmga asoslangan improvizatsiyaga o'tadilar. Agar har bir kishi takrorlash va variatsiya bosqichidan bemalol o'tsa, improvizatsiya darajasida ishlashga faqat o'z ishining haqiqiy ustasi bo'la oladigan eng iqtidorli talabalarga ruxsat beriladi.

Xalq va professional dekorativ san'at asarlari hayotni bezatadi va o'zgartiradi.

2.1. estetik mohiyati. Dekorativlik badiiy va obrazli fikrlash texnikasi sifatida

Muddati "dekorativ" hozirgi vaqtda tasviriy va dekorativ sanʼatda, arxitektura va dizaynda, tadqiqot ishlarida keng qoʻllaniladi zamonaviy muammolar san'at sintezi, atrof-muhitni estetik tashkil etish nazariyasida.

Biroq, ko'pincha "dekorativ" atamasi turli xil tushunchalarni anglatadi, u yoki bu darajada, uning mohiyatini aks ettiradi. Ba'zi tadqiqotchilar dekorativlikni faqat bezak vazifasi bilan ta'riflaydilar, dekorativlikni san'at asarining qo'shimcha xususiyati deb bilishadi, boshqalari dekorativ an'anaviylik go'yoki san'at asari mazmuniga soya solib, uni tushunishni qiyinlashtiradi, degan asosda umuman dekorativlikni rad etadilar, boshqalari bezak texnikasidan faol foydalanishni yanada rivojlantirish istiqbollari tasviriy san'at, xususan, dekorativ rangtasvirni rivojlantirish.

tushuncha "dekorativ" dan olingan Lotin so'zi"Dekor" - go'zallik, joziba, inoyat, ba'zan bezak sifatida tarjima qilinadi. Lotincha "decorare" so'zi - bezash, tozalash, kiyinish degan ma'noni anglatadi. Bosh kiyim, kiyim-kechak, bezak boshqa lotincha so'z - "ornamentum" bilan ko'rsatilgan.

Shunday qilib, etimologik nuqtai nazardan, "dekorativlik" tushunchasi bezakning sifati, go'zallik bilan uzviy bog'liq bo'lgan bezakni anglatadi.

Dekorativlik dekorativ-amaliy san'atning o'ziga xos xususiyati bo'lib, uni go'zallikni ifodalash shakli sifatida talqin qilish mumkin.

Dekorativlik badiiy hunarmandchilik mahsulotlarining ijobiy sifati, estetik qadriyat sifatida ularda mustahkamlangan. mazmunli shakl. Ichki organik dekorativlik tashqi dekorativlikdan, bezak sifatida "dekoratsiya" va bu narsada ixtiyoriy mavjudligi sababli mustaqil estetik ahamiyatga ega bo'lmagan qo'shimcha xususiyatdan farq qiladi.

Dekorativlik san'at va hunarmandchilik mahsulotlari uchun konstruktiv asos bo'lib xizmat qilishi mumkin. Dekorativlik - bu badiiy va majoziy fikrlash texnikasi, xususiyat bu maxsus kompozitsion modelni yaratishdir. Dekorativlik texnika sifatida asarning ichki izchilligini, uning barcha detallari va shakllarining mutanosibligi va tartibliligini ochib berishga xizmat qiladi va nafaqat dekorativ-amaliy sanʼatda, balki barcha fazo-zamon sanʼatida ham qoʻllaniladi.

Shunday qilib, dekorativlik nafaqat san'at va hunarmandchilikning o'ziga xos xususiyati bo'lib, u ekspressivlik bilan uzviy bog'liqdir, chunki estetikadagi san'at va hunarmandchilik san'atning "ekspressiv shakli" sifatida tasniflanadi, balki barcha fazo-zamonda badiiy va majoziy fikrlash uslubidir. san'at, jumladan, dekorativ rasm.

2.2. Dastgoh asarlarida dekorativlikning namoyon bo'lishi
va san'at va hunarmandchilik

Tasviriy rangtasvirning tasviriy tili va ifodali vositalarining taraqqiyotini evolyutsion va tarixiy jihatdan dekorativlik tamoyillaridan foydalanish nuqtai nazaridan kuzatadigan bo‘lsak, unda shuni aytishimiz mumkinki, dekorativlik badiiy-majoziy tafakkurning o‘ziga xos usuli sifatida, badiiy-majoziy tafakkurning o‘ziga xos usuli bo‘lgan. dekorativ rasmning deyarli barcha asarlariga xosdir. Biroq, dekorativ rangtasvirda tasviriy san'at rivojlanishining turli davrlarida dekorativlikka xos bo'lgan turli qirralar va xususiyatlardan foydalanilgan, ular rangtasvir shaklini boyitgan.

Ibtidoiy qoyatosh rasmlarida, qadimgi Sharq, ilk antik va ilk o'rta asr miniatyuralarida tasvirning tekislik-dekorativ talqini Uyg'onish davridan keyingi davrlardan boshqa vazifalar bilan bog'liq edi. Tasvir optik o'xshashlik sifatida emas, balki ob'ekt va uning xususiyatlarini belgilash sifatida tushunilgan.

Odamlar va turli ob'ektlarni tasvirlashda atrofdagi ob'ektiv dunyoni tavsiflovchi fazilatlar yig'indisidan, asosan, ob'ektlarning konturlari, ularning silueti va rangi chiqariladi, ular tabiiy ravishda talqin qilinmaydi va rang-barang dekorativlik vazifalariga bo'ysunmaydi. Piktogrammalarda, freskalarda, sharq miniatyuralarida, pushti va ko'k otlarda, oltin daraxtlarda, qizil va oltin jigarrang yuzlar mavjud.

Asosan chiziqdan eng shartli va aniq "o'qiladigan" tasviriy vosita sifatida foydalanish, nuqtai nazar va bir vaqtning o'zida birligini e'tiborsiz qoldirish, harakat sodir bo'layotgan muhitdan abstraktlashtirish yoki uni tasviriy ishora, naqsh, tekis fon bilan etkazish, Qadimgi rassomlar mohiyatan ko'rinish segmentini emas, balki ko'rinadigan narsalarni o'zlarining umumlashtirilgan "kontur" xususiyatlarida tasvirlaydilar.

Freskalar va piktogrammalardagi tasvirlar devor yoki ikonostazning dekorativ ko'rinishiga mos keladi. O'sha davrda san'at hali molbert va boshqa shakllarga bo'linmagan edi, rangtasvir esa hikoya qilish vazifasini bajardi, chunki yozuv ozchilikning mulki edi.

Badiiy va xayoliy fikrlashning maxsus texnikasi sifatida dekorativlikning asosiy tamoyillari 14-16-asrlardagi rus piktogrammalarida o'zining yorqin timsolini topdi, bu hali ham tomoshabinlarni ma'naviyat va hissiy chuqurlik bilan hayratda qoldiradi. Ikonaning tekis-ornamental, rang-barang uyg'un kompozitsion tuzilishining ekspressivligi tasvir mazmuniga bo'ysundi.

Estetikada dekorativlik san'at va hunarmandchilikning o'ziga xos xususiyati sifatida talqin qilinadi, uni go'zallikni ifodalash shakli sifatida talqin qilish mumkin.

Dekorativlik badiiy va majoziy fikrlash texnikasi sifatida belgi va san'at va hunarmandchilik asarlari.

Dekorativ-amaliy san'at - bu xalq badiiy faoliyatining alohida sohasi bo'lib, uning mahsulotida amaliy maqsadlarda foydalanish estetik jihatdan maqsadga muvofiq rasmiy echim bilan organik tarzda birlashadi (7-rasm).

