Poezia rusă are un număr mare de genuri, dintre care multe sunt folosite în mod activ de scriitorii moderni, în timp ce altele aparțin trecutului și sunt folosite de autori extrem de rar. Al doilea este o odă. În literatură, acesta este deja un gen învechit, care a fost solicitat în epoca clasicismului, dar a căzut treptat din uz de către meșterii de cuvinte. Să aruncăm o privire mai atentă asupra acestui termen.

Definiție

În literatură? Definiția poate fi formulată astfel: acesta este un gen liric de poezie, un cântec solemn dedicat unei persoane cu scopul de a o înălța sau de a o lăuda. De asemenea, la unii, nu o persoană este lăudată, ci un eveniment important. Primul autor de ode în literatură este poetul Eladei antice, Pindar, care în versurile sale pompoase i-a onorat pe câștigătorii competițiilor sportive.

În Rusia, genul a înflorit în epoca clasicismului, când marii clasici Derzhavin și Lomonosov și-au creat lucrările nemuritoare. Până în secolul al XIX-lea, genul își pierduse relevanța, făcând loc unor versuri mai ușor de înțeles.

Specificul genului

Oda în literatură este un gen destul de specific datorită următoarelor caracteristici:

Utilizarea tetrametrului iambic.
Prezența unui vocabular înalt, adesea învechit, arhaic, care a îngreunat adesea înțelegerea textului.
Textul are o structură clară; la început și la sfârșit trebuie să fi existat un apel către destinatar. Adevărat, unii autori s-au îndepărtat de acest canon.
O abundență de întrebări retorice, tropi luxurianți, propoziții lungi comune.
Adesea, în poeziile solemne se poate găsi o împletire uimitoare a principiilor lirice și jurnalistice, care este deosebit de inerentă.
Majoritatea lucrărilor sunt destul de mari ca volum.
Înlocuirea pronumelui „eu” cu „noi” în text (care este și caracteristic lui Lomonosov) indică faptul că autorul nu își exprimă opinia personală, ci poziția întregului popor.

Astfel de lucrări au fost destinate să fie rostite cu voce tare; numai lectura tare, emoționantă, putea transmite toate sentimentele care ardeau în sufletul autorului. De aceea multe ode se învață pe de rost.

Subiecte

Cele mai frecvent utilizate teme ale odelor în literatură sunt faptele eroice și laudele monarhilor. Astfel, prima odă solemnă a lui Lomonosov este dedicată cuceririi Turciei, iar Derzhavin, în opera sa poetică, s-a adresat Feliței - aceasta este ceea ce el numește Ecaterina a doua.

Oda este un gen interesant de literatură rusă, în care putem privi principalele evenimente ale istoriei ruse dintr-un unghi diferit, putem afla percepția autorului asupra unei anumite figuri istorice și putem înțelege rolul ei. De aceea, la prima vedere, lucrări atât de complexe, dar de fapt destul de fascinante pot și trebuie citite.

5. Oda secolului al XVIII-lea: de la Lomonosov la Derzhavin

1. Oh da(din grecescul „cântec”) este un gen literar care datează genetic din lirismul coral al grecilor antici. În antichitate existau ode Pindaric(Pindar este un poet grec antic din secolul al V-lea î.Hr., autor de cântece corale solemne și cântece de laudă în cinstea câștigătorilor la jocurile olimpice, delfice și alte jocuri sportive), anacreontic(Anacreon este un poet grec antic din secolele VI-V î.Hr., a cărui poezie este dominată de motive pentru a se bucura de bucuriile senzuale ale vieții) și Horațian(Horace este un poet roman din secolul I î.Hr., autor de ode filozofice în spiritul stoicismului). Cu alte cuvinte, în antichitate, oda era o denumire formală a genului, iar diferitelor sale varietăți li se atribuiau teme diferite. Renașterea, cu orientarea sa către antichitate, reînvie genul odei (prima jumătate a secolului al XVI-lea - ode neolatine) tocmai în această înțelegere: principiul strofic al construcției este numit ca trăsătură principală și se împarte în Horațian și Pindaric (diferiți unul de celălalt prin strofe de formă (tip), stil (moderat și clar în odele horațiane și înalt, adesea întunecat în cele pindarice) și temă).

2. Pe lângă tradiția odică europeană (care, la rândul ei, se întoarce la cea veche), oda rusă a fost influențată și de tradiția „laudelor” și panegiricului, care a existat în literatura rusă veche și a supraviețuit în timp. lui Petru cel Mare (influența a fost identificată pentru prima dată de Sobolevski). Odele s-au apropiat cel mai mult în creațiile lor de înțelegerea modernă Simeon din Polotsk(1, autor al colecțiilor „Vertograd multicolor” și „Rhythmologion”, inclusiv cicluri de poezii panegirice, precum și „Psaltirea rimată” - un aranjament complet poetic și NB! organizat strofic al cărții psalmilor (aranjamentul psalmilor) de către clasiciști este interpretată ca o odă spirituală) și Feofan Prokopovici(1, poet de curte al lui Petru I, autor al „Cuvântului elogios despre glorioasa victorie asupra trupelor sueene” (1709) - o predică concepută ca un panigiric, la publicarea căreia a adăugat „ritmuri” - o descriere poetică a victoria sub titlul „Epenikion, cel mai mare cântec de victorie despre aceeași victorie glorioasă.” După moartea lui Petru, el a scris ode către Ecaterina I, Petru a II-a și Anna Ioannovna.

3. Prima odă din Rusia cu această denumire de gen apărut în „Notes on the St. Petersburg Gazette” din 1732, originalul său german aparține Juncker(care a dezvoltat scenariile pentru iluminarile de curte), traducere poetică rusă, probabil de Schwanwitz. Era o odă complet clasicistă, care s-a bazat pe doctrina odei lui Boileau și pe exemplul pe care acesta l-a creat al „odei corecte” „Pentru luarea Namurului” (1693); aparținea subgenului odei pindarice, inventat de Ronsard, preluat de Malherbe, apoi legitimat de strofa odă de zece versuri a lui Boileau ( dizen). Ulterior, Juncker a plasat ode la începutul descrierilor iluminărilor pe care le-a compilat, „Descrierile” lui Juncker și, odată cu acestea, odele, traduse.

