Kapitol je možda najpoznatije rimsko brdo. Svi su čuli ovo ime u školi i najbrže su svi čuli legendu o kapitolskoj vučici koja je njegovala Romula i Rema i vidjeli njenu sliku na fotografiji u udžbeniku istorije. Najmarljiviji studenti vjerovatno se sjećaju hrama kapitolskog Jupitera i njegove žene Junone. U antici su to bili najljepši i najbogatiji hramovi na svijetu. Kada je general slavio pobjedu, jahao je niz Via Sacra do Kapitola, obučen kao Jupiter, u kočiji koju su vukli bijeli konji.

Ali razočarat ću vas, nijedna drevna građevina na Kapitolu nije sačuvana do danas. Sav nekadašnji sjaj je potonuo u zaborav. Veliki Jupiterov hram se srušio i prosuo preko brda. Život se ovamo ponovo vratio tek nekoliko vekova kasnije, kada je na mestu nekadašnjeg Junoninog hrama podignuta crkva posvećena Svetoj Djevici Mariji, a nedaleko od nekadašnjeg Jupiterovog hrama podignuta utvrđena palata magistrata.

Pa ipak, Kapitolijsko brdo danas nije ništa manje lijepo nego što je bilo u antici. Kapitolinski trg izgrađen je u 15. veku po nacrtu Mikelanđela Buonarotija sa tri najlepše palate i ukrašen "antičkim" statuama.

Najprikladniji način da dođete do stanice metroa Colosseo je na plavoj liniji i prošetate Via Imperiale oko 1 km pored Koloseuma, Rimskog foruma i Trajanovog foruma. Capitol Hill će biti skriven od vas masivnim spomenikom Viktoru Emanuelu II. Čim ga zaobiđete, odmah ćete vidjeti dvije stepenice koje vode do Kapitola.

Sa stanice Termini voze autobusi broj 40, 170, 492. Morate sići na Piazza Venezia, čim vidite spomenik Viktoru Emanuelu II, toliko je ogroman da ga ne možete pobrkati ni sa čim.

Ako stojite sučelice spomeniku, onda će Kapitol biti s desne strane.

Sada je ispred legendarnog brda prometna ulica po kojoj jure autobusi, automobili, motociklisti, a vjerovatno su se stanovnici Rima toliko navikli na krajolik oko sebe da su prestali da obraćaju pažnju na njega. Kao i mene, vozeći se Dvorskim mostom u Sankt Peterburgu, više me brine prisustvo ili odsustvo saobraćajnih gužvi nego arhitektonska celina koja me okružuje. Zato putujemo, da bismo prevazišli uobičajeno i bacili novi pogled na svijet.

Garantujem vam novi izgled, neću da prepisujem floskule da su simboli Rima stari 2000 godina, jer Vječni grad, kako bi drugačije. Reći ću vam o novim istorijskim podacima, koji još uvek nisu veoma popularni, ali se još uvek dešavaju. U pitanju je solidna starost istorijskih relikvija. Ono što piše u školskom udžbeniku istorije nije konačna istina, to je samo jedna od verzija.

Capitol Hill, stepenice za crkvu Santa Maria in Araceli na lijevoj strani

Postoje dva stepeništa koja vode do Capitol Hilla. Jedan od njih će vas odvesti do trga, zove se Cordonata, a drugi do crkve Santa Maria in Araceli. Moje najveće iznenađenje bila je činjenica da se od crkve ne može ići na trg, opet se mora spustiti niz brdo i penjati se drugim stepenicama. Sa strane Foruma možete se popeti i na brdo mirnom magistralom namijenjenom službenicima za prekršaje, ali to će biti više stražnja nego ulazna vrata.

Statue Dioskura

Čitav ansambl Kapitolinskog trga nastao je 1536-1546 prema skicama Mikelanđela. Oni koji se penju na brdo susreću skulpture Dioskura - Kastor i Poluks (inače se zove Polideuk). Ove statue, kao i mnoge druge, pronađene su tokom iskopavanja u 16. veku i smatraju se antičkim.

Dioskuri - Kastor i Polideuk, u pozadini Palazzo Senators

Dioskuri - čudna braća blizanci dali su ime sazviježđu Blizanaca. Rođeni su kao blizanci, ali su imali različite očeve, jedan od njih je bio besmrtan, drugi smrtan. moderna nauka takve činjenice o blizancima sa različitim očevima nisu poznate, ali ovo je mit. Prema mitovima i legendama, braća su učestvovala u pohodima Argonauta i Trojanski rat. A na glavama su nosili šešire-kapice u „oblici čunjeva iz jajeta“ (citat sa Wikipedije), novi kronolozi bi u ovim šeširima definitivno vidjeli skitski, a po njihovom mišljenju ruski trag.

Ogromne statue Dioskura postavljene su i na brdu Kvirinal, a u Forumu su sačuvane ruševine hrama posvećenog braći Kastoru i Poluksu. Očigledno su bili veoma poštovani u Rimu.

