giriiş

Ana bölüm

1. I. Kashpurov'un hayatı ve kariyeri.

2. Stavropol şairi A. Mosienko

3. S. Rybalko ve Kafkasya Hakkındaki Efsaneleri.

Çözüm.

Stavropol'ün şairlerine ve şiirine olan ilgim tesadüfen ortaya çıkmadı. Bu yerlerde doğdum, büyüdüm ve memleketimle ilgili her şeyle ilgileniyorum. O ilginç hikaye, olağanüstü doğa, eşsiz kültür. İnsanların kendi yaşamları hakkında mümkün olduğunca çok şey bilmeleri gerektiğine inanıyorum. küçük vatan, onun geleceğini düşün ve ona olan sevgini somut işlerle pekiştir. Gelecekteki hayatımın nasıl şekilleneceğini bilmiyorum, Kafkasya ile bağlantılı olup olmayacağını, şimdi burada doğduğum için çok gurur duyuyorum, kendimi bağlı hissediyorum. memleket th.

En güzel Kafkas doğası, sanatçılara en büyük eserleri yaratmaları için defalarca ilham verdi. Sanatçılar, yazarlar, şairler, müzisyenler burada ilham aldı. A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, F. Chaliapin, A.P. Chekhov, L.N. Tolstoy, N.A. Yaroshenko, A.I. Solzhenitsin, R. Kamzatov, V. Safonov, M. Kseshinskaya.

Ancak Kafkas toprakları dünyaya harika kültürel figürlerini verdi.

Ne yazık ki kütüphanelerde yerel şairlerin hayatları hakkında yeterli kitap bulunmadığı gibi, eserlerini tahlil ederek eserlerini anlatan literatür de çok az bence. Stavropol şiirinin en sevilen temsilcileri tarafından kendi şiir koleksiyonumu derlemeye karar verdim, onlara karşı tavrımı ifade ettim, bence en parlak eserlerini analiz ettim.

IV Kashpurov en sevdiğim yerel şairlerden biridir. Neredeyse her şiirinde ifade edilen memleketime olan sevgimle ona bağlıyım. Hayatını ve çalışmalarını daha ayrıntılı olarak inceledikten sonra, eserleri olmadan Stavropol'ün edebi sürecinin gelişimini anlamanın bugün imkansız olduğunu anladım. Kashpurov'u farklı yıllara ait koleksiyonlarıyla tanışarak kendim keşfettim. Bu çalışmada onun çalışmaları hakkındaki fikrimi gösterdim.

Ivan Vasilyevich Kashpurov, 14 Ekim 1926'da Stavropol Bölgesi'ndeki Kalinovskoye köyünde doğdu. 1943-1949 görev yaptı Sovyet ordusu, terhis edildikten sonra çalışan gençlerin akşam okulunda ve ardından Stavropol Pedagoji Enstitüsü'nde okudu. 1959'da Yazarlar Birliği'nin Stavropol şubesinin tavsiyesi üzerine Kashpurov, 1957'de mezun olduğu Alexei Maksimovich Gorky'nin adını taşıyan Edebiyat Enstitüsü'ne girdi.

Aynı yıl Karaçay-Çerkes bölge gazetesinin yazı işleri müdürlüğünde çalışmaya başladı. "Lenin bayrağı"; 1959-1961'de "Zaporozhskaya Pravda" gazetesine katkıda bulundu. 1958'den beri Kashpurov, SSCB Yazarlar Birliği'ne üye olarak kabul edildi. 1963 yılında Kashpurov Komünist Partiye katıldı.

İlk şiirleri 1949'da yayınlandı. Transkafkasya Askeri Bölgesi'nin ordu gazetesinde ve 1956'da. ilk şiir koleksiyonu "Bozkırın Nefesi" yayınlandı. Vatan, insanlar, zaman - Kashpurov'un eserlerinde yayınlanan koleksiyonları oluşturan ana temaları farklı zaman: “Ağır saçlı tepelerin üzerinde” (1958), “Çağrı işaretlerim” (1961), “Wings” (1964), “Versts” (1967), “Yenileme” (1968), “Sonbahar karı” (1969 .) , “Şarkı Söyleyen Otlar” (1972).

Bu koleksiyonların çoğu Moskova ve Stavropol'de, yerel kitap yayınevinde yayınlandı ve okuyucunun dikkatini sadece şiirsel sesin tazeliği ve dolaysızlığı ile değil, aynı zamanda büyük bir bozkırın yaşamıyla şaşırtıcı derecede organik bir bağlantıyla da çekti. bölge.

Toplamda, şair Stavropol, Ukrayna ve Moskova'da iki düzineden fazla kitap yayınladı. Şiir onu olgunlaştırdı. Ama içinde bir şey değişmeden kaldı ve bu ana, tanımlayıcı şey, şairi besleyen topraktan geliyor. Ivan Kashpurov'un şiirinin kökenleri, 14 Ekim 1926'da doğduğu sevgili Kalinovka'dadır. Ukrayna'dan Stavropol Bölgesi'ne gelen ve soba yapımcısı ve chebotary becerisiyle köylülerinin saygısını kazanan bir Budenovite ailesinde. Şair, babasından, bir Kazak olan annesinden, yerli doğasına karşı şefkatli bir sevgi olan, köylü emeğindeki beceriye karşı sevgi dolu bir tutum aldı. Bu duygu kombinasyonu, içinde büyük bir şairin doğmasına neden oldu.

Kalinovka'dan 1943'te I. Kashpurov, süvari alay okuluna gönderildi. 1948'de buraya döndü. ordudan. Yoldaşlarının haberi olmadan bölük gazetesine gönderdiği ilk şiirler ona, anavatanına yönelikti.

“Kalinovka'dan” ruhum uzay için can atıyordu, çalışmayı hayal ettim, “Stavropol'e gittim, girdiğim yer akşam okulu, sonra pedagoji enstitüsüne ”diye yazdı. Aynı zamanda bir konvoy için bilet kontrolörü, bir fırın için nakliyeci olarak çalıştı ve bölgesel bir kültür evinden sorumluydu. 1952'de Kashpurov, 1957'de mezun olan Edebiyat Enstitüsü'nde öğrenci oldu. ve hemen memleketine döndü. Gazetecilik ve yazarlık yılları geçti.

Hepsinden önemlisi, yerli toprakla bağlantı, Kashpurov'un şiirinin ruhunda, iç yapısında, şiirsel ustalıkla ilgili olarak hissedilir. Elbette “köklerinden”, onu yetiştiren kırsal çevreden gelen orijinal olmasına rağmen, ona yakın edebi gelenekler özümsedikçe daha karmaşık ve derinleşti. I. Kashpurov en başından beri yaratıcı yol M. Isakovsky ve A. Tvardovsky gibi şairlerin peşinden gitti.

Zaten ilk kitaplarda, Kashpurov kendini açıkça ifade edilmiş bir sosyal konumun şairi olarak gösterdi. İçerdiği iyimser dünya görüşü, her zaman açıkça renkli bir sosyal karaktere sahipti. Soyut akıl yürütme ona yabancıdır, aynı zamanda yaşama hayranlıktır. O, başka hiçbir şeyden değil, savaş sonrası yıllarda hızlı bir gelişme döneminden geçen, kırsalda ve şehirde sosyalizmin olumladığı yaşamdan memnundur.

Kashpurov, memleketi ile şehir arasındaki yakınlaşma sürecini memnuniyetle karşılıyor. Bu süreçte, köyün gelişimi için muazzam beklentiler görüyor.

Her şeyde ve her şeyden önce kırsal işçinin manevi deposunda, bu yükselişin işaretlerini görüyor: “Burada kayıtsızlık ve uyuşukluk izi yok” (“Ataerkillik bir moda değil”).

Şiirlerinin kahramanları, kolektif çiftlik yaşamının enerjisi ve becerisi canlı olan işçilerdir, “kağıt” değil, “hayatın ana şeyleri” (“Bakım”). Bunlar eski tahıl yetiştiricisi Ignat Peskov ve bahçıvan Kuzmich, “savaş öncesi postacı” Vasily Prokofyevich Selin ve toplu çiftlik Logvinych'in başkanı, sütçü Natalya Efremyeva ve diğerleri. Genellikle Kashpurov, kahramanlarının gerçek isimlerini söyler, çünkü hayat onun için sözleşmeye dayalı tezahürlerinde vardır. Bu somut, gündelik ve eşsiz şairi ayırt edebilmektedir. karakter özellikleri sosyal ve ahlaki varlık modern adam.

Kaşpurov, gündelik hayatın yüce anlamını ortaya çıkarmak için çağrılan şairlerden biridir. Gündelik Yaşamçağdaş köylü Şair, tam da emek sürecinde, yüksek güzelliğin tadını çıkarma olasılığını keşfeder, algı için daha açık ve daha erişilebilir olan bir olasılık, tam olarak köylü emeğinde kendini gösterir. Ne de olsa köylü emeği her zaman doğayla yakından bağlantılıdır. Şair için bunlar çözülmez bir bütündür ve doğanın kendisi insanların yararına yorulmak bilmeyen çalışmalarla doludur. Kashpurov gün doğumu hakkında şunları söylüyor: "... birisi daha önce yuvarlandı - erken bir sıcak güneş topu." Yağmur hakkında - "neşeli işi haklı olarak kendisine ait." "Yol çalışıyor. Gece gündüz katran boğuk bir şekilde vızıldıyor.” Kollektif çiftlik bahçesinde "yaz çalışıyor." April, "ormanları ve vadileri temizlemeyi", Mart'ı "pisliği ve Nisanı" temizlemeyi hallediyor.

Doğa teması, Kashpurov'un en sevdiği temadır. Hemen hemen her şey bu temayla bağlantılı: iş ve aşk. Bir örnek, 1949'da yazılan "Sonbahar" şiiridir.

Doğa teması şiirin kendisinde merkezi bir yer kaplar, bence başlıkta yansıtılır. Şiirin ana fikri, tarlalardaki sonbahar çalışmasıdır. Türe göre tanımlansaydı, bu metni bir manzara taslağı olarak sınıflandırırdım. Şiir, 4 bölüme ayrılabilen 4 kıtadan oluşmaktadır. Birinci bölüm, şairin yeryüzünün yapraklarla kaplı güzelliğinden, güneşin bile böyle “serin göklerde” üşüdüğünden bahsettiği bir giriştir. Bir sonraki bölüm, görünüşe göre, çalışmanın “tam hızda” devam ettiği ve “motorların gürültüsünün durmadığı” alanlara ayrılmıştır.

Üçüncü bölüm, kollektif çiftlik işçilerinin “toprağın kara parçasını yoğuran” saha çalışmasını, tuğgeneralin baktığı “mavimsi bozkır”ı anlatıyor.

Bölüm 4, tüm ağaçların “ateşle parladığı” ve hatta ahırların bile bu harika zamanda hasat edilen tahılın ağırlığı altında çömeldiği sonbaharın kendisinin bir açıklamasıdır.

Bu şiir, şiire pürüzsüzlük, plastisite veren amfibrakla yazılmıştır.

Kashpurov, sonbaharın tüm güzelliğini göstermek için metafor kişileştirme tekniklerini kullanıyor: “yapraklar yumuşak bir şekilde yeri kaplıyor”, “bir kavak duvarı yavaş ateşle parlıyor”, “orman kuşağı uyukluyor”, “ahırlar çömelir, nefesi kesiliyor”.

