Arta omului primitiv. Elena Orlova.

ARTA OMULUI PRIMAR

„În căutarea unei vieți mai bune, omenirea își va aminti nu o dată de omul liber al antichității: era aproape de natură, trăia cu sufletul la suflet, cunoștea frumusețea ei. El știa ceva ce nu știam de mult.
Mișcările anticului sunt întregi, gândurile lui sunt strict oportune, simțul proporției și eforturile pentru decorare sunt acute. A intelege epoca de piatra cât de sălbatică lipsă de cultură va fi o greșeală de ignoranță. În paginile timpului pietrei care au ajuns până la noi, nu există primitivitate bestială. În ei simțim o cultură specială, prea îndepărtată de noi.
N.K. Roerich epoca de piatră.

Se obișnuiește să credem în mod eronat că strămoșii noștri primitivi îndepărtați au fost sălbatici ignoranți, complet lipsiți de rafinament modern, grație, gust și simț al frumosului. Dar acest lucru este departe de a fi adevărat. Și dovadă în acest sens este arta omului primitiv, liber și mândru, indisolubil legat într-un singur întreg cu Mama Natură, simțindu-și subtil și sensibil adevărata frumusețe și străduindu-se să o afișeze, să-și decoreze viața în toate modurile disponibile.
Mai avem multe de învățat de la așa-zișii „sălbatici” ai antichității. Și, mai presus de toate, capacitatea de a simți subtil frumusețea din lumea înconjurătoare și încercările timide de a transmite această frumusețe în primele sale opere de artă. Ce este arta dacă nu o dorință pasională de a decora, de a îmbunătăți ceea ce vedem în jurul nostru, de a aduce Frumusețea în spațiul din jurul nostru, de a crea ceva cu propriile mâini cât mai frumos și mai bun? Arta poate la fel de bine să ne împodobească viața de zi cu zi ca și galeriile palatelor și muzeelor ​​luxoase. În același mod, omul primitiv s-a străduit pentru frumusețe, comoditate și ordine în viața de zi cu zi, pentru că este un om, și nu o fiară, pentru a trăi la întâmplare. Este arta și capacitatea strălucitoare de a crea cele care îl deosebesc pe om de fiară și îl înalță la Dumnezeu. Căci destinul omului este Creativitatea, care în cele din urmă îl conduce la Creativitatea Cosmică.

Arta omului primitiv este plină de o varietate de desene grafice și siluete, imagini luminoase pitorești realizate cu vopsele minerale, sculpturi în miniatură sculptate în piatră sau modelate cu pricepere în lut; precum și sculpturi decorative în piatră și os; reliefuri și basoreliefuri, ornamente fanteziste.
Dacă o astfel de artă exista în acel moment, atunci putem afirma cu încredere un nivel destul de înalt de cultură al omului din epoca de piatră și putem respinge speculațiile despre presupusa lui „sălbăticie” primitivă.

Omul primitiv stăpânește mai întâi materiale precum osul, piatra și argila, apoi metalul, face primii pași timizi, încercând la început stângaci și ușor nepoliticos să le prelucreze. Își încearcă mâna și de fiecare dată munca lui devine mai frumoasă și mai perfectă. Ce bucurie de nedescris în aceste prime încercări de a-și înfrumuseța viața, hainele, înfățișarea, câtă entuziasm sincer și autentic se ascunde în aceste prime creații de artă primitivă! Imaginați-vă cum au fost create aceste mici capodopere: picturi pe stâncă, figurine ale zeițelor antice, mărgele și pandantive de chihlimbar, câtă muncă minuțioasă, răbdare și dragoste pentru creația lor a fost investită în ele.

Cât de mult farmec este plin de vechea epocă de piatră. Câte mistere și mistere mai avem de deslușit, cât de mult să gândim... La ce s-au gândit oamenii primitivi, ce au trăit oamenii primitivi, la ce s-au închinat? Principala zeitate a omului antic a fost focul sacru, Agni. S-au închinat la foc, s-au rugat, au făcut jertfe. El a fost îndumnezeit. Fără foc nu ar exista viață. Focul s-a încălzit, mâncarea a fost gătită pe el. El era considerat dătătorul și păstrătorul vieții. Închinat de oamenii antici și de feminin. Femeia era venerată ca o zeiță și paznicul vetrei. *

Arta paleolitică reflectă bogații lumea interioara om primitiv. Pictura rupestră, gravura în oase, sculptura primitivă erau strâns legate de viața și credințele magice ale oamenilor.
Artiștii primitivi au folosit cel mai adesea în munca lor vopsele minerale și vegetale, cretă, cărbune, ocru. Procesul de desen în sine era considerat magic și era însoțit de vrăji și ritualuri speciale. Imaginile sculpturale ale animalelor și oamenilor abundau cu ornamente decorative, care conțineau și un sens magic, deoarece magia a jucat un rol imens în viața oamenilor.

Pictura omului primitiv este neobișnuit de expresivă. Înfățișând animalul, artistul primitiv a încercat să transmită puterea remarcabilă a fiarei, măreția și puterea sa formidabilă în cel mai realist mod. Ce inspirație apare în aceste numeroase picturi murale aparent fără legătură, care înfățișează grația animală în mișcare, scene de vânătoare etc.
Cât de virtuozice sunt inscripțiile ornamentate din peștera Altamira. Sunt realizate cu grație deosebită, grijă și lejeritate aerisită. Liniile moi netede ale imaginii sunt țesute într-un model complex. Figurinele stângace supraponderale „Venus” ** întruchipează idealul de feminitate al omului antic. În felul său, a știut să vadă și să aprecieze frumusețea feminină. Viziunea lui despre frumusețe a fost oportună. Această viziune includea venerarea divinității feminine și a esenței feminine, ca progenitor al clanului, protectorul, coasta. O femeie, prin înfățișarea și prezența ei, aduce familiei pace și armonie, armonie și ordine, de aceea este venerată ca o zeiță.
Apariția ceramicii introduce un curent nou, proaspăt și curat în arta primitivă. Materia haotică în mâinile unei persoane rezonabile în fața ochilor lui se transformă într-un material maleabil și apoi într-o creație armonioasă armonioasă. Aceasta este o nouă victorie asupra forțelor oarbe ale naturii materiale. Armonia creației triumfă asupra haosului, așa cum rațiunea triumfă asupra cărnii. O nouă cucerire aduce noi posibilități și șlefuiește noi fațete ale priceperii umane.
Această abilitate s-a reflectat în decorarea complicată a vaselor, modelul mai complex al ornamentului, armonia geometrică și proporționalitatea acestuia. Există din ce în ce mai mult loc pentru inspirația creativă și imaginația artistului. Lutul este un material mai moale și mai flexibil decât piatra, iar olarul primitiv își poate realiza desenele cu mai multă ușurință. Pictura capătă trăsături mai decorative și armonioase. Imaginile sunt dinamice, grațioase, în ciuda lipsei de perspectivă și de schiță, par să plutească în aer și asta le face să pară și mai aerisite, ușoare și grațioase. Imaginile fantastice stilizate ale lui Tassili-Adzher sunt o întreagă simfonie și o revoltă de culori... Petroglife complicate de pe malul lacului Onega, semne misterioase de stâncă sunt dovada unor culte magice de mult uitate. În aceste desene, ideea principală este clar vizibilă - de a afirma puterea omului asupra Naturii, de a deveni regele ei și de a triumfa asupra lumii înconjurătoare. Cât de maiestuoasă este această încercare de a subjuga forțele Naturii. Lasă cu ajutorul magiei și ritualurilor, dar înfrânează haosul recalcitrant, fă din lumea din jurul nostru un întreg armonios, organizat și stăpânește-o. Această idee, reflectată în arta primitivă, conține cea mai mare îndrăzneală a unei persoane de a deveni nu sclav, ci stăpânul lumii din jurul său, de a o cuceri în loc să i se supună orbește.

Literatură
L. Lyubimov Arta lumii antice
Rusia și lumea Cititor pentru școala de bază, cartea 1. ID ASPU, 1997
Copilăria omenirii Uch. Ghid de istorie. Comp. E. Schneidstein, Astrakhan-1993.

* Odată cu apariția vieții așezate, continuând să folosească copertine de stâncă, grote și peșteri pentru a trăi, oamenii au început să amenajeze așezări pe termen lung - parcări, formate din mai multe locuințe. Așa-numita „casă mare” a comunității tribale din așezarea Kostenki I, lângă Voronej, avea dimensiuni considerabile (35x16 m) și se pare că avea un acoperiș din stâlpi.În acest gen de locuințe, într-o serie de așezări de vânători de mamuți și cai sălbatici, datând din perioada Aurignac-Solutreană, au fost găsite mici figuri sculpturale înfățișând femei sculptate din os, corn sau piatră moale (5-10 cm) . Cele mai multe dintre statuetele găsite înfățișează o figură feminină nudă în picioare; ele arată clar dorința artistului primitiv de a transmite trăsăturile unei femei-mamă (se subliniază sânii, o burtă imensă, șoldurile largi).
Exemple bune de astfel de figurine au fost găsite în Europa de Vest (figurine din Willendorf în Austria, din Menton și Lespug în sudul Franței etc.), iar în Uniunea Sovietică - în siturile paleolitice din satele V Kostenki și Gagarino de pe Don, Avdeevo. în apropiere de Kursk etc. Figurine din estul Siberiei din siturile Malta și Buret legate de timpul de tranziție solutreo-madlenian sunt executate mai schematic.

** Cea mai veche sculptură primitivă este așa-numita. „Venus paleolitic” din Willendorf (aproximativ 30 de mii de ani î.Hr). Este greu de judecat cât de mult se leagă această primă statuie cu realitatea. Este greu de crezut că această creatură cu o parte inferioară imensă, hipertrofiată și sânii cădeți de la hrănirea constantă a fost standardul de frumusețe pentru oamenii din acea vreme. Poate că există o oarecare exagerare a volumelor aici, care transmit ideea de maternitate, fertilitate, feminitate. Fața nu este prezentată pe această figurină mică: este acoperită de o șapcă de păr creț. Cele mai multe Venuse din acea vreme pot fi numite fără chip.

Este curios că sculpturile Venuselor paleolitice sunt comune în regiunea glaciară și nu merg departe spre sud. Nu întâmplător ei „alege” un climat răcoros. Aici se disting clar două anotimpuri ale anului: vara - vânătoare, „mascul” și iarna - sedentar, „femeie”. Și cu cât așezarea este mai stabilă, cu atât rolul femeii în viața comunității este mai mare, cu atât unitatea clanului din jurul ei este mai puternică.

Publicații Orlova Elena»

Agenția Federală pentru Cultură și Cinematografie a Federației Ruse

Filiala Moscovei universitate de stat cultura si artele

Departamentul de Discipline Sociale și Umanitare

Test

pe curs: „Istorie Arte vizuale»

tema: Trăsături specifice artei societății primitive

Efectuat:

student anul 2

grupa 802

Aleeva Yu. R.

Verificat:

Rudneva Ya.B.

Naberezhnye Chelny, 2010

Introducere……………………………………………………………………………… 3

Arta paleoliticului…………………………………………………………………………4

Arta mezolitică…………………………………………………………………..9

Arta neolitică…………………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………

Arta epocii bronzului……………………………………………………...15

Arta la începutul epocii fierului……………………………………………………20

Concluzie………………………………………………………………………………24

Referințe……………………………………………………………………...25

Introducere

Abilitatea uimitoare a unei persoane de a percepe și recrea imaginile lumii din jurul său își are rădăcinile adânc în milenii. Arta primitivă s-a dezvoltat pe o perioadă foarte lungă de timp, iar în unele părți ale lumii - în Australia și Oceania, o serie de regiuni din Africa și America - a existat până în secolul al XX-lea. sub denumirea condiționată „artă tradițională”.

Specificul artei primitive constă în fuziunea ei cu alte forme de conștiință socială. Ea reflectă toate sferele societății - economice, sociale și religioase. Cel mai adesea, sculptura antică se găsește în lăcașuri speciale de cult sau în înmormântări. Aceasta vorbește despre legătura sa inseparabilă cu ideile și ritualurile religioase. Conștiința oamenilor antici era o împletire complexă de principii realiste și iluzorii, iar acest sincretism al gândirii primitive a avut o influență decisivă asupra naturii activității creatoare.

