Glavni motivi lirike A. S. Puškina. Čitanje jedne od pjesama napamet.

PLAN ODGOVORA

1. Riječ o pjesniku.

2. Slobodoljubiva lirika.

3. Tema pjesnika i poezije.

4. Filozofska lirika.

5. Pejzažna lirika.

6. Tema prijateljstva i ljubavi.

7. Značenje lirike A. S. Puškina.

1. A. S. Puškin ušao je u povijest Rusije kao izniman fenomen. Ovo nije samo najveći pjesnik, nego i utemeljitelj ruskog književnog jezika, utemeljitelj nove ruske književnosti. "Puškinova muza", prema V. G. Belinskom, "bila je hranjena i obrazovana djelima prethodnih pjesnika." Tijekom cijele svoje stvaralačke karijere, pjesnik je bio u rangu sa "stoljećem", ostajući veliki optimist, svijetli ljubitelj života, veliki humanist, ujedinjujući ljude visoke moralnosti, plemenitosti i uzvišenih osjećaja.

Poezija, drama, proza, kritički članci, bilješke i pisma - sve vrste književnosti koje je A. S. Puškin dotaknuo nose pečat njegovog genija. Pjesnik je potomcima ostavio neprolazne slike slobodoljubive, filozofske, ljubavne i pejzažne lirike. Ali nitko nije toliko pisao u prozi i poeziji o pjesniku, o njegovoj građanskoj poziciji, o odnosima sa svijetom, kao Puškin. Čitalačkoj publici prvi je pokazao “poeziju u svoj njezinoj dražesnoj ljepoti” i naučio je poštovati i voljeti književnost.

Slobodoljubiva lirika.

Prva četvrtina 19. stoljeća vrijeme je pojave novih političkih ideja, pojave dekabrističkog pokreta i uspona društvene misli nakon pobjede u ratu 1812. godine.

Godine 1812. A. S. Puškin ušao je u Carskoselski licej. Tu počinje stvaralački život mladog pjesnika. Osjećaji izazvani ratom 1812. i ideje oslobodilačkog pokreta bili su bliski Puškinu i naišli su na plodno tlo među licejcima. Na razvoj Puškinova slobodnog mišljenja uvelike su utjecala djela Radiščeva, spisi francuskih prosvjetitelja 18. stoljeća, susreti s Chaadaevom, razgovori s Karamzinom, komunikacija s prijateljima iz liceja - Pushchinom, Kuchelbeckerom, Delvigom.

Puškinove licejske pjesme prožete su patosom slobode, idejom da narodi napreduju samo tamo gdje nema ropstva. Ta je ideja jasno izražena u pjesmi “Licinia” (1815).

Rim je rastao u slobodi, ali ga je uništilo ropstvo!

U petrogradskom razdoblju Puškinova je lirika bila posebno bogata slobodoljubivim političkim idejama i osjećajima, najjasnije izraženim u odi „Sloboda“, u pjesmama „Čadajevu“ i „Selo“. Oda “Sloboda” (1817.) s lomljivom je snagom osudila autokraciju i despotizam koji su vladali u Rusiji:

Autokratski zlikovac!

Mrzim te, tvoje prijestolje,

Tvoja smrt, smrt djece

Vidim to s okrutnom radošću.

Čitaju ti se na čelu

Pečat prokletstva naroda,

Ti si užas svijeta, sramota prirode,

Vi ste ruglo Bogu na zemlji.

Pjesnik poziva na “poroke da budu poraženi na prijestoljima” i na vladavinu Zakona:

gospodo! imaš krunu i prijestolje

Zakon daje, a ne priroda;

Ti stojiš iznad naroda,

Ali vječni je zakon iznad tebe.

Mrzeći tiraniju, on uzvikuje:

Tirani svijeta! drhti!

A ti, hrabri se i slušaj,

Ustanite, pali robovi!

Oda "Sloboda" napisana je u stihu bliskom odama Lomonosova i Deržavina - to je visok, svečan stih koji naglašava važnost teme. U pjesmi "Kadajevu" (1818.), unutarnji zaplet razvija ideju građanskog sazrijevanja osobe. Ljubav, nada, tiha slava, animirajući mladog čovjeka, ustupaju mjesto nesebičnoj borbi protiv “samoupravljanja”:

Dok gorimo od slobode,

Dok su srca živa za čast,

Prijatelju moj, posvetimo ga domovini

Lijepi impulsi iz duše!

Puškin vidi sile koje ometaju oslobođenje njegove domovine. “Tlačenje kobne moći” suprotstavlja se impulsima “nestrpljive duše”. Pjesnik poziva da svome zavičaju posvetiš najbolje vrijeme svoga života:

Druže, vjeruj: ona će ustati,

Zvijezdo zadivljujuće sreće,

Rusija će se probuditi iz sna,

I to na ruševinama autokracije

Napisat će naša imena!

U pjesmi "Selo" (1819.) Puškin je strastveno osudio temelje kmetstva - bezakonje, tiraniju, ropstvo i razotkrio "patnje naroda". Pjesma suprotstavlja idilični prvi dio i tragični drugi dio. Prvi dio “Sela” je priprema za ljutitu presudu koja se izriče u drugom dijelu. Pjesnik najprije uočava “svuda tragove zadovoljstva i rada”, jer se pjesnik u selu pridružuje prirodi, slobodi i oslobađa se “uzaludnih okova”. Beskrajnost horizonta prirodni je simbol slobode. I samo onaj kome je selo „otvorilo” slobodu i koga je učinilo „prijateljem čovječanstva” sposoban je da se zgraža nad „divljim gospodstvom” i „mršavim ropstvom.” Pjesnik je ogorčen:

Čini se da me u prsima gori jalova vrućina

I nije li mi sudbina mog života dala strašan dar?

Ovaj “veliki dar” mogao bi probuditi Rusiju, probuditi narod i približiti slobodu kakvu čovjek zaslužuje.

Pjesma ne završava pozivom, nego pitanjem.

"Selo":

Vidjet ću, o prijatelji! nepotlačeni ljudi

I ropstvo, koje je palo zbog kraljeve manije,

I nad domovinom prosvijetljene slobode

Hoće li lijepa zora konačno svanuti?

Slobodu pjesnik više ne vidi kao daleku “zvijezdu zanosne sreće”, nego kao “lijepu zoru”. Od strastvene poruke “Čadajevu” i gorkog gnjeva u “Selu”, Puškin prelazi u sumnju, diktiranu nestrpljenjem (“Tko vas je, valovi, napustio...”), do krize 1823. (“Sijač” “), uzrokovano činjenicom da se Puškin pokazao svjedokom gušenja i smrti europskih revolucija. Nije uvjeren u spremnost naroda da se bore za slobodu:

Pustinjski sijač slobode,

Otišao sam rano, prije zvijezde;

Čistom i nevinom rukom

U porobljene uzde

Bacio životvorno sjeme -

Ali samo sam izgubio vrijeme

Dobre misli i djela...

Puškinovi epigrami o Arakčejevu i drugim reakcionarnim ličnostima Aleksandrove vladavine također potječu iz petrogradskih godina. Tijekom tih godina Puškin je postao glasnogovornik ideja progresivne mladeži svog vremena, progresivnih nacionalnih težnji i narodnih osjećaja protiv ropstva. Tijekom razdoblja južnog progonstva, Puškinova poezija odražava porast revolucionarnih osjećaja među dekabristima; puna je odgovora i nagovještaja povezanih s oslobodilačkim pokretom. U svojoj poruci “Delvigu” (1821.) Puškin potvrđuje:

Jedna sloboda je moj idol ...

U poruci „V. L. Davidov" (1821.) izražava nadu da je revolucija blizu. Iste godine pjesnik je napisao pjesmu "Bodež". Poziv na borbu protiv autokracije putem izravnog, revolucionarnog nasilja:

Gdje Zeusov grom šuti, gdje mač zakona drijema,

Ti si izvršilac kletvi i nada,

Ti si skriven pod sjenom prijestolja,

Pod sjajem svečane odjeće.

……………………………………

Tiha oštrica sjaji u očima zlikovca,

…………………………………

Veličanstvene uspomene:

Napoleon je tamo umirao.

Tu je počivao usred muka.

A za njim, kao šum oluje,

Još jedan genije je odjurio od nas,

Još jedan vladar naših misli.

Nestao, oplakan slobodom,

Ostavljaš svijetu svoju krunu...

U elegiji “Do mora” žeđ za elementarnom slobodom sudara se s trezvenom sviješću o “sudbini ljudi” koji žive po svojim zakonima. U međuvremenu, pjesniku preostaje samo jedno - sačuvati sjećanje na lijepu neukrotivu stihiju:

U šumama, u pustinjama je tišina

Izdržat ću, pun sam tebe,

Tvoje stijene, tvoje uvale,

I sjaj, i sjena, i šum valova.

Tema slobode u raznim varijacijama očituje se i u pjesmama “Zašto si poslan i tko te je poslao?”, “Jazikovu”, “Razgovor između knjižara i pjesnika”, “Branitelji biča i biča” , itd. Cijelo vrijeme A. S. Puškin je bio vjeran idealima dekabrizma. Nije skrivao svoju duhovnu povezanost s dekabrističkim pokretom. A poraz dekabrista 14. prosinca 1825. nije potkopao pjesnikovu odanost slobodi. Svojim prijateljima dekabristima prognanim u Sibir napisao je poruku "U dubinama sibirskih ruda" (1827), u kojoj izražava uvjerenje da

Past će teški okovi,

Tamnice će se srušiti i bit će sloboda

Na ulazu će vas radosno dočekati,

A braća će ti dati mač.

I u pjesmi “Arion” svoju privrženost prijateljima potvrđuje riječima:

Pjevam iste pjesme...

Iako je pjesnik ostao sam, bio je vjeran svojim prijateljima i vjeran idealima slobode.

U pjesmi “Spomenik”, sumirajući svoj život i djelo, pjesnik kaže da će ga potomci pamtiti po tome što je “u svirepo doba slavio... slobodu i milost palima”.

Tema pjesnika i poezije

Tema pjesnika i poezije provlači se kroz cjelokupno djelo A. S. Puškina, dobivajući različite interpretacije tijekom godina, odražavajući promjene koje se događaju u pjesnikovom svjetonazoru.

Značajno je da u svom prvom tiskanom djelu, poruci “Prijatelju pjesniku” (1814.), Puškin kaže da nije svakome dan dar biti pravi pjesnik:

Arist nije pjesnik koji zna plesti rime

I škripući perjem ne štedi papir.

Dobru poeziju nije tako lako napisati...

A pravom pjesniku sudbina nije laka, a put mu je trnovit:

Sudbina im nije dala ni mramorne odaje,

Škrinje nisu napunjene čistim zlatom.

Koliba je pod zemljom, tavani su visoki -

Njihove su palače veličanstvene, njihove dvorane su veličanstvene...

Njihov život je niz tuga...

Licejastu Puškinu strana je slika službenog "tmurnog pjesnika" ("Galiču", 1815.), "dosadnog propovjednika" ("Mojem Aristarhu", 1815.) i slika slobodoljubivog pjesnika-mislioca, sladak je vatreni kazivač poroka:

Želim pjevati slobodu svijetu,

Ubij poroke na prijestoljima...

U pjesmi “Razgovor između knjižara i pjesnika” (1824.) pjesnik i knjižar u obliku dijaloga izražavaju svoj odnos prema poeziji. Autorov pogled na književnost i poeziju ovdje je donekle prizemljen. Javlja se novo shvaćanje zadaća pjesništva. Junak pjesme, pjesnik, govori o poeziji koja unosi “vatrenu slast” u dušu. Bira duhovnu i pjesničku slobodu. Ali knjižar kaže:

Naše doba trgovine; u ovo željezno doba

Bez novca nema slobode.

I knjižar i pjesnik su u pravu na svoj način: zakoni života proširili su se i na “sveto” područje poezije. I pjesnik je sasvim zadovoljan položajem koji mu nudi knjižar:

Inspiracija nije na prodaju

Ali možete prodati rukopis.

Puškin svoje djelo-poeziju ne smatra samo "djetetom" inspiracije, već i sredstvom za život. No, na pitanje knjižara: "Što ćete izabrati?" - pjesnik odgovara: "Sloboda." Postupno dolazi do shvaćanja da nikakva politička sloboda nije moguća bez unutarnje slobode i da će samo duhovna harmonija učiniti da se čovjek osjeća neovisnim.

Nakon pokolja dekabrista, Puškin je napisao pjesmu "Prorok" (1826). Misija proroka je lijepa i strašna u isto vrijeme: "Glagolom spaliti srca ljudi." Nemoguće je očistiti svijet od prljavštine bez patnje. Pjesnik je odabranik, vidioc i učitelj, pozvan da služi svom narodu, da bude proročan, mudar i da ga potiče na borbu za istinu i slobodu. Motiv odabranosti ovdje zvuči posebno snažno. Pjesnik se izdvaja iz gomile. On je viši od nje. Ali ta se odabranost kupuje mukama kreativnosti, po cijenu velike patnje. I samo "Božji glas" daje junaku njegov veliki put.

