Gezginler Derneği sanat sergileri 19. yüzyılın son üçte birinde en aktif oldu. Cemiyet üyelerinin resimleri gerçekçilik ruhuyla işlenir, sanatçılar bugüne döndürülür ve bu yüzden değerlidirler. Ve yetenekliler, kendiniz görün.

navigasyon gönderisi

Bu resim, maviler, pembeler değil, gri tonları üzerine inşa edilmiştir. Her şey karanlıkta - hayır, bu doğru değil. Aydınlık bir gece, çünkü hava temiz, kimse yok, şehirlerin dumanı ve yansıması yok. Gece - hayat var, ses yok. Medeniyet orada bir yerde, ufkun ötesinde. Kuindzhi, genişliklerin genişliğini nasıl göstereceğini biliyordu memleket ve küçük bir sahnenin parlak renkleri.

Büyük Catherine bu yeni teorileri benimsedi ve Voltaire ile ölümüne kadar gizli bir yazışma sürdürdü. Dünyanın dört bir yanındaki kolektif bilinçte, kilise ve devlet tarafından yıllarca süren istismara son veren yeni bir bakış açısı ortaya çıktı. o zamandı büyük devrim ve dünya çapında değişiklikler. Hem Amerika Birleşik Devletleri'ndeki köleler hem de Rusya'daki serfler iki yıl sonra serbest bırakıldı, Ivan Kramskoy liderliğindeki on üç mezundan oluşan bir grup ve bir heykeltıraş, St. Petersburg'daki İmparatorluk Sanat Akademisi'nden kendi kurtuluşlarını sahneleyerek arteli doğurdu. Gezginler olarak bilinecekti.

Bir yaz resmi mutlaka “mignonette ve yulaf lapası rizası” değildir, her zaman terasta bir buket değildir. Yaz görünümü - güney görünümü. Güller ve deniz veya dağlar ve çamlar. Levitan'ın taslağı bir dizi yaz yayınını açar.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

Profesörler başlangıçta Avrupa'dan devletten gelen kazançlı tekliflerle işe alındı. Bu ilk yıllarda, eğitim sistemi Fransız ve İtalyan akademilerinden kopyalandı. Öğretim çok titizdi ve öğrencilere çok az sanatsal özgürlük veriyordu. Akademi neoklasik stil ve tekniği uyguladı ve gelecek vaat eden öğrencilerini daha fazla çalışma için Avrupa başkentlerine gönderdi. Akademide eğitim başarılı bir kariyer için gerekli olmakla kalmadı, aynı zamanda birçok öğrenciye askerlikten ve kölelikten yasal olarak özgür olma hakkını da verdi.

Bir kurt tepesi değil, gri bir fıçı değil, doğal bir canavar, Fenrir, kuzey halklarının masallarından bir orman canavarı - Viktor Vasnetsov'un resminde gerçekten FANTASTİK bir kurt. Ve insan karakterlere gelince, analiz edilecek bir şey de var. Biz yetişkinler için bir peri masalını yeniden yaşamak zordur, ama aynı zamanda ressamı, onu, çizen peri masalını tam olarak anlamak da zordur. Ancak deneyelim.

Rus akademik sisteminden geçen başarılı sanatçıların ilk turunda Karl Bryullov ve Fidelio Bruni vardı. Bryullov, neoklasik sadeliği romantizmle birleştiren bir tarz geliştirdi. Onun en dikkate değer eser, bir sansasyon yarattı ve Bryullov'u zamanın en iyi Avrupalı ​​sanatçılarından biri haline getirdi. Bu işi tamamladıktan sonra İmparatorluk Akademisi'nin en yüksek yetkilisi oldu. Bruni Akademiye on yaşında girdi. İlk büyük ölçekli çalışması Camille'in Ölümü ona Akademi'de akademisyen unvanını kazandırdı.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

Vasnetsov'un resminden Alyonushka kolay bir kahraman değil. Peyzajın tüm sıradan doğası için, masalın tüm ünü için bu eseri anlamak zordur. Yani anlamaya gerek yok. Endişelenmeli. Bir peri masalı dinlemek gibi.

Neredeyse bir yüzyıl boyunca İmparatorluk Akademisi, Sanat Eserleri büyük Avrupa başyapıtlarının basitçe uyarlamalarıydı. Bu dönemin Rus yazarları kendi seslerini ve üsluplarını geliştirmelerine rağmen, İmparatorluk Akademisi öğrencileri yapmadı.

