Bio je sljedbenik njemačkog idealističkog filozofa Schellinga, koji je prirodu shvaćao kao prirodno jedinstvo suprotnosti. Ovaj koncept našao je brojne poklonike među mladim romantičarskim pesnicima ne samo u Evropi, već i kod nas. U kojoj se mjeri pjesnikov pogled na svijet odražavao u njegovim besmrtnim kreacijama, pomoći će da se ocijeni analiza Tjučevljeve lirske pjesme "Lišće".

vrhunski pesnik

Tjučev je otišao u Nemačku kao diplomata 1821. godine, gde je upoznao svoje idole Šelinga i Hajnea, oženio se Eleanor Peterson i nastavio da piše poeziju, za koju je bio strastven od mladosti. Iz inostranstva je pesnik poslao, na insistiranje Aleksandra Sergejeviča Puškina, lirska dela u Rusiju i ovde stekao izvesnu slavu. Među kreacijama ovog perioda bila je Tjučevljeva pesma "Lišće". Nakon smrti Puškina, stihovi Fedora Ivanoviča više nisu objavljivani u Rusiji. N. Nekrasov je u svom članku „Ruski mali pesnici” odlučno izjavio da je pisčev dar pripisao primarnim pesničkim talentima, za koje se slučajno ispostavilo da su među malo poznatim ruskim čitaocima, i stavio Tjučeva u ravan sa poznati ruski pesnici Puškin i Ljermontov.

Započnimo proučavanje lirskog djela

Tjučevljeve „Listove“ vidimo na sledeći način: definišemo temu i ideju dela. Ocjenjujemo kompoziciju. Razmatramo i sredstva figurativnog izražavanja, sumiramo.

Analiza Tjučevljeve pjesme "Lišće": tema i kompozicija

Ivan Sergejevič Turgenjev nazvao je Fjodora Tjučeva pesnikom misli spojenih sa osećanjima. Naglasio je i još jednu odliku poezije majstora riječi: psihološku tačnost njegove lirike i strast kao njen glavni motiv. U pjesmi "Lišće" Tjučev povezuje analizu duhovnih pokreta sa slikom blijede prirode. Kompozicija je zasnovana na paralelizmu: mapirano spoljni svet(pejzaž) i unutrašnja sfera ljudskih težnji. Očigledno je da je tema pjesme suprotstavljanje nasilnih i živih osjećaja hladnoj smirenosti. Kako se to radi?

U prvoj strofi pjesme predstavlja nam se slika nepomičnih, crnogoričnih zimzelenih stabala, kao zaleđenih u vječnom miru. U drugoj strofi, za razliku od zimske nepokretnosti, pojavljuje se skica vedrog kratkog ljeta. Pjesnik koristi tehniku ​​personifikacije: govori s lica lišća na listopadnom drveću. Treća strofa predstavlja jesenje doba sporog zahlađenja i izumiranja prirode. Četvrta strofa prožeta je strasnom molbom: lišće traži od vjetra da ga iščupa i odnese sa sobom kako bi se izbjeglo venuće i smrt.

Ideja za liriku

Jesenji pejzaž, kada možete gledati kako lišće kovitla na vjetru, pjesnik se pretvara u emotivni monolog, prožet filozofskom idejom da je sporo nevidljivo propadanje, uništenje, smrt bez hrabrog i odvažnog uzleta neprihvatljivo, strašno, duboko tragicno. Hajde da vidimo kako to pesnik radi.

Umjetničke tehnike

Tjučev ekspresivno koristi antitezu. Borovi i smreke se čak i ljeti pojavljuju u stanju zimske mrtve hibernacije, jer nisu podložni promjenama. Njihovo "mršavo zelenilo" (obratimo pažnju na epitet!) suprotstavljeno je sočnom lišću ljeta koje blista na sunčevim zracima i rosi. Osjećaj statičnih četinara bez duše pojačan je emocionalnim poređenjem njihovih iglica sa ježevima. Zelenilo, koje „ne žuti zauvek, ali nije večno sveže“, je nešto slično beživotnoj mumiji. Prema autorovom mišljenju, četinarski primjerci flore čak i ne rastu, već „štrče“, kao da se ne napajaju kroz korijenje sokovima zemlje, već se neko mehanički, poput iglica, zabio u zemlju. Tako im pjesnik uskraćuje čak i naznaku života i pokreta.

Naprotiv, predstavljeni su u kontinuiranoj dinamici, igri svjetla i sjene. Pjesnik koristi personifikaciju i metafore: lišće je “pleme” koje “ostaje” na granama “u ljepoti”, “igra se zrakama”, “kupa se u rosi”. Kada se opisuje crnogorična stabla, koristi se riječ "zauvijek", kojoj se suprotstavlja izraz " kratko vrijeme”, vezano za listopadne. Za razliku od smanjenog vokabulara, koji predstavljaju izbočene smreke i borovi, autor se poziva na visoki stil: "sljez", "crveno ljeto", "svjetlo pleme", govoreći o drhtavom lišću.

Morfološka i fonetska analiza Tjučevove pjesme "Lišće"

Prva strofa, koja prikazuje neuglednu sliku borova i jela smrznutih na hladnoći, sadrži samo tri glagola upotrijebljena u prezentu. Ovo naglašava statičnost. Zvučno pisanje prve strofe odlikuje se opsesivnom prisutnošću zvižduka i šištavih suglasnika. U drugoj strofi, crtajući lišće ljeti, ima duplo više glagola - ima ih šest, a upotrebljavaju se u sadašnjem i prošlom vremenu, što pojačava osjećaj neprekidnog kretanja, kratkog, ali punog života. Za razliku od aliteracije šištanja i zvižduka u prethodnoj strofi, ovdje prevladavaju zvučni zvukovi: l-m-r. Ovo prenosi stanje harmonije svojstveno nadahnutom i punokrvnom životu.

