Descrierea prezentării pe diapozitive individuale:

1 tobogan

Descrierea diapozitivului:

Lucrări de V.V. Mayakovsky pentru copii Interpretate de o elevă a grupului 3nA Drozdova Nina

2 tobogan

Descrierea diapozitivului:

Lupta pentru poezia realistă pentru copii, saturată de modernitate, legată prin cele mai puternice fire de viața oamenilor, curajul gândurilor și ardoarea sentimentelor - aceasta este ceea ce, în primul rând, distinge lucrările poetului. Operele lui Maiakovski pentru copii sunt un fenomen major și unic în literatură. Originalitatea lor constă în faptul că Mayakovski, îndreptându-se către copii, nu a renunțat nici la natura politică a operelor sale, nici la înaltul patos civic. Nimeni înainte de Mayakovsky nu a atins subiectele modernității pentru copii.

3 slide

Descrierea diapozitivului:

Maiakovski a spus: „Lucrez la cărți pentru copii cu o plăcere deosebită. Scopul meu este de a insufla copiilor unele dintre cele mai elementare concepte sociale, dar bineînțeles că fac acest lucru cu mare atenție.” În poezia pentru copii, poetul a rămas agitator și propagandist. Locul comunicării sale cu reprezentanții noii generații a fost biblioteca, redacția, stadionul. Temperamentul unui luptător, un vorbitor de foc, un revoluționar convins se arată și în cărțile sale pentru copii.

4 slide

Descrierea diapozitivului:

„Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab” a fost scrisă în 1925. Aceasta este prima lucrare pentru copii a lui Vladimir Mayakovsky. Începe cu o introducere distractivă jucăușă în stilul rimelor folclorice: Au fost odată Sima și Petya. Sima și Petya erau copii. Petya 5 și Sime 7 - și 12 împreună pentru toată lumea. În imaginile satirice grotești ale „răului” lacom și egoist Petya Burzhuichikov și părinții săi, poetul a ridiculizat dezgustătoarea viață și obiceiurile burgheze: * Petya a luat dulceață într-o vază, se urcă direct în vază cu botul. * Este murdar, după părerea mea, ca o găleată de slop. Poetul îl contrastează pe Petya Burzhuychikov cu Sim - „prietenul poporului copilăresc”, un apărător al „slabilor și patrupedelor”. Râsete, entuziasm copilăresc se simte în basm, este plin de dialoguri vii ale copiilor, cuvinte și expresii din vorbirea cotidiană a unui copil de anii 20: „lucrează într-o cursă”, „cu susul în jos”, „gape”, „ scuipat”, „asta e un miracol, un miracol -yudo”...

5 slide

Descrierea diapozitivului:

În același an, Mayakovsky a scris o poveste în versuri pentru copii, „Ce este bine și ce este rău?”. Tema lucrării se dezvăluie sub forma unei conversații serioase, afectuoase, jucăușe între un tată și fiul său, construită pe principiul unei imagini de contrast: vremea rea ​​se opune vremii bune, una murdară unui băiat îngrijit, un laș pentru un om curajos, un leneș pentru un muncitor din greu, un rău pentru unul bun. Edificarea este atenuată de zâmbetul blând al poetului, gluma lui.

6 diapozitiv

Descrierea diapozitivului:

Cheia înțelegerii poeziei „Cal-Foc”. Poetul arată clar că nu numai maeștrii de jucării iau parte la fabricarea jucăriilor pentru copii, ci și muncitorii fabricii de papetărie, care au prezentat „trei foi din cel mai excelent carton”, și dulgherul și producătorul de peri și artist. Pentru a-l interesa pe copil în poveste, Mayakovsky îl face un participant direct la toate aceste evenimente, forțându-l, împreună cu muncitorii, să se îngrijoreze că calul se va dovedi a fi uimitor. Această tehnică i-a permis să rezolve o altă sarcină, nu mai puțin importantă - să-i arate copilului munca adulților, priceperea lor, dăruirea față de muncă. Faptul că transformarea materialelor „moarte” într-un cal frumos, strălucitor are loc sub ochii unui copil face ca povestea lui Mayakovsky să fie deosebit de impresionantă. Copilul își va aminti pentru totdeauna câtă muncă este investită în fabricarea jucăriilor sale preferate și le va trata cu mai multă atenție.

7 slide

Descrierea diapozitivului:

În poezia pentru copii, poetul a rămas agitator și propagandist. Locul comunicării sale cu reprezentanții noii generații a fost biblioteca, redacția, stadionul. Temperamentul unui luptător, un vorbitor de foc, un revoluționar convins se arată și în cărțile sale pentru copii. * Cărțica mea strigă: * Copii, fiți ca un far! * Amintește-ți de școală - doar cu ea vei deveni un constructor de zile vesele! * Dragoste, copii, muncă, așa cum scrie aici. * Așa că creșteți ca adevărați oameni puternici! Poetul convinge, nefiind frică să exprime o morală deschisă, izbitoare. Nu există didacticism și raționament sec în el. Sfarsiturile poezilor suna ca un slogan - un apel solicitant la actiune. Creând versuri pentru copii, Mayakovsky a căutat să dezvăluie subiectul într-un mod nou, ținând cont de punctul de vedere al copiilor asupra lumii.

L Kassil Despre Vladimir Mayakovsky 5
Ce este bine și ce este rău
Cântecul 27 mai
Fiecare pagină este un elefant, o leoaică 33
Lucruri Tuchkin 49
Mersul pe jos 53
Să luăm puști noi 69
Foc de cal 77
Te așteptăm, tovarășe pasăre, de ce nu zbori? 89
Această mică carte este a mea despre mări și despre far 95
Cine să fie? 105

DESPRE VLADIMIR MAYAKOVSKY

Poeziile care sunt tipărite în această carte au fost scrise pentru voi de un poet uimitor. Toată lumea ar trebui să-l cunoască. Oriunde se naște o persoană, indiferent de țară în care crește, aceste versete îi vor fi foarte utile în viață.
Așa este. Peste tot în lume ei știu despre Vladimir Vladimirovici Mayakovsky.
Chiar și în acele vremuri când muncitorii, țăranii, soldații și marinarii cu puști în mână mergeau la bătălia decisivă pentru puterea sovietică, ei cântau deja un cântec fervent și vesel pe care l-a venit Mayakovski:

Mănâncă ananas, mestecă cocoși,
Vine ultima ta zi, burgheze.

