Asociația Călătorilor Expoziții de artă a fost cel mai activ în ultima treime a secolului al XIX-lea. Picturile membrilor societății sunt impregnate de spiritul realismului, artiștii sunt îndreptați către prezent și de aceea sunt valoroase. Și sunt talentați, vedeți singur.

Post navigare

Acest tablou este construit pe nuanțe, nu albastru, nu roz, ci nuanțe de gri. Totul este acoperit de întuneric - nu, nu este adevărat. O noapte strălucitoare, pentru că aerul este curat, nu este nimeni, nu sunt fumuri și reflexe ale orașelor. Noapte - există viață, nu există sunet. Civilizația este undeva acolo, dincolo de orizont. Kuindzhi a știut să arate lățimea întinderilor pământ natal, și culorile strălucitoare ale unei scene mici.

Ecaterina cea Mare a îmbrățișat aceste noi teorii și a menținut o corespondență secretă cu Voltaire până la moartea ei. O nouă perspectivă a apărut în conștiința colectivă din întreaga lume, punând capăt anilor de abuz din partea bisericii și a statului. Era momentul mare revoluțieși schimbări în întreaga lume. Atât sclavii din Statele Unite, cât și iobagii din Rusia au fost emancipați doi ani mai târziu, un grup de treisprezece absolvenți și un sculptor, conduși de Ivan Kramskoy, și-au înscenat propria emancipare de la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg, dând naștere artelului. care ar fi cunoscut sub numele de Rătăcitori.

O poză de vară nu este neapărat „mignonette și rhiza de terci”, nu este întotdeauna un buchet pe terasă. Vedere de vară - vedere spre sud. Trandafiri și mare, sau munți și pini. Schița lui Levitan deschide o serie de publicații de vară.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Profesorii au fost recrutați inițial din Europa cu oferte profitabile din partea statului. În acești primi ani, sistemul de învățământ a fost copiat din academiile franceză și italiană. Predarea a fost foarte riguroasă, oferindu-le elevilor puțină libertate artistică. Academia a aplicat stilul și tehnica neoclasică și și-a trimis studenții promițători în capitalele europene pentru studii suplimentare. Nu numai că pregătirea la Academie era necesară pentru o carieră de succes, dar a oferit și multor studenți dreptul legal de a fi liberi de armată și iobăgie.

Nu un vârf de lup, un butoi gri, ci un monstru natural, Fenrir, un monstru din pădure din basmele popoarelor din nord - un lup atât de FANTASTIC în imaginea lui Viktor Vasnețov. Și în ceea ce privește personajele umane, există și ceva de analizat. Ne este greu, adulților, să retrăim un basm, dar este greu și să înțelegem pe deplin artistul, ea, basmul, care desenează. Să încercăm, totuși.

În prima rundă de artiști de succes care au trecut prin sistemul academic rus au fost Karl Bryullov și Fidelio Bruni. Bryullov a dezvoltat un stil care combina simplitatea neoclasică cu romantismul. Cele mai multe ale lui lucrare notabilă, a creat senzație și l-a consacrat pe Bryullov drept unul dintre cei mai buni artiști europeni ai vremii. După finalizarea acestei lucrări, a fost premiat cu cel mai înalt funcționar din Academia Imperială. Bruni a intrat la Academie la vârsta de zece ani. Prima sa lucrare de amploare, Moartea lui Camille, ia adus titlul de academician la Academie.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Alyonushka din pictura lui Vasnetsov nu este o eroină ușoară. Această lucrare, cu toată natura obișnuită a peisajului, cu toată faima basmului, este greu de înțeles. Deci nu este nevoie să înțelegeți. Ar trebui să fie îngrijorat. E ca și cum ai asculta un basm.

Timp de aproape un secol, Academia Imperială a creat opere de artă, care erau pur și simplu adaptări ale marilor capodopere europene. Deși scriitorii ruși din această perioadă și-au dezvoltat propria voce și stil, studenții Academiei Imperiale nu au făcut-o.

