Adım adım talimat.

1. Ayrı sayfalarda bir dizi çizim yapın. (A4 ve A3 sayfaları, boyalar, guaj, kurşun kalemler hazırlayın). Şimdi olanları, bugünün durumunu çiziyoruz. Herhangi bir sırayla çizin.
~ Hayatım bir yol gibidir.
~ Hayatım bir nehir gibi.
~ Hayatım bir dağ gibi.
~ Hayatım yemek gibi.
~ Hayatım ateş gibi.
~ Hayatım bir oyun gibi.

2. Bize ne çizdiğini söyle? Çiziminize baktığınızda nasıl hissediyorsunuz? Bu duygular vücutta nasıl tepki verir? Yol sembolünün sizin için ne anlama geldiğini açıklayın? (nehirler, dağlar, yemek, ateş, oyunlar). Baştan sona tek kalıpla çalışıyoruz. Bir kişi bunu şöyle tanımlayabilir: "Benim için yol, hedefe giden yoldur." Ve bir peri masalında olduğu gibi yolu tasvir ettiği resimde, üç dallı gibi, sola gideceksin, tereyağlı incir bulacaksın.

Bu resme göre hayatınızda neler olup bittiğini kendinize nasıl açıklayabilirsiniz?

Cevap seçenekleri: Artık bir hedefim yok, nereye gideceğimi bilmiyorum, en azından nereye gideceğimi bilmiyorum, bir şeyler kaybedeceğim vs. Peki, imaja olan inancınız hayatınıza, başınıza gelenlere nasıl uyuyor? Ya da hayatınızda ne var?

3. Şimdi çiziminize bakın? Ne hissediyorsun? Vücutta neler oluyor? Bir şeyin üzerini boyamak, kaldırmak veya bitirmek mi istiyorsunuz? Evet ise bir çizim veriyoruz ve müşteri istediği değişiklikleri yapıyor. (beyaz guajın mevcut olması gerekir). Düzeltme şimdiki zamanda gerçekleşir. Genellikle, çizimde küçük bir ayrıntıda bile değişiklik yaptıktan sonra hızlı bir iç metamorfoz meydana gelir. Müşteri, merkezden ayrılarak yoldan dalların üzerini boyadı, perspektifte yukarıdan bir ağaç çizdi ve bir benzin istasyonu ve bir barbekü yeri boyadı.

4. Şimdi müşteriden resimden hayatının ne olduğunu, yolun nasıl olduğunu (nehir, dağ, yemek, ateş, oyun) anlatmasını istiyoruz. Örneğin, bir hikaye kulağa şöyle gelebilir: “Hayatım düz bir yol, asfalt, çok geniş değil ama dar değil, her iki yönde de trafik var. Bir şehirden diğerine giden bir yoldur. Arabayı doldurabileceğiniz, bir şeyler yiyip dinlenebileceğiniz yerler var. Bundan sonra güvenle devam edebilirsiniz. Ağacın göründüğü yere gitmem gerek. Yolculuğumun amacı var. Onu görüyorum ve ondan önce çok az şey kaldığı için sakin ve mutlu hissediyorum. Vücutta hafiflik.

(Çizimlerin uygulama sırasına ve kağıt formatına dikkat edin. Öncelik nedir, sembole göre karar veririz. Çizimle ilgili konuşma sırasında vücuttaki hislere ve duyumlara dikkat ederiz. Prensip olarak, bunlar sanat terapisi yöntemlerine aşina olanlar, bu malzeme ile teşhis için yapılacağını bilirler).

Sembolizm hakkında ufacık bir fikri olan herkes bu alıştırmayı yapmayı kolay bulacaktır. Mevcut durum hakkında birçok bilgi var. Bilinçaltı, anladığı bir dilde sizinle mutlu bir şekilde paylaşır. Düzeltme gözlerinizin önünde gerçekleşir.