Artele plastice primitive de la bun început s-au dezvoltat în două direcții. Prima dintre acestea include forme monumentale(desene în peșteri și pe stânci, megaliți), este prezentat al doilea monumente de artă de forme mici: sculptură mică, artă plastică din lut, sculptură în piatră, oase și lemn.

Zone întregi ale creativității artistice antice au dispărut fără urmă în adâncurile mileniilor. Chiar și un copac se păstrează doar în condiții speciale - în solul extrem de umed al turbăriilor, iar materiale precum scoarța de mesteacăn, blana, țesăturile sunt extrem de de scurtă durată și sunt extrem de rare în săpăturile arheologice. Observațiile etnografice indică faptul că au fost utilizate pe scară largă de oamenii primitivi pentru fabricarea obiectelor de artă. Dar acele câteva monumente de artă primitivă care au ajuns până la noi sunt extrem de diverse și expresive.

Artă paleolitică

Paleoliticul (Epoca Veche a Pietrei) este cea mai timpurie și cea mai lungă perioadă din istoria omenirii. Mai mult decât atât, arta își are originea abia în paleoliticul târziu (superior), adică aproximativ 40 de mii de ani î.Hr., când, potrivit arheologilor, au apărut toate tipurile de arte plastice.

În esență, arta paleolitică este naiv de realistă. El este caracterizat de un puternic simț elementar al vieții, masculinitate și simplitate. În același timp, fiind vigilenți față de articole individuale, omul primitiv nu putea încă să înțeleagă întreaga imagine a lumii, să generalizeze și să conecteze fenomene între el și natură. Nu a stăpânit compoziția, nu a dat un complot detaliat, nu a simțit spațiul.

Monumente ale epocii paleolitice au fost găsite în număr mare în Europa, Asia de Sud și Africa de Nord. Un loc remarcabil în această serie îl ocupă picturile de pe pereții și tavanele peșterilor, în adâncurile galeriilor și grotelor subterane. Desenele timpurii sunt primitive: imagini de contur ale capetelor de animale pe plăci de calcar (peșterile La Ferracy, Peche-Merle în Franța); țesături aleatorii de linii ondulate, presate în lutul umed cu degetele - așa-numitele „paste” sau „meandri”; amprente de mâini umane conturate în vopsea - așa-numitele amprente „pozitive” sau „negative”.

Amprentele mâinilor omului primitiv. mileniul 30-21 î.Hr e.Imaginile monumentale au fost aplicate cu dalta de silex pe piatra sau vopsea pe un strat de lut umed pe peretii pesterilor. În pictură au fost folosite vopsele de pământ, ocru galben și maro, minereu de fier roșu-galben, mangan negru, cărbune și var alb.

Arta epocii paleolitice a atins apogeul în perioada Madeleine(25-12 mii î.Hr.). În picturile pe rocă, imaginea fiarei capătă trăsături specifice, animalele sunt reprezentate în mișcare. În pictură, se face o tranziție de la cel mai simplu desen de contur, umplut uniform cu vopsea, la pictura multicoloră, formele volumetrice sunt modelate prin schimbarea puterii tonurilor. Cele mai caracteristice exemple ale perioadei Madeleine sunt asociate cu picturile rupestre - imagini unice aproape în mărime naturală, dar neconectate prin acțiune într-o singură compoziție: Altamira (Spania), Lascaux, Nyo (Nio), Font-de-Gaume (Franța). ), Peștera Kapova (Rusia) ) și etc.

LA sfârşitul XIX-leaîn. pictura rupestră era încă necunoscută. În 1877, în Spania, în provincia Santander, arheologul Marcelino de Savtuola a descoperit imagini pe pereții și tavanul peșterii Altamira. Descoperirea a fost publicată, dar materialul s-a dovedit a fi atât de neașteptat și de senzațional, încât comunitatea arheologică l-a considerat un fals. Abia în 1897 arheologul francez Emile Riviere a reușit să demonstreze autenticitatea imaginilor pe care le-a descoperit pe pereții peșterii de la La Moute (Franța). Până în prezent, în urma unor căutări direcționate, doar în Franța au fost găsite aproximativ o sută de peșteri cu imagini și alte urme ale omului primitiv.

În septembrie 1940, una dintre cele mai faimoase peșteri primitive, Lascaux (Lascaux) din Franța, a fost descoperită destul de întâmplător. Această peșteră, pe care cercetătorii moderni o numesc „Capela Sixtină preistorică”, a fost descoperită de patru băieți care, în timp ce se jucau, s-au urcat într-o gaură care se deschisese sub rădăcinile unui copac căzut după o furtună.

„Scena cu un bivol rănit”. Pictură pe stâncă. Paleoliticul superior. Peștera Lasko. Departamentul Dordognei. Franţa.

„Tauri”. mileniul 15-11 î.Hr e. Pictură în peștera Lascaux. Franţa

Lascaux a fost transformat acum într-un muzeu echipat de primă clasă. Pictura Lascaux este una dintre cele mai perfecte opere de artă epoca paleolitică. Cele mai vechi imagini ale sale datează din aproximativ 18 mii î.Hr. Complexul rupestre este format din mai multe „hali”. Partea cea mai perfectă în ceea ce privește calitatea picturii și conservarea excelentă este considerată a fi „Sala Mare” sau „Sala Taurilor”.

Peștera Shulgan-Tash, mai cunoscută sub numele de Kapova, este situată în Uralii de Sud, în Valea râului Belaya, pe teritoriul rezervației cu același nume (Republica Bashkortostan). Imagini cu animale de pe pereții peșterii Kapova au fost descoperite în 1959. Erau desene de contur și siluete realizate cu ocru roșu pe bază de lipici de animale. În prezent, speologii au descoperit 14 desene cu animale. Printre aceștia se numără mamuți, cai, rinoceri și zimbri. Majoritatea imaginilor sunt concentrate în „Sala Desenelor”, în plus, imagini au fost găsite ulterior pe peretele de sud din „Sala Haosului”. Pe lângă imaginile identificate ale animalelor, pe pereții peșterii sunt marcate semne geometrice, imagini antropomorfe și contururi neclare umbrite cu ocru.

În epoca paleoliticului superior s-a dezvoltat sculptura pe piatră, os, lemn, precum și arta plastică rotundă. Cele mai vechi figurine de animale - urși, lei, cai, mamuți, șerpi, păsări - se disting prin reproducerea exactă a volumelor principale, textura lânii etc. Poate că aceste figurine au fost create ca un recipient pentru suflete, ceea ce este în acord cu datele etnografiei, au servit ca amulete-amulete care protejează oamenii de spiritele rele.

Imaginea unei femei - unul dintre subiectele principale în arta paleoliticului târziu - a fost adusă la viață de specificul gândirii primitive, nevoia de a reflecta într-o formă concret-figurativă „tangibilă” ideea unității. și rudenia comunităților primitive. În același timp, acestor imagini a fost atribuită o putere magică specială, capacitatea de a influența rezultatul cu succes al vânătorii. Figurile de femei îmbrăcate și goale din acea perioadă - „Venuse paleolitice” - în ceea ce privește perfecțiunea formelor și minuțiozitatea prelucrării, mărturisesc nivelul ridicat de dezvoltare a abilităților de sculptură în oase în rândul vânătorilor din Epoca de Gheață. Realizate în stilul realismului naiv în perioada matriarhatului, figurinele cu cea mai mare expresivitate transmit ideea principală a acestei imagini generalizate - o femeie-mamă, strămoș, gospodină.

Dacă imaginile femeilor obeze cu forme feminine hipertrofiate sunt caracteristice Europei de Est, atunci imaginile feminine din Siberia din paleoliticul superior nu au forme modelate atât de exagerate. Sculptate din colți de mamut, ele reprezintă două tipuri de femei: „subțiri” cu trunchiul îngust și lung și „masivă” cu trunchiul scurt și șoldurile exagerate în mod deliberat.

"Femeie cu cupa" Relief calcaros (din Lossel, Hautes-Pyrenees, Franța). Paleoliticul superior. Muzeul de Arte Frumoase. Bordeaux.

T. n. Willendorf Venus. Calcar (de la Willendorf, Austria Inferioară). Paleoliticul superior. Muzeul de Istorie Naturala. Venă.

Arta mezolitică

În epoca mezoliticului (Epoca de piatră de mijloc) și neolitic (Epoca de piatră nouă), dezvoltarea populației din sud și nord a mers în moduri diferite. Această diferență a fost mai ales pronunțată în activitate economică, cel mai strâns asociat cu condițiile naturale specifice fiecăreia dintre cele două zone. Legea dezvoltării inegale a diferitelor regiuni a intrat în vigoare. Și dacă în regiunile sudice în această perioadă oamenii încep să ducă un mod de viață stabilit - apar triburi de fermieri și păstori, atunci în nord au continuat să se dezvolte formele tradiționale de economie - vânătoarea, culegerea. Odată cu retragerea ghețarilor în Europa, începe încălzirea.

Schimbările profunde ale condițiilor climatice au dus la schimbări semnificative ale florei și faunei. Renul, care a servit drept pradă principală a vânătorilor de Madeleine, dispare în sfârșit în sudul și centrul Europei. Obiectul vânătorii este elanul, cerbul roșu, bizonul, mistrețul, animalele mici, păsările de apă. Pescuitul se dezvoltă intens. Prelucrarea uneltelor din piatră este îmbunătățită, datorită invenției bărcii, încep să fie explorate activ spații foarte vaste, aspectul arcurilor și săgeților face vânătoarea mai eficientă. Apariția patriarhatului complică relațiile dintre oameni.

Rolul magiei se intensifică, percepția naivă a naturii dispare.

Aceste schimbări s-au reflectat în artă, în special în arta rock. Dacă picturile rupestre paleolitice constau din figuri separate, neînrudite, atunci arta rupestre din mezolitic este dominată de compoziții cu mai multe figuri care reproduc în mod viu diferite episoade din viața vânătorilor. Imaginile colorate și gravate de dimensiuni reduse pe stâncile deschise din Spania de Est, Caucaz și Asia Centrală demonstrează un caracter distinct noua abordare la decizia scenei complotului, datorită apelului la principiul compozițional al organizării materialului vizual, pe baza căruia se creează un tot expresiv și semantic, se dezvoltă începutul narativ.

Locul central, atât din punct de vedere al cantității, cât și al calității imaginilor, aparține scenelor de vânătoare și bătălii. „Fighting Archers” este una dintre cele mai izbitoare compoziții mezolitice (estul Spaniei). Conținutul imaginii este legat de persoană. Bătălia în sine este reprodusă cu ajutorul a opt figuri umane. Sunt variante ale unui singur motiv: o persoană în mișcare rapidă este reprezentată de linii dense oarecum în zig-zag, ușor extinse în partea superioară a trunchiului „liniar” și o pată rotunjită a capului. Modelul principal în aranjarea figurilor este repetarea lor la o anumită distanță unele de altele.

Artă neolitică

Schimbări semnificative în viața societății primitive au făcut posibilă numirea acestei perioade din dezvoltarea istoriei „Revoluția neolitică”. Topirea ghețarilor, care a lăsat o urmă în memoria omenirii sub forma unei legende despre potopul global, a pus în mișcare popoare care au început să populeze intens noi spații. Cea mai semnificativă schimbare a fost trecerea la o economie productivă, care presupune un mod de viață așezat cu așezări permanente. Omul a învățat să construiască noi tipuri de locuințe - pe grămezi, structuri din cărămidă uscată la soare (brută), a învățat să-și apere așezarea. În arta de atunci, imaginile oamenilor au început să joace un rol din ce în ce mai important, activitatea colectivului devenind tema centrală a artei.

Arta plastică a populației Eurasiei în epoca neolitică este reprezentată de două domenii: picturile rupestre monumentale

„Leoparzi”. relief de stâncă

în Fezzan (Libia). Neolitic. Reprezentări schematice ale figurilor umane. Pictură pe stâncă. Neolitic. Munții Sierra Morena. Spania.

și monumente de mici forme de artă - sculpturi din lemn, piatră și oase, plastice din lut și imagini pe ceramică.

