Sankt-Peterburg davlat politexnika universiteti

Mutaxassislarni qayta tayyorlash fakulteti

"Dizayn" mutaxassisligi

Mavzu: "Madaniyat va san'at tarixi"

"Graffiti san'ati"

Amalga oshirilgan:

DIZ 3.4 guruhi talabasi.

Evgeniya Voronova

Tekshirildi:

FPS SPbSPU o'qituvchisi

Rudnev Ilya Vladimirovich

Sankt-Peterburg

Etimologiya

Qadim zamonlardan beri graffiti madaniyatining qisqacha tarixi

Zamonaviy tarix

Zamonaviy graffitining tug'ilishi

1970-yillarning oʻrtalari

Grafiti madaniyatining tarqalishi

Nyu-Yorkda graffitilarning kamayishi

Nyu-York, 1985-1989

Nyu-Yorkdagi poezdlarni tozalash kampaniyasi

Graffiti raqamli asr, yoki Internet graffiti

Graffiti san'ati yoki vandalizm?

Graffiti turlari va uslublari

Materiallar bilan zamonaviy tajribalar

Anonim rassomlar

Radikal va siyosiy graffiti

Graffiti qonuniy va noqonuniy reklama vositasi sifatida

Reiter Mear: Mikelanjelo graffiti

Etimologiya

Graffiti va graffito italyancha graffiato ("chizilgan") so'zidan olingan. San'at tarixidagi "graffiti" nomi odatda sirtga chizilgan rasmlarga murojaat qilish uchun ishlatiladi. Tegishli tushuncha graffito bo'lib, uning ostida ikkinchi rang qatlami paydo bo'ladigan tarzda sirtni chizish orqali pigmentning bir qatlamini olib tashlash nazarda tutiladi. Ushbu texnologiya birinchi navbatda kulollar tomonidan qo'llanilgan, ular ishni tugatgandan so'ng mahsulotlarga o'z imzolarini o'yib qo'yishgan. Qadim zamonlarda devorlarga o'tkir narsa bilan graffiti qo'llanilgan, ba'zida buning uchun bo'r yoki ko'mir ishlatilgan. Yunoncha gtseyn - graphein fe'li (rus tilida - "yozmoq") bir xil ildizga ega.

"Eng qadimgi davrlardan" graffiti madaniyatining qisqacha tarixi

Grafitining birinchi namunalari tosh rasmlari.

Pompey kul qatlami ostida topilganida, ular ko'plab yozuvlar bilan qoplangan shahar devorining parchalarini topdilar. Ushbu yozuvlar Pompey grafiti sifatida tanilgan.

O'rta asr devor graffiti namunalari ham ma'lum. Muqaddas ma'noga ega graffiti, shubhasiz, bugungi kunda ham mavjud. 1956 yilda fotosuratchi Ara Guler Istanbuldagi devorga xuddi shunday yozuvni ("Alloh") tushirdi:

Zamonaviy tarix

Graffiti - bu "ko'cha san'ati" (shuningdek, ko'cha teatri, ko'cha raqsi, ko'cha musiqasi). Ko'cha san'ati qiziq, chunki u umuman o'zgarmaydi (uning mohiyati o'n minglab yillar oldin hozirgidek edi), metamorfozalarga duchor bo'lgan "yuqori", olijanob san'atdan farqli o'laroq - ular tug'iladi, qariydi va o'ladi. (Keyingi "yuqori" san'at yo'qolganda, bu ko'cha san'ati yangisining tug'ilishida ishtirok etadi).

Graffiti xip-xop madaniyati va Nyu-York metrosidagi graffitidan kelib chiqqan son-sanoqsiz uslublar bilan chambarchas bog'liq deb ishoniladi. Shunga qaramay, graffitining boshqa ko'plab ajoyib namunalari mavjud. 20-asr boshlarida graffiti vagonlar va yerosti oʻtish joylarida paydo boʻla boshladi. Ushbu graffitilardan biri - Texino o'z tarixini 1920-yillardan bizning davrimizga qadar davom ettiradi. Ikkinchi Jahon urushi paytida va keyingi bir necha o'n yilliklarda tasvir bilan to'ldirilgan "Killroy shu erda edi" iborasi butun dunyoda keng tarqalgan. Bu ibora Amerika qo'shinlari tomonidan ishlatilgan va Amerikaning mashhur madaniyatiga tez kirib borgan. Charli Parkerning o'limidan ko'p o'tmay (u "Hovli qushi" yoki "Qush" laqabini olgan) "Qushlar yashaydi" so'zlari yozilgan graffiti butun Nyu-Yorkda paydo bo'la boshladi. 1968 yil may oyida Parijda talabalar norozilik namoyishlari va umumiy ish tashlash paytida shahar inqilobiy, anarxistik va situatsion shiorlar bilan to'lib-toshgan edi, masalan, L'ennui est contre-révolutionnaire ("Zikish - aksilinqilobiy") graffiti, plakat va trafaret san'ati. Bu davrda qisqa vaqt ichida Qoʻshma Shtatlarda siyosiy shiorlar (masalan, "Qora pantera" harakati yetakchisi Xyui Nyutonga bagʻishlangan "Free Huey") mashhur boʻlib ketadi. 1970-yillardagi mashhur graffiti yoshlarning AQSh prezidentiga bo'lgan dushmanligini aks ettiruvchi mashhur "Dik Nikson seni sindirishidan oldin" edi.

Rok-n-roll graffiti graffiti san'atining muhim qismini tashkil qiladi. 20-asrning mashhur grafiti London metrosidagi "Klapton - Xudo" deb yozilgan yozuv edi. Bu ibora yozilgan buzadigan amallar bo'yoq 1967 yil kuzida Islington stantsiyasining devorida. Ushbu graffiti itning devorga siyayotgani suratida olingan. Graffiti san'ati 1970-yillarning boshlarida punk-rok norozilik harakati bilan ham bog'liq bo'ldi. Black Flag va Crass kabi guruhlar (va ularning izdoshlari) hamma joyda o'z nomlarini yozdilar, ko'plab pank tungi klublari, maydonchalari va joylari o'zlarining graffitilari bilan mashhur. 1980-yillarning oxirida teskari Martini stakanining tasviri - Missing Foundation pank guruhining ramzi - Manxettenning pastki qismida eng keng tarqalgan graffiti bo'lib, Amerika va G'arbiy Germaniya bo'ylab qattiq pank muxlislari tomonidan takrorlangan.

Dunyoning aksariyat mamlakatlarida birovning mulkiga egasining ruxsatisiz graffiti qo‘yish vandalizm hisoblanadi va qonun bilan jazolanadi. Ba'zan graffiti siyosiy va ijtimoiy xabarlarni tarqatish uchun ishlatiladi. Ba'zi odamlar uchun graffiti haqiqiy san'at bo'lib, galereyalar va ko'rgazmalarda joylashtirishga loyiqdir, boshqalar uchun bu vandalizm.

Grafiti pop madaniyatining ajralmas qismiga aylanganligi sababli u xip-xop, hardkor, beatdaun va breykdans musiqalari bilan bog'lanib qoldi. Ko'pchilik uchun bu jamoatchilikdan yashirin va keng jamoatchilikka tushunarsiz hayot tarzidir http://ru.wikipedia.org/wiki/Graffiti - cite_note-18.

Graffiti, shuningdek, hududni belgilash yoki jinoiy faoliyat uchun belgi yoki "yorliq" sifatida xizmat qilish uchun to'da signali sifatida ishlatiladi. Ushbu turdagi san'at atrofidagi bahs-munozaralar o'z ishlarini omma oldida namoyish etishga intilayotgan huquq-tartibot idoralari xodimlari va graffiti rassomlari o'rtasidagi kelishmovchilikni kuchaytirishda davom etmoqda. Bu tez rivojlanayotgan san'at turi bo'lib, uning tarafdorlari hukumat amaldorlari bilan og'zaki to'qnashuvlarda o'z qadr-qimmatini qattiq himoya qiladi, garchi xuddi shu qonunchilik ko'pincha graffitilarni himoya qiladi.

Zamonaviy graffitining tug'ilishi

Zamonaviy graffitilarning paydo bo'lishini 1920-yillarning boshlarida, chizmalar va yozuvlarda Qo'shma Shtatlar bo'ylab harakatlanadigan vagonlar belgilab qo'yilgan paytda bog'lash mumkin. Biroq, zamonaviy ma'noda graffiti harakatining kelib chiqishi o'z g'oyalarini tarqatish uchun graffiti ishlatgan siyosiy faollar faoliyati bilan bog'liq. Shuningdek, "Yovvoyi Boshsuyagi" ("Yovvoyi Boshsuyagi"), La Familia, Yovvoyi Ko'chmanchilar ("Yovvoyi Ko'chmanchilar") kabi ko'cha to'dalari tomonidan "o'z" hududini belgilash uchun graffiti qo'llanilgan. 1960-yillarning oxiriga kelib, hamma joyda imzolar paydo bo'la boshladi, ismlari Filadelfiyalik yozuvchilar tomonidan amalga oshirilgan teglar, ularning nomlari Cornbread, Cool Earl, Topcat 126. Cornbread yozuvchisi ko'pincha zamonaviy graffiti asoschilaridan biri deb ataladi.