Burghezul se numea la acea vreme bogații, capitaliștii.
Maiakovski a scris despre revoluție și despre Lenin. Și despre modul în care oamenii noștri și-au apărat libertatea, cum și-au construit o viață nouă. Și despre cei care au intervenit în construirea acestei vieți. Maiakovski a reușit să scrie despre multe lucruri, deși el însuși nu a trăit mult.
Poeziile lui Maiakovski au încântat inimile a milioane de oameni care au început să trăiască într-un mod nou, așa cum a învățat Lenin. Și pentru dușmani
ale noastre păreau formidabile și groaznice. De peste mări, departe de pământ sovietic, chiar și un astfel de basm a vorbit despre Mayakovsky că, spun ei, un erou extraordinar, un poet uriaș, trăiește în Țara Sovietelor. Acest uriaș stă pe podul căpitanului unei corăbii roșii, îi citește poeziile - și îl poți auzi departe de mare, pe toate celelalte nave de război, iar marinarii roșii ai inamicului sunt alungați de pe țărmurile noastre.
Ei bine, un basm este un basm, dar există mult adevăr aici. Pentru că Mayakovsky era într-adevăr un uriaș în aparență. Creștere uriașă, umeri largi, postură eroică. Era un om foarte frumos și puternic, iubitul nostru poet Vladimir Vladimirovici Mayakovsky! Iar vocea lui suna cu o putere și o frumusețe extraordinare. Mii de oameni i-au ascultat ore întregi în timp ce îi citea în săli mari, iar uneori pe stadion, poeziile lui. Și fiecare linie de mult timp s-a scufundat în suflet. Pentru că Maiakovski a scris despre cele mai importante, cele mai dragi nouă.
Acest om imens, formidabil pentru dușmani, știa să fie foarte blând și afectuos atunci când vorbea cu prietenii. Găsea pentru cei pe care îi iubea cuvinte atât de bune și prețuite atât în ​​viață, cât și în poezie, încât făceau inima veselă și părea că norii cei mai aspre se împrăștiau și soarele începea să strălucească și mai tare.
Maiakovski a fost un om extrem de spiritual. Îi plăcea să inventeze cuvinte amuzante atunci când voia să joace o păcăleală camarazilor săi și găsea întotdeauna un răspuns bine orientat la cele mai multe întrebări neașteptate. Nimeni nu l-ar putea face pe Mayakovski confuz, stânjenit.
Odată mergea pe una dintre străzile Zamoskvoretsky, iar băieții, văzând că un astfel de uriaș merge pe strada lor, au strigat după el, pentru că de obicei tachina prea mult oameni înalți:
- Unchiule! Ia vrabia!
Maiakovski s-a oprit imediat, s-a uitat în jur, s-a uitat în jos la băieți peste umărul lui lat și a întrebat foarte politicos, destul de serios:
- Nu vrei un vultur?
Și băieții au fost surprinși... S-au gândit să tachineze persoana, dar ei înșiși au intrat în dezordine.
Desigur, Mayakovsky a glumit cu băieții când le-a oferit să primească un vultur. Dar în această glumă, a avut un efect foarte bun.
Caracterul lui Mayakovsky: a fost întotdeauna gata nu numai să răspundă la cererea băieților, ci, după cum se spune, să o îndeplinească în exces. Și, vorbind cu micii săi prieteni, încerca mereu să le apropie gândurile și sentimentele zborului înalt al vulturului. Da, dacă chiar îl primești din cer, atunci nu este o vrabie, ci un vultur! ..
Deși Maiakovski era ocupat de dimineață până seara cu o muncă enormă - a compus poezii pentru cărți, pentru ziare, a desenat afișe, a scris piese de teatru, a inventat imagini pentru cinema, a vorbit cu cititorii - a găsit totuși timp să scrie pentru băieți. Poate că puțini oameni știau să vorbească atât de vesel, inteligent și prietenos cu copiii, așa cum a făcut Maiakovski. Își iubea și îi respecta sincer pe micii cititori. Le-a scris parcă în glumă, ca să nu fie plictisitor să citești, dar de fapt a vorbit serios despre lucruri foarte importante pe care ar trebui să le facă toți cei care vor să crească pentru a fi o persoană bună și fericită.
I-a ajutat pe cei mici să înțeleagă „ce este bine și ce este rău”, a inventat cărți haioase, unde „fiecare pagină este un elefant, apoi o leoaică”. Citirea acestei cărți este ca și cum ai fi într-o grădină zoologică. Și despre multe altele, amuzante și serioase, necesare și importante, Mayakovski a putut să le spună băieților
Și pentru ca versurile să sune bine și exact, astfel încât să fie convenabil să le citești cu voce tare, a venit cu un mod special de a le tipări. Aproape toate poeziile atât pentru adulți, cât și pentru copii Mayakovsky au scris nu într-un rând, ci cu o scară:
Aici
Asa de,
astfel încât, în timp ce citești, să te poți baza pe fiecare pas de linie cu vocea ta.
Așa că citiți-o singuri sau rugați-i pe bătrâni să citească cu voce tare ce a scris poetul uriaș pentru voi, copii. Și vei fi prieten cu el.

Vladimir Mayakovsky este unul dintre primii poeți care au dezvoltat tema modernității în poeziile pentru copii cu exemple de zi cu zi. Lucrările sale nu sunt străine patosului civil și caracterului politic. Cititorul nu numai că se bucură de lumea magică a rimei creată de autor, dar învață și despre realitatea din jurul lui. Simplitatea, originalitatea și stilul copilăresc al versului încă nu lasă pe nimeni indiferent.