Găleată din turbăra Gorbunovsky (regiunea Sverdlovsk, RSFSR). Lemn. Neolitic. Muzeul de Istorie. Moscova

Un topor în formă de cap de elan. Piatra lustruita. Neolitic. Muzeul de Istorie. Stockholm

Unelte decorate cu reliefuri. Os (din Peștera Isturitz, Bas-Pyrenees, Franța). Neolitic. Colecție privată. Paris.

Producția de ceramică este una dintre cele mai vechi de pe pământ. Prezența unui material ușor accesibil - argila - a dus la dezvoltarea timpurie și aproape universală a meșteșugului ceramic. Inițial, în paleolitic, principalul tip de ceramică erau vase cu pereți groși, cu cioburi poroase și cu fund rotund sau conic. Au fost modelate manual prin construirea unor mănunchiuri individuale de lut. Pe lut s-au adăugat scoici zdrobite și granit zdrobit, pentru ca acesta să nu se spargă atunci când este ars la foc deschis. Potrivit numeroaselor amprente, s-a stabilit că cele mai vechi vase ceramice au fost realizate de femei.

În epoca neolitică, omenirea a învățat pentru prima dată cum să facă ceramică cu pricepere. Bogăția de forme (ulcioare, strachine, strachine), ornamentația vaselor neolitice ne permit să le considerăm opere de artă proiectate artistic. Este posibilă urmărirea dezvoltării ornamentului de la cele mai simple modele extrudate cu o ștampilă și un punct (așa-numitul tip pieptene), acoperind întreaga suprafață exterioară a vaselor în diverse combinații, până la mult mai diverse și artistic. picturi expresive, constând din spirale alternate ritmic, cercuri concentrice, linii ondulate, modele de plasă și șah etc. Modelele erau adesea multicolore. S-au folosit combinații de roșu, alb, negru și alte culori.

Maeștrii neoliticului cunoșteau și apreciau un ritm clar, simetria în dispunerea modelului, proporționalitatea formelor și o compoziție ornamentală strictă. Este ceramica în producția sa mai mult sau mai puțin în masă, datorită uniformității și evoluției lente a elementelor decorative, cea care oferă arheologilor repere cronologice de încredere și ne permite să vorbim despre una sau alta cultură arheologică, cel mai adesea într-o regiune.

Cele mai vechi mostre includ ceramică din așezările Karadepe și Geoksyur din Asia Centrală. Toate semnele picturii au un anumit sens asociat cu percepția animistă (animată) emergentă a naturii. În special, crucea este unul dintre semnele solare care denotă soarele sau luna.

Ceramica Trypillian (satul Trypillia, Ucraina) marchează următoarea etapă în dezvoltarea ceramicii, datând de la sfârșitul mileniului III î.Hr. Au loc schimbări semnificative în conținutul picturilor. Ceramica trypilliană înfățișează linii ondulate, în zig-zag, o spirală care rulează, romburi, cruci, precum și oameni, animale - cu alte cuvinte, multe elemente. Cu toate acestea, toate abstracte forme picturale plin de semnificație semantică. O linie ondulată este un râu, o spirală care rulează este alergarea continuă a soarelui, mișcarea timpului, romburile sunt simboluri ale unei zeități feminine care trimite „umiditate cerească” către pământ, o cruce este un disc solar, o linie în zig-zag. este un șarpe, patrona casei, mediator între cer și pământ, un simbol al ploii , „herringbone” - o plantă sau spic de cereale.

Pictura pe ceramică a fost un fel de narațiune despre realitatea înconjurătoare în toată versatilitatea și diversitatea ei. Focalizarea conștiinței umane nu mai este un singur fenomen (fiara), nu o singură acțiune a oamenilor, un eveniment specific în viață. societatea umana(luptă, vânătoare, dans etc.), iar diversitatea lumii înconjurătoare este o etapă nouă, mai înaltă și mai complexă în dezvoltarea conștiinței (inclusiv a gândirii abstracte) a omului primitiv.

Separat, este necesar să spunem despre dezvoltarea ornamentului, care apare nu numai pe vasele de lut, ci și pe alte articole de uz casnic. Cel mai simplu ornament apare ca o urmă de țesut uns cu lut. În viitor, apar modele geometrice (dungi paralele, spirale duble, zig-zag, cercuri concentrice etc.), motive vegetale care au o varietate de semnificații semantice.

LA sculptura antica Vânătorii-pescarii din Neolitic și-au găsit întruchiparea două teme principale: omul și fiara. Mai ales în mod clar continuarea tradițiilor artei paleolitice poate fi urmărită în sculptura zoomorfa. Se caracterizează printr-o interpretare realistă a imaginii, minuțiozitatea modelării botului fiarei, stabilitatea tehnicilor vizuale în transferul detaliilor individuale. Sculptura este dominată de imagini cu capete de animale individuale, care este una dintre trăsăturile artei animale primitive. În ochii vânătorului antic, capul personifica însăși esența fiarei. Specificul gândirii primitive l-a forțat să exprime această idee vizual și, prin urmare, capul a fost făcut disproporționat de mare, iar detaliile sale au fost scrise cu o grijă deosebită. Acest model este observat și atunci când înfățișați figura completă a animalului.

Figurinele antropomorfe au fost realizate din aceleași materiale ca obiectele de uz casnic (lemn, lut, os, corn, piatră). Cu toate acestea, în anumite grupuri formate istoric, se urmărește o anumită selectivitate a materialului, care se datorează probabil tradiției etnice și scopului imaginilor specifice. Se poate vorbi și despre predominanța unuia sau a altuia tip de imagine în centrele individuale ale artei antice. Descoperirea figurinelor de tipuri străine într-un astfel de focus indică existența unor contacte între populația din diferite regiuni. Figurinele antropomorfe și zoomorfe, care transmiteau anumite imagini ale mitologiei antice, erau, fără îndoială, accesorii integrante ale unor rituri religioase foarte specifice. Figurinele antropo-zoomorfe, găsite în cantități mici, simbolizau legătura inseparabilă a omului cu natura din jurul său.

chip antropomorf. Imagine rock. Neolitic. stânci Sheremetyevo. regiunea Khabarovsk.

Un alt gen caracteristic de artă plastică în epoca neolitică a fost petroglifele - compoziții de complot cu mai multe figuri dominate de imagini cu oameni și animale. Petroglifele erau comune în nord-vestul Europei, Urali, Siberia, Transcaucazia și Asia Centrală. Au fost doborâți pe stânci sau pe malurile stâncoase ale râului („Barci, căprioare”, mileniul II î.Hr., Karelia).

Arta epocii bronzului

De regulă, se disting două perioade mari - Eneoliticul (Epoca Pietrei cuprului) - perioada de tranziție de la epoca de piatră la epoca metalelor și epoca bronzului (mileniul III - II î.Hr.). reperele importante din istoria omenirii sunt legate de epoca bronzului. În primul rând, aceasta este extinderea în continuare a economiei productive - agricultură și creșterea vitelor și dezvoltarea unui nou material - metalul, în primul rând cuprul și aliajele sale. La începutul erei metalului, a avut loc o extindere a contactelor între popoarele care trăiau în teritorii vaste. Acest proces a fost remarcat mai ales pe teritoriul stepei Eurasiei, unde o economie productivă de creștere a vitelor s-a dezvoltat încă din epoca paleometalice. Acest lucru s-a datorat în mare parte noilor invenții tehnice, în special, cu apariția unui cărucior cu roți, iar în epoca târzie a bronzului, cu utilizarea unui cal pentru călărie.

În epoca bronzului, odată cu introducerea unor noi forme de economie și unelte metalice, a avut loc o diviziune socială majoră a muncii, care a creat condiții pentru schimburi regulate și a crescut inegalitatea proprietății. Meșteșugul este separat de agricultură, munca bărbătească devine din ce în ce mai importantă, ceea ce duce în cele din urmă la instaurarea patriarhatului, ascultarea neîndoielnică față de bătrân în comunitatea tribală.

De la sfârșitul neoliticului, arta s-a îmbogățit cu tot mai multe subiecte noi. Temele imaginilor se extind, apar noi metode de transmitere a imaginilor, rolul simbolismului figurativ crește brusc, iar tendința de a descrie personaje fantastice devine din ce în ce mai tangibilă. Pe de altă parte, există o dorință de stilizare, simplificare a desenului. Imaginile cu animale apar din ce în ce mai puțin. Ornamentul geometric se răspândește peste tot, pentru care principalul lucru este semnul.

Arta epocii bronzului are o serie de caracteristici. Acesta devine din ce în ce mai divers și larg distribuit geografic. Petroglife, imagini pe stele și plăci de piatră, sculptură, artă plastică mică, ornament, utilizare imagini artisticeîn proiectarea uneltelor și a obiectelor de uz casnic - toate acestea devin un fenomen omniprezent. În arta acestui timp, pentru prima dată, este posibil să se urmărească comploturi vii asociate cu mitologia popoarelor antice, în special a celor indo-europene. Imaginile artei antice devin un fel de „limbaj pictural”, un sistem de semne înțeles de grupurile înrudite ale populației. Această trăsătură a artei antice continuă să se manifeste cel mai clar în ornamentarea ceramicii și a altor obiecte de uz casnic.

În artele plastice ale epocii bronzului se pot distinge două domenii principale: sculptura și obiectele de uz casnic antropomorfe și zoomorfe - din lemn, lut, piatră, os și bronz, precum și clădiri de arhitectură megalitică.

Pentru arta antică a nord-vestului european, un fel de plastic antropomorf de lut este extrem de caracteristic. Un grup special din el este format din mici figuri umane cu un corp puternic curbat. În ciuda proprietăților plastice ale argilei, care fac posibilă variația largă a formelor, aceste imagini sunt realizate în canoane strict reglementate. Imaginea în sine este extrem de generalizată: brațele lipsesc, picioarele sunt transferate împreună. Detalii precum nasul masiv proeminent și „viziera” atârnând peste față sunt accentuate.

Printre monumentele timpurii ale artei canonizate primitive se numără sculpturile antropomorfe care sunt larg răspândite în regiunile sudice ale Europei și ale Mediteranei, inclusiv așa-numitele „femei de piatră” din Marea Nordului și Mării - plăci de piatră cioplite grosier pe verticală, cu un capul mai mult sau mai puțin clar marcat și brațele încrucișate pe piept. Dintre elementele suplimentare (arc, buzdugan, toiag), imaginile unei centuri si ale unui picior de om sunt cele mai canonice. Semnele de gen nu sunt întotdeauna indicate pe stele, cu toate acestea, unele dovezi indirecte indică faptul că majoritatea sculpturilor antropomorfe din neoliticul târziu și din epoca bronzului corespund poreclei lor rusești „femeie de piatră”. În Franța, unde astfel de imagini se găsesc nu numai pe stele, ci și sub formă de reliefuri sculptate pe pereții numeroaselor peșteri, ele sunt considerate personificarea zeiței neolitice - „patronul morților”.

Există și imagini cu oameni într-un copac (Eastern Trans-Urals). Varietatea formelor de sculptură antropomorfă din epoca timpurie a bronzului arată în mod clar că deja în acel moment, ca urmare a conștientizării esenței sociale a omului de către colectivul primitiv, imaginea sa ocupă unul dintre locurile centrale în munca antică. studii de masterat.

Stăpânirea tehnicii turnării bronzului a extins posibilitățile creative ale vechilor maeștri. Apar obiecte de bronz, unelte, arme. Destul de des, mânerele pumnalelor de bronz sunt încununate cu capete de animale, în special de elani. Realizate din metal, ele continuă tradiția sculpturii antice în lemn și corn.

Arta turnării bronzului a fost evidentă mai ales în obiectele tezaurului Galich (mijlocul mileniului II î.Hr.), găsite în regiunea Kostroma și aflate acum în Muzeul de Istorie de Stat din Moscova. Deosebit de interesant este pumnalul de bronz, al cărui mâner este încoronat cu capul unui șarpe cu gura deschisă. În fanta mânerului există o imagine a unui șarpe care se târăște. Printre obiectele comorii se numără o mască-mască din bronz, care repetă principalele trăsături ale chipurilor idolilor bărbați antropomorfi. Este încoronat cu două imagini de profil cu animale care privesc în direcții opuse. În tezaur este inclusă și figura goală a unui animal cu coadă lungă și bot „în formă de cioc”. În general, obiectele de bronz ale comorii Galich sunt probabil atribute asociate cu formarea șamanismului.