2. DUYGU VE DUYGU ÇİZİMLERİ

Amaç ve öncelikli hedefler:

Duygusal arka planın, gerçekleşmiş duyguların, hislerin, deneyimlerin tanımlanması; akut stres durumunda - hızlı yardım, travmatik deneyimlere tepki, duygusal salıverme;

bastırılmış olanlar da dahil olmak üzere duygu ve hislerin "üzerinde çalışmak";

Negatifin psikoprofilaksisi duygusal deneyimler ve tezahürleri; duygusal geçiş;

Kendiliğindenlik, yansıma, gerçek duyguların tezahürünün gelişimini teşvik etmek;

uyumlaştırma duygusal durum yıkıcı kişilik değişikliklerinin üstesinden gelmek için bir potansiyel olarak ve kişisel Gelişim;

Yaratıcılığın gelişimi.

Malzemeler: çeşitli boyutlarda beyaz kağıtlar, basit kurşun kalemler, fırçalar, sulu boyalar, su kapları.

uyumlama aşaması

Katılımcılar, hatırlamayı başardıkları duyguların, hislerin, deneyimlerin, durumların adını bir kağıda yazmaya davet edilir. Ayrıca, bu listeden en güçlü duygunun, duygusal bir tepki uyandıran deneyimin seçilmesi önerilmektedir. şu an.

Talimatları sunarken, çok çeşitli duygusal tezahürleri tanımlamak için kullanılan çeşitli terimleri listelemek önemlidir, böylece listeyi derleyen katılımcılar kavramları ayırt etmede entelektüel zorluklar yaşamazlar.

Sahne bireysel çalışma(tema geliştirme)

Talimatlar

A3 veya A4 kağıdına basit bir kurşun kalemle, “egzersiz yapmak” için seçilen duygunun (duygular, deneyimler, durumlar) ana hatlarını çizin.

Kağıtla aşağıdaki manipülasyonları gerçekleştirin (çalışma sürecinde ortaya çıkan düşünce ve duygulara dikkat ederek): çizimin ana hatlarıyla bir kağıdı buruşturun, ardından bir süre suya batırın, düzeltin, yatırın masaya koyun ve ancak bundan sonra çizilmiş basit kalem görüntüsünü renklendirin.

“Resminizin” anlatabileceği bir isim ve bir hikaye bulun. Gösterilen nesneler veya resmin bölümleri arasında diyaloglar oluşturmaya çalışın.

Tartışma aşaması ve yansıtıcı analiz

Katılımcılar çalışmalarını ofis alanına yerleştirir, tartışmak, sanatsal yaratım sürecinde deneyimledikleri duygu ve hisleri sözlü olarak ifade etmek için bir daire içinde otururlar. Herkes istediği zaman resmini gösterir, adını söyler, bir hikaye anlatır.

Katılımcılar genellikle orijinal adı değiştirir, çünkü çalışma sürecinde oluşturulan görüntü dönüştürülür ve sonuç olarak fikir değişir, gizli anlamların farkındalığı vardır. Tartışma sırasında, travmatik deneyimlerin kaynak deneyimlere dönüştürülmesini ve farkındalığını kolaylaştırmak için "soruları-ipuçlarını" doğru bir şekilde kullanabilirsiniz. Sağlanan geri bildirimin travmatik duygulara neden olmaması ve kişi tarafından yeterince algılanması için güvenli bir güven, açıklık, empati ortamı yaratmak özellikle önemlidir. Bu, yapıcı bir iletişim stratejisi ve yeni duygusal bağlantılar oluşturmak için faydalı bir deneyim olabilir.

Sanat terapi seansı, yaratılan sanat ürününde yazarın istekleri doğrultusunda değişiklikler yapılarak sona erer.

Genel olarak, sanat terapisi çalışmasının beklenen pratik sonucu, kazanılan deneyimin terapötik grup dışındaki öznenin günlük kişilerarası davranışlarına aktarılmasıdır.