Dekorativ-amaliy san'at hisoblanadi ifodali qarashlar san'at, chunki uning asarlari narsaning alohida kommunikativ sifati sifatida amalga oshiriladigan ekspressivlik tufayli g'oyaviy-estetik ahamiyatga ega bo'ladi. Ushbu san'at ob'ektlari mavjudligining ansambl xususiyati bu sifatni namoyon qilish usulidir. San'at va hunarmandchilik asarlarining badiiy ifodaliligi ularning yuksak hissiy manzaraliligi va rang-barangligi bilan ta'kidlanadi.

Shunday qilib, atrof-muhitdagi asarlar mavjudligining ansambl xususiyati va badiiy va majoziy tilning dekorativligi bilan ajralib turishi dekorativ-amaliy san'atning o'ziga xos xususiyatlari sifatida e'tirof etiladi: ekspressivlik, ta'sirchanlik, yuqori hissiy tasviriylik va rang-baranglik.

Rasm 7. Dekorativlikning namoyon bo'lishi.

3. Badiiy-hunarmandchilikning assotsiativ-majoziy tili

(badiiy tasvirning o'ziga xos xususiyatlari, "an'anaviylik" tushunchalari, "tasviriy" va "ifodalilik")

O‘ziga xos assotsiativ-majoziy ifoda vositalariga ega bo‘lgan “dekorativlik tuyg‘usi”, bezakli motivlardan mohirona foydalanish dekorativ-amaliy san’at asarlarini yaratuvchi rassomlar uchun zarurdir.

Dekorativ-amaliy san'at asarlarini, shu jumladan buyumlarning badiiy dizaynini yaratishda rassom molbert rassomi bilan bir xil voqelikdan tasvirlar chizadi, lekin tabiatning o'ziga xos xususiyatlari va fazilatlarini tanlaydi. eng badiiy hunarmandchilikning o‘ziga xos assotsiativ-majoziy tiliga mos keladi. Uning xususiyatlaridan biri - bezakning tekis talqini turli mavzular san'at va hunarmandchilik.

Dekorativ rangtasvir san’atning barcha turlari qatori ijtimoiy ongning badiiy obrazlarda voqelikni aks ettiruvchi shakllaridan biridir.

Badiiy obraz "estetik va san'at tarixidagi eng muhim atamalardan biri bo'lib, u voqelik va san'at o'rtasidagi bog'liqlikni ko'rsatishga xizmat qiladi va umuman san'atning o'ziga xos xususiyatlarini eng ko'p ifodalaydi. Badiiy obraz odatda sanʼatda voqelikni aks ettirish shakli yoki vositasi sifatida taʼriflanadi, uning xususiyati mavhum gʻoyani konkret hissiy shaklda ifodalashdir. Bunday ta'rif bizga aqliy faoliyatning boshqa shakllari bilan solishtirganda badiiy va xayoliy fikrlashning o'ziga xos xususiyatlarini ajratib ko'rsatishga imkon beradi.

Shartlilik har qanday san'at asarining o'ziga xos xususiyatidir, chunki u hayotni faqat obrazli shakllarda aks ettiradi va uni real hodisa shaklida aks ettirmaydi. An’anaviylik “badiiy haqiqatni obrazli ochish usuli”dir. An'anaviylik darajasi ijodiy vazifa, badiiy maqsad va birinchi navbatda, tasvirning ichki yaxlitligini saqlash zarurati bilan belgilanadi.

Badiiy konventsiyaning maqsadi ma'noni ochib berish, unga eng ifodali metafora tovushini berish uchun ushbu shakllar tarkibidagi asosiyning eng adekvat shakllarini topishdir. An'anaviylik badiiy umumlashtirish usuliga aylanadi, bu tasvirning hissiyligini oshiradi va tomoshabinning bir xil hissiy ekspressiv munosabati uchun mo'ljallangan.

Dekorativ rangtasvirning turli asarlarida konventsiya darajasi har xil, ammo konventsiyaning vazifasi rassomning ijodiy niyatining eng yorqin ifodasi, tasvirning ifodaliligi bo'lib xizmat qilishdir.

An'anaviylik san'at va hunarmandchilik muammolarini majoziy ravishda hal qilish usuli sifatida quyidagilardan iborat: tabiiy ishlab chiqarishning bezak va ritmik asoslarini ochib berish, "cheklangan palitra" orqali rangni tekis-dekorativ talqin qilishda, tabiiy rangdan qisman chekinishda. rasmning uyg'un rang tizimini izlash, tabiatni ijodiy talqin qilish usulini qo'llashda g'oyani aniqlash.

Obrazlilik va ekspressivlik shartlilik bilan birga voqelikning san’atda aks etish xususiyatlarini, badiiy asardagi badiiy obrazning o‘ziga xos xususiyatlarini xarakterlaydi. Tasviriy san'atda tasvir va ekspressivlik voqelikni badiiy aks ettirish xususiyatlari sifatida dialektik munosabatda bo'ladi.

Rassom o'z g'oyasini, atrofdagi voqelikning individual sifatlari va hodisalarini tasvirlash orqali ifodalaydi; “Devoriy rangtasvirda rang va yorugʻlik, chiziq va shakl, ritmik va kompozitsion naqshlar dastlab tasviriy tabiat ob'ektiv dunyo hodisalarining ko'rinadigan takror ishlab chiqarishi bo'lib xizmat qiladi. Hech narsani ifodalamasdan tasvirlaydigan yoki hech narsani tasvirlamasdan faqat ifoda etadigan san'at yo'q.

Ob'ektiv olamning alohida hodisalariga hissiy-konkret o'xshashlikning turli xil san'atdagi roli bir xil emas. Tasviriy san'atda u hayotning badiiy aks etishining asosi bo'lsa, ifodali san'at (arxitektura, musiqa, tasviriy bo'lmagan bezak) deb ataladigan san'atda bu rol shaxsiy va bo'ysunuvchidir.

Dekorativ-amaliy san'atda ifodalilik badiiy va obrazli aks ettirishning eng muhim momentidir. San'atdagi ekspressivlik - tasvirlangan hodisa va personajlarning mohiyatini ochib berish, rassomning ijod materialiga munosabatini, kechinmalarini, his-tuyg'ularini, baholarini etkazish uchun majoziy, vizual, jonli shaklda badiiy aks ettirish xususiyatidir ... Ekspressivlik - bu rassom faoliyatining namoyon bo'lishi, uning hayotga qiziqishi, o'ziga xos badiiy talqini, g'oyaviy va hissiy jihatdan boy san'at obrazlari.

LINE

Dekorativ-amaliy san'atda chiziqlar strukturaviy, kompozitsion va estetik badiiy va tasviriy funktsiyalarni bajaradi. Bunday bo'linish juda shartli, chunki ko'pincha bu funktsiyalar bir-biriga mos keladi. Samolyotning tarkibiy va tarkibiy qismlariga bo'linishi odatda rassomlar va tomoshabinlar tomonidan estetik nuqtai nazardan baholanadi.

Chiziqning strukturaviy va kompozitsion vazifalari rangtasvirning ornamental va ritmik asoslarini ochishda, kompozitsion g'oyani, ijodiy konsepsiyani dastlabki ifodalash uchun tasvir tekisligini qismlarga bo'lishda ifodalanadi.

Chiziq tasvir elementlari shakllarining chegaralarini belgilaydi, ularni atrofdagi makondan ajratadi.

Chiziqning estetik, badiiy va vizual funktsiyalari turli mezonlar bo'yicha baholanadi, lekin asosiysi - tasvir elementlarining chiziqli talqinining rasmning umumiy badiiy tasviri va stilistik echimiga muvofiqligi.

