Capitoliul este poate cel mai faimos dintre dealurile Romei. Toată lumea a auzit acest nume la școală și cel mai repede toată lumea a auzit legenda lupoaicei capitoline care i-a alăptat pe Romulus și Remus și i-a văzut imaginea într-o fotografie dintr-un manual de istorie. Cei mai harnici studenți își amintesc probabil templul lui Jupiter capitolin și al soției sale Juno. În antichitate, acestea erau cele mai frumoase și mai bogate temple din lume. Când un general a sărbătorit o victorie, a coborât pe Via Sacra până la Capitoliu, îmbrăcat ca Jupiter, într-un car tras de cai albi.

Dar te voi dezamăgi, nicio clădire antică din Capitoliu nu s-a păstrat până astăzi. Toată splendoarea anterioară s-a scufundat în uitare. Marele templu al lui Jupiter s-a prăbușit și s-a revărsat peste versantul dealului. Viața a revenit aici din nou doar câteva secole mai târziu, când pe locul fostului templu al lui Juno a fost construită o biserică închinată Sfintei Fecioare Maria, iar nu departe de fostul templu al lui Jupiter a fost ridicat un palat fortificat al magistratului.

Și totuși, Dealul Capitolin nu este mai puțin frumos astăzi decât era în antichitate. Piața Capitolină a fost construită în secolul al XV-lea după proiectul lui Michelangelo Buonarroti cu trei palate cele mai frumoase și decorate cu statui „vechi”.

Cel mai convenabil mod de a ajunge la stația de metrou Colosseo este pe linia albastră și mergeți pe Via Imperiale aproximativ 1 km, trecând de Colosseum, Forumul Roman și Forumul lui Traian. Dealul Capitoliului vă va fi ascuns de un monument masiv al lui Victor Emmanuel al II-lea. De îndată ce o ocoliți, veți vedea imediat două scări care duc la Capitoliu.

Din Gara Termini circulă autobuzele nr 40, 170, 492. Trebuie să coborâți în Piazza Venezia, imediat ce vedeți monumentul lui Victor Emmanuel II, este atât de imens încât nu îl puteți confunda cu nimic.

Dacă stai cu fața la monument, atunci Capitoliul va fi pe dreapta.

Acum există o stradă aglomerată în fața dealului legendar, de-a lungul căreia autobuzele, mașinile, motocicliștii se grăbesc înainte și înapoi și, probabil, locuitorii Romei sunt atât de obișnuiți cu peisajul din jurul lor, încât au încetat să-i acorde atenție. La fel ca mine, conducând de-a lungul Podului Palatului din Sankt Petersburg, sunt mai preocupat de prezența sau absența blocajelor de trafic decât de ansamblul arhitectural din jurul meu. De aceea călătorim, pentru a depăși obișnuitul și a arunca o nouă privire lumii.

Vă garantez un nou look, nu voi rescrie platitudinile că simbolurile Romei au 2000 de ani, pentru că Orașul Etern, cum ar putea fi altfel. Vă voi povesti despre noi date istorice, încă nu foarte populare, dar care încă au loc. Epoca solidă a relicvelor istorice este în discuție. Ceea ce este scris într-un manual de istorie școlar nu este adevărul suprem, este doar una dintre versiuni.

Dealul Capitoliului, scara spre biserica Santa Maria in Araceli in stanga

Există două scări care duc la Capitol Hill. Unul dintre ei te va duce in piata, se numeste Cordonata, iar al doilea la biserica Santa Maria din Araceli. Cea mai mare surpriză a mea a fost faptul că este imposibil să mergi de la biserică în piață, trebuie să cobori din nou dealul și să urci o altă scară. Din partea Forumului, puteți urca și dealul pe o autostradă liniștită destinată angajaților magistraților, dar aceasta va fi mai mult o ușă din spate decât o ușă din față.

Statui ale Dioscurilor

Întregul ansamblu al Pieței Capitoline a fost creat în 1536-1546 conform schițelor lui Michelangelo. Cei care urcă pe deal sunt întâmpinați de sculpturi ale Dioscuri - Castor și Pollux (altfel se numește Polydeuces). Aceste statui, ca multe altele, au fost găsite în timpul săpăturilor din secolul al XVI-lea și sunt considerate antice.

Dioscuri - Castor și Polydeuces, în fundal Palazzo Senators

Dioscuri - frați gemeni ciudați și-au dat numele constelației Gemeni. S-au născut gemeni, dar au avut tați diferiți, unul dintre ei era nemuritor, celălalt muritor. stiinta moderna asemenea fapte despre gemeni cu tați diferiți nu sunt cunoscute, dar acesta este un mit. Potrivit miturilor și legendelor, frații au luat parte la campaniile argonauților și război troian. Și pe cap purtau pălării-șapcă în „forma unui con dintr-un ou” (citat de pe Wikipedia), noii cronologi ar vedea cu siguranță în aceste pălării un scit și, în opinia lor, o urmă rusească.

Pe Dealul Quirinal sunt instalate și statui uriașe ale Dioscurilor, iar în Forum s-au păstrat ruinele unui templu dedicat fraților Castor și Pollux. Evident, erau foarte venerati la Roma.

Statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius

În centrul pieței se află unul dintre simbolurile Romei, o copie a statuii antice din bronz a lui Marcus Aurelius. Originalul se află acum în Muzeul Capitoliului. Faptul că statuia îi aparține lui Marcus Aurelius este destul de controversat, doar că toată lumea este obișnuită să o numească cu acest nume.

Copie a statuii lui Marcus Aurelius din piață

Statuia este nesemnată și nu a fost niciodată semnată, anterior se credea că este împăratul Constantin și i-a fost atribuită lui Marcus Aurelius pe baza unei comparații cu un portret pe o monedă semnată în secolul al XII-lea. Asemănarea este destul de controversată și aproximativă, având în vedere execuția destul de grosolană a amprentei pe monedă.

Site-ul web al Muzeelor ​​Capitoliului afirmă că autorii antici nu menționează această statuie anume, dar există mențiuni despre alte 22 de statui ecvestre mult mai mari decât aceasta, care nu au supraviețuit până în prezent. Există și o mențiune despre această statuie a cărturarului medieval Ricobald din Ferrara. El susține că statuia a fost turnată din ordinul Papei Clement al III-lea (anii de pontificat 1187-1191). În general, inconsecvențele cu determinarea vârstei acestei statui pe față, secolul al XII-lea nu trage în niciun fel de antichitate.

Statuie originală din bronz aurit a lui Marcus Aurelius și o monedă (fotografie de la Vicki)

Un bust de marmură și o pereche de basoreliefuri reprezentând același bărbat sunt păstrate în Muzeele Capitoliului. Nu departe de Dealul Capitolin de pe Piața Coloanei se află coloana Antoninus (Marcus Aurelius), realizată în spiritul coloanei lui Traian, i.e. toate acoperite cu basoreliefuri, dar fără o singură semnătură. Era cu siguranță celebru lumea antica. Peru Marcus Aurelius deține și tratate filozofice scrise în greacăşi repetarea în anumite privinţe a principiilor moralei creştine.

Poate că Ricobald de Ferrara avea dreptate și Marcus Aurelius a trăit deja în secolele XI-XII și doar puțin mai târziu de moartea împăratului, Papa Clement al III-lea a decis să-și perpetueze refluxul acestei frumoase sculpturi? Atunci scrierile lui Marcus Aurelius în spiritul valorilor creștine par destul de firesc. Sau dreapta istorici moderni cine cred că Ricobald nu a înțeles nimic despre evenimentele din jurul lui? Dar cronicarul antic a fost mai aproape de ei cu 5-6 secole.

Statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius a fost replicată cu diferiți călăreți din întreaga lume, putem spune că această imagine a unui cal și a unui călăreț este un clasic al sculpturii. În Sankt Petersburg există un monument al lui Petru I într-o ipostază similară, Jozef Poniatowski a înghețat în ipostaza lui Marcus Aurelius în fața palatului prezidențial, există analogi în SUA și Marea Britanie.

Lupoaica capitolina

În stânga Palatului Senatorilor se află o copie a sculpturii lupoaicei capitoline. Originalul, după o recentă restaurare scandaloasă, este păstrat în Muzeele Capitoliului. În timpul restaurării, specialistul în metalurgie Anna Maria Carruba a constatat că statuia lupoaice a fost turnată în întregime. Sculpturile antice din bronz erau de obicei turnate în părți, iar apoi lipite, anticii nu erau capabili să lucreze cu volume mari de metal topit. Acest fapt modifică data fabricării sculpturii din antichitate până în Evul Mediu. Data tradițională este 500 î.Hr. susținut de autori antici, dar ei au descris o sculptură complet diferită - o lupoaică care lingă bebeluși.

Sculptura originală a lupului capitolin din Muzeele Capitoliului (foto de pe Wikipedia)

Bebelușii au fost făcuți destul de oficial în secolul al XV-lea, acest fapt este documentat și numele sculptorului este cunoscut. Cu toate acestea, în ciuda tuturor declarațiilor Annei Maria Carruba, placa cu data fabricării figurii lupoaice din Muzeul Capitoliului nu a fost schimbată.

Este curios că aceasta a fost prima și singura restaurare a sculpturii și s-a presupus că are o vechime de 2500 de ani. Locuiesc în Sankt Petersburg. Și în orașul meu sunt destul de multe sculpturi din bronz, iar orașul are doar 300 de ani, dar sculpturile sunt reparate regulat, ni se arată asta la televiziunea locală. Până și îngerul, instalat pe Columna Alexandriană de mai puțin de 200 de ani, a fost reparat. Sunt sculpturile din Roma atât de durabile încât nu trebuie reparate?

Ar fi interesant de știut despre rezultatele restaurării sculpturii lui Marcus Aurelius, a fost efectuată, dar singurul lucru pe care l-am putut găsi despre asta au fost afirmații că restaurarea a fost echivalată cu o operațiune secretă, un număr limitat de oameni. au fost lăsați să intre și nu au făcut niciun comentariu.