Sanat eleştirmenleri Rus sanatını "herhangi bir özgünlükten yoksun"3 olarak niteleyerek İmparatorluk Akademisi'nin birçok öğrencisinin sorunlarını alevlendirdi. Eleştirmenler, Rus sanatının "kozmopolit kıyafetlerini" atması ve yerel temalara odaklanması gerektiğini savundu. Rusya ile hiçbir ilgisi olmayan temalar yaratmaya zorlanan yaklaşık bir asırdan sonra, bu sanatçılar yeterliydi. On dört öğrenciden oluşan tüm grup okullarından ayrıldı. derece Akademi'de ve büyük bir ortak daireye taşındı, hatta kazancını paylaştı.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

Renk zarafetinde mükemmel, arsanın sadeliği ve anlamsal içeriğinde parlak, Isaac Levitan'ın resmi, öyle görünüyor ki, su, köprü, çan kulelerinin ve kiliselerin olduğu bir ormanın sadece bir “fotoğrafı”. “Sessiz Manastır” gizlidir. Ama semboller ve işaretler hakkında düşünelim.

Nikolay Nikolaevich Ge

Neyin "yeni" olduğunu tartıştılar Rus sanatı ve Rus halkına karşı sorumluluğu. Pozitivist ruhlarına rağmen, Rus toplumunun içine düştüğü sorunlar hakkında konuşmaya hazır değillerdi. Perşembe akşamları, sorunları sanatçılarla örtüşen Rus liberal aydınlarını ve arkadaşlarını davet edecekleri açık akşamlar düzenlemeye başladılar. Bu toplantılar, bu sanatçıların eserlerinin temalarına ve içeriğine odaklanmalarına yardımcı oldu. yeni iş. Ayrıca geniş bir topluluk desteği tabanı oluşturdu.

Gezginler, alt sınıfları betimleyen veya sosyal adaletsizlik meseleleriyle ilgilenen yeni bir sosyal hüner doğurdu. Liderleri Ivan Kramskoy, çalışmalarının "güzel olduğu kadar akıllı ve eğitici" olması gerektiğine inanıyordu. Dernek ücretsiz bir program başlattı. gezici sergiler halka açık olan Rusya genelinde. O zamana kadar, Rusya'daki tüm sanat sergileri öncelikle İmparatorluk Akademisi tarafından düzenlendi ve birkaç kişi tarafından değerlendirildi. "Gezginler" geliştirildi yeni dil ve ilk kez ülke tarihinde Rus sanatının tarihini verdi.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

Levitan'ın resmi “Bahar. Büyük Su” sakin ve neşelidir. Kış çoktan gitti ve tüm karlar eridi ve o kadar çok şey vardı ki evleri ve ovaları su bastı ve tekne bazı yerlerde tek ulaşım aracı oldu ...

Sanatları, insanların ülkelerinin sorunlarına çözüm arayışlarına yanıt verdi. Bu ilk resimlerin çoğu, Rus yaşamının hicivleri veya yönetici sınıfla ilgili siyasi ifadelerdi. Bu, Peter'ın asi oğlu Alexis'i sorguladığını gösteren Nikolai Ge'nin resmi. Aslında, bugüne kadar çoğu Rus için, Gezginlerin sanatı ulusal sanat anlamına gelir.

Rusya halkına yeni saygı, "Gezginler" çalışmasına yansıdı. Orman bekçisi Ivan Kramskoy, akıllı, güçlü, enerjik bir köylüyü canlandırdı. uzaktı önceki gönderiler köylülük. En etkili Rus sanat eleştirmeni Vladimir Stasov, zamanında bu sanatçılara, özellikle de Ilya Repin'e aşıktı. Repin'in hayatı boyunca, Stasov'un çalışmalarına danışmanlık ve rehberlik etme konusunda ağır bir eli vardı. Stasov, Rus sanatının "ulusal" olmasını ve içerik ve üslupla tamamen Rus olarak tanımlanmasını istedi.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

İzleyiciye yeni, sıradışı, dokunaklı ve trajik bir sanat gösteren Viktor Vasnetsov'un resmi aldatıcı bir şekilde basittir. Aradan bunca yıl geçmesine rağmen sanatçının yüklediği anlamı yakalamaya çalışalım.