Proces ljudske transformacije nije ništa drugo nego rođenje pjesnika. „Proroku su se otvorile oči“ da vidimo svijet oko sebe, umjesto jezika dat je „žalac mudre zmije“, a umjesto drhtavog srca – „ugljen koji gori ognjem“. Ali to nije dovoljno da postanete odabrani. Potreban nam je i visoki cilj, ideja u ime koje pjesnik stvara i koja oživljava i daje smisao svemu što tako osjetljivo čuje i vidi. “Božji glas” zapovijeda da se “zapali srca ljudi” pjesničkom riječju, pokazujući pravu istinu života:

Ustani, proroče, i vidi i slušaj,

Budi ispunjen mojom voljom

I zaobilazeći mora i zemlje,

Zapaliti srca ljudi s glagolom.

Pjesma ima alegorijsko značenje, ali u ovom slučaju pjesnik afirmira božansku prirodu poezije, što znači da je pjesnik odgovoran samo Stvoritelju.

U pjesmi “Pjesnik” (1827.) javlja se i motiv božanskog izbora pjesnika. A kad nadahnuće siđe, „božanski glagol dodirne osjetljivo uho“, pjesnik osjeti svoju odabranost, tuđe mu isprazne zabave svijeta:

On trči, divlji i grubi,

I puna zvukova i zbrke,

Na obalama pustinjskih valova,

U bučnim hrastovim šumama...

U pjesmama “Pjesniku”, “Pjesnik i gomila” Puškin proklamira ideju slobode i neovisnosti pjesnika od “gomile”, “rulje”, misleći pod ovim riječima na “svjetovnu rulju”, ljudi duboko ravnodušni prema istinskoj poeziji. Gomila ne vidi nikakvu korist u pjesnikovom djelu, jer ono ne donosi nikakvu materijalnu korist:

Kao vjetar, njegova pjesma je slobodna,

Ali kao vjetar ona je neplodna:

Kakvu nam korist to ima?

Ovakav stav “neposvećene” gomile iritira pjesnika, te on s prezirom govori gomili:

Šutite, besmisleni ljudi,

Nadničar, rob potrebe, brige!

Ne mogu podnijeti tvoje drsko mrmljanje,

Ti si crv zemlje, a ne sin neba...

……………………………………

Odlazi - koga briga

Mirnom pjesniku pred tobom!

Slobodno se pretvori u kamen u pokvarenosti,

Neće te oživjeti glas lire!

Poezija je za elitu:

Rođeni smo da inspiriramo

Za slatke zvukove i molitve.

Tako Puškin formulira cilj u čije ime pjesnik dolazi na svijet. “Slatki zvuci” i “molitve”, ljepota i Bog – to su smjernice koje ga vode kroz život.

Istim je raspoloženjem prožeta i pjesma “Pjesniku” (1830). Puškin poziva pjesnika da bude slobodan od mišljenja gomile, koja nikada neće razumjeti odabranika:

Pjesnik! ne cijeni ljubav ljudi.

Trenutačno će se čuti buka entuzijastične pohvale;

Čut ćeš sud budale i smijeh hladne gomile,

Ali ti ostaješ čvrst, miran i tmuran.

Puškin poziva pjesnika da bude zahtjevan prema svom djelu:

Vi ste svoj najviši sud;

Vi znate svoj rad ocjenjivati ​​strože nego itko...

Razmišljajući o svrsi poezije u sudbini pjesnika, Puškin sebe uspoređuje s jekom (pjesma "Eho", 1831.). Jeka se odaziva svim zvucima života, ona je, poput pjesnika, zaljubljena u svijet:

Za svaki zvuk

Tvoj odgovor u praznom zraku

Iznenada ćeš roditi.

U tim se riječima čuje spremnost da se prihvati svijet u svim njegovim pojavnostima, čak i onda kada “nema odgovora”. Za pjesnika je glavno služenje vječnim vrijednostima: dobroti, slobodi, milosrđu, a ne hirovima “rulje” i “rulje”.

Upravo će o tome Puškin pisati u svojoj pjesmi “Spomenik sam sebi podigoh nerukotvoren...” (1836.):

I dugo ću biti tako ljubazan prema ljudima,

Da sam lirom probudio dobre osjećaje,

Da sam u svojoj surovoj dobi slavio Slobodu

I zazivao je milost za pale.

U ovoj pjesmi Puškin stavlja poeziju iznad slave kraljeva i generala, jer je bliža Bogu:

Po zapovijedi Božjoj, o muzo, budi poslušna.

Čovjek je smrtan, ali tvorevine njegova duha dobivaju vječni život:

Ne, neću sav umrijeti - duša je u dragocjenoj liri

Moj pepeo će preživjeti i raspadanje će pobjeći.

Filozofska lirika

Tema Puškinove poezije uvijek je bio sam život. U njegovim pjesmama pronaći ćemo sve: i stvarne portrete vremena, i filozofska razmišljanja o glavnim pitanjima postojanja, i vječne mijene prirode, i kretnje ljudske duše. Puškin je bio više od poznatog pjesnika u svjetskim razmjerima. Bio je povjesničar, filozof, književni kritičar, velikan koji je predstavljao epohu.

Pjesnikov život u stihovima je sagledan “kroz čarobni kristal” ljepote i ljudskosti. Mjera ljepote za njega je u samom životu, u njegovoj harmoniji. Puškin je osjetio i shvatio koliko je nesretna osoba koja nije mogla graditi svoj život prema zakonima ljepote. Pjesnikova filozofska razmišljanja o smislu i svrsi postojanja, o životu i smrti, o dobru i zlu čuju se u pjesmama “Lutam li ulicama bučnim...” (1829.), “Kolica života” (1823.). ), “Anchar” (1828.) , “Scena iz Fausta” (1825.), “O ne, nisam umoran od života...” i drugi. Pjesnika progoni neizbježna tuga i melankolija (“Zimska cesta”), muči ga duhovno nezadovoljstvo (“Uspomene”, 1828.; “Izblijedjela zabava ludih godina”, 1830.) i plaši predosjećaj nadolazećih nevolja (“Slutnja” , 1828).

Ali sve te nedaće nisu dovele do očaja i beznađa. U pjesmi “Na brdima Gruzije leži tama noći...” pjesnik kaže:

Moja je tuga lagana.

Pjesma “Elegija” (1830) ima tragične note u prvom dijelu

Tužan je moj put

Obećava mi rad i tugu

Nadolazeće uznemirujuće more...

zamjenjuju se impulsom za životom bez obzira na sve:

Ali, o moji prijatelji, ja ne želim umrijeti,

Želim živjeti tako da mogu misliti i patiti.

Pjesma “Čadajevu” (1818.) odražava Puškinove snove o promjenama u Rusiji:

Rusija će se probuditi iz sna,

I to na ruševinama autokracije

Napisat će naša imena!

Tema beskonačnosti postojanja i kontinuiteta generacija, neraskidive veze prošlosti, sadašnjosti i budućnosti čuje se u pjesmi "... Opet sam posjetio ..." (1835), koju je Puškin napisao tijekom svog posljednjeg posjeta u Mikhailovskoye. Razmišljanje o rodnim mjestima i ruskoj prirodi budi u njemu sjećanja i postavlja ga na filozofska razmišljanja. Pogled na tri bora, "mladu obitelj", "mlado, nepoznato pleme", potaknuo je Puškina na razmišljanje o vječnosti postojanja. To nije samo radost vječne obnove života, nego i pouzdanje da se čovjek ponovno rađa u budućim naraštajima. U lirici 30-ih godina, kada je pjesnikova stvaralačka snaga dosegla svoj najveći vrhunac, doživljaji lirskog junaka Puškina postali su posebno raznoliki: srdačna melankolija i svijetla pronicljivost, bol samoće i misli o pjesničkom pozivu, uživanje u prirodi i moralna i filozofska traganja. Ali tekstovi posljednjih godina prožeti su tugom:

Ne mogu spavati, nema vatre;

Svuda je tama i dosadan san.

Sat otkucava samo monotono

Blizu mene zvuči...

Ali pjesnik se ne predaje malodušju i oslonac nalazi u “čovječnosti koja dušu njeguje”, videći u njoj manifestaciju univerzalnog ljudskog životnog iskustva:

Pozdrav plemenu

Mladi, nepoznati! nisam ja

Vidjet ću tvoju silnu pozne godine,

Kad prerasteš moje prijatelje

I pokrit ćeš im staru glavu

Iz očiju prolaznika. Ali neka moj unuk

Čuje tvoju dobrodošlicu...

Puškin nije bio samo genijalni pjesnik, nego i zreo čovjek, građanin obdaren filozofskom širinom, političkom trezvenošću i konkretnim povijesnim mišljenjem.

Pejzažna lirika.

Pejzažna lirika zauzima važno mjesto u poetskom svijetu A. S. Puškina. Bio je prvi ruski pjesnik koji je ne samo sam upoznao i zavolio prekrasan svijet prirode, nego je njezinu ljepotu otkrio i čitateljima.

Za Puškina poezija nije samo stapanje sa svijetom prirode, već i potpuni sklad, rastopljen u “vječnoj ljepoti” ovoga svijeta. Priroda u svom vječnom ciklusu stvara samog umjetnika. Pjesnik je u svojim pjesmama polifon i složen poput prirode. Romantična djela A. S. Puškina, koja sadrže slike prirode, uključuju pjesme kao što su "Moćni greben oblaka se tanji", "Danje se svjetlo ugasilo ...", "Do mora" i druge. U pjesmi “Ugaslo je sunce dana” (1820.) pjesnik nam prenosi tužno duševno stanje lirskog junaka koji u svojim sjećanjima teži “tužnim obalama maglovite domovine”. Večernji sumrak pretvorio je more u “sumorni ocean” koji budi tugu, melankoliju i ne liječi “nekadašnje rane srca”.

I u pjesmi “K moru” (1824.) pjesnik slika “svečanu ljepotu” mora, nadahnjujući pjesnika:

Jako su mi se svidjele tvoje recenzije

Prigušeni zvuci, bezdani glasovi,

I tišina u večernjem satu,

I svojeglave porive!

Slobodnom elementu mora suprotstavljena je “dosadna, nepomična obala”. Element mora personificirao je slobodu, čiji je Puškin bio pristaša. Opraštajući se od „slobodne stihije“, pjesnik joj se zaklinje na vjernost:

Zbogom more! Neću zaboraviti

Tvoja svečana ljepota

I čut ću još dugo, dugo

Tvoje zujanje u večernjim satima...

Pjesma “Zimsko jutro” (1829) odražava sklad stanja prirode i ljudskog raspoloženja. Kad je navečer "mećava bila ljuta", pjesnikova djevojka "sjela je tužna", ali s promjenom vremena mijenja se i raspoloženje. Ovdje Puškin slika divnu sliku zimskog jutra:

Pod plavim nebom

Veličanstveni tepisi,

Sjaji na suncu, snijeg leži,

Prozirna šuma sama crni,

I smreka se zeleni kroz mraz,

A rijeka blista pod ledom.

A. S. Puškin bio je pravi poetski slikar prirode, sagledavao ju je oštrim okom umjetnika i istančanim sluhom glazbenika. U pjesmi “Jesen” (1833.) A. S. Puškin je polifon i složen, poput same prirode. Pjesnik ne voli godišnja doba, koja mu se čine jednolična i monotona. Ali svaki redak koji stvara sliku mog omiljenog doba godine - jeseni, ispunjen je ljubavlju i divljenjem:

Tužno je vrijeme! čar očiju!

Ugodna mi je tvoja oproštajna ljepota -

Volim bujno raspadanje prirode,

Šume odjevene u grimiz i zlato...

Za pjesnika je jesen slatka “tihom ljepotom skromno blista”, “od godišnjih vremena samo joj se veseli”. U jesen pjesnik doživljava nalet duševne, tjelesne i pjesničke snage:

I zaboravim svijet – i u slatkoj tišini

Slatko me uspavljuje mašta,

I u meni se poezija budi...

……………………………………………

I misli u mojoj glavi se uzburkaju u hrabrosti,

I lagane rime trče prema njima,

I prsti traže olovku, olovka papir,

Minuta - i pjesme će teći slobodno.

“Kratak dan blijedi”, ali “poezija se budi.” “Poezija se budi” tek kada je sam pjesnik “pun života”.

A. S. Puškin napisao je pjesmu “...Još jednom sam posjetio...” (1835.) tijekom svog posljednjeg posjeta Mikhailovskoye. Razmišljanje o poznatim, zavičajnim mjestima ruske prirode budi u njemu sjećanja i postavlja ga na filozofsko razmišljanje. On crta stvarni krajolik Mihajlovskog, ali ne zbog detalja, već da pripremi čitatelja za percepciju njegovih misli. Priroda je nadahnula pjesnika da napiše ovu pjesmu, a Puškina na razmišljanje o vječnosti postojanja.

