Oricum ar fi, dar astăzi graffiti-ul este una dintre cele mai accesibile forme de auto-exprimare, un tip de artă stradală în dezvoltare rapidă. Graffiti-ul modern a devenit larg răspândit în multe țări ale lumii ca o parte organică a culturii urbane, un gen independent. artă contemporană cu propriile stiluri, tendințe și scriitori - genii care creează adevărate capodopere.

Dacă pornim de la sensul cuvântului „graffiti”, care provine de la cuvântul italian graffito (mâzgălit), atunci înseamnă literal „inscripții și desene antice zgâriate pe suprafețele pereților, vaselor”, etc.

Dicționarul explicativ modern oferă două explicații pentru cuvântul graffiti. Pe de o parte, acestea sunt inscripții, desene și semne zgâriate sau pictate pe pereți de natură simbolică, magică, religioasă, politică sau cotidiană. Pe de altă parte, aceasta este o tendință în arta avangardă din ultimul sfert al secolului XX, trăsătură caracteristică care se pune accentul pe picturile stradale de amatori ale grupurilor de tineri, strălucirea, emotivitatea, dorința de a depăși conceptele general acceptate. Graffiti nu este doar un atribut al mediului urban, ci și un tip de creativitate reflectată în șevalet și arta monumentală.

Apariția graffiti-ului modern datează din anii 1920 și este asociată cu apariția desenelor și inscripțiilor pe vagoane în Statele Unite, cu activitățile activiștilor politici care folosesc graffiti pentru a-și promova ideile și cu bandele de stradă pentru care graffiti-ul era o modalitate de a marcați-și teritoriul cu etichete. Etichetele erau numele scurtat sau porecla scriitorului și numărul casei în care locuiește, de exemplu, Stay High 149, Cay 161.

Până în a doua jumătate a secolului XX, popularitatea graffiti-ului a crescut atât de mult încât centrul mișcării graffiti s-a mutat la New York, activitatea scriitorilor a devenit mai activă, atrăgând atenția presei oficiale. În 1971, New York Times a publicat un articol „Taki a stârnit un val de adepți” despre scriitorul Taki 183.

Creșterea numărului de scriitori a dus la o rivalitate între aceștia și la mutarea acestora în zona depoului feroviar, unde scriitorii puteau îndeplini sarcini dificile cu mai puțin risc pentru ei înșiși. Concurența dintre scriitori a dus la etichete mai complexe, la noi stiluri de graffiti, la lucrări mai mari („capodopere” sau „piese” precum Super Kool 223 în 1972), la utilizarea contururilor, la înfrumusețarea graffiti-urilor cu modele. Îndemânarea scriitorilor crește.

Până la mijlocul anilor 1970, principiile de bază ale culturii graffiti s-au dezvoltat. În acest moment, vârful popularității graffiti-ului cade, mișcarea scriitorilor capătă un caracter competitiv, graffiti-ul atrage atenția profesioniștilor.

În 1972, Hugo Martínez a fondat organizația United Graffiti Artists, care a promovat arta graffiti, căutând să o pună pe o bază profesională.

Totuși, de-a lungul istoriei dezvoltării graffiti-ului modern, acțiunile de eliminare a acestuia au fost realizate de către Administrația Metropolitană și administrațiile orașului în diverse moduri, cu succes mai mare sau mai mic.

Prin urmare, arta graffiti-ului, stradal prin natura sa, cauta noi modalitati si mijloace de exprimare. O nouă rundă de interes crescând pentru graffiti în rândul publicului american și european a fost utilizarea graffiti-ului în campaniile publicitare, crearea de studiouri de graffiti, furnizarea de galerii artiștilor graffiti, includerea graffiti-ului în cultura hip-hop, crearea de clipuri video folosind graffiti, film documentar„Style Wars” filmat de Televiziunea Națională din SUA, demonstrația de graffiti în Europa ca parte a turneului de muzică hip-hop din 1983 și, în sfârșit, crearea de jocuri pe calculator cu includerea graffiti-ului și virtualizarea acestuia.