Konjički kip Marka Aurelija

U središtu trga stoji jedan od simbola Rima, kopija antičke bronzane statue Marka Aurelija. Original se sada nalazi u Muzeju Kapitola. Činjenica da statua pripada Marku Aureliju je prilično kontroverzna, samo su svi navikli da je zovu tim imenom.

Kopija statue Marka Aurelija na trgu

Statua je nepotpisana i nikada nije potpisana, ranije se vjerovalo da se radi o caru Konstantinu, a pripisana je Marku Aureliju na osnovu poređenja sa portretom na potpisanom novčiću iz 12. vijeka. Sličnost je prilično kontroverzna i približna s obzirom na prilično grubo izvođenje otiska na novčiću.

Na sajtu Muzeja Kapitola navodi se da antički autori ne spominju ovu konkretnu statuu, ali se spominju druge 22 konjičke statue mnogo veće od ove, koje nisu sačuvane do danas. Tu statuu spominje i srednjovjekovni učenjak Ricobald iz Ferare. On tvrdi da je kip izliven po nalogu pape Klementa III (pontifikat 1187-1191). Općenito, nedosljednosti s određivanjem starosti ove statue na licu, XII vijek ni na koji način ne povlače antiku.

Bronzana pozlaćena originalna statua Marka Aurelija i novčić (fotografija od Vicki)

Mramorna bista i par bareljefa koji prikazuju istog čovjeka čuvaju se u Muzejima Kapitola. Nedaleko od Kapitolinskog brda na Trgu sa stupovima stoji Antoninov (Marko Aurelije) stub, rađen u duhu Trajanovog stupa, tj. sve prekriveno bareljefima, ali bez ijednog potpisa. Definitivno je bio poznat antički svijet. Peru Marko Aurelije također posjeduje filozofske rasprave napisane u grčki i na neki način ponavljajući principe hrišćanskog morala.

Možda je Rikobald od Ferare bio u pravu i Marko Aurelije je živeo već u 11.-12. veku, a tek nešto kasnije od smrti cara, papa Klement III je odlučio da ovekoveči svoju oseku ove prelepe skulpture? Tada spisi Marka Aurelija u duhu kršćanskih vrijednosti izgledaju sasvim prirodno. Ili u pravu moderni istoričari koji vjeruju da Ricobald nije razumio ništa o događajima oko njega? Ali drevni hroničar bio im je bliži za 5-6 stoljeća.

Konjički kip Marka Aurelija repliciran je kod različitih jahača širom svijeta, možemo reći da je ova slika konja i jahača klasik skulpture. U Sankt Peterburgu postoji spomenik Petru I u sličnoj pozi, Jozef Poniatowski se ukočio u pozi Markusa Aurelija ispred predsjedničke palate, analogi postoje u SAD-u i Velikoj Britaniji.

Kapitolska vučica

Lijevo od Palate senatora nalazi se kopija skulpture kapitolinske vučice. Original, nakon nedavne skandalozne restauracije, čuva se u Muzejima Kapitola. Tokom restauracije, specijalista za metalurgiju Anna Maria Carruba otkrila je da je kip vučice izliven u cijelosti. Antičke brončane skulpture obično su bile livene u delovima, a zatim lemljene, drevni ljudi nisu mogli da rade sa velikim količinama rastopljenog metala. Ova činjenica pomjera datum izrade skulpture iz antike u srednji vijek. Tradicionalni datum je 500 godina prije Krista. podržavaju antički autori, ali su opisali potpuno drugačiju skulpturu - vučica koja liže bebe.

Originalna skulptura kapitolskog vuka u muzejima Kapitola (fotografija sa Wikipedije)

Bebe su napravljene sasvim zvanično u 15. veku, ta činjenica je dokumentovana i poznato je ime vajara. Međutim, unatoč svim izjavama Ane Marije Carrube, ploča s datumom izrade figure vučice u Muzeju Kapitola nije promijenjena.

Zanimljivo je da je ovo bila prva i jedina restauracija skulpture, a pretpostavljalo se da je stara 2500 godina. Živim u St. Petersburgu. I u mom gradu ima dosta bronzanih skulptura, a grad je star samo 300 godina, ali skulpture se redovno popravljaju, to nam pokazuju na lokalnoj televiziji. Čak je i anđeo, postavljen na Aleksandrijskom stupu manje od 200 godina, popravljen. Da li su skulpture u Rimu toliko izdržljive da ih ne treba popravljati?

Bilo bi zanimljivo znati o rezultatima restauracije skulpture Marka Aurelija, ona je izvedena, ali jedino što sam mogao pronaći u vezi s tim su izjave da je restauracija izjednačena s tajnom operacijom, ograničenim brojem ljudi su bili dozvoljeni i nisu davali nikakve komentare.

Kip kapitolinske vučice je repliciran čak i više od statue Marka Aurelija. I nju smo lično videli. Sve njegove kopije instalirane širom svijeta čak je teško i pobrojati.

