1 od 26

Prezentacija - Vrste arhitekture

Tekst ove prezentacije

Tema: Vrste arhitekture
Općinska proračunska obrazovna ustanova Srednja škola Sadovskaya podružnica sela Lozovoye, Amurska regija, okrug Tambov, selo Lozovoye
MHC. Razred 9 Sastavila učiteljica ruskog jezika i književnosti Efimova N.V.

Provjera domaće zadaće. Što mislimo pod riječju "stil"? Zašto se arhitektura naziva kamenom kronikom svijeta? Svaki stil izražava borbu između duhovnog i materijalnog. Koje stilove karakterizira duhovno, a koje materijalno načelo? Koji vam se stil najviše sviđa?

Možda najteža, a ujedno i najbitnija stvar u arhitektonskom stvaralaštvu je jednostavnost. Aleksej Ščusev
Crkva Pokrova na Nerli. Rusija. 1165

Arhitektura, ili arhitektura, sustav je zgrada i građevina koje čine prostorni okoliš za život i djelovanje ljudi. To su pojedinačne zgrade i njihove cjeline, trgovi i avenije, parkovi i stadioni, mjesta i cijeli gradovi.

Svaka od zgrada ima određenu namjenu: za život ili rad, rekreaciju ili učenje, trgovinu ili promet itd. Ove strukture i zgrade imaju i druga važna svojstva: ljepotu, sposobnost izazivanja određenih osjećaja i raspoloženja kod gledatelja.

Velike civilizacije ne pamte se samo po ratovima ili trgovini, već prije svega po arhitektonskim spomenicima koje su za sobom ostavile.

Arhitektura organizira prostor. Arhitekti stvaraju zgrade, strukture, cijela sela i gradove koji su svrhoviti, ugodni za život, lijepi i imaju emocionalni utjecaj na ljude. Drugim riječima, funkcionalne, konstruktivne i estetske kvalitete (uporabnost, čvrstoća i ljepota) u arhitekturi su međusobno povezane.

Vrste arhitekture

krajobrazna arhitektura
Urbano planiranje
Industrijski
Postoje tri glavne vrste arhitekture.
Male forme
Stambeni
Javnost
Vrt i park

Arhitektura volumetrijskih konstrukcija
Javna arhitektura. Hramovi, palače, dvorci, upravne zgrade. Zabavni i izložbeni sadržaji. Stadioni i sportski kompleksi. Trgovine i supermarketi. Željezničke stanice i zračne luke.
Palača Massandra
Olimpijski stadion Soldiers Field
Staklenik Moskovskog zoološkog vrta

Željeznička stanica u Blagoveščensku
Trgovina "Nadezhda" u selu Lozovoy

Stambena arhitektura. Najstarije ljudske kuće Stambene zgrade raznih naroda svijeta. Moderna staništa čovječanstva
Kuće naroda stare Grčke
Insula - prve višekatne zgrade u arhitekturi starog Rima
Kuće naroda Afrike

Moderna staništa čovječanstva
Kuća Billa Gatesa, kuća 21. stoljeća
Kuća Batllo. Arh. A. Gaudi
Čikaški neboderi

Most u Vladivostoku na otoku Russky
Rafinerija
Automobilski tunel na Krimu
Industrijska arhitektura. Tvornice, tvornice, elektrane; Mostovi, tuneli.
Tvornica slastica "Dominik"

Krajobrazna arhitektura povezana je s organizacijom vrtnog i parkovnog prostora. To su gradski trgovi, bulevari i parkovi s "malom" arhitekturom - sjenicama, mostovima, fontanama, stepenicama.
Pejzažna i parkovna arhitektura.

Krajobrazna umjetnost Vrtovi, bulevari i trgovi Parkovi velikih gradova
Central Park New York
Vrtovi Kine
Parkovi Versaillesa u Francuskoj

Arhitektura malih oblika - paviljoni, sjenice, fontane, mostovi, špilje

Urbanističko planiranje obuhvaća stvaranje novih gradova i mjesta te rekonstrukciju starih urbanih područja.
Urbano planiranje

Urbanist mora odabrati teritorij, naznačiti gdje će se nalaziti stambene, javne i industrijske zone te prometne pravce koji će ih povezivati te predvidjeti mogućnost širenja grada. Moram razmišljati o ljepoti budućeg grada, o očuvanju spomenika, o mjestu novih urbanih cjelina.

Gradovi – muzeji
Suzdal
Venecija
Pariz

Najveće metropole na svijetu
Moskva
Sao Paulo
Tokio

Gradovi – ansambli
Jaipur. Indija

Obnova starih četvrti i gradova
Iskapanja i obnova drevnih Pompeja. Italija
Rekonstrukcija Moskve

"Život je kratak - umjetnost je vječna." Arhitektonske građevine stoje u rangu s najvećim knjigama i slikama, skulpturama i simfonijama. Arhitektura je to mjesto u svijetu umjetnosti postigla zahvaljujući harmoniji i glazbenoj koherentnosti svojih dijelova.

Slajd 1

Slajd 2

Slajd 3

SADRŽAJ ROKOKO CARSTVO ARHITEKTURA BAROKNI PREPOROD (RENESANSA) GOTIKA RIMSKI STIL ZA POGLAVLJE II FOTOGRAFIJA „ROKOKO“ STILA FOTOGRAFIJA CARSTVA ARHETEKTURA FOTOGRAFIJA BAROKNOG STILA FOTOGRAFIJA RENESANSNOG STILA FOTOGRAFIJA GOTIČKOG STILA FOTOGRAFIJA „RO ”MUŠKI STIL” EXIT

