“... Kakvu vatrenu dušu, kakav moćan duh, kakvu divovsku prirodu ima ovaj Mtsyri! To je omiljeni ideal našeg pjesnika, to je odraz u poeziji sjene vlastite ličnosti. U svemu što kaže Mtsyri, diše svojim duhom, pogađa ga vlastitom snagom ... ”- ovako je poznati ruski kritičar Belinski govorio o pjesmi„ Mtsyri ”. Ovo djelo Lermontova smatra se jednim od najuspješnijih u njegovom radu, a voli ga više od jedne generacije čitatelja. Da bismo bolje razumjeli ovo djelo, analizirajmo Lermontovljevu Mcyru.

Povijest stvaranja

Povijest stvaranja pjesme sama po sebi može biti zaplet za romantično djelo, jer Lermontov je svog junaka upoznao na Kavkazu. Putujući 1837. godine duž Gruzijske vojne ceste, pjesnik je ondje sreo starog redovnika. Ispričao je svoju životnu priču: zarobljeništvo, mladost u samostanu i česti pokušaji bijega. Tijekom jednog od tih pokušaja, mladić se izgubio u planinama i zamalo umro, nakon čega je odlučio ostati u samostanu i primiti striženje. Ljermontov je začaran slušao ovu priču. Uostalom, sa 17 godina sanjao je da napiše pjesmu o mladom redovniku, a sada njegov junak stoji pred njim!

U početku se pjesma zvala "Beri", na gruzijskom "redovnik". Zatim je Lermontov promijenio ovo ime u "Mtsyri", čime je uveo dodatno značenje, jer se "mtsyri" prevodi i kao "početnik" i kao "autsajder".

Tema i ideja djela

Tema "Mtsyri" može se definirati kao priča o bijegu iz samostana mladog novaka. Djelo detaljno propituje junakovu pobunu protiv samostanske svakodnevice i smrti koja je uslijedila, a otkriva i niz drugih tema i problema. To su problemi slobode i borbe za slobodu, nerazumijevanja drugih, ljubavi prema domovini i obitelji.

Patos pjesme je romantičan, ovdje zvuči pjesnički poziv na borbu, idealiziran je podvig.

Ideja pjesme je dvosmislena. U početku su kritičari govorili o "Mtsyri" kao o revolucionarnoj pjesmi. Njezina je ideja u ovom slučaju bila uvijek, čak iu uvjetima neposrednog poraza, ostati vjerna idealu slobode, ne klonuti duhom. Mtsyri postaje neka vrsta ideala za revolucionare: ponosan, neovisan mladić koji je dao život za svoj san o slobodi. Osim toga, Mtsyri je nestrpljiv samo da bude slobodan, on se želi vratiti svom narodu i, vrlo moguće, boriti se zajedno s njima. "Postoji samo jedna domovina" - ovaj, kasnije prekriženi, epigraf rukopisa "Mtsyri" u potpunosti odražava autorov stav prema problemu ljubavi prema domovini i borbi za njezinu slobodu podignutoj u pjesmi.

Sam Lermontov više je puta govorio o djelu "Mtsyri" kao o djelu u kojem su njegove ideje slobode najpotpunije utjelovljene. "Mtsyri" postaje njegovo posljednje djelo, nakon što je apsorbirao druga djela sa sličnim idejama: "Boyarin Orsha", "Confession". Njihovi junaci također teže iz samostana slobodi, ali ne uspijevaju. Ne dovršivši ove pjesme, Lermontov koristi retke iz njih u Mtsyriju.

Međutim, u modernoj kritici, kada se analizira pjesma "Mtsyri" Lermontova, dolazi do ponovnog promišljanja njegove ideje. Sada se promatra u širem, filozofskom smislu. Istodobno, samostan služi kao slika svijeta kao zatvora ljudskog duha iz kojega nije tako lako izaći. I pobjegavši, Mtsyri ne nalazi sreću: nema se kamo vratiti, a svijet prirode odavno mu je postao stran. Monaški svijet, koji simbolizira svijet sekularnog društva, ga je otrovao. “Da saznamo, za slobodu ili zatvor / Na ovaj smo svijet rođeni”, to je ono što je važno za Ljermontova koji razmišlja o sudbini svoje generacije. I upravo se u Mtsyriju čuje odgovor na prijekor Borodina. Da, sadašnja generacija nije heroj, nije heroj, ali on je, poput Mtsyrija, otrovan zatvorom. Ljubav prema prirodi, prema djevojci, želja za borbom i odvažnom zabavom (epizoda s leopardom) - sve to nije strano glavnom liku. Da je odrastao u drugim uvjetima, bio bi izvanredna osoba: “Mogao bih biti u zemlji svojih očeva / Ne jedan od posljednjih smjelih.” S jedne strane, u djelu zvuči ideja o složenosti borbe za slobodu, as druge strane, ljubav prema životu i volja se afirmiraju kao najviše ljudske vrijednosti.

Žanr djela, sastav i priroda sukoba

Djelo "Mtsyri" pripada Lermontovljevom omiljenom žanru - pjesmi. Za razliku od lirike, pjesma djeluje kao lirsko-epski žanr, zahvaljujući kojem je moguće karakterizirati junaka kroz njegove postupke, detaljnije stvoriti njegovu sliku. Lirizam djela očituje se u njegovoj radnji: slika Mtsyrijevih unutarnjih iskustava stavljena je u prvi plan. Priroda sukoba je romantična, sastoji se u unutarnjoj kontradikciji Mtsyrijeve želje za slobodom i njegovog života provedenog u zatočeništvu. Lako je razumjeti da je način razmišljanja junaka blizak autoru. Sukladno tome, tip pripovijedanja u "Mtsyri" je subjektivno-lirski, a djelo se s pouzdanjem može nazvati romantičnom pjesmom. Pjesma ima i značajke karakteristične samo za nju: veći dio je napisan u obliku ispovijesti. Pjesma se sastoji od 26 poglavlja i kružne je kompozicije: radnja počinje i završava u samostanu. Vrhunac se može nazvati dvobojem s leopardom - upravo u ovom trenutku potpuno se otkriva buntovni karakter Mtsyrija.

Djelo sadrži vrlo mali broj likova. Ovo je sam Mtsyri i njegov monah učitelj, koji je slušao ispovijed.

