San'at - bu voqelikning obrazli ifodasi bo'lib, muallif uni badiiy va ijodiy inson faoliyatining bir turini boshqasidan ajratib turadigan turli omillar yordamida jonlantirishga qodir. Har bir rassom o'z atrofidagi voqelikni o'ziga xos tarzda ko'radi va shunga mos ravishda o'ziga xos va o'ziga xos tarzda durdona asar yaratadi, bu, ehtimol, o'z davri va hatto butun insoniyat tarixi uchun haqiqatan ham ahamiyatli bo'lib chiqadi.

San'atning dunyoni bilish usuli sifatidagi asosiy ijtimoiy vazifalari: insonning estetik didini shakllantirishda san'at asosiy rol o'ynaydi. Ha, shunday estetik funktsiya. Bolalikdan boshlab, odamda yaratish istagi bor, bu yosh bolalar ko'pincha taklif qilingan narsalardan eng chiroyli narsalarni yoki narsalarni tanlash misolida seziladi. Hatto tug'ma patologiyalar yoki o'tmishdagi kasalliklar tufayli dunyo bilan to'liq aloqa qilish imkoniga ega bo'lmagan bolalar ham go'zallik instinktini rivojlantirdilar, bu ularga o'ziga xos tarzda go'zallikdan zavqlanishga va estetik zavq olishga yordam beradi. amalga oshirish ijtimoiy funktsiya, san'at jamiyatni va ijtimoiy voqelikni o'zgartiradi, bu esa odamlarga o'z manfaatlariga qarab guruhlarga birlashish imkonini beradi. Bu xususiyat bilan odamlar bor umumiy bilim, g'oyalar, fikrlar, bu shaxslararo munosabatlarning rivojlanishiga turtki beradi. kundalik hayotda go'zallik etishmasligini to'ldirish, dam olish uchun san'at kompensatsion funktsiyani bajaradi. Bu stressdan xalos bo'lish, insonning shoshilinch psixologik muammolarini hal qilish, shuningdek, og'ir ish kunlaridan keyin uning xotirjamligini tiklash imkoniyatini beradi. turli badiiy obrazlar orqali voqelikni anglash imkonini beradi kognitiv funktsiya san'at. Jamiyatda ta'lim ko'pincha insonning madaniy tarbiyasiga bog'liq, chunki bolaligidanoq ota-onalar bolani muzeylarga, teatrlarga borish, klassik musiqa tinglash va hokazolar orqali san'at bilan tanishtiradilar. gedonistik funktsiya insonga san'atdan haqiqiy zavq olishga yordam beradi. Muallif bilan shug'ullanish, uning ijodini tushunish - bu zavq. Shuningdek, ichida Qadimgi Gretsiya estetik zavqning tanaviy lazzatlarga o'xshamaydigan o'ziga xos, istisno tabiatiga e'tibor qaratdi. Bu insonning moddiy va utilitar ehtiyojlarining namoyon bo'lishi mumkin bo'lmagan ma'naviy zavqdir. shaxsning sotsializatsiyasi bilan shug'ullanadigan ta'lim funktsiyasi katta rol o'ynaydi. San'at odamlarda ma'lum fikr va tuyg'ularni rivojlantiradi, buning natijasida butun jamiyat bilan o'zaro munosabatda bo'lgan shaxsning shakllanishi haqiqatga aylanadi. Ushbu funktsiyaning ta'siri barcha jihatlarga ta'sir qiladi inson hayoti va shuning uchun har bir kishi bu ijobiy ta'sirga bo'ysunadi. bashorat qilish funktsiyasi haqida unutmang. Turli xil turlari san'at kelajakni bashorat qilishga qodir, bu esa uni yanada qiziqarli va sirli qiladi. Ushbu bashoratning eng diqqatga sazovor xususiyatlaridan biri o'rganilayotgan muayyan hodisa haqida to'liq va etarli ma'lumotga ega bo'lmasdan bashorat qilish qobiliyatidir. Va bu san'atning har kuni bajaradigan asosiy funktsiyalari. Ijodiy faoliyat bir qator asosiy majburiyatlarni ochib beruvchi va taqsimlovchi ko'plab boshqa funktsiyalarga ega.

Mavzu bo'yicha dars xulosasi

« San'at dunyoni bilish usuli sifatida"

11-sinf. Ijtimoiy fan.

Maqsad: Dunyoni bilish usullari haqidagi bilimlarning yaxlit tizimini shakllantirish.

Vazifalar:

San'at orqali dunyoni bilish imkoniyatlari haqidagi bilimlarni o'zlashtirish;

She'riyat, musiqa, tasviriy va teatr san'ati orqali dunyoni idrok etish va bilishning hissiy-sensor qobiliyatini rivojlantirish;

Dunyoni bilish va ma'naviy ehtiyojlarni qondirish usuli sifatida san'atga qadriyatli munosabatni tarbiyalash.

Dars turi : birlashtirilgan.

Dars shakli : guruh ijodiy loyihalari taqdimoti.

Dars jihozlari: multimedia tizimi, dars mavzusi bo'yicha kitoblar ko'rgazmasi.

Darslar davomida:

"Ochiq mikrofon" shaklida bilish usullari haqidagi bilimlarni dolzarblashtirish.

Guruh ijodiy loyihalari taqdimoti.

Taqdimotlar haqidagi taassurotlarni almashish.

Xulosa, ish uchun baholash, uy vazifasi.

Bilimlarni yangilash.

Biz darslarimizda inson, jamiyat va atrofimizdagi olam haqidagi yaxlit bilimlar tizimini shakllantirishda davom etamiz. Inson tug'ilgan kunidan to umrining oxirigacha atrofidagi dunyoni va bu dunyoda o'zini biladi. Keling, qanday bilish usullarini allaqachon o'rganganimizni eslaylik? Biz "erkin mikrofon" ni yoqamiz, gapiramiz va so'zni boshqasiga o'tkazamiz.

(talabalar navbatma-navbat, ixtiyoriy ravishda bilishning oqilona va hissiy usullarini chaqirishadi)

Yangi mavzuni o'rganish uchun motivatsiya.

"San'at haqiqatni hissiy shaklda ochib berish vazifasini bajaradi."

G. Hegel

Dastlab, hatto qadimgi yunonlar ham, har qanday biznesdagi yuqori mahoratni san'at deb atashgan. Tabib yoki o‘qituvchining san’ati, jang san’ati yoki notiqlik san’ati haqida so‘z yuritilganda ham bu so‘zning ma’nosi tilda saqlanib qoladi.

Keyinchalik "san'at" tushunchasi dunyoni estetik me'yorlarga muvofiq aks ettirish va o'zgartirishga qaratilgan maxsus faoliyatni tavsiflash uchun tobora ko'proq foydalanila boshlandi, ya'ni. go'zallik qonunlariga ko'ra.

San'atning predmeti - dunyo va insonning bir-biriga bo'lgan munosabatlari yig'indisida.

San'atning mavjudlik shakli - san'at asari.

San'atning maqsadi ikki xil: ijodkor uchun bu o'zini badiiy ifodalash, tomoshabin uchun bu dunyoni go'zallik orqali bilishdir. Umuman, go‘zallik san’at bilan, haqiqat ilm bilan, ezgulik esa axloq bilan chambarchas bog‘liqdir.