4. Predecesorii imediati ai lui Lomonosov au fost: în subgen Pindaric ode - Trediakovsky(cântecul „Începem Anul Nou...” (1732), „Oda de bun venit...” (1733), precum și prima odă pindarică rusă „Pentru predarea orașului Gdansk” (1734) și tratatul însoțitor „Discurs despre oda în general” (aranjamente, respectiv, ale „Odei cu privire la capturarea Namurului” și „Discours sur l'ode” de Boileau), traduceri ale panegiricului anual prezentat țarului de la Academie. de științe.În tratat Trediakovsky împarte Pindaric o odă asociată cu „entuziasm extrem”, „tulburare roșie” și „ditirambicism insolent” și in medie oda sau strofa); în subgen Horațian ode - Cantemir(la Londra, unde a fost trimis ca ambasador, a scris 4 „melodii”, care inițial au fost numite „ode” - „Against the Godless”, „On Hope in God”, „On an Evil Man”, „In Praise”. a științelor”; a creat și câteva ode pindarice, dar nu le-a considerat potrivite pentru tipărire și le-a distrus).

5. Ode Lomonosov.

a) Lomonosov este ghidat nu numai de tradiția panegirică a lui Polotsky - Prokopovich și de cercetarea clasicistă a lui Boileau - Trediakovsky (apropo, aici este tratatul lui Pseudo-Longinus „Despre sublim”, care a servit drept sursă pentru Boileau) , dar și de tradiția barocului german (în special asupra lui Johann Gunther, așa cum susține Pumpyansky), de aici există multe podoabe la care nici Pindar nu a visat niciodată.

b) Și în cele din urmă, în 1739 el scrie „Oda la capturarea lui Khotin” - primul rus silabo-tonic odă. Stilul odelor solemne ale lui Lomonosov este deja evident în el. Dar cel mai caracteristic sa exprimat în programul „Oda în ziua aderării...1747”.

c) În formă, aceasta este o strofă a patra, de 10 rânduri, cu un sistem de rimă stabil (alternarea obligatorie a terminațiilor m/f în primele 4 rânduri, apoi zhzh, ultimele 4 alternează din nou - așa-numita regulă alternante), care este o perioadă închisă cu o ierarhie complexă de elemente subordonate

d) Oda este caracterizată stil sublim(o condiție necesară pentru succesul unei ode solemne pentru Lomonosov, deoarece despre lucruri sublime trebuie vorbite într-un stil sublim, „Retorică”, 1748) folosind „decorări” - scriere sonoră („gradov ohrada”), slavonisme bisericești, metafore , perifraze („marea lume luminare” în loc de „soare”), hiperbolă, așa-zisa. cuvinte-teme(adică anumite concepte generalizate care creează un anumit halou semantic în jurul lor. De exemplu, cuvântul-temă „tăcere” din prima strofă include în aureola aproape întregul vocabular al acestei strofe - bucurie, beatitudine, gard, beneficiu, frumusețe. , flori, comori, generozitate, bogăție. Astfel, înțelesul din dicționar al cuvântului este încețoșat, iar mintea se avântă!), inversiuni, abundență de simbolism străvechi („În câmpurile sângeroase, Marte se temea, Sabia Lui în mâinile lui Petru a fost în zadar, Iar Neptun s-a minunat cu înfrigurare, Privind la steagul Rusiei "), amestecându-l cu simbolismul creștin, intonația entuziastă (fiecare a treia propoziție este exclamativă), etc. Emoția principală a poetului este încântare lirică.

e) Tema odelor ceremoniale - glorificare suveran, dar și lecţie către el. Ideal - monarh iluminat(a la Voltaire), el este întruchipat în Petre, prin urmare, fiecare următoare (în acest caz, Elizaveta Petrovna) trebuie să fie „legitimată” prin apropierea de corp - ea este fiica lui Peter și prin comparabilitatea acțiunilor ei cu ale lui. În același timp, ceea ce se dorește este adesea prezentat ca realitate. Acest fenomen are două surse: prima este necesitatea unei „lecții” pentru monarh de la un poet de curte luminat (acesta este un semn al unui fel de „forme bune” în poezia de curte vs tradiția așa-zisului servil poezie); a doua - teorie" locuri comune„- o imagine nu a unui monarh anume, ci a unuia ideal, care are așa și așa merite exemplare (adică inerente tuturor monarhilor ideali). Cea mai importantă „lecție” este nevoia de iluminare („Științele hrănesc tinerii...”).

f) Crearea unei ode solemne a pus bazele reputației literare a lui Lomonosov, pe care Pumpyansky o compară cu „ Mitul malherbian”, după care probabil s-a ghidat Lomonosov. Este important ca notoria „sublimitate” (de limbaj, stil, gen) să se coreleze în mintea lui Lomonosov cu măreția poetului, de unde dominația absolută a odelor solemne în sistemul său poetic, asigurându-i un loc înalt în ierarhia literară.

g) În plus, Lomonoșov mai are și ode horațiane - științifice și didactice - „Reflecție de seară cu ocazia marilor aurore boreale”, „Scrisoare despre beneficiile sticlei”; spiritual - „Reflecții de dimineață (și de seară) asupra măreției lui Dumnezeu”, „Odă aleasă din Iov”. Ele sunt caracterizate de legi formale mai puțin stricte și un ton mai restrâns.

6. O încercare de reformare a odei solemne este făcută de Sumarokov, creatorul așa-zisului. uscat odă, un exemplu al cărei exemplu poate fi considerat „Odă împărătesei Ecaterina a II-a de ziua ei de naștere în 1768...”. El, făcând apel la Pseudo-Longinus, spune că meritul lui Pindar nu este în sublimitatea silabei, ci în naturalețe și, prin urmare, condamnă abaterea de la sensul obișnuit al cuvintelor, cerând claritate și claritate;cuvintele-temele sunt inacceptabile pentru el; el însuşi foloseşte mai degrabă cuvinte-termeni: „Piară o asemenea splendoare în care nu există claritate!” Odele sale solemne sunt mai scurte și mai didactice. Și, în general, el însuși înțelege că în acest gen nu este un concurent al lui Lomonosov. Dar el dezvoltă ode mai filozofice (și aproape filozofice).

7. Aceasta este preluată de poeții școlii sale - MaikovȘi Heraskov, autor al colecțiilor „Ode noi”, 1762 și „Ode sau cântece filozofice”, 1769. Stilul de ode-reflecții al lui Heraskov este stilul convorbirilor amicale, reținute, dar nu lipsite de semne ale limbajului colocvial, luptă după har și fin. finisarea elementelor versului („Fericit cu acela, Când pot să cânt într-o silabă simplă pe liră” - o odă „Către lira mea”).