Umjetnički mediji

Opis pjesme "Mtsyri" bit će nepotpun bez razmatranja umjetničkih sredstava koja se u njoj koriste. "Mtsyri" Lermontov je jedno od najfigurativnijih djela i, sukladno tome, količina korištenih sredstava umjetničkog izražavanja je vrlo velika. To su, prije svega, epiteti (tmurni zidovi, slatka imena, bezobzirna mladost, bujna polja, tamne stijene). Također u pjesmi postoji ogroman broj usporedbi (ljudi su slobodni, kao orlovi; ona, kao crv, živjela je u meni; grleći se kao dvije sestre; ja sam, kao zvijer, bio sam ljudima stranac / i puzao i sakrio se kao zmija), metafore (borba uzavrela, njihova će smrt zauvijek ozdraviti), personifikacije (umrlo pospano cvijeće). Sve staze služe istom zadatku: pomažu u stvaranju poetske slike svijeta oko Mtsyrija i naglašavaju dubinu njegovih iskustava, njihovu snagu.

Poetska organizacija pjesme također zaslužuje pozornost. Napisana je u 4-stopnoj jami s isključivo muškom parnom rimom (aabb). Zbog toga stih zvuči posebno jasno i hrabro, prema kritičarima - kao udarci mačem. Često se koristi anafora, ništa manje nisu retorička pitanja i uzvici. Oni su ti koji pjesmi daju nezaboravnu strast, pomažu prikazati Mtsyrija kao aktivnog, strastvenog, vedrog junaka.

Zaključak

Dajući detaljan opis pjesme "Mtsyri", možemo pouzdano nazvati ovo djelo jednim od najznačajnijih Lermontovljevih kreacija, u kojem se njegov talent živo prikazuje. "Mtsyri" je poslužio kao inspiracija za mnoge slike, kao i za skladatelje. "Mtsyri" je lijepa, bezvremenska himna ljudskom duhu i slobodi.

Test umjetnina

“... Kakvu vatrenu dušu, kakav moćan duh, kakvu divovsku prirodu ima ovaj Mtsyri! To je omiljeni ideal našeg pjesnika, to je odraz u poeziji sjene vlastite ličnosti. U svemu što kaže Mtsyri, diše svojim duhom, pogađa ga vlastitom snagom ... ”- ovako je poznati ruski kritičar Belinski govorio o pjesmi„ Mtsyri ”. Ovo djelo Lermontova smatra se jednim od najuspješnijih u njegovom radu, a voli ga više od jedne generacije čitatelja. Da bismo bolje razumjeli ovo djelo, analizirajmo Lermontovljevu Mcyru.

Povijest stvaranja

Povijest stvaranja pjesme sama po sebi može biti zaplet za romantično djelo, jer Lermontov je svog junaka upoznao na Kavkazu. Putujući 1837. godine duž Gruzijske vojne ceste, pjesnik je ondje sreo starog redovnika. Ispričao je svoju životnu priču: zarobljeništvo, mladost u samostanu i česti pokušaji bijega. Tijekom jednog od tih pokušaja, mladić se izgubio u planinama i zamalo umro, nakon čega je odlučio ostati u samostanu i primiti striženje. Ljermontov je začaran slušao ovu priču. Uostalom, sa 17 godina sanjao je da napiše pjesmu o mladom redovniku, a sada njegov junak stoji pred njim!

U početku se pjesma zvala "Beri", na gruzijskom "redovnik". Zatim je Lermontov promijenio ovo ime u "Mtsyri", čime je uveo dodatno značenje, jer se "mtsyri" prevodi i kao "početnik" i kao "autsajder".

Tema i ideja djela

Tema "Mtsyri" može se definirati kao priča o bijegu iz samostana mladog novaka. Djelo detaljno propituje junakovu pobunu protiv samostanske svakodnevice i smrti koja je uslijedila, a otkriva i niz drugih tema i problema. To su problemi slobode i borbe za slobodu, nerazumijevanja drugih, ljubavi prema domovini i obitelji.

Patos pjesme je romantičan, ovdje zvuči pjesnički poziv na borbu, idealiziran je podvig.

Ideja pjesme je dvosmislena. U početku su kritičari govorili o "Mtsyri" kao o revolucionarnoj pjesmi. Njezina je ideja u ovom slučaju bila uvijek, čak iu uvjetima neposrednog poraza, ostati vjerna idealu slobode, ne klonuti duhom. Mtsyri postaje neka vrsta ideala za revolucionare: ponosan, neovisan mladić koji je dao život za svoj san o slobodi. Osim toga, Mtsyri je nestrpljiv samo da bude slobodan, on se želi vratiti svom narodu i, vrlo moguće, boriti se zajedno s njima. "Postoji samo jedna domovina" - ovaj, kasnije prekriženi, epigraf rukopisa "Mtsyri" u potpunosti odražava autorov stav prema problemu ljubavi prema domovini i borbi za njezinu slobodu podignutoj u pjesmi.

Sam Lermontov više je puta govorio o djelu "Mtsyri" kao o djelu u kojem su njegove ideje slobode najpotpunije utjelovljene. "Mtsyri" postaje njegovo posljednje djelo, nakon što je apsorbirao druga djela sa sličnim idejama: "Boyarin Orsha", "Confession". Njihovi junaci također teže iz samostana slobodi, ali ne uspijevaju. Ne dovršivši ove pjesme, Lermontov koristi retke iz njih u Mtsyriju.

Međutim, u modernoj kritici, kada se analizira pjesma "Mtsyri" Lermontova, dolazi do ponovnog promišljanja njegove ideje. Sada se promatra u širem, filozofskom smislu. Istodobno, samostan služi kao slika svijeta kao zatvora ljudskog duha iz kojega nije tako lako izaći. I pobjegavši, Mtsyri ne nalazi sreću: nema se kamo vratiti, a svijet prirode odavno mu je postao stran. Monaški svijet, koji simbolizira svijet sekularnog društva, ga je otrovao. “Da saznamo, za slobodu ili zatvor / Na ovaj smo svijet rođeni”, to je ono što je važno za Ljermontova koji razmišlja o sudbini svoje generacije. I upravo se u Mtsyriju čuje odgovor na prijekor Borodina. Da, sadašnja generacija nije heroj, nije heroj, ali on je, poput Mtsyrija, otrovan zatvorom. Ljubav prema prirodi, prema djevojci, želja za borbom i odvažnom zabavom (epizoda s leopardom) - sve to nije strano glavnom liku. Da je odrastao u drugim uvjetima, bio bi izvanredna osoba: “Mogao bih biti u zemlji svojih očeva / Ne jedan od posljednjih smjelih.” S jedne strane, u djelu zvuči ideja o složenosti borbe za slobodu, as druge strane, ljubav prema životu i volja se afirmiraju kao najviše ljudske vrijednosti.