Not.

Duygu ve duyguların tasviri için, katılımcıları spontane görüntüler yaratmaya teşvik etmek, mümkünse olay örgüsü ve kalıplaşmış resimlerden kaçınmak önemlidir. Yapılandırılmamış çizim: çizgiler, konturlar, noktalar bilişsel modeli düzleştirmeye yardımcı olur, yaratıcılığı ve özgür ifadeyi teşvik eder, kendini tanıma süreçlerini uyarır.

Görüntü üzerinde çalışma sürecinde çoklu dönüşüm olasılığında büyük bir pozitif potansiyel yatmaktadır: basit bir kurşun kalemle hafifçe farkedilen bir kontur kırılır, kağıt buruştuğunda tasvir edilen nesnenin ana hatlarını değiştirir ve daha sonra suya batırılır ve tekrar yumuşatıldı. Ayrıca, suluboya yardımı ile çizime, istenen görüntüyü renklendirerek “gösteriyor” gibi renk verilir.

Buruşuk, nemli kağıt üzerinde suluboya ile çalışmak, daha fazla ifade ve aynı zamanda duygusal salıverme elde etmenize izin verdiği için derin bir psikolojik anlama ve gözle görülür bir terapötik etkiye sahiptir. Duygusal tepkinin psikolojik mekanizmalarından biri, görsel bir malzeme olarak suluboya özelliğidir.

Kaynak: Oksana Rozdorskaya

3. Kişisel sınırlarla çalışma alıştırması "HAYATIMIN HARİTASI"

Talimat:

"Hayatınızın bir haritasını çizin, siz ve çevrenizdeki tüm insanlar ülkesiniz. Farklı boyutlardasınız, farklı ilişkileriniz var. Ortak sınırlarınız olan biriyle, olmayan biriyle. Biriyle su sınırında olabilirsiniz. Biriyle belirli bir ortak alanınız olabilir - bir gümrük birliği veya “Schengen Anlaşması.” Birisiyle basitleştirilmiş bir vize rejimi, karmaşık biriyle.

Sonra çiziminize bakın ve diyelim ki beş yıl önce sınırların ne olduğunu hatırlayın.

Ve bazen birçok şeyi görmek yardımcı olur. Örneğin:

Belki beş yıl önce çok sayıda yakın sınırlarınız ve bağlantılarınız, birçok bağlantınız ve çatışmanız oldu. İşte bu yüzden şimdi "iletişimle aşırı doymuşsunuz" ve ... kimsenin dokunmadığı veya yakalamadığı bir ada haline geldiniz.

Belki de tam tersine, bir izolasyon durumundan güçlü bağları kapatmaya geçtiniz.

Belki de ülkeniz sürekli olarak diğer ülkeler tarafından ele geçiriliyor ve buna nasıl direneceğinizi bilmiyorsunuz?

Ya da belki çevrenizdeki herkesi yakalayıp toprakları geri kazanırsınız? (Kabul etmesi zor ama herkesin böyle bir arzusu vardır - sadece ölçek farklıdır)

Belki de ülkeleri, ilişkilerinizi basitleştirdiğiniz müttefikler ve onlara karşı çitler ördüğünüz ve şirketler hazırladığınız rakipler olarak bölüyorsunuz...

Ve ana kalıpları gördüğünüzde, nerede çabalamanız gerektiğini anlamanız daha kolay. Kendimi savunmayı mı öğrenmem gerekiyor, yoksa barış içinde yaşamayı ve saldırmayı öğrenmem mi gerekiyor? İlişkiler kurmayı öğrenmeli miyim yoksa kendime bir mola verip yalnız kalmama izin mi vermeliyim?

4. Sanat terapisi tekniği "DAİRE İÇİNDE ÇİZİM"

Teknik, bir talebi formüle etmenin zor olduğu ve müşterinin beklentilerinin belirsiz olduğu bir durumda, ilk danışmada çok iyi çalışır.