Pjesnik se obraća svojim potomcima s nadom, s vjerom u njihovu najbolju sudbinu. On im u nasljeđe ostavlja one plemenite težnje, visoke ideale, čijoj su službi bili posvećeni životi najboljih umova njegove generacije. A finale pjesme otvara se strofom u kojoj zvuči radost:

Pozdrav plemenu

Mladi, nepoznati!..

Pjesnikov poziv na svježe izdanke bora predaje štafetu sjećanja - tu "povezanost vremena" - budućim generacijama.

Pjesma “...Još jednom pohodih...” prožeta je osjećajem povezanosti različitih doba ljudskog života, naraštaja, prirode i čovjeka.

Tema prijateljstva i ljubavi.

U Liceju je rođen kult prijateljstva svojstven Puškinu. Kroz pjesnikov život mijenja se sadržaj i smisao prijateljstva. Što spaja prijatelje? U pjesmi "Gozba učenika" (1814.) prijateljstvo je za Puškina sretan spoj slobode i radosti. Prijatelje ujedinjuje bezbrižno raspoloženje. Proći će godine, a u pjesmi<19 октября» (1825) дружба для поэта - защита от «сетей судьбы суровой» в годы одиночества. Мысль о друзьях, которых судьба разбросала по свету, помогла поэту пережить ссылку и преодолеть замкнутость «дома опального». Дружба противостоит гонениям судьбы.

Osramoćena je pjesnikova kuća,

O moj Puščine, ti si prvi posjetio;

Zasladio si tužan dan progonstva,

Pretvorio si njegov licej u dan.

Vi ste, Gorčakov, imali sreće od prvih dana,

Hvaljen neka si - sreća hladna sja

Nisi promijenio svoju slobodnu dušu:

I dalje ste isti za čast i prijatelje.

……………………………………………

Sreli smo se i bratski izgrlili.

Vrućina srca, uljuljkana tako dugo,

I veselo sam blagoslovio sudbinu.

Prijateljstvo za Puškina je duhovna velikodušnost, zahvalnost, dobrota. A za pjesnika nema ništa uzvišenije od veza prijateljstva.

Prijatelji moji, naš savez je divan!

On je, poput duše, nedjeljiv i vječan -

Nepokolebljiv, slobodan i bezbrižan -

Rastao je zajedno pod sjenom prijateljskih muza.

Gdje god nas sudbina baci,

I sreća gdje god da vodi,

Još smo isti, cijeli nam je svijet tuđina;

Naša domovina je Tsarskoye Selo.

Pjesnik je teško doživio neuspjeh ustanka dekabrista, među kojima su bili mnogi njegovi prijatelji i poznanici. “Obješeni se vješaju”, pisao je, “ali strašan je težak rad stotinu dvadeset prijatelja, braće, drugova.” Pjesnik piše svojim prijateljima pjesmu "U dubinama sibirskih ruda...", podržavajući ih u teškim trenucima, i poruke "Čadajevu", "I. I. Puščin”, “Jazikovu” i drugi. U pjesmi “19. listopada” (1827.), duboka zabrinutost za sudbinu svojih prijatelja nadahnjuje Puškina:

Bog vam pomogao, prijatelji moji,

I u olujama i u svakodnevnoj tuzi,

U tuđini, u pustom moru,

I ti mračni ponori zemlje!

Puškin je posljednjoj godišnjici Liceja posvetio pjesmu "Bilo je vrijeme: naš praznik je mlad ...". Ovdje se uspoređuju početak života i njegov kraj; vrijeme mijenja osjećaje, izgled, povijesnu panoramu stoljeća, ali neraskidiva je vjernost licejskom bratstvu, koje iz godine u godinu sve tanje, njegovim svijetlim snovima i nadama.

Za sve je vrijeme: po dvadeset i peti put

Slavimo cijenjeni dan Liceja.

Godine su prolazile u nezapaženom nizu,

A kako su nas promijenili!

Nije ni čudo – ne! - Proletjelo je četvrt stoljeća!

Ne žalite se: to je zakon sudbine;

Cijeli svijet se vrti oko čovjeka, -

Hoće li doista on biti jedini koji se ne miče?

Puškinova ljubavna lirika je iskrenost, plemenitost, oduševljenje, divljenje, ali ne i frivolnost. Ljepota je za pjesnika “svetinja” (pjesma “Ljepota”).

U Liceju ljubav se pjesniku pojavljuje kao produhovljujuća patnja (“Pjevač”, “Morpheju”, “Želja”).

Draga mi je moja ljubavna muka -

Pusti me da umrem, ali pusti me da umrem voljen!

U razdoblju južnog progonstva ljubav je spoj sa elementima života, prirode, izvor nadahnuća (pjesme „Tanji se leteći greben oblaka“, „Noć“). Puškinova ljubavna lirika, koja odražava složene životne nemire, radosne i tužne, poprima visoku iskrenost i iskrenost. Pjesma “Sjećam se jednog divnog trenutka...” (1825.) hvalospjev je ljepoti i ljubavi. Ljubav ne samo da obogaćuje, već i preobražava čovjeka. Ovaj "divni trenutak" element je ljudskog srca. Ispostavilo se da ljubav ne ubija ni klonulost "beznadežne tuge" ni "tjeskobna bučna vreva". Uskrsnula je, a trenutak se pokazao jačim od godina.

I srce kuca u ekstazi,

I za njega su ponovno ustali

I božanstvo i nadahnuće,

I život, i suze, i ljubav.

Fenomen “genija čiste ljepote” nadahnuo je pjesnika divljenjem idealu, opijenošću ljubavlju i prosvijetljenim nadahnućem. Bez ljubavi nema života, nema božanstva ni nadahnuća.

Tuga, razdvojenost, patnja, beznađe prate najbolje Puškinove ljubavne pjesme, koje su dosegle vrhunce topline i poezije: “Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom...” (1828), “Volio sam te...” (1829.), “Na brdima Gruzije...” (1829.), “Što ti je moje ime-?..” (1830.), “Zbogom” (1830.). Ove pjesme očaravaju preplavljenošću istinski ljudskih osjećaja - tihih i beznadnih, odbačenih, uzajamnih i trijumfalnih, ali uvijek neizmjerno nježnih i čistih.

Volio sam te tiho, beznadno,

Sad nas muči plahost, sad ljubomora;

Volio sam te tako iskreno, tako nježno,

Kako dao Bog da tvoj voljeni bude drugačiji.

Svakom svojom pjesmom o ljubavi Puškin kao da poručuje da je ljubav, čak i neuzvraćena, neuzvraćena, velika sreća koja čovjeka oplemenjuje.

7. Rad A. S. Puškina, raznolik po temama i žanrovima, savršen je odraz jedne od najvećih etapa ruske povijesti. Okružen gomilom neprijatelja koji mu nisu mogli oprostiti njegovu hrabru neovisnost, potisnut željeznom kontrolom Nikole I., nije odustao, nije se povukao i nastavio je slijediti svoj “slobodni put” do kraja. Znao je da će njegov podvig cijeniti budući naraštaji te je s njima na umu stvarao svoja besmrtna djela. Na početku svog stvaralaštva, u jednoj od svojih pjesama pitao se:

Moje leteće poruke

Hoće li potomstvo procvjetati?..

I malo prije smrti, kao da sažima svoj rad, izrazio je čvrsto uvjerenje da "put naroda do njega neće zarasti". Puškinov san o "spomeniku nerukotvorenom" se ostvario, a njegovo će djelo buditi "dobre osjećaje" u svim generacijama. Puškinovi tekstovi dali su Gogolju sve razloge da kaže:

Puškin je izvanredan fenomen i možda jedina manifestacija ruskog duha: to je ruski čovjek u svom razvoju, u kojem će se možda pojaviti za dvjesto godina.

Ulaznica broj 16

Po zapovijedi Božjoj, o muzo, budi poslušna.” Proročka misija pjesnika u stihovima A. S. Puškina (na primjeru 2-3 djela). Čitanje napamet jedne pjesnikove pjesme (po izboru učenika).

Tema pjesnika i poezije u stihovima A.S. Puškina.

Tema kreativnosti (svrha pjesnika i poezije) privukla je mnoge pjesnike. Zauzima značajno mjesto i u Puškinovoj lirici. O visokoj svrsi poezije, njenoj posebnoj ulozi govori u više pjesama: “Prorok” (1826.), “Pjesnik” (1827.), “Spomenik sebi podigoh nerukotvoren...” (1836.) . Poezija je teška i odgovorna stvar, smatra Puškin. A pjesnik se od običnih smrtnika razlikuje po tome što mu je dana sposobnost da vidi, čuje, razumije ono što običan čovjek ne vidi, ne čuje, ne razumije. Pjesnik svojim darom utječe na njega, on je u stanju “spaliti srca ljudi glagolom”. No, pjesnikov talent nije samo dar, nego i težak teret, velika odgovornost. Njegov utjecaj na ljude je toliki da i sam pjesnik mora biti primjerom građanskog ponašanja, pokazati postojanost, nepopustljivost prema društvenoj nepravdi, a prema sebi biti strog i zahtjevan sudac. Prava poezija, prema Puškinu, treba da bude humana, životna i da budi dobre, humane osjećaje.
U pjesmama “Pustinjski sijač slobode...” (1823), “Pjesnik i gomila” (1828), “Pjesniku”
(1830.), “Odjek” (1831.), “Spomenik sam sebi podigoh nerukotvoren...” (1836.) Puškin govori o slobodi pjesničkog stvaralaštva, o složenom odnosu pjesnika i vlasti, pjesnik i narod.
“Prorok je idealna slika pravog pjesnika u njegovoj biti i najvišem pozivu__
Sav taj svakodnevni sadržaj koji ispunjava srca i umove zaposlenih ljudi, cijeli njihov svijet treba postati mračna pustinja za pravog pjesnika... On žeđa za duhovnim zadovoljstvom i vuče prema njemu. Od njega se ništa više ne traži: gladni i žedni bit će nasititi...
Pjesnik-prorok je istančanom pozornošću prodirao u život prirode, više i niže, promišljao i čuo sve što se događa, od izravnog leta anđela do vijugavog hoda gmazova, od rotacije nebesa do vegetacije bilje. Što dalje?.. Tko je stekao vid da vidi ljepotu svemira, tim bolnije osjeća ružnoću ljudske stvarnosti. Borit će se s njom. Njegovo djelovanje i oružje je riječ istine... Ali da bi riječ istine, proizašla iz žalca mudrosti, ne samo ubola, nego spalila srca ljudi, potrebno je da se i sam taj žalac rasplamsa. ognjem ljubavi... Osim biblijske slike šestokrilog serafina, u osnovi preuzete iz Biblije i posljednja radnja ovog Božjeg glasnika:
I rasječe mačem moja prsa, i izvadi mi drhtavo srce, i gurne u otvorenu škrinju ugljen plameni.
Bibliji pripada i opći ton pjesme, nepokolebljivo veličanstven, nešto nedostižno uzvišeno... Odsutnost podređenih rečenica, odnosnih zamjenica i logičkih veznika uz neodvojivu dominaciju veznika “i” (ponavlja se dvadeset puta u trideset). stihovi)... ovdje približava Puškina.jezik biblijskom...” (V. Solovjev).