San'at muhim komponent insoniyatning ma'naviy madaniyati, bilim va tafakkur shakli inson muhiti haqiqat.

Voqelikni anglash va o‘zgartirish imkoniyatlari jihatidan san’at fandan qolishmaydi.

Biroq, fan va san'at orqali dunyoni tushunish usullari boshqacha: agar fan buning uchun qat'iy va bir ma'noli tushunchalardan foydalansa, san'at badiiy tasvirlardan foydalanadi.

Bugun darsda biz san'at olamiga sho'ng'iymiz va biz ko'rgan va eshitadigan hamma narsani hissiy darajada his qilish va tasavvur qilishga harakat qilamiz. Va dars oxirida biz o'z his-tuyg'ularimiz va his-tuyg'ularimizni takrorlashga harakat qilamiz.

Guruh ijodiy loyihalari taqdimoti.

Ilgari sinfda 4 ta ijodiy guruh tashkil etilgan bo'lib, ularga san'atni dunyoni bilishning hissiy usuli sifatida taqdim etish vazifasi berilgan. Ya'ni - san'atning quyidagi turlari bo'yicha san'at asarlarini tanlash va taqdim etish:

She'riyat

Rasm

Teatr

Musiqa

1 guruh - "She'riyat"- 4 ishtirokchi ( vaqt chegarasi 6 minut)

1-chi: "San'at qonunlari materialda emas, balki Go'zallik yashaydigan ideal dunyoda paydo bo'ladi, materiya faqat badiiy ilhom tarqaladigan chegaralarni ko'rsatishi mumkin" - Delia Steinberg Gusma ta'kidladi.

"Ilhom - bu ruhning taassurotlarni jonli qabul qilishga, shuning uchun tushunchalarni tez tushunishga moyilligi, bu ularni tushuntirishga yordam beradi", deb yozgan Aleksandr Pushkin.

Dunyoni bilish nafaqat faylasuflarni, balki shoirlarni ham hayajonga soldi. Aynan ular bizga dunyoni tasvir va tuyg‘ularda ko‘rsatib, badiiy so‘z orqali yetkazadilar...

Osmondan bir parcha oling.

Koinotning mato ostiga qarang.

Sehrli gul ochadi,

Bu sizni azob-uqubatlardan qutqaradi.

Uning gulbarglari cheksizdir,

Barglar esa yaratilishning asosidir.

Uning ildizlari abadiylikka borib taqaladi.

Uning vaqti gullashning boshlanishi hisoblanadi.

U yorug'lik nuriga o'xshaydi,

Baxt undan keladi...

Unda aql bovar qilmaydigan kuch yashaydi,

Chunki u mukammaldir.

2-: Umar Xayyom o‘z mulohazalarida faylasuflardan kammi, kim badiiy so'z hayot rasmlarini ochib beradi ...

Ilmni kasb qildim,
Men oliy haqiqat va asosiy yovuzlik bilan tanishman.
Men dunyodagi barcha tor tugunlarni yechdim,
O'lik tugunga bog'langan o'limdan tashqari.

3-chi:
Motam tutmang, o'lik, kechagi yo'qotishlar,
Bugungi ishlarni ertangi kun bilan o'lchamang,
O'tmishga ham, kelajakka ham ishonmang,
Hozirgi daqiqaga ishoning - hozir baxtli bo'ling!

4-chi:
Bizdan oldin oylar o'tdi,
Bizdan oldin ham donishmandlar o‘rnini donishmandlar egallagan.
Bu o'lik toshlar bizning oyog'imiz ostida
Oldin ular maftunkor ko'zlarning qorachiqlari edi.

1-chi:
Olovli qush kabi, ertak qal'asidagi malika kabi.
Haqiqat yurakda yashirin bo'lishi kerak.
Va porlash uchun marvarid
Xuddi shu tarzda, chuqur maxfiylik kerak.

2-chi:

Siz avvalgi donishmandlardan oshib ketolmaysiz,
Abadiy sirning yechimini deyarli topa olmaysiz.
Nega siz uchun jannat emas - bu yerdagi maysa?
O'limdan keyin boshqasiga kirishingiz qiyin ...

3-chi:
Bilingki, ko'ylakda tug'ilgan taqdirning sevimlisi:
Chodiringiz chirigan ustunlar bilan tikilgan.
Agar ruh chodir kabi go'sht bilan qoplangan bo'lsa -
Ogoh bo'ling, chunki chodirning qoziqlari zaifdir!

4-chi:
Ko'r-ko'rona ishonganlar yo'l topolmaydilar,
O'ylaydiganlar doimo shubhalar tomonidan eziladi.
Bir kun kelib ovoz eshitilib qolarmikan deb qo'rqaman:

— Ey, johillar! Yo‘l u yerda ham, bu yerda ham yo‘q!

1-: Asrlar davomida mutafakkir va shoirlar olam sirlarini ochishga, hayot mazmunini anglashga harakat qilganlar. Yigirmanchi asrning atoqli shoiri Eduard Asadov butun bir avlodning izlanishlari, intilishlari va umidlaridagi portretini yaratib, uning merosini davom ettirish uchun bizga qoldirdi...

Bu yerda ekanmiz bizni eslab qoling!

Axir bizda hali qiladigan ishlar ko'p.

Qancha davom etishimizni hech kim bilmaydi

Ammo endi biz siz bilan, sizning yoningizda, shu erdamiz,

2-chi: Biz kimmiz? Yoshlikda - askarlar.

Keyin - kamtarona aytganda, mehnatkashlar.

Ammo ko'plab tantanali sanalar

Biz kalendar varaqlariga kirdik.

Biz shaytonning olovini yengdik

Va shaharning kulidan yuqoriga ko'tarildi.

Ko'ryapsizmi, biz doimo oldingi safda bo'lib qolamiz

Urush kunlarida ham, tinch yillarda ham!

Siz mag'rurmisiz? Yo'q, bu kulgili va hech narsa emas!

Biz bu haqda o'ylamagan bo'lardik.

Eng salqin joyda o'tayotganingizda

Keyin bu tartibsizlikka tupurasiz.

Qanchadan-qancha bizning saflarimiz, so'zlashuv zavqlari!

Ha, biz ularni deyarli tanimasdik.

Siz topa olishingiz biz uchun muhim

Hamma narsaga og'ir kunlarda erishdik.

Va sizga yorqin taqdir bilan yashash uchun

Va yulduzlar ostida yuz baravar balandroq uching -

Bizdan barcha yaxshi narsalarni oling

Va biz kamchiliklarni o'zimiz bilan olib ketamiz ...

Biz har doim siz bilan tarjima qilishdan xursand bo'lamiz,

Ammo barcha shamollar bir marta olib ketadi ...

Bu yerda bo'lganimizda bizni eslang

Keyin arxivlarni aylanib chiqishning hojati yo'q!

Qachonki, uzoq yillarda,

Xotiralar iplarni yo'qotadi

Keyin oynaga borasiz

Va o'zingizga yaxshilab qarang.

Va bizning o'zaro iliqligimizdan

Dunyo to'satdan yonib ketadi, hayajonli va beqaror.