Combinarea graffiti-ului cu jocurile video și hip-hop-ul și-a găsit expresie în serialul de televiziune Kung Faux de Miki Neumann. La crearea filmului au luat parte faimoșii artiști de graffiti ESPO, KAWS, STASH și Futura 2000, legendarul break dancer Crazy Legs, precum și artiștii hip-hop Afrika Bambaataa, Biz Markie și Queen Latifah.

Pe la mijlocul anilor 1980, apogeul modei pentru această formă de artă trecuse, dar mulți scriitori au continuat o carieră serioasă în arta de a proiecta skateboard-uri, haine și încălțăminte în renumitele companii DC Shoes, Adidas, Rebel8 Osiris sau Circa.

Deci, ce este graffiti-ul? Vandalism sau artă?

Ce este Graffiti? Sensul și interpretarea cuvântului graffiti, definiția termenului

Graffiti- (din graffiti italian) - 1) diverse inscripții, desene și semne zgâriate sau pictate pe pereți. Pot fi vrăji magice, simboluri secrete ale sectelor religioase, pot fi de natură pur domestică, denotă proprietate sau fiind un fel de corespondență, schimb de informații. Gamă graffiti modern foarte mari - de la sloganuri politice, de obicei de opoziție, neautorizate - până la tot felul de declarații de dragoste și inscripții obscene în toaletele publice. 2) O direcție în avangarda ultimului sfert al secolului al XX-lea, care se concentrează pe picturile amatoare de stradă ale „petrecerilor” tinerilor; desene puternic luminoase, de obicei pulverizate în maniera psihedelicelor colorate. Zonele urbane sunt special alocate pentru graffiti, ceea ce contribuie la introducerea acestuia în mainstreamul profesional. De asemenea, stilul graffiti este folosit în arta de șevalet și monumentală (cum ar fi artistul american K. Hering).

Graffiti

(din graffiti italian) - 1) diverse inscripții, desene și semne zgâriate sau pictate pe pereți. Pot fi vrăji magice, simboluri secrete ale sectelor religioase, pot fi de natură pur domestică, denotă proprietate sau fiind un fel de corespondență, schimb de informații. Gama graffiti-urilor moderne este foarte largă - de la sloganuri politice, de obicei de opoziție, neautorizate - până la tot felul de declarații de dragoste și inscripții obscene în toaletele publice. 2) O direcție în avangarda ultimului sfert al secolului al XX-lea, care se concentrează pe picturile amatoare de stradă ale „petrecerilor” tinerilor; desene puternic luminoase, de obicei pulverizate în maniera psihedelicelor colorate. Zonele urbane sunt special alocate pentru graffiti, ceea ce contribuie la introducerea acestuia în mainstreamul profesional. De asemenea, stilul graffiti este folosit în arta de șevalet și monumentală (cum ar fi artistul american K. Hering).

Ați putea fi interesat să cunoașteți sensul lexical, direct sau figurat al acestor cuvinte:

Graphomania - (din grapho ... și manie) o pasiune patologică pentru ...
Grafic plotter - (din grecescul grapho scriu, desenez), un dispozitiv ...
Discordia Contelui - luptă intestină pentru tronul danez în 153436; împletită cu...
Un comitat este o unitate de diviziune administrativ-teritorială din Marea Britanie, Irlanda și un număr de altele...
Graftio - Genrikh Osipovich (18691949) om de știință și inginer rus, ...
Graz - (Graz) oraș din Austria, centrul administrativ al țării...
Gratian - (Gratianus) (359383) împărat roman în vestul...

În zilele noastre, o astfel de „artă” precum graffiti-ul pătrunde tot mai mult în orașe, ce este, să ne întoarcem la Wikipedia - Graffiti sau graffiti (în contextul inscripțiilor istorice, singularul este graffito; din italiană graffito, plural graffiti) - imagini, desene sau inscriptii, zgariate, scrise sau desenate cu vopsea sau cerneala pe pereti si alte suprafete. Graffiti poate fi clasificat ca orice tip de pictură stradală pe pereți, pe care puteți găsi totul, de la simple cuvinte scrise până la desene rafinate.
În știința istorică, acest termen a fost folosit de mult timp, dar într-un sens mai restrâns. Când vine vorba de monumente epigrafice antice, ele împărtășesc conceptele de „graffiti” și „dipint”. Dacă acesta din urmă denotă inscripții cu vopsea, atunci „graffiti” - inscripții zgâriate (termenul în sine provine direct de la verbul italian graffiare - „zgâriere”).