Criticii de artă au criticat arta rusă drept „lipsă de orice originalitate” 3, aprinzând problemele multor studenți ai Academiei Imperiale. Criticii au susținut că arta rusă trebuie să-și renunțe la „ținuta cosmopolită” și să se concentreze pe teme autohtone. După aproape un secol în care au fost forțați să creeze teme care nu aveau nimic de-a face cu Rusia, acești artiști au fost de ajuns. Întregul grup de paisprezece elevi și-a părăsit grade la Academie și s-a mutat într-un apartament mare comun, împărțind chiar și câștigurile ei.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Excelent în eleganța culorii, ingenios în simplitatea și conținutul semantic al intrigii, pictura de Isaac Levitan, s-ar părea, este doar un „instantaneu fotografic” a unui peisaj cu apă, un pod, o pădure în care se înalță clopotnița. iar bisericile „Mănăstirii liniștite” sunt ascunse. Dar să ne gândim la simboluri și semne.

Nikolai Nikolaevici Ge

Au discutat ce este „nou” arta rusăși responsabilitatea sa față de poporul rus. În ciuda spiritului lor pozitivist, ei nu erau pregătiți să vorbească despre problemele cuprinse de societatea rusă. Ei au început să țină serate deschise în serile de joi, unde își vor invita prietenii și inteligența liberală rusă, ale cărei probleme coincideau cu cele ale artiștilor. Aceste întâlniri au ajutat la concentrarea acestor artiști asupra temelor și conținutului lor nou loc de muncă. El a construit, de asemenea, o bază largă de sprijin comunitar.

Rătăcitorii au dat naștere unei noi priceperi sociale care înfățișa clasele inferioare sau se ocupa de problemele de nedreptate socială. Liderul lor, Ivan Kramskoy, credea că munca lor ar trebui să fie „înțeleaptă și educativă, precum și frumoasă”. Asociația a lansat un program gratuit expoziții itineranteîn toată Rusia, care erau deschise publicului. Până în acel moment, toate expozițiile de artă din Rusia au fost ținute în principal de Academia Imperială și au fost luate în considerare de câțiva. „Rătăcitori” s-au dezvoltat Limba noua; limbaj nouși a dat pentru prima dată istoria artei ruse în istoria țării.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Pictura lui Levitan „Primăvara. Big Water” este calmă și veselă. Iarna a plecat deja și toată zăpada s-a topit și a fost atât de mult încât a inundat case și zonele joase, iar barca a devenit singurul transport în unele locuri ...

Arta lor a răspuns căutării oamenilor de a găsi soluții la problemele țării lor. Multe dintre aceste picturi timpurii erau satire ale vieții rusești sau declarații politice despre clasa conducătoare. Aceasta este imaginea lui Nikolai Ge, care îl înfățișează pe Peter întrebându-l pe fiul său rebel Alexis. De fapt, pentru majoritatea rușilor până astăzi, arta Rătăcitorilor reprezintă arta națională.

Noul respect pentru poporul Rusiei a fost reflectat în lucrarea „Rătăcitori”. Paznicul Ivan Kramskoy a portretizat un țăran inteligent, puternic și energic. Era departe de depuneri anterioarețărănimea. Vladimir Stasov, cel mai influent critic de artă rus, era îndrăgostit de acești artiști în vremea lui, în special de Ilya Repin. De-a lungul vieții lui Repin, Stasov a avut o mână grea în consilierea și îndrumarea muncii sale. Stasov dorea ca arta rusă să fie „națională” și să fie identificată ca pur rusească prin conținut și stil.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Imaginea lui Viktor Vasnetsov, care a arătat privitorului o artă nouă, neobișnuită, emoționantă și tragică, este înșelător de simplă. Să încercăm să surprindem sensul investit de artist, deși au trecut atâția ani.