Kapitolska vučica

Na zidu pored vučice nalaze se brojne spomen-ploče koje veličaju aktivnosti Papa na restauraciji i popravci zgrada na Kapitolskom brdu, sveti oci nisu zaboravili ovjekovječiti, prije svega, svoje najmilije. Mnoge tablice sadrže skraćenicu S.P.Q.R. - "Senatus Populus que Romanus" ("Senat i građani Rima"), iako se više ne odnose na doba starog Rima. Drevna skraćenica S.P.Q.R. s uspjehom se počeo koristiti u ujedinjenoj Italiji i još uvijek ga koristim sve do ukrašavanja rimskih grotla njime.

Mussoliniju se jako svidjela ideja obnove carstva, dakle simboli antički Rim, kao što je Capitoline Wolf ili skraćenica S.P.Q.R. naširoko koristila njegova propaganda.

Kapitolska vučica

Vrlo blizu Vuka je apsolutno divno stanovište. Nudi prekrasan pogled na Forum, Palatin Hill, pa čak i na Koloseum. Tri stuba sa desne strane samo su ostaci hrama Dioskura, posebno poštovanog u Rimu.

Rimski forum, pogled sa Kapitolinskog brda, na samom kraju Koloseuma

Muzeji Kapitola

Capitol Museums imaju vrlo pristojnu web stranicu, svi eksponati su pažljivo fotografisani, možete virtuelno posjetiti muzej i dobiti ideju da li biste htjeli platiti 15 eura za kartu i vidjeti eksponate u punoj veličini. U decembru nije bilo redova do ovih muzeja. Nismo išli tamo.

Muzeji su smješteni u tri palate - Palazzo Conservatori, Palazzo Senators i Palazzo Nouveau, smještene oko trga.

Stepenište Palazzo Senators

To je zapravo sve o prednjem dijelu Capitol Hilla. U predsoblju su još uvijek upravne zgrade i tamo se odvija sasvim drugačiji, neturistički život. Stoga ćemo se sada spustiti da se popnemo na još jedno stepenište koje vodi do crkve Santa Maria in Araceli.

Zgrada od crvene cigle - Santa Maria in Araceli

Na spustu smo na prvi pogled primetili statuu, nekakvog monaha, ali se pokazalo da nije tako. Skulptura je namijenjena da podsjeti na političku ličnost srednjeg vijeka Cola di Rienzo (1313-1354, godine života). Bio je niskog roda, ali je imao dar glumca i vođe nacije.

Spomenik Cola di Rienzo u Rimu

Njegovi vatreni govori bili su uspješni među građanima i Rienzo je u jednom lijepom trenutku uspio povesti ustanak i postati u suštini diktator Rima, on je sam sebe, naravno, nazvao narodnim tribunom. Njegove transformacije bile su vrlo korisne, samovolja baruna i pljačkaša počela je da opada, ali ništa ne traje vječno. Došao je trenutak kada su uvrijeđeni baroni oslobodili svoj gnjev na njega. Vjeruje se da je Rienzo ubijen upravo na mjestu gdje se sada nalazi spomenik.

I konačno, zadivljujuće - cvjetajuće ciklomene u podnožju Capitol Hilla u decembru.

ciklomene

I križ između automobila i skutera, električni automobil Renault Twizy. Kažu da je to duplo sedište, ali još uvek ne razumem gde je druga osoba pozvana da sedne, ima samo jedno sedište, a kese iz supermarketa nema gde da se stave.

Mali Renault na Capitol Hillu

U sljedećem članku ću vam reći, ona također stoji na Capitol Hillu. Mislio sam da to uklopim u ovaj članak, ali se pokazalo da je jako dugačak. Crkva je dostojna da zbog nje savlada 124 napravljene stepenice i minirano kamenje u Koloseumu i Circus Maximusu. Očekuje vas prekrasan interijer zanimljiva priča o figurici bebe Krista, zvane "Bambino", koja je optočena dijamantima.

• oldrome.ru/art/artwork/img.htm?id=667
• www.turim.ru/approfondimento_campidoglio.htm