Žanr djela, sastav i priroda sukoba

Djelo "Mtsyri" pripada Lermontovljevom omiljenom žanru - pjesmi. Za razliku od lirike, pjesma djeluje kao lirsko-epski žanr, zahvaljujući kojem je moguće karakterizirati junaka kroz njegove postupke, detaljnije stvoriti njegovu sliku. Lirizam djela očituje se u njegovoj radnji: slika Mtsyrijevih unutarnjih iskustava stavljena je u prvi plan. Priroda sukoba je romantična, sastoji se u unutarnjoj kontradikciji Mtsyrijeve želje za slobodom i njegovog života provedenog u zatočeništvu. Lako je razumjeti da je način razmišljanja junaka blizak autoru. Sukladno tome, tip pripovijedanja u "Mtsyri" je subjektivno-lirski, a djelo se s pouzdanjem može nazvati romantičnom pjesmom. Pjesma ima i značajke karakteristične samo za nju: veći dio je napisan u obliku ispovijesti. Pjesma se sastoji od 26 poglavlja i kružne je kompozicije: radnja počinje i završava u samostanu. Vrhunac se može nazvati dvobojem s leopardom - upravo u ovom trenutku potpuno se otkriva buntovni karakter Mtsyrija.

Djelo sadrži vrlo mali broj likova. Ovo je sam Mtsyri i njegov monah učitelj, koji je slušao ispovijed.

Umjetnički mediji

Opis pjesme "Mtsyri" bit će nepotpun bez razmatranja umjetničkih sredstava koja se u njoj koriste. "Mtsyri" Lermontov je jedno od najfigurativnijih djela i, sukladno tome, količina korištenih sredstava umjetničkog izražavanja je vrlo velika. To su, prije svega, epiteti (tmurni zidovi, slatka imena, bezobzirna mladost, bujna polja, tamne stijene). Također u pjesmi postoji ogroman broj usporedbi (ljudi su slobodni, kao orlovi; ona, kao crv, živjela je u meni; grleći se kao dvije sestre; ja sam, kao zvijer, bio sam ljudima stranac / i puzao i sakrio se kao zmija), metafore (borba uzavrela, njihova će smrt zauvijek ozdraviti), personifikacije (umrlo pospano cvijeće). Sve staze služe istom zadatku: pomažu u stvaranju poetske slike svijeta oko Mtsyrija i naglašavaju dubinu njegovih iskustava, njihovu snagu.

Poetska organizacija pjesme također zaslužuje pozornost. Napisana je u 4-stopnoj jami s isključivo muškom parnom rimom (aabb). Zbog toga stih zvuči posebno jasno i hrabro, prema kritičarima - kao udarci mačem. Često se koristi anafora, ništa manje nisu retorička pitanja i uzvici. Oni su ti koji pjesmi daju nezaboravnu strast, pomažu prikazati Mtsyrija kao aktivnog, strastvenog, vedrog junaka.

Zaključak

Dajući detaljan opis pjesme "Mtsyri", možemo pouzdano nazvati ovo djelo jednim od najznačajnijih Lermontovljevih kreacija, u kojem se njegov talent živo prikazuje. "Mtsyri" je poslužio kao inspiracija za mnoge slike, kao i za skladatelje. "Mtsyri" je lijepa, bezvremenska himna ljudskom duhu i slobodi.

Test umjetnina

V. G. Belinski: “Nigdje nema Puškinova veselja na gozbi života; ali posvuda pitanja koja zamračuju dušu, hlade srce ... Da, očito je da je Lermontov pjesnik sasvim druge epohe i da je njegova poezija potpuno nova karika u lancu povijesnog razvoja našeg društva .. Bacivši opći pogled na Lermontovljeve pjesme, vidimo u njima sve sile, sve elemente koji čine život i poeziju. U ovoj dubokoj prirodi, u ovom moćnom duhu, sve živi; sve im je dostupno, sve im je jasno; odgovaraju na sve."

Lermontov u svom djelu stvara jedinstveni filozofski koncept usamljenosti. Usamljenost lirskog junaka nije nametnuta od svijeta, već ju je on dobrovoljno izabrao kao jedino moguće stanje duha. Ni dom ni domovina nisu nužni elementi njegove egzistencije. Odavde počinje upravo Ljermontovljeva interpretacija teme samoće – izgnanstva – lutanja. U Lermontovljevom djelu kombiniraju se teme usamljenosti i slobode.

Lermontovljeve pjesme o prirodi karakterizira uglavnom korespondencija duhovnog života osobe ("rođaci s dušom") ili, naprotiv, predstavljaju kontrast stanju duha junaka, pozadini njegovih iskustava - često društvene prirode. Otuda i dvodijelna struktura pejzažnih pjesama, čiji je drugi dio poredbeni i počinje riječju "tako". Ako je izravna usporedba izostavljena, ali je sačuvana alegorija ili figurativni simbol, tada se pjesnik u ovom slučaju okreće aktivnosti čitateljeve percepcije.

“Pjesma o caru Ivanu Vasiljeviču, mladom gardistu i odvažnom trgovcu Kalašnjikovu” Lermontov je postavio zadatak proniknuti u povijesni karakter epohe. Pjesma ima dva glavna stiha. Jedna od njih povezana je s temom kralja i kraljevskog okruženja, s temom gardista Kiribejeviča. Druga, demokratska, tema povezana je s trgovačkim Kalašnjikovim. Lermontov je rekreirao boju ere na temelju slika pjesama. Ali ovdje nije popularna samo forma, popularna je i sama moralna pozicija. Prema Ljermontovu, rusku osobu karakterizira prisutnost "jasnog zdravog razuma, koji oprašta zlu gdje god vidi njegovu nužnost ili nemogućnost uništenja". Upravo s tih pozicija narodni pjevač u pjesmi veliča složeni lik cara Ivana Groznog.

Završetak tradicije ruske romantične pjesme bila je Lermontovljeva pjesma "Mtsyri". Mtsyri je prirodna osoba koja je slična prirodi, posebno u svojim nasilnim manifestacijama. Zatvoren, odrastao je neprilagođen životu i volji, što je njegova tragična nesreća, a ne njegova krivnja. Vrativši se u samostan, Mtsyri govori o sreći "tri blagoslovljena dana". Ali ovo je njegova percepcija na samrti. Zapravo, tek je početak dana bio blažen nakon prve olujne noći, kada je Mtsyri ušao u "Božji vrt" i ugledao Gruzijku kraj potoka. Već na početku ispovijesti Mtsyri kaže da bi dva života “u zatočeništvu” zamijenio “za jedan, ali samo pun briga”. Manastir junak doživljava kao zatvor. Samostan je suprotstavljen slobodnoj prirodi, koja doslovno ispunjava cijelu pjesmu. Ona je netaknuta, veličanstvena i lijepa. Rasplet pjesme samo se podrazumijeva. Mtsyri prije smrti traži da ga prebace u vrt; tamo, usred prirode, s pogledom na Kavkaz, računa na svojevrsne “oproštajne pozdrave” iz domovine u koju nikada nije stigao. Mtsyri umire poput leoparda, dostojno izgubivši u borbi, pred "pobjedničkim neprijateljem" - sudbinom, a ovdje je on osoba.