Statuia lupoaicei capitoline este reprodusă chiar mai mult decât statuia lui Marcus Aurelius. Am văzut-o personal și în. Toate copiile sale instalate în întreaga lume sunt chiar greu de numărat.

Lupoaica capitolina

Pe peretele de lângă lupoaică se află numeroase plăci comemorative care laudă activitățile Papilor în restaurarea și repararea clădirilor de pe Dealul Capitoliului, sfinții părinți nu au uitat să perpetueze, în primul rând, pe cei dragi. Multe plăcuțe conțin abrevierea S.P.Q.R. - „Senatus Populus que Romanus” („Senatul și cetățenii Romei”), deși nu se mai referă la vremurile Romei antice. Vechea abreviere S.P.Q.R. cu succes a început să fie folosit în Italia unită și încă îl folosesc până la decorarea trapelor romane cu el.

Lui Mussolini i-a plăcut foarte mult ideea de a restabili imperiul, deci simbolurile Roma antică, precum Lupul Capitolin sau abrevierea S.P.Q.R. folosit pe scară largă de propaganda sa.

Lupoaica capitolina

Foarte aproape de Lup este un absolut minunat punct de vedere. Oferă o priveliște uluitoare asupra Forumului, Dealului Palatin și chiar asupra Colosseumului. Trei coloane din dreapta sunt doar rămășițele templului Dioscuri, venerat în special la Roma.

Forumul Roman, vedere de pe Dealul Capitolin, chiar la capătul Colosseumului

Muzeele Capitoliului

Muzeele Capitoliului au un site foarte decent, toate exponatele sunt fotografiate cu atenție, puteți vizita muzeul virtual și vă puteți face o idee despre dacă doriți să plătiți 15 euro pentru un bilet și să vedeți exponatele la dimensiune completă. Nu au fost cozi la aceste muzee în decembrie. Nu ne-am dus acolo.

Muzeele sunt situate în trei palate - Palazzo Conservatori, Palazzo Senators și Palazzo Nouveau, situat în jurul pieței.

Scara Palatului Senators

Asta este de fapt totul despre partea din față a Capitol Hill. În holul de la intrare sunt încă clădiri administrative și acolo se desfășoară o viață complet diferită, non-turistică. Prin urmare, acum vom coborî pentru a urca o altă scară care duce la biserica Santa Maria din Araceli.

Cladire caramida rosie - Santa Maria in Araceli

La coborâre am observat la prima vedere o statuie, un fel de călugăr, dar s-a dovedit că nu este așa. Sculptura are scopul de a reaminti figura politică din Evul Mediu Cola di Rienzo (1313-1354, ani de viață). Era de naștere mică, dar avea darul unui actor și conducător al națiunii.

Monumentul lui Cola di Rienzo din Roma

Discursurile sale înfocate au fost un succes în rândul orășenilor și la un moment bun Rienzo a reușit să conducă revolta și să devină în esență dictatorul Romei, el însuși, desigur, s-a numit tribun al poporului. Transformările lui au fost foarte utile, arbitrariul baronilor și tâlharilor a început să scadă, dar nimic nu durează pentru totdeauna. A venit momentul în care baronii jigniți și-au dezlănțuit mânia asupra lui. Se crede că Rienzo a fost ucis chiar în locul unde se află acum monumentul.

Și, în cele din urmă, uimitoare - ciclomene înflorite la poalele dealului Capitoliu în decembrie.

ciclomene

Și o încrucișare între o mașină și un scuter, mașina electrică Renault Twizy. Se spune că este un loc dublu, dar încă nu înțeleg unde este invitată să stea a doua persoană, există un singur loc și nu există unde să pună pungile din supermarket.

Micul Renault pe Capitol Hill

În următorul articol vă voi spune, ea stă și pe Capitol Hill. M-am gândit să-l încadrez în acest articol, dar s-a dovedit a fi foarte lung. Biserica este demnă de a depăși 124 de trepte făcute și pietre extrase în Colosseum și Circul Maxim de dragul ei. Un interior splendid vă așteaptă interesanta poveste despre figurina pruncului Hristos, supranumit „Bambino”, totul împânzit cu diamante.

• ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=667
• www.turim.ru/approfondimento_campidoglio.htm

Un fragment care caracterizează statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius

Consiliul militar, la care prințul Andrei nu și-a exprimat părerea, așa cum spera, a lăsat asupra sa o impresie neclară și tulburătoare. Cine avea dreptate: Dolgorukov cu Weyrother sau Kutuzov cu Langeron și alții care nu au aprobat planul de atac, nu știa. „Dar a fost cu adevărat imposibil pentru Kutuzov să-și exprime direct gândurile suveranului? Nu se poate face altfel? Este cu adevărat necesar să risc zeci de mii și viața mea din cauza justiției și a considerentelor personale? el a crezut.
„Da, este foarte posibil să te omoare mâine”, se gândi el. Și deodată, la acest gând de moarte, o serie întreagă de amintiri, cele mai îndepărtate și mai sincere, s-au ridicat în imaginația lui; și-a amintit ultimul rămas bun de la tatăl și soția lui; și-a amintit de primele zile ale dragostei lui pentru ea! Și-a amintit de sarcina ei și i-a părut milă atât pentru ea, cât și pentru el însuși și, într-o stare nervoasă înmuiată și agitată, a părăsit coliba în care stătea cu Nesvitsky și a început să meargă în fața casei.
Noaptea era ceață, iar lumina lunii strălucea misterios prin ceață. „Da, mâine, mâine! el a crezut. „Mâine, poate, totul se va termina pentru mine, toate aceste amintiri nu vor mai exista, toate aceste amintiri nu vor mai avea nici un sens pentru mine. Mâine, poate, chiar probabil mâine, îl prevăd, pentru prima dată va trebui să arăt în sfârșit tot ce pot face. Și și-a imaginat bătălia, pierderea ei, concentrarea bătăliei într-un singur punct și confuzia tuturor celor comandanți. Și acum îi apare în sfârșit acel moment fericit, acel Toulon, pe care îl aștepta de atâta vreme. El își spune ferm și clar părerea atât lui Kutuzov, cât și lui Weyrother, precum și împăraților. Toți sunt uimiți de corectitudinea ideilor sale, dar nimeni nu se angajează să o îndeplinească, așa că ia un regiment, o divizie, pronunță o condiție ca nimeni să nu se amestece în ordinele sale și își conduce divizia la un punct decisiv și singur. învinge. Dar moartea și suferința? spune o altă voce. Dar prințul Andrei nu răspunde acestei voci și își continuă succesele. Dispoziţia următoarei bătălii o face numai el. El poartă gradul de ofițer de serviciu al armatei sub Kutuzov, dar face totul singur. Următoarea bătălie este câștigată doar de el. Kutuzov este înlocuit, este numit... Ei bine, și apoi? o altă voce zice din nou, iar apoi, dacă nu ești rănit, ucis sau înșelat de zece ori înainte; bine, atunci ce? „Ei bine, și atunci”, își răspunde prințul Andrei, „nu știu ce se va întâmpla în continuare, nu vreau și nu pot să știu: dar dacă vreau asta, vreau glorie, vreau să fiu. oameni faimosi Vreau să fiu iubit de ei, atunci nu e vina mea că vreau asta, că vreau asta singur, doar pentru asta trăiesc. Da, pentru acesta! Nu voi spune niciodată asta nimănui, dar, Doamne! ce să fac dacă nu iubesc decât gloria, iubirea umană. Moarte, răni, pierderea familiei, nimic nu mă sperie. Și oricât de dragi și dragi mi-ar fi mulți oameni - tatăl meu, sora, soția mea - cei mai dragi oameni mie - dar, oricât de teribil și nefiresc mi s-ar părea, le voi oferi pe toți acum pentru un moment de glorie, de triumf. peste oameni, pentru dragostea față de mine însumi, oameni pe care nu îi cunosc și nu îi voi cunoaște, pentru dragostea acestor oameni ”, a gândit el, ascultând conversația din curtea lui Kutuzov. În curtea lui Kutuzov, s-au auzit vocile de ordinele care împachetau; un glas, probabil coșerul, tachinandu-l pe bătrânul bucătar Kutuzovsky, pe care prințul Andrei îl cunoștea și al cărui nume era Tit, a spus: „Tit și Tit?”

Statuia lui Marcus Aurelius - împărat și filozof roman - o statuie romană antică din bronz, care astăzi se află în Piața Capitolinei din Roma. A fost creat în anii 160-180 și astăzi este una dintre cele mai frecvent vizitate atracții.

Poveste

În secolul al XII-lea, o statuie a lui Marcus Aurelius a fost amplasată în fața reședinței principale a papilor - Palatul Laretan. În 1538 a fost instalat în Piața Capitolinei. Aproape imediat, Michelangelo Buonarroti și-a început reconstrucția. Lucrarea a durat mai mult de o sută douăzeci de ani și, ca urmare, piața cu trei palate a devenit un ansamblu arhitectural magnific - una dintre cele mai strălucitoare priveliști ale Romei.

În Evul Mediu, statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius a fost confundată cu statuia lui Constantin cel Mare. Biserica l-a canonizat ca sfânt pe acest împărat, ceea ce a salvat monumentul de la distrugere, când slujitorii lui Dumnezeu au numit sculpturile create în vremea domnitorilor precreștini idoli păgâni și au poruncit să fie distruse.

Copie

La sfârșitul secolului al XIX-lea a fost construită o sală de expoziție pentru statuia din Palatul Conservatorilor, care se află în Piața Capitolinei, iar o copie a fost amplasată chiar în piață. Astăzi, statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius din Roma atrage atenția turiștilor din întreaga lume.