Estetski kredo pjesnika

Analiza Tjučevove pjesme "Lišće" pomogla je da se shvati da ovo nije samo elegantan primjer pejzaž lyrics i briljantan pokušaj transformacije slike prirode u emocionalna iskustva. Pred nama je prostrana filozofska formula, po kojoj bitak i vječnost imaju smisla samo kada je svaki trenutak ispunjen prolaznom, gorućom i drhtavom ljepotom.

Od najranijih adolescencija poznati i voljeni pjesnik Tyutchev Fedor počeo je graditi svoju društveno-političku karijeru, a sa 19. letnje doba otputovao u Njemačku kao dio cijele diplomatske misije

Analiza Tjučevljeve pesme Sivo-sive senke pomešane ...

Da biste započeli analizu poznate pjesme „Sjenke plavo-sive pomiješane ...“, čiji je autor Tyutchev Fedor Ivanovič, morate početi od toga kako je tačno pjesnik imao ideju da stvori ovu pjesmu.

Analiza Tjučevljeve pesme Letnje veče

U lirici Fjodora Ivanoviča Tjučeva tema prirode zauzima posebno mjesto. Uz nju su povezana najiskrenija, najsvjetlija osjećanja i raspoloženja poznatog pjesnika. Svaki fenomen okolnog svijeta inspirisao ga je na stvaranje

Analiza Tjučevove pjesme Večer (Kako tiho puše nad dolinom...)

Kao što znate, Tjučev je imao neverovatan dar za opisivanje prirode i pojava koje se u njoj dešavaju. Toliko je vladao riječju da nehotice postaneš svjedok svega što se dešava.

Analiza Tjučevljeve pjesme Kako si dobar, o noćno more ... 5. razred

Pjesma Fjodora Tjučeva "Kako si dobar, o noćno more..." napisana je 1865. I posvećen uspomeni na svoju voljenu Elenu Denisyevu. Denisjeva je umrla godinu dana ranije, a pjesnik, prema riječima suvremenika

Analiza Tjučeve pesme Jesenje veče 8, 10. razred

Pejzažni tekstovi uvek produbljuju čitaoca u svet snova, nada, kreativnosti i tuge. To je takvo delo Fjodora Tjučeva "Jesenje veče". Već iz samog naslova jasno je da se radi o jesenjem pejzažu

Analiza Tjučevljeve pesme Sećam se zlatnog vremena

Već u prvom redu pjesme pripovjedač naglašava da je ovo samo uspomena na „zlatno vrijeme“, odnosno na mladost i sreću. I junak se prisjeća jedne posebne večeri na obali rijeke.

Analiza Tjučevljeve pesme Čarobnice zimi 3, 5. razred

Čuveni pesnik Fjodor Ivanovič Tjučev napisao je pesmu "Čarobnica u zimu" u iznenađujuće prikladno vreme - dan ranije Novogodišnje veče, bilo je 1852. Tema pjesme je najprikladnija za poznati praznik

Analiza Tjučevljeve pesme Još uvek žudim za čežnjom za željama

Duboko lirsko djelo F. I. Tyutcheva "Još uvijek čamkam od čežnje za željama ..." posvećeno je Eleanor Peterson, prvoj ženi pjesnika. Upoznali su se tokom njegove mladosti.

Analiza Tjučevljeve pjesme Još uvijek zemlja izgleda tužno ...

Fjodor Ivanovič Tyutchev navodno je napisao ovu pjesmu u vrijeme procvata kreativnosti, ali, kao što znate, objavljena je tek nakon smrti pjesnika. Datum prve publikacije je 1876.

Analiza Tjučeve pesme Priroda je sfinga. I što se više vraća...

Katren, napisan na kraju života, ispunjen je dubokim filozofskim značenjem. Shvativši da je njegova zemaljski put dođe do logičnog kraja, Tjučev je odustao od pokušaja da sazna tajne univerzuma.

Analiza Tjučeve pesme Dan i noć

Briljantan diplomata, inteligentan državnik, F. I. Tyutchev je bio suptilan tekstopisac i priznati filozof svog vremena. Vremenom je pesnik počeo da shvata harmoniju univerzuma

Analiza pjesme Umom, Tjučev 10. razred ne može razumjeti Rusiju

Tjučevljev stih napisan je 1866. godine - ovo je jedna od najcitiranijih i najistaknutijih pjesama i jedna od najkraćih jer se sastoji od samo četiri stiha.

Analiza Tjučevljeve pesme Sunce sija, vode sijaju ...

Fedor Ivanovič Tyutchev je divan pjesnik, čije su pjesme pune pozitivnih emocija. Njegovo djelo "Sunce sija..." primjer je ljubavne lirike 19. stoljeća, iako se može činiti

Analiza Tjučevljeve pjesme Postoji u jesen originalne ... 5., 9. razred

Talentovani majstor pejzažne lirike F. I. Tyutchev maestralno je opisao Indijansko ljeto u svom djelu "Postoji u izvornoj jeseni ...". OD

Analiza Tjučevljeve pjesme Ne ono što mislite, priroda ...

Tjučevljeva pjesma "Ne ono što misliš, priroda ..." karakterizira jedinstvo pjesnikove pejzažne lirike, njegovo razumijevanje vrijednosti i integriteta netaknute ljepote prirode. Ovim djelom pjesnik kao da priznaje ljubav majci prirodi

Analiza Tjučeve pesme Poslednja ljubav

Pjesmu je napisao ostvareni i zreli Fjodor Tjučev u prvoj polovini 19. vijeka, na granici 1852-1854, i ušla je u ciklus pod nazivom "Deniševski", po mišljenju kritičara, najpoznatiji i lirski pijani.

Analiza Tjučevljeve pesme Fontana

Pesnik je ovu pesmu stvorio 1836. Fedor Tyutchev, nakon studija na univerzitetu u Moskvi. Nakon što je dobio zvanje diplomate i poslan je u Minhen

Analiza pjesme K.B. Upoznao sam tebe i svu prošlost ... Tyutcheva

Pjesma F.I. Tjučev "Upoznao sam te - i sva prošlost ..." poznat je i kao "K.B." Dva misteriozna pisma upućena su Amaliji Krüdener, kojoj je ranije posvetio pjesme, na primjer, 1833. "Sjećam se zlatnog vremena...".

