Ka nga ata që besojnë se njerëzit krijues kanë fuqi të veçanta sekrete dhe talente të lindura. Por kjo nuk është e vërtetë. Ka kreativitet tek të gjithë. Ne kemi bërë një përzgjedhje prej 30 urdhërimesh, pas të cilave ju mund të zgjoni fuqinë tuaj krijuese dhe ta bëni jetën tuaj më të ndritshme.

1. Kreativiteti fillon në zemër

Duke dëgjuar dëshirat tona më të thella dhe me kujdes, ne kemi mundësinë që jo vetëm të përfshihemi në krijimtarinë që ëndërrojmë, por edhe të ëndërrojmë që kjo krijimtari të arrijë përmasa të konsiderueshme.

2. Kreativiteti duhet të ushqehet vazhdimisht.

Talenti ose interesi është një pjesë e gjallë e juaja, si një dorë, një vesh ose një sy. E gjithë kjo duhet të përdoret, duhet të ushqehet, përndryshe do të atrofizohet dhe nuk do të jeni ai që duhet të jeni.

Një mënyrë për të trajnuar kreativitetin tuaj çdo ditë është fletorja krijuese "1 faqe në ditë". Burimi - Instagram krijues i MITIT @miftvorchestvo

3. Vizioni ka veti magjike

Magjia është aftësia për të parë rezultate pa parë procesin që çon drejt tyre. Është vizioni, vizioni i brendshëm, që të lejon të vëresh atë që mungon në një vepër, dhe gjithashtu të ndihmon të shohësh atë që askush nuk e ka parë më parë. Kjo është një dhuratë e pabesueshme njerëzore - të shohësh përtej të tashmes dhe të shkuarës dhe nga ajo e largëta, e panjohura, të nxjerrësh diçka që nuk ekzistonte deri më tani.

Kompozitori i madh i shekullit të 20-të Karlheinz Stockhausen shkroi: “Ne vetëm duhet të mbyllim sytë dhe të dëgjojmë për pak kohë. Rreth nesh, në ajër, ka gjithmonë diçka që nuk është dëgjuar më parë.”

4. Vendi më i mirë për të filluar procesin krijues është në fund.

Lëreni çdo krijim të ri të shfaqet në mendjen tuaj si nga asgjëja. Forma, struktura e një krijimi, përshtypjet dhe ndjesitë që lë, vetë jeta e tij - e gjithë kjo shfaqet menjëherë, madje edhe në foton më të thjeshtë. Imagjinoni rezultatin. Shtoni elementë. Merrni rrezikun për të hequr disa nga të vjetrat. Ekzaminoni krijesën imagjinare nga brenda, nga jashtë. Do të mësoni shumë për konceptin tuaj.

Aftësia për të vizualizuar krijimin tuaj në një formë të plotë bën të mundur që të punoni me njohuri, në vend që të ndërtoni punë mbi supozime. Kjo njohuri është arsyeja pse shumë krijues profesionistë janë kaq të sigurt në vetvete.

5. Kreativiteti nuk është problem, zgjidhja e problemeve nuk është kreativitet.

Disa njerëz marrin të njëjtat vendime gjatë gjithë jetës së tyre, të tjerë marrin të reja. Forca kryesore motivuese për ta është ashpërsia e problemit. Sapo më e keqja zbutet, motivimi për të vepruar dobësohet. Luftimi i problemeve si mënyrë jetese është padyshim një opsion humbës, sepse çon në zbutjen e aktivitetit, për më tepër, që synon zgjidhjen e problemeve!

Kur kapni një problem të madh dhe të shijshëm, nuk keni më nevojë të mendoni - tashmë keni një obsesion. Po sikur papritmas të mos kishit probleme? Për çfarë do të mendonit atëherë? Cfare bere?

6. Kokëfortësia e artistëve e bën botën një vend më të mirë.

Për fatin tonë, artistët janë njerëz kokëfortë. Autorja bestseller u këshillua nga terapisti i saj që të synonte një karrierë si sekretare, por ajo vazhdoi të shkruante (ky jam unë). Regjisori i famshëm u hoq nga projekti dokumentar, por ai vazhdoi të bënte filma (Martin Scorsese). Aktorja e talentuar u përjashtua nga programi i aktrimit të Universitetit të Bostonit (fituesja e Oskarit Geena Davis). Avokati që “duhej” të kishte shpenzuar kohë në “biznes” ka dëshmuar se edhe ai duhej të shkruante (John Grisham). Këta artistë dëgjuan zërin e tyre të brendshëm dhe disa zëra të jashtëm pëshpërisnin - ose bërtisnin se edhe ata e dinë se kush jemi ne në të vërtetë. Këta njerëz forcuan besimin tonë dhe ndryshuan fatet tona.

7. Ka vend për kreativitet gjithmonë dhe kudo

Teksti nuk ka rëndësi se ku e krijon. E rëndësishme, që. Ti bëje. E njëjta gjë vlen edhe për vizatimin. Një artist humbi një vit të tërë sepse "nuk mund të punonte pa studio". Kur u shfaq studio dhe ai u kthye në punë, ai krijoi disa piktura mjaft të mëdha, por shumë më tepër - miniaturë të bukura me qymyr dhe laps, të cilat ai mund t'i pikturonte edhe në një stendë TV nëse dëshironte. Por ai nuk punoi - dhe jo sepse nuk kishte punëtori, por sepse ai thjesht nuk punonte. Ka një vend për kreativitet në çdo jetë, pa marrë parasysh sa ngjarje dhe plot njerëz ose, anasjelltas, e mërzitshme dhe e zbrazët.

8. Arti i hapave të vegjël

Nëse jeni një muzikant fillestar dhe dëshironi të mësoni se si të luani piano, atëherë uluni dhe prekni tastet. E madhe. Nesër mund të uleni përsëri në piano dhe të prekni tastet. Pesë minuta në ditë janë më mirë se zero. Pesë minuta mund të kthehen në dhjetë, ashtu si një përqafim i lehtë mund të kthehet në diçka më pasionante.