Descriere

Statuia lui Marcus Aurelius din Roma este realizată din bronz aurit și este singura sculptură de acest tip care a supraviețuit din cele mai vechi timpuri. Împăratul este înfățișat purtând o tunică și o mantie de soldat. Compoziția statuii este foarte simplă și concisă. Marcus Aurelius este descris nu numai ca un mare împărat victorios, ci și ca un filosof-gânditor. Fața lui Mark este realistă, cu ochi bombați și pomeți proeminenti. Capul este înclinat înainte, buzele sunt strâns comprimate. Ochii împăratului sunt pe jumătate acoperiți cu pleoapele superioare. Coafura arată un joc spectaculos de lumini și umbre, care pune în evidență calmul și concentrarea exterioară a lui Marcus Aurelius.

Sub copita ridicată a calului, obișnuia să fie o figură a unui barbar legat. Era considerată un simbol al unui dușman învins, iar gestul lui Aurelius a însemnat generozitate față de învinși.

Statuia lui Aurelius nu are acea solemnitate și măreție pretențioasă care sunt inerente imaginilor altor conducători ai Romei. În portretul împăratului, maestrul a dezvăluit cu acuratețe starea de spirit a unei persoane care simte contradicțiile realității din jurul său și caută să evadeze din ele în lumea propriilor experiențe.

• Statuia lui Marcus Aurelius este considerată prototipul multor monumente ecvestre ridicate în perioadele ulterioare, inclusiv Petru I la Castelul Mihailovski.
• Statuia a supraviețuit raidurilor devastatoare ale barbarilor și fanatismului religios al creștinilor și a ajuns până la noi în forma sa originală.
• Statuia este reprezentată pe reversul monedei italiene de cincizeci de cenți.
• O copie a statuii în 1908 a fost instalată în curtea uneia dintre cele mai prestigioase universități nord-americane - Universitatea Brown (Rhode Island).
• Inițial, statuia avea un strat de aur. O legendă locală străveche spune că va deveni din nou auriu în Ziua Judecății.

8. Evoluția statuarii romane

portret. Statuia ecvestră a lui Mark

Aurelius. pictura antică târzie

(Pompei, Herculaneum, Stabiae)

Glyptothek (colecția de busturi) / Portret sculptural roman - una dintre cele mai semnificative perioade în dezvoltarea portretului lumii, acoperind aproximativ cinci secole (sec. I î.Hr. - secolul IV d.Hr.), se caracterizează printr-un realism extraordinar și dorința de a transmite caracter înfățișat; în arta plastică romană antică, din punct de vedere al calității, ocupă unul dintre primele locuri printre alte genuri.

Se remarcă printr-un număr semnificativ de monumente care au ajuns până la noi, care, pe lângă artă, au o valoare istorică semnificativă, deoarece completează sursele scrise, arătându-ne chipurile participanților la evenimente istorice importante. Potrivit cercetătorilor, această perioadă a pus bazele dezvoltării ulterioare a portretului realist european. Marea majoritate a imaginilor sunt realizate în marmură, există și imagini din bronz care au coborât în ​​număr mai mic. Deși multe portrete romane sunt identificate cu indivizi specifici sau poartă direct o inscripție care indică cine le-a servit drept model, nu a supraviețuit niciun nume al unui portretist roman.

Una dintre rădăcinile realismului portretului roman a fost tehnica acestuia: după mulți savanți, portretul roman s-a dezvoltat din măștile morții, care erau luate de la morți și păstrate la altarul casei (lararium) împreună cu figuri de lars și penate. . Erau făcute din ceară și se numeau imagini.

Funcția politică a portretului roman

Odată cu apariția Imperiului, portretul împăratului și al familiei sale a devenit unul dintre cele mai puternice mijloace de propagandă.

Dezvoltarea portretului roman antic a fost asociată cu un interes sporit pentru persoana individuală, cu extinderea cercului celor portretizați. Roma se caracterizează printr-un interes emergent pentru o anumită persoană (spre deosebire de interesul unei persoane în general în arta Greciei Antice). Baza structurii artistice a multor portrete romane antice este o transmitere clară și scrupuloasă a trăsăturilor unice ale modelului, păstrând în același timp unitatea individului și a tipicului. Spre deosebire de portretul antic grecesc cu tendința de idealizare (grecii credeau că om bun trebuie să fie frumos - kalokagatia), portretul sculptural roman s-a dovedit a fi cât se poate de naturalist și este încă considerat unul dintre cele mai realiste exemple ale genului din istoria artei. Vechii romani aveau atâta încredere în ei înșiși încât considerau o persoană demnă de respect în forma în care este, fără nicio înfrumusețare și idealizare, cu toate riduri, chelie și supraponderalitate (vezi, de exemplu, portretul împăratului Vitellius).

Pictorii de portrete romani au încercat pentru prima dată să rezolve problema cu care se confruntă în cele din urmă artiștii contemporani, - să transmită nu numai aspectul individual exterior al unei anumite persoane, ci și trăsăturile distinctive ale caracterului său.

Tendințe generale

Au fost creați nu numai de artizani romani, ci și de stăpânii sclavilor, inclusiv de greci capturați. Cu toate acestea, o proporție generală nu poate fi stabilită.

Un număr mare de falsuri în timpurile moderne și reconstituiri false

Identificarea capetelor de marmură prin comparație cu profilele de pe monede

Portretul împăratului (portretele dinastice) este în cele mai multe cazuri cel mai reprezentativ pentru determinare stilul general epocă, întrucât aceste lucrări erau executate de cei mai pricepuți meșteri și, în plus, restul supușilor, ordonându-și imaginile, se ghidau după moda stabilită de împărat.