Va biz sizning xususiyatlaringizdan o'tib,

Biz sizga do'stona tabassum bilan tabassum qilamiz ...

Biz esa bugungi litsey o‘quvchilari bizni tark etayotgan avlodga javob berishga tayyormiz...

Bizga vasiyat qilgan hamma narsani eslaymiz,

Biz uni ehtiyotkorlik bilan saqlaymiz

Fikrlar va yuraklar sovib ketmasligi uchun,

Va tirik ipni buzmaslik uchun.

She’riy sahifamizni yana bir qancha satrlar bilan yakunlamoqchimiz:

Bu erda va hozir yashang va zavqlaning

Hayotning mavjudoti, borliq in'omi!

O'zingizni toping, seving va qoyil qoling

Har daqiqa yorug'lik va tinchlik beradi!

E'tiboringiz uchun tashakkur! Umid qilamizki, she’riyat sizni befarq qoldirmadi!

2-guruh - "Teatr". 4 a'zo (vaqt chegarasi 6 daqiqa)

1-chi: “Butun dunyo teatrdir.

Unda ayollar, erkaklar - barcha aktyorlar.

Ularning o'z chiqishlari, ketishlari,

Va har bir kishi bir nechta rol o'ynaydi.

Shekspirning bu so'zlari allaqachon qanotli bo'lib kelgan, xuddi Shekspirning o'zi hamon jahon dramaturglari orasida birinchi o'rinda turadi.

2-chi: Balki hech bir dramatik asar jahon teatrlarida Gamlet kabi tez-tez sahnalashtirilmagandir. Balki, har bir avlod haqli ravishda o‘z zamondoshi deb hisoblaydigan Gamletdek hayot mazmuni haqidagi savolni hech kim ehtiros va ehtirom bilan bermagani uchundir?!

3-chi: Keling, Yuriy Butusov sahnalashtirgan rus aktyorlari tomonidan ijro etilgan Shekspirning o'lmas asaridan faqat bitta epizodga e'tibor qaratamiz.

("Gamlet" spektaklining video fragmenti - Gamlet va Ofeliya o'rtasidagi dialog)

("Orzu" she'rini sahnalashtirish, musiqiy fon, vals parchalari)

1-chi: Butun dunyo teatr va biz uning aktyorlarimiz! E'tiboringiz uchun tashakkur!

3-guruh - "Tasviriy san'at"- 4 ishtirokchi (vaqt chegarasi 4 minut).

1-chi: "Rasm - bu ko'rinadigan she'r va she'riyat - eshitiladigan rasm", dedi Leonardo da Vinchi ko'p asrlar oldin.

2-chi: "Rassom ko'rgan narsani emas, balki ko'rgan narsani tasvirlashi kerak" - bu Pol Valeriyning so'zlari.

3-chi: Har bir inson atrofimizdagi dunyoni o'ziga xos tarzda ko'radi, kimdir uchun bu yashash joyi, kimdir uchun, lekin rassomlar tabiat olamini qanday ko'radilar ?!

4-chi: "Rassom tabiat bilan bahslashadi va raqobatlashadi", dedi Leonardo da Vinchi. Agar siz unga musiqiy ovoz bersangiz, u o'ziga xos taassurot qoldiradi. Keling, spektakldagi manzara mavzusiga murojaat qilaylik mashhur rassomlar va shahvoniy tafakkurga sho'ng'ing ...

("Mashhur rassomlarning rasmlari" videoklipi)

1-: Litseyimizdagi tabiat go‘zalligiga befarq bo‘lmagan odam yo‘q. Biz professional ma'noda rassom emasmiz, lekin biz video va kameralarimiz bilan tabiat durdonalarini suratga olishni yaxshi ko'ramiz. Endi esa e’tiboringizga litsey o‘quvchilarining “Tabiat durdonalari” ko‘rik-tanlovi uchun tayyorlagan suratlaridan ba’zi bir parchalarni havola etmoqchimiz.

(A-4 dagi fotosuratlar magnit bilan doskaga biriktirilgan)

Men tabiiy yangilikni olaman

Va tongda men faqat o'zimni yuvaman,

Men har bir tirik jonni tushunaman,

Men tabiatga juda qiziqaman.

Ko'proq vaqt talab qilmasdan tabiiy sovg'alar

O'ngga va chapga tarqating

Ammo tabiat nima? Bu qon hayoti

Tabiatdagi hayotning o'zi esa malika!

E'tiboringiz uchun tashakkur!

4-guruh - "Musiqa"- 4 ishtirokchi ( vaqt chegarasi - 8 daqiqa).

1-chi: “Musiqa nima? U fikr va tashqi ko'rinish o'rtasidagi joyni egallaydi; tongdan oldingi vositachi kabi, u ruh va materiya o'rtasida turadi; ikkalasi bilan bog'liq, u ulardan farq qiladi; bu o'lchangan vaqtga muhtoj bo'lgan ruhdir; bu materiya, lekin materiya kosmosdan ajralib turadi, - deb yozgan Geynrix Geyn musiqa haqida.

Va Tomas Kateyl shunday dedi: "Musiqa o'zining ohangi bilan bizni abadiyatning eng chekkasiga olib boradi va bir necha daqiqada uning buyukligini anglash imkoniyatini beradi."

Keling, musiqa va hayot elementiga o'taylik, go'yo abadiyat chekkasida bo'lgan sahro qumlarida skripka sadosiga sho'ng'in ...

(Skripka kvarteti ijrosidagi videoklip)

2-chi: "Musiqa - bu go'zal tovushlarda mujassamlangan aqldir", deb yozgan Ivan Sergeevich Turgenev.

Siz klassik musiqani zamonaviy ishlov berishda eshitdingiz. Va bu dunyoni idrok etishning shahvoniy soyalarining g'alayoni edi. Endi esa mumtoz musiqa yordamida koinot uyg‘unligining uyg‘un go‘zalligiga sho‘ng‘ishga taklif qilamiz... Shopen. Gullar valsi.

(Shopenning "Gullar valsi" musiqasiga videoklip)

3-chi: “Jannat ohangi” deb atalgan bo‘lsa ajab emas, bu musiqani tinglaganda ko‘nglingiz shodlik va shodlikka to‘ladi. Lekin, ehtimol, eng kuchli musiqa bu sevgi musiqasidir.

“Musiqa odamlarning qalbidan otash bo‘lishi kerak”, dedi Lyudvig van Betxoven. Va u she'r bilan bog'langanda, keyin uni tinglaganida, ruh nafaqat quvonadi, u qo'shiq aytadi va sevadi ...

("Midshipmen, oldinga!" filmining videoklipi -

Alyosha va Sofiyaning o'rmonda uchrashuvi epizodi)

4-chi: Umid qilamizki, sizning qalbingiz musiqaga to'ldi va siz bugun birinchi marta ko'rgan bo'lishingiz mumkin bo'lgan boshqa dunyoga ko'zingizni ochdi. Musiqa tinglang va o'zingizni to'ldiring ichki dunyo quvonch va go'zallik! Zero, “Musiqa butun olamni ilhomlantiradi, ruhni qanotlar bilan ta’minlaydi, tasavvurning parvoziga yordam beradi...” Bu haqda Platon aytgan.