Çalışmak için çeşitli görsel malzemelere ihtiyacınız var: çeşitli boyutlarda kağıtlar, kurşun kalemler, keçeli kalemler, pasteller, sulu boyalar, guaj.

1. Müşteriyi rahatlamaya, burada ve şimdiki duygularına konsantre olmaya ve o anda istediği renk, boyutta bir daire çizmeye davet ediyoruz.

2. Ardından - bir resimle doldurun.

3. Sonra çizimi tartışır, düşünceleri, duyguları, hisleri gerçekleştiririz. Açıklığa kavuşturuyoruz: çizim sürecinde durum değişti mi? Bir şeyi değiştirmek ister misin? Gerekirse - müşteri çizimi düzeltir - çizer, boyar, siler vb.

Elbette, çizim belirli teşhis bilgilerini taşır. Projektif tekniklerin analizinde olduğu gibi, dairenin boyutuna, levha üzerindeki yerleşimine, çizgilerin kalınlığına, rengin varlığına veya yokluğuna vb. dikkat ederiz. Ancak terapötik yaklaşım her şeyden önce şunları içerir: çizimi yorumlamak değil, müşterinin duygu ve hislerini takip etmek. İşini nasıl algıladığını görmesi önemlidir.

Çizimi bir daire içinde ve grup çalışmasında kullanabilirsiniz. Önce büyük bir ortak kağıda herkes kendi çemberini çizer, ardından boş alan ortaklaşa doldurulur. Sürecin güçlü bir kaynak etkisi olabilir, ancak bazen olumsuz duyguların serbest bırakılmasına neden olabilir.

Bu teknikteki en değerli şey, burada ve şimdi durumu çözme, doğru yönde düzeltme fırsatıdır.

5. "HEDEF HARİTASI" Tekniği

1. Elinizi kağıda daire içine alın ve gelecekteki kartınızın ana hatlarını alın.
2. Haritayı çeşitli arazilerle doldurun: dağları, ovaları, nehirleri, şelaleleri, buzulları, boğazları, çölleri, ormanları, açıklıkları, denizleri, okyanusları vb. işaretleyin.
3. Ulaşmak istediğiniz hedefi belirtmek için kutuyu işaretleyin.
4. Rotanız için bir başlangıç ​​noktası belirleyin
5. Başı ve sonu olan noktalı bir çizgi ile bir rota çizin.
6. Şu anda yolculukta nerede olduğunuza karar verin.
7. Semboller yazın - dağlarınızı, ağaçlarınızı, denizlerinizi tanımlayın ...
8. Onları duygularınızla, hislerinizle, durumlarınızla karşılaştırın.

Resmin ortaya koyduğu bilgiler:
- Rotanın doğası, bir kişinin hayatta kendisine nasıl engeller koyduğunu ve bunların üstesinden nasıl geldiğini anlatıyor.
- Hedef bayrak hangi araziyi vurdu: çöl, şelale... ve bu sizin için ne anlama geliyor?
- Rotanızdaki tüm manzaraları geçerseniz - yaratıcı bir insansınız, hayır - siz bir icracısınız.
- Girdi ve çıktı çakışırsa - kişi başladığı yere gelir, ancak zaten bir seviye daha yüksektir.
- Hedefe ulaşmadan önce hangi duyguları yaşadığınıza dikkat edin.
- Giriş altta, çıkış üstte - bir kişi pratikten teoriye ve buna göre tam tersi.
- Giriş soldan, çıkış sağdan - bir kişi ilk başta çok endişeli olsa da konuyu sona erdirir.
- Sağdan giriş, soldan çıkış - gelişmiş sezgi, yeni duygusu.
- Çapraz ve dikey olarak üç parçaya bölün, bir sayfa değil, bir harita: sol kısım geçmiş, orta kısım şimdiki zaman, sağ kısım gelecek. Üst kısım düşünceler, orta kısım fikirler, planlar, alt kısım eylemlerdir.