Cel mai important fenomen, care caracterizează aproape universal epoca bronzului, a fost arhitectura megalitică. Monumentele de arhitectură megalitică au fost strâns asociate cu sarcini religioase și de cult și, astfel, au depășit sfera utilității directe. Natura relativ uniformă a acestor structuri arhitecturale antice, aproximativ în aceeași perioadă a apariției lor în Europa, un număr mare dintre ele și un neobișnuit utilizare largă mărturisesc existența unui fel de credințe omogene care au existat în rândul diferitelor popoare care au ridicat aceste monumente gigantice peste tot din Irlanda până în Birmania și Coreea, din Scandinavia și Madagascar. Numai în Franța sunt aproximativ patru mii.

Există trei tipuri de structuri megalitice:

· Menhiruri- stâlpi de piatră singuri în formă de trabuc de până la 20 de metri înălțime - poartă caracteristicile atât ale arhitecturii, cât și ale sculpturii. Pe ele erau sculptate uneori reliefuri, alteori forma lor se apropia de figura umană (în mod convențional, „femeile de piatră” pot fi atribuite și menhirilor). Ele au fost ridicate pe un deal, iar puterea de impact asupra privitorului a fost obținută prin contrastul cu masa verticală care se ridică mândră a unui monolit puternic cu micile colibe sau piguri din lemn din jur.

Începutul arhitectural este cel mai puternic exprimat în dolmene- cel mai probabil structuri funerare din mai multe pietre așezate pur și simplu, acoperite cu o lespede de piatră orizontală largă. Dolmenii sunt răspândiți în Europa de Vest, Africa de Nord, Crimeea și Kakaz.

Clădiri mai complexe cromlech-uri. Cea mai grandioasă dintre ele a fost ridicată la Stonehenge (începutul mileniului al II-lea î.Hr., Anglia) din blocuri tetraedrice uriașe de piatră albastră tăiate grosier. În plan, aceasta este o platformă rotundă cu diametrul de 30 de metri, închisă de patru inele de pietre așezate vertical, legate prin grinzi întinse pe ele, formând un fel de dans rotund uriaș. Inelul interior, în centrul căruia se află o lespede de piatră, eventual un altar, este alcătuit din menhire mici.

Ca urmare situri arheologiceÎnmormântările sunt adesea descoperite în interiorul monumentelor megalitice, fie sub ele, fie în apropierea lor. Acest lucru îi determină pe arheologi să interpreteze monumentele ca locuri de importanță deosebită pentru ritualurile funerare la care au aderat comunitățile agricole din zonă.

În New Grange (Irlanda) există o movilă uriașă de 11 metri de pietre și turbă. Un coridor se întinde la 24 de metri adâncime prin baza movilei, căptușit cu pietre masive de sus și de jos. Se termină cu trei încăperi, căptușite tot cu piatră. În anumite zile, razele soarelui răsărit pătrund pe coridor și luminează holul central, situat chiar în adâncuri.

În Carnac (Bretania, Franța), șiruri de pietre verticale se întindeau pe câțiva kilometri de-a lungul câmpiei. Astăzi, din cele 10.000 de pietre originale au mai rămas doar 3.000. Deși nu a fost găsită nici măcar o înmormântare sub menhirele Karnak, nu departe de ele există multe morminte megalitice.

Ipoteza unei tradiții culturale unificate necunoscute este susținută și de faptul că nu numai ideea de astfel de structuri, ci și unele simboluri și elemente decorative asociate acestora, inclusiv semne solare, se răspândesc. Posibilitatea de a lega structurile megalitice cu cultul soarelui este indicată și de faptul că unele dintre ele (de exemplu, Stonehenge) sunt orientate cu axa lor principală până la punctul de răsărit în ziua solstițiului de vară.

Arta la începutul epocii fierului

Utilizarea pe scară largă a fierului a înlocuit în cele din urmă uneltele de piatră și a înlocuit treptat complet uneltele de bronz în mileniul I î.Hr., ceea ce a dus la o dezvoltare rapidă în continuare a vieții economice umane.

Cele mai faimoase opere de artă ale acelei perioade sunt obiectele din bronz și fier găsite în movilele scitice.

Pentru prima dată, lumea a aflat despre sciți în urmă cu mai bine de 2,5 mii de ani de la greci, care apoi au început să exploreze regiunea de nord a Mării Negre și au întâlnit aici triburi războinice semi-nomade de călăreți pricepuți. O carte întreagă a fost dedicată sciților în „Istoria” sa de Herodot (secolul al V-lea î.Hr.), care, se crede, a vizitat el însuși regiunea Mării Negre și a condus prin aceste locuri.

Există două înțelegeri ale termenului „sciți”: etnografică și geografică. De fapt, sciții locuiau în regiunea Mării Negre, între Dunăre și Don. Textele grecești și latine au păstrat mai multe nume și toponime scitice, din care reiese clar că limba lor aparținea grupului indo-iranian al indo-europeanului. familie de limbi. Din limbile moderne cea mai apropiată de scită este limba osetă. În aspectul lor, precum și în numeroasele definiții ale craniilor din înmormântările excavate, sciții erau caucazieni fără îndoială. Prin urmare, „ochii înclinați și lacomi” ai lui Blok este o fantezie a marelui poet. În mod convențional, astfel de triburi ale sciților sunt numite „europene”.

Triburile nomade, apropiate de sciți ca limbă și cultură, au ocupat un teritoriu mult mai mare - întreaga centură de stepe de la Don până în regiunea Baikal, inclusiv poalele și văile muntoase ale Tien Shan, Pamir, Hindu Kush, Altai și Sayan. . Săpăturile recente au găsit obiecte tipic scitice nu numai în Xinjiang, unde acest lucru nu este surprinzător, ci și în interiorul Chinei, în Iran și Anatolia. Printre călăreții stepelor și dealurilor asiatice au existat și multe triburi diferite, ale căror nume sunt menționate în diferite surse antice. În textele grecești, iraniene și chineze, acestea au fost numite respectiv „Sauromats”, „Massagets”, „Saki”, „se”. Aceștia sunt „sciții asiatici”. Printre numeroasele descoperiri din movilele funerare din Scitia europeană, alături de obiecte purtătoare de elemente ale tradițiilor artistice grecești și antice orientale, se poate observa și un stil „pur” scitic, același în trăsăturile sale stilistice ca și în imaginile găsite în centrul Asia și Siberia de Sud.

Întrucât sciții duceau un mod de viață nomad sau semi-nomad, cunoștințele principale despre cultura lor materială s-au format din rezultatele săpăturilor din movile funerare, care sunt numite condiționat „regale”, deoarece în ei a fost cel mai luxos, au fost găsite lucruri prețioase. Cele mai strălucitoare și mai bogate descoperiri din movilele scitice și mai târziu din sarmația sunt prezentate în colecția Ermitaj, care a acumulat peste 200 de ani. La început (din 1726) a fost păstrat în primul muzeu rus - Kunstkamera, iar din 1859, de la crearea Comisiei arheologice imperiale - în Ermit. Acum obiectele de artă antice ale sciților și triburilor înrudite din stepa Eurasiei se află și în multe alte muzee din Rusia (la Moscova - în Muzeul de Istorie de Stat) și din țări străine. De asemenea, sunt păstrate în muzeele din Ucraina, Kazahstan, Kârgâzstan, în muzeele din Turcia, Iran, Afganistan, China, Mongolia, în SUA (Metropolitan), în Franța (Guimet, Saint-Germain en Le), în Anglia ( British Museum) și într-o serie de colecții private (de exemplu, colecția lui A. Sackler din New York). Muzeele din Siberia stochează mii de obiecte din bronz artistic scitic găsite în timp diferitîncepând din secolul al XVII-lea. si pana azi. Numeroase ornamente din aur și argint provin din tumul siberian.

Cele mai cunoscute movile funerare sunt Chertomlyk (malul drept al Niprului) și Kul-Oba (Crimeea). În fiecare movilă scitică mare au fost îngropați slujitori și concubine ale defunctului, precum și până la câteva zeci de cai înfășați și înșeați. Într-una dintre movilele mari, au fost găsite aproximativ 400 de schelete de cai, o turmă întreagă. Un „set” tradițional de podoabe personale ale conducătorului, podoabe de cai și arme, obiecte de uz casnic (în special cupe) a fost găsit în movile. Numeroase și variate arme erau decorate cu plăci de aur, cu imagini în relief acoperind aproape întreaga suprafață a tecilor, tolbelor, mânerelor, topoarelor etc. O trăsătură caracteristică a artelor și meșteșugurilor scitice este dominația așa-numitului „stil animal”, în care imaginea plină de sânge a unui animal a fost combinată cu o soluție ornamentală de detalii.

De exemplu, o descoperire este considerată unică - un pahar din movila Kul-Oba. Un pahar electric rotunjit, decorat în partea inferioară cu un model tipic grecesc, în jumătatea superioară este acoperit cu imagini dispuse în cerc, reprezentând un fel de povestire vizuală secvențială. Pe cupă sunt șapte figuri de sciți de sex masculin, șase dintre ele sunt aranjate în trei perechi, iar un scit desenând un arc este prezentat separat. Acest accent vă permite să vedeți figura centrală din ea. Un alt arc îi atârnă de centură. Deoarece un singur arc a fost inclus în setul obișnuit de arme scitice, se pune imediat întrebarea, care este funcția celui de-al doilea? În 1970, celebrul scitolog din Moscova prof. D.S. Raevsky a studiat cu atenție diverse variante ale legendei genealogice scitice, fragmente păstrate în texte grecești și latine. Din aceste opțiuni, s-a format următorul complot pivot al legendei despre originea sciților. În mitologia fiecărei națiuni, există un strămoș primordial, de regulă, un rege. Printre sciți, un astfel de strămoș a fost regele Târgitai, născut din căsătoria dintre Rai și Pământ (obișnuit pentru toți popoarele indo-europene mitologie). A avut trei fii (de asemenea o situație foarte populară care s-a transformat în basme): Kolaksay, Lipoksay și Arpoksay. Simțind apropierea bătrâneții și gândindu-se la moștenitor, Târgitai a pus o condiție fiilor săi: cel care poate să-și tragă arcul și să se încingă cu centura blindată regală va urca în regat. Fiul cel mare a început să tragă arcul, dar arcul i-a scăpat din mâini și l-a lovit în falcă; tibia fiului mijlociu a fost rănită de un arc rebel și doar fiul cel mai mic a făcut față sarcinii și a devenit rege.

Concluzie

Arta în fazele sale incipiente dezvoltare istorica nu a apărut încă ca o sferă independentă a vieții spirituale umane. În societatea primitivă nu exista decât creație artistică fără nume, care aparținea întregii societăți. A fost strâns împletită cu credințele primitive, dar în niciun caz determinată de acestea. Arta primitivă a reflectat primele idei ale omului despre lumea din jurul lui, datorită lui s-au păstrat și transferat cunoștințele și abilitățile, oamenii au comunicat între ei. Arta era asociată cu munca umană. Doar experiența zilnică a muncii le-a permis vechilor maeștri să creeze lucrări care nu numai că depășesc scopul lor inițial, cel mai adesea un cult, dar ne entuziasmează totuși prin expresivitatea imaginilor lor artistice.

Arta primitivă a jucat un rol important în istoria și cultura omenirii antice. Imaginația omului este întruchipată în formă nouă fiinţă – artistică. Fixarea în imagini vizibile dvs experienta de viatași atitudine, omul primitiv și-a adâncit și extins ideile despre realitate, și-a îmbogățit lumea spirituală.

După ce a învățat să creeze imagini (sculpturale, grafice, picturale), o persoană a dobândit o oarecare putere în timp. Arta primitivă a reflectat primele idei ale omului despre lumea din jurul lui, datorită lui s-au păstrat și transferat cunoștințele și abilitățile, oamenii au comunicat între ei. În cultura spirituală a lumii primitive, arta a început să joace același rol universal pe care îl juca o piatră ascuțită în activitatea muncii. Convertirea oamenilor primitivi la un nou tip de activitate pentru ei - arta - este unul dintre cele mai mari evenimente din istoria omenirii.