E'tiboringiz uchun tashakkur!

Taassurotlar almashinuvi.

"She'r o'qiyotganda yig'lay oladigan, yuzida go'zal musiqa sadolari ostida tug'iladigan yuksak hayajon aks etgan odam baxtlidir", - deydi Xorxe Anxel Livraga.

Bizni san'atning ajoyib olamiga singdirishga va atrofimizdagi dunyoni uning prizmasidan o'rganishga muvaffaq bo'lgan ijodiy jamoalarimizga minnatdorchilik bildiraman.

Taqdim etilgan badiiy asarlar sizda qanday taassurot qoldirdi? Biz "ochiq mikrofon" ni yana yoqamiz va sizdan quyidagi savollarga javob berishingizni so'rayman:

Sizning his-tuyg'ularingizda qanday bo'yoqlar, ranglar ustunlik qildi?

Qanday his-tuyg'ularni, his-tuyg'ularni boshdan kechirdingiz?

Xotirangizda qanday tasvirlar qoldi, alohida taassurot qoldirdi?

San'at asariga sho'ng'ish paytida qanday fikrlar paydo bo'ldi?

Xulosa, baholash, uyga vazifa.

Shunday qilib, darsimizning maqsad va vazifalariga qaytaylik. Biz ularga erisha oldikmi? Kim javobga izoh berishni xohlaydi?

Ish baholari.

Uy vazifasi: "Men atrofimdagi dunyoni qanday ko'raman" mavzusida insho yozing.

Savol bo'limida san'at orqali dunyoni bilish qanday? muallif tomonidan berilgan Aleksandra Mironenko eng yaxshi javob San'atni ijtimoiy ong va inson faoliyatining o'ziga xos shakli deb atash odat tusiga kirgan bo'lib, u atrofdagi voqelikni badiiy obrazlarda aks ettiradi. San'at asarlarini yaratish orqali odamlarning bilish faoliyatining badiiy bilim kabi turi amalga oshiriladi. San'atning predmeti - inson, uning tashqi dunyo va boshqa shaxslar bilan munosabatlari, shuningdek, ma'lum tarixiy sharoitlarda odamlarning hayoti. San'atning badiiy bilim shakli sifatidagi o'ziga xosligi shundan iboratki: - birinchidan, u obrazli va ko'rgazmali. San'at predmeti - odamlar hayoti nihoyatda rang-barang bo'lib, san'atda o'zining barcha xilma-xilligi bilan badiiy obrazlar shaklida namoyon bo'ladi. Ikkinchisi fantastika natijasi bo'lsa-da, haqiqatni aks ettiradi va doimo real hayotdagi narsalar, hodisalar va hodisalarning izini saqlaydi. Badiiy obraz san’atda fandagi tushuncha kabi vazifalarni bajaradi: uning yordamida badiiy umumlashtirish, tanlash jarayoni. muhim xususiyatlar ma'lum ob'ektlar. Yaratilgan tasvirlar madaniy meros jamiyatlar va o'z davrining timsoliga aylanib, jamoatchilik ongiga jiddiy ta'sir ko'rsatishga qodir; - ikkinchidan, badiiy bilim atrofdagi voqelikni takrorlashning o‘ziga xos usullari, shuningdek, badiiy obrazlarni yaratish vositalari bilan tavsiflanadi. Adabiyotda bunday vosita so`z, rasmda rang, musiqada tovush, haykaltaroshlikda hajm-makon shakllari; - uchinchidan, san'at yordamida dunyoni bilish jarayonida bilish sub'ektining tasavvuri va fantaziyasi katta rol o'ynaydi. San'atda ruxsat etilgan badiiy fantastika, masalan, jarayonda mutlaqo qabul qilinishi mumkin emas ilmiy bilim. Agar olim uchun dunyoni idrok etish vositasi nazariy konstruksiyalar va mantiqiy xulosalar bo‘lsa, san’atkor uchun ana shunday vosita aynan badiiy obraz – voqelikni rassomning tasavvuridan tug‘ilgan individual idrok etishdir. Jamoatchilikdan farqli o'laroq va gumanitar fanlar o'qish individual partiyalar odamlar hayoti, san'at insonni bir butun sifatida o'rganadi va boshqa kognitiv faoliyat bilan bir qatorda, atrofdagi voqelikni bilishning o'ziga xos shaklidir. San’at, butun ma’naviy madaniyat kabi, bir tomondan, madaniy qadriyatlarni to‘plash, ularni avloddan-avlodga yetkazish, yaxlitlikni saqlash asosida rivojlanadi. san'at asarlari ikkinchi tomondan, yangi ma’naviy boylik yaratish jarayonida.
asl manba MHC