Slajd 4

ROKOKO Rokoko je stil umjetnosti i arhitekture nastao u Francuskoj početkom 18. stoljeća i proširio se Europom. Odlikovao se gracioznošću, lakoćom, intimnim i koketnim karakterom. Smijenivši glomazni barok, rokoko je bio logičan rezultat njegova razvoja i njegov umjetnički antipod. Rokoko je ujedinjen s baroknim stilom željom za potpunošću oblika, ali ako barok gravitira prema monumentalnoj svečanosti, rokoko preferira gracioznost i lakoću. Tamnije boje i bujnu tešku pozlatu baroknog dekora zamjenjuju svijetli tonovi - ružičasta, plava, zelena, s puno bijelih detalja. Rokoko je uglavnom ornamentalne orijentacije; samo ime dolazi od spoja dviju riječi: “barok” i “rocaille” (ornamentalni motiv, zamršen ukrasni ukras špilja i fontana kamenčićima i školjkama). Slikarstvo, kiparstvo i grafiku karakteriziraju erotski, erotsko-mitološki i pastoralni (pastoralni) motivi. Prvi značajni majstor slikarstva u rokoko stilu bio je Watteau, a daljnji razvoj dobio je u radu umjetnika poput Bouchera i Fragonarda. Najistaknutiji predstavnik ovog stila u francuskom kiparstvu je možda Falconet, iako su u njegovom radu dominirali reljefi i kipovi namijenjeni ukrašavanju interijera, biste, uključujući i one od terakote. Inače, sam Falconet bio je upravitelj poznate manufakture porculana u Sevresu. (Tvornice u Chelseaju i Meissenu također su bile poznate po svojim prekrasnim porculanskim proizvodima). U arhitekturi je ovaj stil našao svoj najživlji izraz u dekorativnom uređenju interijera. Najsloženiji asimetrični rezbareni i štukaturni uzorci, zamršene kovrče unutarnjeg uređenja u suprotnosti su s relativno strogim izgledom zgrada, na primjer, Petit Trianon, koji je u Versaillesu izgradio arhitekt Gabriel (1763-1769). Podrijetlom iz Francuske, stil rokokoa brzo se proširio u druge zemlje zahvaljujući francuskim umjetnicima koji rade u inozemstvu i objavljivanju dizajna francuskih arhitekata. Izvan Francuske, rokoko je doživio svoj najveći procvat u Njemačkoj i Austriji, gdje je apsorbirao tradicionalne barokne elemente. U arhitekturi crkava, poput crkve u Vierzenheiligenu (1743.-1772.) (arhitekt Neumann), prostorne strukture i svečanost baroka savršeno se spajaju s profinjenim skulpturalnim i slikovitim unutarnjim ukrasom karakterističnim za rokoko, stvarajući dojam lakoće i basnoslovno obilje. Pristaša rokokoa u Italiji, arhitekt Tiepolo, pridonio je njegovom širenju u Španjolskoj. Što se tiče Engleske, ovdje je rokoko uglavnom utjecao na primijenjenu umjetnost, na primjer, intarziju namještaja i proizvodnju srebrnog posuđa, a djelomično i na rad takvih majstora kao što su Hogarth ili Gainsborough, čija je sofisticiranost slika i umjetnički stil slikanja u potpunosti u skladu s duh rokokoa. Stil rokokoa bio je vrlo popularan u srednjoj Europi sve do kraja 18. stoljeća, dok je u Francuskoj i drugim zapadnim zemljama interes za njega splasnuo već 1860-ih. Do tog vremena percipiran je kao simbol lakoće i istisnut je neoklasicizmom. SADRŽAJ I. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA U STILU “ROKOKO”.

Slajd 5

Slajd 6

Empire Arhitektura Naziv dolazi od francuskog empire – carski. Stil koji je nastao u Francuskoj na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. To je organski završetak dugog razvoja europskog klasicizma. Glavna značajka ovog stila je kombinacija masivnih jednostavnih geometrijskih oblika s vojnim amblemima. Izvor mu je rimska skulptura, od koje je A. naslijedio svečanu strogost i jasnoću kompozicije. Ampir. izvorno razvijen u Francuskoj na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. u doba Velike Francuske revolucije i odlikovao se naglašenim građanskim patosom. Za vrijeme Napoleonova carstva umjetnost je trebala veličati vojne uspjehe i vrline vladara. Odatle potiče strast za gradnjom raznih slavoluka, spomen-stupova i obeliska. Portici postaju važni elementi dekorativnog uređenja zgrada. Brončano lijevanje, bojanje abažura i niša često se koriste u uređenju interijera. Ampir. nastojao približiti antici više nego klasicizmu. U 18. stoljeću Arhitekt B. Vignon sagradio je crkvu La Madeleine po uzoru na rimski peripter, koristeći korintski red. Interpretaciju oblika karakterizirala je suhoća i naglašeni racionalizam. Iste značajke karakteriziraju Arc de Triomphe (zvjezdani slavoluk) na Place des Stars u Parizu (arhitekt Chalgrin). Spomenik Column Vendôme (Stup Grande Armée), koji su podigli Leper i Gondoin, prekriven je pločama od lijevane bronce iz austrijskog oružja. Spiralni bareljef prikazuje događaje pobjedničkog rata. Stil carstva. nije dugo razvijao, zamijenilo ga je vrijeme eklekticizma. SADRŽAJ FOTOGRAFIJA AMPERA ARHITEKTURE

Slajd 7

Slajd 8

KLASICIZAM Stil u europskoj umjetnosti 17. i početka 19. st. koji se okreće antičkom nasljeđu kao normi i idealnom uzoru. Naziv stila dolazi od latinskog classicus - uzoran. Obično se razlikuju dva razdoblja u razvoju kulture.Oblikuje se u 17.st. u Francuskoj, odražavajući uspon apsolutizma. 18. stoljeće smatra se novom etapom u njezinu razvoju, budući da u to vrijeme odražava druge građanske ideale utemeljene na idejama filozofskog racionalizma prosvjetiteljstva. Ono što povezuje oba razdoblja je ideja o razumnom obrascu svijeta, o lijepoj, oplemenjenoj prirodi, želja za izražavanjem velikih društvenih sadržaja, uzvišenih herojskih i moralnih ideala. Kazahstansku arhitekturu karakteriziraju strogost oblika, jasnoća prostornog dizajna, geometrijski interijeri, nježne boje i lakonizam vanjskog i unutarnjeg uređenja zgrada. Za razliku od baroknih građevina, K.-ovi majstori nikada nisu stvarali prostorne iluzije koje bi narušavale proporcije građevine. A u parkovnoj arhitekturi pojavljuje se takozvani pravilni stil, gdje svi travnjaci i cvjetnjaci imaju pravilan oblik, a zelene površine su postavljene strogo u ravnoj liniji i pažljivo obrezane. (Vrtna i parkovna cjelina Versaillesa.) SADRŽAJ I. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "KLASICIZAM"

