GALERİ "ARTNAİV"

ArtNaive Galerisi, Rusya'daki tek naif ve yabancı sanat galerisidir. Kendi kendini yetiştirmiş sanatçıların, sanat eğitimi almamış yetenekli insanların yanı sıra zor bir kaderi olan sanatçıların eserlerini temsil ediyoruz. Şu anda galeri, Rusya, BDT, Avrupa, Amerika ve Güneydoğu Asya'dan 100'den fazla olağanüstü yazarın naif ve yabancı sanat eserlerini izleyicilerin ve koleksiyonerlerin dikkatine sunuyor.

Birçokları için "naif sanat" terimi, Anne Mary Robertson Moses'ın yeşil vadilerini ve mutlu köylerini, Henri Rousseau'nun yemyeşil bitki örtüsünü ve egzotik ormanlarını ve Güney Denizi'nin palmiye adalarını ve Paul Gauguin'in bozulmamış Tahiti kadınlarını çağrıştırır. Doğu Avrupa naif sanatı, güçlü köy sahneleri Ivan General ve Ivan Rabuzin'in çiçek tarlaları.

İsrail'de, sevgiyle "Shalom Zfafa" olarak bilinen Safed Siegermacher Shalom Moskowitz'in zengin İncil sahnelerini ve kabalistik tasvirlerini hatırlıyoruz ve Gabriel Cohen'in anakronistik fantazmagorisinden zevk alıyoruz. Ancak "naif sanat" terimiyle ilişkimiz ne olursa olsun, bu canlandırıcı sanat formunun neredeyse evrensel çekiciliği insanı şaşırtıyor. Belki de bu çekicilik, naif sanatçılar tarafından konularını tasvir etmek için seçilen cennetsel, hoş renk paletinden kaynaklanmaktadır. Belki de türün basitliği hatırlatan erken dönem hayatın daha az çılgın olduğu, telefonun yeni olduğu ve daktilonun bir nimet olduğu zamanlar.

Naif sanat çok samimi ve özgündür, kesinlikle spontanedir, sezgiseldir, kültürel ve sosyal kurallar, yasaklar ve kısıtlamalar tarafından engellenmez. "Kutsal Kalbin Sanatçıları" genellikle harika bir biyografiye sahiptir ve onları neyin heyecanlandırdığını, gerçekten neyi sevdiklerini, neler yaşadıklarını ve acı çektiklerini yazarlar. Eserlerinin konuları son derece çeşitli, tamamen standart dışı, çoğu zaman mizahi veya tam tersine acı ve ıstırap dolu. İster güzel bir yazlık çayırda başının etrafına bağlı bir bayrakla dinozora doğru yürüyen çıplak bir kadın olsun, ister horozla sevişen bir adam, ister korkunç bir toplama kampı temasını betimleyen neşeli ve parlak bir manzara, ya da " Kuş Gribi", "Gangster kedi bizimle, kimin karşıya geçeceğini biliyor", "Kadınlar kaç yaşında tuğla attı", "Soyuzmultfilm: Peydodyr" vb. her sanatçı benzersizdir. Ancak genellikle doğrusal bir perspektif eksikliği (şekillerin farklı ölçeklerinden dolayı derinlik iletilir), görüntünün düzlüğü, belirli bir simetri ile birleştirilirler.

Yoksa kaçırılan fırsatları, daha az gidilen harika yolları hatırlatan konunun zamansız doğası olabilir mi? Kesin olan bir sonuç var: Bu, kalbi ısıtan ve ruhu rahatlatan sanattır! Napwe sanatı, canlandırıcı bir masumiyet ve parlak renklerin büyüleyici kullanımı, çocuksu bakış açısı ve kendine özgü ölçek ile karakterizedir. Basit, kolay anlaşılır ve genellikle idealize edilmiş sahneleri betimler. Gündelik Yaşam. Naif sanatçı -çoğunlukla kendi bilimine dayalıdır- dünyanın ne olduğu, ne olduğu veya olması gerektiğine dair benzersiz bir şekilde gerçek, ancak son derece kişisel ve tutarlı bir vizyonla bize uygulanır.

