Në kohën tonë, aktrimi në të gjitha format dhe llojet e tij po lulëzon dhe po popullarizohet. Mijëra filma dalin çdo ditë në ekranet e kinemasë, shumica e të cilëve mahnitin me idenë e tyre dhe aftësinë e personazheve. Përveç kësaj, në çdo qytet ka teatro, shtëpi kukullash dhe vende të tjera publike, ku çdo ditë shfaqen edhe shfaqje të ndryshme, shfaqje, komedi dhe të gjithë kanë mundësinë të shikojnë lojën profesionale të kastit.

Rëndësia e kësaj sfere të jetës nuk mund të diskutohet. Kjo është arsyeja pse mijëra djem dhe vajza të reja kanë ëndërruar që nga fëmijëria të bëhen të famshëm për të pushtuar majat e kësaj sfere dhe për të pasur miliona fansa në mbarë botën. Por një dëshirë, për fat të keq, nuk mjafton në mënyrë katastrofike. Duhet shumë përpjekje për të hyrë në një shkollë profesionale, dhe akoma më shumë përpjekje për të kuptuar të gjitha mësimet menjëherë. Sigurisht, ka kurse aktrimi vërtet të denjë në Arkhangelsk http://arhangelsk.videoforme.ru/actors_school/actor-full/artist, por përveç kësaj, vetë-zhvillimi duhet të marrë pjesën më të madhe të arsimimit të fillestarëve. Yjet më të mirë të kinemasë botërore pohojnë se në një kohë ata morën vetëm 50% të njohurive nga ndonjë institucion arsimor. Gjithçka tjetër është punë e pafund me veten!

Ku të filloni për një fillestar?

Mes nxënësve të rinj dhe të talentuar të këtij arti janë bërë shumë të njohura ushtrimet e aktrimit. Vlen të analizohet pse është kështu dhe nëse ata meritojnë vëmendje.

Siç u përmend tashmë, vetë-zhvillimi i yjeve të ardhshëm është i rëndësishëm. Për këtë qëllim, u shpikën një numër i madh ushtrimesh që ndihmojnë jo vetëm për të mësuar të gjitha hollësitë e kësaj fushe, por edhe për të zbuluar plotësisht atë shumë profesionale në vetvete. Teknika të tilla ekzistojnë në forma dhe kombinime të ndryshme. Disa prej tyre ndihmojnë në zhvillimin e shprehjeve të fytyrës, e dyta - të folurit, të tjerët kontribuojnë në të mësuarit se si të shndërrohen shpejt në një personazh tjetër, etj. Mes miliona trukeve të tilla, duhet të theksoni disa nga ato themelore që do t'ju ndihmojnë të tregoni veten në të gjithë lavdinë e tij.

Ushtrime themelore të aktrimit

Dhe kështu, duke u afruar analiza e detajuarçdo ushtrim, vlen të thuhet se midis numrit të tyre të madh është e vështirë të zgjedhësh më të mirën. Por në këtë rast, duhet të analizoni të paktën një mundësi për trajnimin e aspekteve të ndryshme.

Ushtrimi një. Trajnimi i kujtesës

Duke filluar ushtrimet për zhvillimin e aftësive të aktrimit, së pari duhet të filloni të stërvitni kujtesën tuaj. Në fund të fundit, nuk është sekret për askënd që çdo aktor, pavarësisht nëse ai është një amator fillestar apo një specialist i njohur, duhet të mësojë një numër të madh fjalësh dhe rreshtash çdo ditë.

Për të trajnuar trurin tuaj, më e mira shkencëtarët e botës zhvilluar një teknologji që ju lejon të mbani mend shumë informacione. Emri i kësaj teknologjie është mnemonikë, dhe konsiston në faktin se ju duhet të mësoni përmendësh jo fjalë dhe fraza "të papërpunuara", por t'i lidhni ato me fotografi, imazhe, etj.

Vetë ushtrimi është si më poshtë. Detyra juaj është të shkruani fjalët ose frazat e nevojshme që do të dëshironit të mësoni përmendësh sot. Më pas, lexojini ato me zë të lartë disa herë dhe përpiquni të gjeni një shoqatë individuale për secilin. Mos e ndërlikoni jetën tuaj, thjesht imagjinoni një pamje të ndritshme në kokën tuaj, dhe kështu me të gjitha frazat dhe frazat.

Si rezultat, ju do të merrni diçka të ngjashme me një shirit filmik imagjinar, i cili paraqet në mënyrë sekuenciale të gjithë materialin që ju nevojitet për të mësuar.

Ushtrimi dy. Trajnimi i imagjinatës

Duke vazhduar ushtrimet interesante në aktrim, ia vlen të kaloni në stërvitjen e imagjinatës tuaj. Shkencëtarët vërtetojnë se imagjinata e njeriut nuk ka kufi, prandaj ne shohim ëndrra, disa prej të cilave mund të duken si absurde të plota.

Kjo pjesë e përgatitjes luan një rol të rëndësishëm, pasi vetëm një person i trajnuar do të jetë në gjendje të luajë rolin e nevojshëm sa më saktë që të jetë e mundur dhe të bëjë një përshtypje të paharrueshme për audiencën dhe kolegët.
Ushtrimi në vetvete është banal. Ju duhet të ecni përgjatë rrugës, t'i kushtoni vëmendje të huajve dhe me pamjen dhe sjelljet e tyre, të përfaqësoni pozicionin e tyre në jetë, profesion, status martesor. Është më shumë si të praktikosh disa citate psikike, por më besoni, ky ushtrim do të ndihmojë shumë çdo fillestar!

Ushtrimi nr 3. Zhvilloni fantazinë

"Vrapimi" nëpër internet me kërkesën: "Ushtrime të aktrimit për fillestarët", kushtojini vëmendje ushtrimeve që ndihmojnë në zhvillimin e imagjinatës. Në fund të fundit, ky është një aspekt i rëndësishëm në karrierën e çdo aktori.

Si të arrini zhvillimin e imagjinatës tuaj? Gjithçka është thjesht banale. Vendosni çdo gjë përpara jush (qoftë një karrige, një lodër, një artikull gardërobë ose diçka tjetër) dhe përpiquni, duke përdorur imagjinatën tuaj, të tregoni se nga është bërë ky artikull dhe si është bërë. Më besoni, një qasje e tillë lozonjare vetëm sa rrit shanset për një efekt më të mirë!

Ushtrimi katër. Ne zhvillojmë shprehjet e fytyrës

Dhe tani keni ardhur në një pjesë shumë të rëndësishme të vetë-zhvillimit të një profesionisti fillestar. Të gjithë e dinë se detyra më e vështirë e një profesionisti është të përcjellë emocionet sa më vërtetë të jetë e mundur. Dhe shpesh ndodh që në kuadër të duhet të portretizosh një zemërim të fortë apo të qarë, ndërkohë që në prapaskenë të gjithë bëjnë shaka dhe argëtohen.
Për të kryer këtë ushtrim, shkruani në një copë letër një numër të caktuar emocionesh të nevojshme që dëshironi të forconi sot. Dhe pastaj me radhë përpara pasqyrës imitoni secilën prej tyre. Gjithashtu, pasi të keni përfunduar ushtrimin, kërkoni nga dikush i afërt që të vlerësojë aftësitë tuaja. Tregojini atij emocionet e mësuara dhe dëgjoni kritikat e tij.

Ushtrimi nr. 5. Fjala vjen e para!

Dhe tani, duke renditur katër ushtrimet kryesore që synojnë zhvillimin gjithëpërfshirës, ​​është e nevojshme të vazhdohet me më të rëndësishmet " kartëvizita» profesionale. Në fund të fundit, shumica e roleve merren nga njerëz me fjalimin e duhur dhe aftësinë për të shprehur saktë mendimet e tyre.
Për të arritur këtë qëllim, të gjitha metodat do të jenë të mira. Lexoni shumë literaturë të ndryshme, përdredha gjuhësore, fjalë të veçanta e kështu me radhë. Përveç kësaj, mësoni se si të bëni pauzë midis fjalëve kur ka një ndryshim në idenë e tekstit, pezullimin e tij, etj. Është gjithashtu e nevojshme të vendosni sa më saktë efektin e një pasthirrmaje dhe një pyetje, në mënyrë që të tingëllojë dhe të duket jetike dhe pa fanatizëm.

Duhet shumë mund dhe kohë për t'u bërë një aktor i talentuar. Por çdo rrugë drejt majës së lavdisë fillon me vetë-zhvillim, prandaj ia vlen të filloni me veten para së gjithash. Për këtë qëllim, ka shumë ushtrime që synojnë trajnimin e të gjitha aspekteve të aktorit dhe aftësive të tij.