Nuk mund të shkruaj një libër të tërë sot, por mund të shkruaj një faqe. Nuk do të mund të bëhem menjëherë një pianiste e arrirë, por mund t'i kushtoj 15 minuta mësimeve të muzikës. Ju mund të mos jeni në gjendje të mbështeteni në një ekspozitë vetjake në Soho sot, por jeni mjaft të aftë të vizatoni cocker spaniel, të uleni impozantisht në një karrige lëkure të vjetër ose të skiconi dorën e një personi të dashur. Mund të filloni.

9. Magjia në veprim

Gëte tha: "Sa herë që mendoni ose besoni se mund të bëni diçka, bëjeni atë, sepse ka magji, hir dhe fuqi në veprim."

10. Ka gjithmonë një mundësi për të bërë diçka pozitive.

E vërteta e papërshtatshme është se ka gjithmonë një mundësi për të bërë diçka pozitive - po, ferr, gjithmonë, edhe nëse nuk jemi në humor për të. Optimizmi ndaj vetes dhe aftësive tuaja është tashmë një zgjedhje e vetëdijshme. Ne mund ta bëjmë këtë zgjedhje, të besojmë në më të mirën dhe jo në më të keqen, por për ta bërë këtë duhet të dëgjojmë kolonën zanore negative që luhet në kokën tonë dhe të vendosim ta zëvendësojmë atë.

11. Përdorni të menduarit konstruktiv dhe praktik

Mendimi konstruktiv është gjenerimi i ideve të papërpunuara, pa asnjë vlerësim apo gjykim. Strategjia është të krijohen sa më shumë ide të dukshme, si dhe ato më të çmendurat, dhe kritikat në këtë kohë janë të papërshtatshme. Pasi të keni dalë me më shumë ide, ndryshoni qasjen tuaj për të përfshirë të menduarit praktik. Është e nevojshme të identifikohet se cilat prej tyre kanë vlerën më të madhe. Edison dikur pretendoi se kishte dalë me 3000 teori të ndryshme të ndriçimit elektrik. Secili prej tyre dukej i arsyeshëm, por ai u vendos në më praktike dhe fitimprurëse. Qëllimi i tij i parë ishte të krijonte sa më shumë mundësi dhe më pas filloi të vlerësonte - duke identifikuar idenë më të shëndetshme dhe më të zbatueshme.

12. Të menduarit jogjykues është dinamik dhe fleksibël.

Një person krijues është në gjendje të mendojë lirshëm dhe fleksibël. Ai lejon shtrirjen e pakufizuar të ideve, organizimin e tyre në radhë, një lloj autostop opsionesh, çdo kombinim të tyre për shpikjen e të rejave, derisa të bëhet fjalë për rezultatin përfundimtar të zbulimit që të bën të thërrasësh "Eureka!" Idetë zëvendësojnë njëra-tjetrën, duke krijuar ide shtesë dhe kombinime të tyre, të cilat shumëfishojnë mundësitë.

13. Provoni kreativitetin me emocione

Matja e suksesit tuaj është shumë e rëndësishme. Një mënyrë e shkëlqyer për të matur suksesin është të përcaktoni se si dëshironi të ndiheni. Merrni pak kohë dhe shënoni një listë të emocioneve që dëshironi të përjetoni nga biznesi juaj. Ndoshta do të jetë diçka e ngjashme me këtë.

• Liria
• Lumturi
• Plotësia
• Gëzimi
• Vetëbesim
• Siguria
• Krijim
• Plotësia

Kontrolloni rregullisht ndjenjat tuaja ndaj kësaj liste. A ju jep biznesi ndjenjat që ëndërroni? Për shembull, a ndiheni të mbrojtur? Nëse po, atëherë ju keni pasur sukses në përkufizimin tuaj. urime! Dhe nëse jo, përpiquni të kuptoni pse. Çfarë mund të bëni për të ndryshuar mënyrën se si ndiheni?

14. Kufjet ndihmojnë në mbytjen e zhurmës në botën përreth jush.

Kufjet, me ose pa muzikë, krijojnë një lloj buferi rreth jush. Kjo është veçanërisht e dobishme nëse jeni grua dhe përpiqeni të punoni në një roman në një kafene. Për një lloj të caktuar njerëzish të shoqërueshëm (që do të thotë burra), pamja e një zonje me vetulla të rrahura që shkruan me furi diçka në një laptop në një vend publik, ngjall të vetmen lidhje: duhet të dalësh dhe të takosh dikë. Kufjet janë një mënyrë e shkëlqyer për t'i mbajtur larg këta qytetarë me qëllime të mira, por shumë të bezdisshëm.

“Unë shkruaj gjithmonë romane me kufje. Ndonjëherë më kujtohet se nuk do të ishte ide e keqe t'i lidhja me diçka. Kufjet ndihmojnë në zbutjen e zhurmës nga bota e jashtme. Dhe kur ata janë të lidhur me luajtësin, ata futin muzikën me shpejtësi të tmerrshme direkt në trurin tim, duke përshkruar qartë format e mendimeve të mia dhe duke i dhënë fuqi fjalive që shfaqen në faqe."

15. Ju jeni puna juaj

Ju ndryshoni dhe puna juaj bëhet ndryshe. Kur zhvilloheni, rritet edhe krijimtaria juaj. Puna jote jeton dhe merr frymë sepse ti jeton dhe merr frymë. Duke e jetuar jetën në maksimum, ju përmirësoni përvojën kolektive njerëzore. Siç shkroi William Blake, "Çdo gjë që jeton nuk jeton vetëm, jo ​​për vete." Nuk ka më asnjë ndryshim midis jush dhe të tjerëve, midis asaj që jepni dhe asaj që merrni. Është e njëjta gjë, një kërcim që ndryshon vazhdimisht, një bisedë e vazhdueshme në të cilën është e pamundur të thuash më shumë se ku fillon një gjë dhe ku mbaron një tjetër.

16. Çdo artist - një libër arti

Libri juaj i artit është një biletë për lundrim krijues falas. Kjo është "sandbox"-i juaj në të cilin mund të provoni mjete dhe teknika të reja artistike, ngjyra të reja dhe efektet e tyre, provoni dorën tuaj në formate të ndryshme, pa u kufizuar. Nëse keni frymëzim, shkruani poezi. Lërini mendimet të gjejnë shprehje verbale si dhe shprehje grafike.