Rusya'nın her yerinde yetenek arıyoruz, sergilerin düzenlenmesine, eserlerin yayınlanmasına ve gerçekleştirilmesine yardımcı oluyoruz. Galeri 2008'den beri varlığını sürdürüyor, Rusya'da ve yurtdışında 100'den fazla sergi projesi düzenlendi. Aynı zamanda, şu anda hem Rus hem de yabancı yazarların yaklaşık 1000 eserini içeren kendi saf sanat koleksiyonumuzu toplamaya başladık.

Bize, genellikle özenli ayrıntılarla, ebedi ve iyimser bir tasvir sunar. Antik Tarih ya da İncil'deki bir hikaye, sıradan bir olay ya da güncel bir olay, özel bir tören ya da günlük etkinlik. Naif resim, renk ve heyecanla, kısa mizah ve dürüstlükle, dizginsiz empati ve sevgiyle dolup taşmaktadır.

Mağara resimlerinden günümüze kadar naif sanat binlerce yıl geçmiştir. The World Encyclopedia of Naive Art'ta belirtildiği gibi, Taş Devri'nde yaşayan sözde "ilkel"ler, korktukları ve güttükleri hayvanları tasvir ederek ilham almak için yakın çevrelerine baktılar; kadın figürü - doğurganlığın sembolü; ve avcı, çoban ve çiftçi olarak çeşitli rollerinde insan.

Naif Sanat ve Yabancı Sanat ile kimler ilgileniyor?

Bu yönün yatırım potansiyelinden bahsetmişken, düşük giriş eşiği çok cazip. Modern naif bir sanatçının bir eserinin ortalama fiyatı 1000 $'a kadar çıkıyor ve naif sanatçıların 300-500 $ değerinde birçok eseri var. Profesyonel ve son derece ticarileştirilmiş çağdaş sanat veya antikalarla güzel bir tezat oluşturuyor. Ancak yine de bugün yaşayan pahalı naif sanatçılar var.

Naif Sanat ve Yabancı Sanat ile kimler ilgileniyor?

AT Kuzey Amerika naif sanat, on yedinci ve on sekizinci yüzyıllarda, ağırlıklı olarak üst sınıf portreler, manzaralar ve tarihi sahneler olmak üzere, sanatı genellikle profesyonel istihdamına yardımcı olan araba yapımcılarının, kabine yapımcılarının ve yerli ve ikonik sanatçıların çalışmalarından ortaya çıktı. Bu naif eserler genellikle eski ahşap ve tahtalar üzerine boyanmıştır. doğal renkler lapis lazuli ve diğer mineraller, bitkisel boyalar, metal tozu ve yumurta sarısı gibi.

Naif sanata nasıl yatırım yapılır? Doğru saf sanatçı nasıl seçilir? Profesyonel olanlardan çok daha fazla kendi kendini yetiştirmiş sanatçı var, ancak çok fazla gerçek yetenek ve fiyatı önemli ölçüde artıracak olanlar yok. Koleksiyoner kulüplerinde ve müzelerde konferanslar veriyor, koleksiyon oluşturmaya yardımcı oluyor ve bu alanda para kazanma fırsatları hakkında tavsiyelerde bulunuyoruz. Naif sanat eserlerinin özgünlüğünü değerlendirmek için de hizmetler sunuyoruz.

Amerika Birleşik Devletleri'ne akın eden yeni gelenler arasında gelişen kültürel erime potasına rağmen, Kanada'ya yerleşen göçmenler, yeni çevrelerini özgünlük ve tazelik ile tasvir ederek etnik kimliklerini korumaya çalıştılar. Kanadalıların çoğu uzaklara daldığından beri Yerleşmeler Kanada'nın sert, neredeyse buzlu koşullarının yanı sıra kırsal, ezici güzelliğini yansıtan sanat eserleri, doğa ve izolasyon, ocak ve kırsal yaşam temalarıyla doludur.