Slajd 9

Slajd 10

BAROK Stil u umjetnosti koji se razvio u europskim zemljama u 16.-17. st. (u nekim zemljama - do sredine 18. st.). Ime dolazi od talijanskog barocco - bizaran, čudan. Postoji još jedno objašnjenje za podrijetlo ovog izraza: tako su nizozemski pomorci nazivali odbačene bisere. Dugo je vremena barokni lim nosio negativnu ocjenu. U 19. stoljeću. promijenio se odnos prema baroku, čemu je pridonio rad njemačkog znanstvenika Wölfflina. Ako je tijekom renesanse umjetnost veličala snagu i ljepotu čovjeka, onda su na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće te ideje ustupile mjesto razmišljanjima o složenosti i nesavršenosti društvenih odnosa, razmišljanjima o razjedinjenosti ljudi. Stoga je glavni zadatak umjetnosti postao odražavati unutarnji svijet osobe, otkrivati njegove osjećaje i iskustva. Tako su određene glavne značajke B. - dramatična patetika, sklonost oštrim kontrastima, dinamičnost, ekspresija te sklonost kićenosti i dekorativnosti. Sve ove značajke također su karakteristične za arhitekturu B. Zgrade su nužno bile ukrašene otmjenim pročeljima, čiji je oblik bio skriven iza ukrasa. Svečani interijeri također su dobili različite oblike, čija je hirovitost naglašena skulpturom, modeliranjem i raznim ukrasima. Sobe su često gubile svoj uobičajeni pravokutni oblik. Ogledala i slike proširili su stvarne dimenzije prostorija, a šareni abažuri stvorili su iluziju nepostojanja krova. Arhitekti B. obratili su pozornost na ulicu, koja se počela promatrati kao cjeloviti arhitektonski organizam, kao jedan od oblika cjeline. Početak i kraj ulice obilježavali su trgovi ili spektakularni arhitektonski ili kiparski naglasci. Zakrivljena linija postaje dominantna u kompoziciji građevine, vraćaju se volute, pojavljuju se eliptične plohe. FOTOGRAFIJA BAROKNOG STILA SADRŽAJ I. POGLAVLJA

Slajd 11

Slajd 12

PREPOROD (RENESANSA) Početkom 15.st. U Firenci se stvara novi arhitektonski stil - renesansa (od francuskog preporoda) koji se temelji na ideologijama racionalizma i krajnjeg individualizma karakterističnog za njezine ideologije. U doba R. prvi se put oblikuje osobnost arhitekta u suvremenom smislu riječi, nasuprot ovisnosti srednjovjekovnog arhitekta o zidarskom cehu. Postoje rani i visoki R.; prva se razvila u Firenci, središte druge bio je Rim. Arhitekti Italije kreativno su promislili drevni sustav reda, koji je u izgled zgrade uveo proporcionalnost, jasnoću kompozicije i praktičnost. Prvi arhitekt R. bio je Filippo Brunelleschi (1377-1446). Njegov rad je najjasnije odražavao glavna postignuća ovog doba. On je prvi stvorio palaču (palazzo), koja je bila temelj sve kasnije arhitekture, pa tako i naše. Glavno postignuće renesansne palače je konačno oblikovanje poda kao horizontalnog prostornog sloja namijenjenog životu i djelovanju ljudi. Zid se prvi put tumači u modernom smislu riječi, tj. kao geometrijski pravilna pregrada konstantne debljine između unutarnjeg arhitektonskog prostora i prostora izvan zgrade. Prozori se tumače kao oči zgrade, fasada kao lice zgrade; oni. izvana izražava unutarnji arhitektonski prostor. Visoki R. povezuje se u arhitekturi s imenom Bramante (1444-1514). Njegov je Tempietto od svih R.-ovih građevina bliži antičkom graditeljstvu po svojoj organskoj punoći oblika i skladnoj cjelovitosti, utemeljenoj na zlatnom rezu proporcija. Glavno postignuće R. arhitekture je humanizacija proporcija zgrada. FOTOGRAFIJA PREPORODNOG STILA SADRŽAJ

Slajd 13

Slajd 14

GOTIKA Od talijanskog gotico - gotika, barbarski. Stil u zapadnoeuropskoj umjetnosti 12.-15. stoljeća, koji je završio svoj razvoj u srednjem vijeku. Pojam su uveli renesansni humanisti koji su željeli naglasiti "barbarski" karakter cjelokupne srednjovjekovne umjetnosti; u stvarnosti, gotički stil nije imao ništa zajedničko s Gotima i predstavljao je prirodni razvoj i modifikaciju načela romaničke umjetnosti. Kao i romanička umjetnost, gotička umjetnost bila je pod snažnim utjecajem crkve i bila je pozvana da utjelovi crkvenu dogmu u simboličkim i alegorijskim slikama. Ali gotička se umjetnost razvijala u novim uvjetima, od kojih je glavni bio jačanje gradova. Stoga vodeći tip gotičke arhitekture postaje gradska katedrala, usmjerena prema gore, šiljastih lukova, sa zidovima pretočenim u kamenu čipku / što je omogućeno zahvaljujući sustavu letećih kontrafora koji prenose pritisak svoda na vanjske stupove – kontrafore. /. Gotička katedrala simbolizirala je jurnjavu u nebo; Istoj je svrsi trebala služiti i njezina bogata dekorativna dekoracija - kipovi, reljefi, vitraji. FOTOGRAFIJA “GOTIČKOG” STILA SADRŽAJ POGLAVLJA I

Slajd 15

Slajd 16

RIMSKI STIL Riječ dolazi od latinske riječi romanus - rimski. Britanci ovaj stil nazivaju "normanski". R.S. razvijen u zapadnoeuropskoj umjetnosti 10.-11.st. Najpotpunije se izrazio u arhitekturi. Romaničke građevine karakterizira kombinacija jasne arhitektonske siluete i lakonskog vanjskog ukrasa. Građevina se uvijek pažljivo uklopila u okolnu prirodu i stoga je izgledala posebno izdržljivo i čvrsto. Tome su pridonijeli masivni glatki zidovi s uskim prozorskim otvorima i stepenasto uvučenim portalima. Glavne građevine u tom razdoblju bile su hram-tvrđava i dvorac-tvrđava. Glavni element kompozicije po izboru, samostan ili dvorac, postaje toranj - donjon. Oko njega su bile smještene ostale građevine, sastavljene od jednostavnih geometrijskih oblika - kocke, prizme, valjci. Glavni prepoznatljivi element krova zgrade je polukružni luk. FOTOGRAFIJA SADRŽAJA “RIMSKOG STILA” POGLAVLJA I