Există și așa ceva ca spray-art, să ne întoarcem în același loc spray cu vopsea. en.wikipedia.org/wiki/%D0…%D0%B9-%D0%B0%D1%80%D1%82

Am întâlnit această inscripție pe clădiri neterminate, dar, ca urmare, dacă mai devreme această clădire gri neterminată nu a atras atenția în mod deosebit, acum este ca un ghimpe ...

Iată ce simți despre asta? Înțeleg că toată lumea a pictat, peste tot și mereu, de la oameni străvechi în peșteri cu cărbune, până la oameni moderni cu creta. Anterior, nu era cumva atât de vizibil și la scară largă, și pictau mai ales pe asfalt, apoi desenele erau spălate de prima ploaie sau frecate de trecători și vehicule.

desene cu creta

Acum pictează cu vopsele și ar fi bine să pictezi în case părăsite etc. locuri în care nu interferează cu nimeni și nu creează emoții negative. Deci nu - cu siguranță trebuie să mânjiți niște prostii de neînțeles pe o clădire sau un perete proaspăt pictat pe oricine altcineva decât autorul.

ce este si de ce?

nu ar fi mai bine să desenezi natura verde... decât să nu e clar ce semne

Sau mai rău, un monument

pe vremuri toată familia putea fi închisă pentru asta

Iar el („artistul”) nu este interesat de faptul că atunci cineva (IP sau SRL, etc.) va trebui să recoloreze vopseaua și să picteze întregul perete. Sau și mai rău, proprietarul (proprietatea municipală sau federală) va fi nevoit să fure bani dintr-un articol sau pe cheltuiala lui, să cumpere vopsea de culoare similară și ca urmare pereții se transformă de la netedă la neînțeles pete și neatrăgătoare.

încerci să estompeze?

încă o pete, fără să încerci măcar să asortezi culoarea...

Nu susțin că există încă creații destul de demne. Și arată mult mai bine decât un gard gri sau un zid masiv gri, dar, din păcate, sunt doar câteva dintre ele ...

Clădirile pictate complet cu peisaje frumoase arată frumos

Asta înțeleg că o persoană și-a arătat dragostea.

Privind acestea - așa-zisele opere de artă - vreau să-l prind pe „artist” și să-l pictez din cap până în picioare, apoi să-l fac să picteze complet clădirea pe care a ruinat-o. Poate atunci se vor gândi ce și de ce o fac. Și la urma urmei, cu siguranță, părinții lor știu ce fac copiii, totuși, mâinile în vopsea și pe haine ar trebui să vorbească despre ceva. Sau părinții nu sunt la îndemâna copiilor... Oameni buni, nu treceți pe lângă un astfel de artist - rețineți și sunați la poliție. Păcat să-l dai poliției proprietarului imobilului pe care a pictat - să decidă ce să facă cu el. Până la urmă, făceau asta – îi apucau de ureche sau de gât și îi târau – fie la poliție, fie la părinți. Acum impunitatea generează permisivitate și indiferență...
Un lucru mă mulțumește în toate acestea – pe lângă copiii care pătează pereții, gardurile, monumentele cu „arta” lor – există o tinerețe mai conștientă, care, dimpotrivă, spală și pictează peste tot. Păcat că sunt mai puțini decât trucuri murdare.
Adio videoclipuri cu un artist de stradă...

Am scris multe despre artiști care reușesc să suplimenteze peisajele urbane cu mesaje artistice directe și transformă pereții caselor în adevărate obiecte de artă. Și, poate, este timpul să vorbim serios despre asta, pentru că arta stradală a fost de mult absorbită în conștiința noastră, amestecată cu spiritul orașelor noastre natale. Când spunem „street art” ne gândim la „graffiti” și invers. Despre el vom vorbi astăzi.