1. „Ce este bine și ce este rău?”. Poate cea mai faimoasă poezie pentru copii a lui Maiakovski povestește despre o conversație între un tată și fiul său. Băiatul pune o întrebare, derivată din titlul lucrării, iar părintele, folosind exemple, explică firimiturile despre bine și rău. Vorbește despre vreme, igienă, atitudine față de cei fără apărare, lașitate și curaj... După ce a ascultat sfaturile tatălui său, copilul își dă seama că din copilărie o persoană ar trebui să încerce să nu fie „porc”, astfel încât atunci când el crește, nu va deveni „porc”. Pentru binele tău, ar trebui să fii bun, nu rău. Citeste poezia...
2. „Cine să fie?”. Când creșteți un copil, este important să-l setați pentru o definiție în viitorul profesional. Mayakovsky, în numele unui adolescent, oferă o alegere pentru tinerii cititori. Fiecare profesie este mai bună decât cealaltă și fiecare poate fi bucurată. Fie că este un tâmplar, un medic sau un marinar, eroul subliniază beneficiul lor pentru societate și este pătruns de dorința de a stăpâni cutare sau cutare abilitate, dacă ar fi fost învățat cum să lucreze. Citeste poezia...
3. „Citește și rulează la Paris și China”. Vladimir Mayakovsky a călătorit în străinătate aproape anual, din 1922, și a luat în considerare comunicarea cu oamenii din tari diferite un înlocuitor pentru citirea cărților. Chiar și de două ori avea să facă înconjurul lumii. Într-o poezie pentru copii, el își realizează dorința vizitând Franța, America, Japonia, China și întorcându-se la Moscova. Poetul însuși face aluzie la proverb: „Departe este bine, dar acasă este mai bine”, descriind lumea străină, ciudată pentru el. Pământul începe cu Kremlinul, iar după 15 zile băieții sunt deja în capitală Uniunea Sovietică. Spre surprinderea rezultatului aventurii, Mayakovsky compară planeta cu o minge în mâna băiatului.
4. „Această cărțiță este a mea despre mări și despre far”.În această poezie, motivul luptei unei persoane cu elementele se transformă încet într-un mesaj de a ajuta oamenii. Unchiul Mayakovsky, folosind exemplul unui paznic de far, cheamă să lucreze în beneficiul societății. Adesea, viața celor „care nu pot înota noaptea” depinde de faptul că un muncitor urmărește lumina de pe malul golfului. Scenele tragice ale unui naufragiu sunt eliminate de munca unui om care aparent este incapabil să salveze singur întreaga navă. Citeste poezia...
5. „Povestea lui Vlas – leneș și leneș”. Numele vorbitor al lui Vlas Progulkin sugerează ideea principală a poemului. Iată o satira despre un școlar leneș căruia îi plăcea să citească o revistă în loc să meargă la culcare, apoi a întârziat la cursuri și a sărit peste ele. De la urătorul obișnuit până la agonizant anii de scoala beţivul concediat de la serviciu a crescut. Dintr-un mic defect se naște o mare problemă, nu numai pentru Vlas însuși, ci și pentru oamenii din jurul lui. Într-un limbaj accesibil copiilor, autorul avertizează cititorul împotriva lenei și amintește de importanța educației.
6. „Orice pagină, apoi un elefant, apoi o leoaică.” Umor, imaginație și concizie - aceasta este ceea ce este necesar pentru genul legendelor poetice pentru desene. În plus, artistul trebuie să înțeleagă cu ușurință ideea poetului. Și Mayakovsky face o treabă excelentă cu acest gen. Spontaneitatea copilărească și atenția la detaliile strălucitoare îl ajută să arunce o privire copilărească asupra lumii animalelor. Indicând dimensiunea elefanților, el adaugă: „Pentru o pagină atât de mică, au dat o răspândire întreagă” și, vorbind despre aspectul amuzant al unei maimuțe, o compară cu un bărbat.
7. — Lucruri Tuchkin. O altă poezie care reflectă capacitatea copilului de a imagina. Norii din ochii eroului liric se transformă în oameni, cămile și elefanți, iar soarele într-o girafă galbenă. Comparațiile, epitetele și personificările dau viață peisajului tăcut. Norii se sperie, fug, arată curiozitate. În mod ciudat, lucrarea a fost scrisă în 1917, în apogeul revoluției, pentru care poetul rebel a fost chiar criticat. Spre deosebire de multe dintre lucrările lui Mayakovsky, aici nu există un mesaj special, un apel la acțiune, ci pur și simplu se transmite impresia unei persoane care se uită spre cer.
8. „Cântec-fulger”. Nu trebuie să uităm că Vladimir Vladimirovici Mayakovsky este un poet al revoluției. Pionierii sunt adesea menționați printre poeziile pentru copii. Poezia „Cântecul fulgerului” a fost publicată pentru prima dată sub titlul „Înainte” în legătură cu Primul Raliu de Pionier al Unirii de la Moscova. Când poetul le-a citit-o pionierilor, a anunțat lucrarea sub un nou nume, care i-a fost atribuit. Autorul numește republica mama, clasa muncitoare tată, iar liderul VKP (Partidul Comunist Întreaga Uniune). Patosul revoluționar corespunde pe deplin scopului principal al versurilor lui Maiakovski. Citeste poezia...
9. „Aviachastushki”. Poezia a fost scrisă în onoarea creării unei puternice flote aeriene sovietice. Eroul liric este un pilot care depășește orice pasăre și luptă împotriva incendiilor și lăcustelor. Omul se ridică deasupra naturii și zboară printre nori. Chastushkas sunt într-adevăr scrise într-un mod vesel, de parcă pilotul i-ar tachina pe toți pe care reușește să-i depășească. Progresul tehnologic l-a adus pe om la capacitatea de a zbura, care este visul fiecărui copil. Citeste poezia...
Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Introducere. 3

1. Teme socio-politice din „Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab”. patru

2. Imaginile copiilor în poezie. 7

3. Originalitatea modului poetic, satiră și umor, lirism, o combinație de joc și elemente didactice. opt

4. Sarcina practică. O poveste despre un poet, accesibilă percepției preșcolarilor mai mari. unsprezece

Concluzie. 13

Literatură. paisprezece

Introducere

Operele lui Maiakovski pentru copii sunt un fenomen major și unic în literatură.

Originalitatea lor constă în faptul că Mayakovski, îndreptându-se către copii, nu a renunțat nici la natura politică a operelor sale, nici la înaltul patos civic. Nimeni înainte de Mayakovsky nu a atins subiectele modernității pentru copii.

Lupta pentru poezia realistă pentru copii, saturată de modernitate, legată prin cele mai puternice fire de viața oamenilor, curajul gândurilor și ardoarea sentimentelor - aceasta este ceea ce, în primul rând, distinge lucrările poetului.

„Este greu să numim orice alte lucrări, în anii 20, egale cu poeziile sale din punct de vedere al forței impactului revoluționar asupra maselor largi de copii, din punct de vedere al forței de influență asupra dezvoltării literaturii pentru copii. .

Povestea din viața modernăși un cântec de pionier, versuri politice și poezii satirice, un poem liric care glorificează munca și viața de zi cu zi a construcției socialiste și povești în versuri (despre animale, despre călătorii, despre subiecte etice), un eseu jurnalistic și un feuilleton în versuri - aceasta este departe de o listă completă de subiecte și genuri de lucrări, editura de literatură pentru copii a Ministerului Educației din RSFSR, 1961, p. 5).

Maiakovski s-a orientat pentru prima dată către literatura pentru copii în 1918; poezia a fost scrisă de el cu două săptămâni înainte de moartea sa.

Fiecare poezie nouă pentru copii era un fel de declarație a unui poet inovator. „Copiii” lui s-a îndrăgostit imediat de tinerii cititori. „Cărțile lui sunt smulse ca apa într-o zi fierbinte...” - a mărturisit „Vechernyaya Moskva” (1930, 15 iulie).

Caracteristic este faptul că în „Copii” alături de eroii operelor să apară și imaginea unui erou liric - un poet. El nu numai că arată, dar și explică viața copiilor.