8. Pjesme KAO. Puškina o ljubavi. Čitanje jedne od njih napamet. (ulaznica 6)

Puškinova ljubavna lirika puna je nježnih i svijetlih osjećaja prema ženi. Lirski junak pjesama o ljubavi odlikuje se predanošću, plemenitošću, dubinom i snagom osjećaja. Tema ljubavi, otkrivajući široku paletu ljudskih iskustava, ogleda se u pjesmama “Ugasilo se danje...” (1820.), “Nadživio sam svoje želje...” (1821.), “Čuvaj me, moj talisman...” (1825.), “K***” (“Sjećam se divnog trenutka...”, 1825.), “Na brdima Gruzije leži tama noći...” (1829. ), “Volio sam te: ljubav je još, možda...” (1829) itd.
Ljubav i prijateljstvo glavni su osjećaji koje prikazuje Puškin. Junak Puškinove lirike lijep je u svemu - jer je pošten i zahtjevan prema sebi.
Ljubav je u Puškinovoj lirici sposobnost uzdizanja iznad sitnog i slučajnog. Visoka plemenitost, iskrenost i čistoća ljubavnog iskustva prenesena je briljantnom jednostavnošću i dubinom u pjesmi “Voljela sam te...” (1829.). Ova pjesma je primjer apsolutnog pjesničkog savršenstva. Izgrađen je na jednostavnom i uvijek novom priznanju: "Volio sam te." Ponavlja se tri puta, ali svaki put u novom kontekstu, s novom intonacijom, prenoseći iskustvo lirskog junaka, dramatičnu ljubavnu priču i sposobnost izdizanja iznad vlastite boli zarad sreće žene koju on voli. Misterij ovih pjesama leži u njihovoj potpunoj neumjetnosti, ogoljenoj jednostavnosti i istovremeno nevjerojatnoj snazi ​​i dubini ljudskog emotivnog sadržaja. Ono što upada u oči je nesebičnost ljubavi koja je svojstvena malom broju ljudi, iskrena želja ne samo za srećom žene koja ne voli autoricu, već za novom, sretnom ljubavi prema njoj.
Gotovo sve riječi pjesnik koristi u njihovom doslovnom značenju, jedina iznimka je glagol "izblijedio" u odnosu na ljubav, a čak ni ta metaforičnost ne izgleda kao nekakvo "izražajno sredstvo". Veliku ulogu igraju paralele i ponavljanja sličnih konstrukcija: “tiho, beznadno”; “ili plašljivost ili ljubomora”; “tako iskreno, tako nježno.” Ova ponavljanja stvaraju energiju i istovremeno elegijsku punoću poetskog monologa, koji završava briljantnim Puškinovim otkrićem - priznanje je zamijenjeno strastvenom i oproštajnom željom: „...Kako bi Bog dao da ti, ljubljeni, budeš drugačiji. .” Usput, kombinacija "Bog te blagoslovio" često se koristi u kontekstu rastanka.

Plan učenja

1. Tema pjesnika i poezije tradicionalna je, međusječna u europskoj kulturi.
2. Tema pjesnikove građanske misije u pjesmi “Licinije”.
3. Ideja odabranog kruga pjesnika kao "svete istine prijatelja", suprotstavljena gomili ("Žukovski")
4. Pjesma “Razgovor između knjižara i pjesnika.”
5. Dvije slike pjesnika u Puškinovoj kasnoj lirici:
   a) pjesnik kao prorok (“Prorok”); prevladavajuća ideja slike pjesnika - proroka - etička ideja dužnosti prema ljudima
   b) pjesnik kao svećenik (“Pjesnik i svjetina”, “Pjesniku”); Prevladavajuća ideja slike pjesnika-svećenika je estetska.
6. Sudbina pjesnika u djelima Puškina.
   a) simbolično iskazana misao o posebnoj pjesnikovoj sudbini u pjesmi “Arion”.
   b) stvaralaštvo uzdiže običnog čovjeka u životu iznad drugih (“Pjesnik”).
   c) posmrtna slava, poistovjećena s vječnim životom (“Spomenik sam sebi podigao...”).

Edukativni.

• Pokazati da je tema pjesnika i poezije tradicionalna, prožimajuća u europskoj kulturi.
• Pokažite evoluciju ove teme u stihovima A. S. Puškina.
• Pokažite dvosmislenost tumačenja (tumačenja) pjesama A. S. Puškina.
• Odredite filozofski aspekt u Puškinovoj lirici.
• Razjasniti i produbiti pjesnikova osjećanja, približiti se autorovoj poziciji.

Razvojni.

• Razviti vještine analize lirske pjesme, sposobnost izvlačenja generalizirajućih zaključaka.

Edukativni.

• Razviti vještine svladavanja kulturnih normi i tradicija ruskog govora.
• Poticati kulturu čitanja među školskom djecom.

Oprema.

Stalak s portretima, ilustracijama, knjigama na temu lekcije.

Tijekom nastave

Uvodna riječ nastavnika:

Ova je tema tradicionalna, prožima europsku kulturu. Pjesnikov monolog o sebi nalazimo u antičkoj poeziji.

Ključni aspekti:

Stvaralački proces, njegova svrha i značenje
- odnos pjesnika i čitatelja (motiv gomile)
- odnos pjesnika i vlasti (situacija “pjesnik i kralj”)
- odnos pjesnika prema sebi (krivnja, savjest, opravdanje)
Sva ova područja teme široko su zastupljena u Puškinu. Tijekom licejskog razdoblja kreativnosti susrećemo sliku pjesnika - besposlenog ljenivca (seže do Batjuškova). Ali već u pjesmi “Licinije” čuje se tema pjesnikove građanske misije, govori se o njegovim zadaćama pred potomstvom:

U satiri ću prikazati pravedni porok
I otkrit ću potomstvu moral ovih stoljeća.

Tema pjesnika i poezije u Puškinovoj lirici usko je povezana s temom slobode - u aspektu slobode stvaralaštva - i otkriva se na različite načine u različitim fazama. Ista će tema biti odlučujuća u pjesmama “Sloboda” (1817.) i “Selo” (1819.).
U “Slobodi” pjesnik kao da se odriče teme ljubavi koja ga je prije zabrinjavala i posvećuje svoj talent opjevavanju slobode:
Bježi, sakrij se od pogleda,
Cytheras je slaba kraljica!
Gdje si, gdje si, olujo kraljeva,
Ponosna pjevačica Freedoma?
Dođi, skini mi vijenac,
Slomi razmaženu liru...

Dalje u tekstu “Slobode” slika pjesnika se konkretizira: vidimo zamišljenog pjevača koji razmišlja o sudbini tiranina, gledajući “napuštenu palaču” Pavla I, hrabro daje “lekciju” kraljevima u posljednjoj strofi pjesme.
U elegiji “Selo” pjesnik, oslobođen taštine i zablude u slatkoj seoskoj samoći, okružen djelima velikih pisaca i mislilaca, želi svojoj poeziji dati građanski patos:

U grudima mi gori jalova vrućina
I nije li mi sudbina mog života dala strašan dar?

Osim motiva državne službe, u ovom razdoblju posebno značenje dobiva motiv unutarnje (“tajne”) slobode i neovisnosti pjesnika (“N.Ya.Plyusova”):
Samo učeći veličati slobodu,
Žrtvujući poeziju samo njoj,
Nisam rođen da zabavljam kraljeve
Moja sramežljiva muzo.
………………………………………
I moj nepotkupljivi glas
Čuo se odjek ruskog naroda.

Ideja o odabranom krugu pjesnika kao inicijanata, “prijatelja svete istine”, suprotstavljenih gomili (“Žukovski”):

U pravu si, stvaraš za nekolicinu,
Ne za zavidne suce,
Nije za siromašne kolekcionare
Tuđi sudovi i vijesti,
Ali za stroge prijatelje talenta,
Sveta istina prijatelji.

Ovi motivi ostaju značajni za Puškina kroz cijelo njegovo stvaralaštvo.
Potom se pojavljuju novi motivi u Puškinovom čitanju teme pjesnika i poezije.

U pjesmi “Razgovor knjižara i pjesnika” koja je napisana u obliku dijaloga,

Što objašnjava ovaj izbor?

Dijaloški oblik pjesme prenosi suprotstavljena stajališta knjižara i pjesnika o pitanjima umjetnosti.

susrećemo sliku romantičarskog pjesnika koji pred umjetnost postavlja visoke zahtjeve i govori o nesebičnosti svoga stvaralaštva.
- Pažljivo ponovno pročitajte prvih 5 pjesnikovih odgovora. Koja tri aspekta stvaralaštva pjesnik odbacuje i zašto? Koji je odgovor smisaoni vrhunac pjesme? Koji se autobiografski motivi čuju u ovim odgovorima?
Pjesnik odbacuje tri aspekta kreativnosti:
1) zbog novca;
2) radi slave;
3) radi žene.
Razočaran svojim djelom (ni gomila ni njegova draga to ne mogu shvatiti), pjesnik bira slobodu.

Što ćete izabrati?

Sloboda (!!! – kulminacija).

Ali da biste bili slobodni, morate prodati svoj rad:

Inspiracija nije na prodaju

Ali možete prodati rukopis.

Tako se pokazalo da su sloboda i ovisnost o javnosti povezane

Koje zahtjeve postavlja vrijeme?
Naše doba je baraba; u ovo željezno doba
Bez novca nema slobode.
Što je slava? – Svijetla mrlja
Na pjevačkim otrcanim dronjcima.

Ali što ako se pjesnik složi sa zahtjevima okrutnih vremena?

Pjesnik će prestati biti on sam!!!

Što postaje utjelovljenje ovoga?

Upad proze u završni redak pjesme: “Imaš potpuno pravo. Evo mog rukopisa. Dogovorimo se."

Učiteljeva riječ.

Poeziju je nemoguće zaštititi samo ljudskim snagama od napada okrutne ljudske vulgarnosti, pa stoga potraga za najvišom zaštitom kreativne slobode umjetnosti dovodi do pojave filozofskih motiva u Puškinovim pjesmama o pjesniku i poeziji.

Tako se u “Proroku” (napisanom 1826. godine na putu od Mikhailovskoye do Moskve, gdje je osramoćeni pjesnik putovao u susret caru) čuju biblijski motivi. Pjesma je direktno vezana za temu pjesnika i poezije, jer je riječ "glagol" glavno oružje i proroka i pjesnika.

Razgovor.

Koje filozofsko značenje pjesnik ulaže u motive “duh žeđi”, “pustinja”, “raskršće” na početku pjesme?

Puškinovu pjesmu "Prorok" zanimljivo je usporediti s njezinim biblijskim izvorom. “Knjiga proroka Izaije” govori o tome kako je čovjek želio postati prorok (prorok je u Bibliji glasnik Božje volje, predskazatelj; proroci su njegovali vjeru i pobožnost među ljudima, vodili građanske vladare, činili čuda, pisao svete knjige). U Puškinu, junak se uopće ne smatra superiornim ljudima i ne želi im se suprotstaviti. Taj čovjek sebe uopće nije smatrao bićem višeg reda i nije se spremao biti prorok. Odabrao ga je serafin sa šest krila, a ovaj anđeo najvišeg ranga obavljat će sve radnje s osobom bez pitanja njegove želje.

Zašto je ova osoba odabrana?

Bio je “mučen duhovnom žeđu” i nije se zadovoljio samo blagoslovima materijalnog svijeta. “Raskrižje” na kojem ga je Serafim susreo također je znak duhovne potrage budućeg proroka.

Što je posebno u konstrukciji pjesme? Zašto fizički Je li najveći dio pjesme posvećen preobrazbi junaka? Što mislite, kako je to zbog ideološkog značenja pjesme?

Kao rezultat Serafimovih postupaka, ljudska osjetila i tijelo se transformiraju: prorok mora imati neljudsku budnost, poseban sluh, jezik i srce drugačiji od onih običnog čovjeka. A misija anđela je transformirati tijelo budućeg proroka. Pred kraj, ova operacija postaje sve bolnija i krvavija: ako dotakne oči "prstima lakim kao san", onda da bi izvadio srce, mačem reže prsa.

Što se događa s ljudskim osjetilima i tijelom u trenutku preobrazbe?

Oči budućeg proroka postale su "proročke" i počele su izgledati kao oči "uplašenog orla": vidjele su previše. I počeo je čuti ono što je ljudskom sluhu nedostupno: zvuci mu dolaze iz visina, dubina i daljina:

I čuo sam kako nebo drhti,
I nebeski let anđela,
I gmaz mora pod vodom,
I dolina vinove loze je obrasla.

Grešni jezik (i “bezposleni i zao”) zamijenjen je žaokom mudre zmije - nemilosrdna istina će od sada biti izrečena ovim jezikom. I ljudsko srce, pokazalo se, nije prikladno za ispunjenje nove misije: previše je nježno, "drhtavo". Umjesto toga, u škrinju će biti umetnut “ugalj koji gori ognjem”. Toplina i svjetlost ovog srca potrebni su novom preobraženom biću da hrabro naviješta svoja proročanstva, čija je visina i snaga dana Božjom voljom:

Ustani, proroče, i vidi i slušaj,
Ispuni se mojom voljom,
I zaobilazeći mora i zemlje,
Zapaliti srca ljudi s glagolom.

Koga je Puškin predstavio u svom junaku: dalekog biblijskog proroka ili pjesnik koji je prihvatio proročki dar?(pjesma se ne zove “Pjesnik”, nego “Prorok”.)

Različita gledišta:

1) “Koga nam je on (Puškin) dao u svom “Proroku”? To je idealna slika istinskog pjesnika u njegovoj biti i najvišem pozivu.”

V. Solovjev. Značenje poezije u Puškinovim pjesmama 1899.

2) „Biblija i Kuran dali su Puškinu, u vrijeme njegove zrele formacije, priliku da se u svojoj novoj samosvijesti afirmira kao umjetnik neviđene odgovornosti i visokog misionarskog djelovanja. I - shodno tome - sloboda i neovisnost o bilo čemu drugom osim o svom pozivu... Puškin uzdiže sebe do statusa proroka..."