Analiza Tjučevljeve pesme Prolećna grmljavina

Glavna ideja za kretanje teme pjesme je misao o grmljavini. Tjučev doživljava grmljavinu kao nešto lijepo i čisto, što vodi ka nečem novom i lijepom. U cijeloj pesmi Tjučev upoređuje oluju sa životima ljudi.

Analiza Tjučevljeve pesme O, kako smrtonosno volimo

Gotovo sve Tjučevljeve pjesme bile su posvećene određenim ženama ili muzama u koje je bio zaljubljen. Objavljena je i pjesma Oh, kako smrtno volimo

Analiza Tjučeve pesme Ona je sjedila na podu

Pjesma F. Tjučeva "Sjedila je na podu", napisana 1858. godine, prožeta je riječ po riječ i red po red nevjerovatno jakim i vatrenim žarkim osjećajem. Nakon prvog upoznavanja s ovim remek-djelom, ne osjeća se samo emocionalna dubina

Analiza Tjučeve pesme Nevoljno i stidljivo 6. razred

Fedor Tyutchev je čovjek koji suptilno osjeća tu jedva primjetnu granicu između ljepote i svega što je svakodnevno u našem životu. Svijet je pun ljepote - samo treba biti u stanju uočiti sve njene manifestacije u našem malenom svijetu.

Analiza Tjučeve pesme Listovi 5, 6. razred

U ovoj pjesmi iz udžbenika za savremenike Tjučeva, glavni likovi - lišće, čija je starost svijetla, ali kratka, upoređeni su sa četinarskim iglicama - zauvijek zelenim. A ipak su simpatije autora na strani prolaznog i sočnog života lišća.

Analiza Tjučevljeve pesme Zmaj se digao sa čistine 6. razred

Još prilično mlad, Fedor Ivanovič je morao posjetiti mnoga mjesta u inostranstvu, a posebno su mu se dopale Njemačka i Francuska. Prošle godine svoje vojne karijere predao je Minhenu

Analiza Tjučevljeve pesme Kako smrtonosno volimo

Ova Tjučevova pjesma počinje i završava se jednom strofom. Ovo su dobro poznate stihove gdje je ljubav jednaka ubistvu, gdje čovjek iz nekog razloga uništava ono što mu je najdraže. Ili oni koji

Analiza Tjučevljeve pesme Silentium Silentium (Tišina)

Fjodor Ivanovič (1803-1873) se prvobitno bavio diplomatskim aktivnostima (školovanje je stekao na Moskovskom državnom univerzitetu), pisao je za sebe pjesme, pronašao utjehu i izliv emocija u ugodnom zanimanju. Ali ipak je počeo da objavljuje svoje kreacije

Analiza Tjučeve pesme Zora 5. razred

Pesma Fjodora Ivanoviča pod nazivom "Zora" objavljena je 1849. Svetao je, ispunjen pozitivnim emocijama, pomalo primamljiv.

Analiza Tjučeve pesme Izvorske vode 5. razred

Koliko je pjesama napisano o proljeću? Naravno, pitanje je retoričko... Ponekad čak i jedan autor ima više od deset takvih pjesama. Ipak, proljeće (buđenje prirode, novi početak, svježina i ljubav) inspirira.

Analiza Tyutchevove pjesme Zima nije bez razloga ljuta 5. razred

Nakon što sam proučio pjesmu “Zima je ljuta s razlogom...”, čini mi se da je lirski junak u njoj podrugljiva i komična osoba. Na početku rada autor nam daje da shvatimo da je došlo vrijeme proljeća, čak i ševe na nebu već čekaju odlazak zime

Analiza pjesme

1. Istorija nastanka djela.

2. Karakteristike djela lirskog žanra (vrsta lirike, likovni metod, žanr).

3. Analiza sadržaja djela (analiza fabule, karakterizacija lirskog junaka, motivi i ton).

4. Osobine kompozicije djela.

5. Analiza sredstava likovnog izražavanja i versifikacije (prisustvo tropa i stilskih figura, ritam, metar, rima, strofa).

6. Značenje pjesme za cjelokupno pjesnikovo stvaralaštvo.

Pjesmu "Upoznao sam te - i sva prošlost ..." napisao je F.I. Tjučev 1870. u Karlsbadu. Posvećena je grofici Amaliji Lerchenfeld (udata barunica Krüdener). Prvi put je objavljen u časopisu Zarya 1870. Djelo pripada ljubavnoj lirici, njegov žanr je lirski fragment, koji kombinuje karakteristike duhovne ode i elegije, stil je romantičan. Glavna tema je buđenje ljubavi i života u čoveku, pamćenje srca.

Prva strofa prenosi radost junaka od neočekivanog susreta sa njegovom voljenom ženom. Ispostavilo se da su njegova osećanja živa u njegovom srcu. Istovremeno, ovdje je data i karakterizacija junaka. Ovo je čovek koji je mnogo toga doživeo i umoran od života, srce mu je mrtvo, kao zaleđeno:

Upoznao sam te - i svu prošlost
U zastarjelom srcu oživjelo;
Setio sam se zlatnog vremena -
I srce mi je bilo tako toplo...

Tautologija koju je pjesnik namjerno koristio stvara ovdje semantički oksimoron: "Oživjelo je u zastarjelom srcu." Tu je i autorska reminiscencija iz pjesme "Sećam se zlatnoga vremena" ("Sećam se zlatnoga vremena"). Osećanja koja su vaskrsnula u duši upoređuju se sa dahom proleća, koji čovek iznenada oseti usred kasne jeseni. Ovdje pjesnik koristi tehniku ​​antiteze. I nešto odjekuje u ljudskoj duši. Junak povezuje proljeće s mladosti, sa duhovnom punoćom, sa sposobnošću da se voli strasno i nesebično:

Dakle, cjelina je prekrivena dahom
Te godine duhovne punine,
Sa davno zaboravljenim zanosom
Gledam slatke karakteristike...