Lucrările create în capitală au fost de referință. În același timp, un portret provincial în stilul său ar putea rămâne în urmă cu moda timp de zeci de ani. În plus, în portretul provincial (în funcție de regiune), influența portretului grecesc a fost mai puternică.

Portretul epocii republicii

Portretul sculptural roman ca fenomen artistic independent și original poate fi urmărit clar de la începutul secolului I î.Hr. e. - perioada Republicii Romane În acest moment, Roma Antică sa întărit în cele din urmă ca stat puternic. În ciuda faptului că cronologic această perioadă începe cu secolul VI. î.Hr., luând în considerare arta portretului, se poate opera doar pe monumente începând din secolul I î.Hr. BC, pentru că lucrările timpurii nu au supraviețuit, iar cele de mai târziu sunt extrem de puține în comparație cu lucrările din perioada Imperiului.

O trăsătură caracteristică a portretelor acestei perioade este naturalismul extrem și plauzibilitatea în transferul trăsăturilor faciale care disting o anumită persoană de orice altă persoană. Aceste tendințe datează din arta etruscă. Un motiv important pentru care aceste aspecte s-au intensificat ulterior a fost momentul de cotitură din istoria romană, când indivizii au început să joace un rol semnificativ, iar Republica a fost înlocuită de o dictatură. Verismo este un termen care se folosește în relație cu realismul, transformându-se în naturalism, caracteristic portretelor romane de la sfârșitul Republicii (1 jumătate și mijlocul secolului I î.Hr.). Aceasta este izbucnirea maximă a naturalismului în portretul roman; există numeroase portrete veridice ale bătrânilor, adesea urâți (pe baza lor, s-a dezvoltat o teorie despre originea portretului din măștile de ceară ale strămoșilor decedați, vezi mai sus).

Trăsăturile psihologice caracteristice portretului perioadei Republicii: „asemănarea exterioară a statuii cu originalul și o dispoziție interioară deosebită care a reunit toate imaginile, făcându-le asemănătoare între ele, precum și izolarea, independența și imersiune în lumea trăirilor și experiențelor personale.”

Din vremea lui Constantinîncepe o nouă etapă în dezvoltarea portretului. În perioada constantiniană timpurie, două direcții sunt împărțite: continuarea tradiției și căutarea unei noi soluții. Sub Konstantin, se stabilește o nouă modă pentru o coafură - încadrarea frunții cu un breton corect geometric într-un arc; moda va continua timp de un secol. Elevii încep să se încorporeze într-un semicerc larg (acesta se găsește pentru prima dată în portretul lui Dioclețian din Doria Pamphilj, iar acum este folosit peste tot). Acest mod de a descrie pupilul conferă privirii o expresie de tensiune și concentrare, care va deveni tipică portretelor secolului al IV-lea. Deoarece Constantin a fost un conducător puternic, în epoca sa există un alt val de clasicism, care este întotdeauna convenabil pentru imperii să arate calm și putere.

Începând cu Constantin, portretul rupe de tradițiile realismului care stau la baza întregii dezvoltări anterioare a sculpturii portretului roman. Nu fără luptă, portretele realiste care se fac încă fac loc câmpului de luptă. Personajul principal al modelului unui astfel de portret devine sever și ascetic, chiar fanatic din punct de vedere religios; „Pentru expresivitate, sculptorul folosește un nou arsenal de mijloace figurative - un decor strict frontal al capului, o construcție simetrică a trăsăturilor faciale, redarea grafică și ornamentală a detaliilor. Dar principalul este ochii cu privirea lor nemișcată, fixă, înghețată, în care se concentrează toată expresia facială.

Sub moștenitorii lui Constantin, clasicismul portretelor vremii sale se destramă. Ochii sunt foarte clar accentuați, ceea ce indică faptul că tot ceea ce este material și corporal din portret este acum supus principiului spiritual (ceea ce este firesc pentru epoca începutului puterii creștinismului). Își creează propriul stil, care îmbină o interpretare generalizată și stilizată a unei persoane, lipsită de caracteristici individuale, cu un interes deosebit de a transmite esența sa spirituală interioară, exaltată. Fața umană își pierde trăsăturile specifice individuale și, odată cu acestea, semnificația sa ca portret. Devine o imagine abstractă, o icoană.

Statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius,

Palazzo Nuovo, Roma

Statuia lui Marcus Aurelius este o statuie romana antica din bronz, care se afla in Roma in Noul Palat al Muzeelor ​​Capitoline. A fost creat în anii 160-180.

Inițial, o statuie ecvestră aurita a lui Marcus Aurelius a fost instalată pe versantul Capitoliului, vizavi de Forumul Roman. Aceasta este singura statuie ecvestră care a supraviețuit din antichitate, deoarece în Evul Mediu se credea că îl înfățișează pe Sf. Constantin.