Cuvântul „graffiti” în sensul său corespunde italianului „graffiti”, care se traduce prin „imagine, desen”. Conceptul este interpretat într-un mod similar. Graffiti este o artă vizuală care a venit la noi din cele mai vechi timpuri. Acesta este un desen, o imagine, un text desenat cu cerneală sau un scris mâzgălit pe un perete sau pe altă suprafață.
Istoria acestui termen a început cu foarte mult timp în urmă, este asociat cu inscripții antice pe monumente. În acest context, se obișnuiește să se facă distincția între „graffiti” și „dipint”. Dipinti este un text pictat pe un perete folosind vopsea, în timp ce graffiti este o inscripție zgâriată pe un perete.
Până în prezent, cel mai adesea graffiti-ul este realizat folosind un dispozitiv atât de minunat precum o cutie de aerosoli de vopsea.

Apariția primului graffiti datează din mileniul 30 î.Hr. e. Acestea erau picturi pe stâncă care erau aplicate pe pereți folosind oase de animale și o soluție de pigment.
Puțin mai târziu, a venit epoca „noului stil”. Orașul Efes era situat pe teritoriul Turciei moderne și în inima lui pândea primul exemplu de astfel de graffiti, pe care astăzi istoricii îl numesc reclamă pentru prostituție: era un semn sub forma unei amprente de mână, urme de pași și un număr. (asta înseamnă că „casa cu fetele” este foarte aproape).
Graffiti-ul s-a dezvoltat și a evoluat, întruchipând cele mai relevante subiecte sociale. Prin Evul Mediu și Renaștere, a ajuns în vremurile noastre.
Această formă de artă se intersectează cu siguranță cu cultura hip-hop, iar primele sale exemple moderne au apărut în adâncurile metroului din New York.
De la începutul secolului al XX-lea, graffiti-urile au devenit din ce în ce mai frecvente pe pereții pasajelor subterane și ai trenurilor de marfă.

Kilroy a fost aici

„Kilroy was here” - celebrul desen amuzant, care și-a luat locul de onoare în cultura populara Vest anii 40 - 50.
Următorul caz de mare profil, datorită căruia popularitatea graffiti-urilor a devenit și mai mare, a avut o conotație dramatică.
Când legendarul jazzman Charlie Parker ("Bird") a murit, fanii nu s-au putut împăca cu pierderea mult timp, iar inscripțiile "Bird Lives" au început să apară din ce în ce mai des pe zidurile New York-ului. Apropo, povestea este similară cu „Tsoi Zhiv” al nostru, dar acum nu vom vorbi despre asta.
În timpul grevei studențești din mai de la Paris (1968), orașul a fost plin de sloganuri în stilul graffiti-ului și al stencil art (conținut revoluționar și anarhist).

Graffiti-ul este, de asemenea, asociat cu mișcarea punk rock care a făcut furori în anii 70. Mulți membri ai unor grupuri muzicale și-au pus numele pe pereți folosind șabloane, iar toate „adunările” petrecăreților și rebelilor de atunci aveau loc în locuri cunoscute pentru graffiti-urile lor.
Artiștii londonezi s-au distins și ei și au devenit faimoși în întreaga lume pentru desenul lor dedicat lui Eric Clapton. Sintagma „Clapton este Dumnezeu” (Clapton-God) a împodobit peretele metroului londonez, stația Islington (1967).

Astăzi, acest gen de artă stradală este cea mai relevantă formă de auto-exprimare. Există nenumărate varietăți stilistice de graffiti, deoarece fiecare creator are propriul său stil artistic unic. Nu ne mai putem imagina cultura și viața orașului fără acest gen de artă contemporană.