Čini se da junak Tyutcheva ne vjeruje svojim očima, divan sastanak nakon mnogo godina razdvojenosti čini mu se čarobnim snom. Osećanja sve više obuzimaju njegovu dušu:

A sada - zvuci su postali čujniji,
Nije ućutano u meni...

Srce heroja se odmrznulo, vratila mu se sposobnost da osjeti radost i puninu života:

Ne postoji samo jedna uspomena
Onda je život ponovo progovorio, -
I isti šarm u tebi,
I ista ljubav u mojoj duši!..

Tjučevljev rad podsjeća na pjesmu A.S. Puškin Sjećam se divnog trenutka. Obratite pažnju na sličnost lirske radnje, reminiscenciju iz Puškina („slatke osobine“). Međutim, slike lirski junaci ovi radovi su različiti. Duša Puškinovog junaka je "zaspala", uronjena u životnu vrevu, ljubav je raspršena "olujama buntovničkog poriva". Međutim, njegovo srce je živo, iskustvo ga nije ohladilo. Njegovo odvajanje od voljene žene je fragmentarno - to je neki vremenski period kada je život prošao "bez božanstva", "bez inspiracije", "bez ljubavi". Ali onda se Ona ponovo pojavi - "i duša se probudi." Slika heroine u Puškinu, uz svu svoju generalizaciju, ostavlja osjećaj stalne prisutnosti u djelu. Za Tjučeva je centralna slika heroja, njegovog života, njegovih osećanja i iskustava. Junakinja je ocrtana sa samo dva poteza: "slatke crte lica", "I isti šarm u tebi". Iza ramena heroja Tyutcheva - čitav život i, očigledno, teška sudbina: njegovo srce je "zastarjelo", mrtvo. Ali neočekivani susret budi i u njegovoj duši "i božanstvo, i nadahnuće, i život, i suze, i ljubav". Zapazimo i zajednički motiv sna koji zvuči kod oba pjesnika. Uz snove mladosti povezujemo Puškinov epitet „prolazna vizija“, junak je „sanjao slatke crte lica“, konačno, sam život „bez božanstva“, „bez inspiracije“, „bez suza“ i „bez ljubavi“ prema njemu. nije ništa drugo, kao mračni san. Isti motiv sna zvuči u Tjučevu: "Gledam te, kao u snu..." Čini se da junak ne vjeruje svojim očima, a na isti način i cijeli prošli život liči mu na ružan san.

Kompozicija je podijeljena na dva dijela. Prvi deo je opis susreta junaka sa „prošlošću“, doživljaj naizgled nestale ljubavi, poređenje srećnog trenutka života sa daškom proleća (I i II strofa). Drugi dio, takoreći, sadrži posljedicu prvog. Doživljaj sjećanja budio je u čovjeku osjećaj punoće i životne radosti (III, IV, V strofa).

Pesma je napisana jambskim tetrametrom, katrenima, rimovanje je ukršteno. Pjesnik se služi raznim sredstvima umjetničkog izražavanja: epitetima („zlatno vrijeme“, „slatke crte“), metaforom i personifikacijom („oživjelo je sve što je bilo u zastarjelom srcu“, „život je ponovo progovorio“), jednostavan i detaljan poređenje ("Kao posle veka razdvojenosti, gledam te, kao u snu...", "Kao kasna jesen ponekad..."), anafora ("Ima više od jednog sećanja, Ovde je život opet progovorio"), inverzija („udahnuo dah tih godina duhovne punoće“), sintaktički paralelizam („I isti šarm u tebi, I ista ljubav u mojoj duši!..“), aliteracija („Upoznao sam te - i svu prošlost ...”), asonanca (“Kao u kasnu jesen ponekad...”).

Pesma "Upoznao sam te" remek je delo Tjučevljeve ljubavne lirike. Oduševljava nas svojom melodijom, muzikalnošću, dubinom osjećaja. Na ovim stihovima napisana je veličanstvena romansa.

Tjučev Fedor Ivanovič

Fjodor Ivanovič TUTČEV (1803-1873)

Tjučev ima izuzetnu književnu sudbinu. Po godinama pripada generaciji Puškina i počeo je pisati prilično rano, ali je u ruski književni proces zaista ušao tek pedesetih godina. Godine 1821, nakon što je diplomirao na Moskovskom univerzitetu kao službenik diplomatske misije, odlazi u Njemačku i vraća se u Rusiju tek 1844. godine. U Nemačkoj je sazreo, osnovao porodicu, tamo su mu se rodila deca, tamo je doživeo tragediju ženine smrti i oženio se drugi put, tamo se zbližio sa Hajnrihom Hajneom i čuvenim filozofom Fridrihom Šelingom, tamo je zapravo postao pesnik. I iako su se Tjučevljeve pjesme pojavljivale u ruskim časopisima i almanasima (Galatea, Dennitsa), a 1836. veliki izbor njegovih pjesama objavljen je u Puškinovom Sovremenniku, iako su Vjazemski i Žukovski visoko cijenili Tjučeva, pokazao se javnosti nepoznatim pjesnikom. . I tek kada se 1850. godine u Sovremeniku pojavio Nekrasovov članak „Ruski manji pjesnici“, u kojem govori o izuzetnom talentu Tjutčeva i stavlja ga u ravan sa Puškinom i Ljermontovim, počinje era čak ni slave - slave Tjutčeva. O njemu pišu Turgenjev, Fet, Ap. Grigorijev, Dobroljubov. Kritičar I.S. Aksakov je 1874. o njemu napisao veliko monografsko delo, u kojem ga je nazvao originalnim misliocem, svojevrsnim pesnikom, nosiocem i motorom ruskog nacionalnog identiteta.