Slajd 17

Slajd 18

Slajd 19

SADRŽAJ STIL "EKLEKTIČAN" STIL "HIGH-TECH" STIL "FUNKCIONALIZAM" STIL "ORGANSKI" STIL "NEOKLASICIZAM" STIL "MODERNA" DO I. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA "EKLEKTIČAN" FOTOGRAFIJA STILA "HIGH-TECH" FOTOGRAFIJA STILA "FUNKCIONALIZAM" FOTOGRAFIJA STILA ORGANIKA" FOTOGRAFIJA STILA "NEOKASICIZAM" FOTOGRAFIJA STILA "MODERNA" AUTORSKI IZLAZ

Slajd 20

Eklekticizam Eklekticizam nije zaseban arhitektonski stil. Riječ je o kombinaciji nekoliko ranijih stilova arhitekture, od kojih su preuzeti samo neki elementi, uz njihovo naknadno usklađivanje teksturom i bojom. Eklekticizam je u nekim zemljama postao sasvim prirodna pojava. Uostalom, stil Empire, koji su tako voljeli neki monarsi i u kojem su izgrađeni čitavi gradovi, izazvao je sasvim razumljiv protest, što ne iznenađuje. Uostalom, stil Empire je svečani stil. Gradovi izgrađeni u ovom stilu bili su bezlični, bez svojih jedinstvenih arhitektonskih spomenika. N. V. Gogol, koji je, usput, vrlo dobro razumio arhitekturu, oštro je kritizirao stil Empire. Sve kuće građene u tom stilu sličile su, po njegovim riječima, na štale ili barake, i bile su toliko slične jedna drugoj da su se spajale u jedan čvrsti zid. U eklekticizmu su stil i oblik građevine bili gotovo izravno određeni njezinom praktičnom upotrebom. Na primjer, stil K.A. Tona je priznata kao službena za izgradnju hramova, ali se gotovo nikada nije koristila u dizajnu privatnih dvoraca. Osim toga, glavna razlika od stila Empire, koji je diktirao uvjete za izgradnju zgrade bilo koje vrste, eklekticizam je ponudio izbor. Odnosno, konačni izgled objekta diktirali su odabrani stilovi, njegova funkcionalna namjena, kao i želja naručitelja. SADRŽAJ POGLAVLJA II. FOTOGRAFIJA STILA “EKLEKTIKA”.

Slajd 21

Slajd 22

Visoka tehnologija u arhitekturi Tehnološki napredak 70-ih godina 20. stoljeća počeo je prilično značajno utjecati na arhitekturu. On je personificirao ulazak u doba visoke tehnologije. Iako je high-tech rezultirao zasebnim arhitektonskim stilom, od njih se razlikovao samo u metodama arhitektonskog oblikovanja i korištenim materijalima. Konstruktivizam se odlikovao upotrebom konstrukcija na bazi stakla i armiranog betona. A visoka tehnologija koristi različite kombinacije metala i stakla, što sugerira korištenje inženjerskih i tehničkih struktura zgrade u dekorativne svrhe. Korištenje različitih boja za bojanje cjevovoda i ventilacijskih okana omogućuje im da izgledaju kao strukturni i dekorativni elementi zgrade, koji ga funkcionalno i estetski nadopunjuju. Do 90-ih godina 20. stoljeća jedan od pravaca postaje dominantan. Vrlo je zamjetan odmak od složenih kompozicija karakterističnih za high-tech stil 70-ih. Jedan od najupečatljivijih primjera visokotehnološke kompozicije je zgrada u kojoj se danas nalazi Europski sud za ljudska prava (Strasbourg). SADRŽAJ POGLAVLJA II. FOTOGRAFIJA U STILU “HI-TECH”.

Slajd 23

Slajd 24

Funkcionalizam Početkom 20. stoljeća počeo se ubrzano razvijati arhitektonski stil funkcionalizma. Arhitekti koji su projektirali u ovom žanru koristili su se tezom “forma mora odgovarati namjeni”. Smatralo se neukusnim postavljati bilo kakve ukrase ako nisu imali praktičnu korist. Značajan doprinos razvoju funkcionalizma dao je Charles Edouard Jeanneret, poznat i kao Le Corbusier. Oblikovao je pet temeljnih načela projektiranja zgrada u funkcionalističkom stilu. Osim toga, pronašao je različita funkcionalna i estetska rješenja koja se već nekoliko desetljeća široko koriste u projektiranju zgrada. A neka od njegovih rješenja koriste se i danas pri projektiranju zgrada u funkcionalističkom stilu. Osim toga, neka od načela funkcionalizma mogla bi se koristiti u gotovo svakoj zemlji, prilagođavajući ih nacionalnim obilježjima. Tako je, primjerice, u Engleskoj gradsko središte izgrađeno višekatnicama, a na periferiji su sačuvane vikendice, dok su u Berlinu i Parizu radije gradili višekatnice na periferiji tih gradova. Paralelno s funkcionalizmom razvijalo se još nekoliko arhitektonskih pravaca, ali oni nisu imali značajniji utjecaj na razvoj arhitekture u cjelini. SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTO STIL “FUNKCIONALIZAM”

Slajd 25

Slajd 26

Organsko Korištenje organskog u arhitekturi isprva izaziva zabunu. Kakve veze ova znanost ima s graditeljstvom? Najizravniji. Dok se zgrada obično sastoji od gotovih blokova, zgrada projektirana na temelju organske arhitekture sastoji se od mnogo različitih blokova koji su dovršeni samo kao dio zgrade. Osim toga, organska arhitektura podrazumijeva odbacivanje strogih geometrijskih oblika. Pri projektiranju svake građevine vodi se računa o vrsti okolnog prostora i njegovoj namjeni. Osim toga, u takvoj zgradi sve je podređeno harmoniji. Spavaća soba ovdje će biti spavaća soba, a dnevna soba će biti dnevna soba. Svaka prostorija ima svoju namjenu, koja se naslućuje na prvi pogled. Ako želite razumjeti razliku između organske arhitekture i bilo koje druge, samo usporedite običnu višekatnicu i, recimo, kolibu hobita u filmu "Gospodar prstenova", iako se tamo koristi samo vanjski dizajn. Ideje organske arhitekture u posljednje su vrijeme stekle izuzetnu popularnost. Dijelom zbog dostupnosti novih građevinskih materijala koji omogućuju stvaranje najbizarnijih arhitektonskih oblika. Drugi razlog koji je dao poticaj razvoju organske arhitekture bio je osjećaj jedinstva s prirodom koji takva građevina daje. SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA “ORGANSKOG” STILA