Kashpurov'un doğa dünyası, insan emeği kadar ruh için gerekli güzelliği içeren zahmetli, neşeli ve faydalı kaygılarla doludur. Şairin eseri, bu yorulmak bilmeyen emekler dünyasına organik olarak dahildir. Kashpurov'un şiirsel çalışmaya karşı tutumu, sağlıklı faydacılığı estetik mükemmellik için çabalayan bir ustanın özverililiği ile birleştirir. Kendisi için temel gereksinimlerden birini, emeğin değerinin ana ölçüsünün, yüksek kalitesiyle belirlenen insanlar için önemi olduğu babasının ahlaki kuralından ödünç aldı.

Kashpurov'un şiiri oldukça nesneldir. “Benim için ana kelimeler” dedi şair, “toprak, ekmek…” Şiirlerindeki konu, titreyen bir pıhtı gibi sonsuz, hayat dolu hareketin sonucu ve anlamıdır. Bir anlamda şairin felsefi sözünü temsil eden "Kuban" şiirinde böyle amaçsız bir hareket, güzel varlık dünyasına karşıdır. O yaşar, hareket eder, değişir, durmaksızın hareketin diyalektik birliği içindedir. Ve hareketsiz nesneler bile uzayda aktif olarak var olarak algılanır:

Dağlık bozkır yürür, bir güverte gibi yürür, titrer.

Eski söğütler, harman yerinin arkasında, kazıcıların yanında dans ediyor.

Gökyüzünde yıldızlar hareket ediyor, beyaz kulübeler tarlaların uzağında,

Kulübeler yelkenli gemilerin yelkenlerine benziyor.

(“Elma ağaçları kokar”, 1967)

Durdurulamaz bir şekilde hareket eden dünya, yorulmak bilmeyen bir çalışma içinde yaşamak ve mükemmellik için çabalamak çok özel bir kavramdır. Burası bizim toprağımız. Burası anavatan, sosyalizm ülkesi, burası anavatan.

Kashpurov'a Stavropol şairi denir. Nitekim şiirlerinde Kafkas Dağları'nın eteklerine yayılmış bu zengin ve tuhaf bozkır bölgesinin görünümü yeniden yaratılmaktadır. Şiirlerinde görmeyi ve yakalamayı başardı. ortak özellikler bölgenin doğası, yaşamı ve yaşam biçimi. İlk şiirlerde, Stavropol'ün imajı, bireysel günlük resimlerin çerçevesiyle sınırlı görünüyor. "Uyuyan koyun ağılının yanında bir kurt köpeği isteksizce gökyüzüne havlıyor." Şair, resim listesinden memnun değil. Ana şeyi iletmenin, bozkırın görünümünü, enginliğini yeniden yaratmanın yollarını arıyor. Stavropol - doğası, halkı, tarihi - şairin yaratıcı dünyasının doğal unsurudur, sadece şiirlerine içerik vermekle kalmaz, aynı zamanda sanatsal cephaneliğini de oluşturur. Buradaki her şey onun için değerlidir, her şey göze hoş gelir ve kalbi heyecanlandırır. Ve setin bile “yandığı” ve “sadece zulturgan” yaşamla “nefes aldığı” Nogai bozkırı ve geceleri “bir yıldızın suda uykulu bir şekilde sallandığı” tarla ve haliç. ve canlı gerçek insanlar, şairin isimlerini neredeyse her zaman çağırır. Ve zaten uzak geçmiş - devrim ve Vatanseverlik Savaşı yılları. Kashpurov'un şiirlerine göre, hem Stavropol bölgesinin güncel yaşamını hem de tarihini ana hatlarıyla hayal edebilirsiniz. Yerli toprakları görmek için ona uzaktan bakmak gerekiyordu. Stavropol ve bozkırları hakkında en iyi şiirler, Kashpurov (1958'den 1967'ye kadar) Ukrayna'da Zaporozhye'de yaşadığında yazılmıştır. Mesafenin ve hafızanın hayal gücüne dahil olduğu, göz ve kalbin yerli Stavropol'u, onun için ikinci vatan haline gelen komşu Ukrayna ile karşılaştırabildiği, “Zaporozhye bozkırlarını” gördüğü ve, onlara bakmak, Stavropol için özlem duymak, ayette doğar, hiçbir şeyle karşılaştırılmaması gereken “bölünmüş Rus güneyi”, “açık mesafe” görüntüsü, çünkü mümkün olan tek karşılaştırma - okyanusla - zaten olmuştur. banal. Anavatanından uzakta, I. Kashpurov, anlaşılır ve her Stavropol vatandaşına yakın, basit ve kesin çizgilerin olduğu “Stavropol Bölgesi” şiirini yaratır. Ve bize yazarın anavatanına karşı tutumunu gösteren bu şiirdi. "Mavi bezelye bulutlarını", ovalarını, dağlarını, "akan nehirlerini", tarlalarını, bahçelerini, gün doğumlarını anlatıyor. Ama bu şiirde en çarpıcı olan şey, Kashpurov'un anavatanına, "senin bahçelerin ve tarlaların beni büyüttü" şeklindeki şefkatiyle. Onun için Stavropol, çok şey içeren dünyanın en iyi ülkesidir: “Ah, Stavropol, Rusya'nın mavi bölgesi, sen babaların filo şarkısısın.” Burada ayrıca birçok sıfat var: “mavi pelin”, “dinamik kükreme”, “geniş şeritler”, “Rusya'nın mavi kenarı”. Bu tür doğal betimlemeler Kashpurov'un sözlerinin özelliğidir.

Şiir tetrametre amfibrakla yazılmıştır. , hangi dizeyi uzatır. Kashpurov'un Stavropol bozkırlarını tanımlamada özellikle güçlü olduğunu söyleyebiliriz, en iyi şiirleri onlara adanmıştır: “Şarkı Söyleyen Bozkır”, “Bozkır”, “Zulturgan”, “Stavropol Bölgesi”. İlkel doğa, bağımsız varlığı şairi cezbeder, ancak daha fazlası - doğa dünyasında bir adam, görünümüne sürekli olarak yeni özellikler katar. Şiirlerin içeriğini en çok kırsal yaşamın değişen bu görünür görüntüsü belirler. Stavropol'ün kademeli olarak ülkenin endüstriyel yaşamına giren ilkel bir kırsal hayata geçişini hayal etmemize izin veren felçler içlerine dağılmıştır:

Stavropol Bölgesi'ni resimlerde, arabanın penceresinden, ateş dumanının arasından gördüm...

Ovalarda ve tümseklerde uçar, dört rüzgarın birleştiği yerdedir...

“Mavi bezelye bulutları” ve “mavi pelin bulutları” - nehir “bir dinamit kükremesi üzerinde” insanlar için acele ediyor, “merinosların ayaklarını çiy içinde yıkadığı”, - “doğru, gittiler” yağ bujileri ortaya çıkıyor sabah yürüyüşe çıktı ve sonsuza dek bozkırda kaldı”, motorlar orada petrol işçilerinin yerleşimlerinin yakınında gürlüyor (“Stavropol”, “Kuleler”).

Şair, doğayı insan ruhunun gücünün kaynağı, bir tür ruh oluşturan ilke (“Zulturgan”) olarak algılar ve insanı uyararak, koşuşturma içinde “ne otları ne de utangaç bir canavarı” unutmamasını ister. ve yirminci yüzyılın telaşı. İnsan ve doğa arasındaki ilişkiye tarihsel yaklaşım, şair için derinden vatansever duyguların kaynağı olur. Şair, hayatın çelişkilerini içeren gerçeklerden daha çok etkilendi. Kashpurov için geçmiş, her şeyden önce, ataların eseridir, emeklerinin meyveleri, zamanla var olan, eylemlerinin anıtları, çalışmaları, Strizhament Dağı, kale duvarlarının dikildiği böyle bir anıt haline gelir. Rusya'nın sınırlarını korumak için ev yapımı serfler yetiştirildi. Şaire göre geçmiş, vatanseverliğin köklerinin büyüdüğü ve beslendiği bir kaynaktır. “Vatanseverlik büyür ... hafızadan. Ve hafıza, atalarımızın işleriyle gurur duymamıza neden oluyor” diye yazıyor I. Kashpurov.

Şair, bir kişinin bazen kayıtsızca ve hatta acımasızca davrandığı doğanın sağlıklı güçlerinin nihai zaferine inanır (“Bıldırcın uçuşu”). Bu şiir, insan ve doğa arasındaki ilişkiyi düşündürüyor. Ne de olsa, şu anda onların ebedi tartışması insan endişelerinin dünyasının üzerine çıktı, bu, ilişkilerinin karmaşıklığı hakkında düşünmenizi sağlıyor. Doğayla ilgili olarak ne kadar çok hata yaparsak yapalım, şiirlerinin çoğuna bakılırsa, herkes ve şair için de açıktır ki, bizim ülkemizin giderek daha kararlı bir şekilde amiral gemisi haline geldiği açıktır. doğaya karşı makul, dikkatli ve yaratıcı bir tutum. “Rusya'nın her yerinde top gümbürdeyip güneye yuvarlanıyor” imajı büyük bir genelleme olma eğilimindedir ve bu nedenle fenomenin özüyle çelişir. Şiir iyimser bir kesinlikle sona erer: "Kurşun perdeden uçarlar, bıldırcınlar uçar." Doğa kazanır, ama insana rağmen, içerdiği güç sayesinde kazanır. Ancak, düşmanı değil, müttefiki ve yardımcısı olması gereken ve olabilecek toplumsal güçlerin olduğunu kabul etmekten başka bir şey yapamayız. Bunu fark etmeden, doğa güçlerinin nihai zaferine olan inanç bile, Kashpurov'un dünya görüşüne yabancı olan karamsarlığa dönüşebilir. Nihayetinde, I. Kashpurov'un şiirlerinde cezbeden şey, hayatın çelişkilerine nüfuz etmenin derinliği veya kişinin kendi deneyimleri değil, yarının zorlu bir zaman sorunu olacağını öngörme yeteneği değil, insan ruhu değil, hayatımızın sonsuz değerleri, büyük ve küçük Ekim ayının ana başarıları, günlük tezahürler, varlığın gücüne sakin güven.

Kashpurov, çalışmalarında önemli bir yer tutan şiir türüne her zaman ilgi duymuştur. Kashpurov, şiirlerinde zamanın sınırlarını zorlar, ancak her zaman tüm başlangıçların başlangıcına - Ekim 1917'ye kadar. Bu tarihten itibaren yıllara, yüzyılların derinliklerine ve geleceğe doğru bir geri sayım var. Şiirleri kişisel hatıralara (“Nisan” 1961), bir kişinin kaderi (“Andreev” 1963, “Akordeon Hakkında Şair” 1964, “Arkadaşın Şarkısı” 1968), tarihi olaylara (“Appasionot”) dayanabilir. , 1962).

"Nisan" (1961) - bunlardan biri en iyi şiirler Kashpurov, belki de en karakteristik özelliği. Burada şairin aktif yaşam konumu çok açık bir şekilde ifade edilmiştir. Nisan görüntüsü, rüzgarın bile ıslandığı ve soğumuş ağaçların yardım istercesine “gözyaşı vitrayını çizdiği” önümüzdeki sonbaharın fonunda ortaya çıkıyor. Sonra arzu doğar

...pencereyi daha geniş aç ve el ele tutuşarak,

soğutulmuş saf karaağaçları daireye sürüklemek için ...

