“... Ne kadar ateşli bir ruh, ne kadar güçlü bir ruh, ne kadar devasa bir doğaya sahip bu Mtsyri! Şairimizin en sevdiği ideali budur, kendi kişiliğinin gölgesinin şiire yansımasıdır. Mtsyri'nin söylediği her şeyde kendi ruhuyla nefes alır, kendi gücüyle ona vurur ... ”- ünlü Rus eleştirmen Belinsky,“ Mtsyri ”şiiri hakkında böyle konuştu. Lermontov'un bu çalışması, çalışmalarının en başarılılarından biri olarak kabul ediliyor ve birden fazla nesil okuyucu tarafından seviliyor. Bu çalışmayı daha iyi anlamak için Lermontov'un Mtsyra'sını inceleyelim.

Yaratılış tarihi

Şiirin yaratılış tarihi, başlı başına romantik bir eser için bir olay örgüsü olabilir, çünkü Lermontov, kahramanıyla Kafkasya'da tanıştı. 1837'de Gürcistan Askeri Yolu boyunca seyahat eden şair, orada yaşlı bir keşişle tanıştı. Hayat hikayesini anlattı: Esaret, manastırdaki gençlik ve sık sık kaçma girişimleri. Bu girişimlerden biri sırasında genç adam dağlarda kayboldu ve neredeyse ölüyordu, ardından manastırda kalıp başını ağrıtmaya karar verdi. Lermontov bu hikayeyi büyülenmiş gibi dinledi. Sonuçta, 17 yaşındayken genç bir keşiş hakkında bir şiir yazmayı hayal ediyordu ve şimdi kahramanı onun önünde duruyor!


"Mtsyri" adlı eser 1839'da yazıldı ve ertesi yıl basıldı. Bu şiir Lermontov'un favorisi oldu. Bunu isteyerek ve coşkuyla yüksek sesle okudu. Arkadaşları onu ilk kez nasıl okuduğunu hatırladılar, "ateşli bir yüzle ve özellikle onun için anlamlı olan ateşli gözlerle."

Başlangıçta şiire Gürcüce "keşiş" anlamına gelen "Beri" adı verildi. Daha sonra Lermontov bu adı "Mtsyri" olarak değiştirdi ve böylece ek bir anlam kazandırdı, çünkü "mtsyri" hem "acemi" hem de "yabancı" olarak çevrilmiştir.

İşin teması ve fikri

"Mtsyri" teması, genç bir aceminin manastırdan kaçışını anlatan bir hikaye olarak tanımlanabilir. Eserde, kahramanın manastırdaki gündelik hayata karşı isyanı ve ardından gelen ölümü detaylı bir şekilde inceleniyor, ayrıca bir dizi başka konu ve sorun da ortaya çıkıyor. Bunlar özgürlük sorunları ve özgürlük mücadelesi, başkaları tarafından yanlış anlaşılma, vatan ve aile sevgisidir.

Şiirin acısı romantiktir, burada şiirsel bir mücadele çağrısı duyulur, bir başarı idealize edilir.

Şiirin fikri belirsizdir. İlk başta eleştirmenler "Mtsyri" den devrimci bir şiir olarak bahsettiler. Bu durumda onun fikri, yakın yenilgi koşullarında bile her zaman özgürlük idealine sadık kalmak, cesaretini kaybetmemekti. Mtsyri, devrimciler için bir tür ideal haline gelir: özgürlük hayali uğruna hayatını veren gururlu, bağımsız bir genç adam. Ayrıca Mtsyri sadece özgür olmaya hevesli değil, halkının yanına dönmek ve büyük olasılıkla onlarla birlikte savaşmak istiyor. "Sadece bir vatan var" - "Mtsyri" el yazmasının daha sonra üzeri çizilen bu epigrafı, yazarın şiirde ortaya çıkan vatan sevgisi sorununa ve onun özgürlüğü için mücadeleye karşı tutumunu tam olarak yansıtıyor.

Lermontov'un kendisi defalarca "Mtsyri" çalışmasından, özgürlük fikirlerinin en iyi şekilde somutlaştığı bir eser olarak bahsetti. "Mtsyri", benzer fikirlere sahip diğer çalışmaları da benimseyerek onun son eseri olur: "Boyarin Orsha", "İtiraf". Kahramanları da manastırdan özgürlüğe çabalıyor ama başarısız oluyor. Lermontov, bu şiirleri bitirmeden Mtsyri'de onlardan satırlar kullanıyor.

Ancak modern eleştiride Lermontov'un "Mtsyri" şiirini incelerken fikrinin yeniden düşünülmesi söz konusudur. Artık daha geniş, felsefi bir anlamda ele alınıyor. Manastır aynı zamanda insan ruhunun hapishanesi olarak dünyanın bir imajı olarak hizmet ediyor ve buradan çıkmanın o kadar da kolay olmadığı. Ve kaçan Mtsyri mutluluğu bulamıyor: Geri dönecek hiçbir yeri yok ve doğa dünyası ona uzun zamandır yabancılaşmış durumda. Laik toplum dünyasını simgeleyen manastır dünyası onu zehirledi. Kendi kuşağının kaderini düşünen Lermontov için önemli olan “Öğrenmek için, özgürlük için mi, hapishane için mi / Biz bu dünyaya doğduk”. Ve Borodino'nun suçlamasının cevabı Mtsyri'de duyuluyor. Evet, şimdiki nesil kahraman değil, kahraman değil ama o da Mtsyri gibi hapishanede zehirlendi. Doğaya olan sevgi, bir kıza olan sevgi, savaş arzusu ve cüretkar eğlence (leoparlı bir bölüm) - bunların hepsi ana karaktere yabancı değil. Başka şartlarda büyüseydi seçkin bir insan olurdu: “Atalarımın toprağında olabilirdim / Son cüretkârlardan biri olamazdım.” Eserde bir yandan özgürlük mücadelesinin karmaşıklığı fikri duyulurken, diğer yandan yaşama sevgisi ve irade en yüksek insani değerler olarak tasdik ediliyor.

İşin türü, çatışmanın bileşimi ve doğası

"Mtsyri" adlı eser Lermontov'un en sevdiği tür olan şiire aittir. Şarkı sözlerinden farklı olarak şiir, lirik-epik bir tür görevi görür, bu sayede kahramanı eylemleriyle karakterize etmek, imajını daha detaylı yaratmak mümkün olur. Eserin lirizmi olay örgüsünde kendini gösteriyor: Mtsyri'nin içsel deneyimlerinin imajı ön plana çıkıyor. Çatışmanın doğası romantiktir, Mtsyri'nin özgürlük arzusu ile esaret altında geçirdiği hayatının iç çelişkisinden oluşur. Kahramanın düşünce tarzının yazara yakın olduğunu anlamak kolaydır. Buna göre "Mtsyri" deki anlatım türü öznel-liriktir ve esere güvenle romantik şiir denilebilir. Şiir aynı zamanda yalnızca kendisine özgü özelliklere de sahiptir: Çoğu bir itiraf biçiminde yazılmıştır. Şiir 26 bölümden oluşuyor ve dairesel bir kompozisyona sahip: aksiyon manastırda başlıyor ve bitiyor. Zirveye leoparla düello denilebilir - şu anda Mtsyri'nin asi karakteri tamamen ortaya çıkıyor.

Eser çok az sayıda karakter içermektedir. Bu, itirafı dinleyen Mtsyri'nin kendisi ve onun öğretmen-keşişidir.