Prima mare capodoperă a lui Repin, Barge-Haulers on the Volga, înfățișează un grup de bărbați în mare parte mai în vârstă care se uită la pământ sau drept înainte. Singurul dintre ei, un băiat tânăr, se uită la țărmul îndepărtat. pictura a marcat o schimbare completă de 360 ​​de grade în subiectul aprobat de Academia Imperială și a reprezentat o schimbare monumentală în școala realismului rus. Repin a desenat ejectoarele barjei în același mod în care au apărut, fără a le îmbunătăți. aspectși fără a le romanțiza în vreun fel.

Origine rusă: Rătăcitori

Această lipsă de romantism, pictura Rusiei așa cum a apărut, a apărut din teoriile unor oameni precum Stasov și Rătăcitori. Cineva fără adresă fixă ​​care își petrece zilele călătorind din loc în loc. În cultura rusă, un anumit grup de rătăcitori din secolul al XIX-lea era format dintr-un cerc de artiști realiști care au format o societate bazată pe libertatea de mișcare și au gândit în semn de protest față de ceea ce ei au perceput drept restricții academice impuse lor de elita conducătoare. Ei se numeau Rătăcitori, adică rătăcitori sau rătăcitori.



eseuri bazate pe picturi ale unor artiști celebri de pe site

Peisajul rusesc într-una dintre cele mai colorate manifestări este liniștea umedă de după furtună a picturii „Luncă umedă” Fiodor Vasiliev plin de sens. Pictura poate fi considerată pe bună dreptate una dintre pietrele prețioase ale Galerii Tretiakov. Descrierea tabloului Lunca umedă de Fiodor Vasiliev compoziții bazate pe picturi ale artiștilor celebri de pe site

Sarcina lor era să provoace înfundarea principalului lumea artistică contemporanii lor. Ei nu au vrut să creeze „artă de dragul artei”, ci mai degrabă să creeze ceva care să aibă rădăcini în arhitectura socio-politică contemporană, care să fie benefic pentru societate. Arta lor urma să se bazeze pe aceleași idealuri ca și prietenii și contemporanii lor Fiodor Dostoievski și Lev Tolstoi.

Ei doreau ca arta să fie scoasă în societate mai degrabă decât ascunsă în galerii, de unde și calitatea nomade din spatele filozofiei lor, organizând expoziții itinerante în toată zona rurală rusă. A fost fondată de patru artiști cunoscuți din Sankt Petersburg: Ivan Kramskoy, Grigory Myasoedov, Nikolai Ge și Vasily Perov. Ei se vedeau ca bastioane ale democrației și ale idealurilor avangardiste, blocați în luptă cu centrele oficiale ale artelor mai conservatoare, și anume St.

Magnific, plin de figuri și semnificații, subtil și calm la culoare, tabloul lui Vasily Grigorievich Perov (Kridener) este o lucrare demnă, și nu o vom rata. Trei vânători, după un timp bun, își împărtășesc impresiile și amintirile, nici nu au timp să mănânce :) Descrierea tabloului Vânători pe popas de Vasily Perov →

Sub conducerea lui Kramskoy, societatea și-a cristalizat filozofia artistică, bazându-se în mare parte pe opiniile susținute de criticul literar Vissarion Belinsky și apoi de personajul public popular Nikolai Chernyshevsky. Acesta din urmă a vorbit în mod vocal împotriva cenzurii presei, a pedepsei cu moartea și a iobăgiei. Publicațiile sale au fost interzise în Rusia secolului al XIX-lea, deși disertația sa a fost într-adevăr capabilă să pătrundă în lumea artei. În același timp, s-au separat de Academie, iar șapte ani mai târziu, acești paisprezece studenți au format începutul Societății expozițiilor rătăcitoare sau, mai simplu, Rătăcitori.