Sovyet şiiri geleneklerinin ruhunda, Kashpurov, doğasında var olan fenomenler aracılığıyla, toplumsal yaşamın seyrini şiirsel olarak kavrar, evrensel anlamlarını kavrar:

... Nisan ayında olduğunu kanıtlayabilirim,

Evet, Nisan ayında insanlar daha cömert ve daha yumuşak oluyorlar.

Bu ahlaki sonuç, tüm şiire nüfuz eden insanları Nisan'a, iyiliğe ve neşeye, yenilenmeye yaklaştırma arzusunu belirler.

Şiir " Appacionata". Lenin'in Ekim'e giden yolu, bir devrimcinin ve bir liderin yolu, büyük bir adamın lirik deneyimine sıkıştırılmış şiirde görünür, Beethoven'ın ruhuyla olan akrabalığıyla bir hatıra fırtınası uyandıran müziğinin seslerinden ilham alır. onun içinde.

Kashpurov, bu şiiri yaratırken, Gorki'nin denemesine, Lenin'in karakterinin çeşitli yönlerini ortaya çıkaran bir çağdaşın eşsiz sanatsal tanıklığına güvendi. Şair, müzikal bir imaj ve müzikal algı yaratmanın psikolojisini aktarmayı, büyük bir adamın güçlü ruhunun müziğin gücüne nasıl boyun eğdiğini, “ufukları değiştiren”, “yılları kıpkırmızı bir ışıkla aydınlatan”, yeniden diriltmeyi başarır. ruhta hayatının ana nedeni - Ekim 1917.

Kashpurov'un şiirinde içkin olan müzikalite sadece değişmez bir unsur değil, aynı zamanda onun şiirinin değişmez bir kahramanıdır. Ancak Kashpurov'un şiirinde - ve özellikle şiirlerinde - müzik sadece seslerin uyumu olarak mevcut değildir. Şair, zamanını ifade eden her insanın ruhunda bu müziği aramaktadır. Zamanın ruhunu ifade eden şiir gibi geniş bir müzik kavramı - Kashpurov'da - Blok'un fikirlerinden. Onun için bu müzik, insanları bir araya getiren ve bir araya getiren parlak ve neşeli bir kolektif emeğin içindedir.

Ahlaki sağlık, hayattaki parlak ilkelerin yenilmezliğine inanç, uyumun zaferine inanç, sosyal ve psikolojik, karanlık ve çirkin her şeyin organik reddi I. Kashpurov'un şiirlerinde ve şiirlerinde hayattan sürekli bir ilham hissi - bu, ona okuyucu.

Her şeyin bana yakın olduğu samimi, basit çizgileri için I. Kashpurov'a aşık oldum: ana vatanım için sevgi ve sakinleriyle gurur ve Stavropol'ün geleceği için endişe. Şiirinin lirik kahramanıyla birlikte yaşar ve acı çeker, sever ve nefret eder, hayal kurar ve keşifler yaparım. Bana öyle geliyor ki, Kashpurov'un okul müfredatındaki çalışması, Rusya'nın çağdaşlarının şairleri arasında haklı yerini almalıdır. Stavropol okul çocukları şairlerini ve yazarlarını tanımalı, eserlerini okumalı ve anavatanımızın kültürümüze böylesine harika bir şair verdiği için gurur duymalıdır.

Memleketimin edebiyatını sınıfta ve okul saatlerinde tanıdıktan sonra, dünya görüşüyle ​​de ilgilenen A. Mosienko adıyla tanıştım, bir kişiye karşı özel bir tutum.

Alexander Alekseevich Mosienko 1936'da Stavropol Bölgesi, Kirovsky Bölgesi, Zolskaya köyünde doğdu. Orduda görev yaptı. 1955 yılında orada ilk şiir koleksiyonunu Brest kentindeki "Sovyet Savaşları" adlı bölüm gazetesinde yayınladı. O zaman 19 yaşındaydı. Orduda görev yaptıktan sonra Stavropol bölgesine dönen Pyatigorsk Devlet Pedagoji Enstitüsü filoloji fakültesinden mezun oldu. yabancı Diller, Stavropol'un Kursk semtinde okul müdürü olarak çalıştı, yaklaşık 30 yıldır büyük tirajlı "Öğretmen" gazetesini düzenliyor. Uzun yıllar bir şair ve gazetecinin kalemi onun için hayatının asıl işi olmuştur. Her gün gazete satırlarının yanında manzum ve nesir eserler çıkıyor. Damhura - PSLU turizm kampına yaptığı yıllık geziler özellikle verimlidir. Oradan, eğitmen Mosienko her seferinde Kafkasya'nın kendisi kadar güzel bir sürü eskiz, deneme, hikaye, şiir getiriyor. A. Mosienko'nun eserleri sadece gazete sayfalarında görülmüyor. "Don", "İşçi ve Köylü Muhabiri", almanak, "Stavropol" dergilerinde, "Khenek" ("Dirgen", "Başkurtya") hiciv dergisinde yayınlandı. “Kim kullanıyor” adlı bir hiciv koleksiyonu yayınlandı. "Eylül Leylak" lirik koleksiyonu ve fantastik komedi "Gorbaçov'un Düşleri" Japoncaya çevrildi.

“Direksiyonun Arkasında” şiir koleksiyonunda, “Lütfen, insanlar” bölümünü açarak ilk açıklamayı yapar, -

Bu bir şifre gibidir:

Korkunç zaman koşuyor...

ben her yerdeyim adamım

Hepsi benim tuzum.

Ve Anavatan'a ilk itirazı:

aşkımı bil

Güzel bil!

Ateşten bir kıvılcım olayım

Ama senin için tehlikeli olan anlarda,

Bana güveniyorsun.

Bu iki motif, yazarın tüm eserlerinde görülür. Medeni mısralarda ve güftelerde bunlar vardır. Ve hicivde. Bu arada, “Kim sürüyor” adlı ilk koleksiyon hiciv, masallar, hayattan minyatürler, parodiler ve öfkeli şiirler. Aksine, kızgın alarm ışıkları değil. Çünkü yürüyenlerin ayaklarının altına mayın koymak onun tarzı değil. Kızmaktansa ağıt yakmayı yeğler:

Güneş gibi yaş

gün batımına doğru eğilir.

Ve ileride - gizemli

gece.

kaç doğru

Kaç suçlu!

Hem bu hem de bu ihtiyaç

Yardım Edin...

(Şiir "Deprem")

Bu şiir Mosienko'nun eserinin zirvesidir. Bu, kaderin girdabına düşmüş dünyanın gerçekten şiirsel-felsefi bir anlayışıdır. Alıntı yapmak boşuna, ağır ağır okunmalı, bize yeni ufuklar açan boşluk adım adım nasıl aşılır. Tabii ki, bir profesyonel burada sadece mükemmelliği değil, aynı zamanda kompozisyondaki bazı kusurları ve arsadaki bazı boşlukları da bulacaktır, ancak bu tür “hatalar” kolayca ortadan kaldırılır ve umarım, yazarın kendisi tarafından zaten ortadan kaldırılmıştır. Bunu söylüyorum çünkü öncelikle şiiri sıcak takipte okudum, yeni tamamlanmıştı ve henüz zamanın özelliklerini kazanmamıştı ve ikincisi yazarın kendini beğenmişliğini anlıyorum. Kendini tercih etmek, yazar olası olmayan şeyler hakkında yazsa bile, Mosienko'nun şiirlerini onlara inanacak şekilde yapar. Şiirlerinden birinde bundan biraz acımasızca veya daha doğrusu sertlikle bahseder:

Bazen bir şiir doğurursun

bir çocuk kadar mutlu

dans etse de

Ve aniden şaşkınlığın farkına varırsın:

Ayet çatladı

Yaratılış Yok.

Ruhun Aydınlanması Yok

Ya da işte Anavatan ile ilgili sözler:

Ben senin görünmez, bilinmeyen kum tanesiyim.

Ne olmuş!

sen bana yetersin

Karşılıksız bir dul değil,

kendini değiştirme

Cazip bir kuruş için...

“Yalnız karım beni yargılamakta özgür ...” - Mosienko şiirlerinden birinde yazdı. Şiir oldukça inandırıcı bir şekilde yazılmış, bence yazar burada biraz kurnazdı, çünkü başka bir Stavropol şairinin dediği gibi: “Gerçek var, acımasız, yalan gibi ve yalan - gerekli, gerçek gibi ...”

Evet, böyle bir yalan günahsızdır. o için yakın kişi zaten iyi olmadığında daha fazla acı çekmemek için. Mosienko'nun bunu iyi anlamasını seviyorum. Gerçeği yüzüne söylemesi gerekiyorsa, o zaman bunu şiirsel, hiç isabetli olmayan, ancak ayık olan başka yollarla yapacaktır.

Şairin sabrına giderek daha fazla hayran. İçinde Karataev gibi bir şey var. Gerçekten Rus, gerçekten halk ruhu sabırlıdır ve nefretle köpürmez. İnanç ve dünyevi esneklikle dolu.

Ve ben aldatılanlardanım

aşağılanmış.

umutla yaşıyorum

bu sonsuza kadar değil.

Belki açık bir gün

hiç gör.

Ama çok zor

beklemek çok zor.

A. Mosienko'nun ikinci kitabı “Eylül Leylak”. A. Mosienko'nun ilk kitabının önsözünden sadece ünlü şair V. Gneushev'in sözlerini alıntılamak istiyorum: “... bir insana hak edilmemiş acıyı getirecek şeyi asla yazmaz ...”

Bir hiciv derlemesi böyle duygular uyandırıyorsa, o zaman “Eylül Leylakı” genellikle bu çok yumuşak ve çok zeki şairin kalbinin açıklığıyla fetheder. Ama bu açık kalpte ne kadar acı olmalı ki, şu dizelere yol açsın:

başka bir dünyaya gideceğim

teselli ile

Herkesin beni unutmayacağını

Dünyevi iletişim anlarında ne

Biri diyecek ki:

"Atı avladım."

("Öngörü")

Ve her şey bir teselli. Evet ve bu hayatta kaderden çok az şeye ihtiyacı var:

Yalvarırım, tamamen yalvarırım

Bir miktar:

bana bir hatıra ver

ateş böceği

Bu şiir "Ateşböcekleri", doğaya, ateş böcekleri gibi tüm canlılara karşı tutumunu gösterir. Ve amfibra bunu yapmasına yardım etti. Labu Nehri'ni, tüm dikenli ve dolambaçlı yolunu anlatıyor. Laba'yı çevreleyen doğayı şöyle anlatıyor: “Laba'nın üzerinde ıssız bir yol var”, “Parlayan Samanyolu uzaktan." Yazar, kişileştirme gibi üslup araçlarını kullanır: “Sıcak gün durdu ve soldu”; metaforlar: “Karanlık orman ateşböcekleriyle dolu”; Karşılaştırma: “Sözcükler ateş böcekleri kadar hafif olsa da; sıfatlar: şiire parlaklık veren “Issız yol”, “Sıcak gün”, “Mavi havai fişekler”, “Karanlık orman”.