Odlomak koji karakteriše konjički kip Marka Aurelija

Vojni savet, na kojem princ Andrej nije izrazio svoje mišljenje, kako se nadao, ostavio je na njega nejasan i uznemirujući utisak. Ko je bio u pravu: Dolgorukov sa Weyrotherom ili Kutuzov sa Langeronom i drugi koji nisu odobravali plan napada, nije znao. „Ali da li je zaista bilo nemoguće da Kutuzov direktno izrazi svoje misli suverenu? Zar se ne može drugačije? Da li je zaista potrebno rizikovati desetine hiljada i svoj život zbog sudskih i ličnih razloga? mislio je.
„Da, vrlo je moguće da će te sutra ubiti“, pomislio je. I odjednom, na ovu pomisao na smrt, čitav niz uspomena, najudaljenijih i najiskrenijih, pojavio se u njegovoj mašti; sjetio se posljednjeg oproštaja od oca i žene; setio se prvih dana svoje ljubavi prema njoj! Setio se njene trudnoće, sažalio se i nje i sebe, pa je nervozno smekšan i uznemiren napustio kolibu u kojoj je stajao sa Nesvickim, i krenuo ispred kuće.
Noć je bila maglovita, a mjesečina je misteriozno sijala kroz maglu. „Da, sutra, sutra! mislio je. “Sutra će, možda, za mene sve biti gotovo, sva ta sjećanja više neće postojati, sva ta sjećanja više neće imati nikakvog značaja za mene. Sutra, možda, čak i verovatno sutra, ja to predviđam, prvi put ću konačno morati da pokažem sve što mogu. I zamišljao je bitku, njen gubitak, koncentraciju bitke na jednoj tački i zbunjenost svih komandujućih osoba. I sada mu se konačno pojavljuje taj srećni trenutak, taj Toulon, koji je toliko dugo čekao. On čvrsto i jasno govori svoje mišljenje i Kutuzovu, i Vejroteru, i carevima. Svi se čude ispravnosti njegovih ideja, ali niko se ne obavezuje da je ispuni, pa uzima puk, diviziju, izriče uslov da se niko ne meša u njegova naređenja i vodi svoju diviziju do odlučujuće tačke i sam pobjeđuje. Šta je sa smrću i patnjom? kaže drugi glas. Ali princ Andrej ne odgovara na ovaj glas i nastavlja svoje uspjehe. Raspored sljedeće bitke donosi on sam. Nosi čin vojnog dežurnog pod Kutuzovim, ali sve radi sam. Sljedeću bitku dobiva sam. Kutuzov je smijenjen, on je imenovan... Pa, i onda? opet kaže drugi glas, a onda, ako nisi ranjen, ubijen ili prevaren prije deset puta; pa, šta onda? „Pa, ​​a onda“, odgovara sam sebi princ Andrej, „ne znam šta će biti dalje, ne želim i ne mogu da znam: ali ako želim ovo, želim slavu, želim da budem poznati ljudiŽelim da me vole oni, onda nisam ja kriva što želim ovo, što želim ovo sama, za ovo sama živim. Da, za ovaj! Nikad to nikome neću reći, ali, Bože! šta da radim ako ne volim ništa osim slave, ljudske ljubavi. Smrt, rane, gubitak porodice, ništa me ne plaši. I koliko god mi mnogi ljudi bili dragi i dragi - moj otac, sestra, žena - meni najdraži ljudi - ali, koliko god to izgledalo strašno i neprirodno, sve ću ih sada dati za trenutak slave, trijumfa nad ljudima, za ljubav prema sebi ljudima koje ne poznajem i neću znati, za ljubav ovih ljudi“, mislio je slušajući razgovor u dvorištu Kutuzova. U dvorištu Kutuzova čuli su se glasovi bolničara koji su se pakovali; jedan glas, verovatno kočijaš, zadirkujući starog kuvara Kutuzovskog, koga je knez Andrej poznavao i koji se zvao Sinica, reče: "Sisa, a Sisa?"

Statua Marka Aurelija - rimskog cara i filozofa - starorimska bronzana statua, koja se danas nalazi na Kapitolskom trgu u Rimu. Nastala je 160-180 godina i danas je jedna od najposjećenijih atrakcija.

Priča

U dvanaestom veku, statua Marka Aurelija postavljena je ispred glavne rezidencije papa - Laretanske palate. Godine 1538. postavljena je na Kapitolinskom trgu. Gotovo odmah, Michelangelo Buonarroti je započeo njegovu rekonstrukciju. Radovi su trajali više od sto dvadeset godina, a kao rezultat toga, trg sa tri palače postao je veličanstvena arhitektonska cjelina - jedna od najsjajnijih znamenitosti Rima.

U srednjem vijeku, konjički kip Marka Aurelija pogrešno je smatran kipom Konstantina Velikog. Crkva je kanonizirala ovog cara za sveca, što je spomenik spasilo od uništenja, kada su Božje sluge skulpture nastale u vrijeme predhrišćanskih vladara nazvali paganskim idolima i naredili da se unište.

Kopiraj

Krajem devetnaestog veka za statuu je izgrađena izložbena sala u Palati konzervativaca, koja se nalazi na Kapitolskom trgu, a kopija je postavljena na samom trgu. Danas konjički kip Marka Aurelija u Rimu privlači pažnju turista iz cijelog svijeta.

Opis

Kip Marka Aurelija u Rimu izrađen je od pozlaćene bronze i jedina je skulptura ovog tipa koja je preživjela iz antičkih vremena. Car je prikazan u tunici i vojničkom ogrtaču. Kompozicija statue je vrlo jednostavna i sažeta. Marko Aurelije je prikazan ne samo kao veliki car pobjednik, već i kao filozof-mislilac. Markovo lice je realistično sa ispupčenim očima i izbočenim jagodicama. Glava je nagnuta naprijed, usne su čvrsto stisnute. Careve oči su do pola prekrivene gornjim kapcima. Frizura pokazuje spektakularnu igru ​​svjetla i sjene, koja ističe vanjsku smirenost i koncentraciju Marka Aurelija.