8. Perioada celei de-a doua perioade de glorie a solemnei ode pindarice a fost mijlocul anilor 60, când Ecaterina se gândea: Elisabeta l-a avut pe Lomonosov și de ce sunt mai rău? și a adus-o mai aproape Petrova, declarându-l după lansarea „Odei unui carusel magnific” în 1766 drept „al doilea Lomonosov”, totuși, el era mediocru și pretențios, concentrându-se pe dificultatea stilului, a fastului și a vracului („Acoperit cu fineri scumpe, Caii). ' coama flutură în vânt; Frâiele lor sunt udate de spumă, Praful se ridică ca un vârtej de sub șolduri" - "Oda Caruselului"). Și toată fraternitatea literară nu a întârziat să înceapă să lupte cu el.

9. Ode Derzhavina.

a) Și în sfârșit, reformarea odei solemne ajunge la concluzia ei logică în creativitate Derzhavina. Aici programul ar trebui considerat oda „Felitsa”, 1783 (Felitsa este numele alegoric al Ecaterinei a II-a, sugerat de propria ei „Povestea prințului Chlorus”, scrisă pentru nepotul ei Alexandru Pavlovici). Nu forma sau conținutul (lauda și lecția împărătesei) odei solemne este reformată, ci stilul. Stilul sublim al odei lui Lomonosov, care l-a lipsit pe poet de trăsături umane și l-a transportat în sfere transcendentale, din care a comunicat cu un conducător ideal la fel de neatins, este înlocuit de o simplă imagine umană (chiar autobiografică) a autorului conducând o conversație cu un monarh la fel de umanoid:

Fără să-ți imit Murzas,

Mergi des

Și mâncarea este cea mai simplă

Se întâmplă la masa ta;

Neprețuind pacea ta,

Citiți și scrieți în fața pupitrului

Și totul din stiloul tău

Ai revărsat fericirea asupra muritorilor;

De parcă nu jucați cărți,

Ca si mine, de dimineata pana dimineata.

b) Procesul invers - cu ode filozofice. Derzhavin scoate oda horațiană din cercul genurilor lirice de zi cu zi (cum ar fi cântecele), unde adepții lui Sumarokov au plasat-o, umplând-o cu problematica vieții/morții („Unde masa era plină de mâncare, acolo stă sicriul” - „Despre moartea prințului Meșcerski”, 1779) și ființă de ambivalență umană („Sunt un sclav, sunt un rege, sunt un vierme, sunt Dumnezeu” - „Dumnezeu”, 1780-84).

Introducere

2. G.R. Derzhavin "Felitsa"

3. A.N. Radishchev "Libertatea"

Concluzie

Bibliografie

Introducere

Direcția principală în literatura secolului al XVIII-lea. devenit clasicism. Acest stil s-a dezvoltat ca urmare a dezvoltării creative a formelor, compozițiilor și exemplelor de artă din lumea antică și din Renaștere. Artistul, potrivit fondatorilor clasicismului, înțelege realitatea pentru a reflecta apoi în opera sa nu o persoană anume cu pasiunile sale, ci un tip de persoană, un mit, într-un cuvânt, eternul în temporal, idealul în realul. Dacă acesta este un erou, atunci nu are defecte, dacă personajul este satiric, atunci este complet josnic. Clasicismul nu permitea amestecarea „înalt” și „jos” și, prin urmare, au fost stabilite granițe între genuri (de exemplu, tragedie și comedie) care nu au fost încălcate.

Clasicismul rus a acordat o importanță deosebită genurilor „înalte”: poem epic, tragedie, odă ceremonială. Creatorul genului odă în literatura rusă a fost M.V. Lomonosov.

Scopul acestui eseu este de a trece în revistă și a studia evoluția odei în literatura rusă a secolului al XVIII-lea (de la oda lui Lomonosov la oda lui Derzhavin și Radișciov).

1. M.V. Lomonosov „În ziua urcării pe tron a împărătesei Elisabeta... 1747.”

M.V. Lomonosov - filolog, scriitor. Lucrările sale în domeniul literaturii și filologiei au marcat ascensiunea culturii naționale a Rusiei. Este dificil de imaginat dezvoltarea limbajului literar, a poeziei și a gramaticii în Rusia fără lucrările fundamentale ale lui Lomonosov. Sub influența sa, a crescut o întreagă generație de ruși, care au acceptat ideile sale avansate și au căutat să le dezvolte în continuare. Lomonosov a fost convins de necesitatea unei sinteze a limbilor rusă și slavonă bisericească în poezie, a creat oda rusă și a fost primul care a scris poezie într-o limbă accesibilă unei game largi de cititori. Meritul său neîndoielnic în domeniul limbii ruse poate fi considerat crearea primei gramatici ruse și compilarea primului manual al limbii ruse.

În această lucrare, ne-am propus să arătăm că realizările lui Lomonosov în poezie, filozofie și teoria prozei nu sunt doar cele mai importante descoperiri științifice, ci sunt considerate pe bună dreptate lucrări fundamentale în domeniul literaturii, care au marcat o nouă ascensiune în cultura națională a Rusia. V.G. Belinsky a remarcat că el a fost „tatăl și mentorul” ei, „el a fost Petru cel Mare”, pentru că el a dat îndrumări „limbii și literaturii noastre”.

Scrisă în anul în care Elizaveta Petrovna a aprobat noua carte și personalul Academiei de Științe, dublând suma fondurilor pentru nevoile acesteia. Aici poetul slăvește lumea, temându-se de un nou război, în care Austria, Anglia și Olanda, care au luptat cu Franța și Prusia, au târât Rusia, cerând trimiterea trupelor rusești pe malurile Rinului. În această odă, contradicția întregului gen de odă laudativă a fost deosebit de acută - contradicția dintre complementaritatea ei și conținutul politic real: poetul, în numele Elisabetei, glorificează „tăcerea”, punându-și propriul program pentru lume. 1. Veselă este schimbarea... - lovitura de stat care a adus-o pe Elisabeta la tron. 2. A trimis un om în Rusia... - Petru I. 3. Atunci științele sunt divine... - vorbim de Academia de Științe fondată de Petru I, deschisă după moartea sa în 1725. 4. Invidioșii respinși de soartă... - Petru I a murit în 1725. 5. Ecaterina I (1684-1727) - soția lui Petru I, împărăteasa rusă. 6. Sequana - denumirea latină pentru Sena, o aluzie la Academia de Științe din Paris. 7. Columb rus - Vitus Bering (1681-1741) - navigator rus.