Geceleri ateşböcekleri, büyüleyici Laba Nehri şair için bir ilham kaynağıdır. Genel olarak, Mosienko, yalnızca Anavatan için şefkatli bir sevgi ve bir erkek ve bir kadının ince duygularıyla değil, aynı zamanda doğaya olan sevgisiyle de ayırt edilir. Bu onun en sevdiği konu.

Alexander Mosienko'nun şiirleri onun sinir hücreleridir. Hayatın her türlü anlamsızlığına ve iğrençliğine karşı hassastırlar. Ve bu nedenle, onun çeşitli şiirlerinden, yüzlerce şiirinden yalnızca bir ağacın dallarını seçebilirsiniz - aşk ağacı. Diğer her şey bir sürü gölge - koleksiyonlarını okuyup ne kadar modern olduklarını görecek kadar şanslı olanlar için. Ve aynı zamanda - ne kadar özgürler, koşucu için yaygaraya bağlı değiller.

Gerçek şiir sadece güzel biçimler değildir. Şimdiye kadar bunlar sadece retorik süsler. Çok uzun zamandır, ruh kötü insanların tekelindeydi. Ve şimdi bile sık sık kalıyorlar. Mosienko bu kurşun katmanı aştı. Umut etmek istiyorum, ilkinden sadece birini vurdu. Numara. Bu geç leylak değil. Bu, nezaketi, muzaffer sevgiyi, düşünceyi fethetmektir. Her zaman gelişen ilham verici, canlandırıcıdır. Ve Pyatigorye'nin en yaşlı şairinin 64. yıldönümünü kutlarken, bilinen gerçeği bir kez daha tekrarlamakta fayda var: "Kim düşünmeyi bilir, nasıl yaşlanacağını bilmez."

Bu yıl Kafkas efsanelerini ve geleneklerini şiirsel bir biçimde aktaran “Kafkasya Efsaneleri” kitabına rastladım. Birçoğu beni ilgilendiriyor çünkü çocukluğumdan beri beni çevreleyen şeyle bağlantılılar: Yüzük dağı, narzan, Kırmızı taşlar, vb. Bu koleksiyonun yazarıyla ilgilendim. Hayatını ve çalışmalarını anlatmak istediğim Sergey Rybalko ile böyle tanıştım.

Sergei Rybalko 1950 yılında Krasnodar Bölgesi Armavir'de doğdu. Çocukluk ve gençlik, Essentuki şehrinde Kuban ve Stavropol Bölgesi'nde geçti. Çalışan gençler için Essentuki akşam okulundan mezun olduktan sonra Kalmyk Üniversitesi'nde (Elista şehri), ardından Leningrad Üniversitesi Filoloji Fakültesi'nde okudu. Yetmişlerde, orduda görev yaptıktan sonra bir meslek okulunda Rus dili ve edebiyatı öğretmeni olarak çalıştı, daha sonra bölgesel "Kavkazskaya Zdravnitsa" gazetesinin yazı işleri müdürlüğünde işbirliği yaptı. Halen, Essentuki'deki çocuk sanatoryumu "Berezy" nin öğretmen-eğitimcisidir. Okuldan itibaren şiir yazmaya başladı. İlk gazete yayınları 1968'de çıktı. Sergei Rybalko'nun şiirleri merkezi ve yerel basının sayfalarında yayınlandı: "Değişim" dergisinde, almanak "Stavropol", "Bozkırda Işık" (Kalmıkya), toplu şiir koleksiyonunda "Yeni Gün" (Stavropol, 1990), radyo ve televizyonda geliyordu.

Sergey Rybalko, 1990 ve 1991 yıllarında Stavropol kitap yayınevi tarafından yayınlanan “Herkese Aşk” ve “Kafkasya Efsanesi” adlı iki şiir kitabının yazarıdır. Bölgesel yaratıcı şiir seminerlerine katılan "Kavkazskaya Zdravnitsa" (Pyatigorsk) gazetesi altındaki Kavminvody'deki edebiyat derneği bürosunun bir üyesidir. Yazarın konserleriyle sahne alıyor, şarkılarını gitarla ve popüler Rus romantizmleriyle seslendiriyor.

Şiirlerini okurken, ruhunda biriktirdiklerini okuyucuya basit, net kelimelerle aktarabilecek kadar şiirsel bir yeteneğe sahip olduğunu fark ettim:

utandım ve üzüldüm

dur ve ona bak

Ve istemeden babamı hatırladım,

Cephesinin kaderi.

Eski bir tunikte nasıl olduğunu hatırladım,

Elinizle bir çubuğa yaslanarak,

İşten, ince ve yorgun,

Akşam eve yürüdü.

Şiir, Sergei R.'nin babasına karşı tutumunu gösterir, bu sevgidir ve sıkı çalışması için hassasiyet, acıma, sempatidir.

Şairin kendi dünya görüşüne, kendi lirik tonlamasına, samimiyetine, yeteneğinin hissedildiğine, hayata bakış açısına, ilginç gözlemlerine, başarılı bir şekilde bulunmuş imgelere, karşılaştırmalara, yan yana koymaya sahip olduğu hissedilir.

Aşkla ilgili ilgi alanları ve şiirler. "Herkesin kendi sevgisi" şiirinde bu tema en açık şekilde ifade edilir. Şiir, yazarın duygularını ifade eden Dantil tarafından yazılmıştır.

S. Rybalko, “Herkesin kendi aşkı vardır” ve bunun gerçekten farklı olabileceğini göstermek için bir metafor kullanır: “Dünyayı harekete geçirir. O hayatın temelidir. O bir ateş, Yanan ruhlar. Ya yükselir ya da düşer ... ”Böyle bir şiir için şiirsel imgeler ve düşüncenin aforizması karakteristiktir.

Metinde gördüğümüz karşılaştırmalar, deneyimi hissetmemize yardımcı oluyor lirik kahraman: “Ve ansızın yılan gibi sokar”, “Aşk hayat gibidir, varlığın gizemi gibidir”. Kişileştirmelerin yardımıyla şair böyle değişken bir duyguyu canlandırabildi: “Yanan bir ruh”, “Aşk - sinsice gözlerini kısar, çağırır, güler, yılan gibi sokar ...”

Rybalko, şiirlerinde Anavatan sevgisini büyük bir samimiyetle dile getirmiştir:

Ne gece ama! Hava nasıl da nane kokuyor!

Gökkubbe yıldız çiyiyle dolu.

Ve ay, genç bir damat gibi,

Gülüyor, bir yıldız dansına giriyor.

Ve anne sevgisi

Küskünlük, keder, ayrılık günlerinde,

Hastalık günlerinde, zor olduğunda,

annemin ellerini hatırlıyorum

Hangi ısı geliyor ...

Ve bir kadın için aşk

"Kadınlara çiçek verin" -

Bir bahar günü bir şarkı duydum.

Kabul et sevgilim ve sen

Şiirlerimden buket.

Ve doğa sevgisi

Ekim ayında sonbaharı seviyorum

Bahçe yolunda dolaşırken,

Ve taze serin bırakır

Şafakta hevesle nefes alıyorum, -

Tek kelimeyle, dünyadaki tüm yaşam için.

Stavropol şairi Sergei Rybalko'nun yeni şiir kitabı birkaç bölümden oluşuyor: "Yılların Yaprak Dökümü", "Unutulmaz", "Lermontov'un Yolu", "Quadruths". Koleksiyon, Büyük Vatanseverlik Savaşı'na katılan şairin babasının anısına adanmış biyografik bir şiir "Baba Yolu" içeriyor.

S. Rybalko'nun şiirleri, lirik heyecan, form sadeliği, samimiyet, canlılık ve aforizma ile ayırt edilir.

4. M. Papkova tarafından “Zor mutluluk”.

Yerel şairlerle tanışırken, Kislovodsk yazarlarını görmezden gelmenin her zaman imkansız olduğunu düşündüm. Eserleri, kendi memleketlerinin edebiyatının bir sayfasıdır. Ve onlarla tanışmak, Stavropol'ün şiirini daha fazla tanımama ve sevmeme izin verdi.

Kislovodsk şairi Marina Andreevna Papkova 1915'te doğdu. Stavropol Bölgesi, Starodubka köyünde. Marina Novocherkassk'a taşındıktan sonra 1924'te okula gitti. ilkokul 1928'de ailesiyle birlikte Stavropol Bölgesi'ne dönene kadar 4 yıl okudu. Bir dadı, bir ofiste temizlikçi olarak çalıştı, Komsomol'da okuma yazma bilmeyen yetişkinlere ders verdi, okulda kendisi okudu ve yaz aylarında tarlada toplu bir çiftlikte çalışmak zorunda kaldı. 1932'de Essentuki Pedagoji Koleji'nin bir temsilcisi bir şekilde okula geldi, Marina'yı girmeye teşvik etti ve mezun olduktan sonra tatil beldesi Essentuki'de okumaya gitti. Kurstan sonra bir öğretmen enstitüsünde gıyabında çalışmalarına devam eden Marina, tamamlanmamış bir ortaokul olan Maryina Kolodtsy'ye Rus dili ve edebiyatı öğretmeni olarak atandı. Pyatigorsk Pedagoji Enstitüsü'nden mezun oldu, uzun yıllar Stavropol Bölgesi'nin çeşitli şehir ve kasabalarında öğretmen olarak çalıştı. Şu anda emekli, Kislovodsk şehrinde yaşıyor.

Papkova'nın yaratıcı biyografisi oldukça zengin ve ilginç. Ciddi bir şekilde edebi yaratıcılığa girmeye başladı, ancak 1991'de Marina Andreevna, ünlü şair, yazar ve gazeteci Yu. A. Asadov'un liderliğindeki Pyatigorsk edebiyat derneği "Pyatigorye" de derslere katıldı. Onun yardımıyla 6 yıl boyunca 4 toplu ve 2 bireysel olmak üzere 6 şiir kitabı yayımladı. 1991 yılında Pyatigorsk'ta "Lirik İnciler" adlı bir şiir koleksiyonu yayınlandı. 1993 yılında - Toplu kitap "Little Dreamer". Aynı yıl - bireysel bir koleksiyon "Clear Dawns". 1995'te başkentin yayınevinde "Inter-Vesy" 2 toplu kitap yayınlandı - "Pyatigorsk Spring" ve almanak "Beksky Dom" ve bir kişi - "Ahududu Zil".

Marina Papkova'nın tüm şiirleri, onlara acı ve acı bir tat veren lirik bir notla doludur. En azından şiirin acısından bahsettiği “Turnalar Uçuyor” şiirini alın:

... Acı bardağı dibine kadar içerim -

biraz sıcaklık getir

Şiir, dizeyi uzatan ve şiire Marina Papkova'nın şiirine özgü bir yumuşaklık veren dört ayaklı amfibrakla yazılmıştır. Yazdığı üslup belirlenemez, ancak şu sözlerinden alıntı yapılabilir: “Poetik hakkında kesin bilim dilinde değil, duygusal dilde, metaforların dilinde yazıyorum, çünkü şair için onlar bilginin bir sembolüdür. ”

Şiir için metaforlar temelde doğanın canlandırılmasıdır. İnsan her zaman her hayvanda, her canlıda ve cansız doğada bir ruh olduğunu düşünmüştür. Bu yüzden bizim için şimdi bile - orman fısıldıyor, nehir oynuyor, yıldız gözlerimizi alıyor. Ve anlamlı sıfatlar kullanıyor, çünkü bir cümleye ve kelimenin tam anlamıyla anlamını şaşırtan bir kelimeye bu kadar derinlik verebiliyorlar: “sıkıştırılmış ruh”, “özgür kuşlar”, “yorgun eller”.