Bibliografie

1. Alekseev V. P., Pershits A. I. Istoria societății primitive: manual pentru universități. - M.: facultate, 1990.

2. Kravchenko A.I. Culturologie: Tutorial pentru universitati. - Ed. a 3-a. - M.: Proiect academic, 2001

2. Larichev V. E. Vrăjitorii peșterilor. - Novosibirsk: Editura West Siberian Book, 1980.

3. Lyubimov L. D. Art lumea antica. - M.: Iluminismul, 1996.

4. Tylor E. B. Cultura primitivă: Per. din engleza. - M .: Politizdat,

5. Enciclopedie pentru copii. T. 7, partea 1. Art. Arhitectură, arte plastice și decorative din cele mai vechi timpuri până la Renaștere. - M.: Avanta +, 1999.

Introducere.

Originile și rădăcinile culturii noastre sunt în vremurile primitive. Primitivitate copilăria umanității. Cea mai mare parte a istoriei omenirii se încadrează în perioada primitivității.

Nu știm prea multe despre sufletul unui om care a trăit acum 20.000 de ani. Cu toate acestea, știm că de-a lungul istoriei omenirii cunoscute de noi, omul nu s-a schimbat semnificativ nici în proprietățile sale biologice și psihofizice, nici în impulsurile sale inconștiente primare. Prima formare a unei persoane este cel mai profund mister, încă complet inaccesibil nouă, de neînțeles.

Afirmațiile pe care preistoria le face în cunoștințele noastre își găsesc expresie în întrebări fără răspuns.

Nu oferă o idee finală și de încredere a timpului și cauzelor tranziției de la un om priceput la un om rezonabil, precum și punctul de plecare al evoluției sale și antropologia modernă. Este doar evident că omul a parcurs un drum lung și foarte sinuos în dezvoltarea sa biologică și socială. În vremuri și epoci inaccesibile definiției noastre, a avut loc relocarea oamenilor pe glob. Intră în zone uriașe, era împrăștiată la infinit, dar în același timp avea un caracter uniform atotcuprinzător.

Strămoșii noștri, în cea mai îndepărtată perioadă de care avem la dispoziție, apar în fața noastră în grupuri, în jurul focului. Folosirea focului și a uneltelor este un factor esențial pentru a deveni om. „O ființă vie care nu are nici una, nici alta, cu greu am considera o persoană.

Diferența radicală dintre om și animale constă în faptul că lumea obiectivă înconjurătoare este obiectul gândirii și al religiei sale.

Formarea grupurilor și comunităților, conștientizarea semnificației sale semantice este o altă calitate descriptivă a unei persoane, doar atunci când între oamenii primitivi începe să se nască o mare solidaritate, în locul vânătorilor de cai și căprioare apare o umanitate așezată și organizată.

Apariția artei este o consecință firească a dezvoltării activității de muncă și a tehnologiei vânătorilor din paleolitic, inseparabilă de adăugarea unei organizații tribale, tipul fiziologic modern al unei persoane. Volumul creierului său a crescut, au apărut multe asociații noi, a crescut nevoia de noi forme de comunicare.

Arta primitivă: genuri și trăsături.

În cultura primitivă, se obișnuiește să se înțeleagă o cultură arhaică care caracterizează credințele, tradițiile și arta popoarelor care au trăit cu mai bine de 30.000 de ani în urmă și au murit cu mult timp în urmă, sau ale acelor popoare care există astăzi, păstrându-și intact modul lor de viață primitiv. Cultura primitivă acoperă în principal arta epocii de piatră, este o cultură analfabetă.

Experții cred că genurile de artă primitivă au apărut aproximativ în următoarea secvență de timp:

cultura pietrei,

pictură pe stâncă,

feluri de mâncare de lut.

În antichitate, oamenii foloseau materiale improvizate pentru artă - piatră, lemn, os. Mult mai târziu, și anume în epoca agriculturii, a descoperit primul material artificial - argila refractară - și a început să-l folosească pentru a face vase și sculpturi.

Cultura aurignaciană (Paleoliticul târziu). Dacă perioada de glorie a picturii rupestre a venit acum aproximativ 10-15 mii de ani, atunci arta sculpturii în miniatură a atins un nivel înalt mult mai devreme - acum aproximativ 25 de mii de ani.

Așa-numitele „Venuse” aparțin acestei epoci - figurine de femei înalte de 10-15 cm. De obicei, subliniate forme masive. Oamenii de știință consideră sculpturile feminine ca fiind primele imagini antropomorfe, adică umanoide.

Tendința omului primitiv de a descrie se numește stil zoologic sau animal în artă, iar pentru diminutivitatea lor, figurinele mici și imaginile animalelor sunt numite plastice de forme mici. Atât imaginile zoologice, cât și cele antropomorfe și-au asumat utilizarea rituală și au îndeplinit o funcție de cult. Religia și arta au apărut aproape simultan. Picturile rupestre sunt amplasate în locuri accesibile, la o înălțime de 1,5-2 metri. Se găsesc atât pe tavanele peșterilor, cât și pe pereții verticali. Picturile rupestre ale epocii antice de piatră sunt numite picturi murale sau picturi rupestre.

Arta primitivă se prezintă sub următoarele forme principale: grafică, pictură, sculptură, artă decorativă, reliefuri și basoreliefuri.

Arta rock a omului primitiv este înlocuită de arta ornamentului abstract aplicată ceramicii. Revoluția neolitică se încheie cu victoria uneltelor de fier asupra celor de piatră, a agriculturii - asupra adunării, a unui mod de viață așezat - asupra nomadului, patriarhatului - asupra matriarhatului, precum și a împărțirii culturii în spiritual și material, state, civilizații urbane și arhitectură, au apărut scrieri; descompunerea sistemului comunal și formarea unei stratificări de clasă socială a societății.

Înmormântarea ar trebui considerată o artă care a apărut la intersecția dintre sculptură, arhitectură și religie. Din punct de vedere arhitectural, înmormântările sunt împărțite în două tipuri principale: cu structuri de mormânt și cele de grup, adică fără structuri de mormânt.

Perioada târzie a epocii antice de piatră a fost momentul nașterii artei. În 1879, picturile rupestre paleolitice au fost descoperite pentru prima dată în munții Cantabriei, în nordul Spaniei. După ce a iluminat arcadele peșterii, arheologul care a lucrat aici a văzut siluetele animalelor aplicate cu vopsea roșu-brun: căprioare, capre, mistreți, căprioare, imagini policrome ale zimbrilor. Pictura a fost atât de perfectă încât oamenii de știință nu au îndrăznit multă vreme să creadă în antichitatea ei.

Prin imaginile animalelor, oamenii și-au exprimat câteva idei importante despre lume pentru ei. Femeile sunt primii reprezentanți ai rasei umane, care au început să fie portretizate. Mai multe dintre aceste desene au fost păstrate în peșteri. Mai des au fost preferate să fie reprezentate sub formă de sculpturi. Acestea erau figurine mici făcute din colți de mamut, os, piatră și masă de lut special pregătită, care încăpea în palma mâinii tale. De obicei femeile erau descrise ca pline și goale, mame care aveau mulți copii. Există însă și figuri de femei zvelte, grațioase, de parcă nu ar fi experimentat încă greutățile și bucuriile maternității. Sunt tinere vânătoare, la fel de agile ca bărbații, deși nu la fel de puternice.

După toate probabilitățile, figurinele femeilor au fost folosite în ritualuri și purtate ca amulete. Trebuiau să aibă un efect magic, să aducă bunăstare nu numai femeilor și copiilor, ci întregii comunități.

În epoca de piatră de mijloc, pe stânci și în peșteri sunt descrise scene complet diferite. Subiectul principal al imaginii este un grup de oameni. Pe picturile rupestre ale acestei perioade din Spania, India sau sudul Africii, se pot vedea mulțimi de vânători de căprioare sau tauri sălbatici, grupuri de dansatori. Sunt reprezentați condiționat și nu diferă unul de celălalt, nu au fețe. Mișcările lor sunt transmise foarte viu și aproape întotdeauna poți înțelege ce fac. Uneori s-a considerat necesar să se înfățișeze o copiță magnifică (probabil din pene) sau o fustă largă, parcă din frunze de palmier. O astfel de atenție la îmbrăcăminte nu este întâmplătoare: acestea sunt costume rituale, iar oamenii din ele nu doar dansează, ci efectuează o ceremonie importantă.

Privind astfel de imagini, oamenii s-au văzut nu numai pe ei înșiși, ci și pe strămoșii lor morți, ale căror acțiuni au încercat să le imite, pentru că le considerau exemplare.

Sculpturile în stâncă de vânătoare și diferite ritualuri arată că oamenii din epoca de piatră de mijloc nu mai depindeau de natură la fel de mult ca predecesorii lor. Au devenit conștienți de această independență încă relativ slabă, atrăgând mulțimi de vânători capabili să omoare un animal mare și puternic. Eforturile unei singure persoane nu ar fi suficiente pentru a face față dificultăților vieții, iar rudele s-au ajutat reciproc în orice.

Pentru prima dată, implicarea vânătorilor și culegătorilor din epoca de piatră în artele plastice a fost atestată de remarcabilul arheolog Eduard Larte, care a găsit o placă gravată în 1836 în grota Shaffo. De asemenea, a descoperit imaginea unui mamut pe o bucată de os de mamut în grota din La Madeleine (Franța). O trăsătură caracteristică a artei într-un stadiu foarte incipient a fost sincretismul.

Activitatea umană asociată cu dezvoltarea artistică a lumii, a contribuit simultan la formarea homo sapiens (om rezonabil). În această etapă, posibilitățile tuturor proceselor și experiențelor psihologice ale omului primitiv erau în embrion, într-o stare de inconștient colectiv.

Monumentele artei de vânătoare din paleolitic, mezolitic și neolitic ne arată asupra cărora se concentra atenția oamenilor în acea perioadă. Picturile și gravurile pe stânci, sculpturile din piatră, lut, lemn, desenele pe vase sunt dedicate exclusiv scenelor de vânătoare de animale.

Principalul obiect al creativității din acest timp au fost animalele.

Primele lucrări de artă plastică primitivă aparțin culturii aurignaciane, numită după peștera Aurignac. Din acel moment, figurinele feminine din piatră și os cu forme corporale hipertrofiate și capete schematizate, așa-numitele „Venuse”, aparent asociate cu cultul progenitorului mamei, s-au răspândit. „Venuse” similare au fost găsite în Franța, Italia, Austria, Cehia, Rusia și multe alte părți ale lumii.

Concomitent cu acestea apar imagini expresive generalizate ale animalelor, recreând trăsături de caracter mamut, elefant, cal, cerb.

Principala trăsătură artistică a artei primitive a fost forma simbolică, natura condiționată a imaginii. Simbolurile sunt atât imagini realiste, cât și cele convenționale. Adesea, operele de artă primitivă reprezintă sisteme întregi de simboluri care sunt complexe în întreaga lor structură, purtând o mare încărcătură estetică, cu ajutorul cărora sunt transmise o mare varietate de concepte sau sentimente umane.

Inițial neseparată într-un tip separat de activitate și conectată cu vânătoarea și procesul de muncă, arta primitivă reflecta cunoașterea treptată a realității de către o persoană, ideile sale despre lumea din jurul său.

Unii istorici de artă disting trei etape ale activității vizuale în epoca paleolitică. Fiecare dintre ele se caracterizează prin crearea unei forme picturale noi calitativ.

Compoziție naturală de creativitate din carcase, oase, aspect natural.

Formă picturală artificială sculptură mare din lut, basorelief, contur profil.

Arta paleoliticului superior de a picta pesteri, gravuri pe oase.

Creativitatea naturală include următoarele momente: acțiuni rituale cu cadavrul unui animal ucis, iar mai târziu cu pielea lui aruncată peste o piatră sau o margine de stâncă. Ulterior, a apărut o bază de stuc pentru această piele. Sculptura animală a fost o formă elementară de creativitate. Aspectul natural, la rândul său, trece prin mai multe etape. La început, a fost folosit un volum figurat natural - o movilă naturală. Apoi capul fiarei a fost așezat pe un piedestal construit în mod deliberat. Ulterior, s-a făcut o modelare brută a fiarei, dar fără cap. Această structură era acoperită cu pielea unui animal, de care era atașat capul.