„Copiii” lui – Cunoașterea lirică a vieții.

Copiii sunt viitorul țării. Sentimentul mișcării rapide a vieții, setea de cunoaștere, activitate, pasiunea sentimentelor și a gândurilor - acesta este principalul lucru care caracterizează poeziile pentru copii ale lui Maiakovski. Copilul se simte ca un maestru la Cresa. El este pe picior de egalitate cu eroul liric - poetul. El caută să-l imite, să acționeze la fel ca erou liric lucrări. „Copii” este o lume multicoloră, polifonică, în care „toate lucrările sunt bune”.

Pentru adulți, Mayakovsky a scris „Bine!” și „Rău” (sub acest din urmă titlu, se poate combina în mod condiționat toată satira lui, inclusiv piesele de teatru „Plăniță” și „Baie”), iar pentru copii scrie „Ce este bine și ce este rău?”.

Când V.V. Maiakovski (1893-1930) a organizat expoziția sa literară „Douăzeci de ani de muncă”, un loc semnificativ în ea, alături de lucrări pentru adulți, a fost ocupat de cărțile adresate copiilor. Astfel, poetul a subliniat poziţia egală a acelei părţi a operei poetice, care a fost realizată, după cum spunea el, „pentru copii”. Prima colecție, concepută în 1918, dar nefinalizată, s-ar fi numit „Pentru copii”. Materialele pregătite pentru el ne convin că Mayakovsky s-a străduit și să creeze o nouă artă revoluționară pentru copii, că ideea temelor „copiilor” de cameră îi era străină.

În articolul „Unchiul Mayakovsky a făcut-o”, M. Petrovsky a remarcat pe bună dreptate că „momentul principal din poeziile sale este viitorul adult”. De aici corelarea constantă a faptei de astăzi, a trăsăturii de caracter de astăzi cu ceea ce îi va fi de folos copilului ca persoană a viitorului. Această caracteristică face ca lucrările lui Mayakovsky pentru copii să fie relevante chiar și astăzi, când nu există Nepmen, burghezi și Burzhuychikovs. Aceste personaje aparțin istoriei în termeni socio-politici, iar astăzi - în termeni morali și estetici. Acest aspect al poeziei lui Maiakovski pentru copii devine din ce în ce mai eficient.

„Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab” a fost scrisă în 1925. Aceasta este prima lucrare pentru copii a lui Vladimir Mayakovsky. Odată, într-una dintre poeziile sale timpurii, poetul a aruncat o astfel de frază blasfemioasă: „Îmi place să privesc cum mor copiii”.

Nu știm la ce se gândea Maiakovski când a scris aceste cuvinte. Poate că însemna că copiii ar trebui să înceteze să mai fie copii cât mai curând posibil, să crească, să se transforme în adulți.

1. Teme sociale și politice din „Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab”.

Poeziile lui Maiakovski pentru copii sunt una dintre cele mai strălucitoare și mai semnificative pagini din literatura rusă pentru copii. Deși nu are atât de multe lucrări pentru copii - câteva poezii, câteva cântece pentru tineri pionieri, basme în versuri și o serie de scenarii pentru filme pentru copii - semnificația lor este enormă. Cum se poate explica secretul popularității lui V. V. Mayakovsky printre cei mai tineri cititori și ascultători ai săi? Unul dintre motivele acestui succes este că poetul nu și-a limitat conținutul lucrărilor sale la teme speciale „copiilor”, nu a „falsificat” ca un „unchi bun”, care știe totul și înțelege totul. Cu toate acestea, acesta nu este punctul principal.

Un scriitor care își îndreaptă opera către copii trebuie să aibă „un suflet plin de milă, iubitor, o minte exaltată și educată”. Aceste cuvinte aparțin marelui critic rus, un profund cunoscător al psihologiei copilului V. G. Belinsky și conțin cheia pentru care poetul este atât de iubit de tinerii ascultători. La urma urmei, Mayakovsky nu numai că iubea copiii - le cunoștea bine interesele și preocupările, simțea și prinse subtil cerințele „sufletului copilăresc” și le răspundea de bunăvoie. În 1918, V. Mayakovsky plănuia să publice o colecție de poezii numită „Pentru copii”. Poetul nu a reușit să realizeze planul, dar materialele supraviețuitoare ale colecției confirmă în mod clar ideea că pentru Mayakovsky nu existau teme speciale „copiilor”, că literatura pentru copii, în înțelegerea sa, este literatura marilor subiecte, strâns legată de viața socială și politică a țării.

În acest sens, Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab (1925), prezintă un mare interes. De fapt, aceasta este prima lucrare a poetului scrisă special pentru copii, dar denunțarea esenței dezgustătoare a filistinismului, filistinismului, conținută în ea, pe de o parte, și afirmarea unor noi relații umane născute în octombrie, pe altele, să-l apropie de o serie de poezii despre NEP, lupta de clasă, adresate direct cititorului adult. Mayakovsky introduce foarte abil copilul în lumea relațiilor de clasă, ceea ce este dificil pentru el. Poetul începe poezia în ritmul unei rime familiare copilului:

• A trăit o dată
• Sima cu Petya. Sima cu Petya
• erau copii. Pete 5,
• și Sime 7 - și 12 împreună pentru toată lumea.

K. I. Chukovsky scrie, subliniind această trăsătură a începutului „Basmei”: „Citiți aceste rânduri și faceți involuntar aceleași gesturi pe care le face fiecare copil înainte de începerea jocului, pronunțând o rimă între cinci sau șase dintre semenii săi. ” Și apoi este dată imediat imaginea unui burghez - tatăl lui Petya. Conștient mărind, exagerând partide individuale natura acestui personaj, poetul se străduiește, în același timp, să se asigure că imaginea nu își pierde specificul, nu încalcă ideile obișnuite pentru copii despre bine și rău:

• tatăl lui Petya și, în calitate de domn important,
• a fost important: în toată casa
• locuia singur într-o casă cu cinci etaje.

Această descriere a făcut imaginea burghezului concretă, a subliniat mai clar esența naturii sale de proprietar, un Nepman. A doua parte îl prezintă pe copil în lumea pe care o cunoaște, pe care o iubește și o apreciază: tatăl lui Sima este un „fierar răsfățat”, un om puternic („ ridică un pud cu degetul în orice moment”) și, cel mai important, „Simin tata este mai deștept decât toată lumea, el este totul în lume.” poate.” Mayakovsky, așa cum spune, „izolează” astfel de detalii artistice care fac imaginile lui Sima și ale tatălui foarte aproape de copii: pe masă au supă de varză și terci, ceai într-o cană colorată („muncitorii nu au bani” ). Devine clară și mai departe opoziție: „gunoaie și Petya și părinți; forma generala sunt dezgustători”, dar „Sima este curat, mai curat decât săpunul, s-a spălat, iar mama s-a spălat. Sima arată puternic, radiază, respiră cu bucurie. Prin urmare, un astfel de contrast este necesar pentru ca copiii să înțeleagă motivul social al acestor diferențe: copiii muncitorilor nu pot, nu au dreptul să fie diferiți, pentru că sunt „proletari”.