Rousseau'nun ifade özgürlüğü ve yaklaşımı, yirminci yüzyıldan itibaren Fransız nats için bir ilham kaynağı oldu. Rousseau gibi bu sanatçılar da sıradan insanlar: Louis Vivin bir postacıydı; André Baukant, bahçıvan; Jules Lefranc, çiftlik sahibi; Emile Blondel, çiftçi. Stillerinin özgünlüğü, insan ve doğa arasında uyumlu bir ilişki için Rousseau benzeri bir arayışla birleştiğinde, sanat tarihçileri ve halk arasında çok popüler olan eserlerle sonuçlandı, bu günümüze kadar devam eden bir trend.

  • müzeler
    Naif Sanat ve Yabancı Sanat Eserleri uzun zamandır hem Rusya'da hem de yurtdışında müzeler, koleksiyoncular ve sadece sanatseverlerden büyük ilgi gördü. Dünyada Naif ve yabancı sanata ilgi çok büyük, şu anda yaklaşık 100 özel galeri ve müze var. Rusya'da bu yön hala çok az tanıtılıyor, son zamanlarda tüm koleksiyonlar ortaya çıktı, yeni müzeler açılıyor. Moskova'da, Rusya'daki neredeyse tek devlet naif sanat müzesi ve sanat galerimizden biri olan "ArtNaive" var. Pskov'da, Menshikov Odalarında bir belediye naif sanat galerisi var. Perm'de özel bir Sovyet naif müzesi açıldı. 2015 yılında Yekaterinburg'da Evgeny Roizman Naif Sanat Müzesi'ni de açtı. Birkaç büyük saf sanat koleksiyonu var. Rus ve yabancı müzelerle işbirliği yapıyoruz, iyi Rus yazarları bulmalarına ve fonlarını yenilemelerine yardımcı oluyoruz.
  • koleksiyoncular
    Naif sanatın sanat piyasası, 20 yıl önce Pavel Leonov, Elena Volkova ve biraz sonra Alexander Lobanov gibi isimlerin keşfedilmesiyle ortaya çıkmaya başladı. Çalışmaları, Bratislava INSITA'daki uluslararası naif sanat festivallerinde sergilendi, yabancı medyada yayınları yayınlandı. Sanat tarihçileri Natalya Shkarovskaya ve Ksenia Bohemskaya, Rus naivistlerinin dünya çapında ünü için çok şey yaptı. Şu anda, bu alandaki çok az sayıda dar uzman, saf sanat koleksiyoncularının iyi bilgisini biraz karmaşıklaştırıyor. Rusya'da henüz çok fazla saf sanat koleksiyoncusu yok. En ünlü ve en büyük koleksiyonerlerden biri olan Katya Medvedeva'ya göre, Moskova'da ciddi ve coşkuyla Naive koleksiyonu yapan yaklaşık 150 kişi var.
  • sanatseverler
    Daha önce naif sanatla karşılaşmamış, sadece güzellik uzmanları, en azından bazen sergilere, sanat galerilerine ve müzelere gidenler, Naif'e derinden nüfuz edebilir ve aşık olabilirler ya da reddedilecekler ve şaşkına dönecekler, ama kesin. kayıtsız kalmayacak. Naif sanatçıların eserleri iyimserliğe, neşeye ilham verir ve bir gülümsemeye, sürprize ve canlı duygular denizine neden olur. İç mekanları, örneğin bir çocuk odası veya standart olmayan bir ofis gibi saf bir tarzda dekore etmeye yardımcı oluyoruz, aynı zamanda bir kır evi de olabilir.