Următoarea etapă a doua, forma picturală artificială, include mijloace artificiale de creare a unei imagini, acumularea treptată a experienței creative, care a fost exprimată la începutul unei sculpturi la scară largă și apoi într-o simplificare în basorelief.

A treia etapă este caracterizată de dezvoltarea ulterioară a artei paleolitice superioare, asociată cu apariția imaginilor artistice expresive în culoare și reprezentare tridimensională. Cele mai caracteristice exemple de pictură ale acestei perioade sunt reprezentate de picturile rupestre. Cele mai vechi monumente de artă găsite în Europa de Vest. Ele datează din aceeași perioadă a paleoliticului târziu ca și apariția oamenilor moderni. Monumentele picturii primitive, așa cum sa menționat deja, au fost descoperite cu mai bine de 100 de ani în urmă. Paletele epocii de piatră sunt sărace, are patru culori de bază: negru, alb, roșu, galben. Primele două au fost rar folosite.

Etape similare pot fi urmărite în studiul stratului muzical al artei primitive. Începutul muzical nu a fost separat de mișcare, gesturi, exclamații, expresii faciale.

Într-una dintre casele sitului Mezinskaya, a fost descoperit un instrument muzical străvechi făcut din oase de mamut. Acesta a fost destinat să reproducă zgomot sau sunete ritmice.

În timpul studiului locuinței sitului Mezinskaya din paleoliticul târziu (în regiunea Cernigov), au fost găsite oase pictate cu ornamente, un ciocan din corn de ren și bătăi din colți de mamut. „Vârsta” acestui set de instrumente muzicale este de 20 de mii de ani.

O zonă specială a artei primitive este ornamentul. A fost folosit pe scară largă deja în paleolitic. În secolul al XIX-lea La situl paleolitic Mezinsky (Ucraina), împreună cu unelte din piatră și os, ace cu un ochi, bijuterii, resturi de locuințe și alte descoperiri, au fost găsite obiecte de os cu ornamente geometrice aplicate cu pricepere. Ornamentul geometric este elementul principal al artei Mezin. Acest ornament constă în principal din multe linii în zig-zag. În ultimii ani, un astfel de model ciudat în zig-zag a fost găsit și în alte situri paleolitice din Europa Centrală și de Est.

După ce au studiat structura tăiată a colților de mamut cu instrumente de mărire, cercetătorii au observat că aceștia constau și din modele în zig-zag, foarte asemănătoare cu motivele ornamentale în zig-zag ale produselor Mezin. Astfel, modelul desenat de natură însăși s-a dovedit a fi baza ornamentului geometric Mezin. Dar artiștii antici nu numai că au copiat natura, ci au introdus noi combinații și elemente în ornamentul original.

Artiștii primitivi au creat și opere de artă în forme mici. Cele mai vechi dintre ele aparțin paleoliticului.

În Rusia, sculpturi paleolitice au fost găsite în centrul Câmpiei Ruse și în bazinul Angara. În Siberia și Urali, plasticul mic a înflorit și în epoca fierului. Se găsește în timpul săpăturilor din siturile paleolitice.

Unii cercetători ai artei paleolitice superioare cred că monumentele antice de artă, pentru scopurile pe care le-au servit, nu erau doar artă. Aveau o semnificație religioasă și magică, orientate spre om în natură.

Etapele ulterioare ale culturii primitive datează din mezolitic, neolitic și din timpul răspândirii primelor unelte metalice. De la însuşirea produselor finite ale naturii, omul primitiv trece treptat la forme mai complexe de muncă, alături de vânătoare şi pescuit, începe să se angajeze în agricultură şi creşterea vitelor. În noua epocă de piatră a apărut primul material artificial inventat de om, argila refractară. Anterior, oamenii foloseau pentru nevoile lor ceea ce dădea natura, piatră, lemn, os.

În epoca neolitică au apărut imagini care trădau concepte mai complexe și mai abstracte. S-au format multe tipuri de arte și meșteșuguri, ceramică, prelucrarea metalelor. Au apărut arcuri, săgeți, ceramică. Pe teritoriul țării noastre au apărut primele produse metalice în urmă cu aproximativ 9 mii de ani. Au fost falsificate, turnarea a apărut mult mai târziu. În Urali, în urmă cu aproximativ 5 mii de ani, se făceau deja scule, cuțite, cârlige din cupru, iar în urmă cu aproximativ 4 mii de ani, primele turnări artistice.

Începând din epoca bronzului, imaginile vii ale animalelor aproape dispar. Schemele geometrice uscate se răspândesc peste tot.

Cultura populației din Caucazul de Nord în mileniul III î.Hr. e., la începutul epocii bronzului, a fost numit Maykop după celebrul monument care o reprezintă, tumul Maykop. Cultura Maikop s-a răspândit din Peninsula Taman în nord-vest până în Dagestan în sud-est.

La sfarsitul acestei perioade, alaturi de obiectele din bronz, incep sa apara si obiecte de fier, care marcheaza inceputul unei noi perioade.

În perioada târzie a societății primitive s-a dezvoltat meșteșugurile artistice: produsele erau fabricate din bronz, aur și argint.

Până la sfârșitul erei primitive, a apărut un nou tip de structuri arhitecturale ale cetății. Cel mai adesea, acestea sunt structuri făcute din pietre uriașe cioplite brute care s-au păstrat în multe locuri din Europa și Caucaz. În Europa, din a doua jumătate a mileniului I î.Hr. e. s-au răspândit aşezări şi înmormântări.

Așezările se împart în nefortificate (parcări, așezări) și fortificate (fortificații). Așezările și așezările sunt de obicei numite monumente ale Epocii Bronzului și Fierului. Așezările sunt înțelese ca așezări din epoca de piatră și bronz. Un loc special îl ocupă așezările mezolitice „coolii de bucătărie”, care arată ca coolies lungi de organe de scoici de stridii. În Danemarca, aceste tipuri de monumente au fost descoperite pentru prima dată. Pe teritoriul țării noastre se găsesc în Orientul Îndepărtat. Săpăturile așezărilor oferă informații despre viața oamenilor antici.

Un tip special de așezări sunt așezările fortificate pe grămezi. Materialul de construcție al acestor așezări este îmbinat (un tip de rocă coajă). Spre deosebire de așezările îngrămădite din epoca de piatră, romanii au construit teramares nu pe o mlaștină sau lac, ci pe un loc uscat, iar apoi întreg spațiul din jurul clădirilor a fost umplut cu apă pentru a le proteja de inamici.

Înmormântările sunt împărțite în două tipuri principale: cu structuri funerare (movile, morminte) și neasfaltate, adică fără structuri de mormânt. La baza multor movile funerare s-a găsit o centură din blocuri sau plăci de piatră, așezate pe muchie. Plăcile unei astfel de centuri au fost acoperite cu un model geometric sculptat. Pe această friză ornamentală din piatră se sprijinea un cort de lemn, iar baza de pământ și gazon a întregii structuri era ascunsă în adâncuri. Dimensiunile movilelor de groapa sunt foarte impresionante.

Toate înmormântările erau marcate cu tumule, dar unele dintre ele erau încă dominate de pietre funerare de piatră, statui de mormânt, statui de piatră, sculpturi în piatră ale unei persoane (războinici, femei). Femeile de piatră au stat pe movile timp de 4000 de ani. Femeia de piatră era un tot nedespărțit cu movila și a fost creată cu așteptarea unui piedestal înalt de pământ, pentru o vedere din toate părțile din punctele cele mai îndepărtate.

În mileniul III î.Hr. e. în arta monumentală apare imaginea unui bărbat. În timpul epocii bronzului, omul ocupă un loc mai important în arta societății primitive. Dacă în epoca de piatră animalele erau reprezentate mult mai des decât oamenii, atunci în epoca bronzului raportul este inversat. Deci în mileniul IIIIII î.Hr. e. în artă a venit un punct de cotitură decisiv. Accentul s-a pus pe persoană.

Lăsați femeile de piatră ale culturii Yalnaya să nu aibă valoare estetică. Idolii aspri au înlocuit liniile impecabile de gravuri și modelarea iscusită a formelor în picturile epocii glaciare. Acestea sunt monumente de o etapă superioară în dezvoltarea gândirii și a societății.

Perioada în care oamenii s-au adaptat la natură și toată arta a fost redusă în esență la „imaginea fiarei”, a luat sfârșit. A început perioada dominației omului asupra naturii și a dominației imaginii sale în artă.

Cele mai complexe structuri sunt înmormântările megalitice, adică. înmormântări în morminte construite din pietre mari, dolmene. Dolmenii sunt răspândiți în Europa de Vest și în sudul Rusiei. Odată ajunse în nord-vestul Caucazului, dolmenele se numărau cu sute. Majoritatea erau în regiunea Kuban.

Cele mai vechi dintre ele au fost construite acum peste 4000 de ani de triburi. Constructorii de dolmene nu cunoșteau încă fierul, nu îmblânziseră încă calul și nu își pierduseră încă obiceiul uneltelor de piatră. Acești oameni erau extrem de prost echipați cu utilaje de construcții. A fost necesar să se încerce multe variante de structuri înainte de a ajunge la designul clasic de patru plăci așezate pe margine, purtând un al cincilea tavan plat. În apropierea satului Novosvobodnaya, sub movilele de movile funerare, au fost găsite morminte neobișnuite în formă de dolmen de la sfârșitul mileniului al III-lea î.Hr. e. Printre acestea, de interes deosebit este unul Mare în plan, cu pereții din 11 plăci înalte și cu un acoperiș în formă de cort. Acest turn s-ar fi prăbușit inevitabil dacă nu ar fi fost complet acoperit cu pământ. Nu a existat încă o distribuție normală a funcției suporturilor și arcadelor. Cel mai probabil, dolmenele adevărate nu știau încă să construiască.

Aproape peste tot, plăcile laterale și acoperișul ies oarecum deasupra peretelui frontal. Peretele din spate este de obicei mai jos decât cel din față, iar acoperișul este înclinat. Toate acestea au făcut posibilă evidențierea elementelor structurale în construcție care poartă arcul suportului și exprimă un sentiment de rezistență, inviolabilitate a dolmenului. În interiorul unor dolmene erau încăperi de până la 7,7 m2. Mormintele megalitice gravate sunt cunoscute în Europa de Vest. În Crimeea au fost descoperite înmormântări din epoca bronzului în cutii pictate din interior. Cercetătorii din Europa de Vest au ajuns la concluzia că sculpturile din morminte reprezintă covoare. Pe o friză, pe lângă modelul lor geometric, un arc și o tolbă cu săgeți par să fie atârnate de perete.

Mormintele megalitice gravate sunt, de asemenea, un monument al epocii primitive.

O analiză a artei primitive arată că o structură artistică relativ omogenă corespunde stadiului timpuriu: în arta rupestră și rupestre, trăsăturile regionale, etnice și individuale sunt estompate, dar comunitatea stadială poate fi urmărită peste tot.

arta primitiva arta primitiva

Arta epocii sistemului comunal primitiv. Cele mai vechi monumente cunoscute de știință au fost găsite în Europa de Vest (în principal în Franța și Spania). Ele datează din aceeași perioadă a paleoliticului târziu ca și apariția oamenilor moderni (în jurul anului 33 mileniu î.Hr.). Inițial neizolată într-un tip special de activitate și asociată cu procesul de muncă, magia vânătorii etc., arta primitivă a consolidat experiența de viață colectivă a comunității, reflectând cunoașterea treptată a realității de către o persoană, adăugarea primelor sale idei despre lume. in jurul lui. Imaginea a fost un mijloc indispensabil de fixare, modelare și transferare din generație în generație a unui complex sincretic inseparabil de cultură spirituală, care includea multe forme și tipuri viitoare independente de activitate umană. Apariția artei a însemnat un uriaș pas înainte în dezvoltarea omenirii, a contribuit la întărirea legăturilor sociale în cadrul comunității primitive, la formarea lumii spirituale a omului, la ideile sale estetice inițiale. Strâns asociat cu credințele mitologice primitive, se baza pe animism (dotare fenomene naturale calitati umane) și totemismul strâns legat (cultul animalului - progenitorul genului). O trăsătură caracteristică a artei paleolitice, care și-a întruchipat ideile în imagini vii, personificate, este realismul strălucitor, elementar. Vitalitatea izbitoare a multor imagini paleolitice se datorează particularităților practicii muncii și viziunii asupra lumii a unei persoane din paleolitic. Acuratețea și acuratețea observațiilor sale de viață au fost determinate de abilitățile de muncă zilnice ale vânătorilor, a căror viață și bunăstare depindeau de cunoașterea animalelor și a obiceiurilor lor, de capacitatea de a le depista.