Badiiy tanqidda chiziqlarning estetik xususiyatlarini ifodalovchi turli epithetlardan foydalaniladi. Chiziqlar "engil", "yumshoq", "ifodali", "injiq", "murakkab", "qattiq", "tezkor" va boshqalar deb nomlanadi.

San'at va hunarmandchilikda chiziq kuchli ifodalash vositalari, ba'zi hollarda tasvirning barcha elementlarini uyg'un yaxlitlikka birlashtirgan holda, rasmning kompozitsion "kontrastsiyasi" vazifasini bajaradi.

Badiiy hunarmandchilikda chiziqlarning tabiati har xil. Bu turli qalinlikdagi chiziqlar bilan chizilgan, keyinchalik rangli va joylarda shaffof bo'lib yoziladigan rasmning bezak-ritmik tuzilishining konturi bo'lishi mumkin.

Binobarin, dekorativ-amaliy sanʼatdagi chiziqlar oʻylab topilmaydi, ular voqelikda nozik seziladi va rangtasvirda ular tasvir elementlarini ornamental birlashtirib turuvchi, tuzuvchi va bezatuvchi vositaga aylanadi.

HATCH

San'at va hunarmandchilikdagi zarba tasviriy tasvirning elementi bo'lib, uni shartli ravishda chiziqning bir turi deb hisoblash mumkin. Agar chiziq ba'zi hollarda shakllar chegaralarini bildirsa, u holda chiziq hajmli, yorug'lik va soyani, tonal va tekstura xususiyatlarini beradi. turli elementlar Tasvirlar.

Chiziqdan farqli o'laroq, zarba - bu jismoniy shartli va ma'lum darajada qo'l harakati imkoniyatlari bilan chegaralangan qisqa qo'l harakatlaridir.

Har bir rassomning san'at va hunarmandchiligida zarbani bajarish usuli qo'l yozuvi kabi individual va o'ziga xosdir va ko'p jihatdan tasvirning ijodiy vazifalari bilan bog'liq.

Dekorativ-amaliy san'atda turli xil rassomlarning go'zal zarbalarni bajarish uslubi ijodning energiyasini aks ettiradi. ijodiy jarayon. Tasvir tekisligiga teguvchi har bir zarba o‘ziga xos, organik, rassomning individualligi, dunyoqarashining o‘ziga xosligi bilan bog‘liq bo‘lib, o‘zgarmas badiiy qadriyat hisoblanadi.

SPOT

Spot - bu tasvir elementi turli xil turlari tasviriy san’at, jumladan, dekorativ-amaliy san’at. Dog' odatda samolyotning bir qismi sifatida tushuniladi, ba'zi bir mahalliy rang bilan ta'kidlanadi, u rang va ohangda atrof-muhitdan farq qiladi. Dog', shuningdek, bir-biriga nihoyatda yaqin bo'lgan nuqtalar, chiziqlar, chiziqlar, teksturalar guruhidan iborat bo'lishi mumkin va uzoqdan ko'rilganda bir butunlikni tashkil qiladi.

San'at va hunarmandchilikdagi nuqta nuanslar bilan boyitilgan bo'lishi mumkin - rangning turli xil soyalari - yoki turli xil tonal xususiyatlarga ega bo'lishi mumkin, ba'zida rangning yorug'likdan qorong'igacha bo'lgan tonal gradatsiyalari mavjud, ammo dog'ning konturi, shakli, konfiguratsiyasi ularni birlashtiradi. Natijada, tasvir elementlarining ayrim qismlari rangtasvirning ornamental-ritmik kompozitsion tuzilishi bilan birlashtirilgan turli rang va ohangdagi dog'lar sifatida qabul qilinadi.

Tasviriy sanʼatdagi dogʻli shakllar, xususan, badiiy hunarmandchilik uch xil boʻlib, ular konfiguratsiyasi jihatidan farqlanadi.

1. Geometrik shakl: aylana, uchburchak, kvadrat va ularning hosilalari - oval, romb, to'rtburchak, trapesiya, olti burchak, oktaedr va boshqalar. Hosil bo'lgan geometrik shakllar asosiy geometrik shakllarni yig'ish natijasidir, masalan, romb ikkita yig'indisidir. uchburchaklar va boshqalar d.

2. Masalan, qog'oz yoki tuvalga bir tomchi bo'yoq yoki siyoh qo'llash orqali olinadigan o'zboshimchalik, amorf shakl. Bunday nuqta o'zboshimchalik bilan, oldindan aytib bo'lmaydigan shaklga ega bo'lib, tasviriy boshlanishni olib kelmaydi.

3. Vizual va mavzu xususiyatlariga ega siluet spotli tasvirlar. Siluet nuqtali tasvirlarni alohida guruhga ajratish ancha shartli bo‘lib, muayyan asarlarning grafik san’atning mustaqil turi – siluetga tarixan o‘rnatilgan belgilanishi bilan bog‘liq, chunki geometrik va “amorf” nuqta tasvirlari shartsiz siluet ekspressivligiga ega.

San'at va hunarmandchilikda dog'lar konturlarini talqin qilish juda muhimdir. Dog'ning konturi qattiq va ko'p tonli bo'lishi mumkin: bir tomondan, qorong'i, boshqa tomondan, yorug'lik, nuqtaning butun chetida yoki uning alohida qismlarida loyqa.

SILUETTA

Siluet, albatta, o'ziga xos nuqta, ya'ni. tasviriy va mavzu xususiyatlariga ega bo'lgan nuqta. Tasviriy san'atda siluetning universal roli uni badiiy hunarmandchilikda tasvir elementi sifatida alohida ko'rib chiqishga imkon beradi.

Tasvir elementlari shakllarining ifodali siluetlarini izlash ushbu san'at turlari rivojlanishining barcha bosqichlarida dekorativ rasm va amaliy san'atning o'ziga xos vazifalaridan biridir. San'at va hunarmandchilikdagi "tasviriy muhit" elementlari ko'pincha siluet bilan izohlanadi.

DOT

Dekorativ rangtasvir va badiiy hunarmandchilikda nuqta badiiy ifodaning eng muhim elementidir. Nuqta - bu biron bir yo'nalishda harakat qilmasdan, chizilgan asbob - cho'tkaning tegishidan olingan iz. nuqta hisoblanadi ajralmas qismi san'at va hunarmandchilikda tasvirning barcha elementlari. Har qanday chiziq, zarba nuqta bilan boshlanadi va nuqta ko'plab nuqtalar to'plami deb hisoblanishi mumkin.

Dekorativ rasmda nuqtaning ideal shakli yumaloq bo'lishi kerak, ammo san'at amaliyoti shuni ko'rsatadiki, bo'yash asosiga cho'tka bilan tegib turgan nuqta shakli har xil bo'lishi mumkin: yumaloq, kvadrat, uchburchak, trapezoidal, yulduz shaklidagi va. oddiygina o'zboshimchalik bilan assimetrik shakl.

San'at va hunarmandchilikdagi nuqta tasvir elementlarining muhitning yorug'lik-havo holatini etkazishi, tasvir elementlarining shakli - yorug'lik, yarim soya va soyalarni modellashtirishi, rasmni tekstura va ritmda boyitishi mumkin.

TEKTURA

"Tekstura" so'zi lotincha "factura" so'zidan olingan bo'lib, qayta ishlash, tuzilish degan ma'noni anglatadi. San'at va hunarmandchilikda tekstura deganda bo'yoq qatlamini qo'llash usuli, boshqacha aytganda, bo'yoq qatlamining "mikrorelefi" tufayli rasmning sirtini qayta ishlash tabiati tushuniladi. Biroq, siyoh qatlamining yuzasi ba'zi bir maxsus, mustaqil sifat emas.