Në jetë ne luajmë shpesh role të ndryshme, jo vetëm në skenë. Siç tha Shekspiri, "E gjithë bota është një teatër, në të gratë, burrat - të gjithë aktorët". Aktrimi është i dobishëm jo vetëm në teatër dhe kinema, ai mund të jetë i dobishëm kur flet në publik me një fjalim ose prezantim, në komunikimi i biznesit dhe në shumë situata të tjera të jetës. Ky seksion i faqes sonë u krijua për të ndihmuar në mësimin e aktrimit.

Ky kurs është krijuar për aktorë fillestarë të cilët thjesht po provojnë dorën e tyre në artin e imitimit dhe duan të marrin mësime falas në internet për të zhvilluar aftësitë e aktrimit. Në mësimet e trajnimit, do të njiheni shkurtimisht me sistemet teatrale të Stanislavsky, Meyerhold, Chekhov, Nemirovich-Danchenko, do të mësoni se çfarë cilësish duhet të ketë një aktor i vërtetë dhe si mund të fitohen këto cilësi, do të afroheni me artin e rimishërimit dhe arti i përvojës, të jetë në gjendje të bëjë fjalime skenike dhe të riprodhojë natyrshëm emocionet më të thjeshta në kohën e duhur. Përveç kësaj, në këtë seksion do të mësoni për universitetet, shkollat, qarqet dhe studiot kryesore teatrore; mund të shkarkoni dhe lexoni libra dhe mësime të dobishme; të mësojnë për ushtrimet dhe lojërat që përdoren në trajnimin e aktorëve profesionistë; dhe gjithashtu mund të shikoni videoklipe të trajnimeve të vërteta të aktrimit me sytë tuaj.

Çfarë është aktrimi?

Arti i aktrimit- ky është një veprimtari krijuese profesionale në fushën e arteve skenike, që konsiston në krijimin e imazheve (roleve) skenike, një lloj arti skenik. Kur interpreton një rol të caktuar në një shfaqje teatrale, aktori, si të thuash, e krahason veten me personin në emër të të cilit vepron në shfaqje. Duke ndikuar te shikuesi gjatë shfaqjes krijohet një hapësirë ​​e veçantë loje dhe një komunitet aktorësh dhe spektatorësh.

Në shoqërinë moderne, kur njerëzit kalojnë shumë kohë në kompjuterë dhe pajisje të ndryshme celulare, është e vështirë për shumë njerëz të ndihen të çliruar, të menaxhojnë emocionet e tyre, të komunikojnë lirshëm dhe të kenë vetëbesim. Për shkak të kësaj, njerëzit përjetojnë apati ose frikë, si dhe vështirësi në të shprehur mendimet e veta dhe disponimi. Depresioni emocional çon në kapëse të brendshme, të cilat manifestohen jo vetëm në shprehjet e fytyrës, të folurit, lëvizjet, por edhe në Bota e brendshme. Prandaj, aktrimi është i dobishëm jo vetëm për ata që duan të bëhen aktor profesionist në të ardhmen, por edhe për njerëzit që duan të mësojnë se si të menaxhojnë emocionet, të jenë të shoqërueshëm, karizmatik dhe të suksesshëm në jetë.

Elemente të artit të rimishërimit

Baza e krijimtarisë së aktrimit është ideja e saj kryesore - rimishërimi. Rimishërimi është i jashtëm dhe i brendshëm. Në procesin e përgatitjes për rolin, aktori zgjedh shprehje të caktuara të fytyrës, gjeste, intonacione të zërit, ecje, vendpushime për të ndihmuar. Gjithçka për të përcjellë me siguri maksimale sjelljen dhe atributet e tjera të jashtme të personazhit të portretizuar prej tij. Por rimishërimi i vërtetë nuk qëndron vetëm në përcjelljen e pamjes së personazhit në skenë: aktori zbulon botën shpirtërore të heroit të tij, tregon karakterin e tij, shpreh mendimet dhe ndjenjat e tij.

Konceptet e rimishërimit të jashtëm dhe të brendshëm mund të ndahen vetëm me kusht. Mund të themi se këto janë dy anët e së njëjtës monedhë - procesi krijues që janë të lidhura ngushtë me njëra-tjetrën. Në procesin e rimishërimit, veprimi, mendimi dhe ndjenja janë të bashkuara në mënyrë të pandashme.

Për t'u shndërruar vërtet në karakterin tuaj, duhet të dini dhe të jeni në gjendje të bëni shumë. Konstantin Stanislavsky veçoi dy grupe kryesore të elementeve të aftësive të aktrimit:

Grupi i parë: puna e një aktori mbi veten e tij. Elementet e këtij grupi janë procese psikofizike në të cilat marrin pjesë vullneti, mendja, emocionet, të dhënat e jashtme dhe të brendshme artistike të aktorit. E gjithë kjo quhet elemente Stanislavsky krijimtaria e aktorit, këto përfshijnë: vëmendjen, kujtesën, imagjinatën, ndjenjën e së vërtetës, aftësinë për të komunikuar, kujtesën emocionale, ndjenjën e ritmit, teknikën e të folurit, plasticitetin.

Grupi i dytë: puna e aktorit në rol. Elementet e grupit të dytë të artit të aktrimit lidhen me punën e aktorit në rol, e cila përfundon me shkrirjen organike të aktorit me imazhin e personazhit të tij, domethënë rimishërimin në imazh. Ky grup, sipas Stanislavsky, përfshin 2 lloje aftësish: artin e përfaqësimit dhe artin e përvojës.

Por aktrimi nuk është vetëm rimishërimi i një personazhi të veçantë, për të cilin dihet gjithçka. Aktori duhet të mendojë, të imagjinojë karakterin e tij, domethënë të përfshihet. Mësuesi i famshëm i teatrit Stanislavsky vuri në dukje se gjendja e vërtetë krijuese e një aktori përbëhet nga katër elementë më të rëndësishëm të ndërlidhur:

• vëmendje skenike (përqendrimi aktiv);
• liria e skenës (një trup pa tension);
• besimi skenik (vlerësimi i saktë i rrethanave të propozuara);
• veprim skenik (një dëshirë e shfaqur për të vepruar).

Sigurisht, është e vështirë të mësosh të gjithë elementët e aktrimit dhe jo të gjithë mund ta zotërojnë atë. Faina Ranevskaya një herë tha:

Marr letra - 'Më ndihmo të bëhem aktor'. Unë përgjigjem: "Zoti do të ndihmojë!"

Ndoshta, gjithashtu nuk ia vlen të mbështetemi vetëm te Zoti. Është e rëndësishme të dëshirosh dhe të punosh shumë, dhe ata që përpiqen janë vërtet të favorizuar nga fati dhe fuqitë më të larta.

Dëshironi të testoni njohuritë tuaja?

Nëse dëshironi të testoni njohuritë tuaja teorike mbi temën e kursit dhe të kuptoni se si ju përshtatet, mund të bëni testin tonë. Vetëm 1 opsion mund të jetë i saktë për çdo pyetje. Pasi të zgjidhni një nga opsionet, sistemi kalon automatikisht në pyetjen tjetër.

Trajnime dhe mësime për aktrim

Për të zotëruar cilësitë dhe teknikat e përshkruara më sipër që përbëjnë artin e aktrimit, ne kemi përgatitur një sërë mësimesh për ju.

(1874-1940) - Regjisor, aktor dhe mësues i teatrit rus dhe sovjetik. Biomekanika e zhvilluar prej tij është një sistem i trajnimit të aktrimit që ju lejon të kaloni nga rimishërimi i jashtëm në atë të brendshëm. Se si aktori do të perceptohet nga publiku varet pikërisht nga lëvizja e gjetur dhe intonacioni i saktë. Shpesh ky sistem është në kundërshtim me pikëpamjet e Stanislavsky. Në mësimet tona, biomekanika konsiderohet si një shtesë e sistemit Stanislavsky dhe ka për qëllim zhvillimin e aftësisë për të riprodhuar emocionet e nevojshme "këtu dhe tani".

(1891-1955) - aktor rus dhe amerikan, mësues teatri, regjisor. Në klasë, Çehovi zhvilloi mendimet e tij për teatrin ideal, i cili lidhet me të kuptuarit e aktorëve për më të mirën dhe madje hyjnoren tek njeriu. Mikhail Chekhov foli për filozofinë e tij të aktrimit si ideologji e një "person ideal" që mishërohet në një aktor të ardhshëm. Sistemi i trajnimit të aktorëve, sipas Chekhov, përfshin elementë të tillë si bota e imazheve dhe të menduarit krijues, vetëdija jonë më e lartë, teknika profesionale e aktrimit, zakonet dhe aftësia për të kontrolluar trupin tuaj.