Primele lucrări de artă vizuală primitivă au apărut în stadiul de maturitate al epocii aurignaciane (aproximativ mileniul 33-18 î.Hr.). Din acel moment, pe întinderi vaste din Siberia până Europa de Vest Figurinele de femei din piatră și os cu forme corporale hipertrofiate și capete schematizate - așa-numita Venus, asociată aparent cu cultul progenitorului mamei - au fost răspândite pe scară largă. „Venuse” similare au fost găsite în Lespug (Franța), Savignano (Italia), Willendorf (Austria), Dolni-Vestonice (Republica Cehă), satul Kostenki de lângă Voronezh (RSFSR) și în multe alte locuri. În același timp, apar imagini expresive generalizate ale animalelor (statui din piatră, os și lut: figuri sau capete gravate pe os, piatră, corn), recreând trăsăturile caracteristice unui mamut, elefant, cal, căprioară etc. primele picturi murale aparțin epocii aurignaciane.imagini rupestre (relief, gravate și pitorești), cel mai adesea reproducând în linii aproximativ generalizate capul sau partea din față a corpului fiarei. Picturile rupestre, inclusiv picturile rupestre, ale epocii paleolitice înfloresc în epoca solutreană și madeleine (mileniul 20-11 î.Hr.) - în principal în sudul Franței (picturi din peșterile de la Montignac, Niot, Lascaux, „Trei frați” etc.). ) și nord-vestul Spaniei (picurile murale ale peșterii Altamira de lângă Santander etc.), dar se găsesc și în Italia (în vecinătatea Romei, în regiunea Otranto și în Palermo), precum și în Urali (la așa-numita peșteră Kapova de pe râu.Belaya în Bashkir ASSR). Motivele principale ale imaginilor, care acoperă adesea planuri vaste, sunt figuri individuale de animale mari pline de viață și mișcare care au fost obiecte de vânătoare (zimbri, mamuți, cai, căprioare, animale răpitoare). Mai rar există imagini schematice cu oameni și creaturi care combină semnele unei persoane și ale unui animal, semne conventionale, parțial descifrat ca reproduceri de locuințe sau capcane de vânătoare. Tehnica picturii în peșteră s-a îmbunătățit în timp. Contururile precise, ușoare ale liniei încep să joace un rol subordonat, ies în prim-plan pete de culoare generalizate plasate cu îndrăzneală și precizie, aplicate cu vopsele minerale ocru, roșu, maro, negru și galben. Gradația subtilă și moale a tonurilor, impunerea unei vopsele pe alta creează uneori impresia de volum, o senzație a texturii pielii unui animal. Cu toată expresivitatea ei vitală și generalizarea realistă, arta paleolitică rămâne intuitivă și spontană. Constă din imagini concrete separate, nu există fundal în el, nu există compoziție în sensul modern al cuvântului.

Arhitectura se dezvoltă în paleoliticul târziu. Locuințele paleolitice, aparent, erau structuri joase, în formă de cupolă (în plan rotunjit sau dreptunghiular), adâncite în pământ cu aproximativ o treime, uneori cu intrări lungi ca un tunel. La fel de material de construcții uneori se foloseau oase de animale mari. Numeroase situri paleolitice au fost găsite în multe părți ale Europei și Asiei, inclusiv pe teritoriul URSS (în Ucraina și Belarus, în Caucaz și Don, în Siberia etc.). Cultura mezoliticului (perioada de tranziție de la paleolitic la neolitic; din aproximativ mileniul 10-8 î.Hr.) reflectă schimbări semnificative de mediu (sfârșitul erei glaciare) care au influențat multe aspecte ale vieții omului primitiv: răspândirea a taberelor în aer liber, dezvoltarea intensivă a pescuitului și vânătoarei, crearea de noi unelte, inventarea arcului, începutul domesticirii animalelor, trecerea la o activitate productivă mai activă. Sculpturile în stâncă mezolitice (descoperite în principal în estul Spaniei) diferă puternic de cele din paleolitic. Un loc important în ele îl ocupă imaginea unei persoane în acțiune, compozițiile cu mai multe figuri: scene de lupte, vânătoare etc. Se remarcă mai multe grupuri stilistice de imagini. Prima, care include, în special, desene din Addora (Sicilia), se remarcă prin realism relativ. Cifre proporționale și moderat detaliate ale oamenilor și animalelor sunt descrise în interacțiune. Grupurile de figuri formează scene clar lizibile. Apoi imaginile sunt stilizate, devenind din ce în ce mai condiționate, iar figurile animalelor - într-o măsură mai mică decât cele umane. În viitor, tendința de generalizare se intensifică. Artistul mezolitic eliberează figura umană de detalii care interferează cu transferul de mișcare, acțiune, unghiuri complexe, scene de mulțime. Până la sfârșitul perioadei mezolitice, imaginile figurative condiționate lasă treptat locul diferitelor semne și simboluri. În arta rupestre (la Granada, în regiunea Sierra Morena din Spania), se găsesc diverse forme condiționale, asemănătoare ca caracter cu semnele găsite pe pietricele. Geometrizarea, schematismul, apărute inițial în regiunile sudice ale Europei de Vest, s-au extins treptat spre nord, până în Scandinavia.

Trecerea omului primitiv de la vânătoare la agricultură și creșterea vitelor (în acele locuri în care existau condițiile cele mai favorabile pentru aceasta) a provocat schimbări semnificative în arta primitivă. În epoca neolitică (din aproximativ mileniul 8-5 î.Hr.) și epoca bronzului (aproximativ mileniul 3-2 - începutul mileniului I î.Hr.), au apărut imagini care transmiteau concepte mai complexe și mai abstracte, a existat o dorință pentru a crea tablouri viata reala. S-au format multe tipuri de arte decorative și aplicate (ceramica, prelucrarea metalelor, țesut; arta ornamentului asociată acestora s-a răspândit). Inițial, anumite tipuri de ornament au avut o semnificație magică, de cult, dar pe măsură ce s-au dezvoltat, au dobândit și expresivitate pur artistică. În același timp, imaginile neolitice și-au pierdut în mare măsură imediatitatea realistă vie a artei paleolitice și au dobândit forme condiționate, stilizate. În epoca neolitică, dezvoltarea socială și culturală neuniformă a diferitelor regiuni din Asia, Africa și Europa s-a intensificat. Cele mai mature forme de cultură asociate cu dezvoltarea intensivă a agriculturii și a creșterii vitelor s-au dezvoltat în Asia Mică și Asia de Vest, precum și în nord-estul Africii. Ulterior, aici au apărut societățile de primă clasă și statele sclavagiste ( cm. Asiria, Babilonia, Egiptul Antic). Aici deja în mileniul III î.Hr. e. au format principalele tipuri de artă - arhitectură, sculptură, pictură.

Primele monumente de artă asociate cu cultele agricole au apărut, se pare, în mileniul VI-V î.Hr. e. în principal printre triburile antice din Asia Mică și Mesopotamia. Arta ceramicii a atins aici un nivel inalt - vase din lut usor cu forme stricte cu picturi elegante, laconice realizate in culori rosu-maroniu. Picturile includ atât motive geometrice, care probabil au o semnificație simbolică (dungi, linii ondulate, triunghiuri, romburi, modele de plasă, etc.), cât și imagini stilizate ușoare ale păsărilor și animalelor (în principal capre și berbeci). A apărut aici în mileniul al VI-lea î.Hr. e. Figurinele feminine realizate din lut, inițial apropiate de natură, apoi cu forme mai schematice, generalizate și alungite, precum și cu corpul inferior ponderat, erau uneori acoperite cu pictură geometrică sub formă de spirale, puncte și linii, probabil imitând haine. . Influența anticului cultura artistica Asia Mică și Mesopotamia în mileniul V-III î.Hr. e. larg răspândit și refractat inițial în arta zonelor înconjurătoare, care are și trăsături locale (în Africa de Nord, Mediterana de Est, Europa de Sud-Est, Asia Centrală, Afganistan, Pakistan etc.). În zone mai îndepărtate (de exemplu, în nordul Europei și în Asia, unde s-a păstrat multă vreme modul de viață primitiv de pescuit și vânătoare) până în mileniul I î.Hr. e. s-au păstrat forme antice de artă modificate Aici au fost găsite un număr mare de imagini sculpturale vital convingătoare (în principal capete de elani, urși, păsări de apă), cel mai adesea făcând parte din ustensile de cult din lemn și arme de piatră (descoperiri de la înmormântarea Oleneostrovsky). teren în Karelia, mileniul 4-3 î.Hr., turbării Shigir și Gorbunovo din Urali, mileniul 3-2 î.Hr.; descoperiri unice în Finlanda, Suedia etc.). Mica sculptură zoomorfă din lemn, silex, ardezie și corn este, de asemenea, răspândită. Aici s-au realizat sculpturi pitorești, gravate sau în relief cu tehnica punctului (așa-numitele petroglife, sau imagini sculptate pe stânci în Karelia, mileniul 3-2 î.Hr.; petroglife și picturi rupestre în Suedia, a doua jumătate a mileniului 2 î.Hr. d.Hr., iar pe versanții estici ai Uralilor etc.). Asociate de obicei cu sanctuarele tribale, pe teritoriul URSS reprezintă cel mai adesea o întreagă galerie de imagini simplificate și schematice, naive și expresive - imagini cu animale, oameni, creaturi mitologice, simboluri solare și alte simboluri nedescifrate, scene de pescuit și vânătoare. Complexe bogate de sculpturi în stâncă datând din Neoliticul târziu, Mezolitic și Epoca Bronzului au fost găsite și în Caucaz (în regiunea Kobustan), în Asia Centrală (în regiunea Zaraut-Sai din Uzbekistan) și, de asemenea, în Africa de Vest ( Picturi Tassilin-Adzher în Sahara algeriană). Ele alcătuiesc compoziții uneori complexe, alteori policrome, cu mai multe figuri de expresie vitală, inclusiv figuri de animale și oameni, scene din viața de zi cu zi, muncă și vânătoare.

În Europa Centrală, trecerea la viața așezată și la agricultură a fost însoțită de dezvoltarea rapidă a producției de ceramică, care a suferit o evoluție complexă în timpul neoliticului și epocii timpurii a bronzului și a dat naștere multor culturi și centre atât locale, cât și paneuropene. Vasele simple, în mare parte rotunjite sau cu pereți drepti, erau făcute manual. În sud-estul Europei (teritoriul Greciei, Iugoslaviei, Bulgariei, României, Moldovei) și în Asia Centrală a predominat ceramica pictată multicoloră cu model în spirală, un ornament de triunghiuri sau panglici umplute cu incrustație de puncte. Bogăția și varietatea modelelor roșu-brun și negre sub formă de spirale și bucle, care acoperă complet vasele cu înveliș alb-galben, distinge cultura Trypillia-Cucuteni, care este larg răspândită în România, Ucraina de Vest și Moldova. În regiunile mai nordice (teritoriul Republicii Democrate Germane, Republica Federală Germania, Polonia, Cehoslovacia, Țările de Jos de Sud etc.), gravate, așa-numitele modele de panglici liniare sub formă de dungi curbe sau spirale dispuse în rânduri au fost distribuite în principal, iar ulterior vase elegante cu ornament în relief sau ștampilat, format din cruci, pătrate, dungi și alte motive geometrice. Găsită în sud-estul și în centrul Europei, sculptura din lut din acest timp (în principal figurine feminine generalizate schematic, uneori acoperite cu un model geometric pictat sau punctat) poartă ecouri ale influențelor mediteraneene. Arhitectura neoliticului și a epocii timpurii a bronzului este reprezentată de așezări comunale (case cu mai multe camere de construcție pe stâlpi sau cu bază de cadru din tije de răchită acoperite cu lut în Europa Centrală și de Est; case de noroi în Asia Centrală etc.). Numeroase clădiri megalitice realizate din blocuri mari de piatră monolitică mărturisesc progresul tehnologiei construcțiilor. Se găsesc aproape peste tot. Există un complex de temple pe insula Malta cu plăci de piatră acoperite cu un model în spirală în relief și sanctuarul Stonehenge (Marea Britanie), format din două rânduri de pietre concentrice, morminte de dolmen din Balcani, Asia Mică, Caucaz, etc.