N. Skatov. Puškina. 1990. godine.

3) “U “Proroku” su vidjeli i vide sliku pjesnika, za koju, u suštini, nema podataka... Prorok je samo jedan od Puškinovih junaka, genijalno shvaćen, ali Puškinu neadekvatan. .. “Prorok” nikako nije autoportret ili portret pjesnika... Puškin je pjesnika prikazao u “Pjesniku”, a ne u “Proroku”. Dobro znajući da je pjesnik ponekad beznačajniji od najbeznačajnije djece na svijetu, Puškin je sebe priznavao velikim pjesnikom, ali nije ni najmanje polagao pravo na “važan čin” proroka.

V. Khodasevich. "Puškinova parcela." Članak S. Bulgakova.1937.

4) “Njegov (Puškinov) “Prorok”, koji je sve zbunio i koji je bio tako poznat kod Dostojevskog, je divna biblijska stilizacija... Puškin gotovo nikada nije zauzimao pozu proroka.”

A. Kushner. Među beznačajnom djecom svijeta: Bilješke na marginama, 1994.

“Ova pjesma, kao doista savršeno pjesničko djelo, dopušta više interpretacija. Nismo dužni birati između proroka – propovjednika riječi Božje i bogonadahnutog pjesnika; oba ova značenja trepere jedno kroz drugo s "istom umjetničkom autentičnošću".

V.S.Baevsky. Povijest ruske poezije: 1730 – 1980. 1994. godine.

Prorok i pjesnik imaju zajedničku sposobnost da vide svijet onako kako ga običan čovjek nikada neće vidjeti: obojica vide njegove skrivene, tajne strane. Prorok “ispravlja” svijet, pjesnik odražava svijet. Prorok donosi Božju riječ ljudima - pjesnik stvara svoje riječi (možda kad se nadahne Bogom?) Oboje se obraćaju ljudima otkrivajući im istinu o zemlji i nebu.

Učiteljeva riječ.

Godine 1827. – 1830. god Puškin je stvorio tri programske pjesme na temu pjesnika i poezije. Trebao je braniti kreativnu slobodu.

Pjesma "Pjesnik i gomila" iz 1828., građena u obliku dijaloga, posvećena je problemu odnosa pjesnika prema "gomili".

Razgovor.

Koje je značenje dijaloškog oblika pjesme?

Usput, "besmisleni ljudi" samo u naslovu nazivaju se "gomila", ali izravno u tekstu pjesme nazivaju se "rulja". Protuzakonito je pod "ruljom" podrazumijevati takozvane "crnce", obične ljude. Povjesničari književnosti odavno su došli do ideje da je “rulja” širi pojam: to su svi oni koji su pokušali narušiti njegovu stvaralačku slobodu.

Kakva je slika gomile, rulje?

“Rulja” pjesniku daje naredbe koje nisu nimalo nove: uostalom, ona samo traži od pjesnika da je “pouči”, da joj da “smjele lekcije”, jer je ogrezla u porocima. Ali u riječima "rulje" postoje samo potrošačke napomene:

Ti možeš, ljubeći svoga bližnjega,
Daj nam hrabre lekcije,
A mi ćemo vas poslušati.
- Što joj pjesnik zamjera?

U tome uopće nema želje za promjenom. A pjesnik dostojanstveno odgovara svjetini:

Sve bi vam dobro došlo - vrijedno je svoje težine
Idole cijeniš Belvedere.
Ne vidite nikakvu korist ili korist u tome.
Ali ovaj mramor je Bog!.. pa što?
Lonac za štednjak vam je vredniji:
U njemu kuhate hranu.

To je vrsta nijekanja umjetnosti do koje se može doći ako se polazi od zahtjeva koristi.

Je li moguće uključiti umjetnost u iskorjenjivanje zločina?

S kim Puškin uspoređuje pjesnike?

Tijekom mnogih stoljeća postojanja civilizacije, smatra Puškin, zločini na zemlji samo su se povećavali, a uzaludno je uključivati ​​umjetnost u njihovo iskorjenjivanje, jer to ne mogu učiniti "bičevi, tamnice i sjekire". I općenito, “pometanje smeća” posao je čistačica, a ne svećenika. S tim je Puškin usporedio pjesnike – svećenicima. “Služba, oltar i žrtva” visoko je poslanje obojice.

Što Puškin vidi kao istinski poziv poezije?

Svrha (ne cilj!) poezije je:

Ne za svakodnevne brige,
Ne za dobitak, ne za bitke,
Rođeni smo da inspiriramo
Za slatke zvukove i molitve.

Poricanje "svakodnevnog" - teme dana, bilo kakve koristi, kalkulacija u umjetnosti i afirmacija ljepote ("slatki zvuci"), božanskog značenja ("nadahnuće", "molitva") njegove službe - to je bilo Puškinovo položaj 1828. kod najtemeljnijeg pitanja umjetnosti.

Učiteljeva riječ.

Puškin je 1828. uspio obraniti svoju stvaralačku slobodu odbacivanjem “odgojne” uloge književnosti. No, proći će nekoliko godina, Puškin će, ostvarujući se u jednoj drugoj, mnogo široj društvenoj sredini, nešto drugačije postaviti pitanje svrhe pjesnika i poezije.

U sonetu “Pjesniku” (1830.) Puškin, nazivajući pjesnika “carem” (upravo kao car, pjesnik mora živjeti sam i ni o kome ne ovisi), ne samo da proglašava pjesnikovu slobodu (“slobodan put”). ), ali također uvodi značajno ograničenje ove slobode:

...Na putu slobode
Idi kamo te tvoj slobodni um odvede.

“Slobodan um” jamstvo je vjernosti pjesnikovu putu. Kad je um slobodan, cesta je slobodna. I tako, stekavši slobodu, a da ga ništa ne ometa (ni buka "oduševljene pohvale", ni "presuda lude", ni "smijeh hladne gomile", "ne tražeći nagrade za plemenito djelo" ), ocjenjujući sebe (“Ti si sam svoj najviši sud”), “pronicljiv umjetnik” mora slijediti stazu života. A ako je zadovoljan rezultatom, onda neka mu ne smetaju grdnje publike koja “pljuje po oltar gdje tvoja vatra gori, i unutra dječji tvoj tronožac se trese od agilnosti.” Opet se, kao u pjesmi “Pjesnik i gomila”, javlja asocijacija pjesnik – svećenik. Ali nema iritacije na “djetinjasto”, nesvjesno ponašanje gomile, jer ona ne zna što radi.

Što pjesnik vidi kao istinski poziv poezije?

„Puškin je bio uvjeren da je poezija samodovoljna pojava koja ne treba opravdanje niti bilo čije odobravanje. Ona nema zadataka izvan sebe. Pisao je Žukovskom: “Pitate li koji je cilj Cigana? izvoli! Svrha poezije je poezija - kako reče Delvig (ako je nije ukrao). Misli ciljaju na Ryleeva, ali sve je pogrešno.”

V.S.Baevsky. Povijest ruske poezije: 1730 – 1980. 1994. godine.

Učiteljeva riječ.

Tijekom tih godina pjesnik je oštro osjetio napade na svoju slobodu. Pjesnik je poziv i profesija, tema je Puškinovih misli 1827-1831. Tko je ovaj pjesnik? Je li drugačiji od drugih ljudi ili isti kao i svi ostali? Puškinov odgovor, koji daje u sonetu "Pjesnik", nije jednostavan.

Kakva je priroda pjesnika?

Puškin o tome iznosi paradoksalno mišljenje:

1) ispada da njegovoj duši ništa ljudsko nije strano. On je, baš kao i drugi, uronjen u ispraznost svijeta; njegova “duša kuša hladan san”; autor čak u potpunosti priznaje da pjesnik može biti “neznatniji od svih” među “beznačajnom djecom svijeta”, odnosno može biti običan ovozemaljski čovjek, jer njegova “sveta lira šuti”. Sve do trenutka kada Apolon zahtijeva od pjesnika svetu “žrtvu”.

Kako je pjesnik čuo “Apolonove zahtjeve”?

Dolazi u obliku “božanskog glagola”, razumljivog “osjetljivom uhu” pjesnika. Početak stvaralačkog procesa, prema Puškinu, za pjesnika je neočekivan i inspiriran božanstvom (odnosno stvaralačko nadahnuće dolazi od Boga). Moćna sila nadahnuća, kojoj je pjesnik podložan, odvodi njegov život u drugom smjeru, trgajući pjesnika iz sujete, iz “hladnog sna” duše.

Odmah počinje pjesnikova snažna transformacija, budi se njegova usnula duša:

Uzburkaće se pjesnikova duša,

Kao probuđeni orao.

Kako se pjesnik mijenja?

2) Nakon ovog događaja pjesnik se dramatično mijenja.

Distancira se od ljudske taštine (istodobno nema prezira prema ljudima);

Prestaje obožavati “narodni idol”;

On “čezne”, okružen zabavama koje su ga osvojile.

Kako se u ovom trenutku razvija odnos između pjesnika i društva?

Postaje li ponosan, “divlji i opor”, uranja u sebe, ne može biti među običnim ljudima, u vrevi svijeta?

Inspiracija zahtijeva samoću, slobodu od svakodnevice:

Služba muza ne trpi nemir;
Lijepo mora biti veličanstveno.

Trči... “na obale pustinjskih valova, u šume hrastove šumne” - to je, dakako, poetska konvencija, simboli mir i samoća. Tamo je lakše pretočiti u poeziju “zvukove” i “zbrku” kojom se našao ispunjen.

A Puškin kao da "zaustavlja trenutak" - pred nama je pjesnik uhvaćen u trenutku nadahnuća. Stoga ne postoji vizualni slika, zamijenjena je psihološki pojedinosti.

Je li Vl.Solovyov u pravu kada tvrdi da nas “druga polovica vraća na “Proroka”?

Kako se, kao rezultat djelovanja serafina, preobražavaju osjetila i tijelo osobe: prorok mora imati neljudsku budnost, poseban sluh, jezik i srce drugačiji od onih običnog čovjeka; Tako silna snaga nadahnuća (“božanski glagol”) pred našim očima preobražava pjesnikov život (koji mu više ne pripada) u drugom smjeru.

No, govoreći o Puškinovom idealu pjesnika i poezije, ne možemo a da se ne prisjetimo njegove sljedeće izjave: "poezija ... ne bi trebala imati nikakav cilj osim sebe same", "cilj umjetnosti je ideal, a ne moralno učenje." Ta dva ideala (prorok i svećenik) proturječe jedan drugome, ali se kod Puškina skladno nadopunjuju. Sljedeća generacija pjesnika izgubila je tu harmoniju i podijelila se na pristaše ideje “čiste umjetnosti” i pristaše ideje socijalne poezije.

Učiteljeva riječ.

Na kraju svog života, Puškin pronalazi snažan način da izrazi svoje drage misli o svrsi poezije. Godine 1836. nastala je njegova poznata pjesma “Spomenik sam sebi podigoh nerukotvoran...” koja se obično naziva jednostavno “Spomenik”.

Razgovor.

Koji su pjesnici bili Puškinovi književni prethodnici u razvoju ove teme?

Puškin je imao briljantne prethodnike u tumačenju svoje poezije kao spomenika: starorimskog pjesnika Horacija, čiji epigraf otvara pjesmu. U ruskoj književnosti tu su ideju nastavili Lomonosov i Deržavin.

S čime Puškin uspoređuje svoj čudesni spomenik?

Puškin počinje usporedbom: uspoređuje svoj "nerukotvorni spomenik", koji je podigla poezija, s "Aleksandrijskim stupom". Što se ovdje misli - svjetionik u Aleksandriji ili Aleksandrov (u čast Aleksandra I) stup na Dvorskom trgu u Sankt Peterburgu, podignut malo prije nego što je pjesma napisana? Uzgred, Puškin je našao izgovor da se ne pojavi na proslavi otvaranja ove kolone. Božansko značenje istinske poezije počinje se otkrivati ​​od prvih redaka pjesme: ovaj spomenik "nije napravljen rukama", on se "uzdigao" kao da nije voljom ljudi, već vlastitom snagom. Ali Puškin je također naglasio da njegov čudesni spomenik ima "neukrotivu glavu".

Što se misli?

Neovisnost i sloboda karakteristične su za Puškinovu poeziju.

Koja je misao duhovno i filozofsko središte pjesme?

Veličanstvena misao o prevladavanju smrti. Vječni život čovjeku osigurava istinska poezija:

Ne, neću sav umrijeti - duša je u dragocjenoj liri
Moj pepeo će preživjeti i raspadanje će pobjeći...

Razmislimo o tome kako je Puškin ovdje nazvao svoju poeziju - "dragocjenom lirom". Ovo ime ima iskrenost i ljubav.

- U čemu Puškin vidi jamstvo besmrtnosti svoje poezije?