(Podne. Prolećne vode. Silentium. Jesenje veče. „Šta zavijaš, noćni vetre?..“ kako ubitačno volimo...“ „Sjedila je na podu...“ „Po ceo dan je ležala u zaboravu...").

Sva umjetnička ostavština Tjučeva je poezija. U maloj lirskoj pesmi pronašao je formu u kojoj je mogao da izrazi svoj svet sa najvećom celovitošću. Tokom svog života pisao je suštinski o jednoj stvari – o prirodi i čoveku u odnosu na prirodu, i s razlogom se može smatrati da je sve Tjučevljevo delo jedan tekst.

Originalnost Tjučevljevog shvatanja prirode posebno dolazi do izražaja kada uporedimo njegove pesme sa pejzažnom lirikom Puškina, Nekrasova, Feta. Priroda za Tjučeva nije samo cvijeće i drveće, životinje i ptice, potoci i šume koje on prikazuje i kojima se divi, oni su uvijek detalji i znakovi cjelovitog svijeta; riječ "priroda" za njega znači "svijet", "kosmos", "kosmos". Tjučev može direktno govoriti o ovom integritetu („Kako okean obuhvata globus zemlje...“), ili može stvoriti sliku jednog svijeta, kao u „Proljetnoj grmljavini“, kada

I buka šume, i buka planina

Sve odjekuje veselo grmi. -

Posljednja strofa mitološki objašnjava fenomen grmljavine, povezujući nebo i zemlju:

vjetrovita Hebe,

Hranjenje Zevsovog orla

Pehar koji grmi sa neba

Smejući se, prosula ga je po zemlji.

U "Podne" "svu prirodu" objedinjuje stanje poludnevnog "vrućeg sna", u "Proljetnim vodama" vode "govore na sve strane" itd.

Tjučevljevu liriku obično nazivamo filozofskom: slike prirode pobuđuju duboke i intenzivne misli o životu i smrti, univerzumu i čovečanstvu, o „tamnom korenu bića“ (Vl. Solovjov). Tjučevljeva slika je spojena sa mišlju, a misao je uvijek zasićena snažnim i strastvenim iskustvom. Filozofska ideja Tjučeva uvijek je umjetnička, odnosno figurativna ideja.

I još jedna, vrlo važna strana u Tjučevljevom poimanju prirode - ona je produhovljena, obdarena dušom i svešću. Oživljavanje prirode u poeziji je prilično uobičajeno, metafore i personifikacije ćemo pronaći u svakom pjesniku. Tjučev ima drugačiji karakter. Slika prirode kao živog bića za njega nije poetska sloboda, već istina. Priroda ima sposobnost ne samo da osjeća i kreće (proljetna grmljavina tutnji, „kao da se brčka i igra“, izvorske vode „trče, i sijaju, i govore...“, majski dani „veselo gomilaju“), već i da više duhovne manifestacije koje su moguće samo za složenu i razvijenu psihu - u jesenje večeri sve je

Taj blagi osmeh koji bledi,

Kako u razumnom biću zovemo

Božanska stidljivost patnje!

Priroda i čovjek su međusobno povezani. U pesmi „Dok okean grli kuglu zemaljsku...“ veličanstveno i misteriozno kretanje noćnog sveta vodi čoveka „u beskraj tamnih talasa“. "Glas" elemenata "- njegovi" zvučni talasi "- upućeni su osobi: “To je njen glas: on nas tera i pita...”. U jednoj od najpoznatijih Tjučevljevih programskih pesama, Silentium! („Tišina!“) „Duhovna dubina“ se upoređuje sa univerzumom u kojem se osjećaji i snovi kreću poput „zvijezda u noći“. Čovjek i svemir imaju jedan izvor - "drevni haos", beskrajni ponor iz kojeg je sve rođeno i u koji će sve otići, "kada udari posljednji čas prirode". U noći živi sjećanje na "rodni haos", a to je uobičajena muka svijeta i čovjeka ("Šta zavijaš, noćni vjetre?"). "Muka" - jer je osjećaj neshvatljiv, nesvjestan, nije podložan objašnjenju uma, ali snažan, "nasilan", razumljiv srcu. Ali unutar ove zajednice (i svijet i čovjek imaju "dan", lagan i razuman, i "noć", iracionalnu i sumornu, suštinu-dušu) postoji tragična kontradikcija između prirode, koja oličava opšte, skladno, bezgranično i čovjeka, sa svojim udovima i krhkostima. Iskustvo kratkoće ljudskog postojanja, ograničenja njegovih mogućnosti najčešći je motiv romantizma, ali nijedan ruski pjesnik nije doveo oštrinu tog osjećaja do takvog maksimuma tragedije kao Tjučev. Ljudski život za Tjučeva je uvek na ivici izumiranja, nepostojanja: "Sve je bez traga - a tako je lako ne biti!", a ta krhkost je povezana sa izolacijom njegovog "ja" od ostatka svijeta, neuključenošću u život "božansko-univerzalno". Spasenje čovjeka je u vezi sa svijetom. "On čezne da se stopi sa beskonačnim", kaže pjesma "Šta zavijaš, vjetar noćni". Postizanje ove fuzije je tema pjesme "Sivo-sive senke su se pomešale..." Prva strofa pjesme prikazuje svojevrsni srednji svijet, svijet tranzicije, u kojem se otklanjaju suprotnosti između dana i noći:

Kombinovane nijanse sive,

Boja je izbledela, zvuk je zaspao -

Život, kretanje riješeno

U nestalnom sumraku, u dalekoj tutnjavi...

Stanje sučelja kontradikcija dovodi do njihovog uništenja između čovjeka i svijeta:

Sve je u meni, i ja sam u svemu!

Ali začudo, primjećuje moderni književni kritičar, ovo zajedništvo univerzalnog života ne izaziva likovanje, već se definira kao "čas neizrecive čežnje". Značenje ovog stiha je dešifrovano u drugoj strofi. Ne radi se o proširenju individualne ljudske egzistencije u svjetskom životu, već o potpunom uništenju ličnosti u bezličnom svijetu:

Pusti me da okusim uništenje

Pomiješajte sa uspavanim svijetom!