(1858-1943) - Mësues, regjisor, shkrimtar dhe figurë teatri rus dhe sovjetik. Për zhvillimin e aftësive të aktrimit, mund të përdoret koncepti i zhvilluar nga Nemirovich-Danchenko për sistemin e "tre perceptimeve": sociale, psikologjike dhe teatrale. Secili nga llojet e perceptimit duhet të jetë i rëndësishëm për aktorin, dhe sinteza e tyre është baza e aftësisë teatrale. Qasja Nemirovich-Danchenko i ndihmon aktorët të krijojnë imazhe të gjalla të ngopura shoqërore që korrespondojnë me detyrën më të rëndësishme të të gjithë shfaqjes.

Libra dhe tekste shkollore

Shumë libra dhe tekste shkollore i kushtohen aftësive teatrale dhe skenike. Për ta bërë më të lehtë për ju lundrimin në këtë shumëllojshmëri të literaturës së aktrimit, ne kemi krijuar një seksion të veçantë librash, ku do të flasim për botimet më interesante dhe më e rëndësishmja, të dobishme për trajnimin e aktorëve.

"Puna e një aktori mbi veten" - K.S. Stanislavsky. Ky libër është një nga veprat më të famshme dhe më të kërkuara të regjisorit dhe mësuesit të madh rus të teatrit Konstantin Sergeevich Stanislavsky. Mund të themi se kjo vepër ka qenë prej kohësh një libër referimi për çdo aktor dhe regjisor. Me të drejtë quhet një nga tekstet më të njohura të aktrimit dhe arti teatror. Libri përshkruan vazhdimisht përmbajtjen e të ashtuquajturit sistem Stanislavsky, i cili edhe sot qëndron në themel të trajnimit praktik të universiteteve kryesore teatrore ruse dhe botërore. Përveç përshkrimit teorik të vetë sistemit, libri përmban ushtrime të dobishme dhe rekomandime praktike.

“Për historinë e metodës krijuese: Botime. Artikuj” - V.E. Meyerhold. Metoda krijuese e Vsevolod Meyerhold mbetet e kuptuar dobët. Studiuesit e historisë së shfaqjeve të regjisorit interpretojnë parimet e përgjithshme të regjisë së Meyerhold në mënyra të ndryshme. Për shumë vite, studimet vendase teatrore ishin të kufizuara në aftësinë e tyre për të studiuar objektivisht metoda artistike jorealiste. Teoria e teatrit të Meyerhold-it u mohua. "Kur ai flet për parimet e teatrit të tij - ai është i dobët dhe madje i pafuqishëm - ai nuk e di se nga cilat parime rrjedh," ky mendim i A. V. Lunacharsky ishte karakteristik për shumë vepra mbi Meyerhold.

"Për teknikën e aktorit" - M.A. Çehov. Ky nga më libra të famshëm Mikhail Chekhov, i cili ka parë shumë aktorë dhe regjisorë tipe te ndryshme, shkollat, drejtimet dhe kalibrat. Renditja, sistemimi dhe thjeshtimi i materialit të grumbulluar i deshën autorit shumë vite. Versioni origjinal i këtij libri është shkruar në gjuhe angleze, pasi Çehovi, pas revolucionit, u zhvendos për të jetuar dhe punuar në Shtetet e Bashkuara. Por tani libri mund të lexohet në Rusisht.

“Trajnim për aktrim. Gjimnastika e shqisave "- S.V. Gippius. Kjo është puna e regjisorit të famshëm rus të teatrit dhe mësuesit të aktrimit Sergei Vasilyevich Gippius, me të cilin kanë punuar më shumë se një brez i aktorëve dhe regjisorëve të ardhshëm. Katërqind ushtrime aktrimi të paraqitura në tekstin shkollor do të ndihmojnë në çlirimin e imagjinatës, zhvillimin e aftësisë për të rimishëruar, imagjinatën krijuese dhe intuitën. Në zemër të të gjitha ushtrimeve është sistemi i Konstantin Stanislavsky, i njohur në mbarë botën si standardi i aftësive të aktrimit, i kuptuar thellë dhe i përshtatur nga autori posaçërisht për procesin mësimor.

. Ky libër shkollor për retorikën është shkruar nga Heinz Lemmermann, një profesor gjerman në Universitetin e Bremenit, pothuajse në mesin e shekullit të kaluar. Libri synohet si një hyrje sistematike për retorikë moderne për lexuesin pa arsim të veçantë filologjik e gjuhësor. Autori përpiqet të zbulojë në mënyrë popullore konceptet dhe parimet kryesore të retorikës që janë të nevojshme për secilin prej nesh. Teksti shkollor është i përshtatshëm si për të rriturit ashtu edhe për nxënësit e shkollës, dhe me të të gjithë mund të zotërojnë kursin e retorikës të ofruar nga autori dhe të mësojnë se si të flasin qartë dhe bindshëm në publik.

Teatri, duke qenë një formë kolektive e krijimtarisë, krijohet nga kontributet artistike të specialiteteve të ndryshme krijuese: këta janë aktorë dhe regjisorë, muzikantë dhe koreografë, e shumë të tjerë. Kolektiviteti është ndryshimi themelor midis teatrit dhe formave individualiste të krijimtarisë, si letërsia apo piktura.

Krijimtaria kolektive merr një rëndësi veçanërisht të rëndësishme në lidhje me punën e aktrimit. Prandaj, është thelbësisht e rëndësishme që pothuajse që nga fillimi i mësimit të aftësive të aktrimit, është e nevojshme t'i kushtohet vëmendje zhvillimit të një "ndjesie të bërrylit" midis fillestarëve. Autorët e këtij tutoriali shprehin dyshimin se ka kuptim të përpunohen vetëm ushtrimet dhe studimet e propozuara në të: në këtë rast, disa, ndoshta komponenti i tyre më i rëndësishëm, në mënyrë të pashmangshme do të humbasin. Ne ju rekomandojmë që të aplikoni për përdorimin individual të materialeve të tutorialit nëse keni të paktën një përvojë në aktivitetin skenik.

Ushtrimet për zhvillimin e një "ndjesie të bërrylit" kolektive midis fillestarëve në trajnimin e aktrimit i drejtohen, prandaj, mjeshtrit, drejtuesit ose drejtuesit të grupit dhe duhet të zënë një vend të rëndësishëm në fillim të punës së ekipit (sipas përvojës së punës, ato duhet të jenë trajtuar gjatë gjashtë muajve të parë të trajnimit). Të njëjtat ushtrime janë të dobishme edhe në punën e mëtejshme, si një mjet për të mbledhur vëmendjen, për të mobilizuar grupin para fillimit të mësimit, provës.

Menaxheri është një menaxher i punësuar, shefi!

Nëse nuk ke një vartës të vetëm, nuk je menaxher, por specialist maksimal!

Denis Shevchuk

Krahas ushtrimeve të mëposhtme, këto qëllime arrihen me ndihmën e ndonjë, mundësisht të lidhur me lëvizjen në hapësirë, lojëra që kanë karakter kolektiv. Një grup lojërash thelbësore dhe elemente loje që mund të "gërshetohen" në performancën e çdo ushtrimi, të cilat do ta dekorojnë atë dhe do ta bëjnë atë shumëfunksional.

Ushtrime, lojëra dhe elemente loje të kolektivitetit

karrige. Drejtuesi ose mësuesi jep komandën për të ndërtuar ndonjë figurë ose shkronjë nga karriget. Detyra e nxënësve është të ndërtojnë figurën e kërkuar sa më shpejt dhe në heshtje (negociatat janë të ndaluara) (një rreth i kthyer nga jashtë, shkronja p nga dritarja etj.). Një ndërlikim shtesë i detyrës është kërkesa e njëkohshmërisë (njëkohësisht ngriheni nga një karrige, njëkohësisht ngriheni, etj.).

Ngrihuni në gishta. Udhëheqësi i kthen shpinën grupit, tregon një shenjë me një numër (nga 1 në 10), (ju mund të keni vetëm një numër të caktuar gishtash), fillon të numërojë (deri në tre ose pesë, pastaj kthehet ashpër në grup. Në momentin e kthesës, numri i qëndrimit në këmbë (ose ulur, shtrirë etj.: siç jeni dakord) duhet të jetë i barabartë me numrin e shkruar në pjatë. Kushti i ushtrimit është pa zhurmë e plotë e ekzekutimit.

Makinë japoneze.Çdo nxënës mendon një fjalë ose numër të shkurtër (të pa përsëritur) dhe ua tregon të tjerëve.

Më pas, drejtuesi prezanton një ritëm të thjeshtë prej katër rrahjesh me disa lëvizje për secilën masë. Pasi grupi ka përvetësuar ekzekutimin e njëkohshëm të ritmit, për dy masat e fundit, nxënësit fillojnë të përçojnë "udhëheqjen", duke përdorur fjalët që synonin, duke emërtuar fillimisht fjalën e tyre dhe më pas të dikujt tjetër. Ai që i thirret fjala bëhet prijës për masën tjetër dhe gjithashtu ia kalon udhëheqjen një tjetri. “Lideri që e ka lënë fjalën ose nuk ka rënë në aksion, fluturon jashtë.