9. Platon (427-347 î.Hr.) - filosof grec. 10. Newton - Isaac Newton (1643-1727) - fizician și matematician englez. 11. Științele hrănesc tinerii... - strofa este o traducere poetică a unui fragment din discursul oratorului și politicianului roman Marcu (106-43 î.Hr.) în apărarea poetului Archias (n. 120 î.Hr.).

Conținutul ideologic profund, patriotismul înflăcărat, stilul maiestuos și solemn al odei lui Lomonosov de un nou tip, spre deosebire de celelalte, organizarea sa strofică stabilă, dimensiunea corectă - tetrametrul iambic, rima bogată și variată - toate acestea erau noi nu numai pentru rusă. literatură, dar și pentru istoria acestui gen în general. Împingând granițele genului, introducând patos patriotic, Lomonosov a transformat oda într-o lucrare în mai multe volume care a servit idealurile cele mai înalte ale poetului și interesul său arzător pentru soarta Patriei.

2. G.R. Derzhavin "Felitsa"

Pentru prima dată - „Interlocutor”, 1783, partea 1, pagina 5, fără semnătură, sub titlul: „Odă înțeleapei prințese kârgâze Felitsa, scrisă de tătarul Murza, care s-a stabilit de mult la Moscova și trăiește din afaceri. în Sankt Petersburg. Tradus din arabă 1782." Editorii au adăugat o notă la ultimele cuvinte: „Deși numele autorului ne este necunoscut, știm că această odă a fost cu siguranță compusă în limba rusă”. După ce a scris oda în 1782, Derzhavin nu a îndrăznit să o publice, temându-se de răzbunarea nobililor nobili reprezentați în mod satiric. De aceeași părere erau și prietenii poetului, N.A. Lvov și V.V. Kapnist. Din întâmplare, oda a căzut în mâinile unui bun prieten al lui Derzhavin, un consilier al directorului Academiei de Științe, un scriitor, un activist în domeniul educației publice și mai târziu ministru Osip Petrovici Kozodavlev (începutul anilor 1750 - 1819). ), care a început să o arate diverșilor oameni, inclusiv prin prezentarea prințesei E.R. Dashkova ei, care a fost numită director al Academiei de Științe în 1783. Lui Dashkova i-a plăcut oda, iar când a fost publicată „Interlocutor” în mai 1783 (Kozodavlev a devenit redactorul revistei), s-a decis deschiderea primului număr al „Felitsa”. Publicarea „Interlocutorului” a fost determinată de evenimentele politice de la începutul anilor 1780, de intensificarea luptei Ecaterinei cu nobila opoziție și de dorința împărătesei „de a folosi jurnalismul ca mijloc de influențare a minții, ca dispozitiv de difuzare a interpretărilor favorabile ale fenomene din viața politică internă a țării”. Una dintre ideile urmărite cu insistență de Catherine în uriașele sale „Note despre istoria Rusiei” a fost ideea, remarcată de Dobrolyubov, că suveranul „nu este niciodată vinovat pentru conflictele civile, ci este întotdeauna soluționătorul conflictelor, pacificatorul prinților, apărătorul a ceea ce este drept, dacă ar urma sugestiile propriilor inimi. De îndată ce săvârșește o nedreptate care nu poate fi ascunsă sau justificată, atunci toată vina cade pe sfetnicii răi, cel mai adesea asupra boierilor și clerului”. Prin urmare, „Felitsa”, care a portretizat-o panegiric pe Catherine și satiric nobilii ei, a intrat în mâinile guvernului, iar Catherinei i-a plăcut. Derzhavin a primit cadou de la împărătease o cutie de tabatură de aur care conținea 500 de chervoneți și i-a fost prezentată personal. Meritele înalte ale odei i-au adus succesul în cercurile celor mai avansați contemporani și o popularitate larg răspândită la acea vreme. UN. Radishchev, de exemplu, a scris: „Dacă adaugi multe strofe din oda lui Felitsa, și mai ales acolo unde Murza se descrie, aproape aceeași poezie va rămâne fără poezie” (Poln. Colectie soch., vol. 2, 1941, p. 217). „Toți cei care știu să citească limba rusă au găsit-o în mâinile lor”, a mărturisit Kozodavlev. Derzhavin a luat chiar numele „Felitsa” din „Povestea prințului Chlorus”, scrisă de Ecaterina a II-a pentru nepotul ei Alexandru (1781). „Autorul s-a numit Murza pentru că... provenea dintr-un trib tătar; iar împărăteasa - Felitsa și prințesa kârgâză pentru faptul că regretata împărăteasă a compus un basm sub numele prințului Chlorus, pe care Felitsa, adică zeița fericirii, l-a însoțit până la munte unde înflorește un trandafir fără spini și că autorul își avea satele din provincia Orenburg din vecinătatea hoardei kârgâzești, care nu era înscrisă ca cetățean”. În manuscrisul din 1795, interpretarea numelui „Felitsa” este oarecum diferită: „înțelepciune, har, virtute”. Acest nume a fost format de Catherine din cuvintele latine „felix” - „fericit”, „felicitas” - „fericire”.

Fiul tău mă însoțește. În basmul lui Catherine, Felitsa i-a dat fiului ei Rațiune ca ghid prințului Chlorus.