Anna Le Mer, başarılarını şöyle açıklıyor: "Sanat terapisi kitaplarında sunduğumuz boyama sayfaları, okuyucularımıza tam olarak vaat ettikleri şeyi veriyor: daha öznel refah ve daha az stres." Anna, yaratıcılık ve ilham için kitaplar da yayınlayan Fransız yayınevi Hachette'in direktörlüğünü yapıyor. Renklendirmenin rahatlatıcı etkisine neyin sebep olduğunu ve neden yaştan bağımsız olarak çekici olduklarını anlattı.

Makalenin sonunda Joanna Basford'un "Büyülü Orman" ve "Gizli Bahçe" kitaplarından 6 boyama sayfası bulacaksınız. Bunları indirebilir, çıktısını alabilir ve sanatın büyülü gücünü kendiniz deneyimleyebilirsiniz.

P psikolojiler: Boyama kitabı çılgınlığı nasıl açıklanır?

Anna Le Mer: Sanat terapisi kitapları renklendirmek için boyamakla ilgili değildir. Her kitap, başlı başına bir zevk kaynağı olan gerçekten yaratıcı aktiviteye dalmak için bir fırsat sağlar.

Sadece renklendirilmesi gereken bir çizime odaklandığımızda, bir meditasyon etkisi ya da bir akış hali ortaya çıkar: işte bu anda bu uygulamanın olumlu etkisi ortaya çıkar. Ve bu etki oldukça gerçek: Birçok danışanımız bize bu egzersizler sayesinde baş ağrılarının geçtiğini, gerginlik ve stres hissinin azaldığını söylediler... Ayrıca bu çizimler, herkesin herhangi bir şeye sahip olmadan güzel bir şey yaratmasını sağlıyor. bilgi ve çizim becerileri.

Desenleri boyayanların daha az kompleksi vardır, bu her zaman iyidir!

Sanat terapisi üzerine ilk kitaplar piyasada uzun zaman önce ortaya çıktı ve o zamandan beri sürekli talep görüyor. Onların sırrı nedir?

Başarı sadece azalmakla kalmaz, aynı zamanda dünya çapında bir fenomen haline gelir! İskandinavya'dan Rusya'ya ve Çin'e kadar, sanat terapisi boyama kitapları 20'den fazla ülkede bulunabilir. Onlara olan ilgi, büyük ölçüde dikkatlilik pratiğinin ve dikkatlilik meditasyonunun popülaritesine dayanır.

Toplumumuzda çok fazla bilgi var, hayatın hızı çok hızlı ve boyamaya ayırabileceğimiz zaman kendimize, odaklanabildiğimiz ve zihnimizi gündelik sorunlardan kurtarabildiğimiz zaman oluyor. Ve boyama sayfaları özellikle sadece strese duyarlı değil, aynı zamanda alternatif tıbba bakan, sağlığı korumak, rahatlamak ve yaşam memnuniyetini artırmak için yeni yöntemler deneyenlerin beğenisine.

Sanat terapisi kitaplarındaki boyama sayfaları neden hem çocuklar hem de yetişkinler için ilgi çekicidir?

Bu yayınların ana eleştirilerinden biri, bizde çocukçuluğu geliştirdiği iddiasıyla ilgilidir. Bu kesinlikle böyle değil, üstelik bazı kitaplar tam tersine çok karmaşık. Genellikle çizimler çok zengindir ve gerçek profesyonel sanatçılar tarafından yapılır. Bu, grafik yenilikleri ve tematik çeşitliliği olan tam teşekküllü bir sanat eseridir. Herkes kendine göre bir şeyler bulacaktır: geleneksel mandalalar, çiçekli ve etnik motifler, hayvanlar, vitray... Son olarak, renk seçiminde tam bir özgürlüğe sahibiz, bu da herkesin yalnızca bir kişi olarak benzersizliğini değil, aynı zamanda estetiğini de ifade etmesine olanak tanır. eğilimler.