Sanatsal medya

"Mtsyri" şiirinin açıklaması, içinde kullanılan sanatsal araçlar dikkate alınmadan eksik kalacaktır. "Mtsyri" Lermontov en figüratif eserlerden biridir ve buna göre kullanılan sanatsal ifade araçlarının miktarı çok fazladır. Bunlar her şeyden önce lakaplardır (kasvetli duvarlar, tatlı isimler, pervasız gençlik, yemyeşil alanlar, karanlık kayalar). Ayrıca şiirde çok sayıda karşılaştırma var (insanlar kartallar gibi özgürdür; o bir solucan gibi içimde yaşadı; iki kız kardeş gibi kucaklaşıyordu; ben de bir canavar gibi insanlara yabancıydım / ve sürünüyordum ve yılan gibi saklandılar), metaforlar (savaş kaynadı, ölümleri sonsuza kadar iyileşecek), kişileştirmeler (uykulu çiçekler öldü). Tüm yollar aynı göreve hizmet ediyor: Mtsyri'nin etrafındaki dünyanın şiirsel bir resmini oluşturmaya yardımcı oluyorlar ve deneyimlerinin derinliğini, güçlerini vurguluyorlar.

Şiirin şiirsel organizasyonu da dikkati hak ediyor. Sadece erkeksi bir eşleştirilmiş kafiye (aabb) ile 4 metrelik bir çukurda yazılmıştır. Bu nedenle ayet, eleştirmenlere göre kılıç darbeleri gibi özellikle net ve cesur geliyor. Anafora sıklıkla kullanılır, retorik sorular ve ünlemler daha az sıklıkta değildir. Şiire unutulmaz bir tutku veren, Mtsyri'yi aktif, tutkulu, neşeli bir kahraman olarak tasvir etmeye yardımcı olanlar onlardır.

Çözüm

"Mtsyri" şiirinin ayrıntılı bir tanımını verdikten sonra, bu çalışmayı, Lermontov'un yeteneğinin canlı bir şekilde sergilendiği en önemli eserlerinden biri olarak güvenle söyleyebiliriz. "Mtsyri" birçok tabloya ve bestecilere ilham kaynağı oldu. "Mtsyri" insan ruhuna ve özgürlüğüne dair güzel, eskimeyen bir ilahidir.

Yapıt testi

“... Ne kadar ateşli bir ruh, ne kadar güçlü bir ruh, ne kadar devasa bir doğaya sahip bu Mtsyri! Şairimizin en sevdiği ideali budur, kendi kişiliğinin gölgesinin şiire yansımasıdır. Mtsyri'nin söylediği her şeyde kendi ruhuyla nefes alır, kendi gücüyle ona vurur ... ”- ünlü Rus eleştirmen Belinsky,“ Mtsyri ”şiiri hakkında böyle konuştu. Lermontov'un bu çalışması, çalışmalarının en başarılılarından biri olarak kabul ediliyor ve birden fazla nesil okuyucu tarafından seviliyor. Bu çalışmayı daha iyi anlamak için Lermontov'un Mtsyra'sını inceleyelim.

Yaratılış tarihi

Şiirin yaratılış tarihi, başlı başına romantik bir eser için bir olay örgüsü olabilir, çünkü Lermontov, kahramanıyla Kafkasya'da tanıştı. 1837'de Gürcistan Askeri Yolu boyunca seyahat eden şair, orada yaşlı bir keşişle tanıştı. Hayat hikayesini anlattı: Esaret, manastırdaki gençlik ve sık sık kaçma girişimleri. Bu girişimlerden biri sırasında genç adam dağlarda kayboldu ve neredeyse ölüyordu, ardından manastırda kalıp başını ağrıtmaya karar verdi. Lermontov bu hikayeyi büyülenmiş gibi dinledi. Sonuçta, 17 yaşındayken genç bir keşiş hakkında bir şiir yazmayı hayal ediyordu ve şimdi kahramanı onun önünde duruyor!


"Mtsyri" adlı eser 1839'da yazıldı ve ertesi yıl basıldı. Bu şiir Lermontov'un favorisi oldu. Bunu isteyerek ve coşkuyla yüksek sesle okudu. Arkadaşları onu ilk kez nasıl okuduğunu hatırladılar, "ateşli bir yüzle ve özellikle onun için anlamlı olan ateşli gözlerle."

Başlangıçta şiire Gürcüce "keşiş" anlamına gelen "Beri" adı verildi. Daha sonra Lermontov bu adı "Mtsyri" olarak değiştirdi ve böylece ek bir anlam kazandırdı, çünkü "mtsyri" hem "acemi" hem de "yabancı" olarak çevrilmiştir.

İşin teması ve fikri

"Mtsyri" teması, genç bir aceminin manastırdan kaçışını anlatan bir hikaye olarak tanımlanabilir. Eserde, kahramanın manastırdaki gündelik hayata karşı isyanı ve ardından gelen ölümü detaylı bir şekilde inceleniyor, ayrıca bir dizi başka konu ve sorun da ortaya çıkıyor. Bunlar özgürlük sorunları ve özgürlük mücadelesi, başkaları tarafından yanlış anlaşılma, vatan ve aile sevgisidir.

Şiirin acısı romantiktir, burada şiirsel bir mücadele çağrısı duyulur, bir başarı idealize edilir.

Şiirin fikri belirsizdir. İlk başta eleştirmenler "Mtsyri" den devrimci bir şiir olarak bahsettiler. Bu durumda onun fikri, yakın yenilgi koşullarında bile her zaman özgürlük idealine sadık kalmak, cesaretini kaybetmemekti. Mtsyri, devrimciler için bir tür ideal haline gelir: özgürlük hayali uğruna hayatını veren gururlu, bağımsız bir genç adam. Ayrıca Mtsyri sadece özgür olmaya hevesli değil, halkının yanına dönmek ve büyük olasılıkla onlarla birlikte savaşmak istiyor. "Sadece bir vatan var" - "Mtsyri" el yazmasının daha sonra üzeri çizilen bu epigrafı, yazarın şiirde ortaya çıkan vatan sevgisi sorununa ve onun özgürlüğü için mücadeleye karşı tutumunu tam olarak yansıtıyor.

Lermontov'un kendisi defalarca "Mtsyri" çalışmasından, özgürlük fikirlerinin en iyi şekilde somutlaştığı bir eser olarak bahsetti. "Mtsyri", benzer fikirlere sahip diğer çalışmaları da benimseyerek onun son eseri olur: "Boyarin Orsha", "İtiraf". Kahramanları da manastırdan özgürlüğe çabalıyor ama başarısız oluyor. Lermontov, bu şiirleri bitirmeden Mtsyri'de onlardan satırlar kullanıyor.

Ancak modern eleştiride Lermontov'un "Mtsyri" şiirini incelerken fikrinin yeniden düşünülmesi söz konusudur. Artık daha geniş, felsefi bir anlamda ele alınıyor. Manastır aynı zamanda insan ruhunun hapishanesi olarak dünyanın bir imajı olarak hizmet ediyor ve buradan çıkmanın o kadar da kolay olmadığı. Ve kaçan Mtsyri mutluluğu bulamıyor: Geri dönecek hiçbir yeri yok ve doğa dünyası ona uzun zamandır yabancılaşmış durumda. Laik toplum dünyasını simgeleyen manastır dünyası onu zehirledi. Kendi kuşağının kaderini düşünen Lermontov için önemli olan “Öğrenmek için, özgürlük için mi, hapishane için mi / Biz bu dünyaya doğduk”. Ve Borodino'nun suçlamasının cevabı Mtsyri'de duyuluyor. Evet, şimdiki nesil kahraman değil, kahraman değil ama o da Mtsyri gibi hapishanede zehirlendi. Doğaya olan sevgi, bir kıza olan sevgi, savaş arzusu ve cüretkar eğlence (leoparlı bir bölüm) - bunların hepsi ana karaktere yabancı değil. Başka şartlarda büyüseydi seçkin bir insan olurdu: “Atalarımın toprağında olabilirdim / Son cüretkârlardan biri olamazdım.” Eserde bir yandan özgürlük mücadelesinin karmaşıklığı fikri duyulurken, diğer yandan yaşama sevgisi ve irade en yüksek insani değerler olarak tasdik ediliyor.