San'at va hunarmandchilikda tekstura nafaqat bo'yoq qatlamining tashqi relefi, balki kompozitsion va ijodiy vazifalar bilan belgilanadigan butun tuzilishidir.

Dekorativ-amaliy sanʼatda tekstura maʼlum estetik mazmunga ega boʻlib, badiiy va obrazli ifodalash vositasidir. Boshqa komponentlar kabi san'at shakli bu ijodkorning ijodiy kontseptsiyasi, temperamenti, ishining stilistik yo'nalishi bilan belgilanadi.

Dekorativ-amaliy san’atdagi tekstura qo‘llanilgan bo‘yoqlar turiga, dekorativ bo‘yash uchun asos turiga, rassom ishlatgan asboblarga qarab belgilanadi. Akvarel, gouache, tempera, moy, pastel ranglarida bo'yash sizga turli xil to'qimalarni olish imkonini beradi. Shunga qaramay, sanab o'tilgan materiallar ma'lum cheklovlarga ega, bu tasviriy materiallarning o'ziga xosligini yo'qotmaslik uchun ularni e'tiborsiz qoldirish tavsiya etilmaydi.

Badiiy hunarmandchilikda turli teksturalarni olish uchun turli rangtasvir texnikasining o‘ziga xos xususiyatlarini chuqur o‘rganish muhim ahamiyatga ega.

San'at va hunarmandchilikda tekstura ko'pincha oq va rangli asoslarda qo'llaniladi. U bo'rttirma, konveks yoki siyoh qatlamida "chizilgan" bo'lishi mumkin, bu rangning "miltillashi" effektini yaratadi. San'at va hunarmandchilikda tekstura tasvirning elementi hisoblanadi va muhim vosita badiiy ifoda.

4. Xalq amaliy san’ati va xalq amaliy san’atini rivojlantirish

Xalq amaliy san’ati – donishmandlik va go‘zallikning bitmas-tuganmas manbai bo‘lib, ularga qanchalik ko‘p qirrali va teranroq bo‘lsa, shunchalik qiziqish va izlanuvchanlikni ochib beradi. Xalq amaliy san’atini bilish – bu xalqlarning butun badiiy hayotining asosi ekanligini anglab, his qilib, unga mehr qo‘yish demakdir.

Inson azaldan ijodga, go'zallikka intiladi. Zero, go‘zallik hamisha odamlarga quvonch keltiradi. Va odamlar bolalikdan qarilikka, uyda va undan tashqarida hayotlari davomida ularga hamroh bo'lgan atrofdagi narsalarni obod qila boshladilar.

Dehqonlar, chorvadorlar, ovchilar orasida tug‘ilib o‘z tarixi davomida tabiat, uning yangilanish qonuniyatlari, hayotiyligining namoyon bo‘lishi bilan bog‘lanib kelgan. Inson o'z uyini, uy-ro'zg'or buyumlarini va mehnat buyumlarini bezashni boshladi va butun tabiat uning ustozi edi. U nafaqat narsalarni badiiy bezashni taklif qildi, balki o'z asarlarida buni aniq ko'rsatdi - gullar, barglar, sovuq naqshlar va boshqalar. Bundan tashqari, tabiat insonga buyumlar yasash uchun eng oddiy materiallarni - loy, yog'och, metall, tosh, suyak, zig'ir, jun, ... bilan ta'minladi, bu materiallarni qayta ishlash jarayonida inson yaratilganning sodda, mutanosibroq, qulayroq shakllarini qidirdi. mahsulotlar.

Shunday qilib, eng zarur uy-ro'zg'or buyumlari yaxshilandi: kiyim-kechak, poyabzal, idish-tovoq, mebel, dasturxon, pardalar, sochiqlar. Ularning barchasi o‘zining asosiy maqsadiga javob berib, ayni paytda badiiy dizayn (kashtachilik, o‘ymakorlik, quvish, rangtasvir) bilan allaqachon dekorativ-amaliy san’at asarlariga aylangan.

Tabiatga yaqinlik xalq san'ati ijodkorlariga hayvonlar va o'simliklar dunyosini doimiy kuzatish uchun g'ayrioddiy keng imkoniyatlar berdi, ularning tasvirlari rus xalq san'atining ko'p asrlik rivojlanishi davomida ishlatilgan.

Badiiy hunarmandchilikda yaratilgan ertak obrazlari doimo o‘ta o‘ziga xos obrazga asoslanadi. Demak, xalq rassomi fantastik ertak obrazlarini yaratishda muayyan tirik mavjudotni nazarda tutadi. Sirin timsolida qush tasvirlangan; suv parisi baliqdan yasalgan va hokazo.

Buyumning badiiy bezaklari mahsulotga mos kelsa yaxshi bo'ladi, uning maqsadini ochib berishga yordam beradi. Bu qimmatli xususiyat hunarmandlar qo'li bilan yaratilgan mahsulotlarga xosdir. Oddiy buyumlar - piyola, qoshiq, kosa, sochiq, gilam va boshqalar ─ ular tomonidan san'at asariga aylantiriladi.

Bunday narsalarni yaratish qobiliyati avloddan-avlodga o'tib, yangi texnika va shakllar bilan boyidi. Mahorat mahoratga aylandi.

Mahalliy materialning mavjudligi, yashash sharoiti, vaqti, iqlimi, talabiga qarab, butun oilalar, qishloqlar, aholi punktlari mahoratini egallagan. Ayrim mahsulotlar ishlab chiqarishga ixtisoslashgan badiiy xalq hunarmandchiligi shunday tug'ildi. Shu bilan birga, har bir xalq amaliy san'atining faqat ularga xos bo'lgan sevimli mavzulari, bezaklari, rang kombinatsiyasi, mahsulot shaklining xususiyatlari, ishlab chiqarishning o'ziga xos xususiyatlari mavjud edi. Bu o'ziga xos, ba'zan esa milliy xususiyatlar mahsulotlarning o'ziga xosligi, yorqinligi, o'ziga xosligini beradi.

Xalq amaliy sanʼati dastlab uy-roʻzgʻor buyumlari ishlab chiqarish sifatida shakllangan. Markazlashgan Rossiya davlatining shakllanishi, bozorning rivojlanishi uy-ro'zg'or mahsulotlarini sotish uchun sharoit yaratdi. 17-18-asrlar oxirida bozor uchun mahsulot ishlab chiqarish uchun hunarmandchilik shakllana boshladi. Hunarmandchilik butun qishloq va tumanlarning asosiy kasbiga aylanadi. Shaharlarda tegishli sharoitlar (barqaror talab, etarli miqdordagi mahalliy xom ashyo va boshqalar) mavjud bo'lganda paydo bo'lgan badiiy hunarmandchilik shakllaridan birini ifodalovchi ustaxonalar tashkil etiladi. Rossiyaning barcha hududlarida hunarmandchilikning eng faol rivojlanishi 19-asrning ikkinchi yarmida boshlangan.

Xalq hunarmandchiligi badiiy hunarmandchilik ustalarini tashkil etish shakllaridan biri sifatida badiiy merosning qimmatli an’analarini saqlab qoldi, badiiy hunarmandchilikning tiklanishi va keyingi rivojlanishi uchun zamin yaratdi. Bunga misol qilib, 1903 yilda Fedoskino miniatyurasi hunarmandchiligi vayron bo'lganidan keyin artelning tashkil etilishi, buning natijasida ijodiy ishlaydigan rassomlarning o'zagi saqlanib qolgan va dekorativ-amaliy san'atning bu turi o'chmagan.