A Tjučevu je potrebna oksimoronska kombinacija "ukus uništenja" da bi izrazio nerazrješivost suprotna osećanja- "žeđ za spajanjem" i užas smrti.

Čovjek je tragično odvojen od univerzalnog života, ali i od postojanja drugih ljudi. Ovo je jedan od Silentiuma!

Kako se srce može izraziti?

Kako vas neko drugi može razumjeti?

Hoće li razumjeti kako živite?

Izrečena misao je laž.

Eksplodira, poremeti ključeve, -

Jedite ih - i ćutite.

U šest stihova ove strofe istaknuto je pet reči koje su povezane sa jezikom, sa njegovom funkcijom govora – percepcijom. Za romantizam je pojam jezika jedan od temeljnih (sjetite se Žukovskog "Neiskazivog", gdje se pokazuje da su "naš zemaljski jezik" i jezik prirode glavni principi suprotnosti). Jezik je maksimalni izraz privlačnosti drugima. Zahtjev za tišinom, postavljen već u naslovu neobičnim (štaviše, latinskim) i stoga jakim oblikom uzvične imenske rečenice i hitno zvučajući na kraju svake strofe, osuđuje čovjeka na postojanje u izolaciji svog svijeta.

Tjučev vidi prevazilaženje bez traga ljudskog postojanja u upletenosti osobe u velike i tragične događaje tog vremena. Ova tema, koja zvuči u pjesmi "Ciceron", direktno je povezana s temom svijeta i bića, glavnom za Tjučeva. Nije ni čudo što se javlja slika oluje, vreme je predstavljeno slikom noći, a kraj „rimske slave“ je upoređen sa zalaskom zvezde: rimski govornik je govorio Usred građanskih oluja i strepnje: „Ustao sam kasno – i na putu me uhvatila noć u Rimu!” Dakle! .. Ali, opraštajući se od rimske slave, Sa kapitolskih visina U svoj veličini vidio si zalazak sunca njene krvave zvijezde! ..

I kao što se prirodni svet meri intenzitetom života, njegovim „viškom“ (maksimalni izraz toga je grmljavina), tako se i život čoveka ocenjuje napetošću njegovog postojanja u „olujama“ istorije. , što mu daje besmrtnost.

Blago onom koji je posjetio ovaj svijet

U njegovim kobnim trenucima!

Zvali su ga svi dobri

Kao sagovornik na gozbi.

On je gledalac njihovih visokih spektakla,

Primljen je u njihov savet -

I živ, kao nebeski,

Pio sam besmrtnost iz njihove čaše!

Cela strofa je prožeta značenjima ljudskog učešća u životu sveta, zajedničkog delovanja čoveka i bogova: slike sveta su „gozba“, „spektakl“, „savet“; osoba, posjetilac “ovog svijeta”, je “sagovornik”, “gledalac”, “priznat”. Jednakost nebesnika i čovjeka potvrđuje se kako direktnim poređenjem („živ, kao nebeski”), tako i suptilnom prozivkom riječi istog korijena („blagoslovljen“ – „svedobri“).

Tokom 1850-ih i 1860-ih, ljubav je postala najvažnija tema za Tjučeva. Njegovi ljubavni tekstovi su jedno od oličenja centralne teme univerzuma. Kao što se slika svijeta gradi na antitezama, tako se u ljubavi otkrivaju suprotne sile stvaranja i razaranja, ona čovjeku donosi sreću i patnju, ona je „i blaženstvo i beznađe“. U ljubavi se najjače ispoljava punoća života, ali u ljubavi postoji i sklonost ka smrti. Ljubav i samoubistvo za Tjučeva su "blizanci". Ljubav je maksimalna bliskost ljudi, "spajanje duše sa svojom dušom" - i nejednaka borba, "zajedništvo", "kombinacija", "fuzija" - i "sudbonosni dvoboj". Ovdje (u pjesmi "Predestinacija") Tjučev, takoreći, niza sinonime jedan za drugim, tako da riječ suprotnog značenja zvuči jače. U drugom slučaju, kontradikcija se izražava uz pomoć oksimorona: "Oh, kako smrtonosno volimo..."

Jedan od izuzetnih istraživača ruske književnosti G.A. Gukovski je napisao da Tjučevljeva ljubavna lirika ima tendenciju da se sjedini u neku vrstu romana, bliskih karakteru i zapletu proznom romanu istog vremena. To se odnosi na takozvani "ciklus Denisijev", čija je biografska osnova ljubavna priča već ostarjelog Tjučeva prema Eleni Aleksandrovnoj Denisijevoj, mladoj djevojci, učenici Instituta Smolni, gdje su studirale Tjučevljeve kćeri. Bio je to dubok, ozbiljan i strastven osjećaj, provjeren vremenom (njihova veza trajala je 14 godina i za to vrijeme su dobili troje djece). Cijeli teret javne osude za "skandaloznu" otvorenu vezu pao je na Denisevu: otac ju je odbio, društveni poznanici je nisu prihvatili, djeca su smatrana "ilegalnim" - sve je to ubrzalo tok bolesti (razvila konzumaciju) , au avgustu 1864. umrla. Tjučev nikada nije našao mir nakon smrti, za koju je sebe smatrao krivim.

U "ciklusu Denisiev" pojavljuju se nove karakteristike ruske ljubavne lirike. Ovo je uloga žene koja prestaje biti jednostavan predmet ljubavnog iskustva, već postaje punopravni sudionik ljubavi, ovo je neobično razvijen psihologizam i dijalektika osjećaja likova, ništa manje složena nego u romanima Turgenjev i Dostojevski. Još jedna takva neobična osobina za tradicionalnu liriku pojavljuje se kao pažnja prema vanjskom - pozi, gestu, detaljima portreta: "Sjedila je na podu / I prebirala po gomili pisama...", "Cijeli dan je ležala u zaboravu, / I senke su je prekrile svu". Ali koliko god da je Tjučev pažljiv prema spoljašnjem, ono se uvek daje kao visoko i značajno, uvek povezano sa unutrašnjim, duhovnim životom. Slova za raščlanjivanje znakova “...bilo je divno kako ih je gledala - / Kao što duše gledaju s visine / U njihovo napušteno tijelo ...".