Bu şiirin taştığı acılık, görünüşe göre ayrılıkla bağlantılıdır:

Uçuyor musunuz, vinçler?

İkimiz her zaman sana eşlik ettik.

O zaman nasıl anlayamadık?

O ayrılık uzaklardan gelmeyecek;

Soğuk bir kalple

Sıcaklığın bir an için ısınmasına izin verin

Soğuk, sıkıştırılmış ruhum!

Şiirin lirik kadın kahramanına yük olan bu hüzün ve ayrılık azabıdır.

Onun şiirsel çalışmasında dikkatimi çeken en önemli şeyi de vurgulamak istiyorum.

Buna dikkat etmemek imkansızdı ve bu yüzden onun “Zor Mutluluk” adlı ve biyografik hikayesini içeren “Zor Mutluluk” adlı kitabından bahsetmeye karar verdim. Marina ona epigraf olarak şu kelimeleri seçti: “Şarkının kulağa hoş gelmesini istiyorum.

Hayatım torunlarım içindir.

Yazık ki hayatın başlangıcını bilmiyorum

Herkesin ataları, benim için çok değerli!”

Epigraftan, muhtemelen ataları hakkında neredeyse hiçbir şey bilmediği anlaşılabilir. Ve babasının, ablalarının ve komşularının hikayelerinden öğrendiklerini yazıyor. Bu hikayeyi okuduktan sonra, savaş sırasında Marina Papkova'nın tüm kayıplarını, tüm zorluklarını, acılarını öğrendim. Ama pes etmedi, acımasız bir savaşın tüm adaletsizlikleriyle savaşmaya karar verdi ve bu ona yardımcı oldu, hayatta kaldı ve tüm engellere rağmen kendisi için yaşadığı “parlak ve huzurlu” bir yaşam elde etti. gün.

Bu harika şiir ve her şeyden önce bir kadınla ilgili hikayemi, “Zor Mutluluk” hikayesinin sonuna yerleştirdiği şu sözlerle bitirmek istiyorum: “Geçmiş yıllarımda yazdığım kitaplar, gelecek nesillere itiraf Uzak yıllarımızda nasıl olduğunu okuyan torunlarımız, bizim hatalarımızı yapmadan hayatlarını düzenlesinler ve yollarındaki tüm engelleri ve engelleri kolayca aşsınlar!” Bence bu sözler üzerinde düşünmeye değer.

5… “Sonsuza kadar genç” Stanislav Podolsky.

Rus dili ve edebiyatının onyıllarında, her zaman yerel şair ve yazarlarla karşılaşırız. Ve Nisan ayında derslerde yerel yazarların eserleri ile tanışıyoruz. Kislovodsk şehrinin yerlisi olan ünlü yazar Stanislav Podolsky'ye dikkatimi çekti.

Stanislav Podolsky, kambur sokakları ve bahçelere gömülmüş çok katlı evleriyle hala güneşli ve sessiz bir köyü andıran savaş öncesi Kislovodsk'ta doğdu.

Doğduğu gece (9-10 Mayıs 1940), güçlü bir Mayıs fırtınası yakın bir savaş konusunda uyardı, ancak köpüklü sabah leylak kümeleri onu muzaffer selamlar vaadiyle teselli etti.

Hayatının ilk günlerinden itibaren, pencerenin dışında teselli edilemez bir zurna sesi duyuldu, bir alarm davul çaldı: hemşehrilerin ve dünyalıların düğünleri ve cenazeleri gerçekleşti.

Her biri Yılbaşı Stanislav'ın varlığının belirsizliğini bu ülkenin kaderine çiviledi. 1941 - Kırgızistan'ın savaş, tahliye, hendekler ve dağlar. 1945 - Zafer ve eve dönüş. 1953-sıcak kalpli bir babanın ve korkunç Stalin'in ölümü 1954-Stalin'in toplama kamplarından dönenlerle toplantılar: uzun boylu ve zeki vaiz Anna, küçük ve mütevazı bir şekilde bükülmez Mikhail. 1956 - "kültün" ortaya çıkması ve hipnotik bir okul rüyasından sonra hayat üniversitesine kabul edilmesi. 1962 - Novocherkassk infazı ve illüzyonlardan bir başka uyanış. Ve orada, imparatorluğun çöküşüne ve belirsiz hayallere kadar her şey daha kalın ve daha yıkıcı. Stanislav Podolsky bir müzisyen olmak istedi - dolaşan bir rapsodist, hikaye anlatıcısı, baloncu olduğu ortaya çıktı. Bir otobiyografi yazmayı düşündüm, ama eski gazetelerin kırıntılarına ve değer kaybetmiş tahvillere dans dünyasının bir biyografisini yazdım. Yarım ömür boyunca gezegenin altıda birinde dolaştı, dünyanın yüzünü ve çağdaşlarının görüntülerini ya dokunarak ya da hayranlıkla ya da bulutlu bir görüşle tanıdı. Yol boyunca günlük ekmeğini ve tuzunu çıkardı: huş ağacında tesisatçıydı Voronej yerler, Kolyma'da bir yükleyici, Novocherkassk'ta bir öğrenci ve Kuzey Kafkasya'da bir okul öğretmeni olan Vladivostok'ta. Aynı zamanda, dünyayı dolaşırken, sadece “aptal oynuyorum” diye düşündüm, ama denediğim ortaya çıktı - izlenimlerin altın kumunu yıkayarak, yayınlanmamış nesir sırt çantasına koyarak - şiir. Ve Podolsky için şiir, dolaşan, yıldızlar, irade ve kader hakkında şarkı söyleyen bir akin'in şarkısıdır ...

Onun hayatında nasıl bir yer kapladığını, şiirlerinin nelerle dolu olduğunu ve okuyucuda nasıl bir izlenim bıraktığını öğrenmek için biraz onun şiirinden bahsetmek istiyorum.

Stanislav Podolsky dünyayı çok gezdi, bu nedenle, görünüşe göre, tüm şiirleri daha önce ziyaret ettiği yerleri yansıtıyor: yollar, çevredeki doğa: bozkırlar, dağlar, ormanlar. Ve tüm bu yerler unutulmaz izlenimlerle, kağıda döktüğü duygularla ilişkilendirilir. Bu tür şiirler “Yağmurlu Pazar” kitabına dahil edildi - bu, Stanislav Podolsky'nin yedinci şiir kitabı. “Pyatigorye bozkırında” şiiri bize Anavatanına, Kuzey Kafkasya'ya karşı tutumunu gösteriyor - bu sevgili bir toprak için bir sevgi duygusu. Şiir 2 bölüme ayrılabilir. İlki, Beshtau Dağı'nın tanımına ayrılmıştır.

Beshtau hızla - ince

karanlık yükselir,

beş kubbeli bir katedral gibi

yabancı mimar...

Görünüşe göre bu sadece bir dağ değil, bu “beş kubbeli katedrali” yaratabilen bir mimarın ellerinin eseri.

Ve kızıl otlar

kış tarlasının alevinde,

ultramarine ile kenarlı

Podolsky, “düşmüş çiy” ile “Leyla ve Majun'un aşkı”nı karşılaştırabildi…

Burada Podolsky'nin doğaya, Pyatigorsk'a olan sevgisini gösteren birçok metafor var: “kış tarlasının alevi”, “düşen acının çiyi”. Bu şiir bir aşk notası ile biter, çiy ile kıyaslanır, acı gibi düşer.

Tüm düşünce ve duyguların, doğa ile sevginin ve vatanın birleştiği böyle bir şiiri yazabilmek için birçok nitelik ve büyük beceriye sahip olmak gerekir.

Stanislav Podolsky'nin şiirsel çalışmasında önemli bir yer, serbest ayet - serbest ayet tarafından işgal edilmiştir. Bu ayetler serbestçe okunur ve anlamlarını kavramak çok kolaydır. Kesinlikle vermetrado'dan çağdaş serbest esintiye kadar çeşitli şiir biçimleri kullanılır.

Çalışmalarıyla tanıştıktan sonra, Stanislav Podolsky'nin yaşamın şu andaki anına yoğun bir ilgi ile karakterize olduğu sonucuna vardım: şimdi ve burada - geçmişi ve olası geleceği yansıtır.

Çözüm.

Öyleyse ne şiirsel dünya Stavropol? Bu, sınırsız çeşitli duyguların dünyasıdır, bu çeşitli türler ve sanatsal ve görsel araçlardır, bu, modern olarak birbirinden farklı çok sayıda şair adıdır. Stavropol şiiri, bir düzineden fazla yıldır yaşıyor ve daha yeni ve daha yeni eserlerle yenileniyor. Böyle harika bir bölgede yaşadığım için gurur duyuyorum, birçok hemşehrimiz arasında çok sayıda insan olduğu için mutluyum. ünlü insanlar Stavropol Bölgesi'ni çalışmalarıyla yüceltmek. Yerel şairler ve yazarlar bunların arasındadır. Eserlerini okudukça nasıl bir toprakta yaşadığımızı, nasıl nefes aldığını ve bizden neler beklediğini daha iyi anlayacağız. Onu daha çok sevelim ve barışın, iyiliğin ve sevginin sonsuza dek onun üzerinde hüküm sürmesini sağlayalım.

Kaynakça:

1.Kashpurov I. “Gri höyüklerin üzerinde” M-P: Inter-Vesy, 1958.

2. Kashpurov I. “Sonbahar karı” М-П: Inter-Vesy, 1969

3.Kashpurov I. “Elma ağaçları kokuyor” M-P: Inter-Vesy, 1967.