Bilimning yana bir turi san'atni beradi. U dunyoning badiiy rivojlanishi bilan bog'liq. Albatta, san’at dunyoni bilish bilan chegaralanmaydi, uning maqsadi ancha kengroqdir. San'at insonning voqelikka estetik munosabatini ifodalaydi. (Keyinchalik, estetik faoliyatning oʻziga xosligi haqida alohida toʻxtalib oʻtamiz. Bu yerda biz sanʼatning kognitiv tomonini koʻrsatish bilan cheklanamiz.) Demak, arxiv hujjatlari va arxeologik topilmalardan tarixiy oʻtmishni oʻrganish, ularni tizimlashtirish va umumlashtirish mumkin. . Ammo adabiyot, rassomlik, teatr ustalari tomonidan yaratilgan san'at asarlari yordamida o'tmish haqida bilib olishingiz mumkin. Badiiy asar nafaqat o‘tmish qahramonlari qanday ko‘rinishga ega bo‘lganligi, balki ular o‘ylagan va his qilganlari, muayyan sharoitlarda o‘zini qanday tutganligi haqida ham hissiy rang-barang va yorqin tasavvur beradi, davr ruhini his etishga yordam beradi. Bir paytlar adabiyotshunos V. G. Belinskiy A. S. Pushkinning “Yevgeniy Onegin” romanini “rus hayotining ensiklopediyasi” deb atagan edi. Darhaqiqat, kitobxonlar rus jamiyati hayotining turli jihatlari bilan tanishadilar XIX boshi ichida. Badiiy bilishning o`ziga xos usuli badiiy umumlashtirish, obrazdir. Tasvir voqelikning in'ikosi bo'lib, real hayot ob'ektining ma'lum xususiyatlariga ega. Voqea haqidagi adabiy hikoya voqeaning o‘zi emas, balki uni o‘quvchi tasavvuri yordamida qayta yaratish imkonini beradi. Marmar tirik go'sht emas, lekin buyuk haykaltarosh Mikelanjelo ta'kidlaganidek, sovuq toshga badiiy tasvir shaklini berib, "blokdan ortiqcha narsalarni kesib tashlash" kerak - va bu erda hayratlanarli tomoshabinning qudratli tanasi bor. kelishgan sportchi yoki donolik nuri bilan yoritilgan faylasufning yuzi. Rassomning mahorat, rang, chiziq, kompozitsiya yordamida qo'llagan tuval tekisligi uch o'lchamli makonga aylanadi. Bir ob'ektni boshqasiga bunday almashtirish ibtidoiy dunyoqarashdan kelib chiqadi, unga ko'ra hamma narsa bir-biriga aylanishi mumkin. Bitta ob'ekt boshqasining o'rnini bosa oladi, shu bilan birga ikkalasining ham mohiyati va maqsadi aniqroq bo'ladi. Qadimgi va o'rta asrlar san'atida badiiy tasvirning o'rnini kanon - kod egallagan. qo'llaniladigan qoidalar san'at yoki she'riyat. Bunga rioya qilish badiiy faoliyat uchun zaruriy shart edi. Uyg'onish davrida uslub g'oyasi rassomning o'z ijodiy tashabbusiga muvofiq asar yaratish, ya'ni dunyoni o'z g'oyasiga ko'ra yaratish huquqi sifatida paydo bo'ldi. Tabiat haqidagi bilimlar jadal rivojlanayotgan 18-asrda badiiy shakl ichki maqsadlarga boʻysundirilgan oʻziga xos tashkilot, tartiblilik sifatida qabul qilina boshladi. Rassom dunyoni tanib, uni badiiy obrazlarga aylantirdi. San'atni "tasvirlarda fikrlash" deb tushunish G. Gegeldan kelib chiqadi. G.Gegel tasvir "bevosita sezuvchanlik va ideal sohasiga tegishli fikr o'rtasida" turadi, deb yozgan. Boshqacha qilib aytganda, tasvir ideal fikrni haqiqiy mujassamlash orqali taqdim etishga va bu mujassamlanishni fikrning ifodasi sifatida tushunishga yordam beradi. Keling, buni bir misol bilan tushuntiramiz. M. Yu. Lermontovning "Shoir" she'rida biz obrazni topamiz: she'riyat - "veche minorasidagi qo'ng'iroq". Bu erda bir-biridan uzoqda bo'lgan real hayot ob'ektlari taqqoslanadi. Ammo birini ikkinchisi bilan almashtirib, she'riyatda odamlarni birlashtirish, ularni hayot uchun muhim bo'lgan daqiqalarda yig'ish va hokazo kabi xususiyatni kashf qilish mumkin bo'ladi. "She'riyat nima" mavzusida ko'plab kitoblar yozishingiz mumkinligiga rozi bo'ling. , yoki siz yorqin tasvirni taklif qilishingiz mumkin va ko'p narsa aniqroq bo'ladi, she'riyat olamiga kirib borish chuqurroq bo'ladi. Shu bilan birga, badiiy obrazning ma’nosini so‘z bilan tushuntirish oson emas. Shu bilan birga, uning qashshoqlashuvi muqarrar ravishda sodir bo'ladi, ba'zi muhim tafsilotlar so'z tiliga tarjima qilinmaydi, jarangdor she'riy obrazning siri saqlanib qoladi. Antik davr shoiri Gesiodning so'zlari bor: "Muzalar haqiqatga o'xshash yolg'on gapiradi". Haqiqiy ob'ekt emas, balki ideal bo'lgan tasvir inson dunyoni bilishda foydalanadigan tushunchalar, g'oyalar, farazlar va boshqa aqliy tuzilmalarning ba'zi xususiyatlariga ega. U nafaqat dunyoni aks ettiradi, balki ko'plab real ob'ektlarning muhim xususiyatlarini umumlashtiradi. Tasvir yagona, o'tkinchi, tasodifiy muhim, o'zgarmas, abadiylikda namoyon bo'ladi. Lermontov misolida, qo'ng'iroqning o'ziga xos xususiyatlari unchalik katta emas, biz uchun muhim bo'lgan narsa she'riyatning maqsadi bo'lib, uni topilgan tasvir qisqa va chuqur etkazadi. Badiiy tasvir yordamida san'at atrofdagi dunyo yoki uning qismlari haqida o'ziga xos gipotezani yaratadi. Bu gipoteza, albatta, dunyoni idrok etuvchi va idrok etuvchi odamdan o'ziga xos fantaziya, ijodkorlik, chuqur aqliy faoliyat va nihoyat, dunyoni shu tarzda idrok etishga tayyorlikni talab qiladi. Shunday qilib, biz kognitiv faoliyat juda xilma-xil ekanligiga qo'shilamiz. Uni mutlaq haqiqat sari tantanali yurish sifatida taqdim etib bo'lmaydi, uning davomida tobora ko'proq yangi haqiqatlar o'sib boradi. Insonning bilim yo'lida aldanishlar, umidsizliklar va xatolar kutmoqda. Ilg'or ilmiy bilimlar xurofot va jaholat bilan birga yashashi mumkin. Bularning barchasi ilmiy bilimlarning ahamiyatini inkor etmaydi, balki faqat shaxsning ko'rinishlarining xilma-xilligi va uning atrofidagi dunyoning boyligi voqelikni xilma-xil bilishni, bilish faoliyatining turli usullari va shakllarini uyg'unlashtirishni talab qilishini ta'kidlaydi.

San'at tushunchasi va mohiyati. san'atning o'ziga xosligi. Badiiy obraz insonning dunyoni bilish natijasini san’at orqali ifodalashi sifatida. Dunyoni anglashda san'atning o'rni. Dunyoni bilish usuli sifatida san'atning asosiy ijtimoiy funktsiyalari. Muhimligi va rivojlanish istiqbollari har xil turlari san'at...

Agar ushbu ish sizga mos kelmasa, sahifaning pastki qismida shunga o'xshash ishlar ro'yxati mavjud. Qidiruv tugmasidan ham foydalanishingiz mumkin

ROSSIYA FEDERASİYASI TA'LIM VA FAN VAZIRLIGI

Federal davlat ta'lim byudjeti
oliy ta'lim muassasasi kasb-hunar ta'limi
“Sankt-Peterburg davlati Iqtisodiyot universiteti»

AKADEMIK FAN: FALSAFA

Mavzu bo'yicha referat: "San'at dunyoni bilish shakli sifatida"

Amalga oshirilgan:

1-kurs Yu-1401 guruhi talabasi

Dubrovina Elizabet

Nazoratchi:

Fedchuk D.A.

Dotsent, falsafa fanlari nomzodi

Sankt-Peterburg

2014

Kirish

Hozirgacha olimlar insonning ijodiy faoliyati qanday paydo bo'lganligi haqida umumiy xulosaga kela olmadilar. Bu boradagi fikrlar xilma-xilligi san'atning ahamiyati haqida gapiradi va uni insonning ma'naviy faoliyati va dunyoni bilishning asosiy shakllaridan biri deb hisoblash imkonini beradi. Murosa topish qiyin, buning natijasida umumiy nazariya shakllantiriladi, chunki har bir tadqiqotchi o'z bilimi va shaxsiy fikriga tayanadi.

San'at - bu voqelikning obrazli ifodasi bo'lib, muallif uni badiiy va ijodiy inson faoliyatining bir turini boshqasidan ajratib turadigan turli omillar yordamida jonlantirishga qodir. Har bir rassom o'z atrofidagi voqelikni o'ziga xos tarzda ko'radi va shunga mos ravishda o'ziga xos va o'ziga xos tarzda durdona asar yaratadi, bu, ehtimol, o'z davri va hatto butun insoniyat tarixi uchun haqiqatan ham ahamiyatli bo'lib chiqadi.