În secolul al XII-lea, statuia a fost mutată în Piața Lateran. În secolul al XV-lea, bibliotecarul Vatican Platina a comparat imaginile de pe monede și a recunoscut identitatea călărețului. În 1538, ea a fost plasată în Capitoliu din ordinul Papei Paul al III-lea. Plinta pentru statuie a fost realizată de Michelangelo; scrie: "ex humiliore loco in area capitoliam".

Statuia are doar de două ori dimensiunea naturală. Marcus Aurelius este înfățișat purtând o mantie de soldat (latină paludamentum) peste o tunică. Sub copita ridicată a calului era o sculptură a unui barbar legat.

PICTURA ANTICHĂ TÂRZIE (POMPEI HERCULANUM STABIA)

În 79, mai multe orașe din apropierea Napoli - Pompeii, Stabia și Herculaneum - au murit în urma erupției Vezuviului. A început în secolul al XVIII-lea Săpăturile de la Pompei au arătat Europei uluite viața unui oraș roman cu 20.000 de locuitori, amenajarea acestuia, amenajările de locuit și decorarea lor. Ca urmare a multor ani de săpături, care nu s-au oprit până în zilele noastre, străzi destul de largi, o piață comercială, clădiri administrative, temple, ateliere de meșteri, o școală de gladiatori, clădiri rezidențiale - cu unul sau două etaje, din cărămidă. sau beton, cu acoperișuri de țiglă, au fost deschise. Casa era împărțită în două părți. Centrul oficial era un atrium cu o piscină în mijloc. Acoperișul deasupra piscinei, susținut de 4 coloane, avea o deschidere - pentru umplerea bazinului cu apă de ploaie și pentru iluminat.

Acest principiu a fost împrumutat de romani de la etrusci. În centrul piscinei a fost amplasată o fântână, decorată cu o statuie. Într-o altă parte a casei, privată, unde se desfășura viața familiei, peristilul era obligatoriu - curte formă dreptunghiulară, împrumutată de romani de la greci, un loc preferat de vacanță pentru familie. Fântâni, nișe, statui au decorat bogat peristilul. În jurul atriumului și peristilului au fost grupate și spații de utilitate și de locuințe.

Podelele din casele bogate erau decorate cu mozaicuri - tapetări din roci naturale sau pietre de mare colorate - pietricele, precum și din pastă de sticlă colorată (smalt). În casa Faunului din Pompei (numele provine de la o figurină de bronz a unui faun găsită în casă), a fost descoperit un mozaic de 15 metri pătrați. m, înfățișând bătălia lui Alexandru cel Mare cu regele persan Darius. Emoția bătăliei este transmisă perfect, sunt prezentate caracteristicile portretului comandantului și războinicilor greci, sunt descrise hainele și armele lor. Stăpânirea compoziției corespunde frumuseții culorii, construită pe o combinație de culori negru, alb, roșu, galben.

Pereții casei au fost pictați cu fresce. În secolul al II-lea. î.Hr e. cel mai adesea, fresca a imitat marmura colorată și diverse tipuri de piatră, pe care romanii le-au învățat și de la greci (așa-numitul stil de incrustație). In secolul I î.Hr e., chiar și în perioada Republicii, stilul picturilor s-a schimbat oarecum. Picturile murale au început să includă diverse detalii arhitecturale - coloane, cornișe, pilaștri, capiteluri, uneori acestea sunt compoziții mari cu mai multe figuri, precum, de exemplu, o scenă de mister dedicată cultului lui Dionysos, pe un perete de fundal roșu din Mister. Vila langa Pompei. Figurile lui Dionysos, soția sa Ariadna, participanți la mister, dansatorii uimesc prin armonie, plasticitatea mișcărilor. Culoarea este rafinată și complexă: galben auriu, roz auriu este combinat cu liliac, violet, liliac (așa-numitul stil arhitectural). Mai târziu, deja în perioada Imperiului, este creat un al treilea stil, care este adesea numit „Egiptizant” sau „candelabre” (după motive egiptene și bazat pe motivul care amintește cel mai mult de un candelabru).

In secolul I n. e., mai ales în a doua jumătate, picturile sunt pline de imagini de arhitectură fantastică, împingând iluzorii spațiul camerelor, grădinilor și parcurilor, văilor, râurilor, dealurilor și piețelor, scenele de gen, naturile moarte (casele din Herculaneum) devin subiectul imaginii. În centrul imaginii, ca imagine independentă, o scenă este scrisă pe un complot mitologic (așa-numitul stil fantastic).

Detalii Categorie: Capodopere ale artelor și arhitecturii antice și medievale Postat la 14.07.2016 13:11 Vizualizări: 854

Aceasta este singura statuie ecvestră romană care a supraviețuit până în zilele noastre.

Astfel de statui au fost ridicate în onoarea împăraților și a liderilor militari. Deși împăratul este înfățișat fără arme, expresia feței și postura lui indică în mod clar că călărețul este câștigătorul. Acest lucru este confirmat și disproporționat dimensiuni mari călăreţ în comparaţie cu mărimea calului.