Nu imitându-ți Murzas, adică curteni, nobili. Cuvântul „Murza” este folosit de Derzhavin în două moduri. Când Murza vorbește despre Felitsa, atunci Murza înseamnă autorul odei. Când vorbește ca despre sine, atunci Murza este o imagine colectivă a unui nobil-curte. Citiți și scrieți în fața taxei. Derzhavin se referă la activitățile legislative ale împărătesei. Putrin (învechit, colocvial), mai precis „letrin” (biserică) - o masă înaltă cu un blat înclinat, pe care sunt așezate icoane sau cărți în biserică. Aici este folosit în sensul de „masă”, „birou”. Nu poți înșea un cal Parnasc. Catherine nu știa să scrie poezie. Arii și poezii pentru operele ei literare au fost scrise de secretarii ei de stat Elagin, Khrapovitsky și alții. Calul parnasian este Pegas. Nu intri în adunarea spiritelor, nu mergi de la tron în Răsărit - adică nu participi la lojile și întâlnirile masonice. Catherine i-a numit pe francmasoni o „sectă de spirite”. Loji masonice au fost uneori numite masoni „estici” în anii 80. secolul al XVIII-lea - membri ai organizațiilor („loji”) care profesau învățături mistice și moraliste și erau în opoziție cu guvernul lui Catherine. Francmasoneria a fost împărțită în diferite mișcări. Câțiva lideri ai Revoluției Franceze din 1789 au aparținut unuia dintre ei, Iluminismul. În Rusia, așa-numiții „Martiniştii din Moscova” (cei mai mari dintre ei în anii 1780 au fost N.I. Novikov, un remarcabil educator, scriitor și editor de carte rus). , iar asistenții săi în cazul editurii, I.V. Lopukhin, S.I. Gamaleya etc.) au fost deosebit de ostili față de împărăteasa. Ei au considerat-o o uzurpatoare a tronului și au vrut să-l vadă pe „suveranul legitim” pe tron - moștenitorul tronului, Pavel Petrovici, fiul împăratului Petru al III-lea, detronat de Ecaterina. Pavel, deși era benefic pentru el, era foarte simpatic cu „martiniștii” (conform unor dovezi, chiar a aderat la învățăturile lor). Francmasonii au devenit deosebit de activi la mijlocul anilor 1780, iar Catherine a compus trei comedii: „Șamanul siberian”, „Înșelătorul” și „Sedusul” și a scris „Secretul Societății Anti-Ridiculos”, o parodie a carta masonică. Dar ea a reușit să învingă francmasoneria din Moscova abia în 1789-1793. prin masuri de politie.

Și eu, după ce am dormit până la prânz, etc. „Se referă la dispoziția capricioasă a Prințului Potemkin, ca toate cele trei cuplete următoare, care fie se pregătea de război, fie exersa în ținute, sărbători și tot felul de luxuri.” Zug - o echipă de patru sau șase cai în perechi. Dreptul de a călători într-un convoi era un privilegiu al celei mai înalte nobilimi.

Zbor pe un alergător rapid. Acest lucru este valabil și pentru Potemkin, dar „mai mult pentru gr. Al. Gr. Orlov, care a fost vânător înainte de cursele de cai.” La hergheliile Orlov au fost crescute mai multe rase noi de cai, dintre care cea mai cunoscută rasă este faimoșii „troți Orlov”.

Sau pumnii – se referă și la A.G. Orlov. Și amuzat de lătratul câinilor - se referă la P.I. Panin, care iubea vânătoarea de câini.

Mă distrez cu cornurile noaptea etc. „Se referă la Semyon Kirillovich Naryshkin, care atunci era vânător, care a fost primul care a început muzica cu corn”. Muzica de corn este o orchestră formată din muzicieni iobag, în care din fiecare corn poate fi extrasă o singură notă și toate împreună sunt ca un singur instrument. Plimbările nobililor nobili de-a lungul Nevei, acompaniate de o orchestră de corn, au fost o întâmplare comună în secolul al XVIII-lea. Sau, stând acasă, voi face o farsă. „Acest vers se referă în general la vechile obiceiuri și distracții ale rușilor”, am citit Polkan și Bova. „Se referă la carte. Vyazemsky, căruia îi plăcea să citească romane (pe care autorul, care făcea parte din echipa sa, le citea adesea în fața lui și s-a întâmplat ca amândoi să moștenească și să nu înțeleagă nimic) - Polkan și Bova și celebrele povești rusești vechi „Derzhavin înseamnă un roman tradus despre Beauvais, care s-a transformat ulterior într-un basm rusesc. Dar fiecare persoană este o minciună - un citat din Psaltire, din Psalmul 115.

Între o persoană leneșă și un mormânt. Lazy și Grumpy sunt personaje din basmul despre Prințul Chlorus. „Atât cât se știe”, a vrut să spună ea prin prima carte. Potemkin, și sub altă carte. Vyazemsky, pentru că primul, așa cum am menționat mai sus, a dus o viață leneșă și luxoasă, iar al doilea a mormăit adesea când i-au cerut bani, în calitate de administrator al trezoreriei.

Împărțirea haosului în sfere armonioase etc. este un indiciu la stabilirea provinciilor. În 1775, Catherine a publicat „Instituția pentru Gubernii”, conform căreia toată Rusia era împărțită în provincii.

Că a renunțat și a fost considerată înțeleaptă. Ecaterina a II-a, cu prefăcută modestie, a respins titlurile de „Mare”, „Înțelept”, „Mama Patriei”, care i-au fost prezentate în 1767 de către Senat și Comisia pentru elaborarea unui proiect de nou cod; Ea a făcut același lucru în 1779, când nobilimea din Sankt Petersburg s-a oferit să accepte titlul de „Mare” pentru ea.

Și îmi permiteți să știu și să gândesc. În „Nakazul” Ecaterinei a II-a, pe care ea l-a întocmit pentru ca Comisia să elaboreze un proiect al unui nou cod și care a fost o compilație din scrierile lui Montesquieu și ale altor filozofi ai secolului al XVIII-lea, există într-adevăr o serie de articole, un scurt rezumat al căruia este această strofă. Cu toate acestea, nu degeaba Pușkin i-a numit pe „Nakaz” „ipocrit”: un număr mare de „cazuri” de persoane arestate de Expediția Secretă tocmai sub acuzația de „vorbire” „indecentă”, „diaree” și alte cuvinte au avut coboară la noi adresată împărătesei, moștenitoare a tronului, prinț. Potemkin, etc. Aproape toți acești oameni au fost torturați cu cruzime de „luptatorul cu bici” Sheshkovsky și aspru pedepsiți de instanțele secrete.