Rătăcitori

Artiști realiști care au făcut parte dintre cei mai mari din Rusia în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. asociație creativă democratică „Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante” (1870-1923).

Petersburg, după care au fost prezentate la Kiev, Harkov, Kazan, Orel, Riga, Odesa și alte orașe. Au vrut ca arta lor să acționeze ca contracte sociale, arătând toate părțile. Aceștia au evidențiat sărăcia trăită de mulți în toată țara, dar și frumusețea care a existat atât în ​​natură, cât și în forța și coeziunea societății rurale și urbane. Ca grup, au fost unanimi în condamnarea elitelor autocratice ruse, dar au folosit talent din afara Rusiei; inclusiv artiști similari din Armenia, Letonia și Ucraina și prezentând munca multor altora din întreaga lume.


Parteneriatul a fost format în 1870 în Petersburg spre deosebire de centrul oficial al artei ruse – Sankt Petersburg Academia de Arte; în ea în timp diferit inclusiv artiști I.E. Repin, IN SI. Surikov, ÎN. Kramskoy, V.G. Perov, N.N. GE, G.G. Miasoedov, MM. Antokolsky, V.V. Vereșchagin, A.M. Vasnetsov, V.M. Vasnetsov, A.K. Savrasov, V.D. Polenov, A.I. Kuindzhi, I.I. Levitan, I.I. Shishkin, Val.A. Serov. Conducătorul ideologic al asociației a fost Kramskoy, care în 1863 a condus protestul absolvenților Academiei de Arte, care au refuzat să picteze picturi de diplomă pe un subiect departe de viață dat de Consiliul Academiei. Artiștii care au părăsit Academia s-au unit în „Petersburg Artel of Arts”. „Artel” era organizat pe principiul unei comune: artiștii lucrau împreună și distribuiau comenzi între membrii grupului. În activitățile lor au urmat ideile criticilor ruși, social-democraților V.G. Belinsky, N.G. Cernîşevski. Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante a luat naștere din Artel. În noua asociație, Kramskoy și-a păstrat conducerea.
Rătăcitorii credeau că arta ar trebui să reflecte viata reala, să nu fie salon, social din punct de vedere al problemelor și adresat nu unui elitist, ci unui public democratic, pentru a-l lumina. Artiștii grupului au fost susținuți ideologic de un critic de artă V.V. Stasovși colecționar P.M. Tretiakov care și-au cumpărat tablourile la comenzi speciale. Wanderers și-au organizat expozițiile în diferite orașe Imperiul Rus : Petersburg, Moscova, Kazan, Harkov, Orel, Riga, Odesa. Din 1871 până în 1923 au avut loc 48 de expoziții ale asociației. Genul cel mai des întâlnit la expoziții a fost pictura de zi cu zi (picturi de Repin, Perov, Myasoedov); pictura istorică a fost reprezentată de lucrările lui Surikov și Ge; tablourile de luptă au fost pictate de Vereșchagin; Kramskoy, Repin și Perov au lucrat în genul portretului. Asociația a inclus mai mulți artiști care lucrează în genul peisajului - Savrasov, Shishkin, Polenov, Levitan.
Perioada de glorie a „Parteneriatului” a început în anii 1870-1880, când realismul critic a atins apogeul în opera Rătăcitorilor. La sfârşitul anilor 1880. în grup a început o criză creativă: artiștii nu au găsit teme sociale și politice mari și semnificative. Un conflict a apărut între generațiile mai în vârstă și cele mai tinere ale Rătăcitorilor. În picturile tinerilor artiști Val.A. Serov și K.A. Korovin maeștrii seniori au văzut formalism și lipsă de idei. V.M. Vasnețov s-a orientat spre folclor și teme religioase. Mulți rătăcitori s-au întors la predarea la Academia de Arte sau s-au alăturat altor asociații de artă care au apărut în Rusia în sfârşitul XIX-leaîn. Arta Wanderers și-a pierdut concentrarea și profunzimea critică. În 1923–1924 deja micul „Parteneriat” s-a alăturat asociației artiștilor proletari.
Cele mai mari colecții de lucrări ale Wanderers se află în Rusia, în Galeria Tretiakovși Muzeul Rusiei.
Pentru majoritatea rușilor, Wanderers sunt cei mai mulți artiști celebriîn istoria limbii ruse Arte vizuale, deoarece lucrările lor în sovietic ( cm. Uniunea Sovietică ) timpul a fost promovat activ, reproducerile de picturi au fost incluse în școală ( cm.) manuale.
Un grup de artiști itineranti. Fotografia 1876:

Portretul criticului V.V. Stasov. Artistul I.E. Repin. 1873:



Rusia. Dicționar mare lingo-cultural. - M.: Institutul de Stat limba rusă ei. LA FEL DE. Pușkin. AST-Presă. T.N. Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Chudnov. 2007 .

Valoarea muncii Rătăcitorilor

Cu toate acestea, la începutul secolului al XX-lea, influența societății a început să scadă, iar unii dintre artiștii săi au început să se prăbușească în scena artistică sovietică înfloritoare. Cea de-a 48-a expoziție „Rătăcitorii” s-a încheiat. Mulți dintre artiștii săi au început să se alăture Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară și și-au asumat mantaua de a face artă ușor accesibilă și înrădăcinată în nevoile și preocupările rușilor muncitori obișnuiți din întreaga țară.

Vezi ce sunt „rătăcitori” în alte dicționare

Blana În Rusia, critica blănii nu poate fi auzită printre foșnetul palturilor magnifice. În Rusia, o haină de blană se numește „palton de blană”. Și sunt grozavi. Un turist aflat în excursii de grup în Leningrad, din partea lui Novas prin ambasadă până la Palatul de Iarnă, ajunge pentru prima dată în clasicul Feldmarschhol-Saal: într-o secvență aproape nesfârșită a Prunksale, a ajuns la răscrucea unde rulotele, Ziua, mergi la Muzeul Ermitaj de Stat si urmareste modelele de trei stele: olandezii, chiar pe ramura ruseasca, cladirile indepartate ale pictorilor italieni sub acoperis fara nici un ornament arhitectural imperial, impresionistii si undeva pe Beletage departamentul de pictura germană.

Vezi ce este „Wanderers” în alte dicționare:

    Rătăcitori- artiști care făceau parte din democrația progresivă rusă asociatie artistica Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante (TPKhV). Parteneriatul a fost format în 1870 la Sankt Petersburg la inițiativa lui I. N. Kramskoy, G. G. ... ... Enciclopedia de artă

    Nu neapărat scopul tururilor de grup, insulele germane din fluxul de arte merită din plin o aterizare. Sybil Ebert-Schifferer din partea germană și Maria Garieva și Boris Asravich de la Ermitage au organizat o expoziție: 52 de tablouri ale Turistului Ermitage cu greu vor fi observate.

    Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante

    Atât de mic încât nu poate exista o privire de ansamblu din el, în cel mai bun caz este o panoramă de lucrări individuale de diferite calități și denumiri parțial reprezentative, parțial mai puțin cunoscute. Faptul că mulți dintre acești artiști nu sunt familiari publicului larg nu este o sugestie: istoria picturii germane, în special istoria Războiului de 30 de ani, a lăsat și o devastare culturală. Și asta i-a făcut pe pictorii germani să rătăcească prin toată Europa, făcându-i inventatorii universali ai vieții și artei.

    Rătăcitori- Rătăcitori, artiști care au făcut parte din asociația de artă democratică Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante (TIHV). A fost fondată în 1870 la inițiativa lui I. N. Kramskoy, N. N. Ge, G. G. Myasoedov și V. G. Perov. Unit... ... Carte de referință enciclopedică „Sankt Petersburg”