Rrota e tretë. Një lojë e njohur që vështirë se ka nevojë për koment.

Ndërtimet. Pjesëmarrësit duhet të rreshtohen shpejt dhe në heshtje (pa komunikuar) sipas çdo parametri të caktuar (në rend alfabetik, sipas shkronjave të para të emrit të mesëm; sipas renditjes në rritje të numrit të banesës, etj.)

Ruletë. Pjesëmarrësit ndahen në dy grupe, një përfaqësues ulet në tavolinë, përballë njëri-tjetrit dhe vendos duart mbi tavolinë. Mes tyre vendoset një monedhë. Në duartrokitjen e udhëheqësit, ata duhet të mbulojnë monedhën me dorë - kush është më i shpejtë. Ata nuk duhet të reagojnë ndaj të gjitha sinjaleve të tjera të udhëheqësit (goditje, tinguj) - lëvizin (duke lëvizur dorën në kohën e gabuar - ai humbi). Vendin e humbësit e zë një përfaqësues tjetër i grupit.

Makinë shkrimi. Nxënësit shpërndajnë alfabetin ndërmjet tyre (secili merr disa shkronja) dhe janë çelësat e makinës së shkrimit se cilat shkronja kanë marrë. Goditja e tastit të djathtë është duartrokitje personi i duhur(kush e mori). Dikush ofron të shtypë një frazë, dhe pjesëmarrësit "shtypin", duke duartrokitur në kohën e duhur me intervale të barabarta midis "shkronjave". Një hapësirë ​​tregohet nga një duartrokitje e përbashkët e të gjithë grupit, një pikë tregohet nga dy duartrokitje të zakonshme.

Tokë - ujë - ajër - zjarr. Lehtësuesi tregon një nga pjesëmarrësit që qëndron në rreth, duke i thënë atij një nga fjalët kyçe. Ai që u vu në dukje duhet (jo më vonë se pesë numërime të numëruara nga drejtuesi) të emërojë (pa përsëritje) një kafshë - një peshk - një zog ose të kthehet rreth vetes, përkatësisht. Ai që ka bërë gabim është jashtë.

Shkop magjik. Pjesëmarrësit i kalojnë njëri-tjetrit në një rend të caktuar (ose me kërkesë të pronarit të shkopit) një stilolaps (ose objekt tjetër) duke ofruar për të vazhduar fjalinë (frazën) që ata filluan. Marrësi i shkopit duhet të dalë me një vazhdim për pesë akuza dhe të bëhet vetë pronari, duke vendosur detyrën për një tjetër. Pronari mund të marrë me mend profesionin e një personi me një pozë, një veprim me një gjest, etj.

Duart-këmbët. Në një nga sinjalet e drejtuesit (për shembull, në një duartrokitje të vetme), pjesëmarrësit duhet të ngrenë duart (ose t'i ulin ato nëse janë ngritur tashmë në momentin e sinjalit), nga ana tjetër (për shembull, në një duartrokitje të dyfishtë ) - ngrihu (ose, përkatësisht, ulu). Detyra e interpretuesve është të qëndrojnë sa më gjatë që të jetë e mundur pa ngatërruar sinjalet dhe duke ruajtur ritmin e përgjithshëm dhe pa zhurmë të lëvizjeve. Nëse ka mjaft pjesëmarrës, është më mirë të ndaheni në dy ekipe dhe të kontrolloni se cili ekip do të zgjasë më gjatë (nga kronometri), duke përmirësuar rezultatin e atij të mëparshëm.

Ritmet. Mësuesi, ose një nga pjesëmarrësit, tregon ritmin, i përbërë nga efekte zanore duartrokitje, goditje me këmbë, etj. Detyra e pjesëmarrësve është, duke respektuar ritmin e dhënë dhe kohëzgjatjen e pauzave, të kryejnë me radhë (në rendin e dhënë) vetëm një element ritmi (duartrokitje, goditje, etj.)

Hyrja ritmike. Në fillim të mësimit, dilni me një lloj ritmi të përbashkët për të gjithë pjesëmarrësit dhe zëni vendet e tyre nën këtë ritëm (çdo herë që ritmi duhet të ndryshojë, duke u bërë më i ndërlikuar dhe duke u bërë një shumëllojshmëri, duke lidhur jo vetëm duartrokitjen dhe vulosjen e këmbëve, por gjithashtu të gjitha efektet e mundshme zanore). Kur grupi mund ta kryejë me besim këtë ushtrim, ju mund të lidhni detyrat krijuese me ritmin (bravura, e trishtuar, etj.) ose të arrini zhvillim, diversitet brenda këtij ritmi, duke e ndarë atë në parti.

Orkestër. Udhëheqësi shpërndan midis pjesëmarrësve partitë e instrumenteve të ndryshme, të përbërë nga duartrokitje, goditje me këmbë dhe të gjitha efektet e mundshme zanore. Detyra e pjesëmarrësve është të performojnë në mënyrë ritmike një pjesë muzikore të njohur (ose një partiturë ritmike të kompozuar në vend) nën drejtimin e një dirigjenti që kontrollon volumin e zërit të përgjithshëm dhe prezanton dhe heq pjesë të veçanta.

plasi mitralozi. Pjesëmarrësit ulen në një rreth dhe drejtuesi vendos ritmin e zjarrit të mitralozit me tre duartrokitje (ngadalë në fillim). Pjesëmarrësit duartrokasin me radhë, duke vëzhguar saktësisht ritmin, gradualisht (shumë ngadalë) duke u përshpejtuar në shpejtësinë e një shpërthimi të mitralozit (duartrokitjet pothuajse bashkohen) dhe pasi kanë arritur shpejtësinë maksimale, ata gjithashtu fillojnë ta zvogëlojnë ngadalë atë.

Transferimi i qëndrimit. Pjesëmarrësit rreshtohen. E para del me një lloj poze komplekse (pjesa tjetër nuk e sheh cilën) dhe, me sinjalin e prezantuesit, e "transferon" tek e dyta (ky i fundit duhet ta mësojë përmendësh sa më saktë që të jetë e mundur në 10- 15 sekonda). Në sinjalin tjetër të prezantuesit, i pari "heq" dhe i dyti "merr" këtë pozë. Më pas poza transferohet nga pjesëmarrësi i dytë tek ai i tretë, etj. Detyra është që poza të transmetohet sa më saktë që të jetë e mundur. nga interpretuesi i parë tek i fundit. Nëse ka mjaft pjesëmarrës, është më mirë të ndaheni në dy ekipe dhe të "kaloni" një pozë të dhënë nga drejtuesi - i cili është më i saktë.

Dem dhe kauboj. Dy pjesëmarrës qëndrojnë në një distancë nga njëri-tjetri (të paktën 5 metra), njëri kthen shpinën - ky është një dem, i dyti merr një litar imagjinar - ky është një kauboj. Në sinjalin për të filluar, kauboji duhet të hedhë një litar imagjinar mbi demin dhe ta tërheqë atë drejt tij (demi, natyrisht, reziston). Ushtrimi do të ketë sukses nëse pjesëmarrësit arrijnë të sinkronizojnë veprimet e tyre në mënyrë që audienca "të shohë" një litar imagjinar të shtrirë midis tyre.

Pasqyrë. Njëri nga pjesëmarrësit bëhet udhëheqësi, i dyti - reflektimi i tij në pasqyrë, d.m.th., kopjon të gjitha veprimet dhe lëvizjet e tij sa më saktë që të jetë e mundur.

Elementet e ndikimit pa fjalë

Leximi i librave është prestigjioz, modern, fitimprurës.

Dija është gjithashtu kapital, i cili është gjithmonë me ju.

Shevchuk Denis

Çdo veprim njerëzor ka një qëllim specifik (megjithëse jo gjithmonë i vetëdijshëm) dhe ai mund të zbërthehet në veprime përbërëse të një vëllimi më të vogël. Komponentët më të vegjël të veprimit janë vlerësimi, shtrirja dhe ndikimi.

Gradë

Vlerësimi është momenti i parë i çdo veprimi të realizuar nga subjekti, kur qëllimi i veprimit lind vetëm në vetëdije.

""Vlerësimi" është një moment gjatë të cilit është e nevojshme, në mënyrë figurative, të "futet në kokë" diçka e parë, e dëgjuar, e perceptuar në një mënyrë ose në një tjetër, për të përcaktuar se çfarë duhet bërë, duke marrë parasysh rrethanat e reja.