Acolo poți șopti în conversații etc., iar strofa următoare este o reprezentare a legilor și moravurilor crude de la curtea împărătesei Anna Ioannovna. După cum notează Derzhavin, existau legi conform cărora doi oameni care se șopteau unul altuia erau considerați atacatori împotriva împărătesei sau a statului; Cei care nu au băut un pahar mare de vin, „oferit pentru sănătatea reginei” și care au scăpat accidental o monedă cu imaginea ei au fost suspectați de intenție rău intenționată și au ajuns în Cancelaria Secretă. O greșeală de tipar, o corectare, o răzuire sau o greșeală în titlul imperial presupunea pedeapsă cu bici, precum și mutarea titlului de la o linie la alta. La curte au fost răspândite „distracțiile” nepoliticoase de clovn, cum ar fi celebra nuntă a prințului Golitsyn, care era bufon la curte, pentru care a fost construită o „casă de gheață”; bufonii intitulați stăteau în coșuri și găineau găini etc. Scrii învățături în basme. Catherine a II-a a scris pentru nepotul ei, pe lângă „Povestea prințului Chlorus”, „Povestea prințului Feveya”. Nu face nimic rău. „Instrucțiunea” lui Chlorus, tradusă în versuri de către Derzhavin, se află în anexa la „alfabetul rus pentru învățarea tinerilor să citească, tipărit pentru școlile publice prin comanda imperială”, care a fost compus și de Catherine pentru nepoții ei. Lancetele înseamnă - adică vărsare de sânge.

Tamerlane (Timur, Timurleng) - comandant și cuceritor din Asia Centrală (1336-1405), remarcat prin cruzime extremă.

Cine a liniștit abuzul etc. „Acest vers se referă la vremea păcii, la sfârșitul primului război turcesc (1768-1774 - V.Z.) din Rusia, care a înflorit, când multe instituții filantropice au fost create de împărăteasă, precum : cămin educațional, spitale și altele.” Care a acordat libertatea etc. Derzhavin enumeră câteva legi emise de Ecaterina a II-a, care au fost benefice pentru nobilii proprietari de pământ și negustori: ea a confirmat permisiunea dată de Petru al III-lea nobililor de a călători în străinătate; a permis proprietarilor de terenuri să dezvolte zăcăminte de minereu pe proprietatea lor în beneficiul lor propriu; au ridicat interdicția de a tăia pădurile de pe terenurile lor fără control guvernamental; „a permis navigarea liberă pe mări și râuri pentru comerț” etc.

3. A.N. Radishchev "Libertatea"

Vrei să știi: cine sunt eu? ce sunt eu? unde merg?

Sunt la fel cum am fost și voi fi toată viața:

Nu o vite, nu un copac, nu un sclav, ci un om!

A asfalta un drum pe unde nu a fost nicio urmă

Pentru temerarii de ogari atât în proză, cât și în versuri,

Pentru inimile sensibile și adevărul sunt în frică

Mă duc la închisoarea Ilimsky. ianuarie - iulie 1791

Oda „Libertatea” a marelui educator revoluționar rus este una dintre lucrările cel mai des întâlnite în listele de poezie liberă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea până în anii 1830.

Oda a fost persecutată cu o furie deosebită de către cenzori: descoperirea ei de către autorități, chiar și în circumstanțe accidentale, promitea represalii serioase.

„Intrama „Libertății” se bazează pe teoriile educaționale generale ale dreptului natural și contractului social, regândite de Radișciov într-un spirit revoluționar.” (Zapadov V.A. Poezia lui A.N. Radishchev // Radishchev A.N. Poems. L., 1975. P. 26). ).

Oda a rezumat evoluția gândirii politice avansate rusești în ajunul revoluției burgheze franceze. Ulterior, ea a avut o influență uriașă asupra formării ideologiei nobililor revoluționari. Evaluând influența lui Radișciov, Herzen a remarcat în 1858 că indiferent despre ce „a scris Radișciov, auziți șirul familiar pe care suntem obișnuiți să îl auzim în primele poezii ale lui Pușkin și în „Gândurile” lui Rileev și în propriile noastre inimi.” Oda „Libertate”. „ nu și-a pierdut sensul pentru democrații revoluționari ai anilor 1860, ci a putut fi menționat doar indirect. Patosul spargător de tirani și apelul la o revoluție care să măture puterea țarilor au determinat influența constantă, profundă a odei. .

Cuvântul „libertate” în lexicul secolului al XVIII-lea însemna independență, libertate politică și avea o oarecare diferență semantică față de cuvântul „libertate”: și anume „libertate” este titlul odei lui Pușkin din 1817. Mai târziu, această nuanță a fost ștearsă, iar Nekrasov în 1877, referindu-se la această odă lui Pușkin, a numit-o „Libertate”.

Al șaptelea rând „Vrei să știi: cine sunt eu? ce sunt eu? unde mă duc...” se găsește adesea și în listele care circulă din mână în mână încă din anii 1820.

Concluzie

Astfel, în literatura secolului al XVIII-lea au existat două mișcări: clasicismul și sentimentalismul. Idealul scriitorilor clasici este un cetățean și patriot care se străduiește să lucreze pentru binele patriei. El trebuie să devină o persoană activă creatoare, să lupte împotriva viciilor sociale, împotriva tuturor manifestărilor de „morală rea și tiranie”. O astfel de persoană trebuie să renunțe la dorința de fericire personală și să-și subordoneze sentimentele datoriei. Sentimentaliştii au subordonat totul sentimentelor, a tot felul de nuanţe de dispoziţie. Limbajul lucrărilor lor devine în mod evident emoțional. Eroii lucrărilor sunt reprezentanți ai claselor de mijloc și de jos. Procesul de democratizare a literaturii a început în secolul al XVIII-lea.

Și din nou, realitatea rusă a invadat lumea literaturii și a arătat că numai în unitatea generalului și personalului, și cu subordonarea personalului față de general, se pot realiza un cetățean și o persoană. Dar în poezia de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, conceptul de „om rus” a fost identificat doar cu conceptul de „nobil rus”. Derzhavin și alți poeți și scriitori ai secolului al XVIII-lea au făcut doar primul pas în înțelegerea caracterului național, arătându-l pe nobil atât în slujba Patriei, cât și în mediul său natal. Integritatea și completitudinea vieții interioare a omului nu fuseseră încă dezvăluite.

Bibliografie

1. Berkov P.N. Istoria jurnalismului rus din secolul al XVIII-lea. M. - L., 1952. - 656 p.

2. Herzen A.I. Prefață la cartea „Despre daunele morale din Rusia” de prințul M. Șcerbatov și „Călătoria” de A. Radishchev // Colecția. op. M., 1958. T. 13. 296 p.

3. Derzhavin G.R. Culegere completă de poezii. Leningrad „Scriitor sovietic” 1957. – 480 p.

G.R. Derzhavin. Culegere completă de poezii. Leningrad „Scriitor sovietic” 1957. – P. 236.