Repin'in ilk büyük başyapıtı, Volga'daki Barge-Haulers, yere veya dümdüz ileriye bakan bir grup yaşlı adamı tasvir ediyor. Aralarında genç bir çocuk olan tek kişi uzak kıyıya bakıyor. Resim, İmparatorluk Akademisi tarafından onaylanan konuda 360 derecelik tam bir değişikliği işaret ediyordu ve Rus gerçekçiliği okulunda anıtsal bir değişimdi. Repin, mavna fırlatıcılarını göründükleri gibi, iyileştirmeden çekti. dış görünüş ve onları hiçbir şekilde romantikleştirmeden.

Rus kökenli: Gezginler

Bu romantizm eksikliği, göründüğü gibi Rusya resmi, Stasov ve Gezginler gibi insanların teorilerinden doğdu. Sabit bir adresi olmayan, günlerini bir yerden bir yere seyahat ederek geçiren biri. Rus kültüründe, belirli bir 19. yüzyıl gezgin grubu, egemen seçkinler tarafından kendilerine dayatılan akademik kısıtlamalar olarak algıladıklarına karşı hareket ve düşünce özgürlüğüne dayalı bir toplum oluşturan gerçekçi sanatçılardan oluşan bir çevreden oluşuyordu. Kendilerine Gezgin, yani gezgin veya gezgin dediler.



sitede ünlü sanatçıların resimlerine dayalı denemeler

En renkli tezahürlerden birinde Rus manzarası, “Islak Çayır” resminin fırtına sonrası nemli sakinliğidir. Fyodor Vasilyev anlam dolu. Resim haklı olarak Tretyakov Galerisi'nin mücevherlerinden biri olarak kabul edilebilir. Sitedeki ünlü sanatçıların resimlerine dayanan Fyodor Vasiliev kompozisyonlarının Islak Çayır resminin açıklaması

Görevleri, ana alanın havasızlığına meydan okumaktı. sanatsal dünya onların çağdaşları. "Sanat için sanat" yaratmak yerine çağdaş sosyo-politik mimaride kök salmış ve topluma faydalı olacak bir şey yaratmak istiyorlardı. Sanatları, arkadaşları ve çağdaşları Fyodor Dostoyevski ve Leo Tolstoy ile aynı ideallere dayanacaktı.

Sanatın galerilerde saklanmak yerine topluma taşınmasını istediler, bu nedenle felsefelerinin altında yatan göçebe kalite, Rusya kırsalında gezici sergiler organize etti. Dört tanınmış St. Petersburg sanatçısı tarafından kurulmuştur: Ivan Kramskoy, Grigory Myasoedov, Nikolai Ge ve Vasily Perov. Kendilerini, daha muhafazakar resmi sanat merkezleri olan St.

Muhteşem, figürler ve anlamlarla dolu, ince ve sakin renkli, Vasily Grigorievich Perov'un (Kridener) tablosu değerli bir eser ve onu kaçırmayacağız. Üç avcı, iyi vakit geçirdikten sonra izlenimlerini ve anılarını paylaşıyor, yemek yemeye bile vakitleri yok :)

Kramskoy'un önderliğinde toplum, büyük ölçüde edebiyat eleştirmeni Vissarion Belinsky'nin ve ardından popüler halk figürü Nikolai Chernyshevsky'nin görüşlerine dayanarak sanatsal felsefesini kristalleştirdi. İkincisi, basın sansürüne, ölüm cezasına ve serfliğe karşı sesli olarak konuştu. Yayınları 19. yüzyıl Rusya'sında yasaklandı, ancak tezi gerçekten sanat dünyasına sızabildi. Aynı zamanda, Akademiden ayrıldılar ve yedi yıl sonra, aynı on dört öğrenci, Gezici Sergiler Derneği'nin veya daha basit bir şekilde Gezginlerin başlangıcını oluşturdu.



Gezginler

19. yüzyılın ikinci yarısında Rusya'nın en büyüklerinin parçası olan realist sanatçılar. demokratik yaratıcı dernek "Gezici Sanat Sergileri Derneği" (1870-1923).