Nga ana psikike, ky është momenti i vendosjes në mendje të një lidhjeje midis interesave (qëllimit të përbashkët) dhe një ose një tjetër fenomeni të jashtëm, objektiv. Në momentin e “vlerësimit”, qëllimi i përgjithshëm subjektiv, duke u konkretizuar, kthehet në një synim objektiv të veçantë, pra në një synim objektiv dhe subjektiv... Nga ana e jashtme, muskulare, “vlerësimi” është gjithmonë më shumë ose. palëvizshmëri më pak e zgjatur dhe pak a shumë e plotë.

Gjëja më e vështirë për t'u "futur në kokë" është një fakt me rëndësi ekstreme dhe jashtëzakonisht i papritur... Sa më i vështirë të jetë "vlerësimi", aq më i gjatë është ai - aq më e gjatë është palëvizshmëria që hyn në të dhe pason refleksin e parë. lëvizjet.

Natyra e "vlerësimit" është e ngjashme me fenomenin e quajtur "surprizë". Por këtë fjalë, si rregull, ne e quajmë vetëm shkallë të forta "vlerësimi", domethënë vlerësime të gjata e të vështira.

Ushtrime

Gradë

Shikoni njerëzit kur "panë", "dëgjuan", "mësuan", "kuptuan" diçka të papritur, gjeni tek ata një moment palëvizshmërie fizike, "venitje". 1
Pas një vlerësimi të vërtetë në jetë, një person zakonisht ndryshon disi (ndryshimet përshtaten në parametrat e mëposhtëm: mobilizimi, shtrirja, pesha), përdorni këtë rregull për të kontrolluar zotërimin tuaj të vlerësimit.

Vëzhgoni në jetë dhe zotëroni "ngrirjen" organike në procesin e të bërit diçka: 2
Është e nevojshme të sqarohet koncepti “rast”, i cili shfaqet në vijim, me “rast” kuptohet çdo proces që ka një fillim dhe një fund dhe kërkon që subjekti të fokusohet në pengesat e hasura gjatë zbatimit. Nga ky pozicion, ky apo ai aktivitet mund të "të jetë një gjë", ose mund "të mos jetë". Për shembull, drejtimi i një makine nuk është një çështje në rrethana normale, por mund të jetë një çështje e mësimit të vozitjes, ndjekjes, etj. Gjatë kryerjes së ushtrimeve, është e nevojshme (veçanërisht e dukshme nga ana) të kontrollohet nëse një person është i angazhuar. në një biznes apo jo (nëse jo, atëherë asgjë çfarë parametrash të sjelljes nuk diskutohen). Vëzhgoni në jetë dhe zotëroni "ngrirjen" organike në bisedë.

Kur lexoni një gazetë, kur ecni.

Mundohuni të luani një etyd sipas skemës: keni bërë diçka - papritmas ndodhi diçka e papritur (pa, dëgjuar, vërejtur, kuptuar) - u bë urgjente të merresh me një biznes "të ri" të sapolindur. 3
Për të zotëruar me sukses "vlerësimin" në të gjitha ushtrimet, është e nevojshme të arrihet një vëmendje e përqendruar në çështjen që i paraprin "vlerësimit", d.m.th., "rëndësisë së çështjes" për personazhin.

Luajni etydin sipas skemës: keni bërë diçka - papritmas ndodhi diçka e papritur (pa, dëgjuar, vërejtur, kuptuar) - u bë e nevojshme të bëni "korrigjime" në aktivitetin tuaj, disi ta ndryshoni atë për të arritur me sukses qëllimin. Luaj etydin sipas skemës: keni bërë diçka - papritur ka ndodhur (pa, dëgjuar, vërejtur, kuptuar) diçka të papritur - duhet të "fshehni" faktin që kjo rrethanë ndikon seriozisht në tërë jetën tuaj. 4
Fillimisht është më e lehtë të përvetësosh “vlerësimin” në rastet që kërkojnë veprime fizike “urgjente”, të thjeshta (fike kazanin, hap, kap, vrap, fshih etj. “Shto gradualisht”, rrethanat që bëjnë “vlerësimin”. Jo aq e thjeshtë dhe e paqartë, që kërkon pak kohë (zakonisht një fraksion sekonde, ndonjëherë, në raste të rralla, sekonda) për të marrë një vendim.

"Tre gjëra në të njëjtën kohë." Planifikoni tre gjëra që kërkojnë vëmendje të përqendruar (Për shembull: të shkoni në kamping, të shikoni ushqimin që përgatitet, të flisni në telefon), bëjini ato "në të njëjtën kohë." Nëse arrini të siguroheni që të tre gjërat janë mjaft të rëndësishme për ju ( mos e largoni nga asnjë) vetë "vlerësimet" do të lindin në vende të papritura për ju.

"Bisedë e rëndësishme" Pas çdo vërejtjeje të partnerit, bëni një vlerësim pak a shumë të madh. Linja e vlerësimit të mitralozit. Për çdo fjalë të partnerit, për çdo temë, bëni një sërë vlerësimesh me nënkuptimin e përgjithshëm "nuk mund të jetë!", "Vërtet!".

"Vlerësim i madh". Dilni me një rrethanë që ndryshon rrënjësisht fatin e karakterit tuaj (në çdo shfaqje, pothuajse çdo personazh ka rrethana të tilla). Përshkruani biznesin me të cilin personazhi është i zënë para dhe pas ndodhjes së kësaj rrethane. Luaj një moment të palëvizshmërisë së gjatë organike, gjatë së cilës personazhi "sqaron" atë që ka ndodhur dhe vendos të bëjë diçka të re.

Aneks

"SHTIMI fillon menjëherë pas "vlerësimit" - pikërisht në momentin kur në mendje u ngrit një qëllim specifik, objektiv. "Shtesë" është, në thelb, tejkalimi i barrierave fizike, pengesave në rrugën e subjektit drejt qëllimit të tij, derisa vëmendja e tij të përthithet jo prej tyre, por nga qëllimi i ndikimit të mëvonshëm.

“Para së gjithash, “lidhjet” mund të ndahen në dy grupe: “lidhja” për ndikimin në objektet e pajetë dhe “lidhja” për ndikimin tek partneri”.

"... "duke i bashkangjitur" ndikimit mbi një person të gjallë, ne jemi të detyruar të shkojmë nga idetë tona subjektive për vetitë dhe cilësitë e tij ... natyra e një "shtimi" të tillë përcaktohet kryesisht nga ajo që, sipas akterit. partneri, reagimi i partnerit ndaj ndikimit të mëvonshëm do të jetë ... Për më tepër, rolin kryesor këtu luan ideja e aktorit për ekuilibrin e forcave midis tij dhe partnerit të tij.

Për shembull, unë kam të drejtë të kërkoj, ortaku është i detyruar të më bindet; Unë jam më i fortë se ai; Ai ka nevojë për mua më shumë se unë për të."

"Kështu, "zgjatjet" për të ndikuar një person të gjallë mund të ndahen në grupe: njëra do të quhet "zgjatje nga poshtë", tjetra - "zgjatje nga poshtë" ... dhe grupi i mesëm, i ndërmjetëm i "zgjatjeve" - ​​" në një nivel”.

"Shtesat "nga poshtë" dhe "nga lart" ndryshojnë nga njëra-tjetra jo vetëm në përmbajtjen e tyre mendore, por edhe nga ana e jashtme muskulore ... "

"Mobilizimi muskulor i shtrirjes "nga lart" është e kundërta e mobilizimit muskulor të shtrirjes "nga poshtë". Ai që lidhet “nga poshtë” i shtrin dorën partnerit, ai përgatitet të marrë atë që kërkon në mënyrë të tillë që ta pengojë sa më pak partnerin, detyrohet të presë dhe të jetë plotësisht i përgatitur për të pranuar çdo reagim të partneri ... Në çdo moment është gati për një përgjigje.

"Zgjatja" nga lart", përkundrazi, karakterizohet nga tendenca për të qenë më e lartë se partneri ... për të drejtuar shtyllën kurrizore. Kjo është, mbështetuni nga një partner.

"Zgjerimi "në një nivel" karakterizohet, përkatësisht, nga çlirimi muskulor, apo edhe nga lirshmëria, neglizhenca."

“Shtesat janë jashtëzakonisht shprehëse pikërisht sepse janë të pavullnetshme. Ata "automatikisht", reflektojnë në mënyrë refleksive atë që po ndodh në shpirtin e një personi: si gjendjen e tij mendore, ashtu edhe qëndrimin ndaj partnerit të tij, dhe idenë e tij për veten e tij, dhe shkallën e interesimit të tij për qëllimin.

Ushtrime

Aneks

Për të zotëruar këtë parametër të sjelljes njerëzore, është teknologjikisht i përshtatshëm të veçohen tre "zgjerime": "lart", "poshtë" dhe "të barabartë".