İşin türü, çatışmanın bileşimi ve doğası

"Mtsyri" adlı eser Lermontov'un en sevdiği tür olan şiire aittir. Şarkı sözlerinden farklı olarak şiir, lirik-epik bir tür görevi görür, bu sayede kahramanı eylemleriyle karakterize etmek, imajını daha detaylı yaratmak mümkün olur. Eserin lirizmi olay örgüsünde kendini gösteriyor: Mtsyri'nin içsel deneyimlerinin imajı ön plana çıkıyor. Çatışmanın doğası romantiktir, Mtsyri'nin özgürlük arzusu ile esaret altında geçirdiği hayatının iç çelişkisinden oluşur. Kahramanın düşünce tarzının yazara yakın olduğunu anlamak kolaydır. Buna göre "Mtsyri" deki anlatım türü öznel-liriktir ve esere güvenle romantik şiir denilebilir. Şiir aynı zamanda yalnızca kendisine özgü özelliklere de sahiptir: Çoğu bir itiraf biçiminde yazılmıştır. Şiir 26 bölümden oluşuyor ve dairesel bir kompozisyona sahip: aksiyon manastırda başlıyor ve bitiyor. Zirveye leoparla düello denilebilir - şu anda Mtsyri'nin asi karakteri tamamen ortaya çıkıyor.

Eser çok az sayıda karakter içermektedir. Bu, itirafı dinleyen Mtsyri'nin kendisi ve onun öğretmen-keşişidir.

Sanatsal medya

"Mtsyri" şiirinin açıklaması, içinde kullanılan sanatsal araçlar dikkate alınmadan eksik kalacaktır. "Mtsyri" Lermontov en figüratif eserlerden biridir ve buna göre kullanılan sanatsal ifade araçlarının miktarı çok fazladır. Bunlar her şeyden önce lakaplardır (kasvetli duvarlar, tatlı isimler, pervasız gençlik, yemyeşil alanlar, karanlık kayalar). Ayrıca şiirde çok sayıda karşılaştırma var (insanlar kartallar gibi özgürdür; o bir solucan gibi içimde yaşadı; iki kız kardeş gibi kucaklaşıyordu; ben de bir canavar gibi insanlara yabancıydım / ve sürünüyordum ve yılan gibi saklandılar), metaforlar (savaş kaynadı, ölümleri sonsuza kadar iyileşecek), kişileştirmeler (uykulu çiçekler öldü). Tüm yollar aynı göreve hizmet ediyor: Mtsyri'nin etrafındaki dünyanın şiirsel bir resmini oluşturmaya yardımcı oluyorlar ve deneyimlerinin derinliğini, güçlerini vurguluyorlar.

Şiirin şiirsel organizasyonu da dikkati hak ediyor. Sadece erkeksi bir eşleştirilmiş kafiye (aabb) ile 4 metrelik bir çukurda yazılmıştır. Bu nedenle ayet, eleştirmenlere göre kılıç darbeleri gibi özellikle net ve cesur geliyor. Anafora sıklıkla kullanılır, retorik sorular ve ünlemler daha az sıklıkta değildir. Şiire unutulmaz bir tutku veren, Mtsyri'yi aktif, tutkulu, neşeli bir kahraman olarak tasvir etmeye yardımcı olanlar onlardır.

Çözüm

"Mtsyri" şiirinin ayrıntılı bir tanımını verdikten sonra, bu çalışmayı, Lermontov'un yeteneğinin canlı bir şekilde sergilendiği en önemli eserlerinden biri olarak güvenle söyleyebiliriz. "Mtsyri" birçok tabloya ve bestecilere ilham kaynağı oldu. "Mtsyri" insan ruhuna ve özgürlüğüne dair güzel, eskimeyen bir ilahidir.

Yapıt testi

V. G. Belinsky: “Puşkin'in hayat şölenindeki şenliği hiçbir yerde yok; ama her yerde ruhu karartan, yüreği ürperten sorular... Evet, Lermontov'un bambaşka bir dönemin şairi olduğu ve şiirinin toplumumuzun tarihsel gelişim zincirinde yepyeni bir halka olduğu aşikar.. Lermontov'un şiirlerine genel bir bakış attığımızda, bunların içinde hayatı ve şiiri oluşturan tüm güçlerin, tüm unsurların olduğunu görüyoruz. Bu derin doğada, bu güçlü ruhta her şey yaşar; onlar için her şey erişilebilir, her şey açık; her şeye cevap veriyorlar."

Lermontov, çalışmalarında benzersiz bir felsefi yalnızlık kavramı yaratıyor. Lirik kahramanın yalnızlığı ona dünya tarafından dayatılmaz, mümkün olan tek ruh hali olarak kendisi tarafından gönüllü olarak seçilir. Ne evi ne de vatanı onun varlığının gerekli unsurlarıdır. Lermontov'un yalnızlık - sürgün - gezginlik temasına ilişkin yorumu tam olarak buradan başlıyor. Lermontov'un çalışmalarında yalnızlık ve özgürlük temaları birleştirilmiştir.

Lermontov'un doğa hakkındaki şiirleri, esas olarak bir kişinin manevi yaşamının ("ruhlu akrabalar") yazışmasıyla karakterize edilir veya tam tersine, kahramanın ruh hali, deneyimlerinin arka planı - genellikle sosyal nitelikteki - ile bir zıtlığı temsil eder. İkinci kısmı karşılaştırma olan ve "öyle" kelimesiyle başlayan manzara şiirlerinin iki bölümlü yapısı buradan kaynaklanmaktadır. Doğrudan karşılaştırma atlanırsa ancak alegori veya mecazi bir sembol korunursa, şair bu durumda okuyucunun algı etkinliğine yönelir.

“Genç bir muhafız ve cesur bir tüccar Kalaşnikof olan Çar Ivan Vasilyevich hakkında bir şarkı” Lermontov, dönemin tarihi karakterine girme görevini üstlendi. Şiirin iki ana çizgisi var. Bunlardan biri kralın ve kraliyet ortamının temasıyla, muhafız Kiribeevich'in temasıyla bağlantılı. İkinci demokratik tema tüccar Kalaşnikof ile bağlantılıdır. Lermontov, şarkı görsellerine dayanarak dönemin rengini yeniden yarattı. Ancak burada yalnızca biçim popüler değil, ahlaki konumun kendisi de popüler. Lermontov'a göre Rus insanı, "yok etmenin gerekliliğini veya imkansızlığını gördüğü her yerde kötülüğü affeden açık sağduyunun" varlığıyla karakterize edilir. Halk şarkıcısı şiirdeki Korkunç Çar İvan'ın karmaşık figürünü bu pozisyonlardan yüceltiyor.

Rus romantik şiiri geleneğinin tamamlanması Lermontov'un "Mtsyri" şiiriydi. Mtsyri, özellikle şiddet içeren tezahürleri bakımından doğaya benzeyen doğal bir kişidir. Kilit altındayken hayata ve iradeye uyum sağlayamadan büyüdü ki bu onun hatası değil, trajik talihsizliğidir. Manastıra dönen Mtsyri, "üç mübarek günün" mutluluğundan söz ediyor. Ama bu onun ölüm döşeğindeki algısıdır. Aslında, Mtsyri'nin "Tanrı'nın bahçesine" girip dere kenarında Gürcü bir kadın gördüğü ilk fırtınalı gecenin ardından günün ancak başlangıcı mutluydu. İtirafın başlangıcında bile Mtsyri, "esaret altındaki" iki hayatı "biriyle, ancak yalnızca endişelerle dolu" olarak değiştireceğini söylüyor. Manastır, kahraman tarafından bir hapishane olarak algılanıyor. Manastır, şiirin tamamını tam anlamıyla dolduran özgür doğaya karşıdır. O tertemiz, görkemli ve güzel. Şiirin sonu yalnızca ima edilmiştir. Mtsyri ölmeden önce onu bahçeye nakletmesini ister; orada, doğanın ortasında, Kafkasya karşısında, hiç ulaşamadığı memleketinden bir tür "veda selamı" bekliyor. Mtsyri, "muzaffer düşman" - kader karşısında, mücadelede değerli bir şekilde kaybetmiş bir leopar gibi ölür ve işte o bir kişidir.