Pjesnikov stil, odnosno odlike njegove pjesničke riječi: vokabular, priroda epiteta, metafore i poređenja, sintaktičke osobine i odlike veličine i ritma - sve je to izraz sadržaja njegove poezije. Već smo govorili o značenju antiteza i oksimorona za označavanje suprotstavljenih sila koje djeluju u životu svijeta i čovjeka. Napominjemo samo neke, najuočljivije i najkarakterističnije Tjučevljeve stilske elemente.

Uočavamo izraz polariteta u Tjučevljevom rječniku i u posebnostima njegove intonacije - s jedne strane, mnoštvo arhaizama (čamac, jedro, vrat, obrazi, ovo, ovo, svetinja, izgovorena misao, itd.), sa s druge strane, uz ovaj svečani vokabular više svakodnevnih kolokvijalnih, „nepoetskih“ riječi i izraza od bilo kojeg drugog pjesnika njegovog vremena.

Govornička intonacija je izuzetno karakteristična za Tjučeva (ovaj pesnik, koji je napisao "Silentium", strastveni je govornik!), I nalazi izraz kako u svečanosti arhaizama, tako i u čuvenim Tjučevovim dvokorenskim epitetima ("glasno kipući pehar" , "sve-razbijajući potok"), koji podsjeća na Deržavina i 18. vijek, i u stalnim apelima, pojačanim uzvičnim ili upitnim oblikom ("Šta zavijaš, noćni vjetre?", "O moja proročka dušo! O srce pun tjeskobe!”), i u oblicima imperativnog raspoloženja (u “Silentiumu”, u kojem ima samo 18 poetskih stihova, ima 10 takvih oblika).

Već smo govorili o ulozi metafora i personifikacija: ona ne može biti značajna za pjesnika koji stvara sliku žive i produhovljene prirode. Ali još jedan trop - epitet - zauzima jednako istaknuto mjesto u njegovoj poeziji. Tjučevljevi epiteti su raznoliki i višenamjenski. Često napadaju iznenađenje, nepredvidljivost. “Magljeno podne diše lijeno...” - da biste sunčano ljetno podne vidjeli “maglovito”, potrebna vam je posebna oštrina vida i posebna tačnost prenosa. Obično za Tyutcheva, "nizanje" epiteta koji stvaraju složenu i obimnu sliku subjekta. Sumrak u pjesmi "Sivo-sive senke pomiješane..." naziva se "tihi", "pospani", "mršavi", "mirisni", "nestabilni". Želja za preciznošću i u isto vrijeme za jačanjem obilježja dovodi do krajnje tipičnih za Tyutcheva dvostrukih epiteta povezanih crticom, kao što su "tajanstvene magične misli" u Silentiumu! ili "tužno siročad" u "Jesenjoj večeri".

Ovaj vrlo kratak i nepotpun pregled stilskih elemenata Tjučevljeve poezije ipak nam omogućava da shvatimo koliko je bogat i složen njegov poetski svijet.

; većina pjesama koje su stvorile njegovu slavu objavljena je u Puškinovom Savremeni 1836–1838, ali je prvi kritički osvrt na njegovu poeziju morao da sačeka do 1850. godine, kada ju je Nekrasov „otkrio“ i odjednom je postalo jasno da je Tjučev bio izuzetan pesnik. Priznanje je stiglo nedugo pre nego što je svako interesovanje za poeziju počelo potpuno da nestaje, a samo je nekolicina počastila Tjučeva krajem veka, kada su ga Solovjov i simbolisti ponovo podigli na štit. Danas je bezuslovno priznat kao jedan od tri najveća ruska pjesnika, a vjerovatno je da ga većina čitalaca poezije, a ne Ljermontova, svrstava na drugo mjesto nakon Puškina.

Portret Fjodora Ivanoviča Tjučeva (1803 - 1873). Umjetnik S. Aleksandrovski, 1876

Lingvistički gledano, Tjučev je neobičan fenomen. U privatnom i službenom životu govorio je i pisao samo na francuskom. Sva njegova pisma, svi politički članci napisani su na ovom jeziku i na njemu su izrečene sve njegove čuvene dosjetke. Ni njegova prva ni druga žena, koje su bile stranke, nisu govorile ruski. Očigledno je ruski jezik koristio samo u poeziji. S druge strane, nekoliko njegovih francuskih pjesama uglavnom su bezveze i potpuno ne daju pojma o tome kakav je on bio veliki pjesnik na ruskom.

Fedor Ivanovič Tjučev. video film

Tjučevljev stil je arhaičniji od stila Puškina i Žukovskog, i, sa izuzetkom njegovog učitelja Rajha, jedini ruski pesnici koji su uticali na njega su klasici iz 18. veka Deržavin i Lomonosov, čiji je govornički pritisak lako prepoznatljiv u mnogim Tjučevljevim pesmama. . Njegov stil je relativno rano dostigao zrelost, a nekoliko pjesama objavljenih 1829. već pokazuju njegove glavne karakteristike. Otprilike iz tog vremena, Tjučevljeva poezija je jedinstvena celina (ne računajući njegove političke pesme, kao i pesme vezane za „poslednju ljubav“) i može se smatrati van bilo kojih hronoloških perioda. Većina veliki broj njegove najbolje pesme napisane su u deceniji 1830–1840.