Slajd 27

Slajd 28

Neoklasicizam Ovaj arhitektonski stil bio je popularan u kasnom 18. i ranom 19. stoljeću. Jasno pokazuje pokušaj povratka nekim “vječnim” vrijednostima, suprotstavljajući ih alarmantnoj stvarnosti. Za polazište u arhitekturi neoklasicizma odabrane su starogrčke građevine koje do tada nitko nije proučavao. Unatoč činjenici da su različiti arhitekti proučavali iste građevine, došli su do sasvim različitih zaključaka, što je dovelo do različitog razvoja neoklasicizma u različitim zemljama. Tako se u Francuskoj neoklasični stil koristio uglavnom u izgradnji javnih zgrada. Takva je građevina, primjerice, bio Petit Trianon u Versaillesu, koji se smatrao najsavršenijom kreacijom Jacquesa Ange Gabriela. Britanci su, naprotiv, u neoklasicizmu vidjeli povratak laganim, otvorenim oblicima. U skladu s tim idejama građene su kuće i privatna imanja. Neoklasicizam se praktički nije koristio za javne zgrade. Najpoznatiji engleski arhitekti neoklasičnog stila bili su William Chambers i Robert Adam, koji su odigrali vrlo važnu ulogu u razvoju engleskog neoklasicizma. Ideje neoklasicizma dugo su utjecale na razne zemlje, poput Rusije (i kasnije Sovjetskog Saveza), Skandinavije, Mađarske, Bugarske, Čehoslovačke itd. SADRŽAJ POGLAVLJA II FOTO STIL “NEOKASICIZAM”

Slajd 29

Slajd 30

Secesija Želja za stvaranjem jednako estetski lijepih i funkcionalnih građevina početkom 19. stoljeća dovela je do pojave arhitektonskog stila secesije. U oštrom je kontrastu s drugim arhitektonskim stilovima. Najistaknutiji predstavnici ovog stila bili su Victor Horta, po nacionalnosti Belgijanac, i Francuz Hector Guimard. Ali najviše se ističe Antonia Gaudí. Građevine podignute prema njegovim nacrtima toliko su savršene i tako se organski uklapaju u okolni krajolik da se čini kao da je priroda stvorila takvo remek-djelo. Posebnosti stila Art Nouveau su oblaganje pročelja zgrada s uzorkom, upotreba vitraja, kao i razni ukrasni detalji od kovanog željeza. Prozore i vrata karakteriziraju složeni geometrijski oblici koji doprinose stvaranju holističkog stila koji je funkcionalan i lijep u isto vrijeme. U stilu Art Nouveau izgrađene su i uređene dače, seoske vile, skupe visoke zgrade i gradske vile. SADRŽAJ II. POGLAVLJA FOTOGRAFIJA STILA “ROKOKO”.

Slajd 31

Slajd 32

RAD IZVRŠIO: UČENIK GIMNAZIJE MOUGIMNAZIJE br. 2 Kirill Orekhov Slideshow na temu “arhitektonski stilovi” IZLAZAK NA SAM POČETAK NA POGLAVLJE I DO POGLAVLJA II

Stilovi arhitekture

Slajdovi: 15 Riječi: 84 Zvukovi: 0 Efekti: 0

Arhitektura. Stil u arhitekturi. Vrste arhitekture. Arhitektura velikih sporova. Krajobrazna arhitektura. Mjesta. Romanički stil. Place de España. Gotički stil. Katedrala u Reimsu. Katedrala Notre-Dame de Paris Francuska. Bazilika svetog Petra. Renesansa. Trg svetog Petra. Barok. Pavla Katedrala u Londonu. Klasicizam. Louvre. Pariz. Rokoko. Empire. Slavoluk zvijezda u Parizu. Crkva La Madeleine u Parizu. - Arhitektonski stilovi.ppt

Arhitektura i stil

Slajdovi: 27 Riječi: 81 Zvukovi: 0 Efekti: 0

Arhitektonski stilovi. Saratov. rimski stil. Gotika. Barokni. Rokoko. Stil carstva Klasicizam. Moderno. Konstruktivizam. Visoka tehnologija. - Arhitektura i stil.ppt

Stilovi u arhitekturi

Slajdovi: 41 Riječi: 539 Zvukovi: 0 Efekti: 6

Tema lekcije: "Figurativno - stilski jezik arhitekture prošlosti." Namjena: Slika je oblik odraza stvarnosti u umjetnosti karakterističnim tehnikama. Stil je skup obilježja koja karakteriziraju umjetnost određenog vremena i smjera. Umjetnost starog Egipta. Arhitektura antičke Grčke. Arhitektura Japana. Arhitektura drevne Rusije. Arhitektonski stilovi. Samostalna aktivnost učenika u skupinama. rimski stil. Samostan Maria Lach. Njemačka. Crkva Notre-Dame Grande. Francuska. romanički dvorci. Muzej Viktorije i Alberta. London. Katedrala u Pisi. Italija. XI-XII stoljeća - Stilovi u arhitekturi.ppt

Arhitektonski stilovi

Slajdovi: 70 Riječi: 522 Zvukovi: 0 Efekti: 62

Arhitektonski stilovi. Moderan stil. Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće pojavio se novi umjetnički stil, koji je u Rusiji dobio naziv Art Nouveau (od francuskog moderne - moderan). Najpoznatiji spomenik secesijskog stila bio je hotel Metropol. Art Nouveau voli kapriciozno zakrivljene, fluidne linije i ravnine. Majstori secesije nastojali su oko čovjeka stvoriti umjetnički privlačno životno okruženje. Žene s početka 20. stoljeća nosile su haljine i nakit u secesijskom stilu, uključujući i one koje je izrađivala tvrtka za nakit Faberge. U kućama su se pojavili namještaj, posuđe, svjetiljke i drugo posuđe u stilu secesije. - Arhitektonski stilovi.ppt