Ako su prethodnici povezivali ideju pjesnikove posmrtne slave s veličinom i moći države (“Dok god veliki Rim vlada svijetom...”, “Dok će slavenski rod biti čašćen svemirom.. .” - magija pjesnikova imena proteže se do ovog vremena među Lomonosovom i Deržavinom). Puškin promišlja taj motiv i iz temelja mijenja razmjere odnosa poezije i državnosti. Njegov se pjesnik uzdiže iznad državnih granica i simbola suverene vlasti; Svećenici umjetnosti kao da imaju svoju Otadžbinu, pa stoga i “spomenik” - poezija postoji dok sama ne nestane s lica zemlje:

I bit ću slavan sve dok sam u podmjesečnom svijetu
Barem će jedan piit biti živ.

Što Puškin vidi kao glavni razlog svog dugog života među ljudima, izvor svoje ljubavi?

1) U dobru („dobrim osjećajima”) koje budi njegova poezija. Dobrota je apsolutna kvaliteta velike poezije. U procesu rada na pjesmi, Puškin je odbacio redak "Pronašao sam nove zvukove za pjesme", koji je bio bliži izvornom izvoru. visoko etički značenje poezije čini mu se iznimno važnim, a misao o moralnoj snazi ​​poezije omogućuje Puškinu da identificira još jedan izvor svoje posmrtne slave -

2) Ovo je veličanje slobode. U njemu leži jamstvo “samostalnosti”, pjesnikove neovisnosti o “okrutnom stoljeću” u kojem je morao živjeti.

3) “I zazivao je milost prema palima.” Kršćanski koncept milosrđa, “milosrđa” postaje vrlo važan kod kasnog Puškina, kombinirajući se s narodnim sažaljenjem prema onima koji su posrnuli, “palima”. Milosrđe prema onima koji su sagriješili jedna je od glavnih moralnih vrijednosti u ljudima. U pjesnikovom zazivanju “milosrđa” nalazi se opravdanje za njegov život i poeziju, odanost prijateljima iz mladosti, žal za svima onima koji pate, ponižavaju se i gube se.

Poziv muzi u posljednjoj strofi. Kako razumiješ njegovo značenje?

Na kraju pjesme nalaze se pozivi - nagovori tvojoj muzi. Da biste sebi osigurali besmislenost, morate biti poslušni “Božjoj zapovijedi” i naučiti ne reagirati na uvrede, počasti ili nepravedne presude.

Zaključak.

Tako su se na kraju Puškinova života spojili njegovi rani zahtjevi za istinskom poezijom

• Sloboda;
• neovisnost od mišljenja gomile;
• vršenje volje Božje;

s kasnijim idejama o ukorijenjenosti prave poezije u narodno tlo, njezinoj uključenosti u neprolazne narodne vrijednosti.

• od dobra;
• sloboda;
• milost.

On je u svojim pjesmama priznao,

nehotice ponesen oduševljenjem

KAO. Puškina.

Tema pjesnika i poezije oduvijek mi je bila zanimljiva jer se i ja trudim pisati poeziju. I premda se ne mogu nazvati pjesnikom, već sam iskusio onaj osjećaj radosti kad se pojedine riječi odjednom počnu slagati u strofe, a one u pjesmu. Ponekad imam pitanje: što su osjećali geniji ruske književnosti kao što su Deržavin, Puškin, Ljermontov? Koje su im misli dolazile u to daleko vrijeme, kakav je bio njihov pogled na društvo, kako se to odnosilo na njihov unutarnji svijet?

Nemoguće je odgovoriti na ovo pitanje bez upoznavanja s djelima velikih pisaca.

U mom životu A.S. Puškin je ušao kao dijete. Još kao predškolac uživao sam u njegovim pjesmama i bajkama... Zadivile su me svojom ljepotom i sadržajnom cjelovitošću, neiscrpnom životnom energijom, iskrenošću i milozvučnošću. I sam otvoren cijelom svijetu, Puškin je uspio svoje stihove učiniti otvorenima čitatelju.

Kako sam stario, prepoznao sam M.Yu. Ljermontova. Unatoč činjenici da je njegova poezija vrlo različita od Puškinove poezije, ona ima nevjerojatnu snagu emocionalnog utjecaja. “Borodino” fascinira iskrenom prirodnošću patriotizma, “Jedro” tjeskobom potrage i željom za slobodom, “Mtsyri” nepokolebljivošću impulsa, voljom heroja, neslomljenom tragičnim dvobojem s okolnostima... Od tada su za mene nerazdvojna imena ovih velikih pjesnika:

Puškin je duga po cijeloj zemlji,

Ljermontov - Mliječni put preko planina...

(Vl. Nabokov)

Poezija G.R. Deržavina je za mene nastala mnogo kasnije, kada sam se zapitao otkud stvaralaštvo Puškina i Ljermontova i njihovih slavnih sljedbenika, u kojem uživaju i dan danas.

Deržavin je bio taj koji je stvorio rusku poezijuXVIII- XIX stoljeća, onaj koji sada toliko volimo i čijoj se ljepoti toliko divimo. Prije toga pjesnici sunarodnjaci samo su u pjesničkom obliku raspravljali o smrti, starosti i raznim moralizatorskim temama. Odopisti su trebali skrivati ​​svoj identitet, kao da sama istina govori kroz njihova usta.

Deržavin se pojavio u književnosti na izmaku klasicizma i, osjetljiv na nova pjesnička strujanja, nije mogao ostati pravi klasičar. Oslobođen okova normativnosti koji su ga sputavali, Deržavinov se rijetki talent razotkrio brzinom munje i poetskom snagom. Organizirajuće središte Deržavinove poezije sve više postaje slika autora, jedinstvena u svim djelima. I kao osoba, a ne uvjetno apstraktni "piit", on vidi osobne nedostatke plemića, njihove "nebeskoplave poglede".

U svom radu Deržavin veliku pažnju posvećuje temi pjesnika i poezije. Govoreći o poeziji, ističe njenu pravu svrhu:

Ovaj dar bogova je samo na čast

I naučiti njihove načine

Treba se obratiti, a ne laskati

I mračna pohvala ljudi.

Ovako Felitsa poučava pjesnika “Murzu”. Sam Deržavin svoju glavnu zaslugu vidi u tome što je "sa smiješkom rekao istinu kraljevima".

Pjesnik se usudio učiniti mnoge stvari po prvi put u ruskoj književnosti. Konkretno, prvi je glasno progovorio o svojoj pjesničkoj besmrtnosti. Posmrtnu slavu autor određuje ovisno o izboru junaka koje je veličao:

Ja ću te uzvisiti, proslaviti,

Uz tebe ću i sam biti besmrtan!

Ista junakinja (Felitsa) mora "sa sobom" ponijeti u "hram slave" pjesnikovu "oskudnu sliku" ("Moj idol"). Ali u drugim djelima Deržavin je mogao pompozno izjaviti:

Crv koštani će proždrijeti moje neprijatelje,

A ja sam Piit i neću umrijeti.

Dvije Deržavinove imitacije rimskog pjesnika Kvinta Horacija Flaka u potpunosti su posvećene temi pjesničke besmrtnosti: “Labud” i “Spomenik”. Od njih je drugi najpoznatiji.

Dakle! - Neću sav umrijeti, ali dio mene je velik,

Izbavivši se od propadanja, živjet će nakon smrti,

I moja će slava rasti bez nestanka,

Dokle će svemir častiti slavensku rasu?

Koncept Deržavinove besmrtnosti uključuje sjećanje naroda na njegov slavni stvaralački put. Uostalom, pjesnikova je poezija imala društvenu svrhu.

To će svatko pamtiti među bezbrojnim narodima,

Poput opskurnosti, postao sam poznat po ovome...

Horacije jezgrovito i skromno objašnjava razlog svoje pjesničke besmrtnosti: on je prvi preveo grčke melodije na talijanski stil. Deržavinovo objašnjenje je opsežnije i odnosi se ne samo na čisto poetske zasluge, iako i na njih:

Da sam se prvi usudio u smiješnom ruskom slogu

Proglasiti Felitsine vrline,

Govorite o Bogu u jednostavnosti srca

I s osmijehom govori istinu kraljevima.

U zaključku Deržavin dodaje važnu misao:

O muzo! ponosi se svojom pravednom zaslugom,

A ko tebe prezire, preziri i ti njega...

Kasnije ju je preuzeo i proširio Puškin u svojoj varijaciji na istu temu – poznatoj pjesmi “Spomenik sam sebi podigoh...”

Kao nasljednik Deržavinovog pjesničkog djela, A.S. Puškin ga, međutim, često kritizira, jer ima drugačiji pogled na život i drugačiju građansku poziciju pjesnika od Deržavina. Dvorski pjesnik bio je prilično konzervativan u duši; iznad svega je stavljao državu na čelu s mudrim kraljem. U njegovom svijetu dobro je dobro, zlo je zlo, a ako pobunjenici uzdrmaju temelje države, onda je i to zlo protiv kojeg se mora boriti.

Nije ni čudo što se prodekabristu Puškinu Deržavinova sloboda čini teškom i nespretnom. Pjesme svog prethodnika nazvat će “lošim prijevodom s nekog divnog izvornika – nelaskava ocjena, ali razumljiva. Puškin, koji je ruskoj poeziji dao mjeru ljepote, mora da je bio iritiran bizarnom masom Deržavinovih oda.

Ali upravo Deržavinu Puškin duguje svoje glavno postignuće - oslobađanje od unaprijed određenih pravila pri odabiru pjesničke riječi. Deržavinova težina postala je pijedestal za Puškinovu lakoću. Poraženi učitelj ustupio je mjesto pobjedničkom učeniku.

Puškinovo aktivno stvaralaštvo počelo je još u Liceju. Tijekom studija počeo se oblikovati njegov građanski stav koji je trebao služiti oslobađanju Rusije od represivnog državnog sustava, pjesnikovoj želji za neovisnošću u stvaralaštvu i priznavanju pjesničkog rada kao teškog rada. (“Delvig, 1817,” N. Ya. Pluskovu, 1818)

Posebno je zanimljiva oda "Sloboda", napisana 1817. U njoj pjesnik istupa protiv despotizma autokratije i kmetstva.

Tirani svijeta! drhti!

A ti se hrabri i slušaj,

Ustanite, pali robovi!

Oda je primjer građanske poezije, uzore koje je Puškin mogao naći kod Radiščeva i Deržavina. Ona je prožeta romantičnom patetikom. Ali u usporedbi s Deržavinom, Puškin u njemu proglašava odgovornost kraljeva pred zakonom, što je jamstvo slobode naroda.

Uvidjevši pravu svrhu pjesnika i poezije, videći ga u služenju svom narodu i domovini, autor bolno doživljava nesavršenost svog pjesničkog jezika u emocionalnom utjecaju na čitatelja.

Kako postići duhovno oslobođenje naroda, otvoriti mu oči za poredak stvari koji razara ljudsko dostojanstvo, gdje vlada „sužanjstvo divlje“ i „ropstvo mršavo“? („Selo“) s gorčinom i nadom uzvikuje pjesnik:

Čini mi se da jalova vrućina gori u mojim grudima,

I nije li mi sudbina mog života dala strašan dar?

No koliko god super zadatak poezije bio težak, A.S. Puškin ustrajno teži tome, pronalazeći precizna vizualna sredstva za utjelovljenje duhovnih ideala visokog intenziteta duše.

Tako Puškin u pjesmi “Bodež” osuđuje masovni teror jakobinaca i istodobno veliča “kažnjavajući bodež” kao “tajnog čuvara” slobode, “posljednjeg suca sramote i zlobe”. Mnogi su decembristi ovu pjesmu shvatili kao poziv na svrgavanje autokracije.

Nakon poraza dekabrističkog ustanka, filozofski motivi počinju sve snažnije zvučati u Puškinovim tekstovima - misli o smislu i svrsi života, o pjesniku i njegovoj svrsi, o odnosu između pjesnika i društva. Slobodoljubivu dušu pritišće žandarmerijska cenzura, koja priznaje samo službenu književnost, a odbacuje sve živo, hrabro i napredno. U pjesmi “Poruka cenzoru” autor afirmira želju za stvaranjem po zakonima koji su nad samim sobom uspostavljeni, odbacujući beskorisnu cenzuru:

Poput dosadnog eunuha lutaš među muzama;

Ni gorljivi osjećaji, ni sjaj uma, ni okus,

Nije slog pjevača "Gozbi", tako čist, plemenit, -

Ništa ne dira tvoju hladnu dušu.

KAO. Puškin je iskreno pokušavao probuditi slobodoljubive motive i samopoštovanje u ljudima, ali uzalud: njegovo razočaranje u služenju društvu odrazilo se u pjesmi "Pustinjski sijač slobode".

I rasjekao mi je prsa mačem,

I izvadio je moje drhtavo srce,

I ugljen koji plamti vatrom,

Gurnuo sam rupu u prsa.

Tako završava preobrazba proroka: pjesnik dolazi na pomisao da svojim stvaralaštvom mora ne samo tješiti, oduševljavati i razveseljavati ljude, nego čitatelja poučavati, voditi ga za sobom.