Graffiti și legea
Fiecare artist de graffiti are cu siguranță un „copil al străzilor” care va protesta mereu, își va asuma riscuri și va provoca societatea. De aceea, artiștii care lucrează în acest gen au adesea probleme cu legea. În primul rând, „mesajele” de pe perete pot fi de natură propagandistică, difuzează mesaje politice, iar în al doilea rând, graffiti-urile pot fi aplicate obiectelor care sunt proprietatea proprietarului, care nu a dat permisiunea pentru astfel de „arte”. În acest caz, graffiti-ul este considerat vandalism, iar artistul poartă răspundere administrativă sau penală (uneori).

În mod convențional, graffiti-urile pot fi împărțite în două tipuri: bombing și street art.
Ideea primului este să lași în urmă cât mai multe „urme” sub forma unei etichete cu numele echipei tale (cru) sau porecla ta. Aspect Inscripțiile practic nu se schimbă din când în când, esența nu este în calitate, ci în cantitate.
Dar a doua direcție (Street Art) este un desen cu drepturi depline, în care artistul lucrează din greu la fiecare lovitura.

Arta stradală nu mai este vandalism, ci o nouă modalitate la modă de a ajuta natura. Arta stradală abia acum dobândește cu adevărat semnificația artei semnificative din punct de vedere social, inclusiv pentru că artiștii se îndreaptă din ce în ce mai mult către problemele sociale care sunt tăcute. În întreaga lume, graffiti-ul este folosit pentru a vorbi despre guvernele care încalcă drepturile omului sau pentru a arăta schimbările climatice, distrugerea mediului. Arta stradală explică oamenilor probleme globale, încurajează reflecția.

Iată câteva tipuri de graffiti în numele naturii - aceasta este o artă în care artistul își îmbină creativitatea cu mediu inconjuratorși cheamă să-l păstreze.

graffiti cu muşchi

O astfel de artă devine din ce în ce mai populară în străinătate și este destul de ușor să o faci singur. Scopul său este de a conecta natura și orașul. Tot ce ai nevoie este mușchi, apă, chefir și zahăr. Cele mai simple instrucțiuni pot fi găsite pe Internet. În funcție de creativitatea ta, un astfel de graffiti poate decora o clădire înaltă de oraș gri sau casa ta de țară.

„Grafiti invers”

Reverse graffiti este o inițiativă creativă internațională lansată de artistul american Moose. Pe pereții tunelului Broadway din San Francisco, a realizat un desen într-un mod neobișnuit: folosind șabloane și detergent, artistul a decorat pereții murdari ai tunelului cu copaci și alte picturi naturale. Tunelul este situat chiar în centrul metropolei și trece pe lângă mii de mașini pe zi. Desigur, din gazele de evacuare, pereții tunelului sunt acoperiți rapid cu un strat gros de funingine și funingine. Ideea artistului nu a fost să aplice vopsea pe pereți, ci mai degrabă să curețe murdăria de pe aceasta în anumite locuri, motiv pentru care acest stil a fost numit „reverse graffiti”. Dacă doriți să vă implicați într-un proiect, găsiți un zid sau un gard murdar, luați niște rechizite și șabloane și animați o stradă mohorâtă cu copaci, flori și păsări.

Graffiti despre probleme de mediu

Una dintre sarcinile artei stradale este de a spune despre problema care este tăcută și de a angaja privitorul într-un dialog. Zilele trecute, împreună cu un artist de graffiti popular, Greenpeace a încercat să atragă atenția tinerilor din Moscova asupra problemelor topirii gheții arctice. Fabrica de design „Flacon” Kostya Zmogk a pictat Arctica așa cum o vede: o fată fragilă, frumoasă, care are nevoie de protecția noastră.

În timpul acestei acțiuni, voluntarii Greenpeace au povestit cât de periculoasă este producția de petrol în Arctica, de ce pot dispărea complet urșii polari și ce se poate face pentru a preveni acest lucru.

Artistul spaniol Isaac Cordal spune că arta stradală și graffiti-ul sunt coaja orașului, care poate fi folosită pentru a judeca starea societății. În Rusia, arta stradală se dezvoltă acum rapid, poate că în viitorul apropiat va fi posibil să înveți despre schimbările climatice, defrișările și pericolele energiei nucleare fără a părăsi propria curte.