1920-1930 yillarda. artellar yaratish jarayoni davom etdi. Yangi ishlab chiqarishlar paydo bo'ldi, lekin asosiy e'tibor xalq amaliy san'atining qadimiy markazlari bir nechta xalqlarni birlashtirgan hududlarda an'anaviy hunarmandchilikni mustahkamlashga qaratildi. aholi punktlari. Yog'ochga xo'xloma chizilgan mahsulotlar ishlab chiqarish keng ko'lamda tiklandi Nijniy Novgorod viloyati, ichida qo'lda ishlangan dantel yasash Vologda viloyati, sobiq piktogramma ustaxonalari ustalari Palexda lak-miniatyura sohasida ishlashga o'tdilar. Tegishli fikr turlari joylashgan joylarda kasb-hunar maktablari tashkil etildi.

Urush 1941-1945 san'at va hunarmandchilik ustalari faoliyatining normal rivojlanishi jarayonini to'xtatdi.

Urushdan keyin iqtisodiy qiyinchiliklar tufayli bunday korxonalarni tiklash jarayoni sekinlashdi. Ammo bu ijodkorlikni to'xtatgani yo'q. 60-yillarda kasanachilarni jalb qilish to'g'risida farmon chiqarildi, bu yangi tashkil etilgan xalq hunarmandchiligi korxonalari va eskilarini qayta tiklangan xodimlarni kengaytirish imkonini berdi.

Ijodiy iste'dodli rus xalqi o'z zaminining barcha boyliklaridan unumli foydalanishga muvaffaq bo'ldi va dekorativ-amaliy san'atning yuksak badiiy obrazlarini yaratdi. Xalqdan chiqqan ustalar o‘z davrining badiiy didini yaxshi tushunib, eng boy xalq an’analaridan foydalangan holda ijodiy ilhom bilan durdona asarlar yaratdilar.

5. Naqsh san'ati

(Onamalarning turlari va tuzilishi. Naqshli naqshlarning xilma-xilligi va birligi turli mamlakatlar va xalqlar.)

Zeb-ziynat xalq amaliy san’atining eng muhim qismidir. U binolarni, kiyim-kechaklarni, uy-roʻzgʻor buyumlarini (idishlar, mebellar, asbob-uskunalar va boshqalar), qurollarni bezashga xizmat qiladi, kitob va amaliy grafikalar, plakatlar va boshqalarda keng qoʻllaniladi.

Ornamentni grafik material bilan chizish va bo'yoqlar bilan bo'yash, ipdan kashta yoki to'qilgan, yog'ochga o'yilgan yoki metallga naqshinkor va boshqalar bo'lishi mumkin. Agar bezak to'r (salfetka, yoqalar, dasturxon) shaklida to'qilsa, buyumga aylanishi mumkin. va boshqalar), paspaslar yoki metalldan zarb qilingan (chiroq, ta'minot, panjara, darvoza va boshqalar). Ornament ko'p rangli (polixrom) va bir rangli (monoxrom) bo'lishi mumkin, buyum yuzasida qavariq, naqshinkor yoki aksincha, chuqurlashtirilgan.

Naqsh sanʼatining umumiy uslubiy xususiyatlari har bir xalqning tasviriy madaniyatiga xos xususiyatlar va anʼanalar bilan belgilanadi, uzoq vaqt davomida maʼlum barqarorlikka ega boʻladi. tarixiy davr va yaqqol milliy xususiyatga ega.

Shuning uchun biz bezakni davrning uslubi, ishning ma'lum bir vaqtga va ma'lum bir mamlakatga tegishli ekanligining ishonchli belgisi (Gothic, Barokko, Art Nouveau va boshqalar) deb aytishimiz mumkin (8-rasm) .

8-rasm Turli xil turlari bezaklar: a - meander, b - girih, c - tasmali bezakdagi zoomorf naqshlar, d - qo'shma bezak.

Ko'p asrlar davomida odamlar bezakning himoya kuchiga ishonishgan, u qiyinchiliklardan himoya qiladi va baxt va farovonlik keltiradi deb ishonishgan. Asta-sekin tumorning vazifasi yo'qoldi, lekin bezakning asosiy vazifasi saqlanib qoldi - ob'ektni yanada oqlangan va jozibali, badiiy ifodali qilish.

Ornamentning xossalari u bezab turgan narsaning maqsadi, shakli, tuzilishi va materialiga bog'liq. Ornament ob'ektning plastik va dizayn xususiyatlarini ta'kidlash, uning majoziy yechimini oshirish va materialning tabiiy go'zalligini yaxshiroq ochib berishga yordam beradi. Bularning barchasi bezak va ob'ekt shaklining uyg'un kombinatsiyasi sharti bilan mumkin (9, 10-rasm).

9-rasm Doiradagi bezakning joylashuvi. 10-rasm. Kvadratdagi bezak tartibi.

Naqsh sanʼati murakkab, koʻp qadriyatli hodisa boʻlib, chuqur oʻrganishni, nazariy tushunishni va amaliy rivojlanishni talab qiladi. Ushbu san'at bilan tanishish naqshli naqshlarni va bezaklarni qurish uchun kompozitsion sxemalarni o'rganishni o'z ichiga oladi.

Ornament - ritmik almashinish va elementlarning tartibli joylashuviga asoslangan naqsh.

“Bezak” atamasi “bezak” so‘zi bilan bog‘liq. Motiflarning tabiatiga ko'ra quyidagi bezak turlari ajratiladi: geometrik, gulli, zoomorf, antropomorf va kombinatsiyalangan.

Geometrik bezak nuqtalar, chiziqlar (to'g'ri, singan, zigzag, to'r), doiralar, romblar, ko'pburchaklar, yulduzlar, xochlar, spirallar va boshqalardan iborat bo'lishi mumkin. San'atda uchraydigan murakkab meander tipidagi bezaklar Qadimgi Gretsiya, geometrik bezaklarga ham tegishli bo'lishi mumkin.

Bu so'zlar ortida buyuk va muhim hodisa: xalq she'riyati va teatri, musiqa va raqs, me'morchilik va Tasviriy san'at. Xalq ijodiyoti jahon badiiy madaniyati qurilishi yuksalgan poydevordir.

Ushbu maqolada faqat xalq amaliy san'ati va hunarmandchiligi haqida so'z boradi. U qadim zamonlarda paydo bo'lgan va badiiy ijodning boshqa turlari kabi dastlab san'at sifatida umuman qabul qilinmagan. Shunchaki, odamlar kundalik hayotda kerakli narsalarni qildilar, biz hozir aytganimizdek, ob'ektiv muhitni yaratdilar: uyning an'anaviy dizayni, kiyim-kechak, uy-ro'zg'or buyumlari, asboblar va boshqalar. harbiy qurol. Barcha mehnatkashlar bu obyektiv dunyoni unda o‘zlarining ijtimoiy va maishiy turmush tarzini, dunyoni o‘ziga xos idrok etishini, baxt va go‘zallik haqidagi tasavvurlarini, o‘ziga xos milliy xarakterini aks ettirgan holda yaratdilar.

Ijodkorlikning jamoaviy xususiyati xalq ijodiyotiga xos xususiyatdir. Axir, usta ishida deyarli hamma narsa ko'p asrlik an'anaga bog'liq edi: materialni tanlash va uni qayta ishlash usullari, dekorativ bezakning tabiati va mazmuni.