4. Moiseenko A. “Kim kullanıyor” M-P: Inter-Vesy, 1998

5. Moiseenko A. “Eylül leylak” M-P: Inter-Vesy, 1998

6. Papkova M. "Beck House" M-P: Inter-Vesy, 1998.

7. Papkova M. “Zor mutluluk” M-P: Inter-Vesy, 1998.

8. Podolsky S. “Yağmurlu Pazar” Moskova - Novopavlovsk: Novopavlovsk, 1996

9. Podolsky S. “Anna İncili” Moskova - Novopavlovsk: - “Novopavlovsk” 1995

10. Podolsky S. “Özgür şiirler” Moskova - Novopavlovsk: “Novopavlovsk” 1994

11. Rybalko S. “Yeni Gün” MP-P: Inter-Vesy, 1990.

slayt 2

“Yoldaşlarım ve ben Kuzey Kutup Dairesi'nin ötesinde donmak, Polonya ve Almanya tarlalarında savaş yollarında yürümek, Pasifik Okyanusu'nun dalgalarının kükremesini dinlemek zorunda kaldık. Ve yerli yerlerimize olan özlemi en azından biraz hafifletmek için Puşkin, Yesenin'in şiirlerini birbirimize okuyoruz ... Şiirsiz yaşamak genellikle zor ve yolda tamamen imkansız. Ve gezegenin uçsuz bucaksız yollarında gidecek olanlar için şunu söylemek isterim: Sırt çantanıza Alexander Ekimtsev'in güzelliği, neşesi, hüznünden bir cilt şiir koyun. Yekimtsev'in şiirlerini yanınıza alın." Evgeny Karpov

slayt 3

23 Kasım 1993'te kütüphaneye ünlü Stavropol çocuk şairi Alexander Efimovich Ekimtsev'in adı verildi.

slayt 4

A. Ekimtsev'in Evi

A.E.'nin yaşadığı ev Ekimtsev. İle birlikte. Akulichi.

slayt 5

Mutlu olduğumu düşünüyorum çünkü çocukluğum Bryansk ormanları ve tarlaları, derin vadiler ve kalker kayalıklar arasında geçti. Çocukluğumdan beri ilk karla ve ilk fırtınayla, ilk çözülen yamalar ve ilk derelerle arkadaş olduğum, bir çam ağacının üzerindeki köyü defalarca ziyaret ettiğim, karınca yuvalarının kubbelerini tıkayan güçlü karıncalar gördüğüm için mutluyum, yağmurun bir atın üzerinde nasıl da son sürat koştuğunu. (A.Ekimtsev)

slayt 6

Slayt 7

“Stavropol Bölgesi'nde daha iyi bir çocuk şairi Ekimtsev yok! Ülkede çocuklar için çok az yazar var. Çocuklar için yazanlar. Ve bu nedenle, çalışmaları bizim için çok önemlidir. Yaratıcılık çok hafif, derin, ahlakidir. Çocuğa doğayı, aileyi, babayı, anneyi nasıl seveceğini söyler. hepsi basit sade dildeÇocuklar için. Olmuş, olmuş ve olacak ahlaki değerleri kelimelerle taşır. Larisa Kakabadze - milletvekili. bölge çocuk kütüphanesi müdürü. A. Ekimtseva, Stavropol

Slayt 8

A. Ekimtsev'in çocuklar için yazdığı kitaplar

  • Slayt 9

    Dağlar alevler içinde kaldı, Savaş bulutlara tırmandı ....

  • Slayt 10

    Genç okuyucularla bir toplantıda

  • slayt 11

    Sengileevsky gölü

    Yandı, tüttürdü, parladı... Sonra asırların iradesiyle, Kainatın kirpiklerinden aşağı yuvarlandı bozkırlarımın neşesine. Yandı, tüttürdü, parladı... Sonra asırların iradesiyle, Kainatın kirpiklerinden aşağı yuvarlandı bozkırlarımın neşesine. Yandı, tüttürdü, parladı... Sonra asırların isteğiyle Evrenin kirpiklerinden yuvarlandı Bozkır sakinlerimin sevincine.

    slayt 12

    Eser koleksiyonları:

    Otuz yıllık yaratıcı çalışma için 25'i çocuklar için olmak üzere 29 şiir koleksiyonu yayınladı. Ana koleksiyonlar: “Ve nehirle tanıştık” (1964), “Çam ağacında köy” (1965), “Uzun bacaklı yollar” 1967), “Ata yağmur yağdı” (1967), “Hafif Rusya'da huşlardan” (1967), “Kızıl Dağlar” (1970), “Büyükbaba Sis” (1971), “Ormanların arkasında neler oluyor” (1971), “Majesteleri, Birches” (1973) “Beyaz Sağanak” (1979).

    slayt 13

    Stavropol

    Yandı, tüttürdü, parladı... Sonra asırların iradesiyle, Kainatın kirpiklerinden aşağı yuvarlandı bozkırlarımın neşesine. Yandı, tüttürdü, parladı... Sonra asırların iradesiyle, Kainatın kirpiklerinden aşağı yuvarlandı bozkırlarımın neşesine. Gossamer uçuşu. Yaldız. Anız. Kalbim usulca şarkı söylüyor: Stavropol Bölgem! Turnaların tepesinden Hafif çiy ile ağlıyor. Uzakta beyaz bir ev, Eğik bir yelken gibi.

    Slayt 14

    Rusya'da huşlardan gelen ışık. Ve kızağın izi, Ve tekerleklerin izi Ve gece yarısı görecektim: Rusya'da huşlardan ışık, Beyaz kardan ışık. Nehrin ötesindeki tebeşirden sarplar Ve olgun kirazlar. Yeni kütük kulübelerinden, Rusya üzerinde yüzen beyaz bulutlar. Ve burada büyüdüğüm için mutluyum, Ve kalbim memnun, Yerli huşların karlı ışığının tüm gezegene düşmesi. A. Ekimtsev

    slayt 1

    slayt 2

    Gennady Semyonovich Fateev, 8 Mayıs 1943'te doğdu. Belki de çocukluğu savaşa düştüğü için (1941'de okula gitti, Alman işgalinden kurtuldu), birçok şiir, şarkı, nesir eser askeri vatansever temalarla bağlantılı. İlk şiirlerini 1948'de altın madalya ile mezun olduğu Krasnogvardeiskaya 1 No'lu Okulu'nun yedinci sınıfında okuyarak yazdı. 1950'de Moskova Kültür Enstitüsü'ne girdi ve ardından Uzak Kuzey'de - Chukotka ve Magadan'da çalıştı. Stavropol bölgesine dönerek basında neredeyse otuz yıl çalıştı: bölgesel gazetelerde Molodoy Leninets ve Stavropolskaya Pravda, Komsomolskaya Pravda» Stavropol'de bir kitap yayınevinde bölgesel gazetecilik örgütünü yönetti. 1981'den beri Yazarlar Birliği üyesidir. 1995 yılında Dostluk Nişanı ile ödüllendirildi.

    slayt 3

    Anavatan, geçmişi ve bugünü, yurttaşların eseri, Sivil ve Büyük'teki insanların başarıları vatanseverlik savaşı, doğa, manzaralar, Stavropol kültürü, Kafkaslar ...

    slayt 4

    Askeri şarkı sözlerinin önde gelen teması hafıza temasıdır. Son savaşta ölen akraba ve arkadaşların anılarını, lirik anlatıcı ("Leonids", "Babaların dövüş ödülleri") bölümünde dikkatlice tutar. Fateev altın madalyasından utandı, çünkü daha değerli ödüllerin olduğuna inanıyordu: Komşum, Stalingrad yakınlarındaki Ensk zirvesinde savaşta yaralandı. Yıldızını nadiren takar ve bu %100 bir ödül.

    slayt 5

    Doğa fenomenleri - doğal ve insan yapımı - Anavatanımızın tarihi geçmişinin hatırasını diriltir. Doğanın kendisi, Anavatan savunucuları için ölümsüz bir anıt haline gelir: Karlar sonsuz elmaslar gibi yanar. Akarsular sessizce gözyaşı döker. Kafkasya'nın savunucuları, bir zamanlar savaşta ölen dağlarda yatıyor. Yalan söylüyorlar. Ve hepsi batıya dönük, Öngörülen ödülleri alamıyorlar. Sessizlikten sağır, voleyboldan değil, Gürcülerden, Belaruslulardan, Moskovalılardan. Ve bir yerde anneler notlara değer verir ve bir yerlerde anneler her zaman beklemek zorundadır. Dağların tepeleri dikilitaşlar gibi dikiliyor Memleketin düşmüş kahramanlarının üstünde.

    slayt 6

    G. Fateev'in sözlerinde şiirsel bir hikaye olarak inşa edilmiş arsa çalışmaları da var (“Shot Puşkin'in Ballad'ı”, “Tankçı Sang”, “Şiddetli Sessiz Mermer Levhalar”), örneğin: Şiddetli sessiz mermer levhalar , Ve yazıtlar zar zor görülebilir. Bir gün ölünün arkadaşlarını ziyarete uzaklardan bir asker getirdi. Otuz yıldır bozkır köyünde bulunmamıştı, Her gün ruhuyla burada olmasına rağmen, Bir asker yürüdü ve sadece gökyüzünü tanıdı, Ve başka bir şey tanımadı. Burada bir yerde, o ve müfrezesi sınırları terk etmemeye yemin etti Arkadaşlar yakındaki bir kardeş mezarına uzandılar ve sadece doktorlar hayatını ona geri verdi.

    Slayt 7

    G. Fateev Stavropol'ü çok seviyor: Dünyada bir şehir var, bir güney şehri, Anavatanımın bir parçacığı. Tarlalardan dağlara çabalıyor, Hepsi kavak gerdanlığında. Sıcaklık ve ışıkla dolup taşıyor, Çiçeklerin nehri bizi büyülüyor. Sizin gözünüzden Stavropol, Rusya Kafkasya'ya bakıyor.

    Slayt 8

    G. Fateev'in şiiri lirik, melodik, yaklaşık 250 şiirin müziğe ayarlanmış olması tesadüf değil. Birlikte çalıştığı besteciler arasında Alexander Averkin, Grigory Ponomarenko, Evgeny Ptichkin, Irina Gribulina, Valery Kushnarev var. S. I. Gribulina tarafından yaratılan "Sessiz İstasyonda" şarkısı, tüm Birlik yarışması "Song-78" de birincilik ödülüne layık görüldü. "May Rain" koleksiyonunun önsözü Georgy Sviridov tarafından yazılmıştır.

    Konuyla ilgili sunum: Stavropol Şairleri hakkında memleket ve yerli toprakların doğası hakkında


















    1 / 17

    Konuyla ilgili sunum: Stavropol şairleri, anavatanları ve anavatanlarının doğası hakkında

    1 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    2 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Eğitici: Öğrencileri Stavropol şairlerinin çalışmalarıyla tanıştırmak, çalışmalarına ilgi uyandırmak Analitik okuma öğretmeye ve şiirsel bir metin üzerinde analitik bir yorum oluşturmaya devam edin. Geliştirme: Dilsel metin çözümleme becerisini geliştirmek. Okuduklarınız hakkında düşüncelerinizi ifade etme yeteneğini geliştirin. Eğitici: Okunanlara karşı derin ve düşünceli bir tavırla bir okuma kültürü oluşturmak, Anavatan sevgisini ve anavatanın doğasına saygıyı geliştirmek.

    3 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov (1926 - 1997) Ivan Vasilyevich Kashpurov, 14 Ekim 1926'da Stavropol Bölgesi'ndeki Kalinovskoye köyünde doğdu. 1943-1949 Sovyet Ordusunda görev yaptı, terhis edildikten sonra çalışan gençlerin akşam okulunda ve ardından Stavropol Pedagoji Enstitüsü'nde okudu. 1959'da Yazarlar Birliği'nin Stavropol şubesinin tavsiyesi üzerine Kashpurov, 1957'de mezun olduğu Alexei Maksimovich Gorky'nin adını taşıyan Edebiyat Enstitüsü'ne girdi.