Geçen yüzyılın 30'lu yıllarında Rus edebiyatında, insan ruhunun iç dünyasının doğru bir şekilde incelenmesi, bir kişinin psikolojik imajı için bir arzu vardı. Zamanımızın Kahramanı Rus edebiyatının ilk büyük sosyo-psikolojik romanıdır. Yazarın kendisine koyduğu görev: İnsan bilincinin derinliklerine psikolojik ve sanatsal nüfuz etmeyi neyin gerektirdiğini anlatmak.

"Zamanımızın Kahramanı" romanının ana sorunu M.Yu tarafından belirlendi. Önsözde Lermontov: "Modern insanı anladığı şekliyle" çiziyor, kahramanı tek bir kişinin portresi değil, "tüm neslimizin ahlaksızlıklarından oluşan bir portre."

Pechorin, kötü bir ruh gibi, yoluna çıkan herkese acı getirir: Bela ve akrabaları, "dürüst kaçakçıların" ailesi, Mary, Grushnitsky. Aynı zamanda kendisinin en katı yargıcıdır. Kendisine "ahlaki sakat" diyor, kendisini defalarca bir cellatla karşılaştırıyor ("İstemsizce bir cellatın acınası rolünü oynuyorum", "Kaderin elinde bir balta rolünü oynadım"). Hayatının ne kadar boş ve anlamsız olduğunu hiç kimse Pechorin'den daha iyi anlayamaz. Düello öncesi geçmişi hatırlayarak şu soruya cevap veremez: “Neden yaşadım? Hangi amaç için doğdum?

Pechorin'in kişiliğinin çekiciliği keskin zekasında, gücünde ve karakterinin sağlamlığında, koşullarla uzlaşma konusundaki isteksizliğinde, kaderin attığı gururlu meydan okumada yatmaktadır: “Her şeyden şüphe etmeyi seviyorum ... Her zaman daha cesurca ileri giderim Beni neyin beklediğini bilmediğimde”. Sefil Grushnitsky'de bile asaletin ve vicdanın uyanışını görmeyi umuyor.

Hayal kırıklığı ve ağır bir şüphecilik çağın ayırt edici özelliğidir. Herzen şunu yazdı: "Sen

susmaya zorlanarak, gözyaşlarını tutarak, kendi içimize çekilerek, acılarımıza katlanmayı öğrendik.

düşünceler - hem de ne düşünceler!.. Bunlar şüphelerdi, inkarlardı, öfke dolu düşüncelerdi.

Etrafı onu seven insanlarla çevrili olan Pechorin, yalnızlığı yaşıyor ve bize sadece zamanının bir kahramanı değil, aynı zamanda trajik bir kahraman gibi görünüyor: "Hayat fırtınasından yalnızca birkaç fikir ortaya çıkardım - tek bir duygu değil." Pechorin'de her şeyden önce kendisini düşünen ve kınayan ikinci kişinin ne olduğunu bilmek daha ilginç. Pechorin's Journal'da kahramanın karakteri "içeriden" olduğu gibi ortaya çıkar, onun tuhaf eylemlerinin nedenlerini, kendine karşı tavrını, özgüvenini ortaya çıkarır.

Bu bir roman ama aynı zamanda ortak bir kahramanın ve bazen de bir anlatıcının olduğu bir öyküler döngüsü. Romanın bir dizi kompozisyon özelliği vardır: Hikaye boyunca anlatıcı birkaç kez değişir; olayların kronolojik sırası bozuldu. Hikaye, anlatıcıyla görüşme sırasında olduğu gibi Pechorin'in hayatındaki daha sonraki olaylarla başlıyor. Bundan sonra Pechorin'in ölümünü öğreniyoruz. O andan itibaren ses Pechorin'in kendisine verilir. Hikaye boyunca “ruhun gizemi” hissi hakim, bazen “çözüme” yakınmışız gibi görünse de bu beklenti bizi yanıltıyor.

Romanını "Kaderci" öyküsüyle tamamlayan Lermontov, Pechorin'i Vulich'le karşılaştırıyor. Pechorin gibi, romanın son bölümünün kahramanı da son derece güçlü, iradeli bir doğaya sahiptir. Pechorin gibi Vulich de risk almaya hazırdır, her iki kahraman da insanın iradesi ve kader (kaya, kader) üzerine düşünme eğilimindedir. Ancak Pechorin şansını denemeye karar verdiğinde, suçlu katili yakaladığında, insanın iradesinin, aklının ve cesaretinin kazandığı sonucuna varmaya hazırdır. Şüpheci Pechorin bu sonucu formüle etmiyor. Ancak bu sonuç hikayenin mantığından kaynaklanmaktadır. Kadercilikten kurtulmak, bir kişinin, özellikle de Pechorin'in sürekli hareket etmesine, risk göstermesine ve iradesini göstermesine olanak tanır. Bu romanın aydınlanmış sonudur. İnsan kendi kaderinin tek yaratıcısıdır. Roman, insan karakterinin kararlılığına, harekete geçme iradesine yaşamı onaylayan bir çağrıyla sona eriyor.

Sınav formatının görevlerini yerine getiriyoruz

Aziz, manastırın kapısında durup sadaka dileniyordu. Sadece bir parça ekmek istedi, Ve gözlerinde canlı bir azap vardı, Ve birisi onun uzattığı eline bir taş koydu. Ben de senin aşkın için dua ettim Acı gözyaşlarıyla, ıstırapla; Yani en iyi hislerim sonsuza dek senin tarafından aldatıldı.

Lermontov hangi sanatsal ifade aracını kullanıyor: "zavallı adam solmuş, biraz canlı"?

Şiirde kullanılan kelime çeşitliliğinin adı nedir: "kapılar, pürüzsüz"?

Şiirdeki kafiyenin niteliğini belirleyiniz.

Şiirde şair bir dilenci ile reddedilen bir sevgili imajını karşılaştırır. Bu yaklaşımın adı nedir?

İkinci ve üçüncü kıtalarda şiirin ana fikrini aktarmaya yardımcı olan iki eşanlamlı fiil bulun.

Şiirin başlığının anlamı nedir?

Lirik kahraman Lermontov'un özgünlüğü nedir ve Rus şairlerinden hangisi onun yaratıcı halefi olarak adlandırılabilir?

Konuşmamız iftirayla başladı: Mevcut ve uzaktaki tanıdıklarımızı ayırmaya, önce komik, sonra kötü yanlarını göstermeye başladım. Safralarım çalkalandı. Şaka yaparak başladım ve sonunda gerçekten sinirlendim. İlk başta onu eğlendirdi, sonra korkuttu.

Sen tehlikeli bir insansın! bana dedi ki, “Senin dilinle konuşmaktansa ormanda bir katilin bıçağı altında yakalanmayı tercih ederim… Şaka amaçlı değil sana soruyorum: benim hakkımda kötü konuşmayı aklına koyduğunda, bunu kabul etmek daha iyidir. bir bıçak alıp beni katlet, -sanırım bu senin için çok zor olmayacak.

Bir katile mi benziyorum?

Sen daha kötüsün...