Stilovi i vrste arhitekture

Slajdovi: 11 Riječi: 863 Zvukovi: 0 Efekti: 0

Vrste arhitekture. Stilovi i izražajna sredstva. Arhitektura. Stilovi arhitekture. Primitivna arhitektura Antička arhitektura. VIII stoljeće PRIJE KRISTA e. - V stoljeće n. e. rimski stil. X-XII stoljeća Gotika. XII-XV stoljeća Oživljavanje. Početak XV - poč XVII stoljeće Barokni. Con. XVI. stoljeće - kraj. XVIII stoljeće Rokoko. XVIII - kon. Klasicizam. XVIII-XIX stoljeća Eklekticizam. Moderno. Modernizam. Konstruktivizam. 1920-ih - rano Postmodernizam. Od ser. XX. stoljeća Visoka tehnologija S kon. Dekonstruktivizam. Od kraja Dinamička arhitektura. S početka 21. stoljeće. rimski stil. Gotika. Svi stilski elementi naglašavaju vertikalnost. Renesansna arhitektura. - Stilovi i vrste arhitekture.ppt

Stilovi u umjetnosti i arhitekturi

Slajdovi: 25 Riječi: 460 Zvukovi: 0 Efekti: 0

Arhitektonski stil. Stil carstva stil kasnog (visokog) klasicizma u arhitekturi i primijenjenoj umjetnosti. Slavoluk vrtuljka, Pariz. Trijumfalna vrata (Moskva). Barokni. Carlo Maderna Crkva Svete Suzane, Rim. Crkva duša u čistilištu u gradu Ragusi. Gotika. Gotička katedrala u Coutancesu, Francuska. Ulomak vitraja. Katedrala u Reimsu, Francuska. Katedrala Notre Dame. Gotika u Rusiji. Brandenburška vrata u Kalinjingradu. Glavna dvorana Biskupske komore. Neogotika. umjetnički stil 18. i 19. stoljeća, posuđujući oblike i tradiciju gotike. Britanski prirodoslovni muzej. - Stilovi u umjetnosti i arhitekturi.ppt

Stilovi arhitektonskih struktura

Slajdovi: 82 Riječi: 3491 Zvukovi: 0 Efekti: 34

Razvoj stilova u arhitekturi i odijevanju. Klasični stilovi. Antikni stil. Upotreba tkanine. Slika "grčkog stupca". rimski stil. Katedrala u Pisi. romaničke građevine. Muško odijelo. Dvorac Leeds. Dvorac Carsteil. Conwy. Gotički stil. Srednjovjekovni europski stil. Karakter haljine. Katedrala svetog Vida. Katedrala svetog Petra i Marije. Katedrala u Burgosu. Gargojl. Milanska katedrala. Pogled na katedralu sv. Vida. Renesansni stil. Karakterne osobine. Renesansni stil. Renesansni stil. Crkva San Pietro. Barokni stil. Katedrala Svetog Pavla. Barokne građevine. Krutost. Barokna moda. - Stilovi arhitektonskih struktura.pptx

Raznolikost arhitektonskih stilova

Slajdovi: 31 Riječi: 788 Zvukovi: 0 Efekti: 8

Raznolikost arhitektonskih stilova. Ukratko o pojmu arhitekture. Glavne komponente arhitekture. Jesu li sve arhitektonske građevine iste? Arhitektonske sličnosti. Predstavnici raznih arhitektonskih stilova. Razni arhitektonski stilovi. Arhitektonski stil. Poznata poslovica. Koje arhitektonske stilove poznajete? Barokni. Primjeri građevina izgrađenih u baroknom stilu. Klasicizam. Primjeri građevina građenih u klasicističkom stilu. renesanse. Primjeri zgrada građenih u renesansnom stilu. Moderno. Primjeri zgrada izgrađenih u stilu secesije. Arhitektura u Rusiji. - Raznolikost arhitektonskih stilova.ppt

Eklekticizam

Slajdovi: 21 Riječi: 323 Zvukovi: 0 Efekti: 0

Eklekticizam. Smjer u arhitekturi. Barokni. Značajke eklekticizma. Novi dizajni. Eklekticizam u Rusiji. Baltijski željeznički kolodvor u Sankt Peterburgu. Prolaz. Nevsky Avenue. Povijesni muzej. Sajam u Nižnjem Novgorodu. Katedrala Krista Spasitelja. Mariinsky Palace. Eklekticizam u Europi. Casino i Opera u Monte Carlu. Crkva svetog Karla. Zvjezdarnica u Nici. Kraljevski paviljon. Westminsterska palača. Kraljevska knjižnica. Muzej Bode. -

1 od 19

Prezentacija na temu:

Slajd br. 1

Opis slajda:

Slajd br. 2

Opis slajda:

Kao što je poznato, arhitektura je, uz kvalitetu i izradu alata, slikarstvo i plastiku, najstarija ljudska vještina. Smatra se da su počeci arhitekture kao umjetnosti nastali u razdoblju primitivnog društva. Čovjek je u doba neolitika počeo graditi prve nastambe od prirodnih materijala. Kao područje umjetnosti arhitektura se oblikovala u kulturama Mezopotamije i Egipta, a kao izvorna umjetnost oblikovala se do 5. stoljeća. PRIJE KRISTA. u antičkoj Grčkoj.

Slajd br. 3

Opis slajda:

Sve do sredine 12. stoljeća, budući da je u sintezi sa slikarstvom, kiparstvom, dekorativnom umjetnošću i zauzimajući među njima dominantan položaj, arhitektura je određivala stil, a svoj je razvoj odvijala od “stila epohe”, jedinstvenog za sve vrste umjetnosti. i za sve svoje vrijeme, estetski podvrgavajući znanost, svjetonazor, filozofiju, život i još mnogo toga, velikim stilovima i, konačno, individualnim autorskim stilovima. „Stil ere“ (romanika, gotika i renesansa) nastaje uglavnom u onim povijesnim razdobljima kada percepciju umjetničkih djela karakterizira komparativna nefleksibilnost, kada se još uvijek lako prilagođava promjenama stila.