Kendi kendini yetiştirmiş yetenekli sanatçılar tanıyorsanız veya ortak projeler için fikirleriniz varsa veya saf sanatçıların eserlerini satın alma arzunuz varsa, işbirliği yapmaktan memnuniyet duyarız.

zengin sanat tarihi ve Belçika'nın gelenekleri, tanıdık yerleri ve mimarisi ile birlikte, ülkenin Navisizminin tazeliği ve zarafetinin temelini oluşturur. Yaşlı Pieter Brueghel'in ortaçağ gerçekçiliği ile günümüzün önde gelen Belçikalı sanatçılarının resimsel kesinliği ve şiirsel vizyonu arasında bir bağlantı var gibi görünüyor. Belçika'nın göllerinin ve efsanelerinin, şehirlerin ve kalelerin, evlerin ve bahçelerin zamansız cazibesi ve sadeliği, ister Flaman ister Valon olsun, bu sanatçılar için karşı konulmaz cazibeler sağlıyor.

Hollanda'nın naif sanatı, ülkenin "akademik" eserlerinin karakteristik sınırlamalarından ferahlatıcı bir özgürlüğü yansıtıyor. Hollandalı naif sanat, doğa, insanlık ve hayvanlar alemi arasındaki barışçıl etkileşimi romantikleştirir. Bir eserde kaprislilik hakimdir, diğerinde neşeli bir tatlılığın yerini melankolik bir ciddiyet alır. Hollanda'nın naif yazılarının çoğunda ülkenin gri havası hissedilir olsa da, hem idealize edilmiş anıların nefes kesici tasvirlerinde hem de dramatik olayların güçlü sahnelerinde olağanüstü bir ışık duygusu hakimdir.

Geniş anlamda, "naif sanat" üslubu şu anlama gelir: Sanat resimsel ve ifade edici dilin sadeliği, netliği ve resmi dolaysızlığı ile ayırt edilen . Rusça'da "ilkellik" kelimesinin olumsuz bir anlamı olması nedeniyle, Rusya'da "naif sanat" terimi yaygınlaştı. Profesyonel bir sanat eğitimi almayan, ancak sanatsal yaratıcılığın armağanını kendilerinde hisseden ve kendilerini sanatta bağımsız gerçekleştirmeye adayan 20. yüzyılın yetenekli ilkel sanatçılarının sanatı, yeni yönü yüceltti. Fransız Henri Rousseau ve Gürcüler Niko Pirosmani dünya sanatının hazinesine dahil olan gerçek şaheserler yarattı. Naif sanat, dünyaya bakış açısı ve sanatsal sunum biçimleri açısından, bir yandan çocukların sanatına, diğer yandan akıl hastalarının çalışmalarına biraz daha yakındır. Ama aslında ne biri ne de diğeri. Saf sanat sanatçılarının en çok etraflarındaki yaşamdan, folklordan, dini mitolojiden veya kendi fantezilerinden aldıkları arsalar. Herhangi bir kural ve yasakla engellenmeyen, kendiliğinden, sezgisel yaratıcılığı yönetmek birçok profesyonel sanatçıdan daha kolaydır. Sonuç olarak, orijinal, şaşırtıcı derecede saf, şiirsel ve yüce sanatsal dünyalar doğa ve insan arasında bazı ideal saf uyumun hüküm sürdüğü.

Yirminci yüzyıl, İspanya ve Portekiz'de büyük bir siyasi ve ekonomik çalkantı dönemiydi. Sonuç olarak, toplumsal huzursuzluk, özellikle naif sanatçılar arasında, ulusun kültürünü ve geleneklerini ve ayrıca geçmiş yüzyılın zamansız anlarını tuval üzerinde koruma arzusunu uyandırdı. Hem İspanya'nın hem de Portekiz'in naif sanatının tüm geleneksel Nauvizm unsurlarına sahip olmasına rağmen, daha yakından bakıldığında tema ve üslup açısından önemli farklılıklar ortaya çıkıyor. İspanyol naif sanatı idealize edilmiş hayal gücünün verimli toprağını yansıtırken, Portekiz naif sanatı idealize edilmiş hayal gücünü verimli topraklara uygular.