Herzen A.I. Prefață la cartea „Despre daunele morale din Rusia” de prințul M. Shcherbatov și „Călătorii” de A. Radishchev // Colecția. op. M., 1958. T. 13. P. 273.

Nekrasov N. A. Note autobiografice, Din jurnal // Complet. Colectie op. si scrisori. M., 1953. T. 12. P. 21

Mihail Vasilevici Lomonosov a făcut multe pentru dezvoltarea literaturii ruse. În opera sa, marele filolog rus s-a bazat pe ode.

Prefaţă

Originile odei datează din antichitate. Secolul al XVIII-lea al creativității literare rusești este reprezentat de o mare varietate de ode, cum ar fi lăudabile, spirituale, victorios-patriotice, filozofice și anacreontice. Ca de obicei, este un catren cu o rimă care se repetă. În versiunea sa domestică, majoritatea strofelor constau din zece versuri.

„Oda pentru capturarea lui Khotin” victorioasă-patriotică

Mihail Vasilyevici și-a prezentat creația victorioasă și patriotică numită „Oda la capturarea lui Khotin” în 1739. În ea, Lomonosov face posibilă separarea a trei părți de bază: introducerea, descrierea scenelor de luptă în sine și apoi punctul culminant, reprezentat de glorificarea și acordarea câștigătorilor. Scenele de luptă sunt prezentate cu stilul de hiperbolizare caracteristic lui Lomonosov, cu multe comparații, metafore și personificări impresionante, care la rândul lor reflectă cel mai clar dramatismul și eroismul acțiunilor militare.

Drama și patosul se intensifică odată cu apariția întrebărilor și exclamațiilor retorice ale autorului, pe care le adresează fie soldaților ruși, fie adversarilor acestora. În plus, există și referiri la trecutul istoric, care, la rândul său, îmbogățește oda, interpretată în spiritul patriotismului.

Primul care a folosit rime masculine și feminine în odele sale a fost Lomonosov. Genul odă este adevăratul apogeu al creativității sale. Ulterior, tetrametrul iambic a fost prezentat și în lucrările lui Pușkin, Lermontov, Nekrasov, Yesenin, Blok și alți poeți.

Ode laudative

Majoritatea odelor scrise de Mihail Vasilevici au fost asociate cu încoronarea unuia sau altuia conducător. El și-a dedicat odele lui Ioan al IV-lea Antonovici, Petru al III-lea, Anna al II-lea și altora. O parte integrantă a încoronării inactiv a fost genul de odă. Lomonosov a fost copleșit de inspirație și fiecare dintre creațiile sale a descris rolul oficial al guvernanților într-un mod mult mai larg și mai colorat. În fiecare dintre ode, Mihail Vasilevici și-a pus propriul plan ideologic și a anticipat viitorul strălucit al poporului rus.

Genul odă a fost folosit de Mihail Vasilyevich ca una dintre cele mai convenabile forme de conversație cu conducătorii încoronați. Sub forma acestei laude pentru fapte pe care, de regulă, monarhul încă nu le îndeplinise, Lomonosov și-a exprimat preferințele, instrucțiunile și sfaturile în favoarea unui stat de mare putere. Oda a permis ca acestea să fie prezentate într-un ton blând, aprobator și măgulitor pentru guvernanți. Dorința din laudele de încoronare a lui Lomonosov a fost trecută drept realitate și, astfel, l-a obligat pe monarh să se dovedească demn de ea în viitor.

Genul odă din opera lui Mihail Vasilyevich a reflectat, de asemenea, diverse evenimente din viața politică din acea vreme. Cea mai mare atenție a fost acordată evenimentelor de luptă. Marele poet rus era mândru de gloria artileriei ruse și de măreția statului rus, capabil să reziste oricărui inamic.

Individualitatea poetică a odelor lăudabile ale lui Mihail Vasilievici este complet identificată cu conținutul lor ideologic. Fiecare odă este un monolog entuziast al poetului.

Ode spirituale

Lomonosov s-a arătat pe deplin scriind ode spirituale. În secolul al XVIII-lea au fost numite expuneri poetice ale scrierilor biblice cu conținut liric. În prim-plan a fost aici cartea psalmilor, unde poeții căutau continuu teme similare cu gândurile și experiențele lor. Din acest motiv, odele spirituale pot avea o mare varietate de direcții - de la o reprezentație deosebit de personală la una înaltă, generală civilă.

Odele spirituale ale lui Lomonosov sunt pline de răpire, încântare, armonie și splendoare a universului.

Când a prezentat una dintre cele mai dramatice cărți biblice, „Cartea lui Iov”, Lomonosov și-a izolat problematica pioasă și etică și a oferit în prim-plan o descriere a imaginilor sale cu adevărat reverente ale naturii vii. Și iarăși, în fața noastră, cititorilor, apare un cer imens, pictat cu stele, o mare adâncă furioasă, o furtună, un vultur, care se înălță în mod abstract în întinderile cerești, un hipopotam uriaș, călcând cu furie spinii furios și chiar și mitic Leviathan în splendoarea sa, trăind pe fundul oceanului.

Spre deosebire de cele lăudabile, genul de odă spirituală se distinge prin laconismul și eleganța prezentării. Strofele formate din zece versuri sunt înlocuite aici, de regulă, de catrene cu inel sau Stilul de scriere a odelor spirituale pare laconic și lipsit de diverse feluri de „decorări”.

In cele din urma

O odă ne-a fost prezentată atenției. Ce alt gen se poate lăuda cu un conținut liric atât de frumos? Datorită varietatii de mijloace de exprimare și conținut ideologic folosit, lucrările lui Mihail Vasilyevich Lomonosov își ocupă până astăzi locul cuvenit printre creațiile maiestuoase ale poeziei ruse.

Introducere

2. G.R. Derzhavin "Felitsa"

3. A.N. Radishchev "Libertatea"

Concluzie

Bibliografie

Introducere

Clasicismul rus a acordat o importanță deosebită genurilor „înalte”: poem epic, tragedie, odă ceremonială. Creatorul genului odă în literatura rusă a fost M.V. Lomonosov.

Scopul acestui eseu este de a trece în revistă și a studia evoluția odei în literatura rusă a secolului al XVIII-lea (de la oda lui Lomonosov la oda lui Derzhavin și Radișciov).