Slajd br. 4

Opis slajda:

Veliki stilovi - romanika, gotika, renesansa, barok, klasicizam, ampire (varijacija kasnog klasicizma) - obično se prepoznaju kao jednaki i ekvivalentni. Naime, veliki stilovi pokrivaju ponekad veće ili ponekad manje područje kulture, ponekad su ograničeni na pojedine umjetnosti, ponekad potčinjavaju sve umjetnosti ili čak sve glavne aspekte kulture – odražavaju se u znanosti, teologiji i svakidašnjica. Oni mogu biti određeni bilo širim ili manje širokim društvenim okruženjem, bilo značajnijom ili manje značajnijom ideologijom. Istodobno, niti jedan od velikih stilova nije u potpunosti odredio kulturno lice epohe i zemlje.

Slajd br. 5

Opis slajda:

Razvoj stilova je asimetričan, što se izvana izražava u tome što svaki stil postupno prelazi od jednostavnog ka složenom, ali se od složenog ka jednostavnom vraća samo kao rezultat nekog skoka. Stoga se promjene u stilovima odvijaju na različite načine: polako - od jednostavnog prema složenom i naglo - od složenog prema jednostavnom. Romanički stil zamijenjen je gotičkim više od sto godina - od sredine 12. stoljeća. do sredine 13. stoljeća. Jednostavni oblici romaničke arhitekture postupno prelaze u složeni gotički stil. Romanički i gotički stil u svom su razvoju blisko povezani, a najkreativnije razdoblje u razvoju ovih stilova je prvo. Upravo u romaničkom razdoblju nastaju tehnički izumi i jasna je veza s filozofijom i teologijom, tj. ideološka osnova stila. Gotika je mnogo manje ideološki definirana. Njezina težnja prema gore može izraziti religioznost katolicizma i krivovjerja.

Slajd br. 6

Opis slajda:

Unutar gotike tada sazrijeva renesansa. Elementi oslobođenja pojedinca, zasad u granicama religije, očituju se već u gotici, osobito kasnoj. Ipak, gotika i preporod su oštro različiti stilovi. Ono što je tada sazrelo u gotici zahtijevalo je oštru promjenu cjelokupnog stilskog sustava. Novi sadržaj eksplodirao je stari oblik i oživio novi stil - renesansa (ili revival). Dolaskom renesanse ponovno počinje razdoblje ideoloških traganja i nastajanja cjelovitog svjetonazorskog sustava. A pritom ponovno počinje proces postupnog usložnjavanja i raspada jednostavnog. Renesansa postaje složenija, a iza nje je barok. Barok pak, usložnjavajući se, prelazi u rokoko u nekim vrstama umjetnosti (arhitektura, slikarstvo, primijenjena umjetnost, književnost). Zatim opet dolazi do povratka jednostavnosti i, kao rezultat skoka, klasicizam dolazi na mjesto baroka, čiji je razvoj u nekim zemljama dovršio stil empire.

Slajd br. 7

Opis slajda:

Slajd br. 8

Opis slajda:

Slajd br. 9

Opis slajda:

Slajd br. 10

Opis slajda:

Slajd br. 11

Opis slajda:

Slajd br. 12

Opis slajda:

Slajd br. 13

Opis slajda:

Slajd br. 14

Opis slajda:

ROKOKO Naziv stila, koji se razvio uglavnom u Francuskoj u 18. stoljeću, preuzet je iz njemačkog jezika. Francuski naziv dolazi od riječi rocaille - školjka, budući da su najuočljivija vanjska manifestacija ovog stila bili ukrasni motivi u obliku školjke. R. je nastao uglavnom kao dekorativni stil povezan s dvorskim svečanostima i zabavom aristokracije. Sfera distribucije umjetnosti bila je uska, nije imala narodne korijene i nije mogla postati pravi nacionalni stil. Razigranost, lagana zabava i hirovita gracioznost osobine su R.-a, a posebno se ogledaju u ornamentalnoj i dekorativnoj interpretaciji arhitekture i primijenjene umjetnosti. Ornamentika se sastojala od zamršeno isprepletenih vijenaca školjki, cvijeća i uvojaka. Muževno zakrivljene linije maskiraju konstrukciju znanja. U osnovi, R. se očitovao u oblikovanju interijera zgrada, a ne njihove eksterijere. R. karakterizira sklonost prema asimetriji kompozicija, kao i finoj detaljizaciji oblika, bogatoj i istodobno uravnoteženoj strukturi dekora u interijerima, spoju svijetlih i čistih tonova boje s bijelom i zlatnom, te kontrast između strogosti vanjskog izgleda zgrada i finoće njihova unutarnjeg uređenja. Umjetnošću R. dominira graciozan, ćudljiv, ukrasni ritam. Stil R., koji se raširio na dvoru Luja XV. (rad arhitekata J.M. Oppenorta, J.O. Meyssonniera i G.J. Boffranda), do sred. XIX. nazvan "stil Luja XV".

Slajd br. 15

Opis slajda:

Slajd br. 16

Opis slajda:

Slajd br. 17

Opis slajda:

Slajd br. 18

Opis slajda:

CARSTVO Naziv dolazi od francuskog empire – carski. Stil koji je nastao u Francuskoj na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. To je organski završetak dugog razvoja europskog klasicizma. Glavna značajka ovog stila je kombinacija masivnih jednostavnih geometrijskih oblika s vojnim amblemima. Izvor mu je rimska skulptura, od koje je A. naslijedio svečanu strogost i jasnoću kompozicije. A. izvorno se razvio u Francuskoj na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. u doba Velike Francuske revolucije i odlikovao se naglašenim građanskim patosom. Za vrijeme Napoleonova carstva umjetnost je trebala veličati vojne uspjehe i vrline vladara. Odatle potiče strast za gradnjom raznih slavoluka, spomen-stupova i obeliska. Portici postaju važni elementi dekorativnog uređenja zgrada. Brončano lijevanje, bojanje abažura i niša često se koriste u uređenju interijera. A. više se nastojao približiti antici nego klasicizmu. U 18. stoljeću Arhitekt B. Vignon sagradio je crkvu La Madeleine po uzoru na rimski peripter, koristeći korintski red. Interpretaciju oblika karakterizirala je suhoća i naglašeni racionalizam. Iste značajke karakteriziraju Arc de Triomphe (zvjezdani slavoluk) na Place des Stars u Parizu (arhitekt Chalgrin). Spomenik Column Vendôme (Stup Grande Armée), koji su podigli Leper i Gondoin, prekriven je pločama od lijevane bronce iz austrijskog oružja. Spiralni bareljef prikazuje događaje pobjedničkog rata. Stil A. nije se dugo razvijao, zamijenilo ga je vrijeme eklekticizma.