Shikoni disa njerëz që kryejnë një veprim të vetëm jo-verbal (të hanë, ngarje, duke menduar, duke shkuar në kinema ose duke parë TV) dhe përpiquni të gjeni ndryshime në sjellje që mund të shpjegohen me shtesa të ndryshme në objektin e vëmendjes. Nëse një person nuk mendon në procesin e kësaj çështjeje, atëherë të gjitha ndryshimet në qëndrimet shoqërohen me shtrirjen e tij, përshtatjen e trupit të tij me një ose një objekt tjetër material.

Bëni të njëjtin vëzhgim të sjelljes së njerëzve në komunikim.

I çmendur dhe budalla. Vëzhgoni sesi i njëjti veprim që lidhet me një shtrirje në një objekt material kryhet nga një profesionist dhe një fillestar. Përcaktoni se çfarë shpreh fizikisht ndryshimin midis tyre (natyra e zgjatimeve, kohëzgjatja e tyre, përqendrimi i vëmendjes, etj.), dhe tregoni skicën, duke u përpjekur të arrini ekspresivitetin maksimal të shfaqjes. Vëzhguesit duhet të sigurohen që në ndjekjen e shkëlqimit, interpretuesi në asnjë rast nuk e humb "biznesin" me të cilin është i angazhuar personazhi i tij. Kjo përcaktohet lehtësisht kur interpretuesi nuk ndjek zhvillimin e suksesshëm ose të pafavorshëm të biznesit të tij, pra është “indiferent” ndaj problemeve që dalin në mënyrën e zbatimit të tij.

Imagjinoni veten si një "person shumë i madh dhe i rëndësishëm", pastaj "shumë i vogël dhe i parëndësishëm", bëni biznes, duke e mbajtur këtë ndjenjë, shikoni se si ndryshon sjellja juaj kur bëni të njëjtën gjë me ndërtesa të ndryshme. Gjeni të njëjtën ndjenjë në komunikimin me partnerët. 5
Në këtë rast (si në rastin e punës në ushtrimin e tretë), është më mirë të zgjidhni një temë specifike, të zhvendosni librin, të pastroni dhomën, t'i kërkoni partnerit diçka, t'i shpjegoni, etj.

Mendoni për disa qëndrime (ulur, shtrirë, në këmbë, duke lëvizur). Mundohuni të lëvizni nga një pozë në tjetrën në procesin e të bërit diçka, duke ndryshuar lidhjen me objektin e vëmendjes.

Tre gjëra në të njëjtën kohë. Kryeni ushtrimin (përshkruar në temën Vlerësimi) duke zgjedhur tre detyra që kërkojnë shtesat më të ndryshme në trup (për shembull, riparimi i një ore - një zgjatje e punës së vogël dhe të mundimshme me një objekt material; biseda me shefin - një shtrirje tek një partner; dhe përgatitja për ardhjen e mysafirëve - një shtrirje në hapësirë).

Filloni diçka në aneksin e mësipërm, bëni një vlerësim të çdo rrethane dhe vazhdoni punën në aneksin më poshtë, dhe anasjelltas.

"Hyrja në aneks". Bëni një hyrje në ambientet në një shtrirje të caktuar duke përdorur lloje te ndryshme“Inputet”: te subjekti, te rasti, të menduarit, nga subjekti.

Bëni ushtrimin e gjashtë, duke ndryshuar aneksin pas hyrjes (pasi të vlerësoni disa rrethana të reja).

"Psikopat". Ndrysho shtrirjen në të kundërtën pas çdo kopjeje të partnerit.

"Mbreti i kodres" Njëri nga studentët u përgjigjet të gjitha kopjeve të partnerëve në një shtesë të caktuar. Nëse dikush arrin ta "hedhë nga mali", atëherë ai ngjitet vetë në mal.

"Promovimi dhe Degradimi". Mendoni për një rast që kërkon disa referime te partnerët. Kryeni ushtrimin hap pas hapi duke ngritur (ulur) zgjatjen.

Gjeni momente të sjelljes pa fjalë (Hyrje, dalje, pauza, etj.) në materialin e njohur dramatik dhe përpiquni t'i luani ato në të gjitha llojet e ndërtesave shtesë.

Gjatë kryerjes së ushtrimit, duhet (si më parë) të arrihet një tërheqje reale e vëmendjes nga ndonjë biznes, edhe nëse në fillim duket se nuk është karakteristikë e personazhit që luhet.

Poezi për fëmijë. Zgjidhni disa poezi për fëmijë (për shembull, Barto, Mikhalkov, Chukovsky, etj.) dhe interpretojini ato në emër të disa prej personazheve të tyre (ose personazheve të shpikur) me një shtrirje të caktuar për audiencën.

Nëse arrin të marrësh vargje me dialogun e personazheve, është jashtëzakonisht e dobishme të punosh mbi to, duke përdorur të gjitha opsionet për t'i shtuar karaktere njëri-tjetrit.

Pesha

"Shumë tipare të "ndërtimeve" (dhe sjelljes njerëzore në përgjithësi) lidhen me ndjesinë (natyrisht, nënndërgjegjeshëm) të peshës së trupit të vet.

"Pesha e trupit luan vlerën jo të një vlere absolute, por të një vlere relative - në lidhje me peshën me forcën njerëzore ..."

"Entuziazmi për punë, perspektiva për sukses, shpresat "frymëzojnë" një person, rrisin forcën e tij ose zvogëlojnë peshën relative të trupit të tij ... E gjithë kjo përfshin drejtimin e shtyllës kurrizore, ngritjen e kokës dhe mobilizimin e përgjithshëm muskulor, "lart", ndriçim. koka, trupi, krahet, kembet e keshtu me radhe, deri te syte e hapur, vetullat e ngritura dhe buzeqeshja... Rënia e interesit për rastin, pritja e humbjes, zbehja ulin fuqinë ose rrisin peshën relative të trupit. .

“Nëse një personi i ndodh diçka e rëndësishme, atëherë pesha e tij ndryshon në të njëjtën masë”

Për të zotëruar këtë parametër të sjelljes njerëzore, është teknologjikisht i përshtatshëm të veçohen tre "pesha": të rënda, të lehta dhe me dinjitet.

Ushtrime

Pesha

Për të zotëruar këtë parametër të sjelljes njerëzore, është teknologjikisht i përshtatshëm të veçohen tre "pesha": "të rënda", "të lehta" dhe "me dinjitet".

Shikoni disa njerëz që kryejnë një veprim të vetëm joverbal (të hanë, duke udhëtuar në një automjet, duke menduar, duke shkuar në kinema ose duke parë TV) dhe përpiquni të gjeni ndryshime në sjellje që mund të shpjegohen nga ndjenjat e ndryshme të "peshës" së trupit tuaj. .

Vëzhgoni veçoritë e sjelljes, kryerjen e çdo vepre, reagimet, vlerësimet e njerëzve të lodhur, shumë të moshuar, të sëmurë, shumë të mërzitur nga diçka. Gjeni gjendjen e "rëndimit" të trupit, përpiquni të bëni diçka në këtë gjendje, flisni, lëvizni etj. Vëzhgoni veçoritë e sjelljes, kryerjen e çdo vepre, reagimet, vlerësimet e fëmijëve, njerëzve që janë të apasionuar pas diçkaje. i gëzuar. Gjeni një ndjenjë të mungesës së peshës, "lehtësia" e trupit, "mungesa e tij", përpiquni të bëni diçka në këtë gjendje, flisni, lëvizni, etj.

Ndiqni detajet e shprehjes së jashtme të procesit të "zhgënjimit" dhe "gëzimit", përcaktoni se cilat pjesë të trupit bëhen më të rënda dhe më të lehta më herët, cilat më vonë.

Mundohuni të shihni në jetë krahët, duart, këmbët, kokën, sytë, buzët "të rënda" dhe "të lehta", kopjoni atë, shikoni se çfarë ndjesie keni kur kryeni veprime me një peshë të caktuar të pjesëve të trupit, a arrini të bëheni "të ndryshëm? "njeri.

Gjeni momentet e ndryshimit të “peshës” në jetën që ju rrethon, përshkruani ato me sa më shumë detaje.

Mundohuni të luani një ndryshim në peshë sipas skemës: keni bërë diçka - papritur ka ndodhur (pa, dëgjuar, vënë re, kuptove) diçka e papritur - doli të ishte një shqetësim i madh, duke prishur planet tuaja ("më të rënda") ose gëzim të madh ("ndihu më mirë").

Kryeni ushtrimin e mëparshëm me gjëra të zakonshme, të përditshme: një libër, një shami, një llambë, një filxhan, një çakmak etj.

Bëni këtë ushtrim në një dialog të vërtetë me njerëzit, duke vënë në dukje nëse ata kanë vënë re elementet e "luajtjes", "gofjes".