Tridesetih godina prošlog stoljeća u ruskoj književnosti postojala je želja za istinitim proučavanjem unutarnjeg svijeta ljudske duše, za psihološkom slikom osobe. Junak našeg vremena prvi je veliki socijalno-psihološki roman u ruskoj književnosti. Zadatak koji si je autor postavio: ispričati o onome što zahtijeva psihološki i umjetnički prodor u dubinu ljudske svijesti.

Glavni problem romana "Junak našeg vremena" identificirao je M.Yu. Ljermontov u predgovoru: on crta "suvremenog čovjeka, kako ga on shvaća", njegov junak nije portret jedne osobe, već "portret sastavljen od poroka cijele naše generacije".

Pechorin, poput zlog duha, donosi patnju svima koji se susreću na njegovom putu: Bela i njezina rodbina, obitelj "poštenih krijumčara", Marija, Grushnitsky. Ujedno je sam sebi najstroži sudac. Sebe naziva "moralnim bogaljem", više puta se uspoređuje s krvnikom ("Nehotice igram jadnu ulogu krvnika", "Imao sam ulogu sjekire u rukama sudbine"). Nitko bolje od Pečorina ne razumije koliko je njegov život prazan i besmislen. Prisjećajući se prošlosti prije dvoboja, ne može odgovoriti na pitanje: “Zašto sam živio? Za koju sam svrhu rođen?

Čar Pečorinove osobnosti je u njegovom britkom umu, snazi ​​i čvrstoći karaktera, u nespremnosti da se pomiri s okolnostima, u ponosnom izazovu sudbine: „Volim sumnjati u sve ... Uvijek hrabrije idem naprijed. kad ne znam što me čeka” . Čak se i u bijednom Grušnickom nada da će vidjeti buđenje plemenitosti i savjesti.

Razočaranje i veliki teret skepticizma obilježje su vremena. Hercen je napisao: „Ti

prisiljeni šutjeti, susprežući suze, naučili smo, povlačeći se u sebe, nositi svoje

misli - i to kakve!.. Bile su to sumnje, poricanja, misli pune bijesa.

Okružen ljudima koji ga vole, Pechorin doživljava usamljenost i čini nam se ne samo herojem svog vremena, već tragičnim herojem: "Iz oluje života izvukao sam samo nekoliko ideja - i nijedno osjećanje." Zanimljivije je znati što je druga osoba u Pechorinu, misleći i osuđujući, prije svega, sebe. U Pečorinovu dnevniku karakter junaka otkriva se, takoreći, "iznutra", otkriva motive njegovih čudnih postupaka, njegov odnos prema sebi, njegovo samopoštovanje.

Ovo je roman, ali ujedno i ciklus priča sa zajedničkim protagonistom, a ponekad i pripovjedačem. Roman ima niz kompozicijskih obilježja: u toku radnje više se puta mijenja pripovjedač; prekinut je kronološki slijed događaja. Priča počinje kasnijim događajima u životu Pečorina, kakav je bio tijekom susreta s pripovjedačem. Nakon toga saznajemo za Pečorinovu smrt. Od tog trenutka glas dobiva sam Pečorin. Kroz cijelu priču dominira osjećaj “misterija duše”, ponekad se čini da smo blizu “rješenja”, ali to očekivanje nas vara.

Zaključujući svoj roman pričom "Fatalist", Ljermontov uspoređuje Pečorina s Vuličem. Poput Pečorina, junak završnog dijela romana je izuzetno jaka, voljna priroda. Vulich je, poput Pečorina, spreman riskirati, oba junaka imaju tendenciju razmišljanja o volji čovjeka i predodređenosti (stijena, sudbina). Ali kada je Pečorin odlučio okušati sreću, kada je uhvatio zločinca ubojicu, spreman je doći do zaključka da su volja čovjeka, njegov razum i hrabrost pobijedili. Sumnjičavi Pečorin ne formulira taj zaključak. Ali ovaj zaključak proizlazi iz logike priče. Sloboda od fatalizma omogućuje osobi, posebno Pechorinu, da neprestano djeluje, pokazuje rizik i svoju volju. Ovo je prosvijetljeni kraj romana. Čovjek je jedini kreator svoje sudbine. Roman završava životnim pozivom na volju za djelovanjem, odlučnost ljudskog karaktera.

Izvodimo zadatke ispitnog formata

Pred vratima samostana svetac je stajao, moleći milostinju. Tražio je samo komad kruha, A u očima mu živa muka, I netko mu stavi kamen U ispruženu ruku. Pa sam molio za tvoju ljubav S gorkim suzama, s mukom; Tako su moji najbolji osjećaji zauvijek prevareni tobom.

Koje sredstvo umjetničkog izražavanja koristi Lermontov: "siromah je usahnuo, malo živ"?

Kako se zove varijanta vokabulara koja se koristi u pjesmi: "vrata, glatka"?

Odredite prirodu rime u pjesmi.

U pjesmi pjesnik uspoređuje sliku prosjaka i odbijenog ljubavnika. Kako se zove ovaj pristup?

U drugoj i trećoj strofi pronađite dva sinonimna glagola koji pomažu prenijeti glavnu ideju pjesme.

Koje je značenje naslova pjesme?

Koja je originalnost lirskog junaka Lermontova i koji se od ruskih pjesnika može nazvati njegovim kreativnim nasljednikom?

Naš razgovor je počeo klevetom: počeo sam sortirati naše prisutne i odsutne poznanike, prvo pokazujući njihove smiješne, a potom loše strane. Žuč mi se uzburkala. Počeo sam iz šale, a na kraju sam bio jako ljut. Isprva ju je to zabavljalo, a onda uplašilo.

Ti si opasna osoba! rekla mi je: “Radije bih bila uhvaćena ispod noža ubojice u šumi nego na tvom jeziku ... Pitam te ne u šali: kad ti padne na pamet da o meni govoriš loše, bolje je uzeti nož i zakolji me, - mislim da ti neće biti jako teško.

Izgledam li kao ubojica?

ti si gori...

Zamislio sam se na trenutak, a zatim rekao, poprimajući duboko dirnut pogled:

Da, to je moja sudbina od djetinjstva. Svi su čitali znakove na mom licu

loši osjećaji kojih nije bilo; ali su trebali – i rođeni su. Bio sam skroman

Bio sam optužen za prijevaru: postao sam tajnovit. Duboko sam osjećao dobro i zlo; nitko ja

nije milovao, svi su vrijeđali: postao sam osvetoljubiv; Ja sam bio sumoran – druga djeca su vesela i pričljiva; Osjećao sam se nadmoćnijim od njih - bio sam postavljen ispod. Postao sam zavidan. Bio sam spreman voljeti cijeli svijet - nitko me nije razumio: i naučio sam mrziti. Moja bezbojna mladost tekla je u borbi sa sobom i svjetlom; svoje najbolje osjećaje, bojeći se ismijavanja, zakopao sam u dubinu srca: tamo su umrli. Govorio sam istinu - nisu mi vjerovali: počeo sam varati; poznavajući dobro svjetlo i opruge društva, postao sam vješt u nauci života i vidio sam kako su drugi bez umjetnosti bili sretni, uživajući u daru onih dobrobiti koje sam tako neumorno tražio. I tada mi se u grudima rodio očaj – ne onaj očaj koji se liječi bačvom

pištolj, ali hladan, nemoćan očaj, prekriven uljudnošću i dobrodušnim osmijehom.