Ispod podignutog kopita konja nekada se nalazila figura vezanog varvara. Smatrana je simbolom poraženog neprijatelja, a Aurelijev gest je značio velikodušnost prema poraženima.

Aurelijev kip nema onu pretencioznu svečanost i veličinu koja je svojstvena slikama drugih vladara Rima. Na portretu cara majstor je precizno otkrio raspoloženje osobe koja osjeća suprotnosti stvarnosti oko sebe i nastoji da pobjegne od njih u svijet vlastitih iskustava.

• Statua Marka Aurelija smatra se prototipom mnogih konjičkih spomenika podignutih u kasnijim periodima, uključujući Petra I u dvorcu Mihajlovski.
• Kip je preživio razorne napade varvara i vjerski fanatizam kršćana te je do nas došao u svom izvornom obliku.
• Kip je prikazan na reversu italijanskog novčića od pedeset centi.
• Kopija statue 1908. godine postavljena je u dvorištu jednog od najprestižnijih sjevernoameričkih univerziteta - Brown University (Rhode Island).
• U početku je kip imala zlatni premaz. Drevna lokalna legenda kaže da će na Sudnjem danu ponovo postati zlatna.

8. Evolucija rimskog kipa

portret. Konjički kip Marka

Aurelije. kasnoantičko slikarstvo

(Pompeji, Herculaneum, Stabiae)

Gliptoteka (zbirka poprsja) / rimski skulpturalni portret - jedan od najznačajnijih perioda u razvoju svetskog portreta, koji obuhvata oko pet vekova (I vek pre nove ere - IV vek nove ere), odlikuje se izuzetnim realizamom i željom da se prenese karakter prikazano; u starorimskoj likovnoj umjetnosti po kvaliteti zauzima jedno od prvih mjesta među ostalim žanrovima.

Odlikuje se značajnim brojem spomenika koji su do nas došli, a koji pored umjetničke imaju značajnu istorijsku vrijednost, jer nadopunjuju pisane izvore, pokazujući nam lica učesnika važnih istorijskih događaja. Prema istraživačima, ovaj period je postavio temelje za kasniji razvoj evropskog realističkog portreta. Velika većina slika je izrađena u mermeru, a ima i bronzanih slika koje su došle u manjem broju. Iako se mnogi rimski portreti poistovjećuju s određenim pojedincima ili direktno nose natpis ko im je služio kao model, nije sačuvano nijedno ime rimskog portretista.

Jedan od korijena realizma rimskog portreta bila je njegova tehnika: prema mnogim naučnicima, rimski portret se razvio od posmrtnih maski, koje su uzimane od mrtvih i čuvane na kućnom oltaru (lararium) zajedno s likovima lara i penata. . Bile su napravljene od voska i zvale su se imagine.

Politička funkcija rimskog portreta

Sa nastankom Carstva, portret cara i njegove porodice postao je jedno od najmoćnijih propagandnih sredstava.

Razvoj starorimskog portreta bio je povezan sa povećanim interesovanjem za pojedinu osobu, sa širenjem kruga portretisanih. Rim je karakteriziran pojavom interesovanja za određenu osobu (za razliku od interesovanja za osobu općenito u umjetnosti antičke Grčke). Osnova umjetničke strukture mnogih starorimskih portreta je jasan i skrupulozan prijenos jedinstvenih osobina modela, uz zadržavanje jedinstva individualnog i tipičnog. Za razliku od starogrčkog portreta sa njegovom tendencijom idealizacije (Grci su to vjerovali dobar čovjek mora biti lijep - kalokagatia), rimski skulpturalni portret pokazao se što je moguće više naturalističkim i još uvijek se smatra jednim od najrealističnijih primjera žanra u povijesti umjetnosti. Stari Rimljani su imali takvu vjeru u sebe da su smatrali osobu dostojnom poštovanja u onom obliku kakav jeste, bez ikakvog uljepšavanja i idealizacije, sa svim borama, ćelavosti i prekomjernom težinom (vidi, na primjer, portret cara Vitelija).

Rimski slikari portreta su po prvi put pokušali da reše problem sa kojim se konačno suočava savremeni umetnici, - prenijeti ne samo vanjski individualni izgled određene osobe, već i karakteristične osobine njegovog karaktera.

Opšti trendovi

Stvorili su ih ne samo rimski zanatlije, već i gospodari robova, uključujući i zarobljene Grke. Međutim, ne može se utvrditi opšta proporcija.

Veliki broj falsifikata u moderno doba i lažnih rekonstrukcija

Identifikacija mermernih glava u poređenju sa profilima na novčićima

Portret cara (dinastički portreti) je u većini slučajeva najreprezentativniji za određivanje opšti stil doba, budući da su te radove izvodili najvještiji zanatlije, a osim toga, ostali podanici su se, naručivajući svoje slike, rukovodili modom koju je odredio car.