Xalq amaliy sanʼatining buyuk biluvchisi V. S. Voronov xalq amaliy sanʼatining kollektivligi haqida yaxshi yozgan: “Uning barcha rasmiy boyligi doimiy takrorlash orqali yaratilgan: parafrazalar, qoʻshimchalar, oʻzgartirishlar, oʻzgarishlar... va variatsiyalarning sekin toʻplanishi... sabab boʻlgan. mustahkam, eskirgan shakllarni yaratishga ... Muvaffaqiyatli va o'ziga xos, individual epchillik va o'tkir hushyorlik bilan san'atga kiritilgan, singdirilgan, rivojlangan va tayyor shaklga keltirildi; tasodifiy, iste'dodsiz va uzoqqa cho'zilgan keyingi jamoaviy tekshirishga dosh bermadi, yiqildi va g'oyib bo'ldi.

Bu an'analarni ustadan ustaga, avloddan avlodga o'tkazish bilan chambarchas bog'liq bo'lgan tarixiy jamoadir. Ammo zamondoshlarning jamoaviy ijodi ham mavjud bo'lib, unda xalq ijodiyotiga xos bo'lgan "xor" tamoyili aniq namoyon bo'ladi. Qadimdan uning ma'naviy asosini umumiy dunyoqarash, marosimlar, urf-odatlar, xalq og'zaki ijodi tashkil etgan. Turli ustalarning ijodida bir xil tasvir turlicha bo'lgan. Kimdir tomonidan topilgan yangi texnika yoki motiv tezda ommaviy mulkka aylandi. Natijada, san’at bir yoki bir necha ustalar tomonidan emas, balki butun hunarmandchilik yagona ijodiy organizm sifatida rivojlanib, boyidi. Va bugungi kunda Palex va Xoxloma, Kubachi qishlog'i va Polxovskiy maydanining rassomlari o'z ona hunarmandchiligining noyob san'atiga mansub ekanliklari bilan faxrlanadilar, ular oldida turgan ijodiy muammolarni birgalikda hal qilishadi (qarang Xalq amaliy san'ati ).

Xalq amaliy san’atining hayratlanarli quvnoqlik manbai – o‘z kuchini anglashdan kelib chiqmaydimi! Zero, har bir narsaning orqasida – xoh o‘yilgan yigiruv g‘ildiragi bo‘lsin, xoh kashta tikilgan sochiq, xoh bo‘yalgan qoshiq, xoh to‘qilgan dasturxon – ko‘pchilikning, ideal holda – butun bir xalqning iste’dodi, mehnati va yakdilligidir! Go'zallik ham shu manbadan. Va, albatta, usta tabiatdan tinimsiz o'rganadi. Va u ranglar, ritmlar va shakllarni oladi - hech bo'lmaganda suzuvchi qush ko'rinishidagi Rossiyaning shimoliy cho'plari uchun xos bo'lgan narsalarni eslash uchun. Tabiat kabi xalq amaliy san’ati ham faqat eng yaxshisini tanlab oladi va uni asrlar davomida sayqallab, chinakam mukammal texnologiya, shakllar, bezak, rang yaratadi. Vaqt o'tishi bilan bularning barchasi an'ana xarakteriga ega bo'ladi: chunki erishilgan go'zallikni saqlash kerak - bu xalqning talabi. Shuning uchun ham xalq amaliy san’ati asarlari haqida tarix va madaniyat yodgorliklari sifatida gapiradi.

Bugun biz "oltin" Xoxloma kosasini uyga kerak bo'lgani uchun emas, balki sotib olamiz. Shaklning olijanobligi, rasmning nafisligi bilan bizni maftun etadi. Ushbu go'zallik uchun biz, go'yo, bu narsani to'g'ridan-to'g'ri vazifasini bajarishdan ozod qilamiz va uni ichki bezak sifatida javonga qo'yamiz. Bugungi kunda xalq amaliy san’ati ijodida bezak tomoni tobora ko‘proq hukmronlik qila boshladi.

Xo‘jalikda zarur bo‘lgan har qanday narsani yasagan usta olam tasvirini o‘zi tasavvur qilganidek, bezakning shartli tilida takrorladi. Xalq ijodiyotining eng yirik tadqiqotchilaridan biri - V. M. Vasilenko yaqinda Kozmo-Demyansk shahridan yog'ochdan yasalgan cho'chqaning ramziy ma'nosini "o'qidi". Qovoqqa qarab, siz oqqushning boshini osongina ko'rishingiz mumkin. Yuqorida - aylana va radial chuqurchalar bilan bezatilgan romb. Bu juda qadimiy motiflar bo'lib, ko'pincha quyoshni bildiradi. Va otning figurasi butun mahsulotni toj qiladi. U tantanali ravishda, go‘yo piyoda ustida turibdi. Shubhasiz, bu oddiy dehqon oti emas, balki haqiqiy "ot olovi"! Bu narsaning ramziy ma'nosi tushunarli bo'lishi uchun, eslaylikki, asrlar davomida odamlar kunduzi otlar yorug'likni aravada osmon bo'ylab tortadi, kechasi esa uni qayiqqa ko'chiradi, degan she'riy g'oya yashagan. oqqushlar yoki o'rdaklar tomonidan er osti okeani bo'ylab sudralib ketgan.

Hozir biz uchun ko'pincha tushunarsiz bo'lgan bu ma'no juda aniq bo'ldi oddiy narsa nafaqat kundalik turmush, balki odamlar dunyoqarashining ajralmas qismi, ularning dunyoqarashi va axloqiy ideallarining o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq. Xalq ijodiyoti asarining boshqa jihatlari ham bir-biridan ajralmas: utilitar va estetik. Asrlar davomida ustalar doimo amal qilgan o'ziga xos qoidalar ishlab chiqilgan. Masalan, ob'ektning shakli uning maqsadiga bog'liq, shuning uchun u ideal darajada sodda va yaxshi o'ylangan. Bundan tashqari, har qanday shakl materialning maxsus xususiyatlarining natijasidir. Sopol idish bitta konfiguratsiyaga ega bo'ladi, bir xil o'lchamdagi yog'och butunlay boshqacha konfiguratsiyaga ega bo'ladi va mis ham o'ziga xos konfiguratsiyaga ega bo'ladi. Nihoyat, ob'ektning shakli va uning dekorasi bir-biriga mos kelishi kerak.

Qadim zamonlarda vujudga kelgan xalq amaliy sanʼati azaldan xalqning umumiy mulki boʻlib kelgan. Sinfiy jamiyatning rivojlanishi bilan vaziyat oʻzgardi.Mehnat taqsimoti badiiy faoliyatning yangi turi – hukmron sinflarning maʼnaviy-estetik ehtiyojlarini qondiruvchi professional sanʼatni vujudga keltirdi. Uning markazida atrofdagi dunyoni o'ziga xos shaxsiy idrok etishi bilan ijodiy individuallik bor edi. Kapitalistik davrning boshlariga kelib, sanoati rivojlangan mamlakatlarda xalq amaliy san'ati hamma joyda qishloq va shahar mehnatkash ommasining san'atiga aylanib bormoqda. Borgan sari u "umumiy" va "eskirgan" deb baholanadi. “Aziz eski zamonlarni” saqlab qolishga uringan homiylarning sa’y-harakatlari zavod bilan raqobatlashishga mahkum bo‘lgan, millionlab yuzsiz, ammo arzon narsalarni bozorga tashlagan xalq hunarmandining taqdirini o‘zgartira olmadi. XIX asr oxiriga kelib. ko'pgina Evropa mamlakatlarida u amalda hal qilingan.