Bir an düşündüm ve sonra derinden etkilenmiş bir bakış atarak şöyle dedim:

Evet, bu benim çocukluğumdan beri kaderimdi. Herkes yüzümdeki işaretleri okudu

orada olmayan kötü duygular; ama onların olması gerekiyordu ve doğdular. mütevazıydım

Hile yapmakla suçlandım: Gizli oldum. İyiyi ve kötüyü derinden hissettim; kimse ben

okşamadı, herkes hakaret etti: Ben intikamcı oldum; Ben kasvetliydim - diğer çocuklar neşeli ve konuşkan; Kendimi onlardan üstün hissettim; aşağıda yer alıyordum. Kıskanç oldum. Bütün dünyayı sevmeye hazırdım - kimse beni anlamadı: ve nefret etmeyi öğrendim. Renksiz gençliğim kendimle ve ışıkla mücadele içinde akıp gitti; En iyi duygularımı, alay edilmekten korkarak kalbimin derinliklerine gömdüm: orada öldüler. Gerçeği söyledim - bana inanmadılar: aldatmaya başladım; Toplumun ışığını ve pınarlarını çok iyi bildiğimden, hayat biliminde ustalaştım ve sanatsız başkalarının nasıl mutlu olduğunu, yorulmadan aradığım nimetlerin armağanının tadını çıkardığını gördüm. Ve sonra göğsümde umutsuzluk doğdu - namluyla tedavi edilen umutsuzluk değil

tabanca, ama soğuk, güçsüz bir umutsuzluk, nezaket ve iyi huylu bir gülümsemeyle gizlenmiş.

Ahlaki açıdan sakat oldum: Ruhumun bir yarısı yoktu, o

kurudu, buharlaştı, öldü, ben kesip attım, diğeri ise hareket edip yaşamaya devam etti

herkesin hizmetleri ve kimse bunu fark etmedi çünkü kimse onun ölü yarısının varlığını bilmiyordu; ama şimdi bende onun anısını uyandırdın ve sana onun kitabesini okudum. Çoğu kişiye genel olarak tüm kitabeler gülünç geliyor ama bana öyle gelmiyor, özellikle de bunların altında ne yattığını hatırladığımda. Ancak sizden fikrimi paylaşmanızı istemiyorum: Eğer numaram size gülünç geliyorsa lütfen gülün: Bunun beni zerre kadar üzmeyeceği konusunda sizi uyarıyorum. O anda gözleriyle karşılaştım: gözlerinden yaşlar aktı; benimkine yaslanan eli titriyordu; yanaklar parlıyordu; benim için üzüldü! Şefkat, tüm kadınların kolaylıkla teslim ettiği bir duygudur, pençelerini deneyimsiz kalbine sokar. Tüm yürüyüş boyunca dalgındı, kimseyle flört etmedi - ve bu harika bir işaret!

M.Yu. Lermontov, "Zamanımızın Bir Kahramanı"

"Zamanımızın Bir Kahramanı" hangi edebiyat türüne aittir?

Yukarıdaki parçanın alındığı "Zamanımızın Kahramanı" bölümünün başlığını belirtiniz.

Bu parçada hikaye kimin adına anlatılıyor?

Yazarın Pechorin'in monologunda kullandığı keskin karşıtlığa ("iyi - kötü", "okşadı - hakarete uğramış", "kasvetli - neşeli" vb.) dayanan tekniğin adı nedir?

İçeriği Pechorin'in itirafındaki samimiyet eksikliğini gösteren satır numarasını (1'den 11'e kadar satırlar) belirtin. Cevabınızı rakamlarla yazın.

Bu parçada kahramanın iç gözleminin karakteristik özelliği olan, gizli, örtülü alaycılığa dayanan bir tür çizgi romanın edebiyat eleştirisindeki adı nedir?

Yazarın, kahramanın duygularını aktarmak için kullandığı alegorik ifade araçlarının edebiyat eleştirisindeki adı nedir ("Merhamet - tüm kadınların bu kadar kolay teslim olduğu bir duygudur, pençelerini deneyimsiz kalbine sokar")?

Lermontov, Zamanımızın Kahramanı romanında ana sanatsal görevini nasıl tanımlıyor?

M.Yu'nun romanındaki kahramanın karakterini tasvir etmenin ana yolları nelerdir? Lermontov'un "Zamanımızın Kahramanı" ve 19. yüzyılın Rus yazarlarından hangisi bu geleneği sürdürdü?

M.Yu. Lermontov, "Mtsyri"

Mezar beni korkutmuyor:

Orada derler ki, acı çekiyorlar

Soğuk sonsuz sessizlikte;

Ama hayatımdan ayrıldığım için üzgünüm.

Gencim, gencim... Biliyor muydun?

Aşırı gençlik hayalleri mi?

Ya da bilmiyordum ya da unuttum

Ne kadar nefret ettim ve sevdim;

Kalbin nasıl daha hızlı atıyor

Güneşi ve tarlaları görünce

Yüksek köşe kulesinden,

Havanın temiz olduğu ve bazen nerede

Duvardaki derin bir delikte

Bilinmeyen bir ülkenin çocuğu

Lermontov hangi mecazi anlamı ve hangi amaçla kullanıyor: "o, bir solucan gibi içimde yaşadı", "insanlar kartallar gibi özgür", "elmas gibi yanan karlarda"?

Lermontov hangi resimsel anlamı ve hangi amaçla kullanıyor: "o (tutku) ruhu kemirdi ve yaktı", "taş kucaklamaları (dağlar)"?

Şairin 4. kıtada kullandığı "anavatan" - "yabancı toprak" tekniğinin adı nedir?

Lermontov'un 6. kıtada kullandığı mecazi araçların adını belirtin: "yemyeşil alanlar", "taze kalabalık", "mavi gökyüzünde", "gizli konaklama", "beyaz karavan".

Lermontov'un şiirde kullandığı kafiye türünün adını belirtin.

Şiirin diğer içeriği Mtsyri'nin şu sözlerini nasıl doğruluyor: "Ben ... bir çocuğun ruhuyla büyüdüm"?

Lermontov'un çalışmasının özelliği olan hangi tema, şiirde tasvir edilen manastır imajıyla ilişkilidir?

M.Yu. Lermontov, "Genç bir muhafız ve cesur bir tüccar Kalaşnikof olan Çar Ivan Vasilyevich hakkında bir şarkı"

Nasıl bir araya geldiler?

Moskova savaşçıları kaldırıldı

Moskova Nehri'ne, yumruk yumruğa kavgaya,

Tatil için yürüyüşe çıkın, eğlenin

Ve kral maiyetiyle birlikte geldi,

Boyarlar ve muhafızlarla,

Ve gümüş zincirin uzatılmasını emretti,

Halkalarda saf altınla lehimlenmiştir.

Yirmi beş sazenden oluşan bir yeri kordon altına aldılar,

Av savaşı için bekar.

Ve sonra Çar Ivan Vasilyevich emretti

Ve cesur Kiribeevich ortaya çıkıyor,

Kral sessizce belinden eğilir,

Kadife ceketini güçlü omuzlarından atar,

Sağ elinizle yana doğru eğilerek,

Başka bir kırmızı şapkayı düzeltir,

Rakibini bekliyor...

Üç kez yüksek sesli bir çığlık duyuldu -

Tek bir savaşçı hareket etmedi,

Sadece duruyorlar ve birbirlerini itiyorlar.

Ve Kiribeevich ona şöyle dedi:

“Söyle bana, iyi dostum,

Sen hangi kabilesin?

Sana hangi isimle hitap ediliyor?

Kimin için anma töreni yapılacağını bilmek,

Övülecek bir şey."

Stepan Paramonovich cevaplıyor:

“Ve benim adım Stepan Kalaşnikof,

Ve ben dürüst bir babadan doğdum,

Ve Rabbin kanununa göre yaşadım:

Başkasının karısının şerefini lekelemedim,

Karanlık gecede soygun yapmadım,

Cennetin ışığından gizli değil...

Bütün gücümle toplandım

Ve nefretini vur

Tüm omuzdan doğrudan sol tapınağa.

Ve genç oprichnik hafifçe inledi,

Sallandı, düşerek öldü;

Çam gibi soğuk karda,

Nemli bir ormandaki çam gibi

Reçineli kökün altına sarılmış,

Ve bunu gören Çar Ivan Vasilyevich

Öfkeden öfkelendi, yere yığıldı

Ve kara kaşlarını çattı;

Cesur tüccarın yakalanmasını emretti

Ve onu yüzünün önüne getir.