Radovi nastali u glavnom gradu bili su referentni. Istovremeno, provincijski portret u svom stilu mogao bi decenijama zaostajati za modom. Pored toga, u provincijskom portretu (u zavisnosti od regiona) uticaj grčkog portreta bio je jači.

Portret iz doba Republike

Rimski skulpturalni portret kao samostalna i originalna umjetnička pojava jasno se može pratiti od početka 1. stoljeća prije Krista. e. - period rimske republike Do tog vremena, stari Rim je konačno ojačao kao moćna država. Uprkos činjenici da hronološki ovaj period počinje u VI veku. pne, kada je u pitanju portretna umjetnost, moguće je raditi samo na spomenicima počev od 1. stoljeća prije nove ere. pne, jer rani radovi nisu sačuvani, a kasnijih je izuzetno malo u odnosu na djela iz perioda Carstva.

Karakteristična karakteristika portreta ovog perioda je ekstremni naturalizam i uvjerljivost u prenošenju crta lica koje razlikuju određenu osobu od bilo koje druge osobe. Ove tendencije datiraju iz etrurske umjetnosti. Važan razlog da su se ovi aspekti kasnije intenzivirali bila je prekretnica u rimskoj istoriji, kada su pojedinci počeli da igraju značajnu ulogu, a Republiku je zamenila diktatura. Verismo je termin koji se koristi u odnosu na realizam, koji prelazi u naturalizam, karakterističan za rimske portrete s kraja Republike (1. polovina i sredina 1. st. pne.). Ovo je maksimalni nalet naturalizma u rimskom portretu; postoje brojni istiniti portreti starih ljudi, često ružnih (na njihovoj osnovi se razvila teorija o porijeklu portreta od voštanih maski preminulih predaka, vidi gore).

Karakteristične psihološke karakteristike portreta iz perioda Republike: „vanjska sličnost kipa s originalom i posebno unutrašnje raspoloženje koje je sve slike zbližilo, čineći ih međusobno sličnim, kao i izolovanost, nezavisnost i uranjanje u svet ličnih osećanja i iskustava."

Od vremena Konstantin počinje nova faza u razvoju portreta. U ranom Konstantinovom periodu dijele se dva pravca: nastavak tradicije i potraga za novim rješenjem. Pod Konstantinom je uspostavljena nova moda za frizuru - uokvirivanje čela geometrijski ispravnom praskom u luku; moda će se nastaviti tokom jednog veka. Zjenice počinju da se ugrađuju u široki polukrug (prvi put se to nalazi na portretu Dioklecijana iz Dorije Pamphilj, a sada se koristi svuda). Ovakav način prikazivanja zenice daje pogledu izraz napetosti i koncentracije, što će postati tipično za portrete 4. veka. Pošto je Konstantin bio jak vladar, u njegovoj eri dolazi do još jednog talasa klasicizma, koji je carstvima uvek pogodan da pokažu smirenost i moć.

Počevši od Konstantina, portret prekida tradiciju realizma koji je bio u osnovi čitavog dosadašnjeg razvoja rimske portretne skulpture. Ne bez borbe, realistični portreti koji se još prave ustupaju mjesto bojnom polju. Glavni lik modela takvog portreta postaje strog i asketski, čak i religiozno fanatičan; „Za ekspresivnost vajar koristi novi arsenal figurativnih sredstava - strogo frontalnu postavku glave, simetričnu konstrukciju crta lica, grafički i ornamentalni prikaz detalja. Ali najvažnije su oči sa njihovim nepomičnim, fiksiranim, zamrznutim pogledom, u kojima je koncentrisan sav izraz lica.

Pod Konstantinovim naslednicima klasicizam portreta njegovog vremena nestaje. Oči su vrlo jasno naglašene, što ukazuje da je sve materijalno i tjelesno na portretu sada podređeno duhovnom principu (što je prirodno za doba početka moći kršćanstva). Stvara svoj stil, koji kombinuje generalizovanu i stilizovanu interpretaciju osobe, lišene individualnih karakteristika, sa posebnim interesom za prenošenje njegove unutrašnje, uzvišene duhovne suštine. Ljudsko lice gubi svoje individualne karakteristike, a sa njima i značaj portreta. Postaje apstraktna slika, ikona.

Konjički kip Marka Aurelija,

Palazzo Nuovo, Rim

Kip Marka Aurelija je bronzana starorimska statua, koja se nalazi u Rimu u Novoj palati Kapitolijskih muzeja. Nastao je 160-180-ih godina.

Prvobitno je pozlaćena konjička statua Marka Aurelija bila postavljena na padini Kapitola nasuprot Rimskom forumu. Ovo je jedina konjička statua koja je preživjela iz antike, budući da se u srednjem vijeku vjerovalo da prikazuje sv. Konstantin.