Slajd br. 19

Opis slajda:

Kako biste koristili preglede prezentacije, stvorite Google račun i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Arhitektura – kamena kronika svijeta

1. Klasični stil

Klasicizam (uzorni) umjetnički stil i estetski pravac u europskoj umjetnosti 17.-19.st.

Partenon

Trijumfalna kapija Konstantina

Glavna značajka arhitekture klasicizma je privlačnost oblicima antičke arhitekture kao standarda sklada, jednostavnosti i strogosti.

Arhitektura klasicizma - Jasnoća volumetrijske forme - Simetrične osne kompozicije. suzdržanost ukrasa

2. Romanički stil

Romanički (rimski) umjetnički stil koji je dominirao zapadnom Europom u 9.-12.st. Postao je to jedna od najvažnijih faza u razvoju srednjovjekovne europske umjetnosti.

Katedrala Notre-Dame la Grande, Poitiers

Notre-Dame la Grande. Zapadno krilo

Kraljevska palača Alcazar

„Klasičnije" ovaj će se stil proširiti u umjetnosti Njemačke i Francuske. Ova srednjovjekovna arhitektura nastala je za potrebe crkve i viteštva, a crkve, samostani i dvorci postali su vodeći tipovi građevina.

Normanska tvrđava, X-XI stoljeća. Francuska

Kombinacija jasne arhitektonske siluete i lakonskog vanjskog uređenja - zgrada se uvijek skladno uklopila u okolnu prirodu. Tome su pridonijeli masivni zidovi s uskim prozorskim otvorima i stepenasto uvučenim portalima. Takvi zidovi imali su obrambenu svrhu. -Glavne građevine u ovom periodu bile su hram-tvrđava i dvorac-tvrđava. Glavni element kompozicije samostana ili dvorca je kula. Oko njega su bile ostale građevine, sastavljene od jednostavnih geometrijskih oblika - kocke, prizme, valjci. Karakterističan je za romaničke građevine

3. Gotički stil

Gotika je jedini stil koji je stvorio potpuno jedinstven sustav oblika i novo razumijevanje organizacije prostora i volumetrijske kompozicije. 12-15 stoljeće

Katedrala Notre Dame u Parizu

Karakteristične značajke gotičkog stila su vertikalnost kompozicije, šiljasta svjetlina, složen okvirni sustav nosača i rebrasti svod.

Pogled na Notre Dame s Ile Saint-Louisa

Gotička katedrala u Coutancesu, Francuska

4. Barok

Kontrast, napetost, dinamičnost slika, želja za veličinom i sjajem, za spojem stvarnosti i iluzije - za spojem umjetnosti (karakteristične su gradske i palače i parkovne cjeline baroka

Barokni stil pojavio se u 16.-17. stoljeću u talijanskim gradovima: Rim, Venecija, Firenca. Barok karakteriziraju kontrast, napetost, dinamičnost slika, težnja za veličinom i sjajem, za spajanjem stvarnosti i iluzije, za spojem umjetnosti (grad i palača i parkovne cjeline baroka (“sklone ekscesu”)

Katarinina palača

Carsko Selo

aktivno korištenje kiparskih i arhitektonskih i dekorativnih motiva; - stvaranje bogate igre chiaroscura i kontrasta boja

Crkvena zgrada Velike palače

Rokoko (lomljeni kamen, ukrasna školjka, školjka) 18.st.

Interijeri Zimskog dvorca

Malahitna dvorana

Jordansko stubište

Rokoko karakterizira ukrasna školjka, ulomci kamenja, školjkasti ornament, ukras u obliku kombinacije prirodnog kamenja sa školjkama i lišćem biljaka. - glatke zakrivljene stabljike, hirovite linije ukrasa uklapaju se u sve detalje interijera, tvoreći jedinstvenu ukrasnu pozadinu.

Feldmaršalska dvorana

Jurjeva dvorana

Empire ("carski stil") Ampire stil je završna faza klasicizma, koji je nastao u drugoj polovici 19. stoljeća.

Arch Glavnog stožera

Stil Empire karakterizira prisutnost stupova, pilastara, oblikovanih vijenaca i drugih klasičnih elemenata, kao i motiva koji reproduciraju gotovo nepromijenjene drevne primjere skulpture, poput grifona, sfingi i lavljih šapa. Ovi su elementi raspoređeni na uredan način u stilu Empire, održavajući ravnotežu i simetriju.

Dvorski trg

Glavni ukrasni motivi stila Empire bili su upravo atributi rimske vojne povijesti: masivni trijemovi ukrašeni reljefima, legionarski znački s orlovima, lavovima, snopovima kopalja, štitovima.

Secesija (moderna) Umjetnički pravac u umjetnosti 2. polovice 19. stoljeća - današnje 20. stoljeće.

Vila Rjabušinskog

Posebnosti - Odbijanje ravnih linija i kutova - Interes za nove tehnologije - Velika pažnja posvećena je ne samo izgledu zgrada, već i interijeru koji je pažljivo razrađen. Svi konstruktivni elementi: stepenice, vrata, stupovi, balkoni umjetnički su obrađeni.

Casa Batlló (1906., arhitekt Antoni Gaudi)

8. Visoka tehnologija

Guggenheimov muzej

Hi-tech (visoka tehnologija) je stil u arhitekturi i dizajnu koji je nastao 1970-ih, a široku upotrebu je pronašao 1980-ih.

Glavne značajke - Korištenje visokih tehnologija u projektiranju, izgradnji i inženjeringu zgrada i građevina. - Korištenje ravnih linija i oblika.

Raširena upotreba srebrne metalik boje. -Široka primjena stakla, plastike, metala. -Korištenje funkcionalnih elemenata: dizala, stepenica, ventilacijskih sustava.

Muzej Guggenheim (projekt)