Qadim zamonlardan beri odamlar o'z hayotlarini turli xil bezaklar bilan boyitib, doimiy yashash joyiga rang qo'shishga intilishgan. Shunday qilib, ular sirg'alar, g'ayrioddiy marjonlarni, turli xil totemlar, niqoblar, bilaguzuklar yasadilar va turar-joy devorlarida o'simlik va hayvon bo'yoqlari yordamida o'sha kunlarda odamning asosiy mashg'ulotini aks ettiruvchi chizmalar paydo bo'ldi. Kechiktirilgan san'at tabiatning noyob hodisalarini takrorlash va dunyoning o'ziga xos xususiyatlarini takrorlash istagi sifatida qaraldi. Kompyuter texnologiyalari davrida esa san'at axborotni shifrlash usullaridan biri sifatida qo'llaniladi, bu nafaqat uning saqlanishining ishonchliligini, balki foydalanishning dolzarbligini ham ta'minlaydi. Inson ijodiy faoliyati mazmunining bunday xilma-xilligi uning ko'p qirraliligi va oldingi avlodlarning tarixan shakllangan tajribasidan dalolat beradi. Ammo san'atning paydo bo'lishini u bugungi kunda aniq ishlatadigan moddiy boyliklarning paydo bo'lish vaqti bilan hech qanday tarzda taqqoslab bo'lmaydi, chunki ma'naviy boyitish zarurati zarur resurslarni yaratishga turtki bo'lganmi yoki yo'qmi, hech kim aniq bilmaydi. Ehtimol, odamlar o'zlarining g'oyalarini xotirada saqlab qolishgan va ularni og'zaki belgilar bilan o'tkazib, ularni o'z avlodlari uchun saqlab qolishga harakat qilishgan, ular o'z navbatida o'sha imtiyozlarni yaratish yo'lini topgan.

Ehtimol, san'atni dunyoni bilishning boshqa shakllaridan ajratib turadigan omil - bu badiiy sohadagi maxsus va eksklyuziv ma'lumotlardir. Shunday bo'lsa-da, san'at atrofdagi voqelikni o'zlashtirishning boshqa usullarini topa olmaydigan va tuza olmaydigan bilimlarga asoslangan holda rivojlandi.

Ijtimoiy hayotda san'at juda muhim rol o'ynaydi va uning ko'p odamlar uchun ahamiyatini ortiqcha baholash qiyin. Ijtimoiy tuzum va asoslarning har qanday islohoti bevosita san'at bilan bog'liq. Odamlar namoyishlarda aniq va tushunarli shiorlar tayyorlashadi, tashviqot plakatlarini chizishadi, olomon ichida ularni ajratib turadigan kiyim kiyishadi va hokazo. Shunday qilib, u bizning oldimizda ijtimoiy bilimning muhim tarkibiy qismidir.

Haqida zamonaviy san'at, bu mavjud voqelik va texnologik taraqqiyotning amaliy aksidir. San'atning yangi shakllari, turlari, janrlarining paydo bo'lishi har bir kishiga o'zi uchun eng qiziqarli va hayajonli narsani qilish imkonini beradi.

San'at tushunchasi va mohiyati

San'at atamasi dastlab oddiy bo'lib, faqat odamlarning boshqalarga nisbatan ilg'or ko'nikma va qobiliyatlarini aks ettiradi. Endi san’at haqida so‘z borar ekan, ko‘z oldimizga nafis, ma’naviyatli, tabiat yaratgan narsalarga o‘xshamaydigan, texnika taraqqiyoti va ilm-fan mahsuli aks-sadosi bo‘lmagan asarlarni tasavvur qilamiz. Ijodiy faoliyat hech kimga begona bo'lmagan estetik tuyg'u, go'zallik tuyg'usini beradi. U o'z dunyosini yaratishga qodir, u erda xudbin va pragmatik inson ehtiyojlariga o'rin yo'q, u erda go'zallikdan zavqlanish yanada yuksak maqsad sifatida namoyon bo'ladi.

Amaliy faoliyat davomida odamda ma'lum fikrlar, mulohazalar, mulohazalar shakllanadi, ular turli talqinlarda mujassam bo'lib, og'riq va iztirobdan tortib, kulgi va quvonchga qadar. San'at asarlari mualliflar tomonidan ko'plab moddiy resurslar, masalan, tovushlar, bo'yoqlar, liboslar, niqoblar, so'zlar, loy, qum va boshqa ko'plab narsalar mavjudligi sababli yaratiladi.

San'atning o'ziga xosligi shundaki, inson ijodiy faoliyat bilan shug'ullanib, o'zini har tomondan ko'rsatadigan asar yaratadi va buni yaxlit va tizimli tarzda amalga oshiradi. Nazariy faktlar va dalillarga asoslangan va estetik xususiyatga ega bo'lmagan individual, xususiy fanlarni amalga oshirishda bu mumkin emas. Rasm chizgan rassom uni bo'yashga o'z qalbini, butun his-tuyg'ularini va kechinmalarini qo'yadi, buni muayyan faoliyat turlari haqida aytib bo'lmaydi, bunda odam o'zini faqat bir tomondan namoyon qiladi.

Estetika fanining predmeti. Estetik fikrning rivojlanishi inson tomonidan dunyoni badiiy bilishning namoyon bo'lishi sifatida

Olimlar dunyoni bilish yo'llarini ilmiy va badiiy yo'llarga bo'lib, ularga estetikani rivojlantirish uchun asos bo'lish huquqini beradilar. Zero, uning go‘zallikka bo‘lgan munosabati va mehri san’at olamiga falsafiy-nazariy nuqtai nazardan qarashni, bu bilim shakllari o‘rtasidagi farqlarni aniqlash usuli sifatida ko‘rsatadi.

Estetik tafakkur butun olamning ahamiyati va qadriyatini, alohida shaxs va uning faoliyati natijalarini anglash sifatida vujudga kelgan. Uzoq vaqt davomida san'at faqat mifologik tasvirlarda, hech qanday dalilga ega bo'lmagan afsonalarda mavjud bo'lgan, ammo har qanday qahramon va uning jasoratlarini yuksaltirishning asosiy mavzusi edi. Keyinchalik u yanada real xarakterga ega bo'ldi va dunyoning barcha tillarida talqin qilish mumkin bo'ldi. Jamiyat hayotining turli sohalarida go‘zallik va ezgulik, foydalilik, haqiqat va muqaddaslik o‘rtasidagi farqlar bu tushunchalarning tengsizligini anglash bilan bog‘liq edi. Shuning uchun, ba'zilarini topish zarurati haqida savol tug'ildi umumiy xususiyatlar va uning barcha ko'rinishlarida omillar, nodon yoki yangi ijodkorlar tayanishi mumkin bo'lgan asosni o'rnatish uchun.

San'at o'zini to'liq estetikada namoyon qiladi va dunyoni bilish, unga jalb qilish va shaxsiy dunyoqarashga yaqinroq bo'lish imkonini beradigan barcha ajoyib qirralarga nisbatan uning mavzusidir. Shunday qilib, san'at inson qalbining namoyon bo'lishi sifatida harakat qiladi, deyishimiz mumkin.