U 12. veku kip je premešten na Lateranski trg. U 15. veku, vatikanski bibliotekar Platina uporedio je slike na novčićima i prepoznao identitet jahača. Godine 1538. postavljena je na Kapitol po nalogu pape Pavla III. Postolje za statuu izradio je Michelangelo; kaže: "ex humiliore loco in area capitoliam".

Kip je samo dvostruko veći od prirodne veličine. Marko Aurelije je prikazan kako nosi vojnički ogrtač (latinski paludamentum) preko tunike. Ispod podignutog kopita konja nekada se nalazila skulptura vezanog varvara.

KASNOANTIČKO SLIKARSTVO (POMPEI HERCULANUM STABIA)

Godine 79. nekoliko gradova u blizini Napulja - Pompeji, Stabija i Herkulanum - umrlo je od erupcije Vezuva. Započeto u 18. veku Iskopavanja Pompeja pokazala su zadivljenoj Evropi život rimskog grada sa 20.000 stanovnika, njegov raspored, raspored stanova i njihov ukras. Kao rezultat višegodišnjih iskopavanja, koja do danas nisu prestala, prilično široke ulice, trgovački trg, upravne zgrade, hramovi, zanatske radionice, gladijatorska škola, stambene zgrade - jedno- ili dvospratne, od cigle ili betonske, sa popločanim krovovima, otvoreni su. Kuća je bila podijeljena na dva dijela. Zvanični centar bio je atrijum sa bazenom u sredini. Krov nad bazenom, oslonjen na 4 stuba, imao je otvor - za punjenje bazena kišnicom i za rasvjetu.

Ovaj princip su Rimljani posudili od Etruraca. U središtu bazena postavljena je fontana, ukrašena statuom. U drugom dijelu kuće, privatnom, gdje se odvijao život porodice, bio je obavezan peristil - dvorište pravougaonog oblika, koje su Rimljani pozajmili od Grka, omiljeno mesto za porodični odmor. Česme, niše, kipovi bogato su ukrašavali peristil. Oko atrija i peristila grupirane su i komunalne i stambene prostorije.

Podovi u imućnim kućama bili su ukrašeni mozaicima - montažom od prirodnih stijena ili obojenog morskog kamenja - šljunka, kao i od obojene staklene paste (smalte). U kući fauna u Pompejima (ime dolazi od bronzane figurice fauna pronađene u kući) otkriven je mozaik od 15 kvadratnih metara. m, koji prikazuje bitku Aleksandra Velikog s perzijskim kraljem Darijem. Uzbuđenje bitke je savršeno preneseno, date su portretne karakteristike grčkog komandanta i ratnika, prikazana je njihova odjeća i oružje. Majstorstvo kompozicije odgovara ljepoti boje, izgrađenoj na kombinaciji crne, bijele, crvene, žute boje.

Zidovi kuće bili su oslikani freskama. U II veku. BC e. najčešće je freska oponašala obojeni mermer i razne vrste kamena, što su i Rimljani naučili od Grka (tzv. stil inlay). U 1. vijeku BC e., čak i u periodu Republike, stil slika se donekle promenio. Murali su počeli uključivati ​​različite arhitektonske detalje - stupove, vijence, pilastre, kapitele, ponekad su to velike višefiguralne kompozicije, kao što je, na primjer, misterijska scena posvećena Dionizovom kultu, na crvenom zidu u pozadini u Misteriji. Vila u blizini Pompeja. Likovi Dionisa, njegove žene Arijadne, učesnika misterije, plesača zadivljuju skladnošću, plastičnošću pokreta. Boja je profinjena i složena: zlatno žuta, zlatno roza je kombinovana sa lila, ljubičastom, lila (tzv. arhitektonski stil). Kasnije, već u periodu Carstva, nastaje i treći stil, koji se često naziva "egipatski" ili "kandelabra" (prema egipatskim motivima i baziran na motivu koji najviše podsjeća na kandelabar).

U 1. vijeku n. e., posebno u drugoj polovini, slike su ispunjene slikama fantastične arhitekture, iluzornog guranja prostora prostorija, vrtova i parkova, dolina, rijeka, brda i trgova, žanrovske scene, mrtve prirode (kuće u Herkulanumu) postaju predmet slike. U središtu slike, kao samostalna slika, napisana je scena na mitološkom zapletu (tzv. fantastični stil).

Detalji Kategorija: Remek djela antičke i srednjovjekovne likovne umjetnosti i arhitekture Objavljeno 14.07.2016. 13:11 Pregleda: 854

Ovo je jedina rimska konjička statua koja je preživjela do danas.

Takve statue su podizane u čast careva i vojskovođa. Iako je car prikazan bez oružja, njegov izraz lica i držanje jasno ukazuju da je jahač pobjednik. Ovo je potvrđeno i nesrazmjerno velike veličine jahača u odnosu na veličinu konja.