Postao sam moralni bogalj: jedna polovica moje duše nije postojala, to

osušio se, ispario, umro, ja sam ga odrezao i bacio, a drugi se preselio i živio

usluge svih, a to nitko nije primijetio, jer nitko nije znao za postojanje njezine mrtve polovice; ali sada si u meni probudio uspomenu na nju i pročitao sam ti njezin epitaf. Mnogima se svi epitafi općenito čine smiješni, ali meni ne, pogotovo kad se sjetim što se ispod njih krije. No, ne tražim od vas da dijelite moje mišljenje: ako vam se moj trik učini smiješnim, nasmijte se: upozoravam vas da me to neće nimalo uzrujati. U tom trenutku susreo sam joj oči: suze su tekle u njima; njezina je ruka, naslonjena na moju, drhtala; obrazi su se žarili; sažalila se nada mnom! Suosjećanje - osjećaj kojem se sve žene tako lako podnose, pušta svoje kandže u svoje neiskusno srce. Tijekom cijele šetnje bila je odsutna duhom, nije koketirala ni s kim - a ovo je sjajan znak!

M.Yu. Ljermontov, "Junak našeg vremena"

Kojoj vrsti književnosti pripada "Junak našeg doba"?

Označite naslov poglavlja "Junaka našeg vremena" iz kojeg je ulomak preuzet.

U čije ime je ispričana priča u ovom odlomku?

Kako se zove tehnika koja se temelji na oštroj opoziciji ("dobro - zlo", "milovano - uvrijeđeno", "tmurno - veselo" itd.) koju koristi autor u Pečorinovu monologu?

Označite broj retka (od 1. do 11. retka) čiji sadržaj ukazuje na neiskrenost Pečorinove ispovijesti. Odgovor napišite brojevima.

Kako se u književnoj kritici naziva vrsta komike koja se temelji na skrivenom, prikrivenom ruganju, karakterističnom za introspekciju junaka u ovom fragmentu?

Kako se u književnoj kritici naziva sredstvo alegorijske izražajnosti koje je autor koristio za prenošenje osjećaja junakinje (redak "Suosjećanje - osjećaj koji sve žene tako lako podnose, puštaju kandže u njezino neiskusno srce")?

Kako Ljermontov definira svoju glavnu umjetničku zadaću u romanu Junak našeg doba?

Koji su glavni načini prikazivanja karaktera junaka u romanu M.Yu. Ljermontov "Junak našeg doba" i tko je od ruskih pisaca 19. stoljeća nastavio tu tradiciju?

M.Yu. Ljermontov, "Mtsyri"

Grob me ne plaši:

Tamo, kažu, patnja spava

U hladnoj vječnoj tišini;

Ali žao mi je rastati se od života.

Mlad sam, mlad... Jeste li znali

Razuzdani mladenački snovi?

Ili nisam znao ili zaboravio

Kako sam mrzio i volio;

Kako je srce brže zakucalo

Pri pogledu na sunce i polja

Sa visoke ugaone kule,

Gdje je zrak svjež i gdje ponekad

U dubokoj rupi u zidu

Dijete nepoznate zemlje

Koje figurativno značenje i za koju svrhu koristi Lermontov: "ona je, poput crva, živjela u meni", "ljudi su slobodni, poput orlova", "u snijegu koji gori poput dijamanta"?

Koja slikovna sredstva i u koju svrhu koristi Ljermontov: „ono (strast) je izgrizlo dušu i spalilo je“, „njihov kamen grli (planine)“?

Kako se zove tehnika kojom se pjesnik služi u 4. strofi: „otadžbina“ – „tuđina“?

Navedite naziv figurativnog sredstva koje Ljermontov koristi u 6. strofi: “bujna polja”, “svježa gomila”, “na plavom nebu”, “tajno konačište”, “bijeli karavan”.

Navedite naziv vrste rime koju Ljermontov koristi u pjesmi.

Kako daljnji sadržaj pjesme potvrđuje riječi Mtsyrija: "Odrastao sam ... s dušom djeteta"?

Koja je tema, karakteristična za Lermontovljev rad, povezana sa slikom samostana prikazanog u pjesmi?

M.Yu. Lermontov, "Pjesma o caru Ivanu Vasiljeviču, mladom gardistu i odvažnom trgovcu Kalašnjikovu"

Kako su se spojili

Uklonili moskovske borce

Na rijeku Moskvu, na tučnjavu,

Prošećite za praznike, zabavite se

I došao je kralj sa svojom pratnjom,

S bojarima i gardistima,

I naredio da rastegnu srebrni lanac,

Zalemljen čistim zlatom u prstenovima.

Ogradili su mjesto od dvadeset i pet sazhena,

Za borbu u lovu, samac.

A onda je car Ivan Vasiljevič naredio

I izlazi odvažni Kiribejevič,

Kralj se tiho klanja od struka,

Zbaci baršunasti kaput sa moćnih ramena,

Naginjući se desnom rukom u stranu,

Namješta još jedan grimizni šešir,

Čeka svog protivnika...

Tri puta se začuo glasan krik -

Nijedan se borac nije pomaknuo,

Samo stoje i guraju se.

A Kiribejevič mu reče:

„Reci mi, dobri druže,

Kojeg ste plemena?

Kako se zoveš?

Da se zna za koga služiti parastos,

Nešto za pohvaliti se."

Stepan Paramonovich odgovara:

„A ja se zovem Stepan Kalašnjikov,

A ja sam rođen od poštenog oca,

I živio sam po zakonu Gospodnjem:

Nisam obeščastio tuđu ženu,

Nije pljačkao u tamnoj noći,

Ne skriven od nebeskog svjetla ...

Skupio se svom snagom

I udari svog mrzitelja

Izravno na lijevu sljepoočnicu s cijelog ramena.

A mladi je opričnik lagano zastenjao,

Zaljuljan, pao mrtav;

Na hladnom snijegu, kao bor,

Kao bor u vlažnoj šumi

Podrubljen ispod smolastog korijena,

I, videći to, car Ivan Vasiljevič

Ljut od ljutnje, zgažen o zemlju

I namršti svoje crne obrve;

Zapovjedio je da uhvate odvažnog trgovca

I dovedite ga pred svoje lice.