Petersburg, ardından Kiev, Kharkov, Kazan, Orel, Riga, Odessa ve diğer şehirlerde gösterildiler. Sanatlarının her tarafı gösteren toplumsal sözleşmeler olarak hareket etmesini istediler. Ülke genelinde pek çok kişinin yaşadığı yoksulluğu, aynı zamanda hem doğada hem de kırsal ve kentsel toplumun gücü ve uyumunda var olan güzelliği vurguladılar. Bir grup olarak, Rus otokratik seçkinlerini kınama konusunda hemfikirdiler, ancak Rusya dışından gelen yetenekleri kullandılar; Ermenistan, Letonya ve Ukrayna'dan benzer düşünen sanatçılar dahil ve dünyanın dört bir yanından diğer birçok kişinin çalışmalarını sergiliyor.


Ortaklık 1870 yılında kuruldu. Petersburg Rus sanatının resmi merkezinin aksine - St. Petersburg Sanat Akademisi; içine farklı zaman dahil edilen sanatçılar I.E. tekrarlamak, VE. Surikov, İÇİNDE. Kramskoy, VG Perov, N.N. Ge, İYİ OYUN. Myasoedov, MM. Antokolski, V.V. Vereshchagin, AM Vasnetsov, sanal makine Vasnetsov, A.K. Savrasov, V.D. Polenov, yapay zeka Kuindzhi, I.I. Levitan, I.I. şişkin, Val.A. Serov. Derneğin ideolojik lideri, 1863'te Akademi Konseyi tarafından verilen hayattan uzak bir konuda mezuniyet resimleri çizmeyi reddeden Sanat Akademisi mezunlarının protestosuna öncülük eden Kramskoy'du. Akademiden ayrılan sanatçılar "Petersburg Sanatçılar Arteli"nde birleşti. "Artel" bir komün ilkesine göre örgütlendi: sanatçılar birlikte çalıştı ve grup üyeleri arasında siparişleri dağıttı. Faaliyetlerinde Rus eleştirmenlerin, sosyal demokratların fikirlerini takip ettiler. VG Belinski, N.G. Çernişevski. Gezici Sanat Sergileri Derneği, Artel'den doğdu. Yeni dernekte Kramskoy liderliğini sürdürdü.
Gezginler sanatın yansıtması gerektiğine inanıyordu. gerçek hayat, salon değil, meseleler açısından sosyal olmak ve bir seçkinci değil, demokratik bir izleyici kitlesine hitap etmek, onu aydınlatmak. Grubun sanatçıları bir sanat eleştirmeni tarafından ideolojik olarak desteklendi. V.V. Stasov ve koleksiyoncu ÖĞLEDEN SONRA. Tretyakov resimlerini özel siparişle satın alan. Gezginler sergilerini farklı şehirlerde düzenlediler Rus imparatorluğu : Petersburg, Moskova, Kazan, Harkov, Orel, Riga, Odessa. 1871'den 1923'e kadar derneğin 48 sergisi gerçekleşti. Sergilerdeki en yaygın tür gündelik resimdi (Repin, Perov, Myasoedov'un resimleri); tarihi resim Surikov ve Ge'nin eserleri ile temsil edildi; savaş resimleri Vereshchagin tarafından boyandı; Kramskoy, Repin ve Perov portre türünde çalıştı. Dernek, peyzaj türünde çalışan birkaç sanatçıyı içeriyordu - Savrasov, Shishkin, Polenov, Levitan.
"Ortaklığın" en parlak dönemi, eleştirel gerçekçiliğin Wanderers'ın çalışmalarında doruk noktasına ulaştığı 1870'ler-1880'lerde başladı. 1880'lerin sonunda. grupta yaratıcı bir kriz başladı: sanatçılar büyük ve önemli sosyal ve politik temalar bulamadılar. Gezginlerin yaşlı ve genç kuşakları arasında bir çatışma çıktı. Genç sanatçıların resimlerinde Val.A. Serov ve K.A. Korovin kıdemli ustalar biçimciliği ve fikir eksikliğini gördüler. sanal makine Vasnetsov folklor ve dini temalara yöneldi. Birçok Gezgin Sanat Akademisi'nde öğretmenliğe geri döndü veya Rusya'da ortaya çıkan diğer sanat derneklerine katıldı. geç XIX içinde. Gezginlerin sanatı kritik odağını ve derinliğini kaybetti. 1923–1924'te zaten küçük olan "Ortaklık", proleter sanatçılar birliğine katıldı.
Gezginlerin en büyük eser koleksiyonları Rusya'da bulunmaktadır. Tretyakov Galerisi ve Rus Müzesi.
Çoğu Rus için, Gezginler en çok ünlü sanatçılar Rus tarihinde görsel Sanatlar, çalışmalarından bu yana Sovyet'e ( santimetre. Sovyetler Birliği ) zaman aktif olarak teşvik edildi, resimlerin reprodüksiyonları okula dahil edildi ( santimetre.) ders kitapları.
Bir grup gezgin sanatçı. Fotoğraf 1876:

Eleştirmen V.V.'nin portresi Stasov. Sanatçı I.E. tekrarla. 1873:



Rusya. Büyük dil-kültürel sözlük. - M.: Devlet Enstitüsü Rus dili onları. OLARAK. Puşkin. AST-Basın. T.N. Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Chudnov. 2007 .

Gezginlerin çalışmalarının değeri

Bununla birlikte, 20. yüzyılın başında, toplumun etkisi azalmaya başladı ve bazı sanatçıları, gelişen Sovyet sanat sahnesinde parçalanmaya başladı. 48. sergi "Gezginler" sona erdi. Sanatçılarının çoğu, Devrimci Rusya'daki Sanatçılar Birliği'ne katılmaya başladı ve ülke genelinde sıradan çalışan Rusların ihtiyaç ve endişelerine dayanan ve kolayca erişilebilir olan sanat yapma mantosunu üstlendi.

Diğer sözlüklerde "gezginlerin" ne olduğunu görün

Kürk manto Rusya'da, muhteşem paltoların hışırtıları arasında kürk eleştirisi duyulamaz. Rusya'da bir kürk mantoya "kürk manto" denir. Ve harikalar. Novas'tan elçilik aracılığıyla Kışlık Saray'a giden grup turlarında Leningrad'da bir turist ilk kez klasik Feldmarschhol-Saal'a gelir: neredeyse sonsuz bir Prunxal dizisinde kervanların, Day'in gittiği yol ayrımına geldi. Devlet İnziva Yeri Müzesi ve üç yıldızlı modelleri takip edin: Hollandalı, tam Rus şubesinde, İtalyan ressamların herhangi bir imparatorluk mimari süslemesi olmayan bir çatı altındaki uzak binaları, İzlenimciler ve Beletage'de bir yerlerde Alman resim bölümü.

Diğer sözlüklerde "Gezginler" in ne olduğunu görün:

    Gezginler- ilerici Rus demokratlarının bir parçası olan sanatçılar sanatsal dernek Gezici Sanat Sergileri Derneği (TPKhV). Ortaklık 1870 yılında St. Petersburg'da I. N. Kramskoy, G. G.'nin girişimiyle kuruldu ... ... Sanat Ansiklopedisi

    Grup turlarının amacı mutlaka değildir, sanat akımındaki Alman adaları inmeye değer. Alman tarafından Sybil Ebert-Schifferer ve Hermitage'den Maria Garieva ve Boris Asravich bir sergi düzenledi: Hermitage Tourist'in 52 resmi neredeyse hiç fark edilmeyecek.

    Gezici Sanat Sergileri Derneği

    O kadar küçük ki, ondan bir genel bakış olamaz, en iyi ihtimalle, farklı kalitede ve kısmen temsili, kısmen daha az bilinen isimlerdeki bireysel çalışmaların bir panoramasıdır. Bu sanatçıların pek çoğunun kamuoyu tarafından pek tanınmaması bir öneri değildir: Alman resim tarihi, özellikle Otuz Yıl Savaşları tarihi, kültürel bir yıkım da bırakmıştır. Bu da Alman ressamları tüm Avrupa'da dolaştırarak, onları yaşamın ve sanatın evrensel mucitleri haline getirdi.

    Gezginler- Gezginler, demokratik sanat derneği Gezici Sanat Sergileri Derneği'nin (TIHV) parçası olan sanatçılar. 1870 yılında I. N. Kramskoy, N. N. Ge, G. G. Myasoedov ve V. G. Perov'un girişimiyle kuruldu. Birleşik... ... Ansiklopedik referans kitabı "St. Petersburg"