Në Lifehacker. Nëse doni të mësoni se si të zgjoni impulset tuaja krijuese dhe çfarë duhet të bëni për të ndihmuar krijuesin tuaj të brendshëm të rritet dhe të zhvillohet, sigurohuni që të gjeni kohë për të lexuar këtë artikull. Nuk do të pendoheni!

"Unë nuk jam një person krijues, nuk më jepet kjo," thonë shumë prej nesh, duke parë me admirim karikaturat e artistëve të rrugës ose duke dëgjuar një hipi me flokë të gjatë duke kënduar një këngë të Radiohead në tranzicion. Por ka një lajm të mirë: kërkimet e fundit shkencore sugjerojnë se të gjithë njerëzit janë të njëjtë dhe se ka një krijues në secilin prej nesh. Prandaj fraza "Unë nuk jam një person krijues" është vetëm një justifikim i përshtatshëm për dembelizmin.

Miti i një brezi krijues u kultivua dhe u ruajt me kujdes midis bohemëve për një kohë të gjatë. Artistët, muzikantët, aktorët, dizajnerët dhe madje edhe shkrimtarët mesatarë pëlqejnë të duken sikur i përkasin një race tjetër, dhe gjatë punës ata lëvizin të paktën nga dora e Zotit. Standardi i një personaliteti krijues është një kryqëzim midis Lady Gaga dhe Aguzarova, e cila dje do të fluturonte në hënë, sot ajo po shtyp listat me një këngë të re dhe nesër do të japë një intervistë për përfitimet e meditimit në një kokoshnik qesharak. Dhe për të filluar krijimin, ne duhet të kalojmë nëpër nëntë rrathët e ferrit të paktën tre herë, t'i nënshtrohen rehabilitimit nga droga dhe të shkojmë të meditojmë në malet tibetiane.

Kërkimi shkencor hedh poshtë çdo ndarje midis klasës punëtore krijuese dhe asaj të korporatës

Çfarë mund të themi nëse në mjedisin modern të korporatës ekziston një ndarje artificiale në lloje "kreative" dhe "korporative" që lidhen me njëri-tjetrin si studentët e Gryffindor dhe Slytherin. Megjithatë, pothuajse të gjitha studimet e krijimtarisë që janë kryer gjatë 50 viteve të fundit e hedhin poshtë këtë ndarje: muskuli krijues nuk ka të bëjë fare me gjenetikën, inteligjencën apo tiparet e personalitetit.

Për shembull, gjatë një eksperimenti në Institutin për Diagnostifikimin dhe Kërkimin e Personalitetit (IPAR), shkencëtarët ftuan në konferencë disa dhjetëra përfaqësues të suksesshëm të profesioneve të ndryshme krijuese. Gjatë disa ditëve, ata kaluan shumë pyetje, të cilat nuk sqaruan vërtet se ku të kërkonin prirjet krijuese. Të vetmet tipare të përbashkëta të subjekteve dukeshin kështu: karakteristika të balancuara personale, inteligjencë mbi mesataren, hapje ndaj përvojave të reja dhe një tendencë për të zgjedhur opsione të vështira. Siç mund ta shihni, asgjë e veçantë.

Nuk ka gjë të tillë si një lloj personaliteti krijues

Pastaj djemtë kokëfortë me pallto të bardha filluan të kërkonin prirje krijuese në cilësitë personale të një personi: u mblodh një sasi e madhe informacioni për krijuesit e shquar të shekullit të 20-të, pas së cilës të gjithë kaluan testin virtual "modeli me pesë faktorë të personalitetit". Shkencëtarët prisnin që njerëzit krijues do të kishin një paragjykim në një nga pesë karakteristikat e personalitetit (hapja ndaj përvojës, ndërgjegjja, ekstraversioni, pajtueshmëria dhe neuroticizmi), por përsëri gishti në qiell - midis subjekteve kishte neurasthenikë, ekstrovertë dhe të dehur miqësorë. , dhe shumë të tjerë Who. Përfundim: nuk ka asnjë lloj personaliteti krijues.

Pasi braktisën psikologjinë, ata filluan të kërkonin muskulin krijues në trurin e njeriut. Studiuesit nuk i dhanë asnjë fjalë kërkesës për djegje dhe menjëherë pas vdekjes së gjeniut filluan të studiojnë kafkën e tij. Dhe përsëri zhgënjim: truri i fizikanit të famshëm nuk ishte aspak i ndryshëm nga truri i një lojtari profesionist bejsbolli apo i një personi të pastrehë që ishte goditur nga një makinë. Ka përfunduar raundi i tretë i të shtënave me llastiqe në aeroplanë, shkencëtarët janë "në zjarr" me rezultatin 3:0.

Nuk ka asnjë lidhje midis kodit të gjeneve dhe krijimtarisë

Kur psikologët, fiziologët dhe thjesht të gjithë ata që kujdeseshin mbetën pa asgjë, gjenetika, e cila më parë ishte përpjekur pa sukses të gjente gjenin e pleqërisë dhe gjenin, filloi të zgjidhte problemin. Për të përjashtuar ndryshimet në gjene dhe ndikimin e edukimit, shkencëtarët studiuan vetëm familjet me fëmijë binjakë. Duke studiuar Regjistrin e Binjakëve të Connecticut që nga viti 1897, grupi i Marvin Reznikoff mblodhi një ekip prej 117 binjakësh dhe i ndau në dy grupe (identike dhe vëllazërore). Rezultatet e dy duzina testeve treguan se nuk ka asnjë lidhje midis kodit të gjeneve dhe aftësive krijuese. 4:0, dhe është gati Argjentina kundër Xhamajkës.

Gjatë 50 viteve të fundit, ka pasur një vagon dhe një karrocë të vogël të eksperimenteve të tilla. Në librin e tij "Muza nuk do të vijë", David Brooks ofron një duzinë të tjera referenca për përpjekjet e pasuksesshme për të gjetur natyrën e muskujve krijues dhe arrin në përfundimin se, si çdo aftësi tjetër, ajo mund të përmirësohet përmes stërvitjes.