Međutim, uz svepobjedničku ljubaznost pjesnika, idila u odnosu A.S. Puškin nikada nije bio sa svojim čitateljima. Sjetimo se “Razgovora između knjižara i pjesnika” (1824.):

Blago onome koji se sakrio sebi

Duše su visoka stvorenja

I od ljudi, kao od grobova,

Nisam očekivao nikakvu nagradu za osjećaj!

Ova pozicija pjesnikove odvojenosti od gomile izražena je u pjesmama “Pjesniku” (1830), “Odjek” (1831), “Gomila je gluha” (1833), “Gnedich” (1832), “Lutalica” ” ( 1835.), "Iz Pindemontija" (1836.)

Stupanj otuđenosti između pjesnika i čitatelja A.S. Puškin tragično shvaća u stihovima:

... Gomila je gluha,

Slijepi ljubitelj krilatih novotarija,

Bahati sluge mijenjaju se svaki dan,

I kotrljaju se kuckajući od stepenice do stepenice

Njihovi idoli, jučer okrunjeni njome.

U međuvremenu, Puškin se uvijek nadao čitateljskom priznanju. Ta nada zvuči poput proročanstva, izbija unatoč tragičnoj usamljenosti pjesnika za života.

Na kraju svog kratkog života A.S. Puškin, kao da predosjeća svoju skoru smrt, odlučuje sažeti svoju pjesničku aktivnost. Rezultat toga bila je pjesma “Spomenik sam sebi podigao...” (1836.). Već u prvim stihovima pjesnik otkriva svoju tajnu pjesničke besmrtnosti i oslobođenja iz sužanjstva: zemaljska smrt otkriva život vječni:

Ne, neću sav umrijeti - duša je u dragocjenoj liri

Moj pepeo će preživjeti i raspadanje će pobjeći -

I bit ću slavan sve dok sam u podmjesečnom svijetu

Barem će jedan piit biti živ.

Zatim Puškin proglašava glavnu vrijednost i mjerilo svakog pjesnika - nacionalnost:

I dugo ću biti tako ljubazan prema ljudima,

Da sam lirom probudio dobre osjećaje,

Što sam u svom surovom dobu slavio slobodu,

I zazivao je milost za pale.

Ovi redovi afirmiraju humanističku ideju stvaralaštva. Pjesnik, prema Puškinu, treba nastojati učiniti ljude boljim, ne predbacivati ​​im neznanje i tamu, već im pokazati pravi put. A ovdje je dužan slušati samo naredbe vlastitog srca...

Po zapovijedi Božjoj, muzo, budi poslušna,

Bez straha od uvrede, bez traženja krune;

Pohvala i dobrota primljeni su ravnodušno,

I ne svađaj se s budalom.

“Spomenica” je započela pobunom, a završila bajalom, pozivom na poniznost, ali na onu poniznost koja odbacuje bilo kakvu ovisnost o taštini (ogorčenje, kruna, pohvala, kleveta). Ova pjesma je podvig pjesnika, bilježi svu ljepotu njegove osobnosti.

M. Yu na svoj način rješava temu pjesnika i poezije. Ljermontova. Preuzevši dirigentsku palicu svog prethodnika, stvorio je širu i kompleksniju sliku pjesnika. Ta se složenost objašnjava životnim uvjetima koji su bili povezani s posljedicama poraza dekabrista. “Ne postoje dva toliko različita pjesnika”, napisao je V.G. Belinski, poput Puškina i Ljermontova. Puškin je pjesnik unutarnjeg osjećanja duše; Ljermontov je pjesnik nemilosrdne misli i istine. Puškinov patos leži u sferi same umjetnosti kao umjetnosti; Patos Ljermontovljeve poezije leži u moralnim pitanjima o sudbini ljudske osobe.” Puškinova plemenita i svijetla poezija razvila se na temelju nade i povjerenja u život, vjere u neograničene mogućnosti čovjeka. Tu nadu i vjeru hranili su i napetost narodnih snaga u Domovinskom ratu 1812. i porast nacionalne samosvijesti.

Vedar i izravan, otvoren pogled na svijet, životni zanos zamjenjuje doba razočaranja, skepse i “čežnje za životom”. Doba Puškina smjenjuje se doba Ljermontova. Ta su razdoblja razdvojila 1825., godina ustanka i poraza dekabrista. A u Lermontovoj poeziji tema usamljenosti zvuči od prvih redaka.

"U... Lermontovljevim lirskim djelima", napisao je V.G. Belinski, - u izrazu se vidi višak neuništive čvrstoće i herojske snage; ali u njima više nema nade, one pogađaju dušu čitatelja bezradošću, nedostatkom vjere u život i ljudske osjećaje, žeđu za životom i viškom osjećaja... Nigdje nema Puškinova veselja na gozbi života; ali posvuda pitanja koja pomračuju dušu, hlade srce... Da, očito je da je Ljermontov pjesnik jednog sasvim drugog doba i da je njegova poezija sasvim nova karika u lancu povijesnog razvoja društva...”

Puškin je imao priliku iskusiti gorčinu nesporazuma, a njegov glas ponekad je zvučao kao glas vapijućeg u pustinji. Pjesnik-prorok nije uvijek bio jasan onima koji su ga okruživali u svojim predviđanjima, a njegova poezija ponekad je postavljala pitanje: "Kakva nam je korist od toga?"

Lermontov nije doživio samo usamljenost i nerazumijevanje. On je već izrazito tragična figura. Smrt pjesnika u svijetu zla je neizbježna. To je Ljermontovu sugerirala sudbina njegova briljantnog prethodnika. Pjesma “Smrt pjesnika” nastala je na tragu događaja i pod njihovim neposrednim dojmom. Iako je riječ o tragičnoj sudbini određene osobe, Lermontov ono što se događa tumači kao manifestaciju vječne borbe dobra protiv zla i okrutnosti. Pjesnik umire od ruku beznačajnih ljudi. On je ponosna, nezavisna ličnost, čudesan genij, fenomen bez presedana i samim tim stran u sredini koja živi sa zavišću, pohlepom, klevetama, težnjom za srećom, shvaćenom kao bogatstvo, visoke titule i činovi, privilegirani položaj u društvu.. .. Nebesko se sudarilo sa zemaljskim, nisko s visokim, "led s vatrom".

Pjesnik-prorok je slika koju je u književnu upotrebu uveo Puškin. Isto je i sa Ljermontovom. Slika kažnjavajućeg bodeža također se pojavljuje u njegovom umu. U pjesmi “Pjesnik” Ljermontov gradi lirsku kompoziciju na usporedbi svog kolege po peru s bodežom, prisjećajući se onih dalekih vremena kada je pjesnikova strastvena riječ pronalazila put do srca slušatelja, kada je njegov rad bio služba, a nije muka samoće:

Nekad je to bio odmjereni zvuk tvojih moćnih riječi

Zapali borca ​​za bitku.

Gomila ga je trebala kao čašu za gozbe,

Kao tamjan za vrijeme molitve.

Tvoj stih, kao Božji duh, lebdio je nad gomilom,

I odjek plemenitih misli

Zvučalo je kao zvono na veče kuli

U dane narodnih slavlja i nevolja.

Ali praznina i bešćutnost okolnog svijeta prisiljavaju pjesnika da se povuče u sebe, da napusti visoko služenje ljudima, a to je, prema Lermontovu, jednako zahrđaloj oštrici bodeža. Pozivajući pjesnika da čuje zov vremena, Ljermontov prvi put u svom djelu koristi sliku "ismijanog proroka".

Hoćeš li se opet probuditi, ismijani proroče?

Ne možeš istrgnuti svoju oštricu iz zlatnih korica,

Prekriven rđom prezira?

Kao iu pjesmi "Pjesnik", u "Novinaru, čitatelju i piscu" javlja se tema proročanstva. "Proročanski govor", "ismijani prorok" - ove uporno ponavljane slike dobit će tragičan završetak u pjesmi "Prorok", koja će biti rezultat Lermontovljevih razmišljanja o sudbini i svrsi pravog pjesnika. On namjerno odabire pjesnički oblik Puškinova “Proroka”. Njegovo je djelo napisano u istom metru i zvuči kao izravan nastavak Puškinove pjesme, u kojoj "Božji glas" poziva proroka:

Ustani, proroče, i vidi i čuj,

Budi ispunjen mojom voljom

I zaobilazeći mora i zemlje,

Spali srca ljudi svojim glagolom!

To je glavna svrha vidioca, njegova dužnost prema svijetu i prema samome sebi. I nije važno kako njegove riječi doživljavaju oni kojima su namijenjene. Ljermontov je čuo poziv svog prethodnika i slijedio ga:

Budući da je vječni sudac

Prorok mi je dao sveviziju

Čitam ljudima u očima

Stranice zlobe i poroka.

Počela sam naviještati ljubav

A istina je čista učenja.

Svi moji bližnji su u meni

Ludo su bacali kamenje...

Ljermontovljev prorok, posuvši se pepelom po glavi, bježi od ljudi u pustinju, gdje ga sa zahvalnošću slušaju samo zvijezde i nijemo stvorenje. Kad se povremeno pojavi u “bučnom gradu”, mudre starješine upiru prstom u njega, usađujući djeci:

Pogledajte ga, djeco,

Kako je mrk i mršav i blijed.

Pogledaj kako je gol i jadan,

Ismijani prorok, na kojeg se upire kao na ludu, strašna je slika. Čekaju ga samo tuga i čežnja. U usporedbi s Puškinovim junakom, on se kreće samo unatrag. Vidjelac je za Puškina nositelj Božje riječi, ispunjen svime što je najčistije i najsvjetlije. U Ljermontovoj pjesmi, prorok, ne odbijajući dar Svemogućeg, nosi težak križ nerazumijevanja, okrutnosti i prezira onih oko sebe, probijajući se kroz gomilu i obraćajući joj se poučnim govorom.

U doba državne nestabilnosti, Lermontov je ostao čuvar i nastavljač uzvišenih zavjeta svojih prethodnika. Njegov pjesnik-prorok je nosilac uzvišenih istina. Pjesnički ideali još su u korelaciji s idealima Puškinova vremena. Pjesme su mu pune gorčine, osjećaja usamljenosti, razjedinjenosti u carstvu samovolje i tame, kako je Hercen nazvao Nikoljsko doba. Time je Ljermontovljeva poezija dobila tragični karakter.

Pitanje što bi pjesnik trebao biti, koja je njegova uloga u društvu, koji su zadaci pjesništva, uvijek je zabrinjavalo i zabrinjavat će pobornike umjetnosti za narod. Stoga je tema svrhe pjesnika središnja tema ne samo poezije XIXst. prožima i stvaralaštvo modernih pjesnika, kojima je sudbina Domovine i naroda sudbina.

GR. Deržavin, A.S. Puškin, M.Yu. Ljermontov kao predstavnici naprednih krugova ruskog društvaXVIII- XIXstoljeća vodio je daljnje kretanje književnosti naprijed i odredio njezin kasniji razvoj.

Ruska stvarnost, Puškinova duhovna bliskost s dekabristima bili su škola u kojoj su se formirali pogledi pjesnika na suštinu umjetnosti, na mjesto i ulogu poezije u životu društva. S obzirom na to da su veliki pjesnici pisali u različitim vremenima, možemo govoriti o jedinstvenoj ideji svakog od njih o svojoj pjesničkoj muzi.

Slika Deržavinove muze ostala je nepromijenjena tijekom cijelog njegovog rada. Odlikovala ju je dobroćudnost, jednostavnost, domačnost i privatnost.

KAO. Puškinu se muza činila kao "nestalna prijateljica", "bakantica", "okružna mlada dama, s tužnom mišlju u očima, s francuskom knjigom u rukama", a najčešće su je pozivali da " spali srca ljudi glagolom.”

M.Yu. Lermontov je stvorio vlastitu pjesničku sliku muze, koja se oštro razlikuje od Puškinove. Isprva je puna tuge i razočaranja, a zatim žarko želi pronaći sebe i svoje mjesto u životu, puna vjere i nade.

Pjesnik je za Deržavina svojevrsna varijacija svetog šaljivdžije, čija je zadaća "sa smiješkom govoriti istinu kraljevima", šaljivo i šaljivo poučavati vladare, upozoravati ih i ispravljati - "a u šalama ću objaviti istinu.”

Za Puškina, cilj poezije je poezija. Proročki poziv pjesnika oslobađa ga potrebe da svojim pjesmama donosi bilo kakvu svjetovnu korist. Nesebično služi samo Bogu (“Božja zapovijed, muzo, poslušna budi...”) i slozi. Poezija je slična samom životu, jednako je nepredvidiva.

M.Yu mnogo dublje i tragičnije doživljava i poeziju i stvarnost. Ljermontova. Pjesnička analiza duše dovodi pjesnika samo do novih i novih pitanja – i tako sve dok mu život nije prekinut. Kao pjesnik nerazrješivih sumnji ušao je u povijest ruske književnosti.