    4 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov İlk şiirleri 1949'da yayınlandı. Transkafkasya Askeri Bölgesi'nin ordu gazetesinde ve 1956'da. ilk şiir koleksiyonu "Bozkırın Nefesi" yayınlandı. Vatan, insanlar, zaman - farklı zamanlarda yayınlanan koleksiyonları oluşturan Kashpurov'un çalışmalarının ana temaları: “Aşırı gri saçlı höyükler” (1958), “Çağrı işaretlerim” (1961), “Kanatlar” (1964), “ Versts” (1967), “Yenileme” (1968), “Sonbahar Karı” (1969), “Şarkı Söyleyen Otlar” (1972). ÖĞLEDEN SONRA. Grechishkin. Akşam tarlada, 1986

    5 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilievich Kashpurov Şiir "Bozkır" (1962). Tuzlu bataklıklar Pelin kasırgaları, uçurtma yemek, tembel dönüşler... Söyle bana bozkır, gözlerini dinlendirmekten daha güzel ne var sende, söyle bana? Belki de baharda, rüzgar gümüş vadiler yeşil bir dalga üzerinde çınladığında, bu sinirli tatlı yonca seni değiştirir? Grechishkin. Polyana Buchinka, 1959 çiy pırlantası ışının altında parıldıyor ama yok edilemez güzelliğiniz ruhta yaşıyor ve baharın bununla hiçbir ilgisi yok.

    slayt numarası 6

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov. Ayette mevsimler. Bahar Sonesi Kar eridi. Sarsıntı yolu ve bozkır adaçayı gri dumanının mesafesi - ve sarı sazın genç rüzgarda nasıl ayarlandığını duyabilirsiniz. Gün, şenlikli olmasa da sevinir. . Bahar geliyor, tüm parlaklık ve tüm ses Geliyor, zamanı gerçek. Ve sadece toprak, sessizlik yemini etmiş, - Ufuk siyah, - sakince uzanıyor - nezaket ve özlem - Ve ılık bir tahılın avucundan bekler. 1985

    7 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov. Ayette mevsimler. Yaz sonesi Bozkırı severim, haziranda yazı severim.Tarlalarda bıldırcınlar davetkar döver ve alacakaranlığın huzuruna bürünmüş uzaklık, bir rüyada köyün ışıklarını sallar. tüy çimen Ah, kusurlu üçüncü ayının tüm parıltısı parlıyor, iyi günler, umut verici ... Bu bozkırın gezegende var olduğunu bilmek ne büyük bir nimet - sevgili toprağım ve dünyada daha pahalı bir şey yok. 1975

    8 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov. Ayette mevsimler. Şarkı söyleyen bozkır Turnaları uçarken gördüğünde sonbahar bozkırında mıydın yoksa, Ova cömert mi, güzel gökyüzü Ve onlardan sonra hüzünlü ve neşeli mi? - Dünyanın dumanlı kenarının ötesinde. Sonra rüzgar uyanır ve derin vadiler boyunca sisi nazikçe taşır.Güneşin ve tazeliğin nüfuz ettiği bozkırın üzerinde, iddialı, genç ve doğru esiyor. pelin ve aniden - tüm antik bozkır, hepsi - el arabası, çıplak - etraftaki herhangi bir çim yaprağı tepki verecek. öyle görünüyor ki yıldızlar, dünyanın seslerini heyecanla yankılamak için bozkırın üzerinde akın ediyor ... Ve Hazar rüzgarı kanatlardaki sonbahar ayları geniş - ve güçlü ve cesaret ediyor - Beethoven'ın yarattığı onuncu neşe senfonisi acele ediyor Zamanım yoktu .... Melodik otlara dikkatlice dokunuyorum. Onlar benim için hava ve ekmek gibiler. Ve yoldaşlar, çok şey kaybettiniz, şarkı söyleyen bozkır. 1959

    9 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilyevich Kashpurov. Ayette mevsimler. Bir kış sone Hem çukurlar hem de kıvrımlar fark edilir Beyaz gökyüzünün altında - beyaz tarlalar Ve kar, tatlı krutonlarla Şubat başında tatlı bir şekilde çatırdar. Her yerde ölü ve uzayda bir tüy-çim ipi zorlukla hıçkırarak şarkı söylüyor. İnanın bir gün bu evin üzerinde mavilik yeşerecek ve bir kuş erkenci bir çan gibi ötecek: Ne de olsa bahar geldi! 1988

    10 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Ivan Vasilievich Kashpurov Şiir "Stavropol" (1962) STAVROPOLIE resimlerde Stavropol'ü, arabanın penceresinden, yangınların dumanından gördü ... Ovalarda ve tümseklerde yatıyor, dört rüzgarın birleştiği yerde yatıyor. mavi bezelye bulutları, mavi pelin bulutları ve bir nehirdeki insanların arkasında bozkır bataklıklarında acele ediyor.Burada merinoslar ayaklarını çiğle yıkıyor, darı salkımları anahtarları dövüyor gibi görünüyor ve tarlalar şafaktan ayrılıyor, geniş , düz, ışınlar gibi... Tarlalar köylere yaklaştı. Neşeli bir orduyla cesurca tarlalara saldırıyorlar. Ah, Stavropol, Rusya'nın mavi bölgesi, Sen babaların filo şarkısısın. Bahçelerin, tarlaların kuşların çağrısı ve yulaf çınlaması altında büyüdü. rüzgarlar - seni kalbimden ayırmayacağım.

    11 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Gennady Semenovich Fateev (1939 - 2005) Gennady Semenovich Fateev, 8 Mayıs 1939'da Stavropol Bölgesi Krasnogvardeisky köyünde doğdu. Daha okuldayken şiir yazmaya başladı ve bundan altın madalya ile mezun oldu. Daha sonra Moskova Kültür Enstitüsü'nde okudu, Uzak Kuzey'de çalıştı ve eve döndükten sonra - bölgesel gazetelerde "Genç Leninist" ve "Stavropolskaya Pravda", bölge ve kitap yayınevinin genel yayın yönetmeniydi. Ünlü mezun Gennady Fateev'in adı Krasnogvardeiskaya'ya verildi. liseŞairin müzesinin yaratıldığı 1 numara. Şiirleri yer almaktadır Okul müfredatı.

    12 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Gennady Fateev - Stavropol'ün şairi ve yazarı. Dünyada bir şehir var, bir güney şehri, Anavatanımın bir zerresi Tarlalardan dağlara çabalıyor, Hepsi bir kavak gerdanlığında, Sıcaklık ve ışıkla dolup taşıyor, Bizi bir çiçek ırmağıyla büyülüyor. Senin gözlerinle, Stavropol, Rusya Kafkasya'ya bakıyor. Ebedi alev. Ve geçmişte olan her şey, uzak, Heyecanlandırıyor bana dokunuyor. Tarlada defalarca sigara içildi, Acımasız bir düşman evleri yıktı. Evet, sadece gök gürültülü fırtınalar yaptı. Halkını, ruhunu kırma. Bu güney şehrini seviyorum, rüyada ve gerçekte onunla birlikteyim. Ve iki yüz yaşında, tıpkı bir kavak kolyesinde. Yaşa ve merhaba sevgili şehir, Anavatanımın bir parçacığı.

    13 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    V. Gribachev'in "Tapınağa Giden Yol" üçlüsünün çoğaltılması.

    14 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:

    Stavropol şairi Sergei Rybalko Sergei Rybalko 1950 yılında Krasnodar Bölgesi Armavir'de doğdu. Çocukluk ve gençlik, Essentuki şehrinde Kuban ve Stavropol Bölgesi'nde geçti. Çalışan gençler için Essentuki akşam okulundan mezun olduktan sonra Kalmyk Üniversitesi'nde (Elista şehri), ardından Leningrad Üniversitesi Filoloji Fakültesi'nde okudu. Yetmişlerde, orduda görev yaptıktan sonra bir meslek okulunda Rus dili ve edebiyatı öğretmeni olarak çalıştı, daha sonra bölgesel "Kavkazskaya Zdravnitsa" gazetesinin yazı işleri müdürlüğünde işbirliği yaptı. Halen, Essentuki'deki çocuk sanatoryumu "Berezy" nin öğretmen-eğitimcisidir. Okuldan itibaren şiir yazmaya başladı. İlk gazete yayınları 1968'de çıktı. Sergei Rybalko'nun şiirleri merkezi ve yerel basının sayfalarında yayınlandı: "Değişim" dergisinde, almanak "Stavropol", "Bozkırda Işık" (Kalmıkya), toplu şiir koleksiyonunda "Yeni Gün" (Stavropol, 1990), radyo ve televizyonda seslendirildi Sergei Rybalko, 1990 ve 1991 yıllarında Stavropol kitap yayınevi tarafından yayınlanan “Herkese Aşk” ve “Kafkasya Efsanesi” adlı iki şiir kitabının yazarıdır. Bölgesel yaratıcı şiir seminerlerine katılan "Kavkazskaya Zdravnitsa" (Pyatigorsk) gazetesi altındaki Kavminvody'deki edebiyat derneği bürosunun bir üyesidir. Yazarın konserleriyle sahne alıyor, şarkılarını gitarla ve popüler Rus romantizmleriyle seslendiriyor.

    Slayt açıklaması:

    Vladimir Avdeev'in eserlerinde Stavropol Benim Stavropol'üm Stavropol'üm, Rusya'nın güneyindesiniz Mavi gözlü iki denizin arasında uzanıyor. Gülümsüyor, mavi gökyüzüne bakıyorsun ve ruhun gülümsemenden daha nazik oluyor. Turna sürüleri uçuyor üstünüzden, Ekilebilir arazinin kokusunu uzak diyarlara taşıyor. Yalnız ben senden uçmak istemiyorum, Tarlalardan, ormanlardan, enginlerinden. Dedelerimiz bu toprakları sürmüş. Sanki annesi onu düşmanlardan koruyormuş gibi. Ve torunlarına kendi topraklarını korumaları için miras bıraktı ve seni tutuyoruz, Stavropol'üm!

    17 numaralı slayt

    Slayt açıklaması:


    Resimler, tasarımlar ve slaytlar içeren bir sunumu görüntülemek için, dosyasını indirin ve PowerPoint'te açın bilgisayarınızda.
    Sunum slaytlarının metin içeriği:
    Stavropol şairleri, kendi toprakları ve anavatanlarının doğası hakkında. P.M.Grechishkin. Kuban Nehri, 1965. Stavropol Bölgesi Cheremnyakova Tatyana Dmitrievna'nın 8 numaralı MKOU ortaokulu. Ders hedefleri: Eğitici: Öğrencileri Stavropol şairlerinin eserleriyle tanıştırmak, eserlerine ilgi uyandırmak Analitik okuma öğretmeye ve şiirsel bir metin üzerinde analitik bir yorum derlemeye devam etmek. Geliştirme: Dilsel metin çözümleme becerisini geliştirmek. Okuduklarınız hakkında düşüncelerinizi ifade etme yeteneğini geliştirin. Eğitici: Okunanlara karşı derin ve düşünceli bir tavırla bir okuma kültürü oluşturmak, Anavatan sevgisini ve anavatanın doğasına saygıyı geliştirmek. Ivan Vasilyevich Kashpurov (1926 - 1997) Ivan Vasilyevich Kashpurov, 14 Ekim 1926'da Stavropol Bölgesi'ndeki Kalinovskoye köyünde doğdu. 1943-1949 Sovyet Ordusunda görev yaptı, terhis edildikten sonra çalışan gençlerin akşam okulunda ve ardından Stavropol Pedagoji Enstitüsü'nde okudu. 1959'da Yazarlar Birliği'nin Stavropol şubesinin tavsiyesi üzerine Kashpurov, 1957'de mezun olduğu Alexei Maksimovich Gorky'nin adını taşıyan Edebiyat Enstitüsü'ne girdi. Ivan Vasilyevich Kashpurov İlk şiirleri 1949'da yayınlandı. Transkafkasya Askeri Bölgesi'nin ordu gazetesinde ve 1956'da. ilk şiir koleksiyonu "Bozkırın Nefesi" yayınlandı. Vatan, insanlar, zaman - farklı zamanlarda yayınlanan koleksiyonları oluşturan Kashpurov'un çalışmalarının ana temaları: “Aşırı gri saçlı höyükler” (1958), “Çağrı işaretlerim” (1961), “Kanatlar” (1964), “ Versts” (1967), “Yenileme” (1968), “Sonbahar Karı” (1969), “Şarkı Söyleyen Otlar” (1972). ÖĞLEDEN SONRA. Grechishkin. Akşam tarlada, 1986 Ivan Vasilyevich Kashpurov.Şiir "Bozkır" (1962). Tuzlu bataklıklar Pelin kasırgaları, uçurtma yemek, tembel dönüşler... Söyle bana bozkır, gözlerini dinlendirmekten daha güzel ne var sende, söyle bana? Belki de baharda, rüzgar gümüş vadiler yeşil bir dalga üzerinde çınladığında, bu sinirli tatlı yonca seni değiştirir? Grechishkin. Polyana Buchinka, 1959 çiy pırlantası ışının altında parıldıyor ama yok edilemez güzelliğiniz ruhta yaşıyor ve baharın bununla hiçbir ilgisi yok. Ivan Vasilyevich Kashpurov. Ayette mevsimler. Bahar Sonesi Kar eridi. Sarsıntı yolu ve bozkır adaçayı gri dumanının mesafesi - ve sarı sazın genç rüzgarda nasıl ayarlandığını duyabilirsiniz. Gün, şenlikli olmasa da sevinir. . Bahar geliyor, tüm parlaklık ve tüm ses, geliyor, zamanına sadık. Ve sadece toprak, sessizlik yemini etmiş, - Ufuk siyahtır, - sakince uzanır - nezaket ve özlem - Ve ılık bir tahılın avucundan bekler. 1985 PM Grechishkin. Bahar günü, 1957 Ivan Vasilyevich Kashpurov. Şiirde mevsimler. Yaz sonesi Bozkırı severim, haziranda yazı severim.Tarlalarda bıldırcınlar davetkar döver ve alacakaranlığın huzuruna bürünmüş uzaklık, bir rüyada köyün ışıklarını sallar. tüy çimen Ah, kusurlu üçüncü ayının tüm parıltısı parlıyor, iyi günler, umut verici ... Bu bozkırın gezegende var olduğunu bilmek ne büyük bir nimet - sevgili toprağım ve dünyada daha pahalı bir şey yok. 1975 PM Grechishkin. Yaz, 1980 Ivan Vasilyevich Kashpurov Ayette mevsimler. Şarkı söyleyen bozkır Turnaları uçarken gördüğünde sonbahar bozkırında mıydın yoksa, Ova cömert mi, güzel gökyüzü Ve onlardan sonra hüzünlü ve neşeli mi? - Dünyanın dumanlı kenarının ötesinde. Sonra rüzgar uyanır ve derin vadiler boyunca sisi nazikçe taşır.Güneşin ve tazeliğin nüfuz ettiği bozkırın üzerinde, iddialı, genç ve doğru esiyor. pelin ve aniden - tüm antik bozkır, hepsi - el arabası, çıplak - etraftaki herhangi bir çim yaprağı tepki verecek. öyle görünüyor ki yıldızlar, dünyanın seslerini heyecanla yankılamak için bozkırın üzerinde akın ediyor ... Ve Hazar rüzgarı kanatlardaki sonbahar ayları geniş - ve güçlü ve cesaret ediyor - Beethoven'ın yarattığı onuncu neşe senfonisi acele ediyor Zamanım yoktu .... Melodik otlara dikkatlice dokunuyorum. Onlar benim için hava ve ekmek gibiler. Ve yoldaşlar, çok şey kaybettiniz, şarkı söyleyen bozkır. 1959 PM Bozkırda Grechishkin Fırtına, 2007 Ivan Vasilyevich Kashpurov.Ayetlerde mevsimler. Bir kış sone Hem çukurlar hem de kıvrımlar fark edilir Beyaz gökyüzünün altında - beyaz tarlalar Ve kar, tatlı krutonlarla Şubat başında tatlı bir şekilde çatırdar. Her yerde ölü ve uzayda bir tüy-çim ipi zorlukla hıçkırarak şarkı söylüyor. İnanın bir gün bu evin üzerinde mavilik yeşerecek ve bir kuş erkenci bir çan gibi ötecek: Ne de olsa bahar geldi! 1988 Ö.Ö. Grechishkin. Kış ormanı, 1971 Ivan Vasilyevich Kashpurov. "Stavropol" (1962) şiiri STAVROPOLIE resimlerde Stavropol'ü gördü, arabanın penceresinden, ateşlerin dumanından... O ovalarda ve tümseklerde yatıyor, dört rüzgarın birleştiği yerde yatıyor. Acele edin Burada merinoslar ayaklarını çiğle yıkıyor, darı salkımları anahtarları dövüyor gibi görünüyor ve tarlalar şafaktan ayrılıyor, geniş, düz, ışınlar gibi... Tarlalar köylere yaklaşıyor, tarlalara. Ah, Stavropol, Rusya'nın mavi bölgesi, Sen atalar bölüğünün şarkısısın.Bahçeler, tarlaların kuşların cıvıltısında ve yulaf çınlaması altında büyüttü beni. Kalbimi kırmayacağım. ÖĞLEDEN SONRA. Grechishkin. Prostor, 1957 Gennady Semenovich Fateev (1939 - 2005) Gennady Semenovich Fateev, 8 Mayıs 1939'da Stavropol Bölgesi, Krasnogvardeisky köyünde doğdu. Daha okuldayken şiir yazmaya başladı ve bundan altın madalya ile mezun oldu. Daha sonra Moskova Kültür Enstitüsü'nde okudu, Uzak Kuzey'de çalıştı ve eve döndükten sonra - bölgesel gazetelerde "Genç Leninist" ve "Stavropolskaya Pravda", bölge ve kitap yayınevinin genel yayın yönetmeniydi. Ünlü mezun Gennady Fateev'in adı, şairin müzesinin oluşturulduğu 1 No'lu Krasnogvardeiskaya ortaokuluna verildi. Şiirleri okul müfredatına dahil edilmiştir. Gennady Fateev - Stavropol'ün şairi ve yazarı. Dünyada bir şehir var, bir güney şehri, Anavatanımın bir zerresi Tarlalardan dağlara çabalıyor, Hepsi bir kavak gerdanlığında, Sıcaklık ve ışıkla dolup taşıyor, Bizi bir çiçek ırmağıyla büyülüyor. Senin gözlerinle, Stavropol, Rusya Kafkasya'ya bakıyor. Ebedi alev. Ve geçmişte olan her şey, uzak, Heyecanlandırıyor bana dokunuyor. Tarlada defalarca sigara içildi, Acımasız bir düşman evleri yıktı. Evet, sadece gök gürültülü fırtınalar yaptı. Halkını, ruhunu kırma. Bu güney şehrini seviyorum, rüyada ve gerçekte onunla birlikteyim. Ve iki yüz yaşında, tıpkı bir kavak kolyesinde. Yaşa ve merhaba sevgili şehir, Anavatanımın bir parçacığı. V. Gribachev'in "Tapınağa Giden Yol" üçlüsünün çoğaltılması. Stavropol şairi Sergei Rybalko Sergei Rybalko 1950 yılında Krasnodar Bölgesi Armavir'de doğdu. Çocukluk ve gençlik, Essentuki şehrinde Kuban ve Stavropol Bölgesi'nde geçti. Çalışan gençler için Essentuki akşam okulundan mezun olduktan sonra Kalmyk Üniversitesi'nde (Elista şehri), ardından Leningrad Üniversitesi Filoloji Fakültesi'nde okudu. Yetmişlerde, orduda görev yaptıktan sonra bir meslek okulunda Rus dili ve edebiyatı öğretmeni olarak çalıştı, daha sonra bölgesel "Kavkazskaya Zdravnitsa" gazetesinin yazı işleri müdürlüğünde işbirliği yaptı. Halen, Essentuki'deki çocuk sanatoryumu "Berezy" nin öğretmen-eğitimcisidir. Okuldan itibaren şiir yazmaya başladı. İlk gazete yayınları 1968'de çıktı. Sergei Rybalko'nun şiirleri merkezi ve yerel basının sayfalarında yayınlandı: "Değişim" dergisinde, almanak "Stavropol", "Bozkırda Işık" (Kalmıkya), toplu şiir koleksiyonunda "Yeni Gün" (Stavropol, 1990), radyo ve televizyonda seslendirildi Sergei Rybalko, 1990 ve 1991 yıllarında Stavropol kitap yayınevi tarafından yayınlanan “Herkese Aşk” ve “Kafkasya Efsanesi” adlı iki şiir kitabının yazarıdır. Bölgesel yaratıcı şiir seminerlerine katılan "Kavkazskaya Zdravnitsa" (Pyatigorsk) gazetesi altındaki Kavminvody'deki edebiyat derneği bürosunun bir üyesidir. Yazarın konserleriyle sahne alıyor, şarkılarını gitarla ve popüler Rus romantizmleriyle seslendiriyor. Stavropol Sergei Rybalko'nun eserinde Memleketim Stavropol Benim memleketim Stavropol - Kartal güneşli genişliği. Genişliklerinin bozkırlarını seviyorum, Karlı dağların şapkalarını. Rüzgârla savrulan tümseklerini ve tarlalarını seviyorum, Avlularda Kazak şarkılarını, Kavakların alkışladığı yerde. Mavide süzülen kartalları, Tarlaların kulaklarını, bahçelerin gürültüsünü, Gürültülü şehirlerin pazarlarında sıcak kokan kavunları severim. Yerli Stavropol, seni uzun zamandır seviyorum. Genişliklerin bende yaşıyor, Şapkaların karlı dağlardan. ÖĞLEDEN SONRA. Grechishkin. Bahar Koryta, 1957 Stavropol Vladimir Avdeev'in eserlerinde Benim Stavropol'üm Stavropol'üm, Rusya'nın güneyindesiniz Mavi gözlü iki denizin arasında uzanıyor. Gülümsüyor, mavi gökyüzüne bakıyorsun ve ruhun gülümsemenden daha nazik oluyor. Turna sürüleri uçuyor üstünüzden, Ekilebilir arazinin kokusunu uzak diyarlara taşıyor. Yalnız ben senden uçmak istemiyorum, Tarlalardan, ormanlardan, enginlerinden. Dedelerimiz bu toprakları sürmüş. Sanki annesi onu düşmanlardan koruyormuş gibi. Ve torunlarına kendi topraklarını korumaları için miras bıraktı ve seni tutuyoruz, Stavropol'üm! Ev ödevi 1. Stavropol şairinin doğa, anavatanı hakkında bir şiirini ezbere öğrenin (isteğe bağlı); 2. Stavropol şairinin (isteğe bağlı) şiiri üzerine analitik bir yorum (analiz) yapın.


    Ekli dosyalar