Keyinchalik kapitalistik taraqqiyot yoʻliga oʻtgan davlatlarda xalq va professional sanʼat oʻrtasidagi tafovut unchalik sezilmadi. Ayniqsa, Rossiyada bo'lgani kabi, folklor elementlari jamiyatning yuqori qatlamlari madaniyatiga chuqur kirib borgan. Hozir qurol-yarog‘da saqlanayotgan, engil o‘simlik bezaklari bilan bezatilgan tilla cho‘chqalar oddiy odamlar ishlatadigan yog‘och hamkasblariga juda o‘xshashligi bejiz emas.

Rossiya xalq san'ati asosan dehqonlar edi, shuning uchun u dehqonning atrofdagi dunyoga bo'lgan nuqtai nazarini aniq aks ettirdi. Bunday dunyoqarashda qaysi tushunchalar markaziy o'rinni egallaydi? Quyosh, yer, suv. Va, albatta, er yuzida o'sadigan hamma narsa. Shuning uchun xalq amaliy san'atining asosiy "belgilari": ko'pincha xoch, romb yoki rozet shaklida tasvirlangan quyosh; otlar va qushlar; suv elementi bilan kuchli bog'langan mermaidlar; er yuzidagi mevalarning cheksiz o'sishi ramzi bo'lgan afsonaviy Hayot daraxti; Nihoyat, olimlar qo'llarini osmonga ko'targan sochiqlarga kashta tikilgan ayollarda go'yo yomg'ir va muborak quyosh nurini so'raganidek va Rossiyaning turli mintaqalaridan loydan yasalgan o'yinchoqlarda - go'dakli ayolni tan olgan Ona-pishloq-Yer. uning ko'kragida va etagida - yorqin "quyoshlar".

Ammo hayot o‘zgardi, u bilan birga xalq ijodiyoti ham o‘zgardi. Zero, an'ananing kuchliligi shundaki, u voqelikdagi o'zgarishlarga sezgir munosabatda bo'lib, san'atda yangilikni singdirishga yordam beradi. Aks holda, xalq amaliy san'ati allaqachon sovuq stilizatsiyaga aylangan bo'lar edi. Ammo bu bizni bugun xursand qiladi! Asta-sekin qadimgi ramzlarning mifologik ma'nosi unutildi, ularning qishloq xo'jaligi marosimlari bilan aloqasi zaiflashdi. DA kech XIX ichida. usta ko'pincha ba'zi tasvirlar nimani anglatishini bilmas edi, lekin u ularni rad etmadi: u kulbaning tomini tizma bilan toj kiydi, panjurlarga quyosh rozetlari o'yib qo'ydi. To'g'ri, asta-sekin qadimgi ramzlar tobora sezilarli dekorativ xususiyatga ega bo'ldi, ammo odamlar uchun ularning asl ma'nosidan muhim bo'lgan narsa doimo saqlanib qoldi.

XVII-XIX asrlarda. xalq san'atiga ko'plab yangi motivlar kirdi - manbalar barokko, klassitsizm, imperiya edi. Biroq, bu tasvirlar sof mashhur dunyoqarashning ifodasiga aylandi, ko'pincha hatto yangi ko'rinishga ega bo'ldi. Shunday qilib, Nijniy Novgorod kulbalarining deraza tokchalaridagi sherlar olijanob mulklarning tosh sherlarini aniq aks ettiradi. Lekin ular qanchalik yaxshi xulqli: ko'pincha bunday hayvon it yoki mushukga o'xshaydi. Xalq ijodiyoti hech qachon nusxa ko‘chirmaydi, o‘zicha qoladi. Aytish mumkinki, unda uslublar o'zgarishi umuman yo'q, bu professional san'atga xosdir. Xalq xotirasida ajralmas bo‘lganidek, xalq ijodiyotida ham eng qadimiylaridan boshlab barcha tarixiy qatlamlar yonma-yon yashaydi. Bu madaniy qadriyatlarning oqilona to'planishining yorqin misolidir.

Xalq ijodiyoti SSSR va sotsializm mamlakatlarida keng xalq ommasining tarixiy maydoniga kirishi bilan qayta tug'ilishni boshdan kechirdi. Sovet hokimiyati yillarida juda ko'p ishlar qilindi. O'lib ketgan ko'plab badiiy hunarmandchilik qayta tiklandi, yangi xalq amaliy san'ati paydo bo'ldi, masalan, Palex, Mstyora va Xoluyning sobiq ikona rassomlarining lak miniatyurasi. Mahalliy rassomlarning asarlari sovet voqeligining tasvirlari bilan to'yingan, ular inqilobdan oldingi xalq amaliy san'ati bilmagan yangi mazmunga ega (qarang: Palex, Lak miniatyurasi).

Xuddi shunday jarayonlar Xolmogori suyak o'ymakorligida, Fedoskino lak miniatyurasida, Tobolsk suyak plastmassasida, Shemogoda o'yilgan qayin po'stlog'ida sodir bo'lgan. Ajablanarli darajada yangi hodisa - bu dastgoh tipidagi san'atda topilgan Ukraina devor rasmlari. Kosovo kulollari, bo'yalgan o'zbek taomlari, kulolchilik gruzin va arman idishlari, shimoliy xalqlar san'ati haqida ham shunday deyish mumkin. Sovet xalq san'ati eski an'analarni oddiy tiklashni bilmas edi. Ular asosida chinakam milliylik singdirilgan yangi san'at va hunarmandchilik yaratildi.

Bugungi kunda u ikkita asosiy shaklda mavjud. Bir tomondan, u yoki bu xalqning o‘ziga xos turmush tarzi, tevarak-atrofdagi tabiatning o‘ziga xos xususiyatlari bilan bog‘liq bo‘lgan qishloqning an’anaviy san’ati hamon barhayotdir. Boshqa tomondan, xalq amaliy san’ati ham rivojlanib, ularning ko‘pchiligi boy tarixga ega. KPSS Markaziy Komitetining “Xalq badiiy hunarmandchiligi toʻgʻrisida”gi (1974) qarorida xalq amaliy sanʼatining sotsialistik jamiyat madaniyatida muhim oʻrni borligi taʼkidlangan.

Bugun esa xalq amaliy san’ati asarlari bizga xalqning asrlar davomida to‘planib kelayotgan barcha ma’naviy va estetik qadriyatlarini beradi. Bu yerda - mamlakat tarixi, uning buguni va kelajagi. Chunki xalqning boy va rang-barang san’ati uning bunyodkorlik qudrati, ma’naviy salomatligi va tarixiy uzoq umr ko‘rishining garovidir.

Aleksandra Petrovna
Bolalarni estetik tarbiyalashda xalq amaliy san’atining ahamiyati

Xalq amaliy san’ati va hunarmandchiligi badiiy madaniyatning ajralmas qismidir. Amaliy ishlar san'at xalqning badiiy an’analari, dunyoqarashi, dunyoqarash va badiiy tajriba odamlar tarixiy xotirani saqlash.

xalq ijodiyoti o'zining mohiyati bilan belgilanadigan o'z qonuniyatlari bo'yicha rivojlanadi va mustaqil ijod turi sifatida boshqa ijodkorlik turi bilan o'zaro ta'sir qiladi - san'at professional rassomlar.

Shuni alohida ta'kidlash kerak xalq ijodiyoti, ma'naviy madaniyatning bir qismi sifatida professional rassomlar uchun g'oyalar va ilhom manbai bo'lishi mumkin. Ajoyib eski ustalar A. Venetsianov, V. Vasnetsov, M. Vrubel, K. Petrov-Vodkin, V. Popovlarning manzarali rasmlarida, xalq dunyo haqidagi g'oyalar, inson va tabiatning buyukligi, qadimgi rus tilidagi an'analarning umumiyligi san'at va xalq amaliy san'ati.