1969 yildan 1974 yilgacha bo'lgan davrni graffiti uchun inqilobiy deb atash mumkin. Bu vaqt ichida uning mashhurligi sezilarli darajada oshdi, ko'plab yangi uslublar paydo bo'ldi va graffiti harakati markazi Filadelfiya, Pensilvaniyadan Nyu-Yorkka ko'chdi. Yozuvchilar o'z teglarini imkon qadar ko'p marta qoldirishga harakat qilishdi. Nyu-York graffiti uchun yangi markazga aylanganidan ko'p o'tmay, ommaviy axborot vositalari ushbu yangi madaniy hodisaga e'tibor berishdi. Gazeta maqolasini bag'ishlagan birinchi yozuvchi TAKI 183 edi. U Manxettenning Vashington Heights hududidan kelgan o'smir edi. Uning TAKI 183 yorlig'i uning ismi Demetrius (yoki Demetraki, Taki) va u yashagan ko'cha raqamidan iborat edi - 183. Taki kurer bo'lib ishlagan, shuning uchun u tez-tez metroga borishga majbur bo'lgan. Qaerga bormasin, hamma joyda teglarini qoldirdi. 1971 yilda "Nyu-York Tayms" gazetasida unga bag'ishlangan "Taki izdoshlar to'lqinini qo'zg'atdi" sarlavhali maqola chop etildi. Julio 204 ham dastlabki yozuvchilardan biri hisoblanadi, ammo o'sha paytda u ommaviy axborot vositalarining e'tiboridan chetda qolgan. Boshqa taniqli graffiti rassomlari Stay High 149, PHASE 2, Stitch 1, Joe 182 va Cay 161 edi. Barbara 62 va Eva 62 o'zlarining graffitilari bilan mashhur bo'lgan birinchi ayollar edi.

Shu bilan birga, graffiti shahar ko'chalariga qaraganda metroda tez-tez paydo bo'la boshladi. Yozuvchilar bir-biri bilan raqobatlasha boshladilar va ularning tanlovining maqsadi barcha mumkin bo'lgan joylarda o'z nomlarini iloji boricha ko'proq yozish edi. Graffiti san'atkorlarining e'tibori asta-sekin temir yo'l depolariga o'tdi, ular katta, murakkab ishlarni kamroq xavf bilan bajarishga muvaffaq bo'lishdi. Aynan o'sha paytda zamonaviy "bomba portlash" tushunchasining asosiy tamoyillari shakllandi.

1971 yilga kelib teglarni o'ynash usuli o'zgarib bordi, yanada murakkab va murakkab bo'ldi. Bu har biri o'ziga e'tibor qaratishga harakat qilgan graffiti rassomlarining ko'pligi bilan bog'liq. Yozuvchilarning raqobati graffitida yangi uslublarning paydo bo'lishiga turtki bo'ldi. Rassomlar rasmning o'zini murakkablashtirdilar, uni original qilishga harakat qilishdi, lekin qo'shimcha ravishda ular harflar hajmini, chiziqlar qalinligini sezilarli darajada oshira boshladilar va harflar uchun konturdan foydalana boshladilar. Bu 1972 yilda "asarlar" yoki "asarlar" deb ataladigan katta chizmalarning yaratilishiga olib keldi. Taxminlarga ko'ra, Super Kool 223 yozuvchisi bunday "parchalarni" birinchi bo'lib ijro etgan.

Grafiti bezashning turli xil variantlari modaga kirdi: polka nuqtalari, katakli naqshlar, lyuklar va boshqalar. Spray bo'yoqlardan foydalanish juda ko'paydi, chunki yozuvchilar o'z asarlarining hajmini oshirdilar. O'sha paytda butun mashinaning balandligini egallagan "bo'laklar" paydo bo'la boshladi, ular "yuqoridan pastgacha", ya'ni "yuqoridan pastga" deb nomlandi. Grafitining yangi badiiy hodisa sifatida rivojlanishi, uning hamma joyda tarqalishi va yozuvchilarning mahorat darajasining o'sishini e'tibordan chetda qoldirib bo'lmaydi. 1972 yilda Ugo Martinez o'sha davrning eng yaxshi graffiti rassomlarini o'z ichiga olgan Birlashgan Graffiti rassomlari tashkilotiga asos soldi. Tashkilot graffiti asarlarini badiiy galereyaning bir qismi sifatida keng ommaga taqdim etishga intildi. 1974-yilga kelib yozuvchilar o‘z asarlariga multfilmlardagi qahramonlar va sahna ko‘rinishlarini qo‘shishni boshladilar. TF5 jamoasi ("Ajoyib beshlik", "Ajablanarli beshlik") butun avtomobillarni mohirona bo'yash bilan mashhur bo'ldi.

1970-yillarning oʻrtalari

1970-yillarning oʻrtalariga kelib graffiti sanʼati va madaniyatining asosiy tamoyillari oʻrnatildi. Bu vaqt ichida graffiti mashhurlik va tarqalish cho'qqisiga chiqdi, qisman moliyaviy sharoitlar Nyu-York shahri hukumatiga graffitilarni olib tashlash yoki yaxshilash dasturlari orqali ko'cha san'atini bostirishga to'sqinlik qilgani uchun. Xizmat shahar transporti. Bundan tashqari, yuqoridan pastgacha graffiti butun vagonlarni egallay boshladi. 1970-yillarning o'rtalari "otish" ("otish"), ya'ni "teglar" dan ko'ra bajarish qiyinroq, ammo "bo'laklar" ga qaraganda kamroq murakkab bo'lgan graffitilarning juda mashhurligi bilan ajralib turdi. Otish joriy qilinganidan ko'p o'tmay, yozuvchilar eng kam vaqt ichida kim eng ko'p tashlab yuborishini bilish uchun raqobatlasha boshladilar.

Grafiti harakati raqobat xarakteriga ega bo'ldi va rassomlar butun shaharni bo'yashga kirishdilar. Ular o'z nomlari Nyu-Yorkning har bir tumanida paydo bo'lishini xohlashdi. Oxir-oqibat, 1970-yillarning boshlarida belgilangan standartlar va talablar eskirgan va 1980-yillarning boshlarida ko'plab yozuvchilar o'zgarishlarga chanqoq edi.

Biroq, 1970-1980 yillar oxirida graffiti yangi ijodiy g'oyalar to'lqinini boshdan kechirdi. Bu yillardagi graffiti harakatining yana bir muhim shaxsi Bruklinda devor yozish guruhini tashkil qilgan Fab 5 Freddy (Fred Brathwaite) edi. Uning ta'kidlashicha, 1970-yillarning oxirida shimoliy Manxetten graffitisini Bruklin grafitisidan ajratib turuvchi turli xil purkagichli bo'yoq texnikasi va yozuv uslublari aralasha boshlagan va oxir-oqibat yovvoyi uslubga olib kelgan. Fab 5 Freddy graffiti va rap musiqasini u paydo bo'lgan Bronksdan tashqarida targ'ib qilgan. Uning yordami bilan graffiti va rasmiy san'at o'rtasida aloqalar o'rnatildi zamonaviy musiqa. 1970-yillar boshida Ugo Martines yozuvchilar ko‘rgazmasini tashkil qilganidan beri ilk bor graffiti tasviriy san’atning shakllangan vakillari tomonidan jiddiy qabul qilindi.

1970-yillarning oxiri Nyu-York shahar transport ma'muriyati transport vositalaridan graffitilarni tozalashni o'z oldiga maqsad qilib qo'ygunga qadar keng tarqalgan portlashning so'nggi portlashi edi. Metropoliten rahbariyati tomonidan depo to‘siqlari va to‘siqlari, shuningdek, mustahkamlash ishlari boshlandi ommaviy qirg'in graffiti. Shahar tashkilotlarining faol faoliyati ko'pincha yozuvchilarning graffiti bilan shug'ullanishdan voz kechishiga olib keldi, chunki ularning ishlarini doimiy ravishda yo'q qilish ularni umidsizlikka olib keldi.

Grafiti madaniyatining tarqalishi

1979 yilda san'at sotuvchisi Klaudio Bruni graffiti rassomlari Li Quinones va Fab 5 Freddyga Rimdagi galereyani taqdim etdi. Nyu-Yorkdan tashqarida ishlaydigan ko'plab yozuvchilar uchun bu an'anaviy san'at shakllariga birinchi marta ta'sir qilish edi. Fab 5 Freddy va Blondie vokalisti Debbi Garri o'rtasidagi do'stlik 1981 yilda Blondining "Rapture" deb nomlangan singliga olib keldi. SAMO graffitisi bilan tanilgan Jan-Mishel Basquiat ham ishtirok etgan ushbu qo'shiq uchun video birinchi marta tomoshabinlarga graffiti va xip-xop madaniyati elementlarini ko'rsatadi. Garchi bu ma'noda muhimroq bo'lsa-da, 1983 yilda "badiiy film" ning chiqishi edi. yovvoyi uslub mustaqil kinorejissyor Charli Ahirn tomonidan va 1983 yildagi “Uslublar urushi” hujjatli filmi Jamoat televideniesi xizmati tomonidan. "Xabar" va "Planet Rok" musiqiy xitlari Nyu-Yorkdan tashqarida xip-xopga bo'lgan qiziqishning oshishiga hissa qo'shdi. Style Wars nafaqat Skeme, Dondi, MinOne va Zephyr kabi mashhur yozuvchilarni namoyish etdi, balki Nyu-York shahrining rivojlanayotgan xip-xop madaniyatida graffiti rolini kuchaytirdi: yozuvchilardan tashqari, Rock Steady Crew kabi mashhur breakdancing guruhlari va saundtrek faqat repdir. Bugungi kunga kelib, Style Wars 1980-yillarning boshlarida xip-xop madaniyatida sodir bo'lgan voqealarning eng aniq tasviri hisoblanadi. 1983 yilda Nyu-York shahridagi Rep Tour Fab doirasida, 5 Freddy va Futura 2000 Parij va Londondagi Evropa tomoshabinlariga xip-xop graffitilarini namoyish qilishdi. 1984 yilda butun dunyo bo'ylab "Beat Street" filmi chiqqanida, Gollivud ham e'tiborini xip-xopga qaratdi va u yana xip-xop madaniyatini aks ettirdi. Ushbu filmni suratga olish jarayonida rejissyor 2-bosqich muallifi bilan maslahatlashgan.