1. M.V. Lomonosov „În ziua urcării pe tron a împărătesei Elisabeta... 1747.”

8. Vârfurile Rifeyski... - Ural.

2. G.R. Derzhavin "Felitsa"

Fiul tău mă însoțește. În basmul lui Catherine, Felitsa i-a dat fiului ei Rațiune ca ghid prințului Chlorus.

Sau pumnii – se referă și la A.G. Orlov. Și amuzat de lătratul câinilor - se referă la P.I. Panin, care iubea vânătoarea de câini.

Tamerlane (Timur, Timurleng) - comandant și cuceritor din Asia Centrală (1336-1405), remarcat prin cruzime extremă.

3. A.N. Radishchev "Libertatea"

Vrei să știi: cine sunt eu? ce sunt eu? unde merg?

Sunt la fel cum am fost și voi fi toată viața:

Nu o vite, nu un copac, nu un sclav, ci un om!

A asfalta un drum pe unde nu a fost nicio urmă

Pentru temerarii de ogari atât în proză, cât și în versuri,

Pentru inimile sensibile și adevărul sunt în frică

Mă duc la închisoarea Ilimsky. ianuarie - iulie 1791

Oda a fost persecutată cu o furie deosebită de către cenzori: descoperirea ei de către autorități, chiar și în circumstanțe accidentale, promitea represalii serioase.

Oda a rezumat evoluția gândirii politice avansate rusești în ajunul revoluției burgheze franceze. Ulterior, ea a avut o influență uriașă asupra formării ideologiei nobililor revoluționari. Evaluând influența lui Radișciov, Herzen a remarcat în 1858 că indiferent despre ce „a scris Radișciov, auziți șirul familiar pe care suntem obișnuiți să îl auzim în primele poezii ale lui Pușkin și în „Gândurile” lui Rileev și în propriile noastre inimi.” Oda „Libertate”. " nu și-a pierdut semnificația pentru democrații revoluționari din anii 1860, ci a putut fi menționat doar indirect. Patosul spargător de tirani și apelul la o revoluție care să măture puterea țarilor au determinat influența constantă, profundă a odei. .

Al șaptelea rând „Vrei să știi: cine sunt eu? ce sunt eu? unde mă duc...” se găsește adesea și în listele care circulă din mână în mână încă din anii 1820.

Concluzie

Bibliografie

1. Berkov P.N. Istoria jurnalismului rus din secolul al XVIII-lea. M. - L., 1952. - 656 p.

2. Herzen A.I. Prefață la cartea „Despre daunele morale din Rusia” de prințul M. Șcerbatov și „Călătoria” de A. Radishchev // Colecția. op. M., 1958. T. 13. 296 p.

3. Derzhavin G.R. Culegere completă de poezii. Leningrad „Scriitor sovietic” 1957. – 480 p.

4. N.A. Dobrolyubov. Opere, vol. 1. Leningrad. – 1934. – 600 p.

5. Zapadov V.A. Poezie de A.H. Radishchev // Radishchev A. N. Poezii. L., 1975. – 122 p.

6. Istoria literaturii ruse / ed. D.S. Lihacheva, P. Makogonenko. - L., 1999. – 318 p.

7. Lomonosov M.V. Componența completă a scrierilor. – M., 1955. – volumul 4, p. 165.

8. Nekrasov N.A. Note autobiografice, Din jurnal // Complet. Colectie op. si scrisori. M., 1953. T. 12. – 534 p.

9. Poeţii ruşi. Antologie de poezie rusă în 6 volume.Moscova: Literatură pentru copii, 1996. – 346 p.

Lomonosov M.V. Componența completă a scrierilor. – M., 1955. – volumul 4, p. 165.

P.N. Berkov. Istoria jurnalismului rus din secolul al XVIII-lea. M. - L., 1952, p. 332

PE. Dobrolyubov. Opere, vol. 1. L., 1934, p. 49

„Interlocutor”, 1784, partea 16, pagina 8

Departamentul de manuscrise al Bibliotecii Publice de Stat, F. XIV. 16, p. 408

Jurnalul lui Khrapovitsky. M., 1902, p. 31

G.R. Derzhavin. Culegere completă de poezii. Leningrad „Scriitor sovietic” 1957. – P. 236.

Herzen A.I. Prefață la cartea „Despre daunele morale din Rusia” de prințul M. Shcherbatov și „Călătorii” de A. Radishchev // Colecția. op. M., 1958. T. 13. P. 273.

Nekrasov N. A. Note autobiografice, Din jurnal // Complet. Colectie op. si scrisori. M., 1953. T. 12. P. 21

Cuib”, „Război și pace”, „Livada de cireși”. De asemenea, este important ca personajul principal al romanului să deschidă o întreagă galerie de „oameni de prisos” în literatura rusă: Pechorin, Rudin, Oblomov. Analizând romanul „ Eugen Onegin", a subliniat Belinsky, că la începutul secolului al XIX-lea nobilimea educată era clasa „în care progresul societății ruse era aproape exclusiv exprimat”, iar în „Onegin” Pușkin „a decis...

Tronul Elisabetei Petrovna (1747) a scris: Științele hrănesc tinerii, Dă bucurie celor bătrâni, Împodobește-i într-o viață fericită, Ocrotește-i într-o viață nefericită. Clasicismul a marcat o etapă importantă în dezvoltarea literaturii ruse. La momentul instaurării acestui curent literar, sarcina istorică de transformare a versificației a fost rezolvată. În același timp, a fost pus un început solid pentru formarea Rusiei...

Conceptul este un antonim complet al comediei. Această dihotomie clasică a genurilor grecești antice a fost complet reconstruită în dramaturgia clasicismului francez. 2. Formarea genului de tragedie în literatura rusă a secolului al XVIII-lea 2.1 Genul dramatic în moștenirea creativă a lui A.P. Sumarokov Viața și opera lui Alexander Petrovici Sumarokov acoperă aproape toate evenimentele majore din...

Ura de clasă. Avem, desigur, doar fragmente din probabil extinsul „ciclu Pugaciov”; dar constituie și un material destul de elocvent și valoros din punct de vedere istoric care schimbă fața literaturii ruse din secolul al XVIII-lea, creată cândva de cercetătorii burghezi. Fermentul revoluționar în rândul țărănimii, care nu se reflectă direct în literatura scrisă, este totuși unic...