Trajnim për të përmirësuar të menduarit krijues

Faqet e mëngjesit

E vjetër sa koha, por një metodë efektive. Sapo zgjohemi, marrim një bllok shënimesh dhe stilolaps dhe fillojmë të shkruajmë. Nuk ka rëndësi nëse është një histori për Godzilla që ecën nëpër Tokio, një ese për një batanije të ngrohtë, apo një analizë e përgjumur e gjeopolitikës së Mongolisë. Gjëja kryesore është të shkruani dhe të mos mendoni për asgjë. Norma për shkrimin e mëngjesit është tre faqe fletore ose 750 fjalë. Ju mund të përdorni burimin 750 fjalësh dhe daulle në çelësa, por shkarravitësit me përvojë këshillojnë ta bëni atë në mënyrën e vjetër - me stilolaps në letër.

Po nese

Kjo nuk është as një metodë, por një pyetje e thjeshtë që Stanislavsky detyroi çdo aktor aspirant ta bënte. "Po sikur" mund të zbatohet për çdo objekt, pjesë ose veprim të njohur. Për shembull, po sikur historia në një libër të tregohej me figura? Kështu lindi komiku. Ose po sikur, në vend të lajmeve botërore, të thoshim se për çfarë interesohen njerëzit e zakonshëm? Kështu u shfaq shtypi i verdhë.

Kjo metodë zhvillon në mënyrë të përsosur imagjinatën dhe në fakt është shkas për çdo proces krijues. Dhe është shumë argëtuese të bësh pyetje të çuditshme. Po sikur të gjithë njerëzit të pinin gjak? Po sikur një njeri qesharak me zakonet e një diktatori nga një republikë banane të bëhej president i vendit?

Thërrmim fjalësh

Në trurin e të rriturve ekziston një sistem i ngurtë simbolesh që, në rastin e parë, i pëlqen të vlerësojë dhe etiketojë gjithçka përreth. Si rezultat i një automatizimi të tillë, por kjo është edhe arsyeja kryesore për të menduarit e ngushtë dhe stereotip. Duke krijuar fjalë të reja, ne e detyrojmë trurin tonë të fikur të menduarit racional dhe të ndezë imagjinatën. Teknika vjen nga fëmijëria dhe është jashtëzakonisht e thjeshtë: marrim çdo dy fjalë, i bashkojmë në një dhe më pas përpiqemi të imagjinojmë se si do të dukej në jetë. Banjë + tualet = vaskë, Kim + Kanye = Kimye.

Metoda Torrens

Metoda bazohet në shkarravina - shkarravitje të të njëjtit lloj që duhet të shndërrohen në vizatim. Në një copë letër vizatojmë simbole identike në një rresht (një rreth, dy rrathë, një gozhdë, një kryq, një katror, ​​etj.). Pastaj ndezim imagjinatën tonë dhe fillojmë të vizatojmë.

Shembull. Rrethi mund të jetë mburoja e Kapiten Amerikës, syri i një maceje ose një nikel, dhe sheshi mund të jetë një shtëpi e përhumbur ose një vepër arti. Ai zhvillon jo vetëm imagjinatën, por edhe këmbënguljen në kërkimin e ideve, pasi çdo shkarravinë e re është një konkurrencë me veten.

Metoda e objektit fokal

Metoda është gjetja e lidhjeve midis idesë kryesore dhe objekteve të rastit. Për shembull, ne hapim një libër në një faqe të rastësishme, kapim 3-5 fjalë që na ranë në sy dhe përpiqemi t'i lidhim ato me temën që po mendojmë. Një libër mund të zëvendësohet nga një TV, një lojë video, një gazetë ose diçka tjetër. Funksionon shkëlqyeshëm kur procesi i të menduarit lëviz nga inercia.

Analogjitë e Gordonit

Kjo nuk është metoda më e lehtë për t'u mësuar, por një metodë shumë efektive. William Gordon besonte se burimi i ideve krijuese qëndron në kërkimin e analogjive, të cilat ai i ndau në katër grupe.

• Analogji e drejtpërdrejtë: ne po kërkojmë një analogji me një objekt në botën përreth. Në një shkallë nga dhoma juaj në vend.
• simbolike: Po kërkojmë një analogji që do të përshkruajë thelbin e objektit me pak fjalë.
• Analogji fantastike: dalim me një analogji, duke nxjerrë jashtë ekuacionit kufizimet e realitetit objektiv.
• Analogji personale: përpiqemi të zëmë vendin e objektit dhe ta shikojmë situatën me sytë e objektit. Për shembull, si jeton karrigia në të cilën ulemi?

Strategjitë indirekte

Kjo është një mënyrë shumë e çuditshme dhe interesante me të cilën dolën Brian Eno dhe Peter Schmidt për të nxjerrë një tru të lodhur nga një hutim krijues përgjatë shtigjeve sekrete. Thelbi i metodës: ne kemi 115 karta me këshilla të shkruara mbi to. Për më tepër, këshilla është mjaft e çuditshme: "Hiqni paqartësitë dhe kthejini ato në detaje", "Masazhoni qafën" ose "Përdorni një ide të vjetër". Truku është se nuk ka udhëzime të drejtpërdrejta për veprim, dhe në çdo këshillë dy njerëz mund të shohin dy zgjidhje të ndryshme për problemin. Mund t'i bëni vetë kartat dhe t'i derdhni, për shembull, në një vazo ose të përdorni këshilla në internet. Për shembull, .

Rrini në një rutinë të përditshme

Në veprën e tij të fundit, What I Talk About When I Talk About Running, Haruki Murakami hedh poshtë mitin e dembelit krijues, duke folur për faktin se një rutinë e rreptë e përditshme (zgjimi në orën 5 të mëngjesit, gjumi në orën 22:00) u bë kryesore katalizator për performancën e tij. Mendja është e prirur të jetë kapriçioze dhe të gjejë justifikime për dembelizmin e saj, dhe ndjekja e regjimit e nxjerr atë nga ajo dhe e mëson të kthehet në gjysmë kthese.

Mos lini pas dore aktivitetet e tjera krijuese

Studimi ose. Çdo aktivitet krijues e mban trurin në formë të mirë dhe alternimi i tyre ndryshon vëmendjen dhe ju lejon të gjeni përgjigje në vende mjaft të papritura.