Stencil graffiti ko'rinishi ham shu davrga tegishli. Stencil san'atining birinchi namunalari taxminan 1981 yilda Parijda graffiti rassomi Blek le Rat tomonidan yaratilgan va 1985 yilga kelib ular Nyu-York, Sidney va Melburn kabi boshqa ko'plab shaharlarda mashhur bo'lgan. Amerikalik fotograf Charlz Geytvud va avstraliyalik fotograf Renni Ellis o'z suratlarida o'sha yillardagi ko'plab trafaretli graffitilarni suratga olishgan.

Nyu-Yorkda graffitilarning kamayishi

Grafiti madaniyati Qo'shma Shtatlar bo'ylab va undan tashqarida tarqalgach, Nyu-Yorkdagi graffitining madaniy jihati butunlay yo'qoldi. Grafitining tez kamayib ketishining bir qancha sabablari bor. Ko‘chalar avj olgan “yorilish epidemiyasi” tufayli yanada xavfli bo‘lib qoldi. Shahar qonunlari graffiti rassomlari uchun qattiqroq jazo choralarini yaratdi va purkagich bo'yoqlarini sotish bo'yicha cheklovlar materiallarni olishni juda qiyinlashtirdi. Bundan tashqari, Nyu-York shahar metro boshqarmasi antigraffiti dasturini moliyalashtirishni sezilarli darajada oshirdi. Ko'pgina yozuvchilarning sevimli joylari qattiq qo'riqlana boshladi, deponi qurolli patrullar qo'riqladi, o'rnatilgan to'siqlar ishonchliroq bo'ldi, graffitilarni yo'q qilish faollashdi va keng tarqaldi. Metroda graffiti yozish qiyinlashdi, ko'plab yozuvchilar ko'chaga chiqdi. Hozir shaharlararo va yuk poyezdlaridagi graffiti bilan bir qatorda ko‘cha graffiti yozuvning asosiy shakli hisoblanadi.

Shunga qaramay, ko'plab yozuvchilar yangi to'siqlarni graffitidan voz kechish uchun sabab emas, balki ko'proq qiyinchilik deb bilishgan. Biroq, bu rassomlarning yozish uchun mos bo'lgan joylar va o'z hududlarini nazorat qilish uchun qattiq kurash olib borishiga olib keldi. Ajabo, ular bombardimon qilish uchun juda muhim bo'ldi jismoniy kuch va jamoadagi odamlar soni. Blade, Dondi, Min 1, Quik, Seen va Skeme o'sha davrning eng ko'zga ko'ringan va ta'sirli graffiti rassomlari edi. Shu tariqa Nyu-York metrosida odatiy graffiti davri tugadi va keyingi yillarda graffitida faqat "qattiq yong'oqlar" deb ataladigan narsalar qoldi.

Nyu-York, 1985-1989

1985 yildan 1989 yilgacha bo'lgan davrda eng qat'iy yozuvchilar graffitida qolishdi. Graffiti san'atkorlari uchun so'nggi zarba metro vagonlari hurdaga yuborila boshlandi. Rasmiylar tomonidan ko'rilgan choralarning kuchaytirilishi tufayli graffiti san'ati o'z rivojlanishida orqaga qadam tashladi: poezdlarning tashqi tomonidagi avvalgi murakkab, mohirona bajarilgan qismlar oddiy markerlar yordamida tayyorlangan soddalashtirilgan teglar bilan almashtirildi.

Aytish mumkinki, 1986 yil o'rtalariga kelib, Nyu-York va Chikago Metropolitan transport boshqarmasi "graffiti bilan urushda" g'alaba qozondi va faol ishlaydigan yozuvchilar soni sezilarli darajada kamaydi. Shu bilan birga, graffiti jamoalari va "bomba portlash" bilan bog'liq zo'ravonlik darajasi ham tushib ketdi. 1980-yillarning ba'zi yozuvchilari uylarning tomlariga chiqib, u erda chizishni boshladilar. Mashhur graffiti rassomlari Cope2, Claw Money, Sane Smit, Zephyr va T Kid bu vaqtda faol rasm chizishgan.

Nyu-Yorkdagi poezdlarni tozalash kampaniyasi

Ushbu graffiti davri graffiti rassomlarining aksariyati o'z ishlarini metro vagonlari va poezdlardan "ko'cha galereyalari" ga ko'chirganligi bilan tavsiflanadi. Nyu-Yorkdagi poyezdlarni tozalash kampaniyasi 1989-yilning may oyida boshlangan, o‘shanda Nyu-York ma’murlari oddiygina graffiti yozilgan poyezdlarni shahar tranzit tizimidan olib tashlashgan. Shu sababli, ko'plab yozuvchilar o'zini namoyon qilishning yangi usullarini izlashlari kerak edi. Grafiti san'at turimi degan savol qizg'in bahs-munozaralarga sabab bo'ldi.

Nyu-Yorkdagi tirbandlikni tozalashga harakat qilishdan oldin, nafaqat Nyu-York, balki ko'plab shaharlarning ko'chalari graffitilar bilan ta'minlanmagan. Ammo rasmiylar metro va poyezdlarni tozalashni boshlaganidan so‘ng, Amerika shaharlari ko‘chalariga graffitilar to‘kilib, u yerda norozi bo‘lgan omma oldida paydo bo‘ldi.

Ko'pgina yozuvchilar bu vaziyatdan chiqish yo'lini o'z asarlarini galereyalarda ko'rsatish yoki o'z studiyalarini tashkil qilish orqali topdilar.

1980-yillarning boshlarida graffiti rassomlari, masalan, Jan-Mishel Basquiat, muntazam teglashdan boshlagan (SAMO, uning imzosi, xuddi shu eski shit, ya'ni "yaxshi eski marixuana" degan ma'noni anglatadi), shuningdek, Keyt Xaring bu san'at studiyalari doirasida san'at yaratishga muvaffaq bo'lgan.

Ba'zan yozuvchilar do'konlarning jabhasiga shunday murakkab va chiroyli graffiti chizganlarki, do'kon egalari ularni bo'yashga jur'at eta olmadilar. Ko'pincha bunday mohir asarlar o'lganlar xotirasida bajarilgan. Aslida, repper Big Pun vafotidan so'ng, Bronksda uning hayotiga bag'ishlangan ulkan devor grafiti paydo bo'ldi, bu BG183, Bio, Nicer TATS CRU-ni yaratdi. Yozuvchilar The Notorious B.I.G., Tupac Shakur, Big L va Jam Master Jeyning o'limiga xuddi shunday munosabatda bo'lishdi.

Raqamli asrning grafiti yoki Internet grafiti

Shaharlar devorlaridagi graffiti qadimiy va tanish hodisadir. Internetda virtual "devorlar" va "e'lonlar taxtasi" paydo bo'lganda, u erda ham graffiti paydo bo'ldi. Harflar, raqamlar, barcha turdagi belgilar va tinish belgilaridan tashqari boshqa vositalar yo'q bo'lganda, odamlar ulardan shakldagi grafik she'rlarga o'xshash yozuvlar va kulgili iboralar-rasmlarni yaratish uchun foydalana boshladilar. Va ularni Odnoklassniki-dagi do'stlaringiz sahifalarida yoki Internet-forumlardagi imzolarda qoldiring.

Umuman olganda, albatta, bu butun voqea veb-saytlardagi imzolar bilan cheklanmaydi. Aslida, ushbu ijod turi ASCII Art deb nomlanadi, ushbu janrning durdonalarini maxsus saytlarda yoki, aytaylik, disklarda ko'rish mumkin. kompyuter dasturlari, ba'zi xakerlar jamoasi tomonidan buzilgan (Aytgancha, ularning virtual "graffiti"lari ko'pincha haqiqiy devorlardagi haqiqiy graffitilarga o'xshaydi).

Ooo.......

.....(....)...Ooo......

......)../....(....)....

.....(_/.......)../.....

...............(_/......

tepa....yuqori...yuqori......

Flora Steysining yozuv mashinkasida yaratilgan mashhur kapalak:

Graffiti: san'at yoki vandalizm?

Sizningcha, dunyoda o'zini namoyon qilishning qancha vositalari va usullari mavjud? Texnologik taraqqiyot davrida ularni sanab bo'lmaydi. Inson imkoniyatlari deyarli cheksiz bo'lib qoldi. Biroq, shunga qaramay, odamlar devorlarga chizishni to'xtatmadilar. Ammo har kim bo'yalgan devorlarni o'zini namoyon qilish usuli sifatida qabul qiladi. Ular uchun bu ijodkorlikdan ko'ra ko'proq bezorilik. Ko'pchilik buni vandalizm deb ataydi.

Vandalizm va graffiti o'rtasida qanday bog'liqlik bor? Big ko'ra Sovet ensiklopediyasi vandalizm – “madaniy va ma’nosiz yo‘q qilish moddiy boyliklar". Ammo kengroq ma'noda vandalizm sabotaj, g'ayriijtimoiy xatti-harakatlarni anglatadi. Masalan, kimdir parkga axlat tashlagan, maysazorni oyoq osti qilgan yoki do'konni sindirgan - bularning barchasi vandalizm, deviant xatti-harakatlardir. Bu asosan o'smirlar tomonidan amalga oshiriladi. Bu erda graffiti nima? Ba'zilarning fikricha, graffiti o'smirlar va yoshlar orasida juda keng tarqalgan deviant xatti-harakatlar turidir. Bu bilan bahslashish mumkin. Birinchidan, Rossiyada hech kim graffiti fenomenini o'rganmagan va hech kim tadqiqot o'tkazmagan. Ikkinchidan, graffiti - bu jamiyatdagi muloqot usuli, o'z fikrini bildirish yoki ba'zi ma'lumotlarni etkazish va shu bilan birga uni inkognito qilish usuli. Maqsadiga qarab, graffiti ommaviy va shaxsiy bo'lishi mumkin yoki hip-hop uslubida qilingan mazmunli yozuvlar bo'lishi mumkin.

Va shunga qaramay, nima uchun odamlar bir quti bo'yoq olib, bo'yashga borishadi? Buning sabablari ko'p: bu salbiy reaktsiya bo'lishi mumkin yoki ijobiy his-tuyg'ularning ko'tarilishi, norozilik yoki ijodiy motivlar bo'lishi mumkin.

Grafiti nima ekanligini aniq ta'riflash juda qiyin, ammo ko'pchilik tadqiqotchilar bu muloqot vositasi ekanligiga rozi bo'lishdi, uning asosiy xususiyati ommaviy va norasmiy xarakterdir. Bu o'z fikringizni bildirishning an'anaviy usullariga o'ziga xos muqobildir. Albatta, shaharning asosiy ko'chasida siz bo'yalgan devorlarni deyarli ko'rmaysiz, ammo boshqa joylarda, odatda chekka hududlarda, har qadamda graffiti topiladi. Agar siz devorlardagi rasmlarni qadrlashni istasangiz, er osti o'tish joyidan o'ting yoki temir yo'l stantsiyasiga boring - bu graffiti uchun eng keng tarqalgan joylar.

Graffiti - bu o'z-o'zini ifodalash vositalarining eng erkini (agar shunday desam). Hech qanday me'yor va qoidalarni buzishdan qo'rqmasdan, xohlagan narsangizni yozing, chizing, hech qanday tabu va taqiqlar yo'q. Umuman olganda, ijodkorlikning to'liq erkinligi. Va biz ko'pincha bunday ijodkorlikni ko'chada ko'ramiz (binolarning devorlari, garajlar, er osti o'tish joylari, taksofon kabinalari, hovlilardagi asfalt qoplamalar va boshqalar); transport ham chizish uchun ishlatiladi va, albatta, biz kirish va zinapoyalar haqida unutmasligimiz kerak. Agar haqida gapirsangiz yirik shaharlar, keyin graffiti galereyalari, ya'ni butunlay bo'yoq bilan qoplangan devorlar mavjud. Turli sabablarga ko'ra bunday galereyalar mavjud. Lekin, asosan, bu "norasmiy" yoshlar uchun yig'iladigan joylar. Misol uchun, Sankt-Peterburgda bir nechta bunday joylar mavjud. Bu Rotunda, B.B.Grebenshchikov yashaydigan uyning kirish joyi, Pushkinskaya ko'chasidagi 10-uy hovlisining devorlari. Yana bir yorqin misol - "Ladojskaya" metro bekatidagi beton panjara va viyadukning etagi. Grafiti tufayli endi barcha yoshlar bunday chizmalar uchun maxsus yaratilgan bu joyni bilishadi.

Qanday qilib chizilganligini tanlash chizma joylashgan joyga bog'liq. Ko'pincha graffiti marker yoki bo'yoq bilan chizilgan. Lekin barchasi chizgan kishining imkoniyatlariga bog'liq. Misol uchun, Moskva va Sankt-Peterburgda ular Berlin, Parij yoki Nyu-Yorkka qaraganda buzadigan amallar bo'yoqlari bilan juda kamroq bo'yashadi. Ushbu shaharlar graffiti poytaxtlari deb nomlanadi va u erda bo'yalgan devorlar shahar landshaftiga juda mos keladi va jamoatchilikning salbiy reaktsiyasini keltirib chiqarmaydi.

Odamlar rasm chizish uchun joy tanlashda yana bir taxminiy mezon mavjud. Odamlar "o'z" makonida rasm chizishmaydi. Barcha binolar, barcha devorlar va to'siqlar, er osti o'tish joylari, jamoat transporti shahar mulki sifatida qabul qilinadi va chizmalar mualliflari uchun "o'z" ob'ektlari emas. Va, ehtimol, graffiti rassomlari (ongli yoki yo'q) qandaydir tarzda bu makonni o'ziga xos qilish istagi bor. Grafiti esa buni qilishning juda qulay usuli. Qaysidir ma'noda, bu hayvon instinktiga o'xshaydi. Esingizda bo'lsin, qancha hayvonlar o'z hududlarini turli yo'llar bilan belgilab qo'ygan. Va bu erda graffiti, ehtimol, yorliqning bir turi. Ammo o'smirlar o'zlarining uylari va ayvonlarini tom ma'noda bo'yashlarini qanday tushuntirish mumkin? Xuddi shu printsip bu erda ham qo'llaniladi. Agar bu mening ota-onam tomonidan qurilgan xususiy uy emas, balki shahar binosi bo'lsa - bu meniki emas, balki shaharlik, bu boshqaning mulki, "kattalar dunyosi", birovning makonidir. Xuddi shu munosabat, masalan, maktab o'quvchilarining kutubxonada chiqarilgan darsliklariga. Bu meniki emas - shuning uchun siz ushbu kitobda chizishingiz mumkin. Ammo sizning xonangiz yoki kvartirangizga kelsak, graffiti bilan uchrashish kamdan-kam uchraydi. Yoshlar orasida graffiti mashhurligi tobora ortib bormoqda. Ha, va jamiyat devor rasmlariga ko'proq sodiqdir. Odamlar ko'cha rasmlarini juda faol muhokama qilishni to'xtatdilar ... va ular graffiti rassomlarini qoralashni ham to'xtatdilar. Bu hodisa endi sharmandali yoki asossiz deb hisoblanmaydi. Odamlar shunchaki rang-barang shahar devorlari va ayvonlariga o'rganib qolgan.

Graffiti ham ma'lum bir davomiylikka ega. Bu ishni yangi boshlaganlar ko'proq tajribali rassomlardan, o'z sohasi mutaxassislaridan nimanidir o'rganishga moyildirlar. Ular bu odamlardan o'z ishlari uchun yuqori baho olishni xohlashadi. Mantiqiy, shunday emasmi? Hatto aytish mumkinki, bunday munosabatlarsiz (o'qituvchi-shogird) graffiti san'ati unutilib ketishi mumkin. Har qanday san'atkor nafaqat o'zini namoyon qilish uchun, balki e'tirof etish, shon-shuhrat uchun ham intiladi. Xo'sh, ular aytganidek, general bo'lishni xohlamagan askar yomon. Maqsadga erishish turli yo'llar bilan amalga oshirilishi mumkin. Eng oddiy, albatta, ommaviy axborot vositalaridir. Asarlarning fotosuratlari, intervyular, kliplardagi asarlarning mavjudligi va boshqalar. graffiti muallifiga keng shuhrat olib kelishi shubhasiz. Taki 183 birinchi bo'lib shu tarzda mashhurlikka erishdi. Bu balandlikni egallaganlar esa endi Shohlar deb ataladi. Ammo shon-shuhrat abadiy emas va bir muncha vaqt o'tgach, bu Shohlar almashtiriladi. Ehtimol, bu graffiti madaniyatini yoshlarga jalb qiladigan narsadir. Garchi devorda asar yaratish jarayoni haqiqatan ham jozibali bo'lib qolsa. Chizmaning uslubi, rangi, shakli graffiti rassomining o'zini namoyon qilish vositasidir.

Zamonaviy graffiti tarixi 1970-yillarda, ixtirolar yillarida boshlangan. Bu san'at bizgacha yetib kelgan, ammo yillar o'tishi bilan u aniq norozilik ma'nosini yo'qotgan. graffiti umume'tirof etilgan madaniyatning muqobil versiyasi rolini yo'qotdi, u organik ravishda unga mos keladi. Grafiti tili hamma kabi universal bo'lib bormoqda ko'proq odamlar tushuniladi va qabul qilinadi. Devorlarga chizilgan rasmlar endi bezorilik bilan tenglashtirilmaydi. Va, albatta, vandalizm, deb atash mumkin emas. Ehtimol, devordagi "Vasya - echki" yozuvini vandalizm deb atash mumkin, ammo devordagi har bir yozuv graffiti emas!

Graffiti - bu haqiqatan ham san'at, o'zini namoyon qilish san'ati, o'zini o'zi chizish san'ati.

Graffiti turlari va uslublari

yozish. Bu graffitining asosiy turi, mohiyatiga ko'ra, bu grafitning o'zi, aniqrog'i devorlarga graffiti tomonidan chizilgan narsa. Turli xil uslublarda yaratilgan turli xil qismlar (bo'laklar - lug'atga qarang) (pastga qarang). Devorlarga rasm chizganlarning hammasini "yozuvchi" deb atashadi ("Mening ismim Vasya" turkumidagi turli ahmoqona yozuvlarni tirnaydigan so'rg'ichlarni nazarda tutmayapman).

bombardimon qilish. Bu graffitining ekstremal turi bo'lib, odatda bo'yalgan turli xil turlari transport. Dastlab, bu metro edi, lekin Moskva (va nafaqat) voqelik bizning zamonaviy bombardimonchilarimizni yerdagi poezdlarga o'tishga majbur qildi (garchi bu ham xavf bilan bog'liq). Bomba uchun, odatda, muhim bo'lgan qismlarning sifati emas, balki miqdori va tezligi, shuning uchun ular juda tez va beparvo bo'yashadi.

Teglash. Menimcha, bu graffiti ilovasi, garchi bu subkulturaning tarixi u bilan boshlangan bo'lsa ham. Teg - bu yozuvchining imzosi, uning taxallusi, bir rangda juda tez, lekin did bilan bajarilgan. Hech bir asar tegsiz qolmasligi kerak, xuddi asar imzosi. Ba'zan grafferlar shunchaki ko'chada yurib, o'z teglarini biron joyga qo'yib yuborishadi. ismingizni "reklama qilish" uchun.

Chizish yoki tirnash. Shuningdek, graffiti ilovasi. U maydalagich yoki shunga o'xshash narsalar bilan ko'zoynakda, ko'pincha transportda chiziladi. Bundan kamdan-kam hollarda chiroyli narsa paydo bo'lishi mumkin, ammo chizish hozir juda keng tarqalgan.

Graffiti uslublari

Otish. Bu ikki rangda yaratilgan eng oddiy uslub. Bir rang - kontur, ikkinchisi - to'ldirish. Ko'pincha u qora va oq, qora va kumush ranglarda ishlab chiqariladi, boshqa turli xil variantlar mumkin, asosiysi ranglar kontrastli va bir-biri bilan uyg'unlashgan. Har bir inson odatda bu uslubdan boshlanadi, u ko'pincha bombardimon qilishda ishlatiladi, chunki uni bajarish oson.

Blobasterlar. Shuningdek, oddiy uslub, katta, keng harflar bilan tavsiflanadi. Ba'zan u hatto bitta rangda ham chizilgan. Blokbasterlar, Nyu-Yorkda paydo bo'lgan Throw up uslubidan farqli o'laroq, Los-Anjelesda paydo bo'lgan, u erda ular o'z hududlarini ko'cha to'dalari tomonidan belgilash uchun ishlatilgan. Bubles haqida katta bayonot berish uchun yaxshi. dan tarjima qilingan Inglizcha so'z"qabariq" degan ma'noni anglatadi. Bir nechta ranglarda chizilgan. Oldingi ikkitasiga qaraganda bajarish qiyinroq. Bundan tashqari, tez-tez bombardimonda ishlatiladi. Eski maktabning ko'proq xarakteristikasi, endi modadan.

yovvoyi uslub. Ingliz tilidan tarjimada. - Yovvoyi uslub. Bu dinamik uslub, o'qish qiyin. U 3-4 yoki undan ko'p rangda, ko'plab turli chiplar va qo'ng'iroqlar va hushtaklar bilan, harflarni qoplash va kesishish bilan chizilgan. Ijro etish qiyin, tajribali yozuvchilar bu uslub bilan chizadilar.Odatda ular sokin joyda chizadilar va bunday asar ustida uzoq vaqt ishlaydilar.Bu jiddiy tayyorgarlikni talab qiladi, eskizda barcha nozikliklarni hisobga olish kerak.Avvalgisidan farqli o'laroq. Wild-dagi uslublar bilan siz haqiqiy asarlar yaratishingiz mumkin.

Dinamik uslublarning boshqa kichik turlari mavjud:

Computer Roc Style - Nyu-Yorkdan Case 2 bilan chiqdi. Buzilish uslubi. Bu harflarning alohida bo'laklarga bo'linishini o'z ichiga oladi, turli yo'nalishlarda moyil bo'lgan Messiah Style - Nyu-Yorklik Vulkan tomonidan ixtiro qilingan, uning asarlari juda o'ziga xos rang sxemasi bilan ajralib turadi.

Kamuflyaj uslubi - Spyder 7 tomonidan ixtiro qilingan. "Loop" (loop) ning rangi va konvulsiv o'yinidan kuch oladigan uslub, ya'ni harflar uchrashadigan joylardan. Tasvirni nusxalashni qiyinlashtirish uchun harflarning bir nechta joylarida oldingilaridan keyin "looplar" ko'rsatiladi. Bu tez sur'atda va hissiy uslub. 3D uslubi yoki FX yoki DAIM uslubi. O'ziga xos uslub yangi maktab. Yozuvchi "DAIM" tomonidan ixtiro qilingan, u hozirda eng mashhur jamoalardan biri - FX Cruda durang o'ynaydi. Juda qiyin uslub, uni chizish uchun sizga iste'dod kerak. Chiaroscuro yordamida mutlaq hajmda qilingan. U bilan uchrashish juda kam uchraydi, bunday ishlar odatda musobaqalarda yoki buyurtma asosida amalga oshiriladi, chunki bu juda ko'p vaqt va bo'yoq, sokin muhit va yaxshi devorni oladi. Bunday asarlar haqiqiy durdona asarlardir.

xarakter uslubi. Bu multfilmlar va komikslarga o'xshash chizmalar. Ba'zan komikslarga xos bo'lgan nutq ramkasi ishlatiladi. Barcha grafflar bu uslubga ega emas, chunki u ma'lum mahorat va iste'dodni talab qiladi. Freestyle deb atalmish. "Erkin uslub". Buni alohida uslubga ajratish mumkinligini bilmayman, chunki u boshqa uslublarni birlashtiradi. Aqlga kelgan narsa eskizsiz chiziladi. Qoida tariqasida, bu yangi va g'ayrioddiy g'oya bo'lishi kerak. Ko'pincha, bundan hech narsa chiqmaydi.

Grafitining tijoratlashuvi va uning pop madaniyatida paydo bo'lishi

Hamma joyda mashhurlik va nisbiy qonuniylikka erishgandan so'ng, graffiti tijoratlashtirishning yangi darajasiga ko'tarildi. 2001 yilda kompyuter giganti IBM Chikago va San-Fransiskoda reklama kampaniyasini boshladi, unda odamlar yo'laklarga tinchlik ramzi, yurak va pingvinni (Pingvin - Linux talismasi) purkashdi. "Tinchlik, sevgi va Linux" shiori shunday namoyish etildi. Shunga qaramay, graffiti noqonuniyligi sababli ba'zi "ko'cha rassomlari" vandalizm uchun hibsga olindi va IBM 120 ming dollar jarima to'lashga majbur bo'ldi.

2005 yilda shunga o'xshash kampaniya Sony korporatsiyasi tomonidan boshlangan. Bu safar yangi PSP qo'l o'yin tizimi reklama qilindi. TATUS CRU yozuvchi jamoasi ushbu kampaniya uchun Nyu-York, Chikago, Atlanta, Filadelfiya, Los-Anjeles va Mayamida graffiti yaratdi. O'ylab muvaffaqiyatsiz tajriba IBM, Sony korporatsiyasi binolar egalariga o'z devorlariga rasm chizish huquqi uchun oldindan pul to'lagan. Grafiti hayratga tushgan shahar bolalarining PSP bilan o'ynashi, go'yo u o'yin konsoli emas, balki skeytbord yoki o'yinchoq ot edi.

Graffiti odatda ijobiy ma'noda video o'yinlarda ham qo'llanila boshlandi. Misol uchun, Jet Set Radio o'yinlar seriyasi (2000-2003) bir guruh o'smirlar graffiti rassomlarining so'z erkinligini cheklashga urinayotgan totalitar politsiya zulmiga qarshi qanday kurashayotgani haqida hikoya qiladi. Ba'zi video o'yinlarning syujetlari notijorat rassomlarning san'at reklama uchun ishlay boshlaganiga salbiy munosabatini aks ettiradi. Misol uchun, Sony PlayStation 2 uchun Rakugaki Fkoku seriyasi (2003-2005) nomsiz qahramon va uning graffiti qanday qilib hayotga kelgani, unga faqat foyda keltiradigan san'atga ruxsat beruvchi yovuz podshohga qarshi kurashayotgani haqida hikoya qiladi. Yana bir video o‘yin, Mark Ekfning “O‘rningdan turib: Bosim ostidagi mazmun” (2006) graffiti siyosiy kurash vositasi sifatida tilga olinadi va so‘z erkinligi bostirilgan buzuq shaharga qarshi kurash haqida gapiradi.

Graffiti aks ettirilgan yana bir o'yin yozuvchi Klark Kent tomonidan yaratilgan "Bomb the World" (2004) edi. Bu onlayn graffiti simulyatori bo'lib, unda siz butun dunyo bo'ylab 20 ta joyda deyarli poezdlarni bo'yashingiz mumkin. Super Mario quyosh nurida (2002) Bosh qahramon, Mario, Bowser Jr ismli yovuz odam qoldirgan graffiti shahrini tozalashi kerak. Bu hikoya Nyu-York meri Rudolf Giuliani tomonidan uyushtirilgan antigraffiti kampaniyalari va Chikago meri Richard Deyli tomonidan amalga oshirilgan shunga o'xshash dasturlarning muvaffaqiyatini eslatadi.

To'g'ridan-to'g'ri graffiti bilan bog'liq bo'lmagan ko'plab video o'yinlarda o'yinchi o'yin davomida graffiti chizishi mumkin, masalan, Half-Life seriyasi, Toni Xokning seriyasi, Urbz: Sims in the City, Rolling va katta o'g'irlik Avtoulov: San Andreas. Graffiti The Darkness, Double Dragon 3: The Rosetta Stone, NetHack, Samurai Champloo: Sidetracked, The World Ends With You, The Warriors, Just Cause, Portal, Virtual Graffiti-ning turli xil variantlari va boshqa o‘yinlarda paydo bo‘ladi. "Chizmachilik" tushunchasining sinonimi sifatida "graffiti" tushunchasidan foydalanadigan ko'plab o'yinlar mavjud, masalan, Yahoo! Graffiti, Graffiti va boshqalar.

Shaharlik moda dizayneri Mark Eko graffitini himoya qiladi va uni san'at deb hisoblash huquqiga ega ekanligini ta'kidlaydi: "Albatta, graffiti so'nggi paytlardagi eng kuchli san'at harakati va faoliyatim davomida meni juda ilhomlantirdi".

Keyt Xaring - pop-art va graffitini tijorat darajasiga olib chiqqan yana bir mashhur graffiti rassomi. 1980-yillarda Xaring o'zining birinchi Pop do'konini ("Pop do'kon") ochdi, u erda u ilgari shahar ko'chalarida chizgan asarlarini namoyish etdi. Pop do'konida siz oddiy tovarlar - sumkalar yoki futbolkalarni ham sotib olishingiz mumkin. Xaring buni shunday tushuntiradi: “Pop-do'kon mening ishimni ommaga taqdim etadi. Bu ishtirok ko'proq yuqori daraja. Gap shundaki, biz san’atni arzonlashtiradigan ishlarni qilishni xohlamadik. Boshqacha aytganda, san'at san'at bo'lib qoladi."

Graffiti rassomlar va dizaynerlar uchun start maydonchasiga aylandi Shimoliy Amerika va butun dunyoda. Amerikalik graffiti rassomlari Mayk Giant, Pursu, Rime, Noah va boshqa ko'plab odamlar DC Shoes, Adidas, Rebel8 Osiris yoki Circa kabi taniqli kompaniyalarda skeytbord, kiyim-kechak va poyabzal dizayni bo'yicha martaba qildilar. Shu bilan birga, DZINE, Daze, Blade, The Mac kabi ko'plab yozuvchilar rasmiy galereyalarda ishlaydigan rassomlarga aylandilar, ko'pincha o'z ishlarida nafaqat buzadigan amallar bo'yoqlari, birinchi qurollari, balki boshqa materiallardan ham foydalanadilar.

Ammo, ehtimol, graffiti pop madaniyatiga qanday kirib kelganligining eng yorqin namunasi Frantsiyaning 123Klan jamoasidir. 123Klan 1989 yilda Scien and Klor tomonidan tashkil etilgan. Asta-sekin ular illyustratsiya va dizaynga murojaat qilishdi va bir vaqtning o'zida graffiti bilan shug'ullanishni davom ettirdilar. Natijada ular Nike, Adidas, Lamborghini uchun dizaynlar, logotiplar, illyustratsiyalar, poyabzal va kiyimlarni ishlab chiqishni boshladilar. Coca Cola, Stussy, Sony, Nasdaq va boshqalar.

Graffiti video o'yinlar va xip-xop bilan aralashgan bu o'zaro ta'sirlar butun dunyo bo'ylab Kung Faux nomi bilan mashhur bo'lgan Mik Neyman tomonidan yaratilgan teleserialda avjiga chiqdi. Serialda klassik jang sanʼati filmlari, graffiti tasvirlari, video oʻyinlar uchun maxsus effektlar, hip-hop musiqasi va breyk raqslari mavjud. Serialdagi rollarni graffiti rassomlari ESPO, KAWS, STASH va Futura 2000, afsonaviy breyk raqqosi Crazy Legs, shuningdek, xip-xop rassomlari Afrika Bambaata, Biz Marki va Qirolicha Latifah ijro etgan.

Graffiti yaratish uchun materiallar va texnika

Bugungi kunda graffiti rassomi muvaffaqiyatli chizma yaratish uchun barcha vositalar arsenalidan foydalanadi. Konservalardagi aerozolli bo'yoq graffitida eng muhim va zarur vositadir. Ushbu ikki materialdan foydalanib, yozuvchi juda ko'p turli xil uslublar va uslublarni yaratishi mumkin. Spray bo'yoq grafiti do'konlarida, apparat do'konlarida yoki san'at do'konlarida sotiladi va bugungi kunda deyarli har qanday soyada bo'yoqlarni topish mumkin.

1980-yillarning boshida paydo bo'lgan stencil graffiti karton kabi qattiq, zich materialdan shakllarni kesish orqali yaratilgan. Tayyor stencil tuvalga qo'llaniladi va ustiga tez, engil va aniq harakatlar bilan buzadigan amallar bo'yoqlari püskürtülür. Ushbu graffiti texnikasi tez bajarilishi tufayli mashhur bo'ldi.

Materiallar bilan zamonaviy tajribalar

Zamonaviy graffiti ko'pincha boshqa san'at elementlarini o'z ichiga oladi va yangi texnologiyalardan foydalanadi. Misol uchun, Graffiti tadqiqot laboratoriyasi yozuvchilarni o'z ishlarida prognoz qilingan tasvirlar va magnit LEDlardan foydalanishga ilhomlantirdi. Italiyalik rassom Kaso restavrativ graffiti bilan shug'ullangan, mavhum shakllar va oldingi graffiti ishlarining murakkab o'zgarishlari bilan tajriba o'tkazgan. Yarnbombing, "Yarnbombing" (ipdan - ip) ko'cha san'atining yana bir yangi turi. Yarnbombing tashqi makonni rangli trikotaj yoki trikotaj matolar yoki narsalar bilan bezashdan iborat.

Ko'cha san'atining ijtimoiy sohada qo'llanilishini o'rganish

Avangard rassomlar tomonidan graffiti ishlatishni tushuntiruvchi birinchi nazariyalar 1961 yilda Daniyada Skandinaviya qiyosiy vandalizm instituti tashkil etilganda paydo bo'lgan. Zamonaviy tahlilchilar va hatto san'atshunoslar graffiti badiiy ahamiyatga ega ekanligini va ko'cha san'atining bir turi ekanligini tan olishni boshladilar. Ko'pgina tadqiqotchilar, xususan, Gollandiya va Los-Anjelesdan kelgan tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, ko'cha san'atining ushbu turi ham ijtimoiy va siyosiy huquqlar uchun kurashda juda samarali vositadir.

Belfast va Los-Anjelesdagi devoriy rasmlar biroz boshqacha rol o'ynaydi. Siyosiy mojarolar davrida bunday chizmalar ijtimoiy, etnik yoki irqiy jihatdan bo'lingan jamoalar a'zolari o'rtasida o'zini namoyon qilish va muloqot qilish vositasi bo'lib xizmat qilgan. Bunday graffiti urushayotgan yoki bo'lingan tomonlar o'rtasida muloqotni o'rnatishga yordam berdi. Misol uchun, Berlin devori deyarli butunlay Sovet hukumatining GDRga bo'lgan zulmkor bosimini aks ettiruvchi chizmalar bilan qoplangan.

Ko'pgina graffiti rassomlari ham xuddi shunday san'at turiga - stencil graffitiga qiziqishadi. Asos sifatida, bu stencil orqali buzadigan amallar bo'yoqlari bilan naqshni qo'llashdan iborat. M.I.A taxallusi bilan ham tanilgan, 2000-yillarning boshida Shri-Lankadagi etnik mojaro va Britaniyadagi shahar hayotiga bag‘ishlangan ko‘rgazma tashkil etib, rangli trafaretlarni nashr etganidan keyin shuhrat qozongan rassom Mathangi Arulpragasam ham o‘zining musiqiy videolari bilan tanilgan. "Galang" va "Bucky Done Gun" singllari uchun u siyosiy shafqatsizlik mavzusini o'ziga xos tarzda ko'rib chiqadi. Uning chizgan stikerlari ko'pincha Londondagi ustunlar va yo'l belgilarida paydo bo'ladi. M.I.A.ning o'zi ko'plab mamlakatlarning ko'plab graffiti rassomlari va rassomlari uchun ilhom manbai bo'ldi.

Yozuvchi Lyusi Lippard tomonidan "shaharning bosh yozuvchisi, muxolifat publitsist" sifatida ta'riflangan Jon Fekner butun Nyu-Yorkdagi binolarga chizgan ulkan harf o'rnatishlari bilan dunyoga mashhur. Uning xabarlari deyarli har doim ijtimoiy va siyosiy muammolarga ishora qilgan.

Anonim rassomlar

Graffiti rassomlari doimiy ravishda jamoat joylarida o'z asarlarini yaratganliklari uchun jazo tahdidi ostida bo'lishadi, shuning uchun xavfsizlik nuqtai nazaridan ularning aksariyati anonim qolishni afzal ko'radi. Benksi o'z ismini va yuzini jamoatchilikdan yashirishda davom etayotgan eng mashhur va mashhur ko'cha rassomlaridan biridir. U Bristolda o'zining siyosiy va urushga qarshi grafiti bilan mashhur bo'ldi, ammo uning ishini Los-Anjelesdan Falastingacha bo'lgan joylarda ko'rish mumkin. Britaniyada Benksi yangi san'at harakatining timsoliga aylandi. Uning ko'plab rasmlari London ko'chalarida va shahar atrofida joylashgan. 2005 yilda Benksi Isroilni ajratish to'sig'ining devorlariga rasm chizgan va u erda devorning narigi tomonidagi hayotni satirik tarzda tasvirlagan. Bir tomonda u betonda jannat plyaji ko'rinadigan teshikni chizdi, boshqa tomondan esa tog'lar manzarasi. 2000 yildan boshlab uning asarlari ko'rgazmalari o'tkazilib, ularning ba'zilari tashkilotchilarga katta pul olib keldi. Benksining san'ati vandalizm va san'atning mumtoz uyg'unligining ajoyib namunasidir. Ko‘plab san’at ixlosmandlari uning ishini ma’qullaydi va qo‘llab-quvvatlaydi, shahar rasmiylari esa uning ishini vandalizm va xususiy mulkni yo‘q qilish harakati deb biladi. Ko‘pchilik bristoliyaliklarning fikricha, Benksi o‘zining grafiti bilan binolarning qiymatini pasaytiradi va yomon o‘rnak ko‘rsatadi.

Pixnit o'z shaxsini yashiradigan yana bir rassomdir. Ishi davlatga qarshi bo'lgan Benksidan farqli o'laroq, Pixnit go'zallik va original dizayn mavzularini afzal ko'radi. Ko'pincha u o'z do'konlari ustiga gul naqshlarini chizadi ona shahri Kembrij, Massachusets. Ba'zi do'konlar egalari uning ishini juda yaxshi ko'radilar va ular ularni tozalashmaydi va ba'zida rassomdan rasm chizishni davom ettirishni so'rashadi.

Radikal va siyosiy graffiti

Grafitining obro'si davlat hokimiyatiga qarama-qarshi bo'lgan submadaniyat bilan bog'liq, ammo turli xil graffiti rassomlarining siyosiy qarashlari bir-biridan juda farq qilishi mumkin. Graffiti siyosiy faollikni ifodalashi mumkin yoki u ommaviy qarshilik vositalaridan biri bo'lishi mumkin. Bunga misol qilib, 1970-1980 yillar oxirida London metrosida urushga qarshi, anarxist, feministik va iste'molchiga qarshi xabarlar bilan chizilgan graffiti chizgan anarxist pank guruhi Crass bo'lishi mumkin.

Pank graffiti Amsterdamda rivojlangan: butun shahar tom ma'noda "De Zoot", "Vendex" va "Dr Rat" nomlari bilan qoplangan. Ushbu graffitilarni suratga olish uchun Gallery Anus deb nomlangan pank jurnali tashkil etilgan. Xip-xop harakati Evropaga 1980-yillarning boshlarida kirib kelganida, allaqachon jonli va faol graffiti madaniyati gullab-yashnagan edi.

1968 yil may oyida talabalar norozilik namoyishlari va umumiy ish tashlashlar paytida butun Parij inqilobiy, anarxistik va situatsion shiorlar bilan bezatilgan edi, masalan L'ennui est contre-révolutionnaire ("Zikish aksil-inqilobiy") va Lisez moins, vivez plus (" Kamroq o'qing, ko'proq yashang "). Ushbu graffitilar o'z davrini to'liq aks ettirmasa ham, og'zaki aql bilan ziravorlangan bashoratli va isyonkor ruh tuyg'usini etkazdi.

Graffiti san'at galereyalari, kollejlar, ko'cha va er osti san'ati kontekstida rivojlanishi 1990-yillarda keskin siyosiy va madaniy qarama-qarshiliklarni ochiq ifoda etgan san'at turlarining qayta paydo bo'lishiga olib keldi. Bu aksilreklama, ommaviy axborot vositalari tomonidan o'rnatilgan dunyoning konformistik qarashlarini buzadigan shiorlar va tasvirlarni yaratishda ifodalangan.

Hozirgacha graffiti san'ati noqonuniy hisoblanadi, faqat rassom doimiy bo'yoqdan foydalanmagan hollar bundan mustasno. 1990-yillardan beri ko'proq graffiti rassomlari bir qator sabablarga ko'ra doimiy bo'lmagan bo'yoqlarga murojaat qilishdi, lekin asosan politsiya rassomni bunday ishda ayblash qiyin bo'lganligi sababli. Ba'zi jamoalarda bunday qisqa muddatli asarlar doimiy bo'yoq bilan yaratilgan asarlarga qaraganda uzoqroq davom etadi, chunki ular ko'pincha butun jamoaning fikri va kayfiyatini ifodalaydi. Bu ko‘chada namoyishga chiqqan odamlarning fuqarolik noroziligiga o‘xshaydi – o‘sha qisqa muddatli, ammo baribir samarali norozilik.

Ba'zan, bir joyda ko'plab rassomlar doimiy bo'lmagan materiallar bilan ishlashga qaror qilganda, ular o'rtasida norasmiy raqobatga o'xshash narsa bor. Ya'ni, chizma qanchalik uzoq davom etsa va yiqilmasa, rassom shunchalik hurmat va hurmatga sazovor bo'ladi. Voyaga etmagan, yomon o'ylangan asarlar darhol o'chiriladi va eng iste'dodli rassomlarning asarlari bir necha kungacha davom etishi mumkin.

Doimiy bo'lmagan bo'yoqlar, asosan, siyosiy yoki boshqa qarashlarni ifodalovchi kuchli san'at asarini yaratishdan ko'ra mulk ustidan nazoratni kuchaytirish muhimroq bo'lganlar tomonidan bo'yalgan.

Zamonaviy rassomlar turli xil va ko'pincha mos kelmaydigan texnika va vositalardan foydalanadilar. Misol uchun, Aleksandr Brener boshqa rassomlarning ishlaridan foydalangan va o'zgartirgan, ularga siyosiy ovoz bergan. U hatto unga chiqarilgan sud hukmlarini ham norozilik sifatida taqdim etdi.

Rassomlar yoki ularning uyushmalari tomonidan qo'llaniladigan ifoda vositalari juda xilma-xil, o'zgaradi va rassomlarning o'zlari har doim ham bir-birlarining ishini ma'qullamaydilar. Misol uchun, 2004 yilda "Kosmosni o'g'irlovchilar" antikapitalistik guruhi Benksi o'z chizmalarida kapitalistik elementlardan qanday bahsli ravishda foydalanishi va siyosiy tasvirlarga qanday munosabatda bo'lishi haqida rasm yaratdi.

Siyosiy graffitining eng yuqori ko'rinishi bu graffiti bo'lib, ular orqali siyosiy guruhlar o'z fikrlarini bildiradilar. Ushbu usul o'zining noqonuniyligi tufayli o'rnatilganlardan chetlashtirilgan guruhlar orasida sevimli bo'ldi siyosiy tizim(masalan, o'ta chap yoki o'ta o'ng). Ular bunday faoliyatni rasmiy reklama uchun pul – yoki xohish – yo‘qligi, “muassasa” yoki “hokimiyat idorasi” ommaviy axborot vositalarini nazorat qilishi, muqobil yoki radikal fikrlar bildirilishiga yo‘l qo‘ymasligi bilan asoslaydi. Bunday guruhlar tomonidan ishlatiladigan graffiti turi odatda juda oddiy va oddiy. Misol uchun, natsistlar tasodifiy svastika yoki boshqa natsist belgilarini chizishadi.

Grafitining yana bir innovatsion shakli Buyuk Britaniyada 1970-yillarda Pulni ozod qilish fronti aʼzolari tomonidan yaratilgan. Bu shoir va dramaturg Hitkot Uilyams, noshir va dramaturg J.Jeoff Jonsni o'z ichiga olgan yashirin jurnalistlar va yozuvchilarning erkin uyushmasi edi. Ular qog'oz pullardan madaniyatga qarshi g'oyalarni targ'ib qilish vositasi sifatida foydalana boshladilar: ular banknotlarni qayta chop etdilar, odatda Jon Bull, odatiy inglizning karikaturasi tasvirlangan. Qisqa muddatli bo'lishiga qaramay, Pulni ozod qilish fronti Ladbrok Groveda joylashgan muqobil London adabiy hamjamiyatining taniqli vakiliga aylandi. Bu ko'chada har doim tuzumga qarshi g'oyalarni ifodalovchi ko'plab kulgili graffitilar bo'lgan.

Shimoliy Irlandiyadagi siyosiy mojaro ham katta miqdordagi graffitilarni keltirib chiqardi. Shiorlardan tashqari, Shimoliy Irlandiya grafiti katta devor rasmlarini o'z ichiga olgan. Bunday devor rasmlari xuddi bayroqlar va bo'yalgan yulka toshlari kabi ko'cha to'dalarining hududlarini bo'lib turardi. Chizmalar odatda uylarning jabhalarida, shuningdek, Tinchlik chiziqlarida - urushayotgan tomonlarni ajratib turadigan baland devorlarda qilingan. devor grafiti juda stilize qilingan va turli siyosiy partiyalar rangtasvirda turli xil tasvirlarga murojaat qilgan. Ulster loyalistlari Jeyms II va Oranjlik Uilyam o'rtasidagi urushdan tortib 17-asrgacha bo'lgan tarixiy voqealarga tayangan, respublikachilar grafiti esa Shimoliy Irlandiyadagi zamonaviy mojaroni aks ettirgan.

Graffiti hududni chegaralash uchun ishlatiladi, bu erda har bir guruhda ma'lum teglar va logotiplar mavjud. Bunday graffiti, go'yo u hududi bo'lgan begona odamni ko'rsatadi. Ko'cha to'dalari bilan bog'liq chizmalar sirli belgilar va juda stilize qilingan bosh harflarni o'z ichiga oladi. Ularning yordami bilan guruhlarning tarkibi, raqiblar va ittifoqchilarning nomlari e'lon qilinadi, lekin ko'pincha bu tasvirlar chegaralarni belgilaydi - ham hududiy, ham mafkuraviy.

Sotsialistik davrning eng mashhur graffitilaridan biri Brejnev va Xonekkerning o'pish tasviri edi. Berlin devori. Muallif Dmitriy Vrubel.

Graffiti qonuniy va noqonuniy reklama vositasi sifatida

Graffiti ham qonuniy, ham noqonuniy reklama uchun vosita sifatida ishlatilgan. Nyu-Yorkda joylashgan TATS CRU yozish jamoasi Cola, McDonalds, Toyota va MTV kabi korporatsiyalar uchun reklama kampaniyalarini o'tkazish bilan mashhur. Kovent-Gardendagi Boxfresh do'konida g'ayrioddiy reklama brendni targ'ib qilishga yordam beradi degan umidda Zapatistaning inqilobiy plakatlari aks ettirilgan trafaretli graffitilardan foydalangan. Smirnoff alkogol kompaniyasi "teskari graffiti" yaratish uchun rassomlarni yollagan, ya'ni rassomlar shahardagi turli sirtlardagi axloqsizlik va changni shunday o'chirishganki, toza joylar naqsh yoki reklama matnini (teskari graffiti) tashkil qiladi. Barak Obamaning mashhur "HOPE" plakati bilan chiqqan Shepard Feiri butun Amerika bo'ylab "Andre Gigantning o'z to'dasiga ega" degan ibora bilan kampaniyalar e'lon qila boshladi. Charli Keeper kitobining muxlislari e'tiborni jalb qilish uchun ajdarlarning stencil graffiti va stilize qilingan kitob nomlaridan foydalanganlar.

Ko'pgina graffiti rassomlari qonuniy reklamani "pullik va qonuniylashtirilgan graffiti"dan boshqa narsa deb bilishmaydi va rasmiy reklamaga qarshi.

Dekorativ va yuksak san'at

2006 yilda Bruklin muzeyidagi ko'rgazmada graffiti seriyasi Nyu-Yorkning chekkasida paydo bo'lgan va 1980-yillarning boshida Crash, Li, Daze, Keyt Xaring va Janning ishi bilan o'zining yuksak cho'qqisiga chiqqan yangi san'at turi sifatida namoyish etildi. - Mishel Basquiat.

Ko'rgazma Nyu-Yorklik graffiti rassomlarining Crash, Daze va Lady Pink kabi 22 ta ishidan iborat edi. Time Out jurnalidagi maqolasida ko'rgazma kuratori Sharlotta Kotik ko'rgazma tomoshabinlarni graffiti haqidagi fikrlarini qayta ko'rib chiqishga majbur qilishiga umid bildirdi. Uilyamsburg san'at va tarix markazining rassomi va ijrochi direktori Terens Lindall ushbu ko'rgazmaga shunday munosabat bildirdi:

“Mening fikrimcha, graffiti inqilobiydir. Har qanday inqilobni jinoyat deb hisoblash mumkin, ammo mazlum va repressiyaga uchragan odamlar o'zlarini ifoda etishni xohlashadi, ularga chiqish joyi kerak, shuning uchun ular devorlarga yozishadi - bu tabiiydir.

Avstraliyada san'atshunoslar ba'zi mahalliy graffitilarni etarli darajada badiiy qiymatga ega deb hisoblashgan va graffiti grafitining bir shakli sifatida belgilangan. tasviriy san'at. Oksford universiteti nashriyoti tomonidan chop etilgan "Avstraliya rasmi 1788-2000" asari zamonaviy vizual madaniyatda graffiti egallagan o'rni haqida uzoq munozara bilan yakunlanadi.

Zamonaviy badiiy graffiti - bu an'anaviy graffitilarning uzoq tarixi natijasi bo'lib, dastlab shunchaki tirnalgan so'zlar yoki iboralar bo'lgan va hozirda fikr va his-tuyg'ularning tasviriy ifodasiga aylangan.

2009 yilning martidan apreligacha 150 nafar rassom Parijdagi Grand Palaisda 300 ta graffiti ko'rgazmasini namoyish etdi. shunday frantsuzcha san'at dunyosi qabul qilingan yangi shakl tasviriy san'at.

Reiter Mear: Mikelanjelo graffiti

Mear One, aka Kalen Okerman, 1971 yilda Kaliforniyaning Santa-Kruz shahrida tug'ilgan. Mir graffitisi siyosiy tusga ega yozuvchi sifatida tanilgan, masalan, 2004 yilda Shepard Fairey va Robbi Konal bilan birga Mir "Inqilob bo'l" ko'cha san'ati kampaniyasi uchun harbiy va Bushga qarshi bir qator plakatlarni yaratgan.

Yozuvchi sifatida Mear CBS (To'xtatilishi mumkin - City Bomb Squad) va WCA (West Coast Artist) jamoalari bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqalari bilan tanilgan. Mear One dizayner sifatida Conart va Kaotic kiyim brendlari uchun grafiklarni ishlab chiqdi. In. Bundan tashqari, Reform brendi, shaxsiy Mearning yaratilishi.

Kiyim brendlaridan tashqari, Mear Non Phixion, Freestyle Fellowship, Alien Nation, Limp Bizkit, Busdriver va Daddy Kev uchun qopqoq dizaynlarini ishlab chiqdi.

Shuni ta'kidlash kerakki, eng yaxshi deb tan olinish yoki mashhur bo'lish, ko'p pul topish uchun rasm chizadigan rassomlar bor, lekin bu MEAR emas. MEARning asosiy maqsadi har bir alohida ishning o'ziga xosligi - uning kontseptsiyasi va ommaga etkazadigan subteksti. Chizmaning vazifasi mo'ljallangan ma'noni etkazish, MEAR ongi va odamlarning ongi o'rtasida ko'prik bo'lishdir, Mear One o'zining grafiti bilan gaplashayotganga o'xshaydi. Aynan shuning uchun Mear ba'zan Mikelanjelo graffiti deb ataladi.

MEAR ONE san'atga eng kichik aloqasi bo'lgan deyarli hamma narsaning tomonlarini o'rganadi. MEAR asarlari jamiyatga unutishi mumkin bo'lgan yoki shunchaki ko'ra olmagan narsalarni etkazishga qaratilgan.

1. www.graphitic.ru

2. www.ashtray.ru/main/GALERY/graffiti/

3. http://ru.wikipedia.org/wiki/Graffiti

4. http://graffitos.narod.ru/history.html

5. http://www.workground.net/mear.html

Ko'cha graffiti san'ati odatda juda yomon obro'ga ega bo'lishiga va ko'pchilik tomonidan umuman noqonuniy, "uylar va to'siqlarga zarar etkazuvchi" faoliyat sifatida tushunilishiga qaramay, ko'plab iste'dodli ko'cha uslubi rassomlari nafaqat o'z doiralarida, balki o'z san'atida ham e'tirof etilmoqda. hurmatli va yuksak qadrli bo‘lib bormoqda. Bugungi kunda eng mashhur graffiti uslublaridan biri bu grafik uslubdir. Bugungi kunda ko'plab ko'cha rassomlari o'zlarining ultra zamonaviy qarashlari va usullari bilan mashhur bo'lib, ular yordamida o'zlarining eng yaxshi asarlarini yaratdilar. Biroq, biz o'quvchilarni ogohlantiramizki, bunday sevimli mashg'ulot bilan shug'ullanish qonun va siz ko'cha rasmingizni bo'yashga qaror qilgan ma'lum bir uy yoki hududning "norozi aholisi" uchun juda xavflidir. Ko'pgina mamlakatlarda ushbu turdagi huquqbuzarliklarni jazolaydigan alohida moddalar mavjud (qoida tariqasida, graffiti mayda bezorilik va mayda vandalizm sifatida tasniflanadi). Ammo bugungi kunda sevimli mashg'ulotlarning keng tarqalishi tufayli graffiti yanada qonuniylashdi, chunki bugungi kunda nafaqat ko'cha uslubidagi professional rassomlar o'z qobiliyatlarida raqobatlasha oladigan va o'z iste'dodini to'liq shon-shuhratda ro'yobga chiqarishi mumkin bo'lgan ko'plab maxsus jihozlangan joylar mavjud. hayratda qolgan jamoatchilik.

Kirish

Ko'cha san'atining bu turi jamoat joylarida rivojlangan. Bugungi kunda graffiti san'atining ko'plab turlari mavjud: ular an'anaviy graffiti, stencil graffiti, stikerlar, afishalar, video proyeksiyalar va boshqalarni o'z ichiga oladi. Odatda, ko'cha san'ati yoki post-graffiti atamasi farqlash uchun ishlatiladi zamonaviy ko'rinish odatiy "devor vandalizmi" va san'atga hech qanday aloqasi bo'lmagan bezorilikdan haqiqiy san'at.

Graffiti mamlakatimizga (mamlakatimizdagi ko'p narsalar kabi) 80-90-yillarda kelgan, ammo atigi o'n yil o'tgach, u ommaviy xarakterga va mashhurlikka erishdi.

Turli xil subkulturalarning xilma-xilligi bilan graffiti ko'cha san'atining eng dolzarb turi hisoblanadi. Yozuvlar, tasvirlar, devorlarga va boshqa sirtlarga qo'llaniladigan barcha narsalar graffiti bilan bog'liq.

Graffiti atamasi tarixda uzoq vaqtdan beri ishlatilgan, ammo boshqa ma'noda. Va ular buni qadimgi epigrafik yodgorliklar bilan bog'laganlar, masalan Yunoniston, Rim va Qadimgi Sharq mamlakatlaridagi tirnalgan yozuvlar. Keyin devorlarga o'tkir narsalar yoki bo'r bilan graffiti chizilgan va buning uchun ko'mir ishlatilgan.
DA zamonaviy dunyo graffiti buzadigan amallar bo'yoq bilan bo'yalgan. Endi graffiti chizishda rivojlanish ancha oson, chunki. zamonaviy vositalarning mavjudligi cheklovsiz yangi uslublar va texnikalarni yaratishga imkon beradi.

Juda tez-tez zamonaviy graffiti yangi texnologiyalar va boshqa san'at elementlarini o'z ichiga oladi. Bunday misol - ijodkorlikda magnitli LEDlar va proektsion tasvirlar yoki ko'p rangli trikotaj matolardan (trikotaj buyumlari) foydalanish.

Graffiti chizilgan rasmga qanchalik uzoq qarasangiz, uning ma'nosini shunchalik ko'p tushunasiz va uni yoqtira boshlaysiz. Har qanday yoshdagi odamlar graffiti chizishni yaxshi ko'radilar. Ularning ko‘pchiligi, albatta, turli jamoalarga birlashib, o‘ziga xos nom o‘ylab topadigan o‘smirlardir.

Aloqa vositasi va o'smirlar va yoshlarning deviant xatti-harakatlarining g'ayrioddiy shakli bo'lgan graffiti zamonaviy dunyoda haqli ravishda san'at nomiga da'vo qiladi. Graffiti rasmlarini ko'pincha shahar makonining jamoat uchun ochiq bo'lmagan va binolarning asosiy jabhalari tomonidan yashiringan joylarda topish mumkin: garajlar, yer osti o'tish joylari, zinapoyalar, magistralning beton to'siqlari, temir yo'l hududi. , va boshqalar.

Graffiti o'z ahamiyatini yo'qotmaydi va rivojlanishda davom etmoqda. Ko'cha san'ati dunyosi chegaralarga ega bo'lmasligi kerak va adrenalin, e'tirof va hurmat bilan bog'liq. Uning rivojlanish yo'li hali ham uzoq va qiziqarli.

Virtual klişelar va haqiqat sehrlari o'rtasida

Pol Gogen haqida 3 ta fakt

Spekulyatorning bolg'asi ostidagi san'at

Zamonaviy san'at Moskvada

Novikova Elizaveta: Qizil uylar

Rassom Dmitriy Shorin (eksklyuziv intervyu)