No, takvi individualni pogledi na stvaralaštvo ne umanjuju ono glavno – istinsku svrhu pjesnika i poezije, svrhu koju su pjesnici vidjeli u služenju svom narodu, domovini. U svemu o čemu su pisali nazirao se progresivni čovjek tog vremena, nije bila vidljiva pomirenost sa stvarnošću, već aktivna volja i želja da se uništi sve ono što je tlačilo, potiskivalo, sakatilo narod i život pojedinca.

Klanjati se pred velikim prethodnikom, slijediti njegove stope, ali ići u bunt, nastaviti, ali ne imitirati - to je jedno od izvanrednih svojstava koja odlikuju osobnosti pravih Pjesnika.

Popis korištene literature.

1. V. Khodasevich "Deržavin"

2. P. Palmarchuk "Riječ i djelo Deržavina"

3. I. Podolskaja "Deržavin"

4. S. Andrejevski "Ljermontov"

5. V. Belinski “Pjesme M.Yu. Ljermontov"

6. I. Andronikov "Slika pjesnika"

7. V. Nedzvetsky "Pjesnik i njegova sudbina"

8. V. Nepomnjaški "Puškinova lirika"

9. V. Guminski “Život Puškinova “Spomenika” u vremenu”

10. B. Bobiljev "Bez traženja krune..."

11. F. Dostojevski "Puškin"

12. N. Gogolja “Nekoliko riječi o Puškinu”

13. N. Sečina "KAO. Puškina. Tekst"

Tema svrhe pjesnika i poezije u književnosti u potpunosti je razotkrivena u stihovima sljedećih pjesnika:

1. U lirici A. Puškina. Puškin je smatrao svojom dužnošću opjevati slobodu svijetu i pobijediti porok na prijestolju (oda "Sloboda", 1817.). Govorio je da ne može svatko biti pjesnik, da je to vrlo težak životni put (“Prijatelju pjesniku”, 1814.), da je pjesnik dužan svojim glagolom paliti ljudska srca, služiti svome narodu i podizati ljudi da se bore za istinu i slobodu (“Prorok”, 1828). Pozvao je pjesnika da bude slobodan od mišljenja gomile: Ti si sam svoj najviši sud (“Pjesniku”, 1830.) i usporedio se s jekom koja se odaziva na sve zvukove života (“Eho”, 1831).
2. U lirici M. Ljermontova. Slijedeći Puškina, Ljermontov prepoznaje posebnu misiju pjesnika, nadahnjujući narod na borbu za slobodu (Prorok, 1841.) i uspoređuje pjesnika s bodežom: i on mora biti čvrst i nepokolebljiv u služenju svojim idealima (Pjesnik, 1839.). ).
3. U stihovima N. Nekrasova. Nekrasovljeva muza sišla je s pjesničkog Olimpa na gradske ulice i seoske oranice - svoju je muzu usporedio s mladom seljankom ("Jučer, u šest sati", 1848.). Cijelo njegovo djelo prožeto je mišlju: Pjesnik možda nisi, ali građanin moraš biti (“Pjesnik i građanin”, 1856.).
4. U lirici V. Majakovskog. Majakovski je tvrdio da je danas pjesnikova rima milovanje i slogan, i bajunet, i bič. Pjesnikova riječ liječi i peče, pa mu je dužnost urlati poput bakrene sirene (“Razgovor s financijskim inspektorom o poeziji”, 1926.). U pjesmi “Na sav glas” (1930.) kaže da je poezija oružje, a pjesnik nije izabranik i svećenik, nego izvršitelj najtežih poslova (kanalizator i vodonoša). mobiliziran i pozvan od strane revolucije), njegova riječ ne bi trebala samo prenijeti ideju čitatelju, već i pobuditi, motivirati na neposrednu akciju - izgradnju novog svijeta.
5. U lirici A. Akhmatove. Za Ahmatovu je proces stvaranja poezije bolest, klonulost: Kad biste samo znali iz kakvog smeća / Pjesme rastu ne znajući za stid (“Ne trebaju mi ​​odične vojske...”, 1940.). Svojom glavnom zadaćom smatra bilježenje poezije pod diktatom muze, a ta je sposobnost pjesnicima darovana odozgo. Stvaralaštvo je trnovit put na kojem pjesnik nailazi na nerazumijevanje, gluhoću i sljepoću ljudi. Pjesnikova misija je ići sam i liječiti slijepe (“Imamo svježinu riječi i jednostavnost osjećaja”, 1915.).

Primjer pjesme na temu pjesnik i poezija - „Spomenik sam sebi podigao, nerukotvoran“ A. S. Puškin. Pokušajmo to ukratko analizirati.

Predmet. Pjesma se smatra Puškinovim pjesničkim testamentom. Ovo je himna poeziji, koja potvrđuje visoku svrhu pjesnika i poezije. Uvedena je tema slobode: spomenik se uzdizao više od Aleksandrijskog stupa (simbol kraljevske moći).

Sastav. Sastoji se od pet strofa. Prva strofa potvrđuje značaj čudesnog spomenika. U 2. – besmrtnost umjetnosti. Treća strofa posvećena je temi široke posmrtne slave samog Puškina. U 4. strofi pjesnik definira bit stvaralaštva. U 5. - spreman je prihvatiti sudbinu, kakva god ona bila.

Sredstva umjetničkog izražavanja. Svečani zvuk prenosi se uvođenjem anafore (I zvat će me svaki jezik što u njemu postoji. I ponosni unuk Slavena, i Fin...), izborom uzvišenih epiteta (čudesan, buntovan, cijenjen, podlunarni). ). Puno
Slavencizmi: podignut, glava, piti, do. Autor koristi samo prošla i buduća vremena – ne može se procijeniti u sadašnjosti, nada se budućnosti i govori što je radio u prošlosti.

Pjesnički metar i rima. Jampski heksametar s križnom rimom.

Tema pjesnikove uloge u društvu uvijek je brinula Puškina. O tome je počeo razmišljati kada je napisao pjesmu “Prijatelju pjesniku”. Pjesmama je odredio svoje mjesto u poeziji, ao tome govori iu svojim drugim djelima.

Puškin je napisao pjesmu "Prijatelju pjesniku" dok je studirao na Liceju. Već tada, u mladosti, razmišljao je o ulozi poezije. Značajan utjecaj na njegovo razmišljanje imala su i predavanja profesora Kunicina.

U međuvremenu, Dmitrijev, Deržavin, Lomonosov.
Besmrtni pjevači, i čast i slava Rusa,
One hrane zdrav um i zajedno nas uče

Prvo na što mladi pjesnik obraća pažnju je obrazovanje, na to da poezija treba hraniti zdrav razum i poučavati. Puškin kaže da poezija nije uvijek slava i novac. Imena poznatih pisaca koji su umrli u siromaštvu jer se nisu znali nikome prikloniti i držali su se svojih ideja, svojih istina.

Puškin je puno vremena proveo u arhivima, proučavajući povijesne dokumente. Svojim je djelima, iako ne uvijek pisanim u stilu realizma, nastojao upoznati svoje čitatelje, rusko društvo sa svojom rodnom poviješću, te tako njegovati zdrav razum i poučavati.

Pjesma "N. Ya. Pluskovu", napisana 1819. koju je Puškin objavio u "Natjecatelju prosvjete i milosrđa", mogla je upozoriti kraljevske nebesnike, jer pjesnik otvoreno priznaje da nije i neće postati dvorski pjesnik . Jedino čemu je spreman služiti i veličati je Sloboda.

Samo učeći veličati slobodu,
Žrtvujući poeziju samo njoj,
Nisam rođen da zabavljam kraljeve
Moja sramežljiva muzo.

Istina, priznaje da je pjevao hvalospjeve carici Elizabeti, kćeri Petra I. Ali to je bilo iz iskrenih pobuda, a poznavajući ljubav puka prema carici. Jer

Ova pjesma jasno definira građansku poziciju dvadesetogodišnjeg Puškina, koja za njega postaje prevladavajuća u preostalim godinama. Vrijedno je napomenuti da je to bila osnova za njegov sukob s carem Nikolom I., koji je nastojao ukrotiti Puškina. Sanjao je o vlastitom dvorskom pjesniku, a Puškin je težio stvaralačkoj slobodi. Mnogi su vjerovali da je iz tog sukoba proizašla osobna carska cenzura, imenovanje Puškina za kadeta dvorskog komornika i progon pjesnika koji je uslijedio 30-ih godina. Iako, s druge strane, svi znaju da unatoč svojoj genijalnosti karakter Aleksandra Sergejeviča nije bio sladak i često je nepotrebno vrijeđao i ponižavao druge ljude.

Napisana u obliku dijaloga između pjesnika i knjižara 1824. godine. Pjesnik stari, a postupno se i njegovi pogledi mijenjaju. I nije stvar u tome da on postaje pohlepan, već samo da je, za razliku od 14-godišnjeg Puškina, došlo vrijeme kada se mora pobrinuti ne samo za duhovnu hranu, već i za svoj kruh svagdašnji. Stoga se slaže s prodavačem kada kaže

Što je sa Slavom? - Svijetla mrlja
Na pjevačkim otrcanim dronjcima.
Trebamo zlato, zlato, zlato:
Sačuvajte svoje zlato do kraja!

Poezija treba učiti čitatelja da donosi duhovno zadovoljstvo, ali treba hraniti i samog pjesnika, bez obzira na građanske pozicije i svjetonazore.

Godine 1826. Puškin se osjećao prorokom. Pjesma “Prorok” pretrpjela je moralne muke i dugo razmišljanje. Puškin je shvatio da glagolom mora spaliti ljudska srca. Opće je prihvaćeno da ovom pjesmom Puškin govori o pozivima na borbu za slobodu. Ali

...Božji me glas zazvao:
„Ustani, proroče, i vidi i čuj,
Ispuni se mojom voljom,
I zaobilazeći mora i zemlje,
Spali srca ljudi s glagolom."

Bog, kao što znamo, nikada nije pozivao na borbu s onima koji su na vlasti. Isus je učio neopiranje zlu nasiljem. Je li moguće Puškinove posljednje retke shvatiti kao značenje da on namjerava pozvati osobu na moralno samousavršavanje, strpljivost i ispunjavanje Božjih zapovijedi? Moramo pretpostaviti da da. O tome nam govore mnoga njegova djela, osobito ona vezana uz kasnu filozofsku liriku.

Puškin je dijete svog doba. I u prvoj polovici 19. stoljeća plemići su narod smatrali nečim poput djece, nesposobnom za izražavanje svoje volje. Sami su plemići morali krojiti politiku u državi, svrgnuti kraljeve i osloboditi narod kmetstva. Usput, sam Aleksandar Sergejevič nije žurio da oslobodi svoje seljake. Pjesmom “Pjesnik i gomila” Puškin je pokazao svoj odnos prema narodu. Izraženo je riječima rulje upućenih pjesniku

Ti možeš, ljubeći svoga bližnjega,
Daj nam hrabre lekcije,
A mi ćemo vas poslušati.

Puškin je volio ruski narod, ali pjesnikovim riječima u pjesmi pokazuje odnos drugih pjesnika prema narodu, a ne svoj.

Pjesmom “Pjesniku” Puškin pokazuje svoj odnos prema kritici i slobodi stvaralaštva koju je vrlo cijenio. Ovo djelo odjekuje "Spomenicom", napisanom šest mjeseci prije njegove smrti.

Vi ste svoj najviši sud;
Svoj rad znate ocjenjivati ​​strože nego itko drugi.
Jesi li njime zadovoljan, pronicljivi umjetniče?
Zadovoljan? Pa neka ga rulja grdi

Pjesmom "Spomenik" Puškin, takoreći, sažima svoj rad. On govori o

I dugo ću biti tako ljubazan prema ljudima,
Da sam lirom probudio dobre osjećaje,
Da sam u svojoj surovoj dobi slavio Slobodu
I zazivao je milost za pale.

A posljednja strofa zavjet je sadašnjim i budućim pjesnicima:

Po zapovijedi Božjoj, muzo, budi poslušna,
Bez straha od uvrede, bez traženja krune,
Pohvale i klevete su ravnodušno prihvaćene
I ne izazivaj budalu.

Ukratko, možemo reći da je Puškin vidio svrhu poezije u tome da podučava svoje čitatelje da vide ljepotu u životu i prirodi, da ih podučava ljubavi prema svojoj domovini i rodnoj povijesti. Slobodu je vidio u osobnoj slobodi, odnosno u mogućnosti stvaranja, neovisno o bilo kome, da se može kretati svijetom ovisno o svojim željama i mogućnostima. Pjesnik u svom radu treba biti što ravnodušniji prema kritici. Najviši kritičar je on sam, tvorac svojih djela.