Vëzhgoni veçoritë e sjelljes, kryerjen e çdo vepre, reagimin, vlerësimin e fëmijëve, njerëzve me ndjenjë dinjitet. Gjeni ndjenjën e "lehtësisë" së mjaftueshme të trupit, të kombinuar me kontrollin mbi elegancën, bukurinë e çdo lëvizjeje, përpiquni të bëni diçka në këtë gjendje, flisni, lëvizni etj.

Arritni aftësinë për të ndryshuar "vullnetarisht" peshën e trupit tuaj në çdo kohë, për çfarëdo arsye.

Aktorët e mirë mësohen me çdo rol. Të gjithë profesionistët lexojnë skenarë, provojnë monologë dhe gjithashtu shkojnë për eksperimente krijuese në klasat e aktrimit. Një lojë e mirë duket sikur vjen pa përpjekje, por në realitet kërkon shumë përpjekje. Udhëzimet e mëposhtme do t'ju ndihmojnë të bëheni një aktor i nivelit të lartë.

Hapat

Përgatitja bëjeni vetë

Regjistroni monologë dhe skeçe të shkurtra. Blini një libër monologësh në internet ose në shtyp dhe provoni shumë role. Zgjidhni një monolog dhe ekzekutoni atë 2-3 herë, më pas regjistrojeni fjalimin tuaj në video. Kur rishikoni, kushtojini vëmendje pikave të dobëta, frazave të suksesshme dhe gjithashtu shkruani ide për të përmirësuar lojën tuaj. Pas kësaj, përsërisni dhe regjistroni përsëri monologun derisa rezultati t'ju përshtatet.

Shikoni aktorin tuaj të preferuar. Shikoni dhe rishikoni skenat tuaja të preferuara. Si duken lëvizjet e një aktori? Cilat fjalë janë të nënvizuara në secilën fjali? Si sillet një aktor në një moment heshtje? Nuk mjafton vetëm të shikosh aktorët e preferuar. Studioni mënyrën e tyre të lojës.

Përqendrohuni te diktimi ose mënyra e të folurit. Të gjithë aktorët duhet t'i shqiptojnë frazat në mënyrë të qartë dhe të sigurt. Regjistrimi i videos do të vijë përsëri në shpëtim. Dëgjoni zërin tuaj dhe kushtojini vëmendje frazave të paqarta. Mësoni të flisni qartë me vëllime dhe shpejtësi të ndryshme, në mënyrë që çdo fjalë të nxjerrë fuqi dhe bindje.

Praktikoni leximin e ftohtë. Në lexim të ftohtë, ju jepen rreshta dhe ju kërkohet t'i interpretoni ato pa përgatitje. Një detyrë e tillë shpesh haset në teste. Detyra mund të duket frikësuese, por ndihmon për të përmirësuar aftësitë e aktrimit dhe për të mësuar të improvizojë, gjë që e bën aktorin të ndihet i sigurt.

Mësohuni me role, personazhe dhe njerëz të ndryshëm. Aktorët më të mirë janë si kameleonët - ata shpërndahen dhe mësohen me secilin rol. Kjo kërkon një përvojë të pasur emocionale. Shikoni filma dhe shfaqje, lexoni informacione dhe mbani shënime për të parë botën përmes syve të personazhit. Kjo është veçanërisht e rëndësishme kur përgatiteni për një rol specifik. Hyni thellë në rol, eksploroni çështjen për t'u zhytur plotësisht në personazh.

Përgatitja për rolin

1. Lexoni skenarin disa herë. Për një lojë të mirë, ju duhet të kapni të gjithë komplotin, dhe jo vetëm rolin tuaj. Aktori nuk duhet të bie në sy, por të bëhet një dhëmbëz në mekanizmin e madh të historisë. Për ta bërë këtë, ju duhet të kuptoni komplotin, të gjitha temat dhe motivet, si dhe rolin tuaj.

   • Analizoni të gjithë komplotin dhe kthehuni në skenat me karakterin tuaj. Lexojini ato edhe disa herë dhe më pas përqendrohuni te roli dhe fjalët e personazhit.
   • Si do ta përmblidhnit thelbin e filmit në 1-2 fjali? Po roli juaj?

Pavarësisht se sa shumë i vendosni dhëmbët në raft, njerëzit krijues kanë nevojë për vetë-shprehje. Dhe për të zbuluar talentin e aktrimit, për të përmirësuar aftësitë skenike, ju duhet këmbëngulje dhe durim. Ushtrimet e aktrimit do të ndihmojnë në përvetësimin dhe përmirësimin e të gjitha aftësive të nevojshme për një aktor profesionist. Në fund të fundit, një aktor në skenë nuk është thjesht një kukull mekanike që ndjek pa mendje udhëzimet e regjisorit, por një kukull që mund të mendojë logjikisht, të llogarisë veprimet disa hapa përpara. Një aktor profesionist është plastik, ka një koordinim të mirë, shprehje shprehëse të fytyrës dhe të folur të kuptueshëm.

Para se të filloni të studioni dhe të përpunoni etydet dhe skicat në maksimum, duhet të kuptoni pak veten. Një aktor i vërtetë ka nevojë për disa tipare të karakterit që duhet të zhvillohen në mënyrë aktive tek ai. Cilësitë e tjera duhet të fshihen në këndin e largët dhe të kujtohen shumë rrallë.

Konsideroni një cilësi të tillë si dashuria për veten. Do të duket - një gjendje normale për çdo person. Por kjo cilësi ka 2 anë:

• Dashuria për veten - bën që çdo ditë të zhvillohet dhe të mësohet, të mos dorëzohet. Pa këtë cilësi, edhe një person shumë i talentuar nuk mund të bëhet një aktor i famshëm.
• Egoizmi dhe narcisizmi janë një rrugë pa krye për një karrierë aktrimi. Një person i tillë nuk do të jetë kurrë në gjendje të punojë për shikuesin, e gjithë vëmendja do t'i drejtohet personit të tij.

Një aktor i mirë nuk mund të shpërqendrohet. Ai nuk duhet të shpërqendrohet nga zhurma e jashtme ndërsa luan në skenë. Sepse aktrimi, nga vetë natyra e tij, nënkupton kontroll të vazhdueshëm të vetvetes dhe partnerit. Përndryshe, roli thjesht do të bëhet një përfaqësim mekanik. Dhe vëmendja ju lejon të mos humbisni detaje të rëndësishme gjatë stërvitjes, shikimit të shfaqjeve teatrale, klasave master dhe trajnimeve. Për të mësuar se si të përqendroheni, përdorni ushtrimet e vëmendjes nga skena.

Vëmendja është baza e një fillimi të mbarë të një karriere teatrale

Zhvillimi i vëmendjes nuk fillon me ushtrime të veçanta, por me Jeta e përditshme. Një aktor fillestar duhet të kalojë shumë kohë në vende të mbushura me njerëz, duke parë njerëzit, sjelljen e tyre, shprehjet e fytyrës dhe tiparet karakteristike. E gjithë kjo më vonë mund të përdoret për të krijuar imazhe.

Mbani një ditar krijues - ky është ditari i zakonshëm i një personi krijues. Në të, shprehni mendimet, ndjenjat tuaja, shkruani të gjitha ndryshimet që kanë ndodhur me objektet përreth.

Pasi të plotësoni ditarin krijues, mund të vazhdoni të përpunoni skena dhe skica. Një aktor fillestar është i detyruar të përcjellë sa më saktë imazhin dhe shprehjet e fytyrës së personit që po shikonte. Shtë e nevojshme të vendosni prototipe në situata jo standarde - janë prodhime të tilla që tregojnë se sa aktori ishte në gjendje të kuptonte dhe të mësohej me imazhin e një personi të panjohur.

"Dëgjo heshtjen"

Ushtrimi tjetër është aftësia për të dëgjuar heshtjen, duhet të mësoni se si ta drejtoni vëmendjen në një pjesë të caktuar të hapësirës së jashtme, duke zgjeruar gradualisht kufijtë:

• dëgjoni veten;
• dëgjoni se çfarë po ndodh në dhomë;
• dëgjoni tingujt në të gjithë ndërtesën;
• njohin tingujt në rrugë.

Ushtrimi "Hije"

Ajo jo vetëm që zhvillon vëmendjen, por gjithashtu ju mëson të lëvizni me vetëdije. Një person ngadalë bën ndonjë veprim të pakuptimtë. Detyra e të dytit është të përsërisë të gjitha lëvizjet sa më saktë që të jetë e mundur, të përpiqet t'i parashikojë ato dhe të përcaktojë qëllimin e veprimeve.

Pantomima dhe dramatizime

Një aktor i mirë është në gjendje të përcjellë emocionet shprehimisht me fjalë dhe trup. Këto aftësi do të ndihmojnë për të përfshirë shikuesin në lojë, për t'i përcjellë atij thellësinë e plotë të shfaqjes teatrale.