Animalele intervin activ în dezvoltarea ulterioară a evenimentelor din basm: se ocupă de Petya, „lacomul”, „asupritorul animalelor”, îl ajută pe Sima, îi oferă cadouri. Din greșeala poștașului, Petya (polițistul său și-a trimis părinții prin poștă) intră în magazin, înghite mai întâi tot ce este comestibil, apoi cântar, greutăți și dulapuri; în cele din urmă, izbucnește cu efort, și tot ceea ce înghițit zboară până la picioarele Octobriștilor, care s-au așezat și au mâncat cu încântare toată mâncarea. Povestea se încheie cu adresarea poetului către copii:

• Dragoste, copii, muncă - așa cum este scris aici. Proteja
• toți cei slabi, din labele burgheze. Aici crești

Este important ca Mayakovsky să nu arate ca acest apel ca o moralizare plictisitoare, deoarece copiii erau deja pregătiți pentru aceasta prin dezvoltarea tuturor evenimentelor din basm. După cum s-a menționat mai sus, poetul principal folosește tehnicile de contrast și hiperbolizare a acțiunilor și acțiunilor personajelor. O atenție deosebită trebuie acordată rolului detaliului artistic în poezie. Mayakovsky cunoaște perfect cititorul, interesele sale, experienta de viata. De aici s-au „născut” astfel de descoperiri, deoarece „o sută de coșuri sunt purtate de servitor” (copiii exprimă cel mai adesea ideea de pluralitate cu numărul 100), „el va mânca și va flutura mâna mamei sale ” (un gest copilăresc caracteristic), tatăl lui Petya „a făcut schimb cu dulciuri în magazin” (la copii, ideea de bunăstare în familie este asociată cu prezența sau absența dulciurilor), tatăl lui Sima „a găsit roata și este fericit – l-a făcut pe Sima un scuter” (o jucărie preferată pentru copii).

De remarcat, de asemenea, că primele două părți ale poveștii sunt lipsite de acțiune, sunt statice: este important pentru poet ca tinerii cititoriînțeles esența personajelor părinților Petya și Sima, acest lucru îi pregătește pentru perceperea acelor evenimente extraordinare care vor avea loc în capitolele următoare. Evenimentele capătă un dinamism deosebit din momentul în care Petya Burzhuychikov, aruncând un cățel, și-a însângerat „nasul și patru genunchi”: Deodată, de nicăieri, o sută de corbi zboară. Tot zâmbind, şacalul a păşit din spatele pădurii. Folosind formele tradiționale ale unei basme populare, Mayakovski critică în ochii copiilor străini de noua societate care i-a fost lăsată „moștenită” din viața și morala burgheză. În același timp, foarte firesc, fără a cădea în edificare, el afirmă noul pe care l-a adus cu ea revoluția, slăvește munca îndreptată spre binele societății, al umanității, al măreției prieteniei adevărate, al colectivismului.

Maiakovski a adresat copiilor peste 20 de lucrări: „Ce este bine și ce este rău”, „Orice pagină, apoi elefantul și leoaica” - „Povestea lui Petya, copilul gras și Sim, care este slab”, „Cine să fii?”, „Cântec de mai”

O parte semnificativă a creativității M. - aspiră constant la viitor. În acest sens, poezia pentru copii a devenit o continuare a poeziei pentru adulți. Spre creativ. d / copiii M. s-a întors la scurt timp după revoluție și l-a privit ca parte constitutivă programe pentru construirea socialismului şi formarea socialului. programe.

1918 - M. intenționează să publice o carte. „D/Copii” din versul 3. 1 dintre ele - „Clouds-Flyers” - un joc de versuri (metafore ilogice, neașteptate). Mai târziu M. în versuri. „Povestea lui Pete...” realizează o direcție revoluționară deschisă. Complotul este construit pe opoziția lui Sima și Petya. Fiecare dintre personaje are propria sa lume în jurul său: lumea lui S. este strălucitoare, bună; P. și rudele lui sunt întunecați, diabolici (chiar și numele de familie este Burzhuychikovs). Când creează imagini cu Burzhuichikov, M. folosește satira. grotesc. În imaginea lui Sima și a tatălui său subliniază. dragoste pentru muncă. Fiecare capul lor. polita lui. pictat. final.

Dorința lui M. de a crea o nouă poezie pentru copii a intrat în neînțelegere și, uneori, ostilitate din partea criticilor NarKomPros. Judecând obiectiv, această poveste este pentru ei. deficiențele lor (m. pentru a inspira copilul cu ideea că toți oamenii grași sunt răi, iar oamenii slabi sunt buni, ceea ce nu este pedagogic; scena din viața reală este neplauzibilă, filmul Petya a murit de lăcomie). Dar, în același timp, producția lor. basme. elemente, multe rime complexe, limbajul îmbină publicuri. si strada vocabular, polit. cuvintele sunt ușor de reținut. copii. M. se străduiește să creeze un astfel de DL astfel încât să le explice bazele socialismului, să-i ajute să înțeleagă modernul. viaţă.

1925 - „Ce este bine și ce este rău” . În versuri. a dezvăluit 2 criterii de viață care oferă copilului îndrumare în lume, la pisică. el traieste. Construită compozițional ca un lanț de miniaturi, forma este didactică. instrucție. M. a găsit noi metode de creare a unei conversații-prelegeri.

2) tatăl nu dă o evaluare a yavl-lea, ci și a emoțiilor. reacționează la orice;

3) unitatea t-ta și ill-th - această conversație-prelecție capătă noi. calitate.

Vorbirea este inteligibilă și înțeleasă pentru copil.

1925 - „Mercare”. Verset. învață să distingă „hor”. și „rău” în env. lumea. Utilizare T/f recepția combinării t-ta și fig.

- „Ce nu este o pagină, atunci un elefant și o leoaică”. Puteți numi acest gen ca poezie. Legendă la fig. Aceste poezii sunt pline de umor subtil.

- „Această carte este a mea despre mine și despre far” - pentru copii. amintiri M.

1928 - „Cine să fie?”. Folosiți din nou. forma unei serii de miniaturi, legate de o temă - alegerea profesiei. Scris în numele unui copil. M. nu numai că vorbește despre prof., ci creează o imagine fiecăruia. Utilizare schimbări bruște de ritm, neobișnuite. rime. M. a înțeles că copiii și școlarii au nevoie de cărți diferite.