Sipas hulumtimeve, më shumë se një e treta e fituesve të çmimit Nobel në letërsi ishin të angazhuar në një formë tjetër të artit - pikturë, teatër apo kërcim. Ajnshtajni e quajti muzikën pasionin e tij të dytë dhe, nëse nuk do të ishte bërë fizikant, me shumë mundësi do të ishte bërë violinist.

Mos u dorëzo

Kur gjërat nuk shkojnë nga toka, këmbëngulni. Për shembull, shkrimtari Rody Doyle thotë se gjatë një hutimi ai fillon të derdhë në letër marrëzitë që i vijnë ndërmend. Pas një kohe, truri ndalon së shtyri dhe protestuar dhe thjesht fiket, duke lëshuar rrjedha mendimesh. Dhe Hemingway, kur u ul për të shkruar një roman, mund të shkruante dhjetëra versione të fjalisë së parë derisa të gjente atë që besonte. Pastaj ai zhvilloi veprimin prej tij.

Mos u mbyll

Nëse këmbëngulja nuk ndihmon, ne shkojmë nga e kundërta. Bëni një shëtitje, bëni diçka të hutuar, komunikoni me njerëzit e tjerë. Ekziston një teori sipas së cilës gjithçka është shpikur prej kohësh, dhe procesi krijues qëndron vetëm në kombinimin e këtyre ideve. Dhe nëse përgjigjet janë të fshehura brenda nesh, ne vetëm duhet të përshtatemi me valën e duhur dhe t'i dëgjojmë ato. Mund të uleni në diell në pozicionin e lotusit, të përqendroheni në larjen e enëve, të ecni nëpër pyll duke dëgjuar muzikë të ambientit ose të hidheni në një koncert rock. Gjëja kryesore është të bëjmë atë që na lejon të mbyllim dialogun e brendshëm dhe të përqendrohemi në momentin.

Trajtojeni kreativitetin si një lojë

Kreativiteti është para së gjithash argëtim. Mos e merrni shumë seriozisht. Tani do të shpjegoj pse. Në vitin 2001, në Kolegjin Maryland u krye një eksperiment në të cilin studentët duhej të drejtonin një mi në një labirint të vizatuar si në fëmijëri. Nxënësit e grupit të parë ecën përpara drejt copës së djathit (qëndrim pozitiv), ndërsa grupi i dytë iku nga bufi (qëndrim negativ). Të dy grupet e përfunduan atë në të njëjtën kohë, por nxënësit e grupit të dytë filluan mekanizmat e shmangies dhe grupit të dytë iu desh mesatarisht 50% më shumë kohë për të zgjidhur problemet që pasuan labirintin sesa studentët e grupit të parë.

Vetëm filloni

Shumë prej nesh në fëmijëri ëndërronin të bëheshin muzikantë, artistë apo aktorë, por me kalimin e kohës, një qasje pragmatike ndaj jetës i shtyu këto ëndrra më tej në kat i ndërmjetëm. Betsy Edwards ka një teori që për shumicën e njerëzve sot, ana e majtë e trurit bëhet dominuese ndërsa plaken. Ajo është përgjegjëse për mendimin analitik, sistemin e simboleve dhe mënyrën e veprimit, dhe sa herë që përpiqemi të mësojmë të luajmë kitarë ose të vizatojmë, dëgjojmë zërin e saj, i cili na këshillon ta lëmë mënjanë këtë budallallëk dhe të bëjmë diçka të dobishme.

Në fillim do të jetë e vështirë të shkelësh, por nëse ke guxim dhe dëshirë, atëherë me kalimin e kohës zëri i tij do të bëhet më i qetë dhe kritikat në stilin "ti vizaton si gomar" do të zëvendësohen nga diçka më konstruktive. Fillimi është gjëja më e vështirë.

PËRFUNDIM

Siç mund ta shihni, Çdo person mund të mendojë në mënyrë krijuese, pyetja e vetme është trajnimi. Kjo mund të krahasohet me mungesën e fleksibilitetit: menjëherë duke u përpjekur të bëjmë ndarjet, ne do të gërhasim, do të rënkojmë dhe do të qajmë, por nëse muskujt ngrohen dhe shtrihen siç duhet, atëherë pas disa vitesh do të jetë e mundur të dërgojmë një rezyme. për pozicionin e gjimnastit cirku. Gjëja kryesore është të mbani mend atë nuk është kurrë vonë për të filluar diçka të re: artistë, muzikantë, poetë dhe shkrimtarë tashmë jetojnë brenda nesh. Ndjehuni të lirë t'i zgjoni.

Ne jemi të gjithë, deri diku, njerëz krijues, madje edhe ata që nuk e konsiderojnë veten të tillë dhe e konsiderojnë veten si njerëz të një mendësie thjesht analitike. Ne thjesht jetojmë në kushte ku krijimtaria duhet të zhvillohet, por thjesht nuk ka kohë për këtë, sepse është e nevojshme të sigurohet ekzistenca jonë. Megjithatë, edhe disa minuta në ditë kushtuar kreativitetit mund t'ju ndihmojnë të zgjidhni shumë probleme. Në përgjithësi, krijimtaria është diçka pa të cilën ekzistenca e botës sonë në formën në të cilën e shohim është e pamundur. Një botë pa kreativitet në njëfarë kuptimi mund të konsiderohet një botë e pajetë, një botë makinash. Zbuloni se çfarë menduan të mëdhenjtë e historisë për të nga citate dhe fraza për krijimtarinë.