Marko Aurelije

Marko Aurelije Antonin(121-180) - Rimski car iz dinastije Antonin, filozof, sljedbenik Epikteta (starogrčki filozof; rob u Rimu, zatim oslobođenik; osnovao filozofsku školu u Nikopolju).
Marko Aurelije je bio poslednji od pet dobrih careva. Pet dobrih careva su pet uzastopnih rimskih careva iz dinastije Antonina: Nerva, Trajan, Hadrijan, Antonin Pije, Marko Aurelije. Tokom njihove vladavine, koju karakteriše stabilnost i nedostatak represije, Rimsko carstvo je dostiglo svoj najviši vrhunac.
Marko Aurelije je dobio odlično obrazovanje. Sa 25 godina počeo je studirati filozofiju pod vodstvom Kvinta Junija Rustika. Postoje podaci o drugim filozofima koji su ga pozvali u Rim.
Marko Aurelije je mnogo naučio od svog hranitelja, Antonina Pija, koji je uvijek isticao svoje poštovanje prema Senatu kao instituciji i prema senatorima kao članovima te institucije.
Marko Aurelije je mnogo pažnje posvetio pravnim postupcima. U Atini je osnovao četiri filozofske katedre za svaki od filozofskih pravaca koji su dominirali njegovim vremenom: akademsku, peripatetičku, stoičku, epikurejsku. Profesorima je dodijeljena državna podrška. Kao iu njegovim prethodnicima, očuvana je institucija podrške djeci roditelja sa niskim primanjima i siročadi kroz finansiranje ustanova za ishranu.
Aurelije, koji nije imao ratnički karakter, morao je učestvovati u neprijateljstvima.
Godine 178. Marko Aurelije vodio je uspješan pohod protiv Germana, ali je rimske trupe zahvatila epidemija kuge. 17. marta 180. Marko Aurelije umire od kuge u Vindoboni na Dunavu (današnji Beč).
Nakon njegove smrti, Marko Aurelije je zvanično obožen. Vrijeme njegove vladavine smatra se antičkim istorijska tradicija zlatne godine. Marka Aurelija nazivaju "filozofom na tronu". Ispovijedao je principe stoicizma (čvrstoća i hrabrost u životnim iskušenjima), a glavna stvar u njegovim bilješkama je etičko učenje, procjena života sa filozofske i moralne strane i savjeti kako se prema njemu odnositi.

Statua Marka Aurelija

Brončana starorimska statua nalazi se u Rimu u Novoj palati Kapitolijskih muzeja. Nastao je 160-180-ih godina, a pronađen je u renesansi.
Ovo je jedina konjička statua koja je sačuvana od antike. U srednjem vijeku se vjerovalo da ona prikazuje cara Konstantina I Velikog, kojeg je kršćanska crkva kanonizirala kao "svetac ravnoapostolni". To je ono što je spasilo spomenik, jer. skulpture pretkršćanskih vladara smatrane su paganskim idolima i bile su podložne uništenju.
U početku je konjički kip Marka Aurelija postavljen na padini Kapitola nasuprot Rimskom forumu. Rimski forum- trg u centru starog Rima, zajedno sa susjednim zgradama. U početku je bila pijaca, kasnije je uključivala komitijum (mjesto za javne skupove), kuriju (mjesto za sastanke Senata) i dobio dodatne političke funkcije. Ovo područje je služilo kao centar društvenog života.
U XII veku. statua je premještena na Lateranski trg. U XV veku. vatikanski bibliotekar Bartolomeo Platina uporedio je slike na novčićima i prepoznao identitet jahača - on je bio Marko Aurelije. Godine 1538., po nalogu pape Pavla III, postavljena je na Kapitol. Postolje za statuu izradio je Michelangelo - iste godine, pod vodstvom velikog Michelangela Buonarrotija, započela je rekonstrukcija Kapitolinskog trga, koja je trajala više od 120 godina i pretvorila se u prekrasnu arhitektonsku cjelinu, jednu od glavnih atrakcije Rima.
Statua je jednostavnog dizajna i kompozicije. Marko Aurelije je prikazan u vojničkom ogrtaču preko tunike, ali bez oružja. Desna ruka, gestom govornika koji se obraća vojsci, ukazuje da se radi o trijumfalnom spomeniku podignutom povodom pobjede. Međutim, ovaj gest se može shvatiti kao velikodušnost prema poraženima.
U isto vrijeme, Marko Aurelije je prikazan kao filozof-mislilac. Nosi tuniku, kratki ogrtač i sandale na bosim nogama. Lice Marka Aurelija je individualno, što je bilo tipično za rimsku skulpturu tog vremena, iako donekle idealizovano. Gusta kovrdžava kosa i prilično duga brada napravljeni su u duboko urezanim velikim uvojcima. Glava je blago nagnuta naprijed, usne su čvrsto stisnute. Oči su, kao i na drugim portretima, poluzatvorene.
Ispod podignutog kopita konja nekada se nalazila skulptura vezanog varvara - simbol poraženog neprijatelja.

Kopija skulpture na Kapitolskom trgu