Poezia M. a dat și dă hrană imaginației. tinerii cititori. dif. vârste.

S. Ya. Marshak (1887-1964)

Creativul lui. la fel de versatil precum personalitatea lui. Este poet liric, traducător, satiric, teoretician, critic și cercetător al problemelor citirii unui copil și una practică. profesor și estetician și lit. editor Poet. talentul i s-a dezvoltat devreme. I s-a prezentat lui Gorki, iar M. a trăit în familia sa timp de 2 ani.

Biografie.

1922 - se mută la Leningrad.Împreună cu folcloristul O. Katitsa, conduce un studio pentru tineri scriitori. Creată Almanah „New Robinson”.

1924 - reportaj „Pe marele lit. d / mic „la I-ul Congres al întregii uniuni.

În anii 20. sunt publicate multe basme ale lui M., inovatoare ca patos și formă. Reprezinta. o refractie a oamenilor. motive, estetică, morală. Basmele sunt pline de filozofi. înțelepciune, bucuria de a fi, bunătate și în același timp. - o revelație ironică. rău.

Prima etapă a intrării lui M. în DL este dramaturgia (piesele de basm: „Casa pisicii”, „Povestea caprei”, „Petrushka”). Primele piese s-au născut din folclor. și arătau ca niște jocuri. Intrigile sunt simple, dar elaborate. cu grație și umor. Răspunsurile și monologurile sunt laconice, dar expresive. Particularitati:

Recidiva episodului

Continuitatea acțiunii.

Sunt cunoscute bazele piesei „Terem-Teremok” (1940). poveste populara. M. a fost introdus în ea de către dramaturg. conflictul dintre bine și rău, a dat imaginilor o umflătură, unele. au adăugat eroi, unii. - îndepărtat. Scris în versuri cu proză intercalată. replici.

„Casa pisicii” - un fel de copii. drama internă. Născut dintr-o rimă de numărare de 4 linii. Teatru. M. a făcut scena mai detaliată, a explicat precedentul. evenimentele, a dat rezultatul conflictului. În final Redactorii au introdus la început și la sfârșit un cor polifon.

"12 luni" (1943) - scris. bazat pe folk basme despre fiica vitregă și mama vitregă rea. După gen. esp. este un vers. comedie de basm. fantastic. motive. Satir. motive de conectare. cu imagini ale reginei, mamei vitrege, fiicei. În centru este un satir. conflict m / ei (departe de natură) și forțele naturii, se încarnează. la 12 luni 2 conf. - social th (m/a mamă vitregă și fiica vitregă).

- „Copii în cușcă”; „Povești despre un șoarece inteligent și prost”; "Bagaj"; „Foc”, „Poștă”.

Intriga și temele versului lui M., chiar și pentru copiii de 3 și 4 ani, sunt mereu ascuțite și moderne. Copii în special. Poezia lui M. este un non-stop constant. trafic. În ei, în jurul copiilor, oamenii și lucrurile merg, aleargă, merg. În timpul acestei mișcări obligatoriu se face ceva (versetul „Iată cei absenți de pe strada Basseinaya”).

În versuri. M. este dinamic fiecare. linie, ritm elastic, distinct fiecare. cuvânt. Mare a acordat atenție compoziției M a versului.: are un vers., Fără a-și pierde integritatea, ruperea. pentru un număr de mici.

M. a scris povești întregi, romane, în versuri, balade. Se remarcă prin vizibilitatea detaliilor, în mod autentic. imagini și instrucțiuni precise. pe cordon. acțiune Fiecare acompaniament de răsucire a intrigii. schimbarea ritmului poetic. Îmbogătește narațiunea cu instrumentație în versuri (muzicală).

A menționa. simțul umorului „Bagaj”, „Povestea cap. mouse.”, „Așa distrat...”. Râsete în diferite versuri: amabil, ironic, vesel și trist, încurajator sau revelator. Dar râsul nu este un scop în sine, ci o modalitate de a dezvolta creativitatea. gândirea la un copil.

În ciclurile de miniaturi „Copii într-o cușcă”, „ Pe tot parcursul anului", "Colorat. carte”, „Călătorii vesele de la A la Z” este dat într-un mod special pentru a cunoaște. inform.: este o solutie. în lirică mediu inconjurator. Poet oh. lucrat cu grijă. poet. formă, evitat adj., urmat, b/n cuvintele nu s-au îmbinat.

„Copii în cușcă”: accentul semantic este mutat de la animalele înseși. asupra percepţiei lor asupra versurilor. erou. Să adăugăm umor. tristețe, simpatie, ironie simpatie. Meritul deosebit al lui M. este realizarea de publicații de poezie pentru copii. (teme de muncă și educație civică). El a detinut si 1 polit. pamflet pentru doshk. - Domnule Twister. Blagod. M. proprietatea limbii ruse. copilul a devenit zarub. poezie şi pr-I poeţi Bufniţe. reprezentant. 1952 - trad. Jani Rodari.

M. t/f a fost redactorul DL și mentorul tinerilor scriitori. M. și alți redactori ai Detizdat etc., au apreciat totul bine. gust, pricepere DL real din pseudolit. Expresia M. „mare lit. d / mic „a devenit înaripat.

K. I. Chukovsky (1882-1969)

NV Korneichukov împreună cu Mayak. și Marsh. a devenit fondatorul DL. Este o personalitate cu mai multe fațete. Era ilegitim. fiu de țărancă și studentă și a fost dat afară din gimnaziu, dar după ce a promovat examenele ca student extern. ex. pentru cursul gimnaziului este independent. stăpânit engleza. limba și a devenit primul traducător al poetului american W. Whitman (în continuare biografia - în carte). A existat un savant literar, critic, poet, publicist, traducător, teoretician subțire. traducere.

1909 - primul articol despre copii „Salvați copiii”.

1911 - „Mat-ly despre tricourile copiilor”.

În același timp Ch. începe să studieze dezvoltarea limbii ruse. lang. si in paralel dezvoltarea copiilor. vorbirea și crearea de cuvinte a copiilor. Începutul creativității d/det. - vers. basme.

1917 - „Crocodil”. În centrul poveștii se află tema dragostei pentru animale. Dar conținutul depășește 1 subiect. A fost ascuțit și sincer. o provocare la versuri copilăreşti îndulcite. La crearea copiilor. Basmele lui Ch. au fost ajutate de cunoașterea limbii ruse. Clasă. poezie şi populară orală. creativ

Verset. basme Ch. m. nume. poezii pentru copii. Ele sunt de înțeles pentru copii și, în același timp - aceasta este crusta. poezie. Copiii au acceptat imediat poveștile lui Ch., le-au memorat de bunăvoie și le-au recitat. Deja primul lui creativ. experienţa Ch. s-a declarat creatorul originalului. poezie pentru copii, poezie veselă, sonoră, veselă.