Kako se zove figurativno sredstvo koje Lermontov koristi u pjesmi u usmenoj narodnoj umjetnosti: "oči sokolove", "moćna ramena", "dobar drug"?

Kako se zove slikovni alat koji Lermontov koristi u pjesmi: "zora je ... rasula zlatne kovrče"?

Kako glasi naziv likovnog značenja: “kao rosa krv je kapnula ispod njega”, “problijedio kao jesenji list”, “pao kao bor”?

Pao je na hladan snijeg

Po hladnom snijegu, kao bor, Kao bor u vlažnoj šumi...

Kako se zove tehnika ritmičke organizacije narodne pjesme koju je reproducirao Lermontov?

Kako se zove umjetnička tehnika koja junakov govor prenosi "za sebe":

A Stepan Paramonovič pomisli: »Što je suđeno da bude, to će se i ostvariti; Zastupat ću istinu do posljednjeg dana!”?

Kome se i kojim redom Kalašnjikov klanja prije bitke? Kako to karakterizira junaka?

Koja druga djela Lermontova prikazuju dvoboj heroja? Tko je u njima pobjednik?

Zašto se događaji koji otkrivaju Pečorinovu "priču duše" ne odvijaju u Petrogradu, nego na Kavkazu?

Zašto, kršeći kronologiju, događaji koji počinju i završavaju roman M.Yu. Ljermontovljev "Junak našeg vremena", odvijati u tvrđavi?

Ako postoji odgovor na pitanje na kraju vaše radne bilježnice, provjerite svoj rezultat u odnosu na njega. Ako ste pogriješili, razmislite o tome što je uzrokovalo pogrešku, formulirajte svoje zaključke.

Zaustavimo se na najtežem

Među kriterijima za ocjenu vašeg opširnog odgovora (ograničenog opsega ili eseja) nalazi se i kriterij - "prikladna uporaba teorijskih i književnih pojmova". Ako stvarno govorite o tekstu djela, analizirate njegov sadržaj, kompoziciju, sustav slika, figurativna i izražajna sredstva, ne možete bez književnih pojmova. Oni će se pojaviti u vašem radu nehotice, kao "sami". Ako se to dogodilo, onda ste stvarno analizirali tekst djela. Ali ako ste rasuđivali ne kao profesionalni čitatelj, već kao majstor svakodnevnih sudara i prosuđivača problema "općenito", teorijskih i književnih koncepata u vašem tekstu, naravno, neće biti. Ali treba posebno napomenuti: nemojte umjetno uključivati ​​pojmove u svoj odgovor. Recenzent će to lako uočiti i ocijeniti vašu upotrebu izraza neprikladnom.

Filčenkova Natalija

Učenik je koristio dodatni materijal za pisanje eseja. Esej sadrži mnogo citata iz teksta, a vlastiti zaključci su napravljeni prema točkama plana. Slika Mtsyre je u potpunosti otkrivena.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Sastav

Koji je smisao Mtsyrijevog života?

(prema pjesmi M. Yu. Lermontova "Mtsyri")

Plan

ja Koje je značenje pjesme "Mtsyri"?

II. Koji je smisao Mtsyrijevog života?

1) Mtsyrijev život u samostanu.

A). Koje poglede odbacuje monah Mtsyri?

B). Čemu je Mtsyri težio?

U). Zašto je samostan nazvao zatvorom?

2) Mtsyrijev život u divljini.

A) Komunikacija s prirodom.

B) Mtsyrijeva sjećanja na očevu kuću.

U). Što znači živjeti za Mtsyru?

G). Susret s lijepom Gruzijkom.

D). Bori se za život.

E). U čemu je tragedija Mtsyrija?

I). Je li se Mtsyri pokajao prije smrti u svom

Težnje i akcije?

III. Zaključak.

1) V. G. Belinsky o Mtsyriju.

2) Moj stav prema Mtsyriju.

Pjesma M.Yu Lermontova "Mtsyri" usmjerena je protiv vjerskog morala i monaškog ropstva. Smisao pjesme je veličanje volje, hrabrosti, borbe, nesebičnosti, jednom riječju, svih onih osobina koje su svojstvene junaku.

Glavni junak pjesme je mladić koji je djetinjstvo proživio u zarobljeništvu. Njegovo ime je Mtsyri. Na ispovijedi se svađa s redovnikom i kaže mu:

Neka sada lijepo svjetlo

Mrzim te: slaba si, siva si,

I od želja si odviknuo.

Koja je potreba? Živio si, stari!

Iz ovih redaka vidimo koliko je velika Mtsyrijeva ljubav prema životu. Ali slijedi:

Živio sam malo, i živio u zarobljeništvu.

Takva dva života u jednom

Ali samo pun tjeskobe

Promijenila bih se da mogu.

Možemo zaključiti: sve Mtsyrijeve težnje bile su usmjerene prema jednom svijetlom snu - prema slobodi, prema onom lijepom snu za koji je dao svoj život. Pita starca:

... spasio si me od smrti -

Za što? Sumoran i usamljen

Otkinuti list grmljavinom,

Odrastao sam u mračnim zidovima

Duša - dijete, sudbina - redovnik.

Mtsyri uvjerava starog redovnika da nikakva sila ne može pokoriti volju i osjećaje slobodoljubivog gorštaka. Ne postoji način da ga se natjera da se odrekne svijeta koji ga privlači k sebi svojim čudesnim misterijama prirode. Život roba za malog Kavkaza je poput zatvora. Nije se mogao pomiriti s okrutnim zatočeništvom, odvojenošću od domovine, pa ga je zato vodila strast prema rodnom kraju, ali nije pomišljao na osvetu ljudima koji su ga odvojili od rodne Gruzije. Sanjajući svoju domovinu, bio je sam među ljudima, a to je najgore za čovjeka, a posebno za dijete.

I tako, kada Mtsyri pobjegne iz samostana i ostane sam s prirodom, čini mu se da razumije glasove ptica, pogađa misli tamnih stijena, čuje spor između hrpe kamenja i planinskog potoka, u riječju, razumije prirodu, njezine osjećaje. Ne nalazeći istomišljenike među ljudima, on komunicira s prirodom. I misli da ga ona razumije. Opisujući prirodu, pjesnik želi da čitatelj zamisli slikovite slike Kavkaza.

Svuda oko mene procvao je Božji vrt;

Dugine biljke

Zadržala tragove nebeskih suza,

I kovrče vinove loze

Sklupčana, šepuri se između drveća

Prozirne zelene ploče.