Lermontov'un sözlü halk sanatı şiirinde kullandığı mecazi araçların adı nedir: "şahin gözleri", "güçlü omuzlar", "iyi adam"?

Lermontov'un şiirde kullandığı resimsel aracın adı nedir: "şafak ... dağınık altın bukleler"?

“Altından çiy damlayan kan gibi”, “sonbahar yaprağı gibi solgunlaştı”, “çam ağacı gibi devrildi” gibi görsel anlamların adı nedir?

Soğuk karın üstüne düştü

Soğuk karda, bir çam gibi, Nemli bir ormandaki bir çam gibi...

Lermontov'un yeniden ürettiği bir halk şarkısının ritmik organizasyon tekniğinin adı nedir?

Kahramanın konuşmasını "kendine" aktaran sanatsal tekniğin adı nedir:

Ve Stepan Paramonovich şöyle düşündü: “Olması gereken gerçekleşecek; Son güne kadar hakikatin arkasında duracağım!”

Kalaşnikof savaştan önce kime ve hangi sırayla boyun eğiyor? Bu, kahramanı nasıl karakterize ediyor?

Lermontov'un başka hangi eserleri kahramanların düellosunu tasvir ediyor? Bunlarda kazanan kim?

Pechorin'in "ruhun öyküsünü" ortaya çıkaran olaylar neden St. Petersburg'da değil de Kafkasya'da yaşanıyor?

Neden kronolojiyi ihlal ederek M.Yu.'nun romanını başlatan ve bitiren olaylar. Lermontov'un "Zamanımızın Kahramanı" kalede mi geçiyor?

Çalışma kitabınızın sonunda bir sorunun yanıtı varsa, sonucunuzu buna göre kontrol edin. Bir hata yaptıysanız, hataya neyin sebep olduğunu düşünün, sonuçlarınızı formüle edin.

En zorunda duralım

Ayrıntılı cevabınızı (sınırlı cilt veya makale) değerlendirme kriterleri arasında bir kriter vardır - "teorik ve edebi kavramların uygun kullanımı." Bir eserin metninden gerçekten bahsederseniz, içeriğini, kompozisyonunu, görüntü sistemini, figüratif ve anlatım araçlarını analiz ederseniz, edebi terimler olmadan yapamazsınız. Çalışmalarınızda sanki "kendi başlarına" gibi istemsizce görünecekler. Eğer bu olduysa, o zaman eserin metnini gerçekten analiz ettiniz. Ancak profesyonel bir okuyucu olarak değil, günlük çatışmaların ustası olarak akıl yürütürseniz ve sorunları "genel olarak" yargılarsanız, metninizde elbette teorik ve edebi kavramlar eksik olacaktır. Ancak şunu özellikle belirtmek gerekir: Cevabınıza terimleri yapay olarak dahil etmeyin. İncelemeyi yapan kişi bunu kolayca fark edecek ve terimleri kullanımınızın uygunsuz olduğuna karar verecektir.

Filchenkova Natalya

Öğrenci makaleyi yazmak için ek materyal kullandı. Makale metinden birçok alıntı içeriyor ve planın noktalarına göre kendi sonuçları çıkarılıyor.Mtsyra'nın imajı tamamen açıklandı.

İndirmek:

Ön izleme:

Kompozisyon

Mtsyri'nin hayatının anlamı nedir?

(M.Yu. Lermontov'un "Mtsyri" şiirine dayanmaktadır)

Plan

BEN. "Mtsyri" şiirinin anlamı nedir?

II. Mtsyri'nin hayatının anlamı nedir?

1) Mtsyri'nin manastırdaki hayatı.

A). Keşiş Mtsyri hangi görüşleri reddediyor?

B). Mtsyri ne için çabalıyordu?

İÇİNDE). Neden manastıra hapishane adını verdi?

2) Mtsyri'nin vahşi yaşamdaki hayatı.

A) Doğayla iletişim.

B) Mtsyri'nin babasının evine dair anıları.

İÇİNDE). Mtsyra için yaşamak ne anlama geliyor?

G). Güzel bir Gürcü kadınla buluşmak.

D). Yaşam için savaş.

e). Mtsyri'nin trajedisi nedir?

VE). Mtsyri ölümünden önce tövbe etti mi?

Arzular ve eylemler?

III. Çözüm.

1).V. G. Belinsky, Mtsyri hakkında.

2) Mtsyri'ye karşı tutumum.

M.Yu Lermontov'un "Mtsyri" şiiri dini ahlaka ve manastır esaretine karşıdır. Şiirin anlamı, iradeyi, cesareti, mücadeleyi, özveriliği, tek kelimeyle kahramanın doğasında var olan tüm nitelikleri yüceltmek.

Şiirin kahramanı çocukluğunu esaret altında geçirmiş bir gençtir. Adı Mtsyri. İtiraf sırasında keşişle tartışır ve ona şöyle der:

Şimdi güzel ışık olsun

Senden nefret ediyorum: zayıfsın, grisin,

Ve arzulardan vazgeçtin.

İhtiyaç nedir? Sen yaşadın, ihtiyar!

Bu satırlardan Mtsyri'nin hayata olan sevgisinin ne kadar büyük olduğunu görüyoruz. Ama şöyle:

Çok az yaşadım ve esaret altında yaşadım.

Böyle ikisi bir arada yaşıyor

Ama sadece kaygı dolu

İmkanım olsa değiştirirdim.

Şu sonuca varabiliriz: Mtsyri'nin tüm özlemleri tek bir parlak rüyaya, özgürlüğe, uğruna hayatını verdiği o güzel rüyaya yönelikti. Yaşlı adama sorar:

...beni ölümden kurtardın -

Ne için? Kasvetli ve yalnız

Fırtınada yırtılmış bir yaprak,

Karanlık duvarlarda büyüdüm

Ruh bir çocuktur, kader bir keşiştir.

Mtsyri, yaşlı keşişe, özgürlüğü seven dağlının iradesini ve duygularını hiçbir gücün bastıramayacağına dair güvence verir. Doğanın harika gizemleriyle onu kendine çeken dünyadan vazgeçmeye onu zorlamanın hiçbir yolu yoktur. Küçük bir Kafkasyalı için kölenin hayatı hapishane gibidir. Acımasız esaretle, memleketinden ayrılmayla uzlaşamadı ve bu nedenle memleketine olan tutkuyla yönetildi, ancak onu memleketi Gürcistan'dan ayıran insanlardan intikam almayı asla düşünmedi. Vatanını hayal ederek insanlar arasında yalnızdı ve bu bir insan için, özellikle de bir çocuk için en kötü şeydir.

Ve böylece, Mtsyri manastırdan kaçıp doğayla baş başa kaldığında, ona öyle geliyor ki kuşların sesini anlıyor, karanlık kayaların düşüncelerini tahmin ediyor, bir taş yığını ile bir dağ deresi arasındaki anlaşmazlığı duyuyor. tek kelimeyle doğayı, onun duygularını anlar. İnsanlar arasında benzer düşünen insanları bulamadığı için doğayla iletişim kurar. Ve onun onu anladığını düşünüyor. Doğayı anlatan şair, okuyucunun Kafkasya'nın pitoresk resimlerini hayal etmesini istiyor.

Tanrı'nın bahçesi her yanımda çiçek açtı;

Gökkuşağı bitkileri

Göksel gözyaşlarının izlerini tuttum,

Ve asma bukleleri

Kıvrılmış, ağaçların arasında gösteriş yapıyor

Şeffaf yeşillik çarşafları.