San'atning o'ziga xos xususiyatlari

Voqelikning ifodasi san'at shakli tasvirlar yordamida faoliyat sifatida san'atga xosdir, shuning uchun uni shaxsning boshqa amaliy harakatlaridan osongina ajratish mumkin. Bu xususiyat barcha oldingi avlodlarning bilimlarini o'z ichiga oladi va ayni paytda mahsulotdir ijodiy jarayon hozirgi zamon.

Badiiy obraz insonning dunyoni bilish natijasini san’at orqali ifodalashi sifatida

Bunda badiiy obraz bizning oldimizda shunchaki voqelikning nusxasi sifatida emas, balki muallifning o‘zi uchun jamiyat a’zolariga o‘z his-tuyg‘ularini yetkazish uchun uning mazmuniga ba’zi narsalarni qo‘shish yoki o‘zgartirish usullaridan biri sifatida namoyon bo‘ladi.

Badiiy obraz - bu uning qiziqishlari va xarakterini hisobga olgan holda, muallifning pozitsiyasidan kelib chiqqan holda, atrofdagi dunyoni aks ettirish va qayta tiklash. U musiqiy asar (opera, simfoniya), adabiy ijod (roman, drama), teatrlashtirilgan tomosha (spektakl, balet), tasviriy asar (rasm, fotosurat) sifatida amalga oshirilishi mumkin. arxitektura yodgorligi(bino, sobor) va boshqalar.

San'atning o'ziga xosligi va o'ziga xosligi haqida gapiradigan bo'lsak, biz quyidagi xarakterli xususiyatlarni ajratib ko'rsatishimiz mumkin, ular uning ajralib turadigan xususiyatlaridan biridir:

1. San'at majoziy va vizualdir, bu juda mantiqiy va tabiiydir. Inson hayoti o'zining barcha ko'rinishlarida shubhasiz xilma-xildir. U ko'plab badiiy tasvirlarni aks ettiradi, ular odatda fantastika natijasi bo'lib chiqadi, lekin baribir haqiqat xarakteri va bahosiga ega. Fandagi tushuncha ham, san’atdagi badiiy obraz ham o‘rganilayotgan ob’ektning zaruriy va muhim belgilarini tanlab olishni amalga oshiradi va u haqida qandaydir umumlashgan ma’lumotlarni yaratadi. Muayyan vaqt oralig'ida badiiy tasvir bo'lishi mumkin turli ta'sir jamiyatga, ularning kayfiyati va fikrlariga, hatto bu davrning ma'lum bir ramziga aylanadi.
2. Muallifning his-tuyg'ularini ifodalash uchun haqiqat yoki fantastikani aks ettirishning ko'plab usullari mavjud. Musiqiy ijodda bu usul notalar, adabiyotda - so'z, haykaltaroshlikda esa - uch o'lchovli shakllar. Bunday misollar juda ko'p, shuning uchun u yoki bu muallif o'ylaydigan hamma narsani bilish ancha oson va osonroq bo'ladi.
3. Asarning yaratilishi ham ijodkorning tasavvuriga bog‘liq. Muallif o'z asariga ma'lum xususiyatlarni berib, bizga voqelikni o'z talqinida aks ettiradi. Badiiy adabiyotga o'rin yo'q ilmiy faoliyat bilan solishtirganda, san'at katta imkoniyatlar va ranglar bilan ta'minlangan.

Dunyoni anglashda san'atning o'rni

Turli davrlarda inson tomonidan dunyoni badiiy bilish tushunchasi mazmunining rivojlanishi

Bizga ma'lumki, hech bir tarixiy davr keyingisiga ta'sir qilmasdan tugamagan, bu esa o'sha davrda amalda bo'lgan asoslar va urf-odatlarni, ularning san'at bilan bog'liqligini tushunish imkonini beradi. Ayniqsa, san’atning odamlar hayoti davomida rivojlanishi estetikaning badiiy ong sifatida shakllanishining tabiiy jarayoni ekanligini unutmaslik kerak.

Yaqinda butun davrning qarashlari u yoki bu faylasufning so'zlari bilan aniqlandi turli jihatlar jamoat hayoti. Ammo hozir inson ongida o'zini anglash haqidagi fikrlar va san'atni yaratish uchun turli xil shart-sharoitlar haqida taxminlar paydo bo'ladi. Butun tarixiy jarayonning ma’lum va ishonchli faktlariga asoslanib, badiiy ongning ko‘p qirraliligini, shuningdek, uning tarixiy taraqqiyotini ko‘rib chiqish va tahlil qilish mumkin. Darhaqiqat, bu omil dunyoni san’at orqali bilishning eng muhim lahzasidir, chunki har bir davr odamlari kelajakda buzilmas mashhur yodgorliklar yaratib, ortda madaniy meros qoldirishda faqat o‘sha davrdagi mavjud bilim va tajribaga amal qilganlar. o'sha paytda mashhur bo'lgan amaliy faoliyat.

Dunyoni bilish usuli sifatida san'atning asosiy ijtimoiy funktsiyalari:

1. san'at insonning estetik didini shakllantirishda asosiy rol o'ynaydi. Ha, shundayestetik funktsiya. Bolalikdan boshlab, odamda yaratish istagi bor, bu yosh bolalar ko'pincha taklif qilingan narsalardan eng chiroyli narsalarni yoki narsalarni tanlash misolida seziladi. Hatto tug'ma patologiyalar yoki o'tmishdagi kasalliklar tufayli dunyo bilan to'liq aloqa qilish imkoniga ega bo'lmagan bolalar ham go'zallik instinktini rivojlantirdilar, bu ularga o'ziga xos tarzda go'zallikdan zavqlanishga va estetik zavq olishga yordam beradi.
2. amalga oshirish ijtimoiy funktsiya, san'at jamiyatni va ijtimoiy voqelikni o'zgartiradi, bu esa odamlarga o'z manfaatlariga qarab guruhlarga birlashish imkonini beradi. Ushbu funktsiya tufayli odamlar umumiy bilimlarga, g'oyalarga, fikrlarga ega bo'lib, bu shaxslararo munosabatlarning rivojlanishiga turtki beradi.
3. kundalik hayotda go'zallik yo'qligini to'ldirish, dam olish uchun, san'at ijro etadikompensatsiya funktsiyasi. Bu stressdan xalos bo'lish, insonning shoshilinch psixologik muammolarini hal qilish, shuningdek, og'ir ish kunlaridan keyin uning xotirjamligini tiklash imkoniyatini beradi.
4. turli badiiy obrazlar orqali voqelikni anglash imkonini beradikognitiv funktsiya san'at. Jamiyatda ta'lim ko'pincha insonning madaniy tarbiyasiga bog'liq, chunki bolaligidanoq ota-onalar bolani muzeylarga, teatrlarga borish, klassik musiqa tinglash va hokazolar orqali san'at bilan tanishtiradilar.
5. san'atdan haqiqiy zavq olish insonga yordam beradigedonik funktsiya. Muallif bilan shug'ullanish, uning ijodini tushunish - bu zavq. Qadimgi Yunonistonda ham estetik zavqning o'ziga xos, g'ayrioddiy tabiatiga e'tibor berilgan, bu esa jismoniy zavqlarga o'xshamaydi. Bu insonning moddiy va utilitar ehtiyojlarining namoyon bo'lishi mumkin bo'lmagan ma'naviy zavqdir.
6. katta rol o'ynashi keraktarbiyaviy funktsiyashaxsning ijtimoiylashuvi bilan bog'liq. San'at odamlarda ma'lum fikr va tuyg'ularni rivojlantiradi, buning natijasida butun jamiyat bilan o'zaro munosabatda bo'lgan shaxsning shakllanishi haqiqatga aylanadi. Ushbu funktsiyaning ta'siri inson hayotining barcha jabhalarini qamrab oladi va shuning uchun har bir kishi bu ijobiy ta'sirga duchor bo'ladi.
7. haqida unutmangbashorat qilish funktsiyasi. San'atning turli turlari kelajakni bashorat qilishga qodir, bu esa uni yanada qiziqarli va sirli qiladi. Ushbu bashoratning eng diqqatga sazovor xususiyatlaridan biri o'rganilayotgan muayyan hodisa haqida to'liq va etarli ma'lumotga ega bo'lmasdan bashorat qilish qobiliyatidir.