Promatrajući prekrasne krajolike, Mtsyri je čuo nepoznati glas koji mu je rekao da se njegov dom nalazi u ovim krajevima. I postupno su pred njim sve jasnije prolazile slike djetinjstva. Predstavljao je ili svog oca u vojničkoj odjeći, ili mlade sestre koje se saginju nad njegovom kolijevkom, ili žive slike svog rodnog sela. I što je više zamišljao sve to, to je njegova želja za povratkom kući bila sve jača.

Živjeti za Mtsyri znači biti slobodan i neovisan. Priznaje da bi mu život bez ta tri dana bio crnji od nemoćne redovničke starosti.

Reci mi što je između ovih zidova

Možete li mi dati zauzvrat

To prijateljstvo je kratko, ali živo,

Između olujnog srca i grmljavine?

Mtsyri je sretan jer je mogao upoznati sretne trenutke povezanosti s prirodom. Mtsyri je fasciniran ljepotom lijepe Gruzijke. Od svih tih nepoznatih osjećaja gubi svijest. Probudivši se, mladić vidi kako se djevojka udaljava od potoka i uspoređuje je s vitkom topolom. A još više je želio otići u tu nepoznatu zemlju.

U borbi protiv leoparda, Mtsyri pokazuje hrabrost i nesebičnost. Uostalom, borio se ne samo za svoj život, već i za svoju slobodu, odnosno za svoj san. On u sebi otkriva takve osobine kao što su snalažljivost, domišljatost, izuzetna snaga gorštaka, koje je naslijedio. Siguran je da bi, da nije ruke sudbine, "mogao biti u zemlji svojih otaca ne od posljednjih smjelih".

Pobijedivši leoparda, zaboravivši na bol, ide prema svom snu. Ali... opet šok. Mladić shvaća da je izgubio smjer i vraća se u samostan. Je li se doista zbog toga borio s leopardom, zbog toga je lutao kroz trnovite šikare? Je li moguće da se, nakon što mu se san skoro ispunio, vrati u samostan? Kad je čuo zvonjavu zvona, učini mu se da mu ta zvonjava izlazi iz prsa, kao da ga netko udara željezom u srce. A tada je junak shvatio strašnu istinu: nikada se neće vratiti u svoju domovinu. Što bi moglo biti gore od ove misli za Mtsyru?

Mladić sebe uspoređuje sa zatvorskim cvijetom, koji je presađen u susjedstvo ruža, gdje je umro od dnevnog svjetla. Ali čak i prije smrti, Mtsyri traži da ga pokopaju u vrtu na mjestu gdje se vidi Kavkaz. Vidimo da se mladi gorštak nije pokajao za svoje snove i težnje i da je bio vjeran svom snu. Nakon što je prošao tako težak i neodoljiv put, Mtsyri ne želi promijeniti svoje stavove. To je tragedija slobodoljubivog mladića: proživjevši tri dana na slobodi pravim životom, ponovno završava u samostanu i ... umire, jer ne može živjeti u zatočeništvu nakon što je udahnuo zrak slobode.

V. G. Belinsky, osvrćući se na pjesmu “Mtsyri”, govorio je o svom junaku ovako: “Kakva vatrena duša, kakav moćan duh, kakvu divovsku prirodu ima ovaj Mtsyri! U svemu što kaže Mtsyri, diše vlastitim duhom, pogađa ga vlastitom snagom ... "

Mtsyri me privukao svojom hrabrošću, hrabrošću, upornošću. U najtežim trenucima svog života ne prepušta se sudbini i ide prema svom snu.

U članku ćemo govoriti o analizi "Mtsyri". Ovo je djelo koje se uči u školi. Vrlo je koristan za djecu jer vam omogućuje pogled na mnoge stvari iz druge perspektive. U članku ćemo analizirati povijest i pokušati izvući zaključke.

Povijest stvaranja

Prije nego što govorimo o analizi "Mtsyrija", razgovarajmo o povijesti stvaranja. Ideja autora pojavila se 1831. Tada je 17-godišnji Lermontov mnogo razmišljao o sudbini svog poznanika, redovnika koji je čamio u samostanu. Također, na mladog stvaratelja utjecali su dojmovi koje je stekao nakon posjeta Kavkazu i upoznavanja s njegovim folklorom. Usput, prvi put je tamo posjetio u ranom djetinjstvu sa svojom bakom. Putujući cestama Kavkaza, Lermontov je sreo starca.

Živio je u samostanu i ispričao svoju priču. Redovnik je ispričao kako je kao dijete bio zarobljen i morao je živjeti u samostanu. Više puta je pokušao pobjeći, jer je bio gorštak i želio se vratiti svom zanimljivom životu. Međutim, ti su pokušaji završili neuspjehom i on se vratio u zidove samostana. Na kraju se teško razbolio, ostario, ali se bolno vezao za jednog redovnika. Stoga je odlučio voditi opušteniji način života i pomiriti se sa sudbinom. Ljermontov je čuo ovu priču i odlučio je zapamtiti, samo je malo modificirati.

Imajte na umu da je na pjesmi datum 1839. To znači da je autor ove godine završio svoje djelo. Objavljena je godinu dana kasnije. Usput, radna verzija se zvala "Beri", što na gruzijskom znači "redovnik". Ali "mtsyri" znači "početnik". Također napominjemo da analiza djela "Mtsyri", koja će biti predstavljena u nastavku, prenosi ne samo površinski prikaz povijesti, već i njezino duboko značenje. Tema takve borbe osobe s okolnostima omiljena je Lermontovu. Jako je cijenio ovo djelo i više ga je puta čitao naglas.

Stvaralačka metoda i žanr

Imajte na umu da je žanr pjesme bio omiljen Lermontovu. Ukupno je napisao tridesetak pjesama, od kojih je objavio samo tri. Ova autorova djela bila su složene prirode, često su predstavljala ideale junaka i lirski svjetonazor. Tako je Lermontov naslikao psihološki portret osobe ne samo izdaleka i izvana, već usred svih događaja. Usput, nemojmo zaboraviti da je u 30-ima glavni predmet slike bila osoba koja se suočava sa svijetom i romantičnim sukobima koji iz toga proizlaze. S obzirom na sve karakteristike pjesme koju opisujemo, vidi se da ona ima i lirske note.

Osobitosti

Analiza Lermontovljeve pjesme "Mtsyri" pokazuje stvarnu kontradikciju između surove stvarnosti i ideala. Za to se autor služi simboličkim slikama i ispovjednim pripovijedanjem.

Razmotrite sliku samog mtsyrija. Ima cijeli karakter i romantične crte. Zahvaljujući ispovijesti, možemo razumjeti njegov unutarnji svijet i psihologiju. Imajte na umu da je epigraf ključ za razumijevanje ovog djela. Lermontov je naveo izraz iz biblijske legende, gdje je sin prekršio očevu zabranu da ne jede do večeri.