Aynı yol sonsuz sayıda şekilde renklendirilebilir ve bu yaratıcı oyun fırsatı çok ilham vericidir.

Kendinizi daha iyi hissettirecek altı boyama sayfası

Meditatif çizim, rahatlamanıza ve kendinizi dış problemlerden soyutlamanıza, kendinizle baş başa kalmanıza izin verir. Zen sanatının yardımıyla sadece yeteneğinizi ortaya çıkarmak ve bir sanatçı gibi hissetmekle kalmaz, aynı zamanda çözmeye de konsantre olabilirsiniz. önemli konular sakin ve en önemlisi yaratıcı bir ortamda. Antistres boyama sayfaları, görüntülerde birçok ayrıntı içerir ve profesyonel sanatçıların bile ilgisini çekebilir.

Bu tür sanat terapisinin öncüsü, yetişkinler için bir dizi boyama kitabı yayınladıktan sonra dünya çapında ün kazanan bir illüstratör Joanna Basford olarak kabul edilebilir. Artık herkes profesyonel bir illüstratör tarafından oluşturulmuş bitmiş bir çizimi alabilir ve renkli kalemler ve işaretleyicilerin yardımıyla ona yeni bir soluk getirebilir. Bir kişi sanattan uzak olsa ve bir sanat stüdyosunu hiç ziyaret etmemiş olsa bile, renklendirme gibi olağanüstü bir şekilde yaratıcı sürecin tadını kolayca çıkarabilir.

Böyle bir çizim sürecinin etkisi, meditatif uygulama ile güç bakımından karşılaştırılabilir. Bu yüzden stres önleyici boyama sayfaları, baş ağrısı ve aşırı efor için ilaçlara layık bir alternatif olabilir. Sanat terapisinin popülaritesi aynı zamanda hayatın hızlı temposu ile açıklanmaktadır. yaygın farkındalıkla ilişkili çeşitli zihinsel uygulamalar.

Oturma, rahatlama ve kendinize zaman ayırma yeteneği, iş ve ev işlerinin rutininde boğulan mega şehir sakinleri için paha biçilmez bir lüks haline geldi. Bir kişi bir illüstrasyonu renklendirerek, rahatsız edici problemlerin zihnini kısaca temizleyebilir, iyileşebilir ve belirli bir yaşam durumuna yeni bir bakış atabilir. Herkes stresle, ilgisizlikle kendi başına baş edemez ve uygun ilaçların kullanılması tam bir deşarj sağlamaz ve sadece kişinin duygu ve hislerini bastırır.

Yetişkinler için boyama sayfalarına çocuk sanatı denemez. Çoğu zaman, desenli ve mandalalı çizimler oldukça karmaşıktır, bir arsaya sahiptir ve kendi başlarına tamamlanmış sayılabilir. sanat eseri. Daha önce bir kişi bir kioskta eğlence için bulmaca ve sudoku satın aldıysa, bir tür iğne işi veya uygulamalı sanatta ustalaştıysa, şimdi bunların yerini stres önleyici posterler ve boyama kitapları aldı. Özel beceriler gerektirmezler ve sayfaları renkle doldurduktan sonra resimlerle birlikte duvara güvenle asılabilirler.

Yabancı uzmanlar, boyama kitaplarını yaşlılar ve engelliler için bir terapi olarak aktif olarak kullanmaya başladı. Akıl fakülteleriçünkü bu pratiğin ustalaşması diğer sanat projelerinden çok daha kolay. Ayrıca çizim, beynin motor aktivite, hafıza ve yaratıcılıktan sorumlu alanlarını uyarabilir. Meditatif çizimin bir kişinin duygusal ve fiziksel yönü üzerindeki faydalı etkisi, bu terapi seçeneğini en çekici ve uygun maliyetli seçeneklerden biri haline getirir.