Descoperirea producției de metal a avut un impact semnificativ asupra dezvoltare sociala societate primitivă. În epoca bronzului, productivitatea muncii a crescut, a început diferențierea proprietății și descompunerea comunității primitive. În această perioadă, arta egee a atins apogeul, dezvoltându-se sub influența civilizațiilor orientale și având o mare influență asupra formării culturii mediteraneene, și mai ales a Greciei Antice. În Europa și Asia în a 2-a - prima jumătate a mileniului I î.Hr. e. a continuat procesul de descompunere a comunității primitive de oameni, s-au format treptat asociații tribale și etnice ( cm. Vechi germani, iliri, celți, normanzi, sacii, sarmați, sciți, slavi antici, turci antici, finno-ugrieni antici, traci, etrusci). De data aceasta în Europa Centrală se caracterizează prin mâncăruri modeste cu un model geometric ștampilat simplu, asociate cu tradițiile neoliticului, broșe din bronz, pandantive, săbii cu mâner ornamentate geometric. Arta prelucrării metalelor a ajuns aici nivel inalt la cumpăna Epocii Bronzului şi Fierului. La începutul mileniului I î.Hr. e. ecouri ale tradițiilor artei primitive s-au reflectat parțial în Europa în arta Hallstatt, în stepele Eurasiei – în „stilul animal”. Peste tot, cultul original și sensul magic al imaginilor a fost înlocuit de principiul decorativ și ornamental. De la mijlocul mileniului I î.Hr. e. arta popoarelor „barbare” din Europa şi Asia Centrala a perceput influența crescândă a civilizației antice și mai târziu, odată cu procesul de formare a feudalismului, s-a alăturat (în principal în Europa) în fluxul paneuropean de dezvoltare a culturii artistice medievale. Cu toate acestea, arta bogată și variată, legată organic de tradițiile artei primitive, a continuat să existe până în secolele XIX-XX. printre popoarele care au păstrat în mare măsură relațiile comunale primitive (printre nativii din Australia, Oceania și America de Sud, eschimosi din Canada și nord-estul Siberiei, popoare din Africa).

„Venus” din Kostenki (RSFSR). În jurul mileniului 20 î.Hr

„Big Black Bull”. Pictură în peștera Lascaux (Franța). În jurul anului 14 î.Hr
Literatură: IIN URSS, vol. 1, M., 1971; A. S. Gushchin, Origin of Art, L.-M., 1937; A. P. Okladnikov, Dimineața artei. (Arta Paleoliticului, L., 1967); forme de artă timpurie. (Colecție), M., 1972; V. B. Mirimanov, Arta primitiva si traditionala, M., 1973 (Mica istorie a artelor); Arta primitivă, (cărțile 1-3), Novosibirsk, 1976-80 (serie); A. A. Formozov, Monumentele artei primitive pe teritoriul URSS, ed. a II-a, M., 1980; A. D. Stolyar, Originea artelor frumoase, M., 1985.

Sursa: Popular Art Encyclopedia. Ed. Câmpul V.M.; M.: Editura " Enciclopedia Sovietică", 1986.)

Arta epocii sistemului comunal primitiv, în care se disting mai multe etape: paleoliticul târziu (mileniul 30-11 î.Hr.); mezolitic (mileniul 10-7 î.Hr.); Neolitic (mileniul VII-IV î.Hr.).

Cele mai vechi sculpturi în stâncă (30-21 mii î.Hr.) reprezentau mâini sau amprentele lor conturate de-a lungul conturului. În pictura rupestră, în paralel cu imaginile realiste, au existat și cele abstracte. Sculpturile în stâncă ale animalelor (zimbri, mamut, căprioare etc.) uimesc prin expresivitatea aspectului lor surprins cu acuratețe și a obiceiurilor transmise cu acuratețe (Peștera Lascaux, Franța). În pictura paleolitică, fiecare figură este semnificativă în sine, indiferent de altele; artiștii antici nu erau conștienți de conceptul de compoziție. Poate că animalele reprezentate erau totemuri - animale sacre, conform credințelor străvechi, strămoșii clanului și obiectul de venerație al tribului. De asemenea, este probabil ca picturile rupestre să înfățișeze animale vânate de oamenii primitivi; în acest caz, pictura a jucat rolul unui ritual magic, cu ajutorul căruia vânătorul spera să omoare un animal adevărat „lovindu-i” dublul pictat (în multe desene s-au găsit urme de lovituri de suliță). Aparent, așadar, picturile rupestre au fost amplasate special în adâncurile peșterii, ca într-un sanctuar special.

În epoca Madeleinei (mileniul 15-10 î.e.n.), ultima etapă în dezvoltarea artei paleolitice, se confruntă cu o perioadă de glorie strălucitoare. Cel mai mare număr descoperiri au fost făcute în sud-vestul Franței, nord-vestul Spaniei și în unele zone din Pirinei (celebrele picturi ale peșterii Altamira). În această perioadă se răspândește tradiția decorarii obiectelor de zi cu zi din os sau colți (cuțite, dalte, răzuitoare, harpoane și ace).

În mezolitic, din cauza schimbărilor climatice, multe specii de animale au dispărut, natura activităților oamenilor s-a schimbat și, în legătură cu aceasta, obiceiurile și percepția lor asupra lumii. Schimbările au culminat în neolitic, când trecerea de la vânătoare și culegere la păstorit și agricultură a complicat natura relației omului cu lumea naturală. Au existat anumite schimbări în înțelegerea scopului magic al imaginilor. Acum sunt plasate lângă intrările în adăposturile stâncoase sau chiar în afara peșterilor - pe versanții râpelor, pe stânci. În epoca paleolitică, imaginile cu oameni erau rare, nu existau deloc scene narative. Acum persoana este personajul principal în spațiul reprezentat. Peisajul lipsește de obicei, nu perspective, dar compozițiile sunt foarte dinamice, oamenii sunt prezentați în continuă mișcare. Domesticizarea animalelor a dus la faptul că acestea au ocupat un loc mai modest lângă om. În scenele de vânătoare, animalele ocupă acum o poziție subordonată în raport cu oamenii (cu toate acestea, se păstrează contrastul dintre reprezentarea realistă a unui animal și reprezentarea stilizată a unei persoane). A început să fie folosită o altă tehnică - pictura pe o suprafață plană colorată. Adesea, figurile erau reprezentate schematic, folosind linii și triunghiuri. Imaginile sunt în mare parte într-o singură culoare; s-au folosit vopsele minerale roșii, portocalii, negre, uneori albe. Pe lângă vânătoare, există scene de dansuri rituale, pășunat, bătălii (picturi murale în Morella la Vella, Spania).

Primele mostre de sculptură neolitică sunt asociate cu cultul funerar (așezările din Ierihon, Palestina și Catal-Hyuk, Turcia): acestea sunt cranii de oameni și animale, decorate cu incrustații de sidef și acoperite cu un strat de lut și ocru roșu. În legătură cu cultul fertilității, sunt distribuite figurine de femei goale (aparent, imaginea Zeiței Mame) cu șolduri și sâni exagerat de mari, uneori însărcinate, alteori cu bebeluși în brațe. Fețele sunt aproape neterminate. Cele mai cunoscute sunt așa-numitele. „Venus din Willendorf” (Germania) și „Venus din Lossel” (Franța). Există, de asemenea, imagini cu femei care nasc, ghemuite și susținând capul cu mâinile. În sudul Europei apare un tip de sculptură monumentală, strâns asociată cu megaliți, - statui-menhiruri de piatră reprezentând femei, mai rar bărbați sau zeități fără semne de gen. A apărut ceramica (produse de lut), care se făceau încă fără roată de olar. Primele vase de lut imitau formele blănurilor din piele, sticlelor de răchită și coșurilor. Au aplicat un ornament geometric cu imagini simbolice.

În înțelegerea artei primitive, există multe probleme nerezolvate și probleme controversate. Cu toate acestea, nu există nicio îndoială că omul antic a făcut o serie de descoperiri în domeniul tehnic și artistic, că operele de artă antică reflectă viața spirituală complexă a strămoșilor noștri îndepărtați, mărturisesc simțul lor estetic foarte dezvoltat. În arta secolelor 20–21 formele laconice și expresive ale artei primitive s-au dovedit a fi din nou relevante.

Arta primitivă, în ciuda simplității sale exterioare și a lipsei de pretenții, are o mare importanță în istoria omenirii în ansamblu. Dezvoltarea diferitelor sale tipuri a continuat timp de milenii, iar în unele regiuni ale planetei - de exemplu, în Australia, Oceania și unele din America - a existat în secolul al XX-lea, schimbându-și numele în „artă tradițională”.

artă

Cele mai vechi monumente de artă ale lumii primitive aparțin epocii antice de piatră - paleolitic (aproximativ 40 de mii de ani î.Hr.). Practic, acestea erau picturi pe piatră pe tavanele și pereții peșterilor, în grotele și galeriile subterane din Europa, Africa de Nord și. Desenele timpurii erau extrem de primitive și afișau doar ceea ce o persoană vedea în viața de zi cu zi: animale, amprente de mâini umane mânjite. în vopsea etc. Pentru vopsire s-au folosit vopsele de pământ, ocru, mangan negru, var alb. Pe măsură ce arta perioadei primitive s-a dezvoltat, desenele au devenit multicolore, iar comploturile au devenit mai complicate.

Fir

În plus, lemnul și oasele au fost intens dezvoltate, oamenii au învățat să facă figurine cu drepturi depline. Cel mai adesea, din nou, erau înfățișate animale: urși, lei, mamuți, șerpi și păsări. La realizarea unor astfel de figuri, oamenii au încercat să recreeze cât mai precis silueta, textura lânii etc.. Se crede că figurinele au servit strămoșilor noștri drept amulete, protejându-i de spiritele rele.

Arhitectură

După epoca glaciară a avut loc așa-numita revoluție neolitică. Un număr tot mai mare de triburi au ales un mod de viață așezat și au avut nevoie de o casă permanentă sigură. În funcție de habitatul unui anumit popor, au apărut multe tipuri noi de case - pe piloni, din cărămizi uscate etc.

Ceramică

Cel mai important loc în istoria artei îl ocupă produsele ceramice. Pentru prima dată au început să fie realizate și în epoca neolitică. Oamenii au învățat să folosească un material accesibil și ușor de prelucrat - argila - cu mult înainte, în paleolitic, dar au început să facă din el preparate cu adevărat frumoase și alte produse puțin mai târziu. Treptat, au apărut din ce în ce mai multe forme noi (ulcioare, castroane, castroane și altele), aproape fiecare articol a fost decorat cu ornamente pictate sau sculptate. Un exemplu izbitor de artă poate fi considerat ceramica trypilliană. Pictura pe diverse produse ale acestui popor a reflectat realitatea în toată diversitatea ei.

Epoca de bronz

Având în vedere formele de artă primitivă, ar trebui să se acorde atenție cărora au marcat începutul unei ere complet noi în istoria dezvoltării umane. În această perioadă au apărut (menhiruri, dolmenuri, cromlech-uri), care, potrivit istoricilor, aveau tentă religioasă. De regulă, megaliții erau localizați în apropierea locurilor de înmormântare.

Decoratiuni

De-a lungul tuturor etapelor, oamenii primitivi au căutat să se decoreze pe ei înșiși și pe hainele lor. Bijuteriile au fost realizate din toate materialele disponibile: scoici, oase de pradă, piatră, lut. De-a lungul timpului, după ce au învățat să prelucreze bronzul, fierul și alte metale, inclusiv cele prețioase, oamenii au dobândit bijuterii realizate cu pricepere, care încă ne uimesc prin frumusețea și eleganța sa.

Arta epocii primitive este de o importanță capitală, pentru că cu aspectul ei este adesea comparat cel mai puternic salt al evoluției, care a separat pentru totdeauna omul de fiară.