Predmet

Analiza pjesme "Mtsyri" Lermontova pokazuje da ovdje ima puno zdravog razuma i slikovitosti. Definicije i tumačenja su vrlo raznolika, ali su sva racionalna. Štoviše, svaki od njih izražava neki dio Lermontovljeve namjere.

Razmatramo priču o čovjeku koji umire od žeđi za životom u samostanu koji mu je suprotan. Usput, u ovom djelu Lermontov je izrazio svoj stav prema ratu na Kavkazu i sudbini mnogih mladih ljudi. Dakle, razumijemo da pjesma nije samo figurativna - ona se izravno tiče autorovih suvremenika. Istodobno, on vrlo skladno spaja sliku Domovine i Slobode u jednu cjelinu. Protagonist je spreman odreći se svih blagoslova za dobrobit svoje domovine. Želja da napusti zidove samostana i oslobodi se mučenika osuđuje na samoću. Mora napraviti težak izbor, a ne može u sebi pomiriti dva principa. Sve teme koje su dotaknute u radu na ovaj ili onaj način karakteriziraju samog M. Lermontova.

Ideja

Analiza pjesme "Mtsyri" pokazuje da je puna buntovničke patetike. U svim govorima i monolozima čuje se glas osobe koja osjeća vlastitu snagu i samopouzdanje. Prema nekim kritičarima, mtsyri je ideal za samog M. Lermontova.

Međutim, u suvremenom svijetu mnogo se jasnije očituje filozofsko značenje pjesme, a ne buntovni patos. Redovničko društvo daleko je od gorštaka, njemu je strano. Zato se želi vratiti u svoju kulturnu sredinu koja mu je bliska, ali prekinuti veze s redovnicima nije tako lako. Umjetničko djelo sastoji se od borbe čovjeka za svoju volju. Junak je spreman na sve u borbi za slobodu, svoje ideale i odanost, čak i ako dolazi poraz.

Priroda sukoba

Analiza djela "Mtsyri" Lermontova usmjerena je isključivo na romantični aspekt. Sukob između protagonista i redovnika nije samo priča, to je duboki unutarnji problem. Zato autor vrlo često koristi slike vjetra, zemlje, ptica, životinja. Osim toga, pojavljuju se čak i nevidljive sile koje izražavaju samu sudbinu. Autorovi su suvremenici primijetili da je njegov junak zahvaćen nekom nezamislivom silom, strašću koja ga tjera da djeluje protiv naredbi prihvaćenih u društvu.

To je vrlo blizak i karakterističan motiv M. Yu. Lermontova u njegovom djelu, koji se sastoji u borbi između unutarnjeg svijeta i okrutne stvarnosti. Promatramo kako gorštak sanja o slobodi, o bijegu, kakve planove kuje za budućnost. Ali tragedija protagonista leži u činjenici da je rastrgan između snage duha i slabosti tijela.

Zaplet i kompozicija

A što se još može reći o analizi Lermontovljeve "Mcyre"? Ukratko, temelji se na romantičnoj priči. Međutim, slika samostana uopće ne simbolizira Lermontovljev protest protiv vjere. Međutim, autor je smatrao da za pravu vjeru nisu potrebni zidovi, crna odjeća i oskudna hrana. Da biste to učinili, dovoljno je biti muškarac i živjeti slijedeći svoje srce.

Treba napomenuti da se pjesma sastoji od 26 poglavlja. U nekima od njih protagonist nije samo stvarni junak, već i pripovjedač.

Psihologija junaka maksimalno se otkriva u obliku ispovijesti, što vam omogućuje da osjetite sve njegove osjećaje. Prije toga slijedi mala autorova digresija, koja omogućuje čitatelju da obrati pozornost na povijesnu pozadinu opisanih događaja. Radnja počinje scenom bijega iz samostana tijekom grmljavinske oluje. Zatim gledamo okršaj s leopardom, što je vrhunac. Pritom je kompozicijska konstrukcija zatvorena, jer radnja počinje i završava u samostanu. Dakle, autor se fokusirao na sudbinu sudbine.

Umjetnička originalnost

Analiza pjesme "Mtsyri" omogućuje nam otkrivanje slike heroja pobunjenika koji nije sklon polutonovima i polumjerama. Takvi likovi su vrlo duboki i složeni, zahtijevaju posebnu psihološku studiju. Unatoč tome, osobnost planinara je cjelovita i slobodna, nije u zahvatu nikakvih strahova i misli. Ali u isto vrijeme, za Lermontova, "Mtsyri" je bio više simbol u kojem je utjelovio svoje ideje o tome što bi osoba i njegov put trebali biti. Gledamo osobu koja je u svakoj prilici spremna krenuti u borbu i braniti svoje interese, čak i ako na kraju dobije samo dašak slobode.

Analiza Lermontovljeve "Mtsyre" omogućuje razumijevanje da su zapravo autor i junak vrlo bliski, a epigraf je autorovo otkriće. Pjesma oduševljava jer iznenađujuće spaja glasove junaka i autora, kao i prekrasnu kavkasku prirodu. Ispravnom razumijevanju povijesti pomažu pjesničke slike, od kojih je najvažnija grmljavinska oluja. Ona ne izražava samo prirodni fenomen, već stvarnu Božju kaznu.

Analiza Lermontovljeve pjesme pokazuje da se autor rado služi sredstvima umjetničkog izražavanja. Njegova omiljena tehnika je uspoređivanje. Zahvaljujući njemu, on naglašava sliku gorštaka, uspoređujući ga s trskom ili planinama. Također, zahvaljujući usporedbi, možemo razumjeti sanjarnost protagonista. Ova umjetnička tehnika omogućuje vam da osjetite koliko je blizak prirodi, a koliko daleko od svijeta ljudi.

Značenje

Analizu "Mtsyre" proveli smo kako bismo razumjeli značaj ovog djela. Pritom se mora reći da je Ljermontov najveći predstavnik ne samo ruskog, već i svjetskog romantizma. Gotovo sva njegova djela određena su romantičarskom patetikom. Nastavio je najbolje tradicije autora koji su mu prethodili. Svoj pjesnički talent maksimalno je otkrio u pjesmi "Mtsyri". Analiza djela omogućila nam je da vidimo da sam autor ima visoke ideale kojima teži. Napominjemo i da je ova pjesma inspirirala mnoge generacije kreativnih ljudi.

Rezimirajući članak, želio bih reći da je analiza pjesme zanimljiv, fascinantan proces koji vas tjera na razmišljanje o vječnim vrijednostima i vrijednosti samog pojedinca, bez obzira na okolnosti. Nije svaka osoba sposobna za takvu snagu i, vjerojatno, vrlo je teško steći tu sposobnost, morate se roditi takvim. Međutim, ovo je još uvijek nepravedna izjava, jer ponekad život dopušta osobi da se oslobodi suvišnog i pokaže svoju volju.