Va bu san'atning har kuni bajaradigan asosiy funktsiyalari. Ijodiy faoliyat bir qator asosiy majburiyatlarni ochib beruvchi va taqsimlovchi ko'plab boshqa funktsiyalarga ega.

San'atning turli turlarining dolzarbligi va rivojlanish istiqbollari

San'at yangi yo'nalish va shakllarni izlash, noma'lum narsaga cheksiz intilish, san'at asarlarini yaratishning eng zamonaviy vositalarini aniqlash kabi omillar bilan tavsiflanadi, lekin ular badiiy faoliyatni rivojlantirishning asosiy tarkibiy qismlari emas. Uning dizaynida odamlarning ijtimoiy ehtiyojlari, shuningdek, san'atning ma'lum bir turining bu ehtiyojlarni qondirish usullari hal qiluvchi rol o'ynaydi. Uyg'onish davrida buni misol bilan tasdiqlash oson tasviriy san'at shunday g'ayrioddiy yuksaklikka erishdiki, bu haqda gapirganda tarixiy davr, tom ma'noda har bir kishi o'sha asrning madaniy rivojlanishining taxminiy tavsifini bera oladi.

San'atning haqiqiy shakli har doim nafaqat bir shaxsning, balki butun jamiyatning ijtimoiy ehtiyojlarini to'liq ifodalaydi. Bu san’at turlarining barchasi, albatta, o‘zgaruvchan va jamiyat ta’sirida bo‘ladi, chunki taraqqiyot bilan bog‘liq holda kishilarning ehtiyojlari ham o‘zgaradi, sub’ektning badiiy jarayonga qarashlari ham o‘zgaradi.

Jamiyat ko'pincha e'tiborni qaratadi ba'zi turlari san'at, bu ularga o'tkir ijtimoiy ehtiyoj sharoitida rivojlanish uchun real imkoniyat beradi. Axir, ma'lumki, har qanday davrda ma'lum tendentsiyalar bo'lgan va deyarli har ikkinchi odam modaga ergashgan. Tabiiyki, ijod olamidagi barcha o‘zgarishlarni tushungan va kuzatib borganlar aholining fikri eng muhim bo‘lgan qismi edi. Shunga ko'ra, aynan ular o'zlari yoqtirgan san'atni moliyalashtirib, ushbu sohalarni yaxshi tomonga rivojlantirishga muvaffaq bo'lishdi.

Jamiyatda zamonaviy texnologiyalar va aloqa vositalarining rivojlanishi yana estetik ehtiyojlar ishtirokida sodir bo'ladi. Masalan, televidenie aholining barcha qatlamlariga axborotni tez va samarali yetkazish zarurati natijasida vujudga keldi. Endi biz yaqinda sodir bo'lgan yangiliklarni osongina bilib olishimiz yoki jonli efirni tomosha qilishimiz, ma'lum darajada ekranda sodir bo'layotgan voqealarning ishtirokchisiga aylanishimiz mumkin. Ammo biz televizorning xususiyatlaridan qanchalik mamnun bo'lishimizdan qat'iy nazar, inson ehtiyojlari cheksizdir va shuning uchun texnologiyalar har kuni yaxshilanmoqda.

Bu boshqa ko'plab san'at turlari uchun juda yaxshi, chunki musiqa, teatr va boshqa ko'plab narsalar spektaklni, operani muammosiz va kechikishlarsiz to'g'ridan-to'g'ri efirga uzata oladi va har bir kishi o'zining ichki dunyosini boyitish va san'atdan zavqlanish imkoniyatiga ega bo'ladi. televizor ekrani.

Haqiqiy badiiy ta'sirgina insonda ilhom va axloqiy tuyg'ularni uyg'otishi mumkin, uning yordamida ijodiy shaxs shakllanadi. Uning faol harakatlari uchun go'zallik tuyg'ularini uyg'otadigan va dunyoga yangi asar baxsh etadigan ma'lum bir turtki talab qilinadi.

Musiqiy asarlarni yozib olishning paydo bo'lishi ham muhim edi. Endi har bir kishi musiqani qayta ishlab chiqarishning turli vositalaridan foydalanishi va shu orqali san'atga yaqinlashishi mumkin. Shunisi e'tiborga loyiqki, ko'plab mahsulotlar o'z ichiga oladi zamonaviy texnologiyalar, do'kon peshtaxtalarida va har kim, xoh professional, xoh estet yoki oddiy tinglovchi bo'lsin, o'ziga kerakli tovarlarni sotib olishi mumkin. Professional yozuvlar tufayli teatr, televizor va boshqalar o'rtasida sintez mavjud.

Bir nuqtai nazardan, ovozli yozuvlar muhim rol o'ynaydi, mavjud bo'lgan barcha ma'lumotlarni keyingi avlodlarga, klassiklar yoki zamonaviy san'atkorlar musiqasini uzatadi. Boshqa tomondan, ularning ahamiyati hududiy masalada namoyon bo'ladi. Biror bir shtat yoki mintaqadan tashqarida bo'lgan odam o'ziga yoqqan qo'shiqni ma'lum bir joyda, ehtimol chet elda ham eshitishi, sotib olishi yoki yuklab olishi mumkin.

Xulosa qilib shuni ta'kidlaymizki, san'atning barcha turlari jadal va doimiy rivojlanishda bo'lib, jamiyatni takomillashtirishga yordam beradi va har kuni, oyda, yilda dunyoni bilishning turli shakllarining o'zaro ta'sirining yangi usullari topiladi. San'at esa bilimlarni avloddan-avlodga o'tkazish shakli sifatida ham, yangi ma'lumotlarni kiritish sifatida ham rivojlanmoqda.jamiyatning ma'naviy sohasida matii.

Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati

1. Tolstikova I. I. Sadoxin A. P. " Jahon madaniyati va san'at";
2. Silichev D. A. "Madaniyatshunoslik";
3. Markova A. N. "Madaniyatshunoslik. Jahon madaniyati tarixi";
4. Xrenov N. A. " San'atning ijtimoiy psixologiyasi: o'tish davri".