Articol în gaz. „Discurs” intitulat „O, copile. limbajul” nu a găsit un răspuns din partea cititorilor, dar Ch. a continuat să observe. pentru copii. O serie de eseuri în „Red Gas” (Leningr.) a rezultat în carte. „Copiii mici” (1928), precum și c/o mai mulți. ani - carte. „De la 2 la 5”. Aceasta este o lucrare fundamentală despre copil, despre psihicul lui, despre asimilarea lui de mediu. lumea, o, e imensă. creativ oportunități. Ch. a scris cartea. peste 60 de ani. El credea că ei. la vârsta de 2 până la 5 ani, orice copil comis. ispravă: în doar 3 ani a stăpânit bogăția rusă. limba. Mai mult decât atât, el stăpânește nu ca un cramer, ci creativ.

1 dintre copiii mei preferați. basme „Confuzie” este construit în întregime pe schimbători, iubiți de copii. Schimbarea este un joc distractiv și, prin urmare, util pentru d/dezvoltare. copil.

Din ed. la ed. Ch. cartea lui, adaugă. noile ei descoperiri. Treptat, Ch. a aflat că culmea era un poet. sosirea talentului. timp de 3 ani este cel mai favorabil. timp pentru educație copii. Imens. materialul colectat. Ch., i-a permis să completeze cartea. un nou capitol dedicat det to poets („Poruncile către Det. Poets”), unde și-a rezumat experiența și experiența colegilor săi scriitori. Sunt 12 porunci în total (1 - poeziile trebuie să fie grafice, un poet să gândească în desen; 2 - cea mai rapidă schimbare a imaginilor; 3 - un poet-desenator să fie poet-cântăreț; 4 - mobilitatea și schimbarea ritmului; 5 - vorbire poetică cu muzicalitate sporită (păpușă furioasă); 6-rime adiacente; 7-cuvintele cu rime ar trebui să fie purtătoare ale sensului frazei; 8- fiecare vers este un întreg sintactic; 9- nu aglomerați versurile cu adjective; 10- predomină troheul; 11 - poezii - un joc; 12 - poezie pentru copii mici și pentru adulți cu poezie; 13 - pentru a adapta copilul la tine însuți).

Cu puțin timp înainte de moartea sa, în articolul „Mărturisiri ale unui povestitor”, Ch. a formulat încă o 1 poruncă: „Un scriitor pentru copii mici va d. fericit. Fericit ca acelea, d / cat. el creeaza."

A. Barto (1906-1981)

Ea este talentată. unic un poet cu stil propriu. În satira ei. Poeziile au influențat semnificativ Mayak., cat. ea s-a gandit. arta de a crea noi forme, nu ezitați să le folosiți. componente asonante, a schimbat liber dimensiunea în strofă. B. preferă. vorbiți direct cu cititorul pentru a aduce în discuție. Subiecte.

Ea îi aparține idee de carte. pe tema „General. comportamentul copilului”. Satira lui B. este întotdeauna înăbușită de versuri blânde. intonația, deci numele. poeziile ei sunt pură satiră sau jurnalism dur.

Primul vers reușit, I B. a scris la mijloc. 20 de ani „Chinez Wan-Lee”, „Hoț de urs”, „Pioneer”, „Frate”, „1 mai”. Temele lor reflectă noile interese ale copiilor, așa că au fost foarte buni. popular la copii si parintii lor. Cel mai adesea în producție B. lirică. performanță de erou. concr. copil și psihic. portretul este desenat clar. Principalul lucru în reprezentarea copiilor și ceea ce au în comun este realismul lor, și nu extern, ci intern. adevărul imaginii. Și în același timp în poetul ei. det. portrete, o individualitate plină de viață este rezumată la ușor de recunoscut. tipuri. Multe versuri. Nume nume de copii Poezii B. de obicei ei. forma unei miniaturi lirice. Lor. această formă a adus lui B. gloria copiilor clasici. poezie. O astfel de formă. Ciclul „Jucării”, vers. „Lanternă”, „Mașenka”, „Mașenka crește”. Comploturi versuri. finalizat în puncte. puțin număr de linii (în limita a 4 rânduri), dar au egalitate, deznodământ, conc. fapte și moralitate. generalizări. Aceste versuri sunt expresive. natural temperament. senzație, pisică. este format nu din predarea adulților, ci chiar din comunicarea cu jucăriile tale preferate.

B. a introdus în versuri un nou vers. erou - Puștiul, cufundat în spiritul său. lume.

Stilistic, poeziile reproduc trăsăturile copiilor. sintaxă și copii. vorbire. În fiecare propoziție simplă de linie Fără joc de cuvinte sau utilizare. cuvinte în portabil valoare O astfel de severitate a vorbirii corespunde corectitudinii vorbirii caracteristice copiilor. Adesea B. folosi. rime compuse (labă - pe podea, plâns - o minge), dar sunt ușor de reținut. si percepe. det. Sunt cu oud. având memorat si recitator. aceste versuri.

B. a fost interesat de psihologia copiilor în importantă. momentele vieții, de exemplu, au apărut c/d. frate sau soră mai mic (ciclul „Frate mai mic”).

În prebelic anii B. creează o imagine a bufnițelor. copii: fericire, sănătate și antifascism. In carte. „Mesteacăn”, „Casa mutată” dezvoltă motivele muncii și recreerii pașnice. Poezii B. d / tineri. și cf. şcoală descoperi 2 tendințe: jurnalism și satira; Versuri. Ciclul de poezii „Uralii se luptă grozav”.

Prod. B. militare anii tind să:

Sloganism, publicitate

Postbelic. creativ B. mai liric. Într-o poezie despre copii suna casa „Zvenigorod”. subiect nou- tema protejarii copiilor de necazurile adultilor. pace. B. credea că politica ar trebui să devină unul dintre subiectele importante pentru copii. poezie. Prin urmare, în multe sună pr-x-ul ei. tratamentul copiilor lui Stalin.

50-60 ani - un poet. Lumea lui B. a devenit mai complicată. Satira a făcut loc umorului blând. Unul dintre principalele genuri de mori. liric schiță.

Poezie pentru adolescenți. este un nou poet. spatiul B.

anii 70 - colecții „Think-think”, „Teens - teenagers”. În aceste versuri, B. reflecta întreaga școală. lumea prin ochii copiilor.

B. - traducător det. poezie. Poezie adunată. dif. ţări.

Colecția „Traduceri de la copii”. (1976) reflecta bogăția spiritului. viata copiilor diferite țări și popoare, comunitatea intereselor lor. bolnav. în această colecție – fig. bufnițe. copii.