Tjučevljeva poezija je metafizička i na njoj se gradi panteistički razumevanje univerzuma. Kao što se dešava sa svakim metafizičkim pesnikom, Tjučevljeva filozofija se ne može otrgnuti od poetske forme, a da joj se ne oduzme bilo kakav značaj. Ali nešto se može reći o njegovim glavnim karakteristikama. Duboko je pesimističan i dualistički - čak podsjeća na zoroastrizam ili maniheizam. Za Tjučeva postoje dva sveta - Haos i Kosmos. Kosmos je živi organizam Prirode, pulsirajuće individualno biće, ali je njegova stvarnost sporedna i manje značajna u poređenju sa Haosom – realnom stvarnošću u kojoj je Kosmos samo lagana, nasumična iskra uređene ljepote. Ova dualistička filozofija je jasno, kao za udžbenik, artikulisana u njegovoj pesmi " Dan i noć ».

Tyutchev. Dan i noć

Kontrast kosmosa i haosa, simboliziranih u Dan i noć, - glavna tema Tjučevljeve poezije. Ali Kosmos, biljni univerzum, iako je njegov život u utrobi Haosa krhak, suprotstavljen je kao najviše i najveće biće malenosti i slabosti individualne svijesti. Ova tema nalazi svoj retorički izraz (jako podsjeća na Deržavinovu čuvenu parafrazu 82. psalma) u divnoj pjesmi koja počinje riječima: " Ne ono što mislite, priroda...". (1836). Ovo je jedna od najelokventnijih i najsažetijih propovijedi u stihovima ikada napisanih. Inače, to je izraženo u mnogim "fragmentima o prirodi". Većina njih su vrlo kratke, ne više od osam ili dvanaest stihova. Jedan od najdužih Italijanska vila(1838), lijep u svom napuštanju od strane ljudi, oteo od čovjeka od strane prirode - i ponovo poremećen invazijom čovjeka:

…I ušli smo… sve je bilo tako mirno!
Tako da je sve iz veka mirno i mračno! ..
Fontana je žuborila... Nepokretna i vitka
Komšijin čempres je gledao kroz prozor.

Odjednom se sve zbunilo: grčevito drhtanje
Trčao sam kroz grane čempresa;
Fontana je utihnula - i neko divno brbljanje,
Kao kroz san, prošaptao je nerazgovijetno.

Šta je, prijatelju? Ili zao život s dobrim razlogom,
Taj život, avaj! - šta je tada teklo u nama,
Taj zao život, sa svojom buntovnom vrelinom,
Da li ste prešli dragi prag?

Dva elementa Tjučevljevog stila, retorički i klasični, s jedne strane, i romantično-figurativni, s druge strane, miješaju se u njegovim pjesmama u različitim omjerima. Ponekad romantično, zasićeno smelim vizionarskim slikama, dobije gotovo punu slobodu. To se dešava u divnoj pesmi. Sanjajte na moru(1836), koja je po svojoj divljoj lepoti neuporediva ni sa čim na ruskom, po bogatstvu i čistoći romantične vizije slična Coleridgeovim najboljim pesmama. Ali čak i ovdje tačnost bizarnih i grozničavih slika podsjeća na klasičnu školu koju je prošao Tjučev.

U ostalim pjesmama prevladava klasični, govornički, mentalni element, kao u već spomenutim Ne ono što mislite, priroda a u najpoznatijoj, vjerovatno od svih Silentium(1833), koji počinje riječima:

Ćuti, sakrij se i sakrij
I vaše misli i snove;

i uključuje poznatu liniju:

Izrečena misao je laž.

U takvim se stihovima romantična vizija prepoznaje samo po bogatstvu i sjaju pojedinih izraza i po umjetničkom zvučnom pisanju. ljubavni tekstovi Tjučevljeva era povezanosti s Denisjevom lijepa je kao i njegove filozofske pjesme i pjesme o prirodi, ali ima više dirljivosti i strasti. Ovo je najdublja, najsuptilnija i najdirljivija tragična ljubavna poezija na ruskom jeziku. Njen glavni motiv je bolno sažaljenje prema ženi koju je uništila silna ljubav prema njemu. Pjesme napisane nakon njene smrti jednostavnije su i direktnije od bilo čega što je napisao prije. To su krici tjeskobe i očaja u svoj svojoj poetskoj jednostavnosti.

Tjučevljeva politička poezija i njegove pesme "u slučaju", koje čine otprilike polovinu njegovih sabranih dela, nižeg su kvaliteta od druge polovine. Oni ne pokazuju najviše crte njegovog genija, ali su neki briljantni primjeri poetske elokvencije, dok su drugi jednako briljantni primjeri poetske duhovitosti. Jedna rana pesma o zauzimanju Varšave uporediva je sa Puškinovom po svojoj plemenitosti i složenosti političkih osećanja. Napoleon, i pjesma Za Novu 1855čita se kao strašno i veličanstveno proročanstvo. Većina kasnijih političkih pjesama (nakon 1848.) su nacionalističke i konzervativne po duhu, a mnoge (naročito nakon 1863., kada je Tjučev počeo pisati više nego prije) su tek nešto više od rimovanog novinarstva. Ali čak ga ni ova gruba ideologija nije spriječila da stvori takvo remek-djelo kao Po dolasku austrijskog nadvojvode na sahranu Nikole I- briljantna lirska invektiva, snažna poezija inspirisana ogorčenjem.

Tjučev je bio poznat po svojoj duhovitosti, ali su bili prisutni njegovi prozni epigrami francuski, a rijetko je uspijevao spojiti svoju duhovitost sa umijećem ruske verifikacije. Ali ostavio je nekoliko remek-djela napisanih u ozbiljnijem raspoloženju, kao što je ova pjesma o luteranskoj crkvenoj službi (1834.):

Volim bogosluženje, luterani
Njihov obred je strog, važan i jednostavan -
Ovi goli zidovi, ovaj hram je prazan
Razumijem visoko obrazovanje.

Zar ne vidiš? Okupljeni na putu
AT zadnji put imaćeš veru:
Još nije prešla prag.
Ali njena kuća je već prazna i bezvrijedna.

Još nije prešla prag.
Vrata se još nisu zatvorila za njom...
Ali došao je čas, kucnuo je... Molite se Bogu,
Posljednji put se molite sada.