Güzel manzaraları gözlemleyen Mtsyri, evinin bu bölgelerde olduğunu söyleyen bilinmeyen bir ses duydu. Ve yavaş yavaş çocukluk resimleri giderek daha net bir şekilde önünden geçmeye başladı. Ya askeri kıyafetli babasını ya da beşiğinin üzerine eğilen genç kız kardeşlerini ya da doğduğu köyün canlı resimlerini temsil ediyordu. Ve tüm bunları hayal ettikçe eve dönme arzusu daha da güçlendi.

Mtsyri için yaşamak özgür ve bağımsız olmak demektir. Bu üç gün olmadan hayatının bir keşişin iktidarsız yaşlılığından daha karanlık olacağını kabul ediyor.

Söyle bana bu duvarların arasında ne var

Karşılığında bana verebilir misin?

Bu dostluk kısa ama canlı,

Fırtınalı bir kalp ile fırtına arasında mı?

Mtsyri mutluydu çünkü doğayla bağ kurduğu mutlu anları biliyordu. Mtsyri, güzel Gürcü kadınının güzelliğinden büyüleniyor. Tüm bu bilinmeyen duygulardan dolayı bilincini kaybeder. Uyanan genç adam, kızın dereden nasıl uzaklaştığını görür ve onu ince bir kavağa benzetir. Ve daha da önemlisi o bilinmeyen ülkeye gitmeyi istiyordu.

Leoparla mücadelede Mtsyri cesaret ve özveri gösterir. Sonuçta o sadece hayatı için değil, özgürlüğü, yani hayali için de savaştı. Miras aldığı bir dağlının beceriklilik, ustalık, olağanüstü gücü gibi nitelikleri kendi içinde keşfeder. Kaderin eli olmasaydı, "son cüretkarlardan değil, babalarının topraklarında olabileceğinden" emin.

Leoparı yendikten sonra acıyı unutarak hayaline doğru yola çıkar. Ama ... yine bir şok. Genç adam yönünü kaybettiğini fark ederek manastıra geri döner. Gerçekten bunun için mi leoparla savaştı, bunun için mi dikenli çalılıklar arasında dolaştı? Rüyası neredeyse gerçekleştikten sonra manastıra dönmesi mümkün mü? Çanların çınlamasını duyduğunda, sanki biri kalbine demirle vuruyormuş gibi bu çınlama göğsünden çıkıyormuş gibi geldi. Ve sonra kahraman korkunç gerçeği anladı: asla memleketine dönmeyecekti. Mtsyra için bu düşünceden daha kötü ne olabilir?

Genç adam kendisini, gün ışığında öldüğü güller mahallesine dikilen hapishane çiçeğine benzetiyor. Ancak Mtsyri, ölümünden önce bile Kafkasya'nın görülebildiği yerdeki bahçeye gömülmeyi ister. Genç dağlının hayallerinden ve özlemlerinden tövbe etmediğini ve hayaline sadık kaldığını görüyoruz. Bu kadar zor ve bunaltıcı bir yoldan geçen Mtsyri, görüşlerini değiştirmek istemiyor. Bu, özgürlüğü seven genç adamın trajedisidir: Üç gün boyunca özgürce gerçek bir hayat yaşadıktan sonra kendini yine bir manastıra kapatır ve ... ölür, çünkü esaret altında yaşayamaz çünkü bir nefes aldıktan sonra esaret altında yaşayamaz. özgürlük havası.

“Mtsyri” şiirini inceleyen V. G. Belinsky, kahramanı hakkında şöyle konuştu: “Ne kadar ateşli bir ruh, ne kadar güçlü bir ruh, bu Mtsyri ne kadar devasa bir doğaya sahip! Mtsyri'nin söylediği her şeyde kendi ruhuyla nefes alıyor, ona kendi gücüyle vuruyor ... "

Mtsyri cesareti, cesareti ve azmi ile beni cezbetti. Hayatının en zor anlarında kadere boyun eğmez ve hayalinin peşinden gider.

Makalede "Mtsyri" analizinden bahsedeceğiz. Bu okulda okutulan bir çalışmadır. Birçok şeye farklı bir perspektiften bakmanıza olanak sağladığı için çocuklar için oldukça faydalıdır. Makalede tarihi analiz edeceğiz ve sonuçlar çıkarmaya çalışacağız.

Yaratılış tarihi

"Mtsyri" analizinden bahsetmeden önce yaratılış tarihinden bahsedelim. Yazarın fikri 1831'de ortaya çıktı. Sonra 17 yaşındaki Lermontov, manastırda çürüyen bir keşiş olan tanıdığının kaderi hakkında çok düşündü. Ayrıca genç yaratıcı, Kafkasya'yı ziyaret ettikten ve folkloruyla tanıştıktan sonra edindiği izlenimlerden de etkilendi. Bu arada orayı ilk kez erken çocukluk döneminde büyükannesiyle birlikte ziyaret etti. Kafkasya yollarında seyahat eden Lermontov yaşlı bir adamla tanıştı.

Bir manastırda yaşadı ve hikayesini anlattı. Keşiş, çocukluğunda nasıl büyülendiğini ve bir manastırda yaşamak zorunda kaldığını anlattı. Dağlı olduğu ve ilginç hayatına geri dönmek istediği için defalarca kaçmaya çalıştı. Ancak bu girişimler başarısızlıkla sonuçlandı ve manastırın surlarına geri döndü. Sonunda çok hastalandı, yaşlandı ama acı verici bir şekilde bir keşişe bağlandı. Böylece daha rahat bir yaşam tarzı sürdürmeye ve kaderiyle yüzleşmeye karar verdi. Lermontov bu hikayeyi duydu ve hatırlamaya karar verdi, sadece biraz değiştirdi.

Şiirin üzerindeki tarihin 1839 olduğuna dikkat edin. Bu, yazarın eserini bu yıl tamamladığı anlamına gelir. Bir yıl sonra yayımlandı. Bu arada taslak versiyona Gürcüce "keşiş" anlamına gelen "Beri" adı verildi. Ancak "mtsyri" "acemi" anlamına gelir. Aşağıda sunulacak olan "Mtsyri" eserinin analizinin, tarihin yalnızca yüzeysel taslağını değil aynı zamanda derin anlamını da aktardığını da not ediyoruz. Koşullara sahip bir kişinin böyle bir mücadelesinin teması Lermontov'un favorisidir. Bu çalışmayı çok takdir etti ve defalarca yüksek sesle okudu.

Yaratıcı yöntem ve tür

Şiirin türünün Lermontov'un favorisi olduğunu unutmayın. Toplamda yaklaşık otuz şiir yazdı ve bunlardan yalnızca üçünü yayınladı. Yazarın bu eserleri karmaşık bir yapıya sahipti ve genellikle kahramanların ideallerini ve lirik dünya görüşünü temsil ediyordu. Böylece Lermontov, yalnızca uzaktan ve dışarıdan değil, tüm olayların ortasında bir kişinin psikolojik bir portresini çizdi. Bu arada unutmayalım ki 30'lu yıllarda görselin ana konusu dünyayla yüzleşen bir insan ve bunun sonucunda ortaya çıkan romantik çatışmalardı. Anlattığımız şiirin tüm karakteristik özellikleri göz önüne alındığında lirik notaların da bulunduğunu görebilirsiniz.

Özellikler

Lermontov'un "Mtsyri" şiirinin analizi, sert gerçeklik ile idealler arasındaki gerçek çelişkiyi gösteriyor. Yazar bunun için sembolik imgeler ve günah çıkarma anlatımı kullanıyor.

Mtsyri'nin imajını düşünün. Tam bir karaktere ve romantik özelliklere sahip. İtiraf sayesinde onun iç dünyasını ve psikolojisini anlayabiliyoruz. Epigrafın bu çalışmayı anlamanın anahtarı olduğunu unutmayın. Lermontov, İncil'deki bir efsaneden, oğlunun babasının akşama kadar yemek yememe yasağını ihlal ettiği bir cümleyi aktardı.