Citate dhe fraza rreth krijimtarisë:

• 1) Kreativiteti do të thotë t'i lejosh vetes të bësh gabime. Arti është të dish se cilat të mbash.
  Scott Adams
• 2) Qëllimi themelor i edukimit është të krijojë njerëz që janë të aftë të bëjnë gjëra të reja, dhe jo thjesht të përsërisin atë që kanë bërë brezat e tjerë - njerëz që janë krijues, shpikës dhe zbulues.
  Jean Piaget
• 3) Çdo aktivitet bëhet krijues kur interpretuesi kujdeset për performancën korrekte ose më të mirë.
  John Updike
• 4) Nuk e kam ndjerë kurrë moshën... Nëse ke një punë krijuese, nuk ke as moshë dhe as kohë.
  Louise Nevelson
• 5) Por, nëse nuk keni asgjë për të krijuar, atëherë mund të krijoni veten.
  Karl Gustav Jung
• 6) Një fjalë tjetër për kreativitetin është guximi.
  George Prince
• 7) Për mua, procesi krijues, para së gjithash, kërkon nëntë orë gjumë të mirë gjatë natës. Së dyti, nuk duhet të ketë nevojë për përgatitje për përdorim praktik.
  William N. Lipscomb Jr.
• 8) Pastroni qoshet e mendjes tuaj dhe kreativiteti do t'i mbushë menjëherë.
  Dee Hawk
• 9) Entuziazmi është ndërveprimi i frymëzimit, motivimit dhe një majë krijimtarie.
  Beau Bennett
• 10) Kreativiteti do të thotë të shpikësh, të eksperimentosh, të rritesh, të rrezikosh, të thyesh rregullat, të bësh gabime dhe të argëtohesh.
  Mary Lou Cook
• 11) Çdo person duhet të vendosë nëse do të ecë në dritën e altruizmit krijues apo në errësirën e egoizmit shkatërrues.
  Martin Luther King Jr.
• 12) Kreativiteti mund të zgjidhë pothuajse çdo problem. Akti i krijimtarisë godet zakonin duke kapërcyer gjithçka në një mënyrë origjinale.
  Xhorxh Lois
• 13) Kreativiteti është një zgjatim i natyrshëm i entuziazmit tonë.
  Earl Nightingale
• 14) Kreativiteti përfshin shkëputjen e modeleve të vendosura për t'i parë gjërat ndryshe.
  Eduard de Bono
• 15) Ne kemi nevojë për kreativitet për t'u çliruar nga strukturat e përkohshme që janë krijuar përmes një sekuence të caktuar përvojash.
  Eduard de Bono
• 16) Nevoja për shpikje është dinake, është e vërtetë, por krijimtaria është babai i saj dhe dija është mamia.
  Jonathan Shattke
• 17) E kundërta e krijimtarisë është cinizmi.
  Esa Saarinen
• 18) Kreativiteti është aftësia për të sjellë rregull në rastësinë e natyrës.
  Eric Hoffer
• 19) Kreativiteti nuk është kërkim i gjërave, është krijimi i diçkaje prej tyre pasi të gjenden.
  James Russell Lowell
• 20) Falënderoni Zotin për idetë krijuese që pasurojnë jetën duke shtuar kontributin tuaj në përparimin njerëzor.
  Wilfred Peterson
• 21) Ka dy mënyra për të qenë krijues. Ju mund të këndoni dhe kërceni. Ose, mund të krijoni një mjedis në të cilin këngëtarët dhe kërcimtarët mund të lulëzojnë.
  Warren Bennis
• 22) Njerëzit krijojnë mrekulli të vërteta kur përdorin guximin dhe zgjuarsinë e tyre të dhënë nga Zoti.
  Zhanna Anouya
• 23) Kreativiteti është një konvergjencë e mrekullueshme e energjisë së pafrenuar të një fëmije dhe e kundërta dhe armiku në dukje, ndjenja e rendit të imponuar nga intelekti i disiplinuar i një të rrituri.
  Norman Podhoretz
• 24) Sekreti i krijimtarisë qëndron në aftësinë për të fshehur burimet tuaja.
  Albert Einstein
• 25) Kreativiteti, si vetë jeta e njeriut, fillon në errësirë.
  Julia Cameron
• 26) Misteri është në zemër të krijimtarisë. Po, dhe surpriza.
  Julia Cameron
• 27) Të menduarit kreativ mund të nënkuptojë të kuptuarit se nuk ka virtyt për t'i bërë gjërat ashtu siç janë bërë.
  Rudolf Flesch
• 28) Sa më shumë arsyetoni, aq më pak krijoni.
  Raymond Chandler
• 29) Unë kritikoj duke krijuar, jo duke kërkuar gabime.
  Marcus Tulius Cicero
• 30) Kreativiteti mund të përshkruhet si largimi i dyshimeve.
  Gail Sheehy
• 31) Dyshoj se krijimtaria po përpiqet t'ju tregojë diçka.
  Frank Capra
• 32) Kreativiteti vjen nga besimi. Besoni instinkteve tuaja. Dhe kurrë mos prisni më shumë sesa punoni.
  Rita Mae Brown
• 33) Mos mendo. Të menduarit është armiku i krijimtarisë. Ky është vetëdije, dhe gjithçka që vjen nga vetëdija është e keqe. Ju nuk do të ndihmoni të përpiqeni të bëni diçka. Thjesht duhet të bësh diçka.
  Ray Bradbury
• 34) Çdo akt krijimi është, para së gjithash, një akt shkatërrimi.
  Pablo Pikaso
• 35) Kreativiteti është aftësia për të parë marrëdhëniet aty ku nuk ka.
  Thomas Disch
• 36) Ekziston një burim rinie: është mendja juaj, janë talentet tuaja, është krijimtaria që ju sjellni në jetën tuaj dhe në jetën e njerëzve që doni.
  Sophia Loren
• 37) Kreativiteti kërkon guxim.
  Henri Matisse
• 38) Ndonjëherë kreativiteti thjesht do të thotë të punosh çdo ditë për të ndihmuar njerëzit e tjerë të shohin një problem ndryshe.
  Joseph Badaracco
• 39) Kreativiteti është ndërprerja e papritur e marrëzisë.
  Edwin H. Land
• 40) Talenti punon, gjeniu krijon.
  Robert Schumann
• 41) Pasiguria dhe misteri ngarkojnë jetën. Mos lejoni që t'ju frikësojnë shumë, sepse mbajnë larg mërzinë dhe shkëndijën e krijimtarisë.
  R. I. Fitzenry
• 42) Çdo ditë krijoj realitetin tim. Pra, çfarë do të zgjedh të krijoj sot?
  Gabriella Goddard

Mëngjesi i Kijametit)

7:10 Shkoi në shtrat në orën 1 të mëngjesit. U zgjova në 7. Nuk më zuri gjumi fare. Shikova nga dritarja, dhe aty gjithçka ishte gri dhe shiu... Trishtim...