Marcus Aurelius

Marcus Aurelius Antoninus(121-180) - Împărat roman din dinastia Antonin, filozof, adept al lui Epictet (filozof grec antic; sclav la Roma, apoi slobod; a fondat o școală filozofică la Nikopol).
Marcus Aurelius a fost ultimul dintre cei cinci împărați buni. Cei cinci împărați buni sunt cei cinci împărați romani consecutivi din dinastia Antonin: Nerva, Traian, Hadrian, Antoninus Pius, Marcus Aurelius. În timpul domniei lor, caracterizată prin stabilitate și lipsă de represiune, Imperiul Roman a atins apogeul cel mai înalt.
Marcus Aurelius a primit o educație excelentă. La 25 de ani, a început să studieze filosofia sub îndrumarea lui Quintus Junius Rusticus. Există informații despre alți filozofi chemați pentru el la Roma.
Marcus Aurelius a învățat multe de la tatăl său adoptiv, Antoninus Pius, care a subliniat întotdeauna respectul său pentru Senat ca instituție și pentru senatori ca membri ai acelei instituții.
Marcus Aurelius a acordat multă atenție procedurilor judiciare. La Atena, a înființat patru catedre de filosofie pentru fiecare dintre tendințele filozofice care i-au dominat timpul: academic, peripatetic, stoic, epicurian. Profesorii au primit sprijin de stat. La fel ca și sub predecesorii săi, s-a păstrat instituția întreținerii copiilor de părinți cu venituri mici și orfani prin finanțarea instituțiilor alimentare.
Aurelius, care nu avea un caracter războinic, a trebuit să participe la ostilități.
În 178, Marcus Aurelius a condus o campanie de succes împotriva germanilor, dar trupele romane au fost depășite de o epidemie de ciumă. 17 martie 180 Marcus Aurelius a murit de ciuma la Vindobona de pe Dunăre (Viena actuală).
După moartea sa, Marcus Aurelius a fost îndumnezeit oficial. Timpul domniei sale este considerat în antichitate traditie istorica epoca de Aur. Marcus Aurelius este numit „filozoful de pe tron”. El a profesat principiile stoicismului (fermitatea și curajul în încercările vieții), iar principalul lucru din notele sale este învățătura etică, o evaluare a vieții din punct de vedere filozofic și moral și sfaturi despre cum să ne raportăm la ea.

Statuia lui Marcus Aurelius

Statuia romană antică din bronz este situată în Roma în Noul Palat al Muzeelor ​​Capitoline. A fost creat în anii 160-180 și a fost găsit în Renaștere.
Aceasta este singura statuie ecvestră care a supraviețuit din antichitate. În Evul Mediu, se credea că ea îl înfățișează pe împăratul Constantin I cel Mare, pe care Biserica Creștină l-a canonizat drept „Sfântul Egal cu Apostolii”. Asta a salvat monumentul, pentru că. sculpturile conducătorilor pre-creștini erau considerate idoli păgâni și erau supuse distrugerii.
Inițial, statuia ecvestră a lui Marcus Aurelius a fost instalată pe versantul Capitoliului, vizavi de Forumul Roman. forum roman- o piață în centrul Romei antice, împreună cu clădirile adiacente. Inițial, a găzduit o piață, mai târziu a inclus un comitium (un loc pentru ședințe publice), o curie (un loc pentru ședințe ale Senatului) și a dobândit funcții politice suplimentare. Această zonă a servit drept centru al vieții sociale.
În secolul al XII-lea. statuia a fost mutată în Piața Lateranului. În secolul XV. bibliotecarul Vaticanului Bartolomeo Platina a comparat imaginile de pe monede și a recunoscut identitatea călărețului - el era Marcus Aurelius. În 1538, din ordinul Papei Paul al III-lea, a fost plasată în Capitoliu. Plinta pentru statuie a fost realizată de Michelangelo - în același an, sub conducerea marelui Michelangelo Buonarroti, a început reconstrucția Pieței Capitoline, care a durat mai bine de 120 de ani și s-a transformat într-un frumos ansamblu arhitectural, unul dintre principalele atracțiile Romei.
Statuia este simplă în design și compoziție. Marcus Aurelius este înfățișat într-o mantie de soldat peste o tunică, dar fără arme. Mâna dreaptă, cu gestul unui vorbitor care se adresează armatei, indică faptul că acesta este un monument triumfal ridicat cu ocazia victoriei. Cu toate acestea, acest gest poate fi înțeles ca fiind generos față de cel învins.
În același timp, Marcus Aurelius este înfățișat ca un filosof-gânditor. Poartă o tunică, o mantie scurtă și sandale în picioarele goale. Chipul lui Marcus Aurelius este individual, ceea ce era tipic pentru sculptura romană din acea vreme, deși oarecum idealizat. Părul creț gros și o barbă destul de lungă sunt realizate în bucle mari, adânc incizate. Capul este ușor înclinat înainte, buzele sunt strâns comprimate. Ochii, ca și în alte portrete, sunt pe jumătate închiși.
Sub copita ridicată a calului, era o sculptură a unui barbar legat - un simbol al unui inamic învins.

O copie a sculpturii din Piața Capitolinei