Ders

Lermontov'un "Mtsyri" şiirinin analizi, burada pek çok sağduyu ve imgenin bulunduğunu gösteriyor. Tanımlar ve yorumlar çok çeşitlidir ancak hepsi rasyoneldir. Üstelik her biri Lermontov'un niyetinin bir kısmını ifade ediyor.

Kendisine aykırı bir manastırda yaşama susuzluğundan ölen bir adamın öyküsünü ele alıyoruz. Bu arada Lermontov bu çalışmasında Kafkasya'daki savaşa ve birçok gencin kaderine ilişkin tutumunu dile getirdi. Böylece şiirin sadece mecazi olmadığını, doğrudan yazarın çağdaşlarını ilgilendirdiğini anlıyoruz. Aynı zamanda Anavatan ve Özgürlük imajını da çok uyumlu bir şekilde tek bir bütün halinde birleştiriyor. Kahraman, memleketi uğruna tüm nimetlerden vazgeçmeye hazırdır. Manastırın duvarlarını terk etme ve özgürleşme arzusu, şehidi yalnızlığa mahkum eder. Zor bir seçim yapmak zorunda kalır ve iki prensibi kendi içinde uzlaştıramaz. Çalışmada şu ya da bu şekilde değinilen tüm konular M. Lermontov'un kendisini karakterize etmektedir.

Fikir

"Mtsyri" şiirinin analizi, onun asi duygularla dolu olduğunu gösteriyor. Tüm konuşmalarda ve monologlarda, kendi cesaretini ve güvenini hisseden bir kişinin sesi duyulur. Bazı eleştirmenlere göre mtsyri, M. Lermontov'un kendisi için bir idealdir.

Ancak modern dünyada şiirin felsefi anlamı, asi pathoslar değil, çok daha net bir şekilde ortaya çıkıyor. Manastır toplumu dağlıdan uzaktır, ona yabancıdır. Bu yüzden kendisine yakın olan kültürel ortamına dönmek ister ancak keşişlerle bağlarını koparmak o kadar kolay değildir. Bir sanat eseri, bir insanın iradesi uğruna verdiği mücadeleden oluşur. Kahraman, yenilgi yaklaşsa bile özgürlük mücadelesinde, ideallerinde ve sadakatinde her şeye hazırdır.

Çatışmanın doğası

Lermontov'un "Mtsyri" adlı eserinin analizi yalnızca romantik yöne odaklanmıştır. Kahraman ile keşişler arasındaki çatışma sadece bir hikaye değil, derin bir iç sorundur. Yazarın rüzgarın, toprağın, kuşların, hayvanların resimlerini sıklıkla kullanmasının nedeni budur. Ayrıca kaderin kendisini ifade eden görünmez güçler bile ortaya çıkıyor. Yazarın çağdaşları, kahramanının düşünülemez bir güç tarafından ele geçirildiğini, onu toplumda kabul edilen emirlere karşı hareket etmeye zorlayan bir tutku olduğunu belirtti.

Bu, M. Yu Lermontov'un iç dünya ile acımasız gerçeklik arasındaki mücadeleden oluşan eserinde çok yakın ve karakteristik bir motiftir. Dağlının nasıl özgürlük, kaçış hayalleri kurduğunu, geleceğe dair ne gibi planlar yaptığını görüyoruz. Ancak kahramanın trajedisi, onun ruhun gücü ile bedenin zayıflığı arasında kalması gerçeğinde yatmaktadır.

Konu ve kompozisyon

Peki Lermontov'un "Mtsyra" analizi hakkında başka ne söylenebilir? Kısacası romantik bir hikayeye dayanıyor. Ancak manastırın görüntüsü hiçbir şekilde Lermontov'un inanca karşı protestosunu simgelemiyor. Ancak yazar, gerçek inanç için duvarlara, siyah giysilere ve yetersiz yiyeceğe ihtiyaç olmadığına inanıyordu. Bunu yapmak için erkek olmanız ve kalbinizin sesini dinleyerek yaşamanız yeterlidir.

Şiirin 26 bölümden oluştuğunu belirtelim. Bazılarında kahraman yalnızca gerçek kahraman değil, aynı zamanda anlatıcıdır.

Kahramanın psikolojisi, tüm duygularını hissetmenizi sağlayan bir itiraf şeklinde maksimuma kadar ortaya çıkar. Bundan önce, okuyucunun anlatılan olayların tarihsel arka planına dikkat etmesini sağlayan küçük bir yazarın ara açıklaması var. Konu, fırtına sırasında manastırdan kaçış sahnesiyle başlıyor. Daha sonra doruk noktası olan leoparla çatışmayı izliyoruz. Aynı zamanda aksiyon manastırda başlayıp bittiği için kompozisyon yapısı da kapalıdır. Böylece yazar kaderin kaderine odaklandı.

Sanatsal özgünlük

"Mtsyri" şiirinin analizi, yarım tonlara ve yarım ölçülere meyilli olmayan asi bir kahramanın imajını ortaya çıkarmamızı sağlar. Bu tür karakterler çok derin ve karmaşıktır, özel psikolojik çalışma gerektirirler. Buna rağmen dağcının kişiliği bütün ve özgürdür, hiçbir korkunun ve düşüncenin pençesinde değildir. Ancak aynı zamanda Lermontov için "Mtsyri" daha çok bir kişinin ve yolunun ne olması gerektiğine dair fikirlerini somutlaştırdığı bir semboldü. Sonunda sadece bir özgürlük nefesi alsa bile, her fırsatta kavga başlatmaya ve çıkarlarını savunmaya hazır bir insanı izliyoruz.

Lermontov'un "Mtsyra" adlı eserinin analizi, aslında yazar ile kahramanın çok yakın olduğunu ve epigrafın yazarın ifşası olduğunu anlamayı mümkün kılar. Şiir, kahramanın ve yazarın seslerini ve güzel Kafkas doğasını şaşırtıcı bir şekilde birleştirdiği için keyif veriyor. Tarihin doğru anlaşılmasına, en önemlisi fırtına olan şiirsel imgeler yardımcı olur. Sadece doğadaki bir olguyu değil, aynı zamanda Tanrı'nın gerçek cezasını da ifade eder.

Lermontov'un şiirinin analizi, yazarın sanatsal ifade araçlarını memnuniyetle kullandığını gösteriyor. En sevdiği teknik karşılaştırmadır. Onun sayesinde, bir dağlının imajını, onu sazlıklarla veya dağlarla karşılaştırarak vurguluyor. Ayrıca karşılaştırma sayesinde kahramanın hayalperestliğini anlayabiliyoruz. Bu sanatsal teknik, doğaya ne kadar yakın, insanların dünyasından ne kadar uzak olduğunu hissetmenizi sağlar.

Anlam

Bu çalışmanın önemini anlamak için "Mtsyra" analizi tarafımızdan yapılmıştır. Aynı zamanda Lermontov'un sadece Rus değil, dünya romantizminin de en büyük temsilcisi olduğunu söylemek gerekir. Eserlerinin neredeyse tamamı romantik duygularla tanımlanıyor. Kendisinden önceki yazarların en iyi geleneklerini sürdürdü. Şiirsel yeteneğini "Mtsyri" şiirinde maksimuma çıkardı. Eserin analizi, yazarın kendisinin de arzuladığı yüksek ideallere sahip olduğunu görmemizi sağladı. Ayrıca bu şiirin birçok nesil yaratıcı insana ilham verdiğini de not ediyoruz.

Yazıyı özetlediğimde, şiirin analizinin, koşullar ne olursa olsun, ebedi değerleri ve bireyin kendisinin değerini düşündüren ilginç, büyüleyici bir süreç olduğunu söylemek isterim. Her insan bu kadar cesaret sahibi değildir ve muhtemelen bu yeteneği kazanmak çok zordur, böyle doğmanız gerekir. Ancak bu yine de haksız bir ifadedir, çünkü bazen hayat bir kişinin kendisini gereksizden kurtarmasına ve iradesini göstermesine izin verir.