Ora 8:00 hava mëngjes dhe u mblodha. Është koha të mendoj se çfarë do të ndodhë me mua gjatë gjithë muajit. Por unë jam shumë dembel për të menduar. Si zakonisht, unë e shtyj hartimin e të paktën një rruge të përafërt deri "më vonë". Shpresoj se do të ketë kohë në aeroport dhe, të paktën atje, do të dal me një plan për ditën e parë)

8:55 Tërhoqa dy çanta shpine. U largua nga shtëpia. Unë jam duke shkuar në aeroport me transport publik.

9:20. Kalova tezga e byrekut. Prej aty, "Mutter" i Rammstein u dëgjua në bas ferr. Kuptova që kjo muzikë duhet të jetë në listën time të luajtjes për sot.. për shkak të motit.. për shkak të humorit..

12:00 Jam në aeroportin Domodedovo. Nisja është në orën 14:50.

12:10 Radha për check-in për fluturim, në pjesën më të madhe, përbëhet nga vajza me hixhabe të zeza (Unë po fluturoj me një transfertë në Bahrein) - këmbanat u shtrënguan... duket sikur janë të gjithë njerëz të zakonshëm. por për shkak të situatës aktuale në botë - si - është ende e frikshme.

Ora 13:00 Ka një kaos në aeroport. Do të ishte mirë të mos kishim ku të uleshim, por as ku të qëndronim. Duket se të gjithë vendosën të fluturojnë nga Moska menjëherë.

14:10 Nisja ka filluar. Unë pashë një shenjë të madhe kur u largova. Do të doja që të lexohej nga ata që janë më të zgjuarit, që enden në Duty Free deri në fitore dhe thonë: "Ata ende nuk do të fluturojnë pa ne!" Sot sapo dëgjova këtë frazë nga "mbretërit e aeroporteve" më të fundit (kështu i quaj unë).

14:50 Avioni niset minutë pas minute. Unë fluturoj me Gulf Air. Shikova përreth në bord - jo gjithçka është aq e keqe. Nuk ka aq shumë vajza me hixhabe të zeza, dhe hixhabet e tyre janë të lezetshme me tuba shumë të bukur në mëngë.

Ora 15:00 Në këtë linjë ajrore stjuardesat nuk i tregojnë vetë rregullat dhe udhëzimet e fluturimit, këtë e demonstron një film vizatimor në ekran. Më pëlqeu - më pëlqejnë karikaturat)

Ora 16:00 Pije të servirura. Tani ata po shpërndajnë ushqim. Ata nuk pyesin: “Mish? Peshk?”, por “Mish apo vegjetarian?” Sigurisht, mish!

Pula shërbehej me salcë kërpudhash. Dekoroni me pure patatesh. Dhe gjithashtu sallatë, simite, djathë të përpunuar, gjalpë, çaj, tortë me çokollatë dhe biskota. Më pëlqen ushqimi në aeroplan: zbërthimi i të gjitha atyre çantave dhe kutive. Hani diçka të nxehtë, dhe më pas pini çaj me një ëmbëlsirë të shijshme dhe shikoni retë ❤

20:00 Jam në Bahrein. Në një qytet që mësova rreth një javë më parë kur bleva një biletë nga Moska në Bangkok me një transferim në një "Bahrein".

20:20 Tradita ime e vogël në çdo aeroport është të përpiqem të gjej një Starbucks dhe të pi një Frappuccino karamel. Pasi porositi një baristë me karamel, ai sugjeroi të provoni një frappuccino të re me shije biskotash me çokollatë. Unë u pajtova)

Kam paguar me kartë sepse nuk kam para lokale)

20:56 Kërkova në prizë. Duhet të karikoni, por këtu të gjitha prizat janë të shpërndara në mënyrë kaotike nëpër aeroport. Nuk më pëlqen kjo)

21:13

Mbretëria e Bahreinit është një shtet ishull në arkipelagun me të njëjtin emër në Gjirin Persik në Azinë Jugperëndimore. Bahreini zë tre ishuj relativisht të mëdhenj dhe shumë të vegjël 16 km në lindje të bregut të Arabisë Saudite dhe lidhet me këtë vend me një urë rrugore.

Pjesa kryesore e vendit është e pushtuar nga një fushë e shkretëtirës.

Që të kuptoni se çfarë është Bahreini. Këto janë gra me veshje të mbyllura të të gjitha llojeve (madje ka nga ato që kanë të gjitha të mbuluara, madje edhe fytyrën!!) dhe shikime të rrepta, dhe burra që shikojnë vajzat e vendeve të tjera me një pamje të çmendur. Disa sepse nuk jemi me rroba të mbyllura, që do të thotë se jemi gati për çdo gjë, dhe disa sepse jemi të hapur dhe mund të na shikoni, disa sepse e shohin këtë shumë rrallë. Unë nuk ndihem rehat në vende të tilla dhe ka shumë të ngjarë që nuk do të bëj kurrë çantën e shpinës në to. Ulja do të ishte tashmë më e shpejtë)

22:00 Hypa në aeroplan për të fluturuar nga Bahreini në Bangkok. Dy fluturimet e fundit radhazi (nga Vjena në Moskë dhe tani nga Moska në Bahrein) hasa në ndenjëse të shëmtuara (ata nuk u mbështetën) dhe u ndjeva si një kufomë gjatë gjithë fluturimit. Këtë herë thjesht u luta që të gjeja një vend të mirë, përndryshe dua shumë të fle dhe nuk do të mund të qëndroj ulur ende për 6 orë të tjera!

Hipa në aeroplan dhe kontrollova ndenjësen! Hurra-hurra-hurra! Gjithçka po funksionon!

Kur pashë që monitori im, i ndërtuar në pjesën e pasme të karriges ngjitur, kishte një hyrje USB për karikimin e pajisjeve celulare, thjesht bërtita nga gëzimi.

E konfigurova menjëherë për të karikuar telefonin tim dhe bankën e energjisë.