San'at asarlari xalq ijodiyoti ma'naviy va moddiy qadriyatga ega, go'zalligi va foydaliligi bilan ajralib turadi. Ustalar o'z asarlarini turli materiallardan yaratadilar. katta xalq amaliy sanʼatida bezaklarga ahamiyat beriladi ob'ektni bezatadi (narsa) yoki uning strukturaviy elementi hisoblanadi. Ornament motivlari qadimiy mifologik ildizlarga ega.

Nazariy asos xalq ijodiyoti, uning mohiyati va ma'nosi Qanday san'at tizimi umuman, mamlakatimizning yetakchi olimlari A. B. Bakushinskiy, I. Ya. Baguslavskaya, G. K. Vagner, V. S. Voronov, M. A. Nekrasova, S. B. Rojdestvenskaya, A. B. Saltikov va boshqalar asoslab berdilar. Ularning asarlarida rivojlanishning asosiy qonuniyatlari xalq amaliy san’ati aniqlangan"jamoa boshlash" va « millati» .

Birinchi tadqiqotchilardan biri mashhur yuksak badiiy va ilmiy qadriyatni tan olgan tasviriy san’at "dehqon" san'at, V. S. Voronov edi. U badiiy an'analarni shunday ta'riflagan « xalq uslubi» .

Xalq amaliy san’ati – estetik tarbiya vositalaridan biri- badiiy didni shakllantirishga yordam beradi, atrofimizdagi va hayotdagi go'zallikni ko'rish va tushunishga o'rgatadi san'at.

xalq ijodiyoti, mazmunan milliy, bolaning ma'naviy rivojlanishiga, axloqiy va vatanparvarlik tuyg'ularini shakllantirishga faol ta'sir ko'rsatishga qodir. Ishlarda mashhur ijodkorlik vatanga muhabbat, atrofdagi dunyoni ko'rish va tushunish qobiliyatini aks ettiradi. Ko'pchilikning mazmunida xalq Tabiatdan - yerdan, o'rmondan, o'tlardan, suvdan va quyoshdan, inson sevadigan va qadrlaydigan barcha tirik mavjudotlardan juda ko'p asarlar keladi.

xalq ijodiyoti badiiylikni targ‘ib qiladi ota-onalik, chunki u barcha o'ziga xos naqshlarga asoslangan dekorativ san'at - simmetriya va ritm. U bolalar uchun mavjud. idrok, chunki u bolalar uchun tushunarli mazmunni o'z ichiga oladi, bu ayniqsa, oddiy, ixcham shakllarda bolaga atrofdagi dunyoning go'zalligi va jozibasini ochib beradi.

Maktab o'quvchilari bilan ishlashda keng qo'llanilishining asosiy ma'nosi tarbiya Vatanga, o‘z vataniga chuqur muhabbat tuyg‘usining shart-sharoiti odamlar, vatanparvarlik tuyg`ulari, o`zligini anglash, milliy o`zligini anglash. Bu shunday murakkab tuyg'ularning rivojlanishining boshlanishi. Vatanga muhabbatning murakkab, chuqur, ongli tuyg'usi, odamlar ancha kechroq shakllanadi, lekin faqat maktabgacha yoshdagi bolalik davridagi birinchi his-tuyg'ularning fontanellari paydo bo'lishi sharti bilan.

dekorativ, rang va plastisiyaning ifodaliligi, bezakning naqshlanishi, materiallarning xilma-xilligi - bu xususiyatlari ishlaydi xalq amaliy san’ati va amaliy san’ati.

bilan tanishish xalq amaliy san’ati va amaliy san’ati sohasida o`qituvchi oldida turgan eng murakkab vazifalarni hal etishga hissa qo`shadi estetik tarbiya yosh avlod, ning kengayishi va rivojlanishi bolalar badiiy chiqishlar, ma'naviy ehtiyojlar, san'atni baholash qobiliyatlari san'at, badiiy didni shakllantirish, estetik atrof-muhitga munosabat.

Faoliyatning barcha zarur vositalari va usullarini muntazam ravishda o'zlashtirish bolalarga ijodkorlik quvonchini beradi.

Bolalar bilan ishlash usuli bir vaqtning o'zida ikkitadan iborat bo'lishi kerak yo'nalishlari:

1. umumiy ta'lim materiallar ustida ishlash xalq bezak san'ati.

2. Maxsus tayyorgarlik bolalar sinfdagi tegishli tadbirlar.

Bolalar bilan ishlashning tizimli boshlanishi (birinchi yo'nalish) Bu maktab o'quvchilari o'rtasida hissiy va intellektual tajribani shakllantirish bo'lib, bu ularning o'zlari uchun samarali motivlarning paydo bo'lishiga yordam beradi. vizual faoliyat va mazmunli rivojlanish.

Bolalar bilan ishlashga qo'shimcha ravishda tegishli mavzularda filmlar, filmlar, badiiy albomlar, otkritkalarni tomosha qilish mumkin. Badiiy hunarmandchilik tarixi, uning xususiyatlari haqida ozgina ma'lumotni ochiq va qiziqarli tarzda ochib beradigan adabiyot yoki hikoyani o'qish bolalar uchun foydali bo'ladi.

Maxsus tayyorgarliksiz, bolalar tomonidan o'zlashtirilishi xalqqa asoslangan dekorativ naqshlar rasm chizish qiyin. Shuning uchun o'qitishga qaratilgan darslar tsiklini ishlab chiqish kerak bolalar naqshni qanday yaratish kerak (ikkinchi yo'nalish). Bunday sinflarning aylanishi mazmunga asoslanadi tarbiyaviy ish yuqorida tavsiflangan, u bilan birga yashaydi va o'zaro ta'sir qiladi, chunki u yaratish uchun asosdir tegishli shaxslarning farzandlari, sinfdagi faoliyat uchun axloqiy qimmatli motivlar. Ushbu sinflar sikli ham tizimli ravishda qurilgan. Tarkibning bosqichma-bosqich murakkablashuvi asosida (tasviriy va ifodali vositalar, kognitiv faoliyatning tabiati va anglatadi, mustaqillik va ijodkorlik darajasi bolalar. SHuning uchun o‘qitish metodikasi va usullaridan foydalanish ham tizimli bo‘lishi kerak.

Tegishli nashrlar:

Imkoniyati cheklangan bolalarning rivojlanishi va tarbiyasiga badiiy hunarmandchilikning ta’siri Modernizatsiya sharoitida Rus ta'limi Ta'lim va rivojlanish uchun maqbul sharoitlarni yaratish muammosi alohida ahamiyatga ega.

MBDOU "2-sonli bolalar bog'chasi Quyosh" Bizning bolalar bog'chasi xalq amaliy san’ati mini-muzeylari tanlovi o‘tkazildi. Ota-onalar.

Dekorativ-amaliy san’at muzeyining tashkil etilishi, uning dolzarbligi qator ijtimoiy, ilmiy, nazariy va amaliy sabablar bilan bog‘liq.

"Barcha boshlanishining boshlanishi" bayrami. Xalq og`zaki ijodi va xalq amaliy san`ati asarlari bilan tanishish MADOU d / s No 3, san'at. Novoderevyankovskaya. O'qituvchi: Doroshkova Angela Nikolaevna. BAYRAM "BARCHA BOSHLANGANLARNING BOSHLANGANI". (folklor va asarlarga bag'ishlangan.

Bolalarda chiroyli narsalarni yaratish zarurligini tarbiyalash juda muhimdir. Kattalar sifatida ular doimo go'zallikka intiladilar. Art.

Tushuntirish eslatmasi. Qo'shimchalarning diqqat markazida ta'lim dasturi: badiiy faoliyat Bu ajralmas qismidir.