Pantomimi është një lloj i veçantë i artit skenik i bazuar në krijimin imazh artistik përmes plasticitetit, pa përdorimin e fjalëve.

• Ushtrimi më i mirë për të mësuar pantomimën është lojë krokodili. Qëllimi i lojës është të tregojë një objekt, një frazë, një ndjenjë, një ngjarje pa fjalë. Një lojë e thjeshtë por argëtuese trajnon në mënyrë të përsosur ekspresivitetin, zhvillon të menduarit, ju mëson të merrni vendime shpejt.
• Dramatizimi i fjalëve të urta. Qëllimi i ushtrimit është të tregojë një proverb ose aforizëm të njohur me ndihmën e një skene të vogël. Shikuesi duhet të kuptojë kuptimin e asaj që po ndodh në skenë.
• Lojë me gjeste- me ndihmën e simboleve joverbale, një aktor mund të thotë shumë në skenë. Ju duhen të paktën 7 persona për të luajtur. Secili shpik një gjest për vete, ua tregon të tjerëve, pastaj tregon gjestin e dikujt tjetër. Ai, gjesti i të cilit u tregua, duhet ta përsërisë shpejt atë vetë dhe t'i tregojë tjetrit gjestin e dikujt tjetër. Kush humbi - është jashtë loje. Kjo lojë është komplekse, zhvillon vëmendjen, mëson të punojë në një ekip, përmirëson plasticitetin dhe koordinimin e duarve.

Ushtrime për zhvillimin e plasticitetit

Nëse gjërat nuk shkojnë mirë me kirurgjinë plastike, kjo mangësi mund të korrigjohet lehtësisht. Me kryerjen e rregullt të lëvizjeve të mëposhtme në shtëpi, mund të mësoni të ndjeni më mirë trupin tuaj, ta menaxhoni atë me shkathtësi.

"Pikturimi i gardhit"

Ushtrimi "pikturimi i gardhit" zhvillon mirë plasticitetin e duarve dhe krahëve. Është e nevojshme të lyeni gardhin duke përdorur duart në vend të një furçe.

Cilat ushtrime i bëjnë duart të bindura:

• valë të lëmuara nga një shpatull në tjetrin;
• mur i padukshëm - duhet të prekni sipërfaqen e padukshme me duart tuaja, ta ndjeni atë;
• vozitje me rrema të padukshme;
• rroba gjarpëruese;
• duke tërhequr një litar të padukshëm.

"Paketo atë"

Më shumë detyrë e vështirë- "mbledh në pjesë". Është e nevojshme të montoni në pjesë një lloj mekanizmi kompleks - një biçikletë, një helikopter, një aeroplan, për të krijuar një varkë nga bordet. Merrni një pjesë të padukshme, ndjejeni me duar, tregoni madhësinë, peshën dhe formën. Shikuesi duhet të imagjinojë se çfarë lloj pjesë këmbimi është në duart e aktorit. Vendosni detajet - sa më mirë të jetë plastika, aq më shpejt shikuesi do të kuptojë se çfarë po mbledh aktori.

"duke ledhatuar kafshën"

Ushtrimi "përkëdhelja e kafshës". Detyra e aktorit është të godasë kafshën, ta marrë, ta ushqejë, të hapë dhe mbyllë kafazin. Shikuesi duhet të kuptojë nëse ky është një lepur me gëzof apo një gjarpër i rrëshqitshëm, i përdredhur, një mi i vogël apo një elefant i madh.

Zhvillimi i koordinimit

Aktori duhet të ketë një koordinim të mirë. Kjo aftësi ju lejon të kryeni ushtrime komplekse në skenë, të kryeni disa lëvizje në të njëjtën kohë.

Ushtrime koordinuese:

• Noti. Zgjatni krahët drejt paralel me dyshemenë. Me njërën dorë, bëni lëvizje rrethore prapa, me tjetrën - përpara. Lëvizni duart në të njëjtën kohë, ndryshoni periodikisht drejtimin e lëvizjes së secilës dorë.
• Trokitje - goditje. Vendosni njërën dorë në kokë dhe filloni të përkëdhelni. Vendoseni dorën tjetër në stomak, prekni lehtë. Bëni lëvizje në të njëjtën kohë, duke mos harruar të ndërroni duart.
• Dirigjent. Zgjati duart. Njëra dorë lëviz lart e poshtë për 2 rrahje. Tjetri kryen lëvizje arbitrare për 3 cikle. Ose vizatoni një figurë gjeometrike. Përdorni të dyja duart në të njëjtën kohë, ndërroni periodikisht duart.
• Konfuzion. Zgjatni një krah, me një krah të drejtë, bëni lëvizje rrethore në drejtim të akrepave të orës, ndërsa njëkohësisht rrotulloni furçën në drejtimin tjetër.

Këto ushtrime nuk janë të lehta për t'u bërë në fillim. Por praktika e vazhdueshme sjell rezultate. Çdo ushtrim duhet të përsëritet të paktën 10 herë në ditë.

Skena dhe skica për aktorë fillestarë

Një aktor fillestar nuk duhet të shpikë gjithçka nga e para. Aftësia për të kopjuar dhe imituar në mënyrë cilësore është një pjesë integrale e artit skenik. Thjesht duhet të gjeni një film me personazhin tuaj të preferuar, të përpiqeni të kopjoni shprehjet e fytyrës, lëvizjet, gjestet dhe fjalimin e tij sa më saktë që të jetë e mundur, të përcillni emocione dhe humor.

Detyra duket e thjeshtë, por në fillim mund të jetë e vështirë. Vetëm klasat e rregullta do të ndihmojnë në përmirësimin e aftësisë së imitimit. Në këtë ushtrim, nuk mund të bëni pa vëmendje dhe aftësi për t'u përqendruar në gjërat e vogla. Jim Carrey ka një dhuratë të mirë për imitim - ai ka shumë për të mësuar.

Ushtrimi "Mendo"

Profesioni i aktrimit përfshin një fantazi dhe imagjinatë të zhvilluar mirë. Ju mund t'i zhvilloni këto aftësi me ndihmën e ushtrimit "Think Out". Ju duhet të shkoni në vende të mbushura me njerëz, të zgjidhni një person, të vëzhgoni, t'i kushtoni vëmendje pamjen dhe sjellje. Pastaj dilni me një biografi për të, një emër, përcaktoni profesionin.

Fjalimi skenik

Fjalimi i mirë skenik përfshin më shumë sesa thjesht shqiptim të qartë dhe artikulim të mirë. Një aktor i mirë duhet të jetë në gjendje të bërtasë dhe të pëshpërisë me zë të lartë, duke përcjellë emocionet, moshën dhe gjendjen shpirtërore të heroit vetëm me zërin e tij.

Për të mësuar se si të tradhtoni emocionet me një fjalë, duhet të shqiptoni një frazë të thjeshtë nga këndvështrimi i personazheve të ndryshëm - një vajzë e vogël, një grua e pjekur, një burrë i moshuar, një aktor ose politikan i famshëm. Ju duhet të gjeni intonacione të veçanta për secilin personazh, përdorni kthesat tipike të të folurit.

Ushtrime për zhvillimin e të folurit skenik:

• Fikeni qirinjtë. Merrni më shumë ajër, fryni 3 qirinj me radhë. Numri i qirinjve duhet të rritet vazhdimisht, muskujt e diafragmës duhet të përdoren gjatë thithjes.
• Praktikimi i teknikës së nxjerrjes. Poezia "Shtëpia që ndërtoi Xheku" është e përshtatshme për këtë ushtrim. Me një frymë, është e nevojshme të shqiptohet çdo pjesë e veprës.
• Përmirësimi i diksionit. Të folurit e paqartë është i papranueshëm për një aktor të mirë. Ju duhet të identifikoni sinqerisht tingujt problematikë në fjalimin tuaj, të shqiptoni çdo ditë kthesat e gjuhës që synojnë eliminimin e problemit. Ju duhet të bëni të paktën gjysmë ore 3-5 herë në ditë. Përdredhësit e gjuhës mësojnë të flasin qartë me një ritëm të shpejtë, gjë që është jashtëzakonisht e rëndësishme në aktrim.
• Intonacioni luan një rol të rëndësishëm në krijimin e imazhit të duhur. Për trajnim, është e nevojshme të lexoni me zë të lartë tekste dramatike artistike çdo ditë.

Ushtrimet e aktrimit mund të studiohen në mënyrë të pavarur, trajnime të ndryshme do të vijnë në shpëtim. Por është më mirë të studioni në shoqërinë e njerëzve me mendje - mund të shkoni në kurse ose të organizoni mbrëmje teatrale në shtëpi. Gjëja kryesore është të mos dorëzoheni kurrë, gjithmonë të besoni në talentin tuaj, të lëvizni drejt qëllimit të synuar.