Kur kuptova që isha ulur në dy vende vetëm dhe askush tjetër nuk do të vinte, imagjinova se si do të hiqja ndarësin midis karrigeve dhe do t'i vendosja topuzët e mi këtu që të mund të flija - madje rrëmbeva nga lumturia)))

Shfaqin edhe filma në aeroplan! Dhe madje edhe në Rusisht! Lumturia)

Llojet dhe funksionet e krijimtarisë

Ekzistojnë lloje të ndryshme të krijimtarisë:

• prodhuese dhe teknike
• shpikës
• shkencore
• politike
• organizative
• artistike
• jeta e perditshme etj.

me fjalë të tjera, llojet e krijimtarisë korrespondojnë me llojet e veprimtarisë praktike dhe shpirtërore.

Vitaly Tepikin, studiues i faktorit krijues njerëzor dhe i fenomenit të inteligjencës, identifikon si tipa të pavarur krijimtarinë artistike, shkencore, teknike, sportive-taktike, si dhe krijimtarinë ushtarako-taktike.

Kreativiteti si aftësi

Kreativiteti si proces (të menduarit krijues)

Fazat e të menduarit krijues

G. Wallace

Përshkrimi më i njohur sot është përshkrimi i sekuencës së fazave (fazave) të të menduarit krijues, i cili u dha nga anglezi Graham Wallace në 1926. Ai identifikoi katër faza të të menduarit krijues:

1. Përgatitja- formulimi i problemit; përpjekjet për ta zgjidhur atë.
2. Inkubacioni- shpërqendrim i përkohshëm nga detyra.
3. Depërtim- shfaqja e një zgjidhjeje intuitive.
4. Ekzaminimi- testimi dhe/ose zbatimi i zgjidhjes.

Megjithatë, ky përshkrim nuk është origjinal dhe shkon prapa në raportin klasik të A. Poincaré në 1908.

A. Poincare

Ata vinin veçanërisht me dëshirë... gjatë orëve të një ngjitjeje të qetë nëpër malet e pyllëzuara, në një ditë me diell. Sasia më e vogël e alkoolit dukej se i trembte.

Është interesante të theksohet se faza të ngjashme me ato të përshkruara nga Poincaré u identifikuan në procesin e krijimtarisë artistike nga B. A. Lezin në fillim të shekullit të 20-të.

1. Puna mbush sferën e vetëdijes me përmbajtje, e cila më pas do të përpunohet nga sfera e pavetëdijshme.
2. Punë e pavetëdijshme paraqet një përzgjedhje të tipikeve; "Por se si bëhet kjo punë, natyrisht, nuk mund të gjykohet, është një mister, një nga shtatë misteret botërore."
3. frymëzim ka një "transferim" të një përfundimi të gatshëm nga sfera e pavetëdijshme në vetëdije.

Fazat e procesit shpikës

Në formën më akute, lidhja midis personales dhe krijueses zbulohet nga N. A. Berdyaev. Ai shkruan:

Motivimi për kreativitet

V. N. Druzhinin shkruan:

Baza e krijimtarisë është motivimi irracional global i tjetërsimit të njeriut nga bota; ai drejtohet nga një tendencë për të kapërcyer dhe funksionon si një "feedback pozitiv"; një produkt krijues vetëm nxit procesin, duke e kthyer atë në një ndjekje të horizontit.

Kështu, përmes krijimtarisë realizohet lidhja e një personi me botën. Kreativiteti stimulon vetveten.

Shëndeti mendor, liria dhe kreativiteti

N. A. Berdyaev i përmbahet këndvështrimit të mëposhtëm:

Akti krijues është gjithmonë çlirim dhe kapërcim. Ka një përvojë fuqie në të.

Kështu, krijimtaria është diçka në të cilën një person mund të ushtrojë lirinë e tij, lidhjen me botën, lidhjen me thelbin e tij më të thellë.

Shiko gjithashtu

Shënime

Letërsia

• Hadamard J. Studimi i psikologjisë së procesit të shpikjes në fushën e matematikës. M., 1970.
• Ananyev B.G. Psikologjia dhe problemet e njohurive njerëzore. Moskë-Voronezh. 1996.
• Ananyev B.G. Njeriu si objekt i njohurive. - Shën Petersburg: Peter, 2001.
• Berdyaev N. A. Përvoja e metafizikës eskatologjike // Kreativiteti dhe objektivizimi / komp. A. G. Shimansky, Yu. O. Shimanskaya. - Mn.: Econompress, 2000.
• Berdyaev N. A. Kuptimi i krijimtarisë // Filozofia e krijimtarisë, kulturës dhe artit. - M.: Art, 1994.
• Winnicott D. Loja dhe realiteti. M.: Instituti i Kërkimeve të Përgjithshme Humanitare, 2002.
• Druzhinin V.N. Psikologjia e aftësive të përgjithshme. Shën Petersburg: Peter, 2002.
• May R. Guximi për të krijuar: Një ese mbi Psikologjinë e Kreativitetit. - Lviv: Iniciativa; M.: Instituti i Kërkimeve të Përgjithshme Humanitare, 2001.
• Petrova V.N. Formimi i një personaliteti krijues në procesin e studimit në një universitet // Revista elektronike “Dituria. Kuptimi. Aftësi ». - 2009. - Nr. 9 - Kërkim kompleks: analiza e thesarit të kulturës botërore.
• Rubinstein S. L. Bazat e psikologjisë së përgjithshme, - Shën Petersburg: Peter, 2005.
• Sabaneev L. L. Psikologjia e procesit krijues muzikor // Art, 1923. - Nr. 1. - P. 195-212.
• Jung K. G. Llojet psikologjike.
• Yakovlev V. Filozofia e krijimtarisë në dialogët e Platonit // Pyetje të filozofisë. - 2003. - Nr 6. - F. 142-154.
• Psikologjia dhe poezia Carl Gustav Jung
• Mbi psikologjinë e krijimtarisë krijuese // Pyetje të psikologjisë, Nr. 6, 1956. - F. 37-49 © Altshuller G. S., Shapiro R. B., 1956
• Psikologjia e krijimtarisë së fëmijëve (pjesa 1) Ella Prokofieva