1976 - carte. „Însemnări ale copiilor. poetă” – și-a rezumat reflecțiile. Împreună cu cartea. Chuk. „De la 2 la 5” a compus ea. fond aprins. despre det. carte, formular. subţire porunci d / det. poeţi.

A. N. Tolstoi (1883-1943)

În 1920, în exil, a scris o autobiografie. det. lucrare-poveste „Copilăria lui Nikita”, destinată. copiii emigranţilor. Amintirea patriei și a copilăriei este tema principală a poveștii. Povestea a fost d / Tolstoi sp-bom să se întoarcă instantaneu în patria sa. Este realist, dar există mult loc pentru fantezie în el. Un presentiment constant al fericirii - acesta este basmul copilăriei. În această poveste, T. fig. peisaje, portrete, naturi moarte. Acuratețea acestor schițe a fost importantă pentru d/T. pentru a-și realiza planul, pentru a arăta cum intră patria în conștiința unei persoane. A trecut neobservat prin 1000 de detalii. T. a arătat cum se formează un simț al patriei ca un sentiment de sine. T. serios interesat. lit-roy d / copii. și voia să vadă în ea o lumină mare. Det. carte, credea T., d. b. amabil, să învețe noblețea și onestitatea. Aceste principii stau la baza faimosului său basm „Cheia de Aur”, o pisică. elementele de bază. despre basmul de C. Collodi „Aventurile lui Pinnochio...”. Skazka T. ex. din basmul lui Collodi cu o atitudine ironică la tot felul de moralizări. Pinnochio, drept recompensă pentru că a devenit ascultător, autorul s-a întors. în mod obișnuit chela, dar Pinocchio este inutil. Poz. și negativ eroii basmului sunt reprezentați ca personalități strălucitoare, personajele lor sunt scrise clar, sunt păpuși, dar se comportă ca niște oameni. Binele și răul sunt clar separate. Conflict ireconciliabil m / y eroi rezolvat. usor si distractiv. Complot repede. Lumină grațioasă. fier. basmul a devenit preferatul copiilor.

După 30 de ani T. întoarcere. la rusă basme. A apărut 1 volum în 1940 (51 de pagini). Aproape toate poveștile sunt despre animale („Kolobok”, „Nap”, „Teremok”, „Cocoș, pieptene de aur”). T. s-a străduit pentru accesibilitatea copiilor, un poet. nar. stilul din ele este transmis de Ch. mod în sintaxă. dialectic şi arhaic. a înlocuit cuvintele cu altele moderne, a redus repetările, înflorirea, a întărit acțiunea prin adăugarea de verbe și a eliminat tot ce interfera cu această acțiune.

A. P. Gaidar (1904-1943)

Arkady Petrovici Gaidar - grădiniță nouă. aprins. tip de scriitor. S-a remarcat mai presus de toate prin eroismul său. biografie. La 13 ani, a ajutat activ. Bolșevik-m, la 14 - frontul, 17 - comandantul roșu al regimentului. Urma să devin militar, dar din cauza greutății. comoții forțate. a fost demobilizat. Aproape imediat după aceea, a devenit copil. pis. El vorbeste. cu copii pentru adulti. teme: despre apărarea patriei, despre dușmani, despre fapte și neînfricare.

Avea 21 de ani când a fost publicată prima sa poveste „RVS”. Această poveste este dedicată subiect de civil război, iar principalul estet ideologic se manifesta deja în el. principiul scriitorului, individul său. drepturi de autor mod de a cerceta viața și caracterul. Accentul scris-la - adolescenți, acceptați. participarea la civil război. In poveste întruchipat nou d/det. aprins. viziunea evenimentelor civile. războaie: în unitatea realistului. si romantism. au inceput. G. era convins de unicitatea și singularitatea timpului, oh pisică. scrie. Însăși atmosfera revoluției este romantizată. Cunoștințe excelente ale copiilor. l-a ajutat pe G. să creeze un psiho. pre-e de încredere. Intriga poveștii dinamic, dramatic. Hero G. excelent. mare intern maturitate si seriozitate. Acești copii sunt conștienți. gata să înlocuiască adulții. la muncă şi în luptă.

Ch. Interesul lui G. este concentrat pe 2 mari. teme: 1) Armata Roșie; 2) generația tânără.

Copii în munca lui viitor în creștere. tatii si d / ei och. exemplul taţilor este important. G. simţindu-se bine. eroul lui, cititorul. Poveștile sale („Campanie”, „Marusya”, „Conștiință”), adrese. d/preşcolar, exc. complot simplu și complot, copii. unghi de vedere. Eroii sunt întotdeauna un act. acțiune și contemplație. Necesar a te simți ca un adult nu este întotdeauna potrivit. nevoie reală. copil, dar poate fi arătat în joc. Astfel de copii au devenit eroii poveștii „Timur și comul lui”. (1940). Astfel de comitete au fost create în toată țara. A apărut Timur. trafic. Copiii militarilor au participat la acest joc. si postbelic. porii. Această poveste este reală. mostră aprinsă. clasice, capabile să redea mai mult. adus in discutie. impact asupra chit-la.

Tema patriei sună în fiecare. prod. G., dar nu sună pompos, ci firesc.

Rassk. „Chuk și Gek” - are totul pentru a captiva copilul, a deschide lumea pentru el, a inspira morale înalte. imaginat, iar acest lucru se face în mod natural, discret. Există și ocupat. misterul și tensiunea necunoscutului și umorul ușor și lirica autorului. intonații bune și transparente. limbaj pur bun. Toate evenimentele, toate întâlnirile, episoadele sunt date în emoții. percepțiile lui Chuck și Huck.

Rassk. „Cupa albastră” este unică prin faptul că conține pentru prima dată în literatura secolului al XX-lea. d/det. lirica aplicată. intonație d / expres. placerile și antipatiile nu sunt aceleași cu m/y de către copii, ci și de dragostea părinților. Intriga nu este complicată. 2 povești: 1) călătorie. tatăl și fiica Svetlana; 2) tema adulților, despre discordia familiei, despre resentimente, despre gelozie și despre victoria iubirii. Ambele linii sunt combinate în imaginea Svetlanei.

G. este un adevărat maestru. El construiește atât de priceput un complot, încât nu sunt prezenți în el. nici un singur motiv liber, nici un singur detaliu care să nu spună nimic. Sfârșitul este întotdeauna o concluzie optimistă a poveștii.

C/o toată munca scriitorului trece prin tema formei. chela noua. A rezolvat problema educației, a dezvăluit principiul activ din sufletul copilului și bazat pe bunătatea inerentă sufletului său. G. a reuşit să rezolve problemă majoră